20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家与歌手研究综述

２０世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家与歌手研究综述◆郑恺（中国人民解放军战略支援部队信息工程大学基础部政治教研室）【摘要】在以研究成果类型分类的基础上，梳理总结了目前学界关于２０世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家和歌手的相关研究。

分析发现，当前针对该时期流行歌曲人物研究总体呈现：研究对象相对集中；研究视角众多，但音乐学色彩不强的特点。

进而管窥对于该时期整体流行音乐的研究，仍有很多“是什么”的问题留待音乐专业的学者进一步探究。

【关键词】２０世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家歌手华语流行音乐诞生于上世纪二三十年代，对该时期流行音乐发展史全面、深入地研究，是流行音乐学科建设和发展必须夯实的基石。

而对于音乐史研究而言，最重要的两个研究内容就是人物和作品。

回看诞生初期的华语流行音乐，虽然参与人数较多，但现有研究成果就数量而言，却主要集中在黎锦晖、黎锦光、陈歌辛、周璇四人身上。

本文所提到的学位论文与期刊论文，笔者主要从中国知网通过关键词搜索获取。

一、对黎锦晖华语流行歌曲的研究作为华语流行歌曲的创始者，对黎锦晖的研究是极其重要和必要的。

但从笔者整理到的研究数量和内容而言，成果虽然杂多，仍存在不少缺失。

（一）黎锦晖研究相关专著目前笔者整理出有的，关于黎锦晖的研究专著共有１０本。

分别是：孙继南的《黎锦晖评传》（人民音乐出版，１９９４年版）与《黎锦晖与黎派音乐》（上海音乐学院出版社，２００７年２月第１版）；黎遂的《民国风华——我的父亲黎锦晖》（团结出版社，２０１１年版）；唐弦《黎锦晖》（湖南人民出版社，２００９年版）。

张永久的《民国三大文妖张竞生、刘海粟、黎锦晖》（东方出版社，２０１０年１０月版）；汪毓和老师的《中国近现代音乐史（修订版）》（人民音乐出版社，２００２版P１３４－１４３）；黎泽荣的《黎锦晖和儿童文学》（少年儿童出版社，１９９６）；梁惠方的《黎锦晖流行歌曲集（上、下》（中央音乐学院出版社，２００７年版）；A n d r e a ss t e e n 著，王维江，吕澎译的《在娱乐与革命之间：留声机、唱片和上海音乐工业初期（１８７８—１９３７）》（上海辞书出版社，２０１５年８月第１版）。

从以上著作中不难发现，首先，不仅仅是华语流行音乐，对２０世纪二三十年代的中国乐坛而言，黎锦晖都有着举足轻重的地位。

而在一众研究成果当中，孙继南先生可以说是目前针对黎锦晖人物研究的权威，他的著作以丰富的史料，展现了黎锦晖的音乐人生，更重要的是为黎锦晖更为全面丰富的研究提供了很多具有线索意义的材料和思路。

其次，在黎锦晖华语流行歌曲研究方面，只出版了一套（两本）歌集，虽然汪毓和先生和孙继南先生在其著作中都对黎锦晖的歌曲创作进行了一定体量的分析。

但有关黎锦晖华语流行歌曲研究的专著目前还没有出现。

（二）黎锦晖研究相关学位论文博士论文方面，目前还没有发现针对黎锦晖的专题研究，更不用说针对其流行歌曲的研究。

在搜集到的论文中，只有徐美辉在其博士论文《２０世纪湖南音乐家群体研究》（湖南师范大学，２００７）中，把黎锦晖先生作为２０世纪湖南音乐家的杰出代表之一，对其生平和音乐创作进行了概述。

相比于博士层面对黎锦晖专题研究的缺乏，硕士学位论文中有关黎锦晖的研究相对较多，笔者共搜集到２２篇，分别是：茅迪的《黎锦晖“时代曲”研究》（江西财经大学，２０１２）；袁卓的《＜申报＞的的黎派音乐研究》（南京师范大学，２０１７）；周康的《上海早期流行歌曲成因研究——以黎派音乐为代表》（华东师范大学，２０１１）；罗霄笑的《中国流行音乐商业化的萌芽——黎锦晖对流行音乐商业化的尝试与贡献》（中国艺术研究院，２００５）；赵琴的《接受美学视域下的黎锦晖“黄色歌曲”分析》（湘潭大学，２０１２）；袁艳娟的《黎锦晖＜美的歌曲＞研究》（温州大学，２０１６）；罗丁的《黎锦晖之音乐创作研究》（湖南师范大学，２０１３）；杨姝的《音乐与文学的共在——黎锦晖艺术创作研究》（湖南科技大学２０１３）；谭群的《永恒的魅力——黎锦晖笔下的童话世界》（湖南师范大学，２０１１）；肖阳的《从＜小朋友＞周刊看黎锦晖的儿童音乐创作》（上海音乐学院，２００８）；潘礼静的《黎锦晖流行歌曲歌词的平民化追求》（西南师范大学，２０１６）王倩的《黎锦晖儿童歌曲剧＜麻雀与小孩＞与＜小小画家＞的差异性比较》（山东师范大学，２００６）；李丹的《从＜申报＞＜北洋画报＞管窥黎锦晖的歌舞演艺活动》（湖南师范大学，２０１２）；林萍的《黎锦晖儿童歌舞剧研究》（福建师范大学，２００７，在职）；徐雅静的《黎锦晖儿童歌舞作品与“五四”精神》（南京师范大学，２０１２）；奚文的《从黎锦晖的儿童歌舞探究当前校园歌舞的新发展》（山东师范大学，２０１４）；张赞的《黎锦晖音乐教育与思想研究》（湖２１10/2018南师范大学，２０１２）；刘博的《黎锦晖儿童歌曲剧美学研究》（天津音乐学院。

２００７）；卢莉的《黎锦晖儿童歌舞剧在当代的接收研究》（四川师范大学，２０１２）；初宇的《黎锦晖儿童歌舞作品的舞蹈学研究》（山东师范大学，２００９）；程扬的《黎锦晖儿童歌舞作品研究》（上海师范大学，２００３）；张利强的《论黎锦晖的儿童音乐教育思想及实践》（西南师范大学，２０１６）。

在上述２２篇硕士学位论文中，前８篇是针对黎锦晖歌曲的研究，但如果是针对黎锦晖华语流行歌曲的研究，其实只有茅迪１篇，但该文有关流行歌曲音乐形态的内容占比较少，只是对《毛毛雨》《桃花江》和《关不住了》三首作品进行了简单的分析。

虽然文中提到了“伴奏风格的爵士化”，但论述也只停留在乐器构成和直观的听觉形容两个方面，具体的音乐分析还有所欠缺。

除此之外，有几篇论文虽未专门针对黎锦晖的流行歌曲创作，但对黎锦晖流行音乐的研究却有着很强的借鉴意义。

例如，袁卓的论文就选取了一个很好的研究视角。

因为流行歌曲的传播，离不开媒体，通过对不同媒体中流行歌曲的研究有助于客观全面的展现其风貌；袁艳娟的论文是目前笔者找到的唯一一个针对黎锦晖著作进行研究的论文。

（三）黎锦晖研究的期刊论文有关黎锦晖研究的期刊论文数量较多，这一方面，是因为黎锦晖对于我国音乐发展有着巨大的贡献；另一方面，则是由于其创作的流行歌曲在历史上存在着极大的争议，甚至在文革后很长一段时间使“流行歌曲”四个字成为禁忌。

２００１年，在北京还专门举办了“黎锦晖诞辰１１０周年学术研讨会”。

从研究内容方面来看，综述性质的论文有：韩鑫鑫的《中国大陆学界近十年关于黎锦晖研究的评述（２００６－２０１６）》（人文天下，２０１７年１２期）；桂强的《美学视域下的黎派音乐歌舞研究：述评和意义》（人民音乐，２０１２第１１期）文中提到“根据在中国知网检索自１９８１年迄今涉及黎锦晖、黎派音乐歌舞和明月社的艺术类期刊论文１０９篇和１９９９年迄今部分优秀硕士论文８篇，”；张彭珍的《近三十年黎锦晖音乐研究综述》（太原城市职业技术学院学报，２０１３年０８期）等。

对黎锦晖流行歌曲作品进行研究的论文有：施咏的《黎锦晖“时代曲”创作中的民族化探索及其当代启示》（音乐探索２０１４年０４期），文中从黎锦晖的创作分析总结出了“‘黎锦晖模式’的奠定”；张雁的《黎锦晖时代曲创作研究》（牡丹江大学学报，２０１１年０８期）等。

对黎锦晖研究成果的研究有：彭丽的《黎派音乐再认识—关于黎锦晖的１０本歌集》（中国音乐学，２０１５年０１期）；项阳的《黎锦晖:时代弄潮与世纪悲情》（中国音乐，２００７年０４期），该文可以视为由孙继南先生《黎锦晖与黎派音乐》一书所引发的对黎锦晖先生的评述。

除此之外还有一大类是对黎锦晖音乐作品美学层面，传播学层面，文学层面，现实层面，教育层面，历史层面的分析和评述。

如：褚灏的《“爱”和“美”的教育———黎锦晖的音乐教育思想》（中国音乐学２００６年０３期）；夏滟州的《“改造国民性”黎锦晖的音乐理想与创作实践》（交响——西安音乐学院学报２００３年０３期）；冯春玲的《黎锦晖流行歌曲创作的历史思考》（星海音乐学院学报，２０１７年１１期）；项阳的《他站在传统与现代的契合点上——黎锦晖的探索对民族音乐学研究的启示》（音乐艺术，２００３年０４期）等。

从期刊论文的研究内容来看，上世纪的研究主要是对黎锦晖流行歌曲的重新评价或者说是正名。

本世纪，很多学者（尤其是非音乐专业的学者）开始对黎锦晖华语流行歌曲的外延进行分析和研究，对黎锦晖流行歌曲的文本分析和与其流行歌曲相关史料的研究则较少有人涉及。

一方面，这是由于已有黎锦晖相关专著的出版和数量较多的研究成果，会让一些学者觉得对黎锦晖的研究可以不必进一步深入；另一方面，也体现了学界对流行音乐研究并不十分重视的现状。

总之，虽然目前就研究成果的数量而言，对于黎锦晖的专题研究已经具备了一定的规模，但对于黎锦晖流行歌曲到底是什么的问题，其实还未完全说清楚，讲明白。

而想要把黎锦晖流行音乐作品是什么的问题讲清楚，首先要对黎锦晖流行音乐的相关史料进行更加深入、全面的发掘和整理。

其次黎锦晖不仅创作了最早的华语流行音乐作品，他所创办的社团对华语流行音乐的发展和传播更是起到了不可忽视的作用。

而流行音乐的发展从来都是与科技和传媒不可分割的，对当时上海各传播媒介以及科技发展的考察也是全面构建黎锦晖流行音乐世界不可或缺的部分。

二、对该时期其他流行音乐人的研究就研究成果的类型而言，对该时期其它流行音乐人的研究呈现出，专著内容相对分散，学术论文研究对象较为集中，期刊论文视角较为多样的特点。

(一)专著方面除黎锦晖外，笔者整理到有关作曲家和歌手的研究专著中，与周璇相关的专著和歌集数量最多，共有９本，分别为：朱天纬的《周璇歌曲１００首》（山西教育出版社，１９９２年版）；朱天炜、周伟、李宁国的《周璇的歌》（人民音乐出版社，２０１０年版）；吴剑的《天涯歌女：金嗓子周璇歌曲全集》（北方文艺出版社，２００６年版）；赵士荟的《周璇自述》（上海三联书店，１９９５年版；美玲的《美丽与哀愁——一个真实的周璇》（台湾，东方出版社，２００６年版）；沈寂的《一代歌星周璇》（上海书店出版社，１９９９年版）；周伟、常晶的《周璇传》（中国时代经济出版社，２００７年版）；魏启仁的《世纪影歌星三脚鼎：周璇、李香兰、白光》（台湾，南天出版３１10/2018社，２００５年版）；洪芳怡的《天涯歌女——周璇与她的歌》（台湾，秀威资讯科技股份有限公司出版印刷，２００８年１月版）。

关于李香兰的研究专著有两本，分别是：肖菲的《那时的寂寞—一代名伶李香兰》（团结出版社，２００８年版）；（日）山口淑子藤原作弥著，陈喜儒、林晓兵译的《李香兰之谜》（辽宁人民出版社，１９８８年版）。

关于陈歌辛的研究专著有：陈钢的《玫瑰之恋——“歌仙”陈歌辛之歌》（东方出版社，２０１４年版）。

对于该时期其他歌手的研究专著还有：王人美口述，解波整理的《我的成名与不幸——王人美回忆录》（上海文艺出版社，１９８４年版）；以及欧阳飞莺口述，何晓东整理的《我唱香格里拉（欧阳飞莺回忆录）》（台湾，宇宙光传播中心出版，１９８７年２月版）。