影视艺术类型
电影艺术的基本类型
电影艺术的基本类型影视艺术概论讲义（第一章到第五章）影视艺术概论电影艺术的产生揭开了人类文化历史新的一页。
电影引发了人类思维的一次革命——影像思维。
电影的发明意味着人类的艺术思维进入了一个新境界——影像阶段。
电影：作为艺术的理解电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界电影是梦幻工厂电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河电影是诗与画的特别组合第一章电影艺术特性视像性与运动性*真性与假定性综合性第一节视象性与运动性一、视像性“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型人物造型二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动三、运动性与视像性的关系空间状态与时间变化，运动中的造型和造型中的运动。
第二节*真性与假定性一、*真性——真实感、接近生活的自然形态。
直观的真实：形式与表象的真实内在本质的真实：故事的真实、情感的真实、符合生活的逻辑、艺术的逻辑。
二、假定性假定性——创造性、人为性、主观性。
非自然、非现实性形态。
“假定性是艺术家的伟大的同盟者。
”电影艺术的假定性：a 时空的假定性b 冲突的假定性c 造型构图的假定性d角色的假定性e 声音（音响）的假定性。
三、*真性与假定性的关系第三节电影艺术的综合性一、各种艺术门类手段与媒介的融合电影与文学电影与戏剧电影与绘画雕塑电影与音乐二、空间艺术与时间艺术的融合“视觉列车”。
造型与叙事艺术。
“摄影机捕捉瞬间，把瞬间从延续不断的时间过程中抽区和分离出来，强调意义，使之成为审美对象。
电影的本质特征是空间的动态化和时间的空间化。
”靠镜头画面叙事，具有画面的空间感和时间的连续性。
空间结构中的时间和时间链条中的空间。
影视艺术赏析—蒙太奇
• 现实时空——生活中真实的时空 • 叙事时空——电影中被叙述出来的时空 • 心理时空——观众心理感受到的时空
影视艺术赏析—蒙太奇
叙事时空与现实时空有三种不同的关系： • 叙事时空=现实时空 单镜头中的自然空间 • 叙事时空＞现实时空 如重复镜头、升格画
面 • 叙事时空＜现实时空 如省略、局部、跳跃
影视艺术赏析—蒙太奇
• 常规节目由数以百计、甚至数以千计的镜 头组合而成的，而且这些镜头还与声音保 持着一种有机的联系。（安迪·霍尔的《帝 国大厦》、米歇尔·斯诺的《吃》、《睡》 这样的实验电影或者像侯孝贤的《海上 花》、亚历山大·索科洛夫的《俄罗斯方舟》 那样的艺术电影例外）
影视艺术赏析—蒙太奇
影视艺术赏析—蒙太奇
3、阐述思想
• 蒙太奇使影片用画面之间存在的隐喻、 转喻关系和象征性来阐述抽象的思想观 念。前苏联电影理论家和导演爱森斯坦 对蒙太奇的这一美学功能作了特殊强调， 他认为电影可以将两个镜头对列在一起 产生新的表象、新的概念和新的形象。
影视艺术赏析—蒙太奇
• 《战舰波将金号》中就在故事情节的发展 进程中，分别切入了石狮扑卧、抬头、跃 起三个镜头，以此来说明人民从沉睡到觉 醒到反抗的思想主题。尽管爱森斯坦过分 强调了蒙太奇这种理性思维的功能，但是 蒙太奇的确是影视艺术阐述思想的重要手 段。（《野草莓》）
影视艺术赏析—蒙太奇
二、蒙太奇的规则
• 在电影艺术发展中，形成了不同的蒙太奇 规则，这些规则不仅反映了不同的电影观 念，其实也反映了不同的世界观。
• 将人物、动作、场景通过不同镜头的组合 表现出来，虽然不是格里菲斯的首创，但 是却是从他那里变得高度自觉的。
影视艺术赏析—蒙太奇
“经典剪辑”
影视艺术的主要分类
影视艺术的主要分类
1. 电影呀，那可真是影视艺术的一大巨头！就像《阿凡达》，那奇幻的世界让我们沉浸其中无法自拔。
电影能把各种天马行空的故事和震撼的画面展现在大银幕上，这难道不爽吗？
2. 电视剧也是很重要的分类呢！比如说《权力的游戏》，跟着剧情一集一集追，就像和剧中人物一起经历人生。
我们会为他们的喜怒哀乐而牵肠挂肚，这不是超有意思吗？
3. 动画可别小瞧呀！《疯狂动物城》多棒呀，那一个个生动的形象，给我们带来无尽的欢乐和感动。
动画能创造出那么多神奇的世界，多了不起呀！
4. 纪录片就像一位智者，给我们揭示真实的世界！像《地球脉动》，让我们惊叹大自然的壮美和神奇，这是多么珍贵的知识财富呀？
5. 微电影虽然短小，但是力量可不小呢！就如同那些精彩的微电影，在短短几分钟内却能引发深深的思考，这难道不厉害吗？
6. 戏剧那可是艺术的经典呀！想想莎士比亚的戏剧作品，在舞台上演绎出的那些爱恨情仇、悲欢离合，不是让人陶醉其中吗？
7. 综艺节目也是一大亮点呀！像那些搞笑的综艺，让我们笑得前仰后合，这不就是我们生活中的快乐源泉吗？
8. 网络剧现在也是风生水起呢！各种新奇好玩的网络剧，比如《隐秘的角落》，给我们带来不一样的观剧体验，超棒的呀！
9. 还有一种叫实验电影的，那可真是大胆而新奇的尝试呀！它们突破常规，挑战我们的思维极限，就像在艺术的海洋中勇敢探索，这不是很令人钦佩吗？
我觉得呀，这些影视艺术的分类都各有各的魅力，共同丰富了我们的精神世界，让我们能在不同的故事和体验中感受生活的多彩！。
影视艺术基本概念(影像部分)
人声在电影中的特点
演员的发音要结合人物的身份、性格、情绪以及情节 来进行具体处理。 导演在选择演员和指导表演时要将声音因素考虑在内。 方言音再次从声音的造型角度上提出了电影的真实性 问题。 《疯狂的石头》
三、人声
（二）分类 电影中的人生声主要有对话、旁白、独白三种样式。 1、对话： 对话又称对白，是指剧情中人物之间用语言相互交流， 和现实中的对话相比，它是一种在创作意图下被“设 计”出的语句，具有很强的动机。 原则：服从于画面，富术 艺术语言侧重：宏大场 面 审美经验：超越性，超 日常生活经验 接受特性：介于主动接 受和被动接受之间 电视艺术
艺术语言侧重：中近景表 现 审美经验：与生活同步发 生的即时性，包括信息内 容时效性和看电视本身的 日常性和生活同步性 接受特性：随意性和主动 性
影视皆为大众传播媒介的重要形态，成为人们表达情 感和价值观念的主要途径和重要方式。 影视艺术所传达的情感倾向与价值取向也影响了个人 性情的变化和社会思潮的变迁。
第二节 影像和镜头
影像
影像是指借助摄影、摄像及放映等技术手段，最终在 二维平面（银幕或荧屏）上形成的具有三维空间感觉 的运动图像。 影像构成了电影的本体，是电影存在之基础。 影像是视听语言诉诸“看”的那一部分，它是视听语 言的基础。
电影中声音和日常生活中 的声音的关系
电影中得声音绝大多数从日常生活中来，理应还原听 觉真实。 电影中的声音又应该做艺术化的处理，使之在听觉上 不仅仅真实，而且“动听”。 电影的声音仍然是一种真实感，但不仅仅是客观真实。
二、声音的主要类别
按照电影中声音来源和画面表现对象的联系，可以把 声音分为： 1）有声源声音——声源处在于之同步的画面当中。 2）无声源声音——声音与画面不同步，“画外音”。 按照声音不同的造型功能，把声音分为人声、环境音 响、音乐。
影视艺术的基本表现手法
观众纷纷夸赞男演员的杰出表演 观众看到了他慈父般的情感
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蒙太奇
神奇的蒙太奇效应
库里肖夫效应的结论：
造成观众情绪起伏反应的不是单个的镜 头内容，而是几个画面之间的组合和排列。
影片结构的基础就是镜头的组合和排列。
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画面---造型
最重要的造型元素包括构图、光、色。
3.光的亮度
强光：被拍摄物明亮清晰、轮廓和细节分明 强调画面的中心、明亮、欢快、积极
弱光：被拍摄物阴暗模糊、轮廓和细节不明显 表现或压抑、或悲剧氛围
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画面---造型
最重要的造型元素包括构图、光、色。
4.光调---光影的基调
高调：画面曝光强烈、阴暗对比鲜明，往往用来制造 夸张、强烈的效果，如喜剧场面
环境基本被忽略 观众注意力更强 可以观察到被拍摄主体的细微特征和变化
如“颜色憔悴、形容枯槁”
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一、画面
特写：放大局部，突出特点 是指由被拍摄主体的某个特定的不完整局部
所构成的画面 如人的面部，甚至于只有眼睛 突出特定局部 创造强烈的视觉效果
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一、画面
景别的使用和变化对影视作品的风格、节奏 和效果产生直接影响。
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画面---造型
背光：光源在后面
被拍摄物几乎全部淹没在阴影中，造成一种神秘感或 者阴冷感，可用来表达阴暗、丑陋等形象
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画面---造型
底光：光源在下面
画面呈现一种违法日常视觉习惯的反常感，使得被拍 摄物有变形感，往往用来表达恐惧、狰狞的效果
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第一章影视艺术综论
电 影 《 定 军 山 》
第一章 影视艺术综论
1913年我国拍摄的第一部故事片《难夫难妻》剧照
电影《难夫难妻》
电 影 《 难 夫 难 妻 》
电影艺术发展的五次重大变革
电影艺术发展 代表作品 科学技术的发展
第一次大变革 有声电影诞生的标志：1927年《爵士歌 从无声到有声 王》； 中国第一部有声片是1931年《歌女红牡 丹》
录音设备的发明 光学录音 磁性录音 电声学 多声道立体系统 人工为胶片上色 彩色胶片的发明
第二次大变革 1935年，世界上第一部彩色电影《浮华 从黑白到彩色 世界》； 中国第一部彩色电影是1948年舞台艺术 片《生死恨》
第三次大变革 中国第一部立体电影：1981年《欢欢笑 立体电影的出 笑》 现
电子三维技术
第一章 影视艺术综论
电影是一种通过摄影机拍摄记录在胶片上，通过放映或者其他的播放 渠道提供给观众的艺术，因而它深刻地依赖于媒介技术基础 电影艺术一直与电影技术息息相关，电影技术则与电学、光学、化学、 机械学、工程学、工艺学、计算机学息息相关。因此，从来没有任何 艺术形式像电影那样如此依赖于科学技术的发展和进步。一位电影史 学家曾说“电影 ——作为一种艺术形式、一种交流手段、一种工 业”——始终主要取决于技术的革新 电影是在媒介技术推动下出现和发展的艺术，体现的正是技术与艺术 的结合
电影艺术发展的五次重大变革
电影艺术发展 代表作品 科学技术的发展
第四次大变革 《阿甘正传》 进入电子计算 《真实的谎言》 机时代 《侏罗纪公园》 《泰坦尼克号》 《玩具总动员》 第五次大变革 2009年詹姆斯·卡梅隆——《阿凡达》 进入数字技术 开启3D电影元年，电影已经进入数字电 时代 影时代
电子计算机技术 飞速发展
影视鉴赏课件：第五章影视类型与欣赏
类型特点概述
不同类型的影视作品具有不同 的特点，包括主题、情节、人 物形象、表现手法等。
2. 喜剧片
以幽默和诙谐为主要特点，旨 在带给观众欢乐和放松，情节 相对轻松，人物形象夸张。
4. 爱情片
以描绘人与人之间的情感为主 要特点，情节浪漫，人物形象 温柔。
恩》、《黑鹰坠落》等。
动作片特点
激烈的动作场面
动作片以打斗、追逐、枪战等场面为主要特点，这些场面通常设计得 非常惊险刺激。
紧张的节奏
动作片的情节通常非常紧张，节奏快速，不断给观众带来惊喜和高潮。
视觉效果突出
动作片注重画面效果和视觉冲击力，使用先进的特效和技术来呈现精 彩的打斗场面和场景。
英雄主义情结
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04
硬汉动作片
以男性为主角，强调个人英雄 主义和勇气，如《第一滴血》
、《敢死队》等。
谍战动作片
以情报战和间谍活动为背景， 强调智慧和谋略，如《007》 系列、《碟中谍》系列等。
超级英雄电影
以漫画英雄为主角，强调正义 和力量，如《蝙蝠侠》系列、
《蜘蛛侠》系列等。
战争动作片
以战争为背景，强调战争场面 和英勇牺牲，如《拯救大兵瑞
情感表达
社会意义
剧情片通常注重情感表达，通过情感线索 来串联情节和角色发展，使观众产生共鸣 和情感共鸣。
剧情片通常具有深刻的社会意义，反映社 会现象和问题，通过故事情节和人物命运 来引发观众的思考和反思。
03 纪录片
纪录片定义
纪录片是以真实事件和人物为基础，通过影像和声音来记录和呈现现实的一种影视 作品。
02 剧情片
《影视鉴赏》第一章 影视艺术概述
日本电影
日本电影在风格上和西方电影有很大的不同。日本是一个东方国家，有自己优秀的文化传 统，从文学、诗歌、音乐到美术，都有自己的民族特色，这些传统的特色在电影里都有反 映。
黑泽明作品《罗生门》
小津安二郎作品《东京物语》
北野武作品《菊次郎的夏天》
《菊次郎的夏天》剧照
故事讲述小学三年级学生的正男(关口雄介饰)在与菊次郎(北野武饰)一同寻觅其离异的母亲的故事 的途中，跟正男产生微妙的关系，而正男亦因此得到"天使之铃"而走出阴霾的故事。
影片《阿甘正传》的篇首，一根羽毛在城市上空飘荡最后落到阿甘 脚边，这一镜头并不是摄影师拍出的真实的场景，而是用计算机把羽毛 的镜头与城市背景合成出来的。这一“假长镜头”为影片营造了一个充 满象征和诗意的意境。
美学层次上的综合
由于影视艺术自身具有美学层次上的综合特征，使它 能够集视听、时空、动静、表现与再现于一身。从这 种意义上说，影视艺术的综合性的美学特性绝不仅限 于各种艺术元素的有机融合，这种综合性突破了艺术 学的层次，更加集中地反映在美学层次上的高度综合 性。
“电影艺术的基础和可能性在于它使每一个和每一事 物都保持其本来面目。”
——巴拉兹
假定性
影视艺术可以高度逼真地再现物质世界的影像和声音， 但并不等于现实，观众从银幕和屏幕上获得的是一种真 实感。影视艺术在运用假定性的时候，必然要考虑特定 的情境。
时间性
时间性 和空间 性
播映时间，任何作品的叙事容量都要受此限制； 情节时间，即剧情展示的时间跨度； 观众感受时间，即观众在看片时对时间所产生的一
文化品格与艺术创新
影视作品的艺术创新，表现在思想意蕴与艺术表现的创新，也就是赋予作品更丰富的思想内涵和更感人
《影视艺术概论》教案
《影视艺术概论》教案章节一：影视艺术的基本概念1. 了解影视艺术的基本概念及其定义2. 掌握影视艺术的特点和表现手法3. 分析影视艺术与其他艺术门类的区别教学方法：讲授法：讲解影视艺术的基本概念和特点比较法：分析影视艺术与其他艺术门类的区别教学内容：影视艺术的定义与特点影视艺术的表现手法影视艺术与其他艺术门类的比较章节二：影视作品的类型1. 熟悉常见的影视作品类型及其特点2. 了解各类型影视作品的的代表作品及导演3. 掌握各类型影视作品的创作方法和技巧教学方法：讲授法：讲解各类型影视作品的特点及代表作品案例分析法：分析各类型影视作品的创作方法和技巧教学内容：剧情片、喜剧片、爱情片、动作片、科幻片等类型的特点及代表作品各类型影视作品的创作方法和技巧章节三：影视艺术的历史发展1. 了解影视艺术的历史发展脉络2. 掌握重要影视艺术流派及其代表作品3. 分析影视艺术发展的趋势和未来展望教学方法：讲授法：讲解影视艺术的历史发展脉络及重要流派观看与讨论法：欣赏代表作品，分析其艺术特点教学内容：影视艺术的诞生与发展重要影视艺术流派及其代表作品影视艺术的发展趋势和未来展望章节四：影视作品的构成要素1. 熟悉影视作品的构成要素及其作用2. 掌握影视剧本、导演、演员等创作要素的重要性3. 了解影视作品的制作流程及分工教学方法：讲授法：讲解影视作品的构成要素及其作用案例分析法：分析优秀影视作品的创作要素及制作流程教学内容：影视作品的构成要素及其作用影视剧本、导演、演员等创作要素的重要性影视作品的制作流程及分工章节五：影视批评与评价1. 了解影视批评的含义和作用2. 掌握影视评价的标准和方法3. 分析优秀影视作品的评价和批评教学方法：讲授法：讲解影视批评的含义和作用及评价标准观看与讨论法：欣赏优秀影视作品，进行评价和批评教学内容：影视批评的含义和作用影视评价的标准和方法优秀影视作品的评价和批评章节六：影视剧本创作1. 理解影视剧本的格式和结构2. 学习影视剧本的创意思维和写作技巧3. 分析著名影视剧本的构成和创意教学方法：讲授法：介绍影视剧本的基本格式和结构案例分析法：研究经典影视剧本，分析其创意思维练习法：让学生尝试编写简单的影视剧本教学内容：影视剧本的格式和结构创意思维和写作技巧著名影视剧本案例分析章节七：影视导演艺术1. 认识影视导演的角色和职责2. 掌握影视导演的构图和调度技巧3. 了解著名导演的风格和特点教学方法：讲授法：讲解导演的角色和职责观看与分析法：观看著名导演的作品，分析其构图和调度技巧实践法：进行导演相关的现场练习教学内容：导演的角色和职责构图和调度技巧著名导演的风格和特点章节八：表演艺术在影视作品中的作用1. 理解表演艺术在影视作品中的重要性2. 学习表演艺术的基本技巧3. 分析优秀演员的表演风格和技巧教学方法：讲授法：介绍表演艺术在影视作品中的作用观看与分析法：观看优秀影视作品，分析演员的表演技巧实践法：进行简单的表演练习教学内容：表演艺术在影视作品中的重要性表演艺术的基本技巧优秀演员的表演风格和技巧章节九：影视摄影与照明1. 掌握影视摄影的基本原则和技术2. 理解影视照明的作用和技巧3. 分析影视作品中摄影和照明的艺术效果教学方法：讲授法：讲解影视摄影的基本原则和技术观看与分析法：观看影视作品，分析摄影和照明的艺术效果实践法：进行摄影和照明的现场练习教学内容：影视摄影的基本原则和技术影视照明的作用和技巧影视作品中摄影和照明的艺术效果分析章节十：影视后期制作1. 了解影视后期制作的基本流程2. 掌握影视后期制作的技巧和软件应用3. 分析影视后期制作在作品中的作用和效果教学方法：讲授法：介绍影视后期制作的基本流程软件操作演示法：展示后期制作软件的基本操作观看与分析法：观看影视作品，分析后期制作的效果教学内容：影视后期制作的基本流程影视后期制作的技巧和软件应用影视后期制作在作品中的作用和效果分析章节十一：影视声音艺术1. 理解影视声音的基本元素和作用2. 学习影视声音设计的原则和技巧3. 分析影视作品中声音的艺术效果教学方法：讲授法：介绍影视声音的基本元素和作用观看与分析法：观看影视作品，分析声音设计的效果实践法：进行声音设计的相关练习教学内容：影视声音的基本元素（如对话、音效、音乐等）声音设计的原则和技巧影视作品中声音的艺术效果分析章节十二：影视美学与批评1. 掌握影视美学的核心概念和研究方法2. 学习影视批评的理论与实践3. 分析优秀影视作品的审美价值和艺术特色教学方法：讲授法：讲解影视美学的核心概念和研究方法观看与分析法：观看优秀影视作品，进行审美和批评实践讨论法：探讨影视作品的审美价值和艺术特色教学内容：影视美学的核心概念（如影像、声音、叙事等）影视批评的理论与实践优秀影视作品的审美价值和艺术特色分析章节十三：当代影视产业概况1. 了解当代影视产业的基本状况和发展趋势2. 掌握影视制作、发行和放映的基本流程3. 分析我国影视产业的特点和挑战教学方法：讲授法：介绍当代影视产业的基本状况和发展趋势案例分析法：分析具有代表性的影视项目和产业现象讨论法：探讨我国影视产业的特点和挑战教学内容：当代影视产业的基本状况和发展趋势影视制作、发行和放映的基本流程我国影视产业的特点和挑战分析章节十四：影视作品的传播与接受1. 理解影视作品的传播途径和方式2. 学习影视作品接受的心理机制和过程3. 分析影视作品的传播效果和影响力教学方法：讲授法：介绍影视作品的传播途径和方式观看与分析法：观看影视作品，分析其传播效果调查法：调查影视作品的受众接受情况和影响力教学内容：影视作品的传播途径和方式（如电视、网络、电影院等）影视作品接受的心理机制和过程影视作品的传播效果和影响力分析章节十五：影视艺术教育与研究1. 掌握影视艺术教育的基本理念和方法2. 了解影视艺术研究的领域和现状3. 分析影视艺术教育和研究的发展方向教学方法：讲授法：介绍影视艺术教育的基本理念和方法文献综述法：梳理影视艺术研究的领域和现状讨论法：探讨影视艺术教育和研究的发展方向教学内容：影视艺术教育的基本理念和方法影视艺术研究的领域和现状影视艺术教育和研究的发展方向分析重点和难点解析本《影视艺术概论》教案共分为十五个章节，涵盖了影视艺术的基本概念、类型、历史发展、构成要素、批评与评价、剧本创作、导演艺术、表演艺术、摄影与照明、后期制作、声音艺术、美学与批评、当代影视产业概况、作品的传播与接受以及影视艺术教育与研究等多个方面。
第八章 影视鉴赏
第八章 影视鉴赏
题意蕴，观众完全可以根据不同的视角、评价标准、审美观念等做出不同的理解和阐释。陈凯歌说，《霸王别姬》“并非表现 同性恋的电影”，与“我以前的几部作品一样，《霸王别姬》所要阐述的，仍然是关于人性的主题。影片写的是两个京剧男演 员和一个妓女的爱情故事，在爱情展开的 50 年间，我们国家发生了许多剧烈的变化，这些变化不断分化着三人之间的感情关 系，也改变着他们的命运”；“但是，影片并不是要表现中国 50 年的历史的演进， 而是以此做背景， 表现人性的两个主 题—— 迷恋与背叛”。从陈凯歌的阐述里，我们可以清楚地了解影片要着力表现和挖掘的主题意蕴和文化内涵。
第八章 影视鉴赏
2.科教片 科教片全称为科学教育片，是以传播科学知识和推广新技术经验为基本目的的影片。科教片既要有严格的、精确的科学性， 又要讲究完美的、精湛的艺术性。 科教片的样式很多，根据宣传目的和社会作用的不同，科教片可以分成以下五种样式： (1)科教普及片。 科教普及片指为普及科学知识而摄制的影片。大凡自然科学、社会科学、军事科学等各种知识都在表现的范围内。它要求 在解释自然现象和社会现象时能准确、通俗、形象生动，力求做到科学性与艺术性的结合。 (2)科学技术推广片。 科学技术推广片指为推广先进科学技术和经验而制作的影片。它对各行业中具有推广价值的科学理论、先进技术和经验进 行形象化介绍，使观众能得其要领。 (3)科学研究片。 科学研究片是为协助科学研究工作而制作的影片。它供专业科学人员观察研究。 (4)科学片。 科学片指为配合科学教学制作的影片。它能帮助教师进行教学，以弥补其他教学手段和实物教材的不足，增强学生对某学 科知识的理解范围讲，电视是一种新的传媒，更是一种新的文化。整个电视节目是一个完整的系统，而电视艺术作品只是这个大系 统中的一个组成部分，所以在探讨电视艺术类别的时候，首先必须着眼于整体电视节目系统的分类，并以此作为基础和依据， 才能使电视艺术作品的分类更为合理、科学。依据电视节目的内容，大体可将其分为四种类别： (1)新闻类。 电视新闻片，指用电视方式对正在或新近发生的事实进行报道。它可以从不同领域、用不同手段传播世界的各类新闻信息， 以满足观众了解国内外大事的需求。 (2)教育类。 电视教育片，指的是一种知识性的电视教育节目，具有纪录片的特色，声画结合地解说科教知识和信息。 (3)服务类。 电视专题片或电视报道片，其内容主要为民众和社会日常具体的需要，提供生活服务的。还有根据真人真事拍摄的纪录和 报道片。 (4)文艺类。 电视文艺片 ( 即电视艺术片 )，指艺术性、娱乐性强的节目，包括电视剧、音乐、戏曲、舞蹈、杂技、电影、绘画等内容。 当然，它们不再是原有的艺术形态，而是经过“电视化” 的电视艺术新样式。
《影视艺术鉴赏》课件
影视艺术的分类与流派
总结词
影视艺术可以根据不同的标准进行分类，如电影和电 视剧、商业片和艺术片、现实主义和形式主义等。同 时，也存在着众多的影视流派和风格。
详细描述
根据不同的标准，影视艺术可以分为多种类型。例如， 根据作品的形式和风格，可以分为商业片和艺术片；根 据作品的主题和题材，可以分为剧情片、纪录片、动画 片等。此外，还有许多其他的分类方式，如按国别、按 导演等。在影视艺术的发展过程中，也形成了许多流派 和风格，如现实主义、形式主义、新浪潮等。这些流派 和风格在创作理念、表现手法等方面都有所不同，但都 为影视艺术的发展做出了重要的贡献。
《影视艺术鉴赏》ppt课件
目录
• 影视艺术概述 • 影视艺术元素 • 影视艺术鉴赏方法 • 经典影视作品鉴赏 • 影视艺术的影响与价值
01
影视艺术概述
影视艺术的定义与特点
总结词
影视艺术是一种通过电影、电视剧等影像媒介来表达 和呈现的艺术形式，具有视听结合、时空综合、技术 依赖等特点。
详细描述
影视艺术通过影像、声音、表演等多种元素来创造和传 达作品的艺术价值和审美体验，其特点包括视听结合、 时空综合、技术依赖等。具体来说，影视艺术通过画面 和声音的配合，创造出独特的视听效果，给观众带来强 烈的感官冲击；同时，影视作品可以在不同的时间和空 间中展开，展现出多维度的时空关系；此外，影视艺术 的创作和呈现还高度依赖于先进的技术手段，如摄影、 剪辑、特效等。
音效与音乐
音效设计
音效在影片中具有营造氛围、刻画角 色和推进剧情等作用。了解音效设计 的特点和运用方式，可以更深入地理 解影片的叙事和视觉表现。
音乐鉴赏
音乐是影视艺术的重要组成部分，通 过音乐可以传达出影片的情感和主题 。了解音乐鉴赏的特点和运用方式， 可以更好地感受影片的情感和主题。
影视基础第二讲：影视艺术特性
影视艺术中的真实感还表现在对现实世界的深入挖掘和揭示上。通过细 腻的镜头语言和深入的剧情剖析，影视艺术能够揭示出现实世界的真相 和本质，让观众对现实世界有更深刻的认识和理解。
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
的速度和紧张感。
叙事视角
采用第一人称、第三人 称、多重视角等手法， 影响观众对故事的理解
和感受。
叙事结构
线性叙事
按照时间顺序，以因果 关系展开情节，使故事
连贯完整。
非线性叙事
打破时间顺序，采用倒 叙、闪回、多线并进等 手法，制造悬念和复杂
情节。
叙事节奏
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
声音
音效设计
利用音效增强画面的真实 感和氛围，如动作音效、 环境音效等。
音乐运用
通过音乐的变化和搭配， 营造出特定的情感和氛围， 引导观众的情绪。
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
剪辑
剪辑技巧
通过剪辑技巧的运用，如切换、 淡入淡出等，增强画面的连贯性
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
02
它融合了文学、戏剧、摄影、音 乐等多种艺术元素，通过影像的 独特表现力，传达情感、刻画人 物、讲述故事。
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
影视艺术欣赏
2、光影 光的质量、光的方向、光的强度是电影布光 的三个基本的控制因素。 3、色彩 A、色彩的配置：取决于画面中不同色彩的 比例、位置、面积之间的搭配关系。 B、色彩的变化 C、色调：色彩的设计
4、镜头简介
画面由镜头组成 A、根据视觉距离的不同，有不同景别的镜 头：远景、全景、中景、近景、特写、大特 写等。有移动摄像机和变焦两种方式。
（三）电影的成熟期(1927-1945年)
戏剧电影时期 1、电影获得了声音和色彩，具备了电影艺 术必备的一切表现元素。 2、在运用音响和色彩方面，在探索电影形 象的表现潜力方面展开了研究和实验。
（四）电影继续发展阶段 （1945年以后）
三、电影画面
（一）画面的造型元素
造型一般是通过摄像造型（取景、光线、色 彩等），美术造型（布景、服装、化装、道 具等）和演员造型（外形、动作等）来完成 的构图，所处理的是每一个镜头中人、景、 物的位置关系，以及形光色的配置关系。 1、主体——构图的中心 陪体——主体的陪衬物，它甚至可以不出现 在画面上。 环境——构成主体和陪体活动的那个空间， 可以分为前景和后景。
二、电影的发展历史
（一）电影的史前期（1825－1895年） 视觉残像 视觉暂留 世界第一个电影放映处是法国巴黎卡普辛路 十四号大咖啡馆的地下室。1895年12月28日， 电影的最早发明者—法国人奥古斯特. 卢米 埃尔和路易.卢米埃尔兄弟俩第一次售票放 映世界上最早的几部影片《墙》、《火车到 站》、《卢米埃尔工厂的大门》、《婴儿喝 汤》、《水浇园丁》。
B、摄像机镜头与被摄体水平之间形成的夹 角——角度。 平视镜头：镜头与被摄体保持基本相同水平 的镜头，接近于常人视线的感受。 俯视镜头：镜头低于水平角度，从上向下拍 摄。 仰视镜头：镜头低于水平角度，从下向上拍 摄。 镜头的位置有正、侧、背的方位。
电影鉴赏艺术的分类
社会批判
总结词
电影以尖锐、讽刺的手法揭示社会问 题、不公和矛盾，引发观众对社会现 的关注和思考。
详细描述
社会批判主题的电影通常关注社会问 题，如贫富差距、性别歧视、权力斗 争等，通过批判和反思来促进社会进 步和改变。
成长与自我发现
总结词
电影讲述主人公在经历挫折、困惑和探索中 成长、发现自我的过程。
发行
发行商负责将制作完成的电影推向市场，通过与影院和 媒体合作，将电影呈现给观众。发行商通常负责市场营 销、宣传和分销工作。
电影评论与批评
电影评论
电影评论是对电影的全面评价和分析， 包括对导演、演员、剧本、摄影、音乐 等方面的评价。评论家通常会提供自己 的观点和见解，帮助观众理解电影的艺 术价值。
总结词
完全舍弃具象表现形式，通过抽象的元素和形式来表现内 在的真实。
要点二
详细描述
抽象主义电影打破了传统电影的叙事和表现形式，完全以 抽象的元素和形式来表现内在的真实。它通常运用非线性 的叙事结构、抽象的画面和声音，以及实验性的剪辑手法 ，以引发观众对内在世界的思考和探索。
03
电影技巧
镜头语言
镜头角度
详细描述
现实主义电影通常通过客观的视角展现生活，强调对人物性格和心理活动的刻画，以及社会现象的揭 示。它追求真实、自然、细腻的表现形式，不夸大或扭曲事实，给观众一种身临其境的感觉。
浪漫主义
总结词
以个人情感、理想和想象为主要表现对象，注重对美好事物的追求和对个人情感的抒发。
详细描述
浪漫主义电影通常以情感为主线，通过富有诗意的画面和情节，展现对美好生活的向往 和对个人英雄主义的崇拜。它常常将现实与幻想相结合，创造出超越现实的场景和情节，
第五六七八讲 影视审美、表演、评论、特技
材料与创作工具，同时也是作品。 不像戏剧表演可以与观众或搭挡交流，是依 摄影机镜头需要调整表演；不按剧情发展顺 序表演，是无次序不连贯拍摄；处于 素材地位，是“遗憾的艺术”。
二、影视表演中的双重自我
“原我”与“角色之我”的双重性 。 体验派——斯坦尼斯拉夫斯基 表现派——哥格兰 三、影视演员的分类 类型演员 本色演员 性格演员 职业演员 非职业演员 特技演员 替身演员 配音演员 影视明星 ……
唱一首深情的歌 ——评影片《浴血卫士》中 张征仪的人物塑造
演员表上没有的“演员” ——浅议《红高梁》中的景物造型
评论举例
演员表上没有的“演员”
——浅议《红高梁》中的景物造型
看了电影《红高梁》，一股激情回荡在 胸间，影片就象一条从悬崖上飞流直下的瀑 布，在我心中激起团团情感的浪花。细细体 味，造成这种审美感受的原因，除了主人公 们那风火般的生命活力的展现外，还与贯穿 在整个影片中的景物——高粱的造型处理密 不可分。
演员表上没有的“演员”
——浅议《红高梁》中的景物造型
这组高架的造型处理，真可谓神来之笔，饱含了深 邃的意蕴：绿色，在人们的心目中，往往是生命的 象征。因此，当枝叶茂密的绿色高粱布满银幕时， 人们怎能不把它想象成洋溢着生命活力的年青的男 女主人公？黑影幢幢的绿色高粱，在狂风中凄然而 不屈地猛烈摆动，又多么象是主人公们年青心灵艰 难的抗争？这画面，催人泪下，给人一种悲壮的情 绪感染，引人去深深体味民族的历史文化和人生状 态。
１．综合分析归纳法 纵向剖析法。开宗明义先提出总观点，然后以 作品事实提出分观点。分析论证，最后归纳。 ２．比较分析法 纵向比较是把作品与影视史上同类作品比较；横 向比较是把作品与同时期影视作品比较。 ３．横断面切入剖析法 微观分析法。从作品中摄取一个横断面－－场 景、细节等展开分析，得出对作品的印象。 ４．影像读解法 从影像入手，注重研究镜头、画面、电影造型、 声音、色彩、构图等诸要素的表意功能。不被表面 的故事情节牵着走，要善于思索，在读解中欣赏， 在欣赏中有所发现。
影视艺术概论
影视艺术概论第一章影视艺术的概念及本体界定第一节影视艺术的概念与范畴【影视】通常指包括电影，电视以及以电视为传播载体，电影为表现形态的“电视电影”。
定义：影视是根据“视觉暂留”的原理，运用摄像和录音手段，将摄像和声音摄录下来，保存在胶片或磁带上，通过放映或远距离传输，在银屏或屏幕上形成连续运动的摄像，从而表现一定内容的现代科技手段段。
(一)影视成为艺术1.乔治•卡努多在《第七艺术宣言》首次提出电影为”第七门艺术“2.雷蒙•威廉称电视为【影像流】两种倾向：(1)传播信息新闻节目，体育赛事等(2)文艺创作电视成为“第八门艺术”(二)影视艺术概念【影视艺术概念】是指以影视技术为手段，以画面和声音为媒介，遵循艺术规律并运用审美思维，在运动的银屏空间里创造形象，从而再现和表现生活的时空艺术。
(三)影视艺术范畴1.艾布拉姆斯认为【文学好似一种活动，由作品，作家，世界和读者四个要素所组成】由此推导电影也是一种活动【观众，世界，影视创作者，影视作品】(1)四要素两两双向作用(2)世界就是现实生活，包括外在的社会生活和内在的精神生活，他说影视艺术创作的源泉(3)经过影视创作者创作出来的影视作品具有“形式美”(4)影视作品在传播过程中，只有被观众所观看，其价值和意义才能彰显。
第二节影视艺术的本体属性(一)艺术性(1)再现性。
影视再现了现实世界包括外在社会生活和内在精神世界。
(2)表现性。
影视在一定程度上体现出创作者的志趣，情感，感悟和理想，创作者也试图以此呼唤观众同样的感受。
⑶形式美。
(二)综合性1.艺术的综合。
影视是在各种已有艺术成果的基础上建立并发展起来的。
2.创作力量的综合。
(三)技术性1.影视艺术的诞生，有赖于现代科学技术。
2.影视艺术的发展，有赖于现代科学技术。
（四）大众性影视艺术作品创作与传播的根本目的就是为了让广大受众接受。
1.影视艺术作品的受众面广量大，人数众多。
2.影视艺术的大众性与影视的工业化生产与产业化运作有关。
影视艺术 电影艺术基本类型
电影艺术的假定性：a 时空的假定性 b 冲突的假定性 c 造型构图的假定性 d 角色的假定性 e 声音（音响）的假定性。 三、*真性与假定性的关系
第三节 电影艺术的综合性 一、各种艺术门类手段与媒介的融合 电影与文学 电影与戏剧 电影与绘画雕塑 电影与音乐
喜剧气氛。叙事的真实性与歌舞的抒情性。
第 一 部 歌 舞 片 ：《 爵 士 歌 王 》（1927）
歌 舞 片 的 经 典 之 作 ：《 雨 中 曲 》（1952） 科幻片：科学幻想与恐怖 飞动科学想象，展现世界奇观，反思现代科学，感受震惊体验。 内容构成：科学与生命伦理；史前探险与外星人挑战；超自然力威胁。 好莱坞第一部、影响最大的科幻片：《弗兰肯斯坦》（1931，环球公司） 当代美国影坛著名科幻三杰：斯坦利·库布里克、斯皮尔伯格、乔卢·卢卡斯。 第三节：电影的发展与创新 ——二战后的现代电影 现代电影更具有人文性，关注社会、哲学、人生。现实、历史与文化思考，较少娱乐性。 形式上的反亚里斯多德式。变线性结构为非线性或辐射式结构，变封闭式明确表意为开放式自由诠解。 影像本体显义；非逻辑组合；跳接；潜意识自由联想。 《 公 民 凯 恩 》（1941）：传统向现代的转折 一、意大利新现实主义电影 1、新现实主义电影的美学特点： ◆内容题材的真实性。取材生活，反映普通人的日常生活。 ◆日常性、纪实性美学原则。两大口号：“还我普通人”、“把摄影机扛到大街上去” 。 ◆生活流的结构，反对戏剧化模式与人为编织的矛盾纠葛。 ◆实景拍摄；自然光；拒绝明星制，雇佣非职业演员。
平行式：A123、B123、A345、B345…… 交叉式：A1、B1、A2、B2…… 颠倒式（或插入式）：Z、A、B、C……; 或 A、X、B、C、D、X、F…… 2、表现蒙太奇 抒情蒙太奇 心理蒙太奇 思想蒙太奇 3、修饰蒙太奇 隐喻蒙太奇 对比蒙太奇 类比蒙太奇 排比蒙太奇 第三节 巴赞长镜头理论 长镜头概念 安德烈·巴赞的长镜头理论 长镜头的美学特点：叙述的完整性、*真性；表意的丰富性；画面的开放性。 长镜头与蒙太奇的关系
影视艺术欣赏
第一章影视艺术基本概念一、影视概念影视是包括电影、电视等在内的影像艺术的表达对象，在以拷贝、磁带、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，而实现以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术表达，影视成为现代艺术的最新综合形态。
影视艺术的广义概念包含了影视影视文学剧本这一概念，兼容影视的文学改编、影视的艺术内涵、影视的艺术语言、影视的艺术样式与风格、影视艺术历史与理论、影视鉴赏与批评，等等，狭义的影视艺术主要是以影视表现为对象的艺术形态分析，由于影视是以声画形象出现的艺术产品，观赏对象的银幕或屏幕艺术就是影视艺术的主要内涵。
二、电影与电视异同1、电影与电视的区别（一）成像原理不同电影是光影成像，它的传播工具是摄像机、感光胶片和放映机等光学设备，摄像机通过感光将拍摄对象摄取在胶片上，经过胶片冲洗，复制拷贝，最后由摄影机将影像投射在银幕上。
电视是一种电子传媒，是电子信号成像。
它的传播工具是摄像机、录像机、录像磁带、通讯线路、电视机等设备。
摄像机通过电子扫描，把拍摄对象转变成一系列电子信号，存储在磁带上，然后通过微波、电缆、通讯卫星等传送手段传送出去，电视机则将收到的电子信号转换为拍摄对象，在荧屏上显现出来。
（二）观赏环境不同电影欣赏通常是在电影院全黑的环境中进行，以集体观赏为基本特点，有着公共场所秩序的要求，具有一种“礼仪”性质。
电视的观赏是以家庭或个人为主，具有相对意义上的随意性，观众可以随意转换频道，随意改变视听效果，随意选择观赏姿态，可以在一个十分自由的家庭氛围中随意地欣赏电视节目。
（三）表现方法和对象的差异在画面内容的表现上，由于屏幕的限制，电视更注重表现人物而相对忽略环境景物的作用，也更注重表现人物的对话。
而电影的大银幕使得它在画面上能够并且必须兼顾人物和环境景物。
在镜头的运用上，同样是因为屏幕的限制，电视比较多的运用中景、近景和特写来产生清晰的视觉效果，而较少使用远景。
而电影因为其银幕比较大，一般叙事镜头多用中景、全景。
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第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
一、类型电影的涵义
第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
一、类型电影的涵义
第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
二、对类型电影的理解
从影视艺术历史角度来说，类型电影源于对第 一部成功影片的模仿。一般认为，类型电影起源于 1890年代的法国，后来在美国被发扬光大。例如法 国电影导演梅里爱导演的《月球旅行记》被称为第 一 部 科 幻 片 ， 而 1903 年 美 国 电 影 导 演 鲍 特 导 演 的 《火车大劫案》被称为第一部西部片等。类型电影 到 了 1920 年 代 在 美 国 好 莱 坞 被 定 型 ， 在 1930— 1940年代走向成熟。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （五）警匪片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （六）传记片
传记片是指以历史上杰出 人物生平为题材，讲述人物业 绩为主要内容的类型电影。
传记片以艺术化的手段浓 缩了政治家、科学家、艺术家 等各个行业著名人物的人生精 华，将他们对社会、历史的贡 献展现于大银幕。
言情片是一种比较纯粹的电影， 很少承载社会、政治意义，但有时 会有战争、阶级冲突等元素，观众 情感会被充分的动起来。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （六）传记片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影
此外，美国类型电影还包括喜剧片、伦理片、战 争片、政治片等，可以参阅相关资料继续学习。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
二、中国类型电影 （一）戏曲片
戏曲片是指既具有戏 曲审美情趣，又具有电影 审美特征的类型电影。
武侠的精神气质源于中国 春秋时期的侠义精神，脱胎于 武侠小说，构造了一种想象中 的世界，寄予现实生活中人们 很多理想。
第五章 影视艺术类型
第二节Байду номын сангаас类型电影
二、中国类型电影 （二）武侠片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
二、中国类型电影 （三）言情片
言情片是指以爱情为题材，主 要表现男女主人公认识、相爱、磨 难直至团圆或分离的类型电影。
从无声电影到有声电 影，从黑白片到彩色片， 戏曲艺术形式对中国电影 的影响始终存在，甚至影 响了其他影视作品创作。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
二、中国类型电影 （一）戏曲片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
二、中国类型电影 （二）武侠片
武侠片是指以反映武侠世 界中生存逻辑，描述侠客形象 为主要内容的类型电影。
第一节 影视艺术类型概述
四、类型电视剧的形成
电视剧是基于电视这种媒介发展出来的电视节目 类型，鉴于它与电影之间的密切关系，从产生那天开 始就受到电影观念的影响。因此类型电视剧划分既受 到类型电影的影响，也有自身发展的内在要求。
第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
推而广之到整个影视艺术领域，纪录片、动画片 乃至电视综艺节目等，都有类型划分现象。从影视艺 术发展角度来说，可以造成多样化格局，确实有利于 观众选择性观看，从学术研究角度来说，确实有利于 进行总结研究，构建知识体系。
一、美国类型电影 （一）西部片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （二）科幻片
科幻片指以科学元素（包括现 有科学和假想科学）为题材，以幻 想性情景为背景进行情节假设的类 型电影。
科幻片所采用的“科学理论” 带有主观臆造色彩，并不一定被主 流科学界接受，例如外星生命、外 星球、超能力或时间旅行等。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （三）恐怖片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （四）歌舞片
歌舞片是指由大量歌舞作为内 容元素，主要依靠歌唱展开情节并 刻画人物形象的类型电影。
早期歌舞片多为轻松优美、娱 乐性强的舞台艺术片。歌舞片突出 表现歌唱、舞蹈和音乐方面的艺术 成就，故事情节大都比较简单。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （一）西部片
西部片是指以19世纪美国 西部开发时期的生活为题材， 表现美国开发西部史诗般历程 的类型电影。
西部片并不是再现历史的 真实写照，而是创造一种理想 的道德规范，去反映美国人的 民族性格和精神倾向。
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （四）歌舞片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （五）警匪片
警匪片是指以罪犯实施犯 罪活动以及警探开展侦办活动 为内容元素的类型电影。
警匪片也可称犯罪片，主 要依据主要人物的不同可以分 为强盗片和侦探片。通常以一 桩罪案的始末为内容，悬念性 较强。
第五章 影视艺术类型
在现代汉语中，“类型”一词的意思是具有共 同特 征事物所形成的种类。类型现象在影视艺术中 司空见惯，实际上源于电影领域中的类型电影，然 后逐步扩展到电视剧领域、其他电视节目领域。
第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
一、类型电影的涵义
类型电影是指依据不同题材以及制作技巧形成 的电影样式。电影类型和类型电影是两个概念。
第一节 影视艺术类型概述
三、对类型电影的评价
从价值方面来说，类型电影使得电影创作具有 某种稳定性，有利于电影产业的规模化发展，有利 于大多数电影观众的电影娱乐化消费。
从局限方面来说，类型电影虽然并不完全在复 制，不过它制造的框架对电影创作者乃至观众有很 大影响，对电影艺术探索与创新不利。
第五章 影视艺术类型
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （二）科幻片
第五章 影视艺术类型
第二节 类型电影
一、美国类型电影 （三）恐怖片
恐怖片是指制造恐怖情节和 恐怖形象，激发观众恐怖情感体 验的类型电影。
恐怖片通常以恐怖情节、 恐怖场合、恐怖音乐贯穿全片。 多用神魔鬼怪、变态恶魔为主体 对象，刺激观众造成恐怖感。
第五章 影视艺术类型
第一节 影视艺术类型概述
二、对类型电影的理解
从传播学角度来说，类型电影是电影创作者与 电影观众达成的一种默契。电影创作者可以按照特 定类型批量制作电影，减少因为标新立异所带来的 成本和风险；电影观众可以按照特定类型产生心理 期待，降低观影难度并提高鉴赏效率。
第五章 影视艺术类型