“秀场”影响下综艺娱乐节目问题分析
电视娱乐节目存在的问题及对策
电视娱乐节目存在的问题及对策摘要：电视娱乐节目为普通人提供了展示自我的机会，鼓励大家发展个性，促进了节目与受众的互动。
但是，当今的娱乐节目缺少人文内涵和创新功能，使娱乐节目传播陷入了困境。
本文旨在探讨中国电视娱乐节目存在的问题及对策。
关键词：电视娱乐节目存在问题对策近年来，中国电视在蓬勃发展的同时也引发了许多问题，其中最突出的便是电视娱乐节目的过度娱乐化倾向泛滥。
这主要体现在娱乐节目在数量上极度膨胀、同质化觋象极其严重和“低俗、庸俗、媚俗”化倾向明显两方面。
娱乐本身无可厚非，但是过度的娱乐却将导致文化的枯萎，而伴随着文化的枯萎，娱乐也将变成单纯的嬉笑游戏，最终丧失其生命力。
2011年以来，“文化大繁荣大发展”政策的提出和国家广电总局“限娱令”的出台，使娱乐节目迎来了更为激烈的竞争，面临着新一轮的优胜劣汰，改变势在必行。
娱乐不等于愚乐，电视娱乐节目要走出发展的困境，就必须回归本位，重新审视自身作为大众媒体的基本责任，塑造自身的文化内涵，以内外兼修，“才”“色”俱备。
一、电视节目娱乐化发展的重要原因电视娱乐节目，是指通过电视这一传播媒体所传播的，由广大大众积极参与的，兼具审美性、娱乐性、观赏性和趣味性的电视节目类型。
电视娱乐节目经历了晚会为主要形式的初期、以游戏竞猜为主要形式的发展期、以真人秀为主要形式的转型期以及多种类型并存发展的多样期四个阶段，现在已经形成了一整套相对成熟的制作及发展模式。
当今时代，我国广大受众精神文明需求不断提升，电视娱乐节目作为一种由娱乐经济、大众文化、大众的娱乐需求及我国电视媒体产业化等多种因素共同作用下的文化产物，始终受到传媒产品消费者的普遍青睐，这也造成了个别电视娱乐节目过度追求娱乐而出现所谓的异化现象。
如何倡导一种健康的电视娱乐文化，促使电视娱乐节目实现良性发展，成为电视媒体人所应思考的重要问题。
二、电视娱乐节目发展中存在的问题电视娱乐节目是大众文化与文化消费需求结合的重要文化产品。
论当下“真人秀”娱乐节目的问题与突破之道
论当下“真人秀”娱乐节目的问题与突破之道作者：许俊义来源：《声屏世界》 2014年第11期许俊义作为目前各卫视台增加收视率、扩大影响力的重要抓手，电视“真人秀”娱乐节目以其“快乐”节奏在满足民众精神娱乐需求、缓释民众精神压力以及提升观众话语权方面成效显著。
但随着人们欣赏水平的不断提高和个性化、多样化需求的不断增多，经过十余年发展的我国“真人秀”电视娱乐节目虽规模庞大但创新不足，花样繁多但质量欠佳，表面浮华但总让人觉得半生不熟。
当下我国电视“真人秀”娱乐节目存在问题表面繁荣但创新缺乏。
真人秀节目看似简单，但对制作者的素质要求却很高，任何一个成功的节目都需要有制作团队作保证。
在我国，媒体的节目创作能力偏弱，许多“真人秀”节目过分依赖某一个制片人或编导的个人才能，其创作和运作缺乏科学的规范，盲目性和随意性都较大。
个人的才能和知识终究是有限的，优秀的编导或制片人可以创作出优秀的节目，但不能保持永久的创新性，电视台也不能依靠某一个人来进行节目的创作和运作，这样风险太大。
在激烈的竞争和收视率的压力下，浮躁弥漫着整个电视界。
在此情况下，“真人秀”娱乐节目的版权引入就成了时下最热门的生意，“克隆”过来，收视率就会有保证。
这种简单易行的节目创作方法，引来众多追随者，显然这让中国电视节目的主创人员尝到了甜头。
但不可否认的是，“克隆”导致“真人秀”节目同质化严重。
这种缺乏创新的意识不仅仅体现在“克隆”国外优秀节目，更甚者在国内各电视台间相互模仿、复制，导致我国电视“真人秀”娱乐节目看似丰富，但内容上大同小异，形式上千篇一律。
各电视台只会表面模仿好的节目形式，却不关注节目深度的创新与挖掘，节目愈来愈乏味，最终用下一个克隆节目替代，造成恶性循环。
在这种恶性循环下，创新被打击，偶尔冒出新鲜火花的栏目用不了多久就被模仿、克隆，没有创新的节目给观众带来的只能是乏味和无趣。
形式多样但内涵缺乏。
当下的我国电视“真人秀”娱乐节目虽规模庞大，形式多样，实则跟风严重，大同小异。
论我国电视娱乐节目存在问题及应对策略
论我国电视娱乐节目存在问题及应对策略论我国电视娱乐节目存在问题及应对策略随着社会的快速发展，电视娱乐节目在我国的生活中占据了越来越重要的地位。
然而，尽管电视娱乐节目为大众带来了娱乐和娱乐，但也存在许多问题。
本文将探讨我国电视娱乐节目存在的问题，并提出应对策略。
首先，我国电视娱乐节目存在着过度商业化的问题。
随着市场经济的发展，电视台越来越倾向于迎合商业化的需求，导致电视节目变得过于商业化。
一些电视台过度关注收视率和广告收入，忽视了节目质量和观众需求的平衡。
这样的商业化趋势导致了电视节目的同质化和低俗化，缺乏品质和内涵。
其次，电视娱乐节目存在着追求短期利益的问题。
为了追求高收视率和广告收入，一些电视台倾向于制作那些引人注目但缺乏长期价值的节目。
例如，一些娱乐节目不断炒作八卦和绯闻，并过分强调明星的隐私和争执，破坏了社会道德和价值观。
这种追求短期利益的行为不仅影响了电视娱乐节目的品质，而且也对观众的思想和精神健康产生了不良影响。
另外，我国电视娱乐节目存在着审查制度不健全的问题。
虽然电视节目需要经过审查才能播出，但审查制度并不完善。
一些电视台利用漏洞制作和播放一些不良内容，甚至触及社会法律和道德底线。
这种信息传播的乱象不仅损害了观众的权益，还对青少年的成长和社会稳定产生了不良影响。
针对上述问题，我们应该采取一系列的应对策略。
首先，政府和相关部门应加强对电视娱乐节目的监管和审查，并设立更为严格的惩罚措施，以保证节目的质量和内容合法合规。
其次，电视台应该创新节目内容，提高节目的品质和内涵，并在节目制作过程中更加关注观众的需求和反馈。
决策者需要意识到电视节目不仅是商业产品，更应该是一种有益社会发展和人民幸福的文化产品。
此外，观众也应提高自身的审美水平和觉察能力，有选择地选择观看那些具有良好内容和价值的节目。
我们可以通过批评、评价和建议等方式与电视台沟通，推动电视节目的改革和发展。
媒体也可以发挥积极的作用，通过报道和采访等方式增加对问题节目的曝光，引起公众的关注和讨论。
真人秀类娱乐节目发展现状及问题分析
真人秀类娱乐节目发展现状及问题分析作者：杨珍何向辉来源：《视界观·下半月》2019年第02期摘 ; ;要：当前真人秀节目得到快速发展，真人秀节目加入了更多的娱乐性元素，产生了巨大的社会影响力。
如何提高真人秀节目的生命力，更好地引发受众的共鸣，还需要对真人秀节目的内容、形式与制作策略进行反思。
关键词：真人秀;社会价值;优化策略文章从真人秀节目的现状出发，分析真人秀节目存在的问题，围绕真人秀节目的发展历程，探讨如何精细化地处理真人秀节目，有效提高真人秀节目的质量。
一、真人秀节目主要问题分析1.同质化严重。
真人秀节目的主要问题在于同质化严重，真人秀节目的创新力度不够，不仅各大媒体的真人秀节目内容雷同，而且存在盲目跟风的问题。
节目宣传、场景配置与整体风格趋同，在很大程度上因为山寨其它真人秀节目，因此导致资源严重浪费，抄袭港台、日韩、欧美的问题较为普遍，一哄而上的现象导致电视真人秀节目普遍不具有强大的生命力。
中国电视真人秀节目的寿命普遍较低，这在很大程度上是同质化造成的。
2.真实性较低。
我国真人秀节目的定位不明确，话题感不强，有时单纯地以节目嘉宾展示为主要方式。
特别是一些婚恋类的真人秀节目在很大程度上受到观众的质疑，节目中的嘉宾打扮漂亮入场时，本该诚信对待的爱情话题却过于草率选择。
真人秀节目的過渡娱乐化导致观众极度怀疑节目的真实性。
二、真人秀节目应具备的特征1.平民视角。
真人秀节目应当具有平民视角，应当消除以传播主导的制作理念问题，强调提高节目的服务功能，注重以平民视角展示百姓的日常生活，更关注草根选手的个人魅力，注重挖掘真人秀节目背后的故事内容，更深刻地关注普通人的心态，强调将普通人的才艺真实地展示在观众面前，从而突破将真人秀节目只定位在明星身上的问题。
只有少一些模式化的表演，多一些打动观众的生活气息，才能赋予真人秀节目强大的生命力。
2.家常语态。
真人秀节目的设置应当具有家常语态，能够以大众接受的方式进行表达，从而拆除媒介与受众之间的障碍，使受众对节目有更深刻的认同感，并且在欣赏中达到愉悦精神的目标。
现阶段综艺节目存在的问题及对策建议
现阶段综艺节目存在的问题及对策建议现阶段综艺节目存在的问题及对策建议随着娱乐产业的发展，综艺节目在现代社会中扮演着重要的角色。
然而，正如许多人已经注意到的，综艺节目也存在许多问题。
本文将深入探讨综艺节目存在的问题，并提出一些建议来改善这些问题。
一、问题1. 炒作和低俗化：一些综艺节目过于追求话题性和收视率，通过炒作和低俗元素吸引观众。
这种做法可能导致内容质量下降，观众只关注绯闻八卦，而不是真正的才艺或思想。
2. 抄袭和雷同：有些综艺节目缺乏原创性，只是过度追随已经成功的节目模式。
这使得市场上出现了大量雷同的节目，让观众感到审美疲劳。
3. 过度商业化：一些综艺节目过于关注商业利益，将赞助商和广告内容融入到节目中，并强调明星效应。
这导致了节目内容的失衡，观众无法真正享受到有意义的节目内容。
4. 缺乏深度和思考：大多数综艺节目着重于娱乐性，轻视艺术性和知识性。
这使得观众无法得到一些深入的思考或知识分享，而只是停留在表面娱乐中。
二、对策建议1. 强调原创性和创新：制作方应注重创新，推出有独特性的综艺节目。
他们可以通过发掘当地的文化或历史资料，设计专题节目，以及邀请一些有创意和才华的艺人来提升综艺节目的质量和吸引力。
2. 提倡价值观和教育性：综艺节目应秉持一定的价值观，并且在娱乐的注重教育性。
在讨论某个热门话题时，主持人可以邀请专家来分享他们的观点，从而深化观众对特定话题的理解。
3. 逐渐减少商业元素的干扰：制作方应逐渐减少对赞助商和广告的依赖，以保持节目内容的纯粹性。
他们可以寻找其他方式来满足节目制作的经济需求，例如与相关行业进行合作，或者通过提供付费会员服务来获得收入。
4. 关注内容扩展和深度：制作方可以通过增加节目时间、增加问答环节或专题讨论等方式，为观众提供更多深度和思考的机会。
他们也可以鼓励观众通过社交媒体平台参与到节目中，提出问题或分享自己的观点，进一步拓展内容的深度和广度。
5. 培养多元化的节目形式：综艺节目可以尝试与其他类型的节目合作，例如音乐、舞蹈或旅游类的节目。
娱乐综艺行业中存在的问题及解决方案
娱乐综艺行业中存在的问题及解决方案一、问题描述娱乐综艺节目在现代社会中越来越受到观众欢迎，然而，随着发展，这个行业也面临着一些困扰。
下面将探讨娱乐综艺行业存在的问题，并提出相应的解决方案。
1. 缺乏原创性和创新性由于市场逐渐饱和，很多综艺节目显得缺乏新意。
刻板的模式化表演、过度依赖明星效应以及重复性内容已经成为观众们感到厌倦的原因之一。
2. 过度商业化为了追求收视率和利润最大化，许多综艺节目选择通过过度商业化手段获取更多观众关注。
广告插播频繁、产品植入过多等行为不仅干扰了观众的观看体验，也削弱了综艺节目本身的品质。
3. 争议与道德问题一些娱乐综艺节目在追求话题性和煽情效果时常常忽略道德底线。
过度呈现争吵、暴力、低俗等内容引发的争议，不仅损害了参与者的形象，也对观众价值观产生负面影响。
4. 缺乏专业性与教育性综艺节目作为一种娱乐形式，同样应该承担着社会责任。
然而，大部分综艺节目在追求娱乐化效果时忽略了专业性和教育性的培养。
这导致了观众在享受节目乐趣的同时也未能获得新知识或有意义的体验。
二、解决方案1. 增加创新元素为了提高综艺节目的原创性和创新性，电视台和制片公司可以重视选题策划的多样性，并且鼓励制作团队发挥想象力。
此外，也可以考虑引入一些新颖的制作手法，使用科技元素来赋予节目更多活力与吸引力。
2. 严格监管商业化行为要避免过度商业化现象，相关管理部门应加强对综艺节目中广告插播及产品植入等商业行为的监管。
设立明确的规定和指导，限制广告时长和频次，并减少对观众的打扰。
同时，要加强对合作商的审查，促使他们遵守道德底线。
3. 强化节目评价机制完善综艺节目内容审核和播出前审查制度，加大对违反伦理道德以及低俗内容的惩罚力度。
建立更为严格的行业评价机构，确保综艺节目能够符合道德要求，并秉持正确的价值导向。
4. 提升专业性与教育性在节目选材上，可以注重专业知识和技能培养，邀请相关领域专家参与节目策划与制作。
同时，在综艺形式中融入一些教育元素，例如科普知识、文化传承等，提供给观众有意义的娱乐体验。
娱乐行业的痛点与整改措施
娱乐行业的痛点与整改措施一、痛点分析娱乐行业作为一个多元化的领域，其包括电影、音乐、游戏、体育等多个子行业。
然而，在这些多元化的背后，也存在着一些痛点问题。
1. 行业监管不完善由于娱乐行业的特殊性质，其监管体制相对滞后。
在监管法律法规不够完善的情况下，一些企业或从业者往往可以逃避相关规定，导致市场秩序混乱。
此外，受到地方保护主义的影响，监管部门之间缺乏协同配合，使得违规现象频发。
2. 低俗内容泛滥随着互联网技术的普及，信息传播速度加快。
然而，在其中也存在大量低俗内容泛滥问题。
部分综艺节目和网络内容制作商过度追求炒作效果和点击量，以牺牲公共道德底线为代价获取利益。
这种低俗内容无视社会责任，在引导观众时常常偏离正道。
3. 艺人粉丝文化引发问题艺人粉丝文化是娱乐行业中的一大特点，但也成为了一个难题。
某些粉丝为追星狂热，超出正常的娱乐范畴，导致一些不当言行的出现。
这种极端追星行为不仅影响了社会秩序，还给个别明星带来了巨大压力。
二、整改措施为了解决这些痛点问题，进行整改是至关重要的。
1. 强化行业监管加强对娱乐行业的监管力度是防止和解决问题的基础。
政府应加大立法和执法力度，完善相关法律法规体系，并建立跨行政区划的联合执法机制，确保监管部门之间共同作用。
同时，消费者意识和维权意识也应得到提升，形成有效监督机制。
2. 提高审查标准对于电影、电视剧等作品的内容审查要把关更严。
应推进评分制度建设和健全审核流程，坚持在道德底线上有所取舍，在避免低俗内容泛滥的同时保护创作自由和多样性。
此外，还应建立违规行为的黑名单制度，对重复违规者进行严厉处罚。
3. 引导健康消费娱乐行业需要倡导健康、理性的消费观念。
在综艺节目的制作和内容创作中，要鼓励正能量和优质内容的传播，引导观众树立正确的价值观。
此外，提倡公益慈善活动，在推动社会进步的同时塑造行业良好形象。
4. 发展反低俗文化运动为了净化网络环境和整治低俗泛滥问题，有关部门需推进反低俗文化运动。
当下中国电视娱乐节目的现状与创新对策研究
当下中国电视娱乐节目的现状与创新对策研究当下中国电视娱乐节目的现状与创新对策研究近年来，随着互联网技术的飞速发展和用户娱乐需求的变化，中国电视娱乐节目面临着许多新的挑战和机遇。
在这个后互联网时代，电视娱乐节目在娱乐市场中的地位逐渐下降，因为观众可以通过便捷的在线视频平台观看各种类型的节目，而不再受电视档期和时长限制。
因此，电视娱乐节目需要不断创新，以吸引观众的关注并提升自身的竞争力。
一、中国电视娱乐节目的现状目前，中国电视娱乐节目存在一些共性问题。
首先，内容单一化。
大部分电视娱乐节目以真人秀、选秀、明星竞技等形式为主，缺乏创新和多样性。
二是低端化趋势。
部分节目水平不高，过于注重炒作和低俗化，导致观众审美疲劳，影响了整个节目市场的形象。
三是商业化倾向。
许多电视娱乐节目过分依赖广告和赞助商的支持，导致内容受到商业利益的影响，削弱了节目的品质。
二、创新对策的研究创新是电视娱乐节目发展的关键。
以下将从内容创新、市场定位和技术创新三个方面提出创新对策。
1. 内容创新首先，电视娱乐节目需要注重精品制作，提高内容品质。
不仅要迎合大众需求，还可以通过深度挖掘并呈现人文、科技、历史等类型的节目，以满足不同层次观众的需求。
其次，加大原创力度。
节目组应鼓励创作者进行独立创作，推出更多具有创新内涵和独特性的节目，在内容上与其他平台区别开来。
此外，多样化的合作形式也是内容创新的重要方向，例如，与文化机构、大学等合作，联合推出赛事、节庆活动等，增加内容亮点和吸引力。
2. 市场定位在互联网竞争激烈的背景下，电视娱乐节目需要重塑自己的市场定位。
一方面，注重与在线视频平台的互动。
电视娱乐节目可以借助在线平台的用户基数和传播渠道，扩大自身影响力。
另一方面，针对不同年龄、兴趣和职业等群体，量身定制一些专业性强、针对性好的节目。
通过准确的市场定位和精确的人群定向推广，吸引观众的关注。
3. 技术创新随着VR技术的发展，电视娱乐节目可以尝试引入VR元素，提供更加沉浸式的观影体验。
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势随着社会的发展和人们娱乐需求的不断变化，电视综艺节目在新时期也面临着许多发展问题和变化趋势。
本文将对新时期电视综艺节目的发展问题及趋势进行探析，并提出一些建议。
一、发展问题1. 内容单一乏味在新时期的电视综艺节目中，很多节目的内容十分雷同，缺乏创新和新意。
不同的综艺节目之间往往只是在形式上有所区别，但核心内容却乏善可陈，无法吸引观众的兴趣。
2. 夸张炒作问题在追求收视率和话题度的一些综艺节目过度夸张和炒作，以吸引观众眼球。
这种夸张和炒作往往与艺人的形象和真实性背道而驰，容易让观众失去信任感。
3. 社会价值缺失一些综艺节目注重娱乐性，却忽略了对社会和文化的正面引导。
这些节目所传递的价值观往往偏向虚浮和肤浅，难以给观众带来任何实质性的收益。
二、发展趋势1. 注重内容创新在新时期的电视综艺节目中，注重内容的创新是必不可少的。
制作方应积极挖掘不同的创新点，提供多元化的内容和观点，以吸引观众的关注并获得更多的讨论。
2. 增加文化内涵综艺节目应当追求更深层次的内涵，提升自身的文化品质。
通过深度访谈、专题探讨等形式，引导观众对社会热点和文化问题的思考，提供有价值的信息和观点。
3. 强调艺人形象建设综艺节目中艺人形象建设的重要性日益凸显。
艺人需要在综艺节目中展现真实、阳光的一面，建立起观众的信任和好感，从而对经纪公司和综艺节目产生更多的关注。
4. 拓展新媒体平台随着新媒体的迅猛发展，电视综艺节目也应该拓展新媒体平台，与观众进行更直接、互动化的交流。
通过微博、微信、短视频等方式，提高节目的曝光度和传播效果。
5. 增加社会公益元素综艺节目应当积极投身于社会公益事业，传递积极向上的价值观。
可以组织一些慈善活动或者公益访谈，引导观众积极参与到社会问题的解决中来，形成共同的价值共识。
三、建议1. 政府和相关部门应加强对电视综艺节目的监管，制定更加严格的节目规范和底线，以保证节目的质量和内容健康。
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势随着社会的发展和人们生活水平的提高，电视综艺节目在中国的娱乐市场中扮演着越来越重要的角色。
随着时间的推移，电视综艺节目也面临着一些问题和挑战。
本文将探讨新时期电视综艺节目发展的问题以及未来的趋势。
新时期电视综艺节目面临的一个主要问题是内容面向度的不足。
在过去的几年里，电视综艺节目一直以娱乐为主导，以明星为中心，缺乏创新与内容深度。
观众们对于这种模式逐渐产生了审美疲劳，对于节目内容的质量和创意要求也越来越高。
电视综艺节目需要更加关注内容的精品化和深度化，让观众在娱乐的同时也能得到一些有价值的思考和启发。
新时期电视综艺节目还面临着制作团队的专业素养问题。
虽然电视综艺节目的制作团队在数量上有了相当的增加，但是很多制作团队缺乏专业知识和创意。
他们缺乏对节目规律的把握，对观众的需求了解不深入，导致了很多电视综艺节目的内容雷同、套路化。
制作团队需要更加注重培养专业素养，提升自身的创新能力和执行力，才能推动电视综艺节目的发展。
除了上述问题之外，新时期电视综艺节目还面临着观众需求多样化的挑战。
如今，观众的年龄、兴趣爱好、价值观、消费能力等方面的差异巨大。
电视综艺节目需要面向不同的观众群体，提供多样化的内容和形式，满足观众的不同需求。
要应对这些问题和挑战，电视综艺节目需要从以下几个方面进行改革和创新。
电视综艺节目需要追求内容的精品化和深度化。
可以通过引进国外的优秀综艺节目，学习他们在内容创意和制作技术上的优势，从而提升自身的品质和水平。
可以结合国内的文化特点和社会背景，借鉴国内文化遗产、历史故事等进行创作，打造更具深度和思考性的节目。
电视综艺节目制作团队需要提高专业素养。
可以通过培训、交流、实践等方式，提升制作团队的专业知识和能力。
在招聘制作人员时，也要注重挑选具备丰富经验和创新思维的人才，建立起一支高水平的制作团队。
电视综艺节目需要根据观众需求进行多样化创新。
可以根据不同观众群体的特点和喜好，推出针对性的节目内容和形式。
娱乐节目总结与改进方案
娱乐节目总结与改进方案近年来，娱乐节目在电视和网络平台上广受欢迎。
这些节目给大众提供了一种轻松愉快的娱乐方式，但也暴露出了一些问题。
本文将对娱乐节目的现状进行总结，并提出改进方案，以提升观众的娱乐体验。
一、娱乐节目的现状总结1. 娱乐节目的种类繁多，包括综艺节目、选秀节目、真人秀、访谈节目等。
其中，综艺节目最受观众喜爱，因其多样化的内容和趣味性而备受关注。
2. 娱乐节目的制作水平参差不齐。
有些节目注重制作效果和节奏感，内容更具有吸引力和竞争力；而另一些节目缺乏创新和深度，内容重复性较高，导致观众的疲劳感。
3. 娱乐节目的竞争激烈，导致博眼球和迎合市场需求的倾向加剧。
一些节目过分注重观众的情感表达和八卦内容，忽视了优质节目内容的培育与推广。
二、娱乐节目的改进方案1. 强化节目的创新性。
制作方应鼓励节目策划人员勇于创新，提供新鲜、有趣和有深度的内容。
鼓励挖掘和培养新人，带来新的创作思路和表现方式。
2. 寻求与现实生活的结合。
娱乐节目应更注重社会实际，关注时事热点和社会问题，提供有价值、有意义的内容。
通过与社会的紧密结合，娱乐节目可以更好地引导观众思考与学习。
3. 提高节目的制作质量。
加强制片水准培训，提升后期制作能力和技术水平。
注重节目的视觉效果和艺术表现，使其更具观赏性和艺术性。
4. 增加节目的多样性。
在节目内容和形式上增加差异化，注重节目的多样性和个性化，满足不同观众的需求和口味。
多样性的节目能够吸引更广泛的观众群体，并提升收视率和影响力。
5. 重视节目的社交性。
娱乐节目应关注观众的参与感和互动性，通过社交媒体等渠道与观众进行互动，增加观众的粘性和活跃度。
三、结语娱乐节目是现代社会的一种重要文化形态，其意义不仅仅是提供娱乐，更包含了社会教育和文化交流的功能。
在日益激烈的市场竞争中，为了满足观众的需求和提供更好的娱乐体验，制作方应不断改进和创新，提升娱乐节目的质量和影响力。
只有如此，才能促进娱乐节目产业的良性发展，并为观众带来更多的精彩与乐趣。
现阶段综艺节目存在的问题及对策建议
现阶段综艺节目存在的问题及对策建议
一、综艺节目存在的问题
1.内容缺乏创新：现阶段很多综艺节目在内容上缺乏创新，往往采用老套路和模式，缺乏新鲜感和吸引力。
2.煽情过度：一些综艺节目为了追求收视率和话题性，常常过度煽情，甚至涉及隐私和个人尊严。
3.娱乐性强于文化性：现阶段很多综艺节目注重娱乐性而忽略了文化性，导致观众在娱乐的同时缺少对文化知识的了解和积累。
4.明星效应过强：一些综艺节目过分依赖明星效应，而忽略了真正有价值的内容。
5.商业化倾向严重：现阶段很多综艺节目存在商业化倾向，过多地注重赞助商利益而忽略了观众需求和体验。
二、对策建议
1.注重内容创新：制作方应该更加注重内容创新，在选题、形式、节奏
等方面进行探索和尝试，增加观众的新鲜感和吸引力。
2.保护隐私和个人尊严：综艺节目应该遵守法律法规，尊重参与者的隐私和个人尊严，减少过度煽情的情况发生。
3.注重文化积累：综艺节目应该注重文化性，增加对历史、文化、科技等方面的介绍和解读，提高观众的文化素养。
4.平衡明星效应和内容质量：制作方应该在明星效应和内容质量之间寻求平衡，不过分依赖明星效应而忽略真正有价值的内容。
5.保持独立性和公正性：综艺节目应该保持独立性和公正性，不受赞助商利益干扰，真正为观众提供有价值的内容。
娱乐节目的舆情分析与危机应对
娱乐节目的舆情分析与危机应对随着社交媒体的兴起和人们对娱乐节目的追捧，娱乐圈的舆情问题愈发严重。
本文将分析娱乐节目的舆情现象，并探讨相应的危机应对策略。
一、娱乐节目舆情现象的分析舆情是指社会大众对于某个事件、话题或个体的评价和表达意见。
在娱乐节目中，舆情常常源于以下几个方面：1.1 选秀节目的评判争议选秀节目因其竞争性质常常引发大量争议。
评判团的打分、选手之间的争斗和背后的黑幕，都会引发观众的批评和讨论。
1.2 综艺节目的尺度问题综艺节目为了追求收视率和效果，常常以搞笑、吐槽等方式刺激观众的笑点，但却容易引发争议和舆情。
一些观众对于综艺节目的尺度感到不满，认为其过度追求效果而忽略了道德底线。
1.3 娱乐明星的绯闻炒作娱乐明星作为节目资源的主要来源，他们的绯闻和炒作常常成为媒体和观众关注的焦点。
一些明星的负面新闻和争议性言论往往引发观众和媒体的声讨与讨论。
二、娱乐节目舆情危机的应对策略面对舆情危机，娱乐节目需要制定相应的危机应对策略，以保护品牌声誉和观众口碑。
2.1 主动应对舆情及时且积极地回应舆情，是娱乐节目应对危机的重要策略。
可以通过在微博、微信等社交媒体上发布声明，解释事件的真相，消除观众的疑虑和误解。
同时，借助公益活动或者正面形象塑造，树立积极的社会形象，缓解舆情危机。
2.2 加强危机公关在发生舆情危机时，娱乐节目需要立即启动危机公关机制。
建立危机公关团队，制定针对具体舆情的应对策略，及时应对和处置危机。
通过与媒体的沟通和协调，控制信息传播的速度和方向，消除负面影响。
2.3 提升自身文化素养娱乐节目应当加强对相关法律法规的学习和遵守，增强舆情应对的文化素养。
通过培训、教育和媒体监督，提高从业人员的职业道德意识，以避免制作出引起争议和舆情的节目。
三、娱乐节目舆情危机案例分析以下两个案例将帮助我们更好地理解舆情危机的应对策略。
3.1 选秀节目评判黑幕曝光某选秀节目的评判团成员被曝光与某个选手私下达成利益交换的黑幕。
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势新时期电视综艺节目是一种带有时代特色的节目形式，它融合了文化、娱乐、社交等元素，成为了当今电视娱乐市场上的一大亮点。
随着社会的发展和观众需求的不断变化，新时期电视综艺节目也面临着一些发展问题和趋势，需要进行深入的探讨和分析。
一、问题分析1. 竞争激烈随着电视娱乐市场的不断扩大，各家电视台纷纷推出大量综艺节目来吸引观众眼球，导致了竞争的加剧。
在众多综艺节目中脱颖而出成为了一项艰巨的任务，而这也给综艺节目的制作和运营带来了巨大的挑战。
2. 受众群体多元化随着社会的不断进步和发展，观众的年龄、性别、职业、兴趣爱好等方面都呈现出多元化的趋势，这也给综艺节目的定位和受众群体的把握带来了困难。
如何满足不同年龄层次和兴趣爱好的观众，成为了综艺节目制作面临的一大问题。
3. 内容创新与传统节目的平衡传统的综艺节目形式已经不能再满足现代观众的需求，所以综艺节目制作需要不断进行内容创新，但是在创新的同时又不能忽视传统节目形式的魅力和吸引力，如何在两者之间取得平衡成为了综艺节目制作的难题。
二、趋势分析1. 多元化的节目形式在新时期，观众的需求已经不再局限于单一的娱乐形式，他们希望能够在观看综艺节目的同时获取更多的信息和情感体验。
未来的综艺节目形式将更加多元化，不仅包括了娱乐性节目，还会涉及到文化、教育、公益等多方面的内容，满足观众不同层次的需求。
2. 互动性与参与性增强随着移动互联网的普及，观众对于节目的互动性和参与性要求越来越高，他们希望能够通过互动方式参与到节目中来，而不再是简单的被动观看。
未来的综艺节目将更加注重与观众之间的互动，提高观众的参与感和满足感。
3. 强调节目与社会的联系新时期电视综艺节目将更加强调与社会的联系，关注热点问题、社会现象，通过节目来传递正能量和社会正面价值观。
这不仅可以增加节目的吸引力，还能够为社会传递积极的信息，提升节目的社会影响力。
三、发展对策1. 加强创新意识在对待综艺节目制作时，需要始终保持创新意识，不断进行内容创新和形式创新，以满足观众对于新鲜感和独特性的追求。
娱乐产业的问题分析和整改方向
娱乐产业的问题分析和整改方向娱乐产业是近年来快速发展的行业，它包括电影、音乐、游戏、综艺等多个板块，在满足人们娱乐需求的同时，也带来了一系列问题。
本文将从多个角度分析娱乐产业存在的问题，并提出整改方向。
一、娱乐产业的问题分析1.商业化导向强烈当前的娱乐产业将商业利益放在了首位，导致了市场独向的情况。
一些商业化的影视作品、音乐作品和游戏产品过分注重商业价值，缺乏思想性和艺术性，甚至夸大低俗内容以吸引观众。
这种商业化导向对于艺术创作的独立性和创新性产生了负面影响。
2.内容缺乏多样性娱乐产业快速发展的同时，内容趋同化的问题日益突出。
不少电影、音乐作品和娱乐节目都过分迎合市场需求，缺乏创新和多样性。
观众对于创新和多样性的需求未能得到充分满足，导致了市场呈现出同质化和低水平的局面。
3.行业监管不力娱乐产业中的行业监管存在一定程度的难度。
一方面，违规现象时有发生，如虚假宣传、侵权盗版等，这些现象对行业的健康发展造成了严重影响。
另一方面，行业监管部门在技术手段和人力资源上也存在相应的不足，监管的力度和效果不够理想。
4.艺术人才培养不足娱乐产业的不断发展需要大量的艺术人才支持，但目前的艺术人才培养体系还不够完善。
一方面，学校在艺术教育中过于注重应试教育，忽视了学生的创造力和思考能力的培养；另一方面，行业内的培训和培养机制也需要进一步完善，为年轻人提供更多的创作机会和舞台。
二、娱乐产业的整改方向1.加强行业自律和规范娱乐产业必须加强自律，建立健全行业规范，倡导正确的价值观。
行业协会和组织应加强自律机制的建设，制定行业准则，对涉及虚假宣传、低俗内容等问题给予严格监管。
同时，行业内的从业人员也应加强道德修养，提升艺术水平和创作能力，为产业的发展贡献自己的力量。
2.注重内容创新和多样性娱乐产业需要注重内容的创新和多样性，以满足观众的需求。
各类娱乐产品应鼓励风格和题材的多样化，在艺术性和商业价值之间找到平衡点。
同时，政府和行业协会应加大对优秀内容和创意的扶持力度，激励优秀创作者的创作热情，推动内容创新的发展。
我国慢综艺节目困境分析及发展建议
我国慢综艺节目困境分析及发展建议一、困境分析1. 缺乏原创性目前我国慢综艺节目普遍存在着节目内容缺乏原创性的问题。
许多节目内容大同小异，缺乏新意和创新。
观众对于内容质量要求日益提高，只有通过不断创新和提升节目质量，才能留住观众的心。
2. 缺乏深度我国慢综艺节目在内容上往往停留在表面，很少涉及深度、专业性的讨论和展示。
观众在观看节目时往往希望能够通过节目了解到更多的知识和信息，因此节目缺乏深度，会导致观众失去兴趣。
3. 观众参与度不高慢综艺节目的观众参与度不高也是一个困境。
观众希望能够更加融入到节目中，通过互动、投票等形式参与到节目中来，而目前许多慢综艺节目缺乏这一方面的设计，导致观众的参与度不高。
4. 观众口味多样性观众口味的多样性也是一个困境。
随着观众消费水平的提高，观众对于慢综艺节目的需求也越来越多样化，如何满足不同观众的口味成为了一个问题。
5. 缺乏行业规范我国慢综艺节目的发展相对较晚，行业规范尚不够完善。
在内容审核、制作流程、商业模式等方面还存在着不少漏洞和问题，需要行业自身不断完善和规范。
二、发展建议1. 加强原创性在慢综艺节目的制作过程中，应当加强原创性，树立自己的节目品牌。
节目制作方应当注重挖掘社会热点、关注观众需求，创新节目形式，打造独具特色的慢综艺节目，满足观众的多样化需求。
2. 深化内容在内容方面，慢综艺节目应当不断丰富和深化，提升节目的内容质量。
可在专题深度、信息量、观点独特性等方面下功夫，注重提升观众对于节目内容的了解和满足，让观众在观看节目的同时能够获得更多的收获。
3. 提高观众参与度加强与观众的互动是提高慢综艺节目质量的重要途径之一。
节目制作方应当通过各种形式，如互动投票、线上线下活动、社交媒体互动等来提高观众的参与度，让观众更加融入到节目中来，增强观众的粘性和忠诚度。
4. 多元化发展在观众口味多样化这个困境中，慢综艺节目需要寻找不同的切入点，进行多元化的发展。
在节目内容的策划和制作中，应当考虑到各种不同观众群体的需求，推出不同类型和风格的慢综艺节目，满足不同观众的需求。
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势
探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势随着社会的发展和观众需求的提高，新时期的电视综艺节目也面临着一些问题和趋势。
本文将探析这些问题和趋势，并对其进行分析。
一、问题：1. 受众反馈差异化。
观众的喜好和需求多样化，对综艺节目的评价也因人而异。
一些观众对娱乐类的综艺节目更感兴趣，而一些观众则对知识类的综艺节目更感兴趣。
如何满足不同观众群体的需求成为电视综艺节目面临的问题之一。
2. 缺乏原创性。
一些电视综艺节目在内容和形式上缺乏创新，缺乏独特的特点和个性。
这导致观众对这些节目的兴趣逐渐减弱，观众选择其他媒体平台的可能性也增加。
3. 商业化倾向。
一些电视综艺节目过于追求商业利益，以牺牲观赏性和观众体验为代价。
商业化的综艺节目往往过于依赖明星效应和话题炒作，缺乏真正的节目内涵和深度，使得观众逐渐厌倦。
二、趋势：1. 多元化发展。
为了满足不同观众群体的需求，电视综艺节目将更加注重多元化的内容开发。
一些综艺节目会增加明星对战环节，以满足观众对明星之间较量的兴趣；还有一些综艺节目会增加知识性环节，以满足观众对知识的需求。
2. 创新形式。
为了增加节目的吸引力和独特性，电视综艺节目将更加注重创新的形式。
一些综艺节目会运用VR技术、互动性游戏等新的技术手段，使观众能够更加身临其境地参与到节目中，增强观众的参与感和观赏体验。
3. 强调内容质量。
为了吸引观众的注意力，电视综艺节目将更加注重内容的质量。
节目的制作方将更加重视选题、策划和制作过程中的精细化管理，确保节目的质量和内涵，使其与其他节目有所区别。
4. 社交媒体融合。
随着社交媒体的兴起，电视综艺节目也将更加注重与社交媒体的融合。
节目制作方将更加重视在社交媒体上的传播和互动，增加观众与节目之间的互动性和参与感。
新时期的电视综艺节目面临着观众反馈差异化、缺乏原创性和商业化倾向等问题。
为了应对这些问题，电视综艺节目将注重多元化发展、创新形式、内容质量和与社交媒体的融合，以满足观众的需求并增强观众的参与感和观赏体验。
浅谈电视娱乐节目发展中存在的问题及解决之道
浅谈电视娱乐节目发展中存在的问题及解决之道[摘要] 简单介绍中国电视娱乐节目的发展历程，分析电视娱乐节目的现状，指出几个普遍存在的问题并针对存在的问题提出一些建议：准确定位节目的内容、受众和市场；改革节目内容和形式，打造节目品牌；加强社会责任感等。
[关键词]娱乐节目节目现状解决措施“其实娱乐才是电视最主要的功能，其次才是信息传播，因为电视的传播形式最适合的就是娱乐。
”光线电视传播有限公司的王长田曾有过上述精辟的论述。
电视娱乐节目是指通过电视这一特定的传播媒体传播的，大众广泛参与的，以审美性、娱乐性、观赏性和趣味性为突出特点的电视节目。
从最初的以《综艺大观》为代表的综艺晚会类，到以《快乐大本营》为代表的益智游戏类，再到最近几年火热非常的以《超级女声》《梦想中国》等为代表的真人表演秀类，中国的电视娱乐节目在不断地发展变化、逐步走向成熟，这既是电视节目形式自身演变的必然，又是对人类娱乐游戏天性的认同。
一、前进中的绊脚石电视娱乐节目存在的问题经过这十多年的发展，中国电视娱乐节目理念日益更新，节目样式不断丰富，满足了广大观众的娱乐需求；但冷静下来仔细思考，仍然存在许多遭人诟病的问题：（一）节目同质化严重，互相模仿和克隆，匮乏创新意识。
某个节目受到欢迎之后不久就肯定会出现一系列的姐妹版本。
湖南卫视《快乐大本营》一炮走红，各电视台也蜂拥而来：北京有线电视台推出《欢乐总动员》，福建东南台的《开心一百》，江苏卫视的《非常周末》，这些节目不但运作模式基本相同，连游戏形态、表现风格都几乎一样，模式化、概念化非常严重，使观众产生了严重的“审美疲劳”。
（二）品位低俗，内容肤浅，缺乏文化内涵。
文化被“娱乐化”了。
电视娱乐节目首先应具有娱乐的性质，理应包含观众乐于接受的轻松与愉快，但娱乐性并不等于文化的缺失，更不是趣味的低俗。
娱乐节目要蕴含着一定的价值导向和审美取向，蕴含着一定的社会责任和教育功能。
北京师范大学艺术系教授周星说，“如今的电视一味追求娱乐效果，有人还主张电视就是娱乐，当娱乐成了全部目的后，电视就开始失去它的价值。
电视节目播出服务对综艺娱乐节目的影响
电视节目播出服务对综艺娱乐节目的影响综艺娱乐节目在现代社会中扮演着重要的角色，电视节目播出服务对综艺娱乐节目的影响也逐渐凸显出来。
电视节目播出服务的发展为综艺娱乐节目的制作、传播和观众体验提供了更多的可能性，为综艺节目的创作和传播带来了巨大的变革。
本文将探讨电视节目播出服务对综艺娱乐节目的影响，并分析其带来的挑战和机遇。
首先，随着电视节目播出服务的普及，综艺娱乐节目的制作成本得到了有效控制。
传统电视台制作综艺节目需要投入大量的人力、物力和财力，但随着视频点播等电视节目播出服务的出现，综艺节目制作变得更加灵活和高效。
制作者可以根据观众的需求和口味来灵活调整节目的内容和形式，同时也节约了大量的制作成本。
这不仅为综艺节目的多样化创作带来了更多可能，也提高了综艺节目的内容质量和观众的体验。
其次，电视节目播出服务对综艺娱乐节目的传播起到了推动作用。
传统电视台节目的播出受制于时间和地域的限制，观众需要按照电视台的播放时间表来观看节目。
然而，通过电视节目播出服务，观众可以根据自己的需求随时随地观看自己喜欢的综艺节目。
节目内容可以通过网络平台等渠道分享和传播，大大扩大了综艺节目的观众人群和影响力。
这也为综艺节目的品牌建设和商业变现提供了更多的机会和渠道。
另外，电视节目播出服务对综艺娱乐节目的竞争格局产生了深远的影响。
传统电视台作为主要的综艺节目传播渠道，面临着来自视频点播平台等电视节目播出服务的竞争。
观众可以通过网络平台获取更多更便捷的综艺娱乐节目资源，这使传统电视台产生了压力。
为了留住观众，传统电视台需要不断提升综艺节目的质量和创意，同时也需要借助电视节目播出服务的渠道进行内容传播和用户互动，与观众建立更紧密的联系。
此外，电视节目播出服务对综艺娱乐节目的内容创新和创作方式产生了积极的影响。
传统电视节目需要严格控制节目时长和广告时段，而通过电视节目播出服务，制作者可以更加自由地创作节目，不再受制于时间的限制。
这为综艺节目的创作方式和内容创新提供了更多的空间，同时也为观众带来了更多新颖、创意的综艺节目体验。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
“秀场”影响下综艺娱乐节目的问题分析摘要电视传媒顺应“秀”时代的需要，将“舞台秀场”特别是“屏幕秀场”延伸到了生活现场，各大电视台与“秀”元素相关的电视综艺娱乐节目争先恐后，层出不穷。
遗憾的是，原本应该积极向上、由内而外的“秀”，当下却成为阿世媚俗、哗众取宠的秀场。
好的综艺娱乐节目不是一味地迎合观众口味，而应该真正从观众的角度出发，逐渐影响观众的价值取向，勇于创新，秀出个性，秀得精彩。
关键词：综艺娱乐庸俗做秀质同中图分类号：j99 文献标识码：a“秀”对中国人而言并不新奇，古代皇家选妃应该是最早的秀场活动了，只不过由于那个时代侯门深似海，活动的结果往往是怨声载道。
在社会越来越开放的今天，普通百姓渐渐开始乐衷于这种“为了梦想和兴趣而展开的表演”，“秀”反而成为了一种时尚。
电视传媒也顺应“秀”时代的需要，敢为人先，将“舞台秀场”特别是“屏幕秀场”延伸到了生活现场，各大电视台与“秀”元素相关的电视综艺节目如脱口秀、真人秀、模仿秀争先恐后，层出不穷，电视媒介的功能也从说理教育逐渐转变为休闲娱乐大众。
秀场原本是指一个人得以展示自己能力的空间，它的意义还在于表现一个人的能力以及自我价值的实现，当然，它的另一重要作用则是财富的来源。
遗憾的是，秀场的后一作用在当下的某些综艺娱乐节目中被发挥得淋漓尽致，“秀得热闹却不精彩”成了这一时期电视综艺娱乐节目的主要共同点，原本应该是积极向上、活力四射的综艺大舞台，当下却成为阿世媚俗、哗众取宠、东施效颦、蛊惑人心的秀场。
一可视率？收视率？上世纪90年代初期，《正大综艺》、《综艺大观》等一批通俗易懂、文化氛围颇为浓厚的电视节目开创了电视综艺娱乐节目的先河，无论是《正大综艺》游历世界的趣味问答，还是《综艺大观》传统的相声小品、音乐舞蹈，都给观众带来了无限的欢乐。
然而从上世纪90年代中后期开始，电视台及电视频道数量迅猛扩张，电视收视市场竞争加剧，收视率逐渐成为电视节目编排、广告投放决策以及电视节目评估的重要指标。
深受秀场文化影响的港台综艺节目的成功引入使得内地的电视从业人豁然开朗，作为策划空间较大的综艺娱乐节目自然成了大家瞄准的目标，各节目逐渐打破陈规，不论从内容、宗旨、定位还是形式上都极尽调侃和幽默，浓缩着秀场文化特色。
相比以往的传统娱乐节目，现在的综艺娱乐节目更为草根，更具大众性。
传统综艺节目逐步淡出舞台，取而代之的是目不暇接的明星访谈、冲关选秀、歌词大赛甚至交友征婚，电视荧屏成了明星嘉宾、电视观众、主持人以及广告商狂欢的秀场。
如此一来，受众的参与度增强了，节目的关注度提高了，收视率自然而然一路飙升。
以收视率为标准来评价电视节目，应该说是电视媒介走向观众、贴近观众的一个重要标志，但是万事万物过犹不及，央视著名节目主持人崔永元就曾说过：“收视率是万恶之源。
”中国人民大学郑保卫教授也曾指出：“收视率是把双刃剑，运用适度，它会使媒体更好地考虑观众需求；如果运用过度，它就会使媒体走上一味迎合低级趣味的低俗化之路。
”目前我国一些电视台逐渐走上了以收视论英雄的境遇，他们“美其名曰”只有高收视率的电视节目，广告商才会心甘情愿地掏出高额广告费，只有充足的经费才有条件招贤纳士来提高节目质量和制作水平。
让人担忧是，经济效益成为隐藏在收视率之后的真正目的，也正是在商业利益的驱使下，大多数赞助商和节目策划者忽略了综艺节目的本质所在，把自身需要承担的社会责任也放在了纯粹商业利益的后头。
高收视率不一定有高的可视率，更不一定就代表节目有高的专业水准，因为电视节目质量的好坏，除观众满意度之外，还有一个重要的参考指数，那就是从电视专业角度对节目进行评价。
二选秀还是造秀？自从2004年湖南卫视推出的《超级女声》在国内一举成功后，这档低门槛准入政策的选秀节目以星火燎原之势迅速在全国蔓延，选秀节目一时间充当了综艺娱乐节目的主打，大量选秀节目开始充斥我们的眼球，从华娱电视的《我是中国星》到央视经济频道的《梦想中国》，从“快男”、“型秀”再到“红歌会”，等等，一个又一个选秀节目让人应接不暇，节目质量却令人堪忧。
特别是越来越多经纪公司或音乐公司加入到选秀节目，综艺娱乐“秀”不再是表现选手的优秀，而是制造“优秀”的选手。
经纪公司或音乐公司将这种节目作为展示公司新人的秀场，以此来提升新人的知名度，幕后团队往往从报名比赛开始就有步骤有计划地向各媒体介绍选手，当一家媒体爆出所谓的“料”来，其他媒体立刻跟上，然后越跟后面越多，各大网站有关选手的贴吧也如雨后春笋，歌迷会成立比比赛时间还早，如此全方位的宣传报道，想不“优秀”都不行，想不火都很难。
当然，节目进程也起到了推波助澜的作用，选手们耍宝搞怪，偏激另类求个性；评委们蜻蜓点水，你好我好大家好；主持人一味煽情，不见泪珠誓不休，一曲唱罢水平如何，评委的点评在其次，主持人先深情并茂地叙述一下选手们不辞劳苦如何怀揣一夜成名的梦想前赴后继奔赴选秀舞台、父母疲于奔命如何抱着可怜天下父母心的初衷跋山涉水追随儿女选秀足迹，当然，这一“秀”造得很成功，节目就此也赚得了眼泪和人气。
这种选秀节目“秀”的似乎不是选手的实力，也不是真正的音乐，这种有狂欢无建树、有热度无深度的表现方式、以提高收视率为第一甚至惟一目的的节目，对社会特别是青少年产生巨大的负面影响。
本来是一个默默无闻的自己的同龄人，只是参加了这样的节目，展示了自己，就会得到别人的关注，成为一个风光无限的明星。
节目似乎传达了这样一个信息：成功的获得并不困难！长此以往难免会使一些年轻人努力的方向发生偏移，导致他们幻想不劳而获一夜成名，事实上这种影响已经在潜移默化中展开，不少年轻人为此荒废了学业，也给家庭带来了沉重的经济负担。
三志同还是质同？传播学先驱施拉姆说：“最可能改变一次传播效果的方法之一，是改变传播对象对传播者的印象，传播者有威望么？可爱么？”我们现在对传播者的期待是：有真正不一样的么？打开电视，全国各电视台的各类娱乐节目便扑面而来，这些节目之间实际上就是互相克隆、模仿，换汤不换药，缺乏创新。
节目策划者似乎“志同道合”，世纪初的明星访谈类脱口秀热、2004年湖南卫视《超级女声》掀起的真人秀热、2007年底浙江卫视《我爱记歌词》引领的k歌秀热、2008年湖南卫视《智勇大冲关》带来的闯关秀热、2009年央视春晚刘谦的近景魔术催发的魔术秀热，等等。
短短十年，热浪一浪高一浪，你方秀罢我登场。
以明星访谈脱口秀为例，内容大都反复炒作明星琐事，迎合受众八卦心理和简单的娱乐需求。
如果把被主持人重复了八百遍的问话和被访明星重复了八百遍的答话录制下来，配上钢琴伴奏就是《艺术人生》，加上餐桌和“饭托”就成了《咏乐汇》，插播vcr和画外音就是《鲁豫有约》，一个问题男女对问就是《超级访问》。
节目现场倒是嬉笑怒骂、插科打诨、笑料迭出，又是音乐又是舞蹈，即便是锅碗瓢盆协奏曲也难烹饪出可餐的“秀”色。
闹过之后发现，这些节目都有一套路数：无非就是访谈明星从困苦窘迫的境遇中拼搏奋进，加之父母无私鼓励或贵人潜心提携取得成就，中间再插些个人情感的纠结。
如此语调一致的“秀”缺少变化与创新，不仅对大众的审美能力发展没有任何帮助，还会让浮躁不堪的人群更加失去理性思考的空间，而这种节目同质化现象在某种程度上则会加速此类节目的消亡。
许多电视从业者也心知肚明，纯粹模仿或直接引入国外节目是行不通的，但创新又谈何容易？创新意味着时间、人力、物力的有效组合，“拿来主义”就轻松多了。
伏尔泰说过：“独到性就是明智而审慎的模仿。
”无论是理论还是实践都告诉我们，其实，综艺节目创新方向可以体现在各个方面，小到节目的道具、音乐音响的选择、镜头角度和剪辑技巧的变化，大到受众的定位、节目的设置和主题的选择，等等，只有在学习和借鉴国外优秀节目创意的基础上，找到能更贴近中国文化传统的发展方向，走本土的、鲜活的、独特的发展道路才能使节目长盛不衰。
四通俗还是庸俗？在中西方文化研究中，都不谋而合将文化按照品位进行了雅与俗的划分。
我们很喜欢用的一个词汇就是“雅俗共赏”。
但是由于电视传播的广泛性，电视文化具有的大众化、通俗化基本特征，即使再高雅的文化传播也建立在大众化的前提下，加之无论是国内还是国外，电视综艺娱乐节目都面临着游戏化、娱乐化风潮的冲击，将娱乐进行到底的旗帜在中国的屏幕秀场似乎势头更旺一些，飘扬得更高一些。
在一味狂欢的秀场中，难免出现众多庸俗的戏谑、恶搞现象，很多综艺娱乐节目就此丧失了电视文化的本性，变得越来越没有品位，当然也就丧失了和其他电视节目或者其他媒体竞争的根基。
不少娱乐节目的内容形式甚至主持人已经由追求通俗到变成庸俗，再到流于低俗直至堕入媚俗了。
有的综艺娱乐节目，窥私涉性，内容大胆，还有让节目参与者吃虫子、蚯蚓等环节；还有的节目大胆挑战金钱尺度，重金奖赏；也有不少综艺娱乐节目借助舞台布景、灯光声响和市井故事的奇观假象来制造市场神话；还有不少娱乐节目主持人也是“自毁”形象，言无禁忌、肆无忌惮地加入到游戏的行列，他们身着奇装异服，博君一笑胜无数，他们一而再再而三地低估观众的智商，影响观众的审美标准，节目中看不到他们睿智的语言、机敏的反应、开放的思维，有的只是言行的“放得开”。
2007年，国家广电总局制定下发了十多项规定，把抵制低俗之风工作作为广播电视宣传管理的重要内容，组织全国广播电视系统全面开展抵制低俗之风专项行动，重点加强管理，限制节目数量，提高质量。
娱乐节目的庸俗风气得到了一定的遏制，但也有不少节目依然投机取巧，就拿目前国内风行的相亲交友类节目来说，节目明显增强了娱乐性，削弱了功能性，也就是说此类节目嘉宾交友相亲成功与否不是节目的真正目的，节目策划者更希望借助男女嘉宾在舞台秀场你来我往大胆暧昧的交流，产生令人咋舌的轰动效应来娱乐观众，直至“娱恶”了观众。
前苏联文艺理论家巴赫金认为，文学艺术的很多东西其实就是满足群众的狂欢心理的，综艺娱乐节目借助电视传播平台，制造满足群众狂欢心理的秀场，产生巨大的吸引力和影响力，从正面来看，对于丰富和改善人们的生活状态起到了积极的作用，为现代人们快节奏、高压力的生活提供了有益的宣泄渠道。
但如果电视媒介丢弃责任、消退品格过于趋利，打着满足受众需求的旗号去“娱恶”大家，必将引起观众的反感和愤慨。
观众的品味不断在变，如何让综艺娱乐节目更鲜活、更吻合受众的收视心理是亟待解决的问题。
一档好的综艺娱乐节目不是一味地迎合观众口味，而应该真正从观众的角度出发，逐渐影响其价值取向，勇于创新，秀出个性，秀得精彩，创作出能够体现正确价值观念的、轻松而又有意义的实质内容。
当然，提高电视节目的品味也不是一朝一夕可以完成的，需要在整个节目的策划制作流程渗入相关理念，更需要一个好的社会发展环境。
因此，我们要坚决摒弃低品位的价值取向，给节目一个正确的定位，选择正确的审美取向，提高节目的品位。