原本之音,乐动我心

原本之音，乐动我心

摘要：奥尔夫音乐教学法，是当今世界影响最大的音乐教育体系之一，特别是它充分体现了素质教育中“面向全体幼儿”“全面发展”和“让幼儿主动发展”的三个基本要素，强调对幼儿“创造力的开发”。奥尔夫音乐教学法不仅是一种具体的方法，更是一种思想、一种对待音乐教育的态度。因此，通过对奥尔夫音乐教育思想、奥尔夫音乐教学法的学习，对幼儿音乐教学有了新的认识，并对幼儿音乐活动的组织进行了新的尝试。

关键词：奥尔夫理念；原本性；开放性；组织策略

一、追溯本源，回归自然

奥尔夫音乐教育的核心理念，即是一种原本性的音乐教育。他曾说过：“我所有的观念，是关于一种原本性的音乐教育观念。”那么，什么是原本性呢？原本性是指质朴的、简单的、单纯的、最自然的、清澈的，但同时也是能够诉诸心灵、反应内心的，最具表现力和感染力的一种形式，就像不施脂粉的自然风貌一样。

1．教学内容的原本性

奥尔夫音乐结合了本民族的文化、语言、民歌、童谣，甚至是方言。这种音乐更被人们所熟知，更为人们所接受，具有通俗性，人们更易懂。因此，各国的奥尔夫理念相同，但具体内容却不同。就拿我园的音乐教学活动来说，不但有五大领域的音乐教学，还有奥尔夫特色音乐活动，更有园本音乐，多种形式的音乐是自我流露和交流的需要，尤其是最适合儿童的音乐。

2．教学方式的原本性

教师应注重学习过程，一步一步引导幼儿通过过程中的自我参与，从自己的内心出发来演奏音乐和表现音乐，感受到内心对音乐的需求、快感和兴趣。通过精心的策划去引导孩子主动地玩。如大班音乐活动《啄木鸟》，我采用故事引导，把幼儿带入啄木鸟医生给大树治病的情境中，请幼儿欣赏音乐，并随音乐打节奏（身体节奏、声音强弱节奏等），再随音乐做动作（自由创编、分组、集体做动作等）。

3．教学材料的原本性

原本性重在强调在音乐表现手段中体现每一个环节的元素，包括音乐技能技巧的元素、艺术形式的元素等等，原材料的组织就是由许多细小的元素组织而成的。如：音乐活动《快乐的家》，最后的部分我设计了器乐演奏环节，通过不同“乐器”（材料）表现乐曲中动植物的特点。如：“柳树打拍子，沙沙沙沙沙”。我还准备了废旧报纸和塑料袋，请幼儿自由探索表达。这种自然的原材料更易激发幼儿无穷的潜力，从而使教学材料回归自然，体现原本。

二、解开束缚，自由开放

奥尔夫音乐教育被国外称为：”从钢琴凳上（教师）、从座位上（孩子们）解放出来的音乐教育。”它是一种动态的音乐活动。在活动中孩子们不需要懂得任何乐理知识，而是通过自己亲自参与，从亲身的体验中感受音乐。

1．学习环境开放

就拿音乐活动中的座位形式而言，教师和幼儿围坐成圆圈，此时教师和幼儿的角色就不是那么直观了。在一个圆圈中，教师和幼儿都是圆圈中的一员，教师和幼儿的距离拉近了。如：音乐活动《小蜘蛛》，教师在整个活动中一直和幼儿围坐在一起，一起探索、一起合作，幼儿的无拘无束感染着大家，这就是“开放”的幸福。

2．教学思维开放

俗话说：“思想支配一切。”教师的教学思维直接影响着幼儿参与活动的有效程度。如：活动《彩带舞》中，幼儿闭上眼睛，教师发给每位孩子一件礼物（绸带），让幼儿通过触觉来猜是什么。接着请每个幼儿用动作表现绸带的用途和怎样舞动，要求每个人都不能相同，并放一首非常舒缓轻柔的慢板音乐，让孩子用绸带来表现音乐。然后是两个人合作用绸带来表现，最后发展到集体的创作，成为一个很丰满的作品。

3．表现空间开放

如：小班音乐活动《大皮球》，这是一个符合小班幼儿年龄特点的音乐活动，幼儿对皮球的形象熟悉又喜爱，因此在个唱表演中能够自由做出很多动作。在幼儿参与性极高的情况下，我就大胆“放手”，让幼儿创编大皮球的形象，有用肢体动作表现的，有用声音强弱表达的，还有的让其他小朋友来扮演大皮球，自由两两合作的。对于幼儿的各种表现，我没有介入，而是让幼儿随心所欲地表现。

三、激发想象，载体探究

1．探究载体

借助媒介来表现音乐活动。如：一首儿歌，教师可以选择不同的节奏型来为其伴奏，通过身体或节奏乐器甚至音条乐器来伴奏，合在一起就成了美妙的多声部作品了。可以让孩子看图片进行即兴唱故事接龙，把故事用嗓音、动作、舞蹈、演奏、表演等即兴编成音乐舞蹈剧等等。还可以通过以下载体来诠释音乐：

（1）儿童文学作品；（2）童谣；（3）儿歌；（4）唐诗；（5）歌曲；（6）律动。

又如：小班新学期，幼儿对彼此还很陌生，我请幼儿说出自己的名字，有两个字、三个字和四个字的名字如王力（x x）、方嘉俊（xx x）、许谢文杰（xx xx），每一个名字代表一种固定节奏型，之后我把幼儿分成三组，每组反复念一个名字，加上音量的大小、速度的强弱等就组成了一个三声部的节奏合说，可见不同的载体对音乐的诠释也不同。

2．探究形式

对音乐活动的探究可以采用不同形式，多种形式不但能提高幼儿参与的积极性，而且可以加深幼儿对作品的理解。具体形式如下：（1）身体；（2）节奏乐器；（3）音量的大小；（4）速度的强弱；（5）音色的变化（断和连）；（6）声部的交替。

如，《小毛巾》是一首台湾童谣，歌词诙谐，曲调朗朗上口，速度适中，适合小班幼儿歌唱。每段歌曲前两句是重复的，“小小毛巾爱玩水，洗了眼睛鼻子嘴”，幼儿可以做洗眼睛、鼻子、嘴的动作，之后则根据所唱出的身体部位做动作，如第一段的歌词是“还

跟耳朵亲亲嘴”，第二段的歌词是“还跟耳朵、还跟脖子亲亲嘴”。歌唱时既要保留基本动作，又要逐渐增加新的动作，以发展幼儿的注意力和记忆力，使活动更有趣味性。

四、感悟音乐、体验过程

奥尔夫音乐教学中的“过程”是非常重要的一个观点，其中的关键是探索和体验。音乐的基本元素首先是在最简单的活动中表现出来的，它们是未加工的、粗糙的。通过体验，这些元素被精炼和提升成为更复杂的探寻和体验。

1．交往体验

音乐游戏《问好歌》，重在引导幼儿用肢体节奏感应问答句，愿意跟老师、同伴对唱。为了让幼儿更快地掌握和理解，我让幼儿在“找朋友”的游戏中进行节奏练习、问答练习、以词替换练习，如：睿杰睿杰在哪里，他不在这里。睿杰睿杰在哪里，这里这里在这里。通过这种形式，为学习这首歌曲做了铺垫，也使幼儿的交往能力得到了培养，音乐的社会交往价值也得到了体现。

2．创新体验

音乐活动《洗衣机》，我播放节奏感轻快、舒缓的歌曲，让幼儿自由自在地“舞”、无拘无束地“跳”，在“舞”和“跳”中就会发现幼儿并不是以某种固定的方法去表现“衣物被洗”的样子。他们能够创编不同的形体动作。有晃动手臂的，就像衣服在洗衣机里飞舞；有转圈的，仿若裤子被洗的一尘不染；有单腿跳的，好似芭蕾