世界服装设计师简介

世界服装设计师一、颇具浓厚传奇色彩的设计师:加布里埃·夏奈尔 Gabrelle Chanel·1883年，出生于法国乡村。

父亲是一名走街串巷的小犯。

·1895年，12岁时母亲过世被送进一家由修女主办的孤儿院。

·10多岁时搬往维希城（Vichy)，开始在音乐厅内演唱。

尽管技不惊人，有一首歌还是为她赢得了“科科”（COCO）的诨名。

·1908年，25岁的她成为当地一位富有贵族的情人，那人把她引入了悠闲奢靡的生活氛围。

夏奈尔热爱这一切。

·1909年，进入巴黎社会。

作为历史上一位最伟大与最有影响力的高级时装设计师，夏奈尔从未过时。

她在过去的100年中，无论是在时装还是人生态度，都是女性追求的先导和典范。

尽管已逝世多年，但许多人仍热爱着Chanel风格，她精彩的人生，大战前后的绯闻，使她的生命留下浓厚的传奇色彩星路历程：·年轻时的Coco在法国开放的社交场合中完全按照自己的意愿装扮自己-脱掉胸围，没有累赘的珠宝和饰物，还偶尔穿上她骑士情人的衬衫和领带，有意无意间，开展了潮流新一面的Chanel 风格。

·1913年，年届廿八的Coco得到情人Authur Boy Capel支持，在巴黎创立了“Chanel Mode”女帽店，奠定了她在服饰界稳固的基础。

她似乎永远都有消耗不完的热情，可以将任何存在于她脑海中的事情变成真实。

除了为女性解脱桎梏的胸衣，她桀骜不驯的行径往往能带动潮流，例如她自己率先穿上男装、剪短头发、公然地“脱”下帽子，穿著衣服躺在草坪上享受日光浴……这些现在看来并不特异的行为，在当时却是属于公然向禁忌挑战。

·1914年，Coco更在几乎无人赞同的情况下，从男性化服饰中寻找题材，创造出全世界第一款泳装。

而她自己当然也是大胆的女泳者之一。

·二战前夕，Chanel的时装业发展得如日中天，成功取代了原来称霸巴黎时装界的三巨头。

·1938年，二次世界大战的前夕，Coco结束店铺营业并正式退休。

·50年代，巴黎新一代的设计师才开始成熟，纷纷窜起，此时Coco已在瑞士平静地生活了十多年，已经71岁高龄的她，突然戏剧化地宣告复出。

复出后的初期表现，为她带来很多反面的评议，甚至有人指出这样失败的复出，势必影响到Chanel香水的销量。

然而Coco却深深明白到，这将是一个崭新的开始，她的精神与斗志，就和当初创业时一样。

果然，Chanel趋向实际的设计征服了美国市场，将时装带上街头，仅隔一年就成功地夺回往日的声势。

·在Chanel生前，由Katharine Hepburn扮演Coco，以她一生为故事的歌舞剧，已经在百老汇上演了。

有人形容Coco的一生为“传奇”，她也确实用八十多年的时光，活出一个经典设计师的风范。

二、在市场与优雅间创造完美平衡:乔治·阿玛尼 Giorgio Armani·1934年，出生于意大利皮亚琴察。

·1952年-1953年，学习医药及摄影专业。

·1954年-1960年，为LaRinascente（拉瑞那斯堪特）百货店的橱窗设计师及打样师。

·1960年-1970年，为Nino Cerruti（切瑞蒂）的男装设计师。

·1970年-1974年，为自由设计师。

作为二十世纪八十年代意大利时装设计走向世界的拓荒者，乔治·阿玛尼撑旗的系列品牌风格明显，经营成功，具有世界性的名望和影响。

这个以设计师的名字最先注册的品牌，现已是在美国销量最大的欧洲品牌，这一品牌服装充分展示了设计师的天才和设计的个性风格。

星路历程：·70年代中期，他与情人也是生意的合伙人西雅治·盖利奥提一起开始了男、女装的生产。

·1974年，当乔治·阿玛尼的第一个男装时装发布会在完成之后，人们称他是“夹克衫之王”。

·1984年，创立低价位品牌安波罗·阿玛尼。

·现在，阿玛尼的时装帝国现在包括了13个服装系列，便装A/X阿玛尼到专门的高尔夫系列、牛仔装、阿玛尼内衣、饰品和香水等。

三、执著于优雅品位的设计师:于贝尔·德·纪梵希 Hubert de Givenchy湛蓝的眼眸，银白的发丝，爽朗的笑容，身高198厘米的“时尚巨人”纪梵希,凭借其独树一帜的优雅格调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来持续不辍，他与奥黛莉·赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，也成为流行史上的一则佳话。

·1927年，出生在法国Beauvais的一个富有家庭，父亲是矿山业主。

·1945年，毕业于巴黎艺术学校后涉足时装界的第一份工作是为巴黎Jacques Fath设计室设计服装，然后是Robert Piguet设计室。

·1946年，与Lucien Lelong的助手皮尔·巴尔美(Pierre Balmain)和克里斯汀.迪奥（ChristianDior）一起为Lucien Lelong设计室工作。

·1947年-1951年，一直为Elsa Schiaparelli设计服装。

星路历程：·1952年，创建“纪梵希工作室”（theHouseof Givenchy）。

在时装大师巴伦夏卡的鼓励下，他开设了自己的时装屋。

将自己的第一个系列命名为Bettina Graziani------法国的超级名模。

以“十九世纪旅馆特色”为主题推出首次作品展，给时装界带来了一股清新之风。

他用一系列白色普通被单布将其精妙的构思表现得淋漓尽致，也缔造了一项永恒的成功录。

简洁的蝉翼纱上衣配棉质百褶裙，清新明朗。

·1953年，纪梵希开始为好莱坞电影明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。

两个世界著名女性------奥黛莉.赫本（Audrey Hepburn）和杰奎琳.肯尼迪(Jackie Kennedy)，演绎了纪梵希的经典设计风格：精致高雅典范。

当奥黛莉.赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际关注。

从1953年延续到90年代，奥黛莉.赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

·当约翰.肯尼迪总统遇剌后，世人注意到悲伤的肯尼迪家族都身着纪梵希服饰。

杰奎琳.肯尼迪为葬礼专门订购了一套纪梵希礼服，专程从巴黎空运过来。

据说，当时纪梵希工作室存有肯尼迪家族每个女性的个人服装样码。

·1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。

·1982年，纪梵希在纽约时装工学院举办30年回顾展。

·1988年，纪梵希因为财经原因,将自己的商业转让给了路易.威登(LVMH)集团，但自己一直担任“法国纪梵希设计室”首席设计师,直到1995年退休。

·1992年，纪梵希在巴黎凡尔赛宫举办40年回顾展。

四、东京国际时装之父:三宅一生 Issey Miyake三宅一生品牌虽不是第一个为国际公认的日本时装品牌，但它却是根植于日本的民族观念、习俗和价值观，且是名震裹宇的最优秀世界女装品牌。

他的产品是一些流行于全世界的，但却张扬着鲜明的日本民族风格的东西，它不仅仅确立了他自身的国际地位，同时也确立了东京为国际时装之都·1938年4月22日，出生于广岛市。

·1964年，日本多摩美术大学设计系毕业,毕业后赴巴黎深造。

·1965年，进入巴黎高级时装培训学校学习，其勤奋谦虚成绩名列前茅。

·1966年，进入巴黎高级女装联合会设计学校学习，成为著名时装设计家纪·拉罗切的助手。

·1968年，转为同样出名的设计家纪梵希作助手。

·1970年，结束在西方的学习回到日本,并在东京开办了“三宅时装设计所”。

·1969年，到纽约成为时装设计师吉奥弗雷·比内公司的成衣设计师。

星路历程：·七十年代不断举办大型服装表演,表演展示的服装都渗透着日本民族精神的情趣。

·1971年，他的"土豆口袋"被搬到纽约去表演。

·1973年，他的设计又进军巴黎。

·1976年，在东京和大阪推出了题为“三宅一生与十二个黑姑娘”的时装表演,获得极大成功,六天内观众达一万五千余人。

继而,他在东京和京都展示的是“与三宅一生共飞翔”的服装新系列,也是场场爆满,观众达二万二千人,日本同胞都想目睹本国时装师的佳作。

·1983年，三宅在巴黎展示的服装系列,因选用鸡毛编织的面料而震慑了巴黎时装舞台。

1974年获日本时装编辑俱乐部奖。

1977年获1976年的MAINICHI设计奖，这项奖第一次颁给时装设计师。

在东京发布“一块布”，在东京和发布“和三宅一生一起飞”。

1980年，参与在维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的日本风格时装展；获得纽约布莱克学院奖。

1984年，获得美国时装设计师协会奖和MAINICHI设计奖1985年，在巴黎获得时装奥斯卡奖，再一次于维多利亚和阿尔伯特博物馆举办展示。

1990年，在阿姆斯特丹举办展示会，在东京举办“我要褶皱”展示，获奖。

1992年，获得朝日奖。

被《星期日时报》评为创造20世纪的1000人之一。

1994年，“三宅一生我要褶皱”获得日本创造奖1996年，发布“三宅一生我要褶皱”客座艺术家系列1，获得MAINICHI设计奖。

1997年，发布系列2；获得日本政府颁布的紫绶带奖章。

五、世界时装日本浪潮的新掌门人:山本耀司 Yohji Yamamoto1943年，出生于日本横浜1966年，毕业于庆应大学法律系1966年-1968年，在日本东京文化服装学院学习时装设计1968年，获装苑奖，并得到去巴黎学习时装的奖学金1970年，从巴黎深造回国，一直活跃在以东京为主的时装设计界设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。

他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。

星路历程：·60年代末，他从帮他母亲做衣服开始走上服装之路。

此前，东京的裁缝们地位低下，他们要走家串户，而且只能走小门，小心翼翼地照着西方流行的式样裁制衣服。

山本却不是这样一个人，他从法学院毕业后，到欧洲游历了一圈，在巴黎停留了一段日子。

·早年，山本曾对一切都看不惯，包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。

“二战后，许多日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，但她们并没有真正得到同男子平等的待遇。