中国传统文化对郭沫若诗性气质的影响
论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义
论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义第一篇：论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义《女神》是郭沫若的第一部诗集，郭沫若就是凭借这本诗集震撼了整个诗坛乃至奠定了他在中国现代文学史上的地位的。
无论就思想内容还是从艺术质量上来说，《女神》都是“五四”新文学运动中影响最大，成就最高的一部诗集，不仅充分显示了诗歌革命的实绩，而且开创了一代诗风。
《女神》的基本内容，是对旧世界的深刻诅咒和对新世界的热烈向往，是对祖国的无限热爱与眷恋，对生我养我的地球于劳动人民真挚由衷的赞美讴歌，对古往今来一切革命者与先贤烈士的无比崇敬，是对自然，对科学，对近代文明，对“人”包括自我的热烈赞颂。
《女神》中诗歌的形式多为打破束缚、不拘一格的自由体，而其艺术风格则是狂飚突进、火山爆发式的革命浪漫主义。
气势恢弘，格调雄浑、昂扬，不仅富有感染力，而且具有强大的震撼力。
我们不妨把积极浪漫主义拆分为时代精神与浪漫主义的结合。
一．时代精神五四时期的郭沫若是一个激进的革命民主主义者，有着强烈的反帝反封建的革命要求，《女神》的内容和形式与“五四精神”正相合拍。
郭沫若感受到了在20世纪初，伟大的五四运动中，祖国的新生和中华民族的觉醒。
毫无疑问，诗人是具有强烈爱国主义精神的。
《女神之再生》是象征着中国当时的战争的状况，“共工象征南方，颛顼象征南方，想在这两者之外，建设一个第三中国——美的中国，表明了“光明同黑暗底战争”，发出了“我们要去创造个新鲜的太阳”的热情呼唤，并且坚信通过斗争，一定能使“光明更生”、“宇宙更生”。
在《炉中煤》中，诗人把拥有一颗火热爱国心的自己，比成炉中烧黑了的炉中煤，深爱着“年轻的女郎”——祖国。
这种爱国的热情在《凤凰涅磐》中也有集中体现。
它宣告着在五四开辟的新时代里，世界上最古老的中华民族（凤凰）正经历着伟大的涅磐，终将在“死灰中复生”。
诗中“凤歌”“凰歌”以低昂悲壮的葬歌结束了中华民族历史上最黑暗的一页。
试析郭沫若诗歌的美学思想
试析郭沫若诗歌的美学思想【摘要】郭沫若作为中国现代诗歌的重要代表人物，其诗歌作品深受美学思想的影响。
本文从郭沫若诗歌美学观念、美学思想对其诗歌创作的影响、诗歌形式与美学思想的关系、意象与抒情在其诗歌中的体现以及美学审美标准等方面进行了分析和探讨。
通过对郭沫若诗歌美学思想的试析，可以更好地理解其诗歌作品的独特魅力和艺术价值，进一步探讨其对中国现代诗歌的影响和意义。
展望未来，郭沫若诗歌美学思想在当代诗歌创作中的现实意义和启示也值得深入探讨和研究。
郭沫若诗歌的美学思想对中国现代诗歌的发展和畅昌都具有重要意义，有助于推动中国诗歌创作不断向前发展。
【关键词】郭沫若、诗歌、美学思想、观念、影响、创作、形式、意象、抒情、审美标准、中国现代诗歌、现实意义、结语。
1. 引言1.1 郭沫若诗歌的重要性郭沫若作为中国现代文学史上的重要人物，其诗歌创作不仅在文学领域引起了巨大的影响，也在美学领域留下了深远的影响。
郭沫若的诗歌被认为是中国现代诗歌的重要代表之一，他以其独特的美学思想和创作风格在文学史上独树一帜。
郭沫若的诗歌作品广泛涉及历史、现实、社会等各个方面的主题，展现出深刻的思想和丰富的情感。
他在诗歌中不断探索人类的命运和精神世界，以及个体与整体之间的关系。
这些作品在当时引起了广泛的共鸣和讨论，成为了中国现代诗歌发展的重要契机。
1.2 美学思想在诗歌中的作用美学思想在诗歌中的作用是十分重要的。
美学思想是诗人在创作诗歌时所秉持的审美观念和美学原则，是诗歌作品所体现的审美情感和美学价值的核心。
在郭沫若的诗歌中，美学思想扮演着至关重要的角色，它不仅决定了诗歌的风格和特色，也影响了诗歌的表现效果和艺术价值。
美学思想在诗歌中的作用主要体现在以下几个方面：美学思想是诗歌创作的灵魂和指导。
诗人在写诗时，必须以一种审美的眼光去审视世界，以一种美学的理念去构建诗意。
美学思想赋予诗歌灵魂，让诗歌不仅仅是文字的堆砌，更成为情感和思想的抒发。
浅谈郭沫若《女神》的艺术形象和浪漫主义特色
276悦读广角《女神》运用了浪漫主义的创作手法，从内心世界的角度出发，对客观存在的现实进行了反映，并通过这样的方式来表达出自己对理想世界的向往与追求，诗句的语言热情奔放，作者的想象绮丽梦幻，所运用的夸张手法也恰到好处，这些都证明了在对内心中的革命热情进行表现时采用浪漫主义手法的优势。
一、《女神》及时代背景（一）《女神》简介及背景。
《女神》的出版时间是1921年的八月份，其中大多数诗篇都是郭沫若在日本留学期间写作的，恰好是在五四运动展开前后，五四精神对郭沫若的传中国产生了很大的影响，让他感受到了五四精神所拥有的破坏力和颠覆性，他本人主张个性解放，也接受了泛神论等思想的影响，这些都激发了郭沫若深藏在内心深处的情感，他所选择的情感爆发方式是用新诗来歌颂五四。
也正是因为如此，《女神》这本诗歌集的写作轨迹与郭沫若在五四期间的思想变化轨迹是一致的。
《女神》所收集的诗歌达154首，一共分为三辑，《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》为第一辑，《凤凰涅槃》《天狗》《炉中煤》《晨安》为第二辑，这也是分量最重的一辑，在最后一辑当中收录的大多是郭沫若在早期写作的一些小诗。
（二）《女神》的思想内容及特点。
《女神》的主人公是一个典型的时代的叛逆者，其追求个性层面上的解放，要求将封建枷锁全部打破，对破坏者所做出的行为进行歌颂，这也是五四时代大多数进步青年革命者对待旧世界和封建社会的态度。
与此同时，在诗歌当中也表现出了郭沫若对祖国的热爱和对未来的美好憧憬，通过对太阳、光明等一系列充满着希望的意象的歌颂来表达自己内心深处的积极进取精神。
在《女神》当中，郭沫若运用了比喻和象征的手法，用豪壮的语言来述说了神话传说和历史故事，以此来表达自己内心深处的情感。
《女神》这部诗歌集的创作在格式上的束缚几近于无，其在艺术上所取得的成就是极高的。
二、传统“女神”形象的古典文化精神我国古代的神话故事瑰丽奇幻，而在这些故事当中有许多女神形象，她们是女性神祗，扮演着不同的角色，所发挥的作用也是不一样的，代表着不同的精神，举几个典型的例子来说，巫山女神这种具有文学地位的女神的地位就是比较高的，女娲等在祭祀活动中经常出现的女神反而较少出现在诗词当中。
郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点
云南大学旅游文化学院本科生毕业论文（设计）题目:郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点系别: 文学与新闻系姓名: 张江楠学号: 20091201485专业:汉语言文学指导教师: 姜宗伦教授2013年月日郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点摘要郭沫若是20世纪中国一位伟大的浪漫主义诗人,他的诗堪称是那个时代的风向标志，也是当时理想青年的内心喷发。
作为白话诗的最早践行者之一，郭沫若的诗歌及其理论在现代诗歌理论中占有重要的作用。
郭沫若早期诗论的核心是主情主义。
他认为“诗的本质专在抒情。
抒情的文字便不采诗形，也不失其诗”①。
郭沫若把情感当成了诗之成为诗的首要因素，实在是抓住了诗的本质内涵。
在郭沫若的诗里，独特的浪漫主义特色，给人以无限的想象空间和情感上的强烈共鸣。
对郭沫若诗歌的研究，现代流行的文学史只谈它们的社会象征意义，为其诗歌罩上了过多的政治色彩，这无意中淡化了诗人的主观体验和情感。
本文试图从郭沫若的诗学思想入手，探讨其早期诗歌在情感抒发上所具有的浪漫主义特点。
关键字：郭沫若早期诗歌诗学思想情感特点浪漫主义Guo Moruo early poetry emotion expresses the romanticcharacteristicsAbstract:Guo Moruo is one of the great romantic poets in China in the twentieth century,his poetry is wind marks of the era, and it is also ideal youth heart eruption. As one of the earliest practitioners of the vernacular poems, Guo Moruo heory of poetry and plays an important role in modern poetry theory. Guo Moruo early poetics is the core of the main doctrine. He believes that "the essence of the poem in the lyric. Lyric text is collecting them, also does not lose his poems."Guo Moruo the emotion as the first element of poetry into poetry, is really captures the essential connotation of the poem. In Guo Moruo poetry, the unique romantic features, give a person with infinite imaginary space and emotional strong resonance. Studies of Guo Moruo poetry, modern popular literature only talk about their social symbolic meanings, its poetry hood for political color, it inadvertently played down the poet's subjective experience and emotion. From Guo Moruo poetic thoughts, this paper tries to explore the early poems characteristics of romanticism in emotion expressing.Keywords:Guo Moruo early poetry poetics thought Emotional characteristics romantic①田汉.宗白华.郭沫若.三叶集[C].上海：亚东图书馆，1982绪论以郭沫若为代表的浪漫主义自由体诗歌的出现，结束了早期新诗文白参杂的局面。
郭沫若多篇作品入选统编本语文教材原因分析
第34卷第12期2019年12月乐山师范学院学报Journal of Leshan Normal UniversityNo.12,Vol.34Dec.,2019DOI：10.16069/ki.51-1610/g4.2019.12.015郭沫若多篇作品入选统编本语文教材原因分析廖久明a，王春燕"（乐山师范学院a.文学与新闻学院,b.教育科学学院，四川乐山614000）摘要:在由教育部组织编写的统编本中小学语文教材中，尽管高中教材目前仅出版一册，郭沫若已有4篇作品入选。
其原因应该有以下两个：（1）新的编写理念为郭沫若多篇作品选入奠定了基础，（2）郭沫若多种风格、体裁的作品提供了选择的可能性。
关键词:郭沫若作品;统编本语文教材;原因中图分类号:G632-3文献标志码:A文章编号:1009-8666（2019）12-0093-030引言在中国现代文学史上，郭沫若为我们留下了风格类型多样、数量丰富的文学作品，对郭沫若相关的学术研究成果可谓汗牛充栋。
遗憾的是，中小学语文教学中的郭沫若作品却有着不同的现实境遇。
在过去影响较大的教材版本中，郭沫若作品从选用数量上来看整体呈减弱趋势，甚至一度消失在语文课本中，例如2013年人教版初中语文教材就删去了《天上的街市》《静夜》两首诗歌。
选用体裁也显得尤为狭隘，主要以诗歌为主，其中以《天上的街市》出现频率最高。
或许新诗的成就过于耀眼以至于掩盖了郭沫若其他体裁作品的光芒，郭沫若历史剧和散文鲜有被各种版本语文教材选入。
就入选学段而言，作品集中在中学，小学段除长春版五年级下、湘教版三年级上曾选入《天上的街市》外，则仅有散文《白鹭》一文选入苏教版六年级上册语文课本。
令人惊喜的是，在由教育部组织编写的统编本语文教材中，尽管高中教材目前仅出版一册，郭沫若已有4篇作品入选:除初中教材重新选入《天上的街市》外，另在小学、初中、高中各选入散文《白鹭》、历史剧《屈原（节选）》、诗歌《立在地球边上放号》。
2024专升本语文精讲《炉中煤》郭沫若
中煤》郭沫若•作品背景及作者简介•诗歌内容解析•艺术特色探讨•社会意义与启示目录•经典语句欣赏与解读•跨学科知识拓展作品背景及作者简介郭沫若生平与时代背景时代背景：郭沫若生活在一个动荡不安的时代，经历了辛亥革命、五四运动等重要历史事件，这些社会变革对他的思想和创作产生了深远影响。
《炉中煤》创作背景及意义创作背景意义该诗以独特的艺术构思和生动的意象，表达了诗人对祖国的赤子之心和献身精神，具有深刻的爱国主义内涵。
文学风格与特点概述文学风格特点概述在文学史上的地位和影响地位影响诗歌内容解析爱国情感追求光明与理想民族复兴030201《炉中煤》主题思想阐释诗歌结构分析与技巧运用结构紧凑反复咏叹对比手法意象、象征手法解读“炉中煤”意象象征着黑暗中的希望和光明，代表着诗人内心的热情和力量。
“年青的女郎”意象代表着祖国，是诗人心中美好、青春、充满希望的象征。
其他意象如“重见天光”、“燃烧”等，均表达了诗人对祖国的热爱和对理想的追求。
情感表达与审美价值审美价值情感真挚诗歌通过独特的意象和象征手法，营造出一种悲壮、崇高的审美境界，具有很高的艺术价值。
社会意义艺术特色探讨浪漫主义情怀展现对爱情与理想的热烈追求01强烈的情感抒发02想象与幻想的运用03民间歌谣体风格全诗采用民间歌谣体风格，语言朴实自然，朗朗上口，具有浓郁的民间气息。
拟人化手法诗人将炉中煤拟人化，赋予其生命和情感，增强了诗歌的形象性和感染力。
排比、反复等修辞手法诗中运用排比、反复等修辞手法，增强了诗歌的节奏感和音乐美。
独特语言风格剖析030201节奏韵律美感体验节奏感强押韵技巧音乐美1 2 3情感表达方式的差异意象运用的不同主题关注点的区别跨文化对比：东西方浪漫主义异同社会意义与启示反映当时社会现实和民众心声暴露旧社会的黑暗与不公《炉中煤》通过描绘炉中煤炭的形象，隐喻了旧社会的黑暗和不公，表达了人民对美好生活的向往和对社会变革的渴望。
传达民众的苦难与抗争诗歌中的煤炭形象也代表了劳苦大众，他们在艰难的环境中默默承受苦难，但依然保持着坚韧不拔的抗争精神。
开一代新诗风的郭沫若
开一代新诗风的郭沫若开一代新诗风的郭沫若郭沫若新诗应运而生，以《女神》破除一切陈规旧套的自由奔放形式、火山爆发般的叛逆激情取代了初期白话诗那种平坦自然而又缺乏想象和强烈情感的平实诗风。
一中国现代新诗，在晚清“诗界革命”到“五四”前后的初期白话诗的历史过渡中产生。
龚自珍以“欲为平易近人诗，下笔情深不自持”的姿态，首开近代诗风。
而戊戌变法前后，更有黄遵宪、梁启超、谭嗣同等大力鼓吹“诗界革命”，提出“以文为诗”的口号，试图对整个旧体诗的结构加以变革，从而发出了新诗运动的强力先声。
新诗则挟“诗界革命”之威而一马当先，成为“五四”文学革命先驱。
新诗的第一批名篇，如沈尹默的《月夜》、刘半农的《相隔一层纸》、胡适的《鸽子》，在语言形式上突出了新诗的特质及新诗的建立过程。
而1920年3月胡适的《尝试集》作为中国第一部新诗集，表现出不怕失败，勇于创新的大胆尝试，反映了新诗逐步由旧诗的违格、再构，直至诞生出全新的新诗的具体过程，揭示了早期新诗从旧体诗中逐步蝉蜕的过渡性特征。
也就表现出这一时期新诗的最大意义尚局限于突破文言这一语言的牢笼，仅仅只是在形式上的突破。
虽然“五四”前新诗人对旧派诗的批评是义无反顾的，意欲彻底打破旧体诗虚假的、腐朽的、僵化的形式枷锁。
他们是勇敢的，却又是天真的。
以至于从1917年到1920年，白话新诗不但很少能捉真实的诗意，相反却难以摆脱对于旧诗词虚假的依附。
但“五四”新文化运动是中国有史以来最彻底的反封建民主革命，它使新文学具备了极为先进、科学，乃至庞杂的思想基础。
民主科学、人道、个性、共产主义等各种大异于“文以载道”“代圣贤立言”旧封建文学传统的新思想、新观念，当然不会仅仅满足于语言形式的变换，它强烈要求新诗在突破语言的藩篱之后乘胜进击，开拓奋进，成为时代主体精神之强力载体。
面对时代的呼唤，应运而生的就是郭沫若的新诗，尤其是他的作品《女神》以破除一切陈规旧套的自由奔放形式、火山爆发般的叛逆激情取代了初期白话诗那种平坦自然而又缺乏想象和强烈情感的平实诗风。
郭沫若早期诗歌的艺术特色
早期诗歌的艺术特色革命的浪漫主义精神和手法，是郭沫若早期诗歌、特别是《女神》的艺术特色。
不同于鲁迅那对现实社会作深刻的观察之后给以尖锐的揭露、细致的剖析，郭沫若是以诗人自己奔放的热情，对旧制度旧传统的背叛和诅咒，以及对自由理想和进步事物的激情赞颂、放怀高歌为特色的。
郭沫若早期诗歌中的革命浪漫主义精神是以现实为基础的，同时又是具有继承性的。
十月革命的启示，“五四”精神的冲击，使诗人把山岳一般的民族积愤、个人积愤，在爱国主义精神的统摄下，火山似的爆发出来。
这种浪漫主义激情，不但跟“五四”精神有密切的联系，同时也继承了中外的积极浪漫主义传统。
《女神》中，那种无情地否定黑暗现实，努力地追求光明的精神，以及奔放不羁、纵横驰骋的风格，可以明显地看出我国古代诗人屈原和外国诗人惠特曼、拜伦等的影响。
正是“五四”精神的培育，民族的和外国的积极浪漫主义传统对诗人的影响，并通过他的爱国主义激情的融铸，使《女神》和早期诗歌开放出具有独特风格的崭新的革命浪漫主义的奇花。
郭沫若早期的诗歌中，革命浪漫主义是突出的、主导的方面，但又是以现实为基础的。
例如《凤凰涅槃》中，对自由、和谐、华美、芬芳的歌颂，对新生和理想的追求，正是基于对屠场、囚牢、坟墓、地狱的旧中国的认识和否定。
否定是追求的开端，他的浪漫主义的烈火，是燃烧在现实的土壤上的。
随着郭沫若的思想和艺术的发展变化，《星空》和《瓶》这两部诗集里所反映出来的思想上的矛盾和消极因素，使这时的浪漫主义带有复杂、矛盾的内容。
在《前茅》和《恢复》中，现实主义成分逐渐增加了，主观感情的抒发相对地减少。
但它们基本上还是以抒发诗人的感受、理想为主要内容的。
因而从创作方法上看，它们都应该属于革命浪漫主义的范围。
郭沫著诗歌的艺术特点是非常鲜明突出的。
首先，诗中充满火山爆发似的激情，顶天立地般的气势。
那磅礴的气派，像狂涛巨浪一般，荡涤一切污泥浊水；那高昂的基调，似洪钟急撞，春雷顿发，摇撼山岳，振奋心灵。
试论郭沫若文学创作中自我意识的张扬与退隐
试论郭沫若文学创作中自我意识的张扬与退隐论文摘要：作为主情主义代表的郭沫若在文学创作中表现出鲜明的自我意识，其浪漫主义诗歌理论主要集中在对自我表现的强调和抒情特性的侧重上，这一主张在其诗歌和小说创作中得到充分体现，并经历了一个明显的自我凸隐的过程。
显示其自我意识的建构与时代有着密不可分的联系。
论文关键词：自我意识；文学创作；张扬；退隐文学活动是主体的特殊精神领域的活动，当我们试图对创作主体做出某种界定时，需要认识创作主体本质的自我，黑格尔曾说：“艺术对于人的目的在使他在对象里寻回自我。
”作为主情主义代表的郭沫若在文学创作中表现出鲜明的自我意识，值得注意的是，其创作呈现了一个明显的自我凸隐的过程，本文拟从诗歌和小说创作两方面，就郭沫若文学创作中自我意识的张扬作一粗略的论述。
郭沫若五四时期的诗歌创作中，我们可以看到，其浪漫主义诗歌理论主要集中在自我表现的强调和抒情特性的侧重上，诗的主要成分是自我表现，他说，“诗底主要成分总要算自我表现了，所以读一人的诗，非知其人不可，海涅的诗要算是他一生的实录，是他的泪的结晶。
”翻诗以“自然流露为上乘”，在火山爆发式的情感下，《女神》诞生了，可以说，郭沫若在《女神》的创造过程中完全是被本能性的自觉情感所激发，由一种创作的灵感所控制，进入迷狂的，无目的的，极端自由的表现状态，《女神》魅力及其不可重复性，就在于它所达到的民族精神及作家写作的自由状态。
以《女神》为例，我们发现，郭沫若五四时期诗歌中的那个抒情主体，具有一种强烈的自我爆破和毁灭的渴望，可以说是五四个人主义自我意识膨胀的极端表现，在诗歌中，则反复出现“我赞美我自己!我赞美这自我表现的全宇宙的主体!”(《梅花树下的醉歌――游日本太府宰》)“我崇拜偶像破坏者，崇拜我!”(《我是个偶像崇拜者》)“无数的白云正在空中怒涌…。
无限的太平洋提起他全身的力量来要把地球推到”(《立在地球边上放歌》)，诗歌所包含的抒情主体和意象都带有澎湃的热情和能量，“抒情自我”在诗歌中得到了淋漓尽致的体现，最鲜明体现的则是《女神》中的“天狗自我”了，这样一个鲜明而巨大的自我形象：“我是一只天狗呀!我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来了，我便是我了!”我们从这里可以看到郭沫若所塑造的这个自我，是无所不能的，显示出一种属于诗人的胆识和气魄，他借助尼采式的表现自我至极的夸张和超人自我，表现出狂放恣肆的叛逆精神，奏出了五四时期思想解放交响乐中个性自由的最高潮，体现了五四时代的大破坏，大创造的的时代精神。
郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点
云南大学旅游文化学院本科生毕业论文（设计）题目:郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点系别: 文学与新闻系姓名: 张江楠学号: 20091201485专业:汉语言文学指导教师: 姜宗伦教授2013年月日郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点摘要郭沫若是20世纪中国一位伟大的浪漫主义诗人,他的诗堪称是那个时代的风向标志，也是当时理想青年的内心喷发。
作为白话诗的最早践行者之一，郭沫若的诗歌及其理论在现代诗歌理论中占有重要的作用。
郭沫若早期诗论的核心是主情主义。
他认为“诗的本质专在抒情。
抒情的文字便不采诗形，也不失其诗”①。
郭沫若把情感当成了诗之成为诗的首要因素，实在是抓住了诗的本质内涵。
在郭沫若的诗里，独特的浪漫主义特色，给人以无限的想象空间和情感上的强烈共鸣。
对郭沫若诗歌的研究，现代流行的文学史只谈它们的社会象征意义，为其诗歌罩上了过多的政治色彩，这无意中淡化了诗人的主观体验和情感。
本文试图从郭沫若的诗学思想入手，探讨其早期诗歌在情感抒发上所具有的浪漫主义特点。
关键字：郭沫若早期诗歌诗学思想情感特点浪漫主义Guo Moruo early poetry emotion expresses the romanticcharacteristicsAbstract:Guo Moruo is one of the great romantic poets in China in the twentieth century,his poetry is wind marks of the era, and it is also ideal youth heart eruption. As one of the earliest practitioners of the vernacular poems, Guo Moruo heory of poetry and plays an important role in modern poetry theory. Guo Moruo early poetics is the core of the main doctrine. He believes that "the essence of the poem in the lyric. Lyric text is collecting them, also does not lose his poems."Guo Moruo the emotion as the first element of poetry into poetry, is really captures the essential connotation of the poem. In Guo Moruo poetry, the unique romantic features, give a person with infinite imaginary space and emotional strong resonance. Studies of Guo Moruo poetry, modern popular literature only talk about their social symbolic meanings, its poetry hood for political color, it inadvertently played down the poet's subjective experience and emotion. From Guo Moruo poetic thoughts, this paper tries to explore the early poems characteristics of romanticism in emotion expressing.Keywords:Guo Moruo early poetry poetics thought Emotional characteristics romantic①田汉.宗白华.郭沫若.三叶集[C].上海：亚东图书馆，1982绪论以郭沫若为代表的浪漫主义自由体诗歌的出现，结束了早期新诗文白参杂的局面。
论郭沫若《女神》的语言艺术风格
黔南广播电视大学汉语言文学专业（本科）毕业论文开题报告毕业论文题目：论郭沫若《女神》的艺术风格分校（站、点）：年级：学生姓名：学号：指导教师：完成日期：目录一、时代背景................................................................... .. (1)二、作者创作经历................................................................... .. (1)三、作品介绍................................................................... . (1)四、《女神》的艺术风格................................................................... . (1)（一）、语言的艺术风格................................................................... .. (1)1、豪放诗歌先驱................................................................... . (2)2、火山喷发式的抒情模式................................................................... .. (2)（二）、新奇优美的艺术风格---浪漫主义特色 (2)1、开创新生................................................................... . (2)2、甘于奉献................................................................... (3)3、赤子之心................................................................... . (3)4、浴火重生................................................................... . (3)五、中西合流的创作艺术................................................................... .. (3)（一）、形式上的中西合流................................................................... (4)（二）、思想上的中西结合................................................................... (4)（三）、语言上的中西合流................................................................... ..........................4六、夸张的艺风格................................................................... .. (4)（一）、采用比喻象征的手法，引用神话历史 (4)（二）、丰富的想象与大胆的夸张................................................................... .............5七、总结................................................................... ..........................................................5参考文献................................................................... . (5)论郭沫若《女神》的艺术风格姓名：XXX摘要：一个优秀作品的产生，往往是作者背后整个时代背景的缩影的展现于书写。
论郭沫若的文化选择及其“生命底文学”
中国新诗的形态和发展是在特定的文化语境中展开的。
这一特定的文化语境就是中西文化的碰撞与误读，传统与现代的矛盾与重塑，它既是中国新诗的生地，也可能是中国新诗的死地。
正是在这一复杂的文化困境中，中国新诗的文化选择成为影响其形成和发展的重要原因。
鉴于此，探究作为中国新诗奠基之作的《女神》在文化选择上的特点以及形成这种特点的深层原因，或许会给我们的新诗研究带来一些饶有意义的启示。
一谈郭沫若的诗歌必须从五四时期新诗所处的文化氛围谈起。
简约地讲，这一文化氛围的核心命题就是如何应对西方的冲击。
在抉择路径的区分中，形成了不同的立场和思潮，如全盘西化和文化守成之类。
尽管对于中国新诗来讲，它的至深的生长动力恐怕并不在于其文化资源的纯净。
然而，由于中国新诗在其发生期正处于中西文化的大碰撞中，应对西方文化冲击的焦虑使得人们对它的文化身份异常的敏感。
《女神》出版后，闻一多、梁实秋、朱自清等都曾指出《女神》主要受的是西方的影响，闻一多更是明确表示了对郭沫若诗歌的“欧化”倾向的不满。
闻一多在1923年的《女神之地方色彩》一文中，以《女神》为批评个案，对中国新诗的文化选择与文化身份问题提出了至今仍深有影响的论述。
针对新诗的欧化倾向，他指出：“我总以为新诗迳直是‘新’的，不但新于中国固有的诗，而且新于西方固有的诗；……他要做中西艺术结婚后的产生的宁馨儿。
”在对东方文化的“恬静底美”的赞美中，他不无遗憾地指出，《女神》过于“醉心”于“西方文化”，“《女神》的作者对于中国，只看到他的坏处，看不到他的好处。
他并不是不爱中国，而他确是不爱中国的文化。
我个人同《女神》底作者底态度不同之处是在：我爱中国固因他是我的祖国，而尤因他是有他那种可敬爱的文化的国家；《女神》之作者爱中国，只因他是他的祖国，因为是他的祖国，便有那种不能引他敬爱的文化，他还是爱他。
爱祖国是情绪底事，爱文化是理智的事。
一般所提倡的爱国专有情绪的爱就够了；所以没有理智的爱并不足以诟病一个爱国之士。
谈郭沫若与中国古代文化的关系
谈郭沫若与中国古代文化的关系作者：文/陈海燕来源：《神州》2011年第02期摘要：郭沫若一生著作颇丰，内容涉猎较多，他同我国古代文化的联系是极其宽广的，他的文学创作不仅在艺术形式上继承了我国文学的优秀传统，而且在历史精神和时代特征上吸取了我国历代文学家，思想家的精华，从而形成了郭沫若独特的艺术特色和狂飙突逆的思想精神风貌。
鉴于此，探讨郭沫若的文学创作与中国古代文化的关系，具有一定的理论和实践意义。
关键词：郭沫若古代文化民间文学古代哲学郭沫若是近代中国过渡时期成长起来的，他是最后一批接受封建传统诗文严格训练的学童之一。
他五岁开始受家塾教育，年幼时即已熟读《千家诗》、《诗品》等诗歌创作和理论。
自幼接受这些古书的熏陶，对他以后在史学和文学上都达到很深的造诣有着重大的关系，使他的作品与中国古代文化有着千丝万缕的联系。
从出现在“五四”诗坛的那一天起，郭沫若就与众不同地公开宣布要“研究古代的精华，吸收古人的遗产”。
这种对古代文化的继承，从诗集《女神》中就可见一斑。
一、郭沫若受中国古代文化名人的影响以孔子为代表的儒家思想，善于在吸收前人文化的基础上，“高唱精神之独立与人格之自律”，“不断地自励，不断地向上，不断地更新”。
这种能动的进取精神，成为他新诗张扬个性、鼓吹革命的思想武器。
例如在《凤凰涅槃》中，诗人就借凤凰满五百岁自焚而求新生的神话传说，来抒发自己希望祖国在革命烈火中得到新生的理想。
郭沫若对死亡价值的肯定与高尚，也是对中国传统儒家文化的认同。
“朝闻道，夕死可矣”、“舍生取义”、“杀身成仁”，为了某种社会理想而献身的精神，正是儒家个性生命价值的最高追求。
这在《女神》中也有所体现。
如《棠棣之花》，叙述了聂政受韩国家臣韩仲子之托，慨然前往刺杀韩相侠累及韩侯之后，自毁面容，自杀而死，其姐聂荌与酒家女春姑为传播聂政的侠义精神，挺身赴韩市认尸，亦杀身以殉的故事，充分肯定了聂氏姐弟“士为知已者死”，“舍生取义”，“杀身成仁”等传统的儒家精神。
论郭沫若的文学创作特色
论郭沫若的文学创作特色摘要：郭沫若这位百科全书式的文化巨人,在诗歌、散文、小说、历史剧、文艺理论、考古、历史、书法等众多学术领域都取得了令人瞩目的成就,为人类留下了宝贵的财富[1]。
从以对人性和爱的热烈呼唤基调的诗歌（以《女神》为例）、洋溢着传统浪漫主义气息与悲剧力量的历史剧（以《屈原》为例）等角度探求郭沫若的文学创作特色，体味其浪漫主义与表现主义情怀，旨在通过学习和研究其文学创作特色的基础上继承中国传统文化精髓,并且继续前进。
关键词：郭沫若；《女神》；《屈原》；创作特色郭沫若幼年时开始诵读《诗经》、《唐诗三百首》等。
1906—1913先后在乐山和成都读小学。
对《庄子》等古代文学的涉猎，对他后来的文学倾向产生了重要的影响；西方自然科学与民主思想的初步接触，梁启超、章太炎新思想的营养，培育了反抗与叛逆的性格，激发了他向往反清爱国民主运动。
小学、中学时代，广泛涉猎中国古典文学，打下了坚实的文学基础；并大量阅读《国粹学报》、《清议报》以及风行一时的“林译小说”，接受维新思想启迪，培养了爱国民主思想与反抗意识。
他的思想曾经经历过一个由革命民主主义者到马克思主义者,从小资产阶级的先进分子到无产阶级的先锋战士的发展和转变过程[2]。
在1919年的五四运动革命浪潮大大激荡起郭沫若的爱国主义热情的同时,使得他所受的思想影响是相当复杂的。
他是一个浪漫主义者,但他的浪漫主义思想与十九世纪末西欧的浪漫主义思想却又有着显著的区别,他的浪漫主义是生根在中国的土壤上的,是和中国的革命现实相关联的；在西方浪漫主义思潮的影响下,郭沫若重视感情的自然流露、重视灵感、重视直觉,强调创作的不自觉性[3]。
郭沫若在接受浪漫主义的基础下,吸收了表现主义,他的文艺观具有多元复合的倾向。
郭沫若把浪漫主义与表现主义融合起来,注重自我表现和感情的流露,强调主观精神。
一、从《女神》看郭沫若的诗歌创作特色1921年8月出版的《女神》，是继胡适的《尝试集》之后，现代文学史上第二部个人的新诗集。
郭沫若的文化选择
郭沫若的文化选择郭沫若的文化选择导语：郭沫若是20世纪中国文化界人格最复杂、最具争议性的人物之一。
整体上看，郭沫若在会通中外文化资源的基础上建构、定型的生态文化人格，对其创作个性的形成与演变影响至深。
以下是小编整理郭沫若的文化选择，欢迎大家阅读!郭沫若是20世纪中国文化界人格最复杂、最具争议性的人物之一。
有研究者甚至慨叹对郭沫若的聚讼纷纭“恐怕会延续到以后的世纪”。
整体上看，郭沫若在会通中外文化资源的基础上建构、定型的生态文化人格，对其创作个性的形成与演变影响至深。
可以说，正是生态人格与政治人格的颉颃互竞，形塑了郭沫若深具世纪性特征与文化复杂性的人格结构。
具体而言，这种生态文化人格主要体现为三个方面：中外文艺融冶的浪漫诗心、四方八面展拓的球形天才、文化创造激荡的青春品性。
对郭沫若而言，这种独特的创造人格具有坚实的世界观意义，它深层建构了作家的心理及文格，因而成为破解“郭沫若现象”的阿里阿德涅彩线。
一、中外文艺融冶的浪漫诗心(一)传统诗学与人格塑形郭沫若的文化人格定型于二十岁之前的国内生活。
在这段生命弧线上，郭沫若主要完成了旧学根底的训练与古代文艺的研习，孕育了素朴的诗性人格与主情的个性气质。
特别是母亲的“诗教”与塾师沈焕章的“诗刑”(从对对到作诗)，在幼年时期就培养了他对文学的兴趣。
郭沫若坦言，私塾期间熟读四书五经的唯一好处，便是“教人能接近一些古代的文艺”。
按照沈先生教诲，他从读《诗品》《诗经》《唐诗三百首》《千家诗》等起步，逐渐登堂入室，遍览历代名家。
其中，历代诗作中尤以《诗经》、屈原作品与唐诗对其影响最大。
他青睐《诗经》中带有浓郁原始风味与民间生活气息的《国风》，喜欢屈原雄浑的诗品与人品，酷爱唐代诗人王维、陶渊明、孟浩然、李白、柳宗元的诗，“特别是他们对大自然的诗意描绘和富于幻想的浪漫主义诗风，更引起他极大兴趣”，他曾评价陶渊明、王维的诗有“深度的透明，其感触如玉”，称誉李白诗篇富于神思奇想、色彩绚丽。
郭沫若早期诗论与传统的诗学表现理论
2013年6月南京师范大学文学院学报Jun．，20t3第2期Journal of Sc ho o l of Chines e La ngu age a nd Cu l t u re N a@n g Normal U n iv e rs it y No．2郭沫若早期诗论与传统的诗学表现理论赵黎明(湖北文理学院，湖北襄阳441053)摘要：郭沫若早年新诗理论深受中国传统“表现诗学”影响，主要体现为对情感本位的突出、对表现自然性的重视、对自由形式的强调以及对超功利艺术的倡导等方面。
这种继承与发展不仅激活了抒情主体的个性因子，冲破了传统决定论诗学一统天下的格局，而且促进了中国诗歌文体革命的顺利进行，在中国诗歌从传统到现代的转变中具有非同寻常的意义。
关键词：郭沫若早期诗论传统表现诗学中图分类号：1052 文献标识码：A 文章编号：1008—9853(2013)02—008—07追溯郭沫若早期诗论的渊源所自，很容易发现的一点就是来自西方的诗学痕迹，例如华兹华斯“自然流露”说、克罗齐的“直觉一表现”说等，都可以在郭沫若的诗学言述中找到确凿的对应之处。
华兹华斯曾说，“一切好诗都是强烈情感的自然流露”。
_1_(㈣此一经典论述曾被郭沫若反复转引一再强调，他说，“我自己对于诗的直觉，总觉得以‘自然流露’的为上乘”，‘2儿㈣’又说，“抒情诗是情绪的直写”，[3](嘲町其间关系显而易见。
克罗齐表现理论在其诗论中也是随处可见，如“诗的原始细胞只是些单纯的直觉”，[2](p49H‘诗的主要成分总要算是‘自我表现’了”等；[4](n33—34’郭氏不仅袭用克罗齐诗学概念，而且深契其精神实质。
单就这一事实而言，人们完全有理由说郭氏诗论是外国诗论影响下的直接产物。
然而，如果将其诗论置于中国传统诗学的内在脉络之中，我们又会发现问题并不是那么简单。
郭氏诗论是否是西方诗学片面影响的产物?其与中国传统诗论存在着什么样的关联?他对中国传统诗论的“表现”说进行了怎样的继承和超越?这些都是需要深入探究的问题。
浅谈郭沫若早期自然诗的色彩特点
浅谈郭沫若早期自然诗的色彩特点摘要：在郭沫若早期的诗歌创作中,描写和歌咏自然的诗歌数量很多,特别是《女神》和《星空》两本诗集中，自然诗所占比重更大。
这些诗，构思精巧，精彩迭出，既有生动的画意，又有浓郁的诗情，而且灌注着生活的哲理，闪耀着时代的精神火花，具有郭沫若式的独创性和浪漫主义色彩。
关键词：抒情感情真挚热烈奇特想象对自由的热爱和渴望郭沫若曾经说过，他青年时代“对于自然的感念，是以纯粹东方情调为基音的”这种“东方情调”无疑也构成了他早期自然诗的“基音”。
所谓“东方情调”是指什么呢？这里主要指中国的传统文化，特别是庄子思想和陶渊明、王维、孟浩然、李白等人的诗歌的影响，同时也包含印度诗人泰戈尔的影响。
所以，谈到郭沫若自然诗的色彩即艺术特点，我认为第一点就是它注重抒情。
“诗的本职专在抒情”，郭沫若所揭示和强调的诗歌艺术的这一基本特点在他的自然诗中表现十分突出。
他的自然诗，不只是对自然的客观描摹，也不是对风花雪月的静止的观赏，而是处处表现了诗人的纯真的情感和真实的人格。
浓郁的抒情色彩给郭沫若的自然诗穿上了一件最动人的外衣，使得这个窈窕的美人更美，更有风韵。
一：自然地抒情，真挚热烈郭沫若对自然的爱是深沉的，浓厚的，也是多方面的。
他爱自然的壮美，也爱自然的幽远；爱自然的欢乐、奔腾，也爱自然的恬适、清宁，而且都含有深远的寄托和真挚的情感。
他的自然诗着力表现的就是这个。
如《海舟中望日出》，在这首诗里，诗人绝不是以旁观者的身份来观赏日出，而是把自己的整个身心和全部热情都倾注进去，“我的心儿，好像醉了一般模样”；他同即将升起的太阳融为一体，共同为光明和新生而进行拼搏。
当太阳终于跃出海面，他感到这也是自己的胜利，向太阳欢呼：“你请替我唱着凯旋歌哟！我今朝可算是战胜了海洋！”读者可以感受到，诗人的感情是多么强烈，他是在用整个生命唱赞歌，他的全部热血和爱都凝聚在这里，因而不能不使人从内心发生震颤和共鸣。
又如《晨兴》和《夜步十里松原》，两首诗都是写诗人在十里松原漫步，不同的是一个在清晨，一个在夜晚；一个是朝夕初上，“远远的海中岛影昏昏，好像是，还在恋着他昨宵的梦境”，一个是海已安眠，“远望去，只看见白茫茫一片幽光，听不出丝毫的涛声波语”，一个是“耳琴中交响着鸡声、鸟声”，诗人的“心琴也微微地起了共鸣”，一个是眼见得“无数的古松，高擎着他们的手儿沉默着在赞美天宇”，而诗人的心灵也同“他们”融汇在一起。
郭沫若的文学创作与客家传统文化关系——以《女神》等为分析重点
郭沫若的文学创作与客家传统文化关系——以《女神》等为分析重点周晓平【摘要】对于郭沫若文学创作思想的研究,仍然有很大的提升空间.郭沫若精神世界的复杂性和价值取向如果得不到充分的分析与定位,很多具体的学术问题就很难得出更为准确的结论.《女神》为“五四”郭沫若的代表新诗,当人们在解读这部典型之作时,似乎忽视或遗忘了其创作思想的另一源泉—客家传统文化.只有对郭沫若文学思想之源进行全面的审视,深入剖析其与客家传统文化之渊源,才能对《女神》思想具备切实而开阔的理解.【期刊名称】《重庆师范大学学报（哲学社会科学版）》【年(卷),期】2015(000)003【总页数】7页(P79-85)【关键词】客家文化;源泉;郭沫若;艺术想象;《女神》【作者】周晓平【作者单位】广东嘉应学院文学院,广东梅州514015【正文语种】中文【中图分类】I2一个作家要形成自己的独特风格，是一件非常困难的事情。
作家要在自己的作品中呈示出独一无二的艺术或审美特征，离不开超人的艺术才华与卓越的文学思想。
与此相关联的，人们自然会想到人物史、家庭史、民族史、文化史的相关研究，而民族(民系)文化史则与作家的文学思想最为密切。
追根溯源，实际上是叩问自己:“我从哪里来?”“我是什么人?”“人性是什么?”……。
除了“根”与“源”，恐怕没有什么可以更好地回答这些问题［1］7。
显然，离开客家传统文化的影响因子去谈论郭沫若的文学思想及其作品的文化蕴涵，无异于舍本逐末，起码缺乏了一个重要的理论依托而于事无补，甚者会得出大相径庭的结论。
郭沫若是20世纪中国文坛产生的一位伟大的作家。
他的文学成就与文化贡献，为百年以来的中国文学提供了一个范式与方向，开辟了一方文学领域，它犹如一座高峰，耸立于20世纪中国文学领地之颠。
人们在透析这位20世纪风光无限的文化巨人的同时，一定会追寻这位伟人的心路历程与历史文化踪迹，追寻其文学创作的思想根源。
一、客家文化与作为客家人的郭沫若(一)客家文化的基本蕴涵客家文化是一种独特的地域文化，这种独特性即以迁徙背景为发展归宿。
郭沫若诗歌中的巴蜀文化精神之解读
郭沫若诗歌中的巴蜀文化精神之解读
郭沫若诗歌中的巴蜀文化精神之解读
李波
【期刊名称】《现代语文（学术综合）》
【年(卷),期】2006(000)007
【摘要】源远流长、绚丽多姿的巴蜀文化是中华民族文化的重要组成部分。
两千年来，巴蜀文化的不断积累、变异和发展，为我们留下了神奇的自然世界、神秘的文化世界和神妙的心灵世界等各方面的不可多得的独特的历史遗产，形成了独具特色的巴蜀文学，影响造就了郭沫若这样的享誉全国的文学大家。
【总页数】2页(59-60) 【关键词】巴蜀文化;郭沫若;文化精神;解读;诗歌;中华民族文化;心灵世界
【作者】李波
【作者单位】周口师范学院中文系
【正文语种】中文
【中图分类】I2
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1.郭沫若《女神》意象体现的文化精神 [J], 张建锋
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郭沫若是中国现代文化史上的巨人。
在那个需要巨人而且产生了巨人的时代，郭沫若的出现绝非偶然，而且有着深刻的时代背景和文化背景。
从时代来说，郭沫若是时代的产物；从文化背景来说，中国传统文化对他的影响是巨大而深远的，也是多方面的。
这其中有学术贡献的影响，有治学思维的影响，更有诗性气质的影响。
本文拟从中国传统文化对郭沫若诗性气质的影响，谈一点粗浅的看法。
一
提到郭沫若，人们首先自然会想到他是杰出的诗人。
的确，郭沫若最初是以其新诗《女神》登上中国现代文学史舞台的，并从此奠定了他在中国现代文学史上的卓越地位。
他那浓郁的诗性和不可遏制的热情，始终贯穿在他一生的诗歌创作中，并给他的作品打上了鲜明的烙印。
这可以从他的一系列作品《女神》、《星空》、《前茅》等诗集中看出。
然而，郭沫若的诗性气质是如何形成的？
历来有不同的看法。
近年来，有不少研究者从研究《女神》出发，认为郭沫若的诗性气质与泰戈尔、歌德、雪莱等浪漫主义诗人有着血肉的联系，于是从这些外国诗人中去发掘郭沫若的诗性精神。
原因何在？可能有两点。
一是郭沫若在日本求学期间，第一次广泛接触了一些具有泛神论倾向的诗人，没有他们的影响，郭沫若的不朽杰作《女神》是不可能在那最不寻常的年代出现。
二是郭沫若的《女神》，无论是在内容还是在形式上，都是崭新的，是真正的新诗，与中国旧诗词的传统相去甚远。
据此，他们认为，郭沫若浓郁的诗性气质和外国诗人的影响密不可分。
是的，我们不容否认泰戈尔、惠特曼、歌德、雪莱、海涅等浪漫主义大诗人对郭沫若诗性气质的影响。
但是，人们往往忽略了中国传统文化对郭沫若诗性的影响，而且从某种意义上来说，中国源远流长的诗歌文化对郭沫若诗性气质的塑造，是深微而长久的，为他诗性气质的最初形成，
摘
要：郭沫若的浪漫主义诗性气质是显著的，但郭沫若诗性气质的形成，历来有不同的看法。
针对有些研究者提出
的，郭沫若的诗性气质主要受外国诗人的影响，提出了自己的观点：郭沫若诗性气质的形成主要受中国传统文化影响。
关键词：郭沫若；中国传统文化；诗性气质中图分类号：Ｉ２０６
文献标识码：Ａ
文章编号：１６７１－０５５Ｘ（２００６）０１－００５４－０２
ＯｎｔｈｅＦｏｒｍｉｎｇｏｆＧｕｏｍｏｒｕｏ’ｓＲｏｍａｎｔｉｃｉｓｍｉｎＨｉｓＰｏｅｍ
ＬＵＯＹｏｎｇ－ｘｉａｎｇ
（ＴｈｅＣｏｌｌｅｇｅｏｆｈｕｍａｎｉｔｉｅｓ．ＧｕｉｚｈｏｕＵｎｉｖｅｓｉｔｙ；Ｇｕｉｙａｎｇ５５００２５，Ｃｈｉｎａ）
Ａｂｓｔｒａｃｔ：ＴｈｅｒｏｍａｎｔｉｃｉｓｍｏｆＧｕｏｍｏｒｕｏｉｓｏｂｖｉｏｕｓａｎｄｔｈｉｓｉｓａｇｒｅｅｄｗｉｔｈｅｘｐｅｒｔｓ．Ｂｕｔｆｏｒｔｈｅｆｏｒｍｉｎｇｏｆｈｉｓｒｏｍａｎｔｉｃｉｓｍ，ｔｈｅｒｅａｒｅａｌｗａｙｓｍａｎｙｄｉｆｆｅｒｅｎｔｏｐｉｎｉｏｎｓ．Ｔｈｉｓｅｓｓａｙｇｉｖｅｓｒｅａｄｅｒｓｔｈｅａｕｔｈｏｒ’ｓｕｎｄｅｒｓｔａｎｄｉｎｇｔｈａｔｔｈｅｒｏｍａｎｔｉｃｉｓｍｏｆＧｕｏｍｏｒｕｏｗａｓｓｔｒｏｎｇｌｙｉｎｆｌｕｅｎｃｅｄｂｙｔｈｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌＣｈｉｎｅｓｅｃｕｌｔｕｒｅ，ｂｕｔｗａｓｎｏｔｍａｉｎｌｙｉｎｆｌｕｅｎｃｅｄｂｙｆｏｒｅｉｇｎｐｏｅｔｓｔｈａｔｉｓｂｅｌｉｅｖｅｄｂｙｓｏｍｅｓｃｈｏｌａｒｓ．Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｇｕｏｍｏｒｕｏ；Ｃｈｉｎｅｓｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒｅ；ｍｏｕｌｄｏｆｐｏｅｍ
中国传统文化对郭沫若诗性气质的影响
罗永祥
（贵州大学中文系０３级美学研究生，贵阳
５５００２５）
第１８卷第１期２００６年２月
六盘水师范高等专科学校学报
ＪｏｕｒｎａｌｏｆＬｉｕｐａｎｓｈｕｉＴｅａｃｈｅｒｓＣｏｌｌｅｇｅ
Ｖｏｌ．１８ＮＯ．１Ｆｅｂ．２００６
收稿日期：２００５－０６－１０
作者简介：罗永祥，男，贵州大学中文系０３级美学研究生。
５４－－
参考文献：
［１］孙伯党．郭沫若评传［Ｍ］．人民文学出版社，１９８７［２］李保均．郭沫若青年时代评传［Ｍ．］重庆出版社，１９８４［３］戴逸主编．郭沫若的少年时代［Ｍ］．北京出版社，１９８２［４］雷风行．郭沫若的少年时代［Ｍ］．北京出版社，１９８２［５］陈永志．郭沫若传略［Ｍ］．上海文艺出版社，１９８４［６］黄侯兴．郭沫若的文学道路［Ｍ］．１９８１
奠定了坚实的基础。
二
我们不能忘记，郭沫若的家乡四川乐山，是有着３０００多年悠久历史的文化古城。
历代的不少骚人墨客在这里留下了无数珍贵的诗篇。
如唐代的杜甫、李白、岑参、薛涛；宋代的苏轼、苏澈、黄庭坚、陆游；明代的杨慎、杨基、汤显祖等。
正是在这样浓厚的文化浸染下，郭沫若自幼就逐渐培养起对祖国灿烂文化的热爱。
在最早的年代，郭沫若的母亲就对他进行了诗的启蒙教育。
“淡淡长江水，悠悠远客情。
落花相与恨，到地亦无声。
”这首诗他多年后仍能记忆犹新，以至于后来他深情地说，“我之所以倾向于诗歌和文艺，首先给予我以决定影响的，就是我的母亲”（《如何研究诗歌和文艺》）。
在乐山求学期间，郭沫若醉心于中国传统文化的美酒中。
他最喜欢的文学家是庄子、屈原、李白、苏轼等人。
这些都是具有鲜明个性和浪漫气质的诗人，对他诗性气质的最初形成，起了决定性的影响。
因此，如果离开了中国的传统文化，我们就无法对郭沫若的诗性气质作出正确的体认。
郭沫若毕竟是中国的，他写的也毕竟是中国诗，而不是
《草叶集》。
郭沫若最早接触具有“泛神论”思想倾向的人不是泰戈尔等人，而是中国的庄子。
在谈到“泛神论”对他的影响时，他说，
“我本来已有些泛神论”倾向，所以才喜欢有那些倾向的诗人的。
（《创造十年》，《沫若文集》第七卷）。
可见，郭沫若最早接触具有泛神论思想倾向的人不是泰戈尔等人，而是庄子。
在《三个泛神论者》中诗人明确地说：“我爱我国的庄子，因为我爱他的ｐａｎ－ｔｈｅｉｓｍ（泛神论）。
”
庄子的文章恣肆汪洋，想象奇特瑰丽，显示出强烈的浪漫主义精神，对中国历代的浪漫主义诗人都有过深刻的影响。
当时十三、四岁的少年郭沫若，庄子的文风对他诗性气质的塑造，其影响之大，我们是不难想象的。
至于他的《女神》，虽然是新诗，但如果我们细细考察，仍然可以看出这与中国传统文化的渊源，并不是像有些人说的那样，他的新诗与中国传统文化的联系较少。
对此，李保在《郭沫若青年时评传》一书中作了较好的分析。
他特别举出了《女神》中的《凤凰涅槃》、《天狗》、《日出》、《浴海》等一系列优秀篇章与高唱大江东去的东坡诗人苏轼的作品在意境、风格等方面的继承关系。
并且无不深情地说：“我们不能不对给予郭沫若以如此深刻影响的中国古代作家行注目礼！正是由于他在青少年时代受到传统的中国文化的熏陶，后来他才能在新的条件下，在文学方面得到比较全面的发展。
”的确，郭沫若首先是属于中国的，然后才是世界的。
他毕竟是在诗的国度里长大的，祖国光辉灿烂的文化才是他诗性气质塑造的沃土。
三
应该指出的是，中国的传统文化塑造了郭沫若的诗性气质，而这既已形成的诗性气质又反过来影响他对中国传统文化的接受，他的接受是有偏爱的。
正如他后来自己所说：“那时我喜欢读的书是庄子、楚辞……我特别喜欢他的文章，觉得是古今无两。
”正是由于他的这种特殊的偏爱，使他对中国文学史上一些举足轻重的文化名人，做出了不甚公允的评价。
例如，李白和杜甫是中国诗歌史上两颗最为璀璨的明珠，自古双峰并峙，难分伯仲。
而郭沫若本人就明确表示过自幼“喜欢李白”而“不甚喜欢杜甫”。
他的这种偏爱，表现在他的《李白和杜甫》一书中就是扬李抑杜的倾向。
对此，有很多人写文章批评郭沫若，对他进行责难。
我个人认为，我们不能妄加指责郭沫若。
每个人都有自己的审美趣味和美学理想，这是无可厚非的，也是不能苟同的，更何况是以浓郁诗性气质著称的郭沫若呢！诗人有自己鲜明的审美个性未必不是好事，可怕的是没有自己个性。
不过从中也不难看出中国传统文化对郭沫若诗性气质的影响之深。
５５－－。