手风琴左手贝司指法资料讲解
手风琴三角贝斯指法
手风琴三角贝斯指法手风琴是一种流行的乐器，在欧洲民间音乐中非常流行。
手风琴的发展始于19世纪末，最初是一种方便携带的小型鼓风乐器，后来逐渐发展成为琴键式和按钮式两种不同类型的乐器。
在手风琴的指法中，三角贝斯是一种非常重要的指法，通过这种指法，演奏者可以演奏出丰富多彩的和弦和和声，可以说是手风琴的灵魂所在。
下面就来详细介绍一下手风琴三角贝斯指法的技巧，帮助初学者更好地掌握这个指法。
一、三角贝斯的基本原理三角贝斯是指手风琴上面的一排装有指向内部的三角形音孔的按键，这些按键位于右手琴键或左手琴键的下部。
演奏者通过这些按键来演奏出和弦或和声。
三角贝斯按键分成两排，从下向上数，右手为C、G、D、A、E，左手为G、D、A、E、B。
在演奏手风琴的三角贝斯时，需要注意以下几点技巧：1、手指的定位应该在按键的中央，使得力量可以均匀地传递到按键上。
2、按键的力度应该适中，既不要过于轻盈，也不要过于用力。
通常需要练习多次才能找到合适的力度。
3、按键的时间也要掌握好，总时间应该适当延长，每个音需要坚持一定的时间，才能让和弦或和声的效果更加突出。
三、三角贝斯指法的应用通过手风琴的三角贝斯指法，演奏者可以演奏出丰富多彩的和弦和和声。
在演奏手风琴的不同曲目中，三角贝斯的应用也有所不同。
1、民间音乐在欧洲的民间音乐中，三角贝斯是非常重要的，因为它可以使得音乐更加丰富多彩、有韵律感。
演奏者可以通过三角贝斯来演奏出各种不同的和弦或和声，使得音乐更加生动、有趣。
2、现代音乐在现代音乐中，三角贝斯仍然扮演着非常重要的角色。
在流行音乐和摇滚音乐中，经常会使用到三角贝斯来演奏一些特殊的和声或和弦，使得音乐更加个性化、富有创意性。
3、经典音乐在经典音乐中，三角贝斯并不是最为常用的音乐指法，但在某些曲目中仍然会使用到。
例如，在巴赫的一些器乐曲中，就会使用到三角贝斯来演奏和声，使得音乐更加丰富多彩、高雅精致。
手风琴基本练习之演奏姿势
手风琴基本练习之演奏姿势历经一个多世纪的发展，在当今世界流行通用的手风琴，依据其形状可以分为键盘式手风琴和键钮式手风琴，都属于半音阶琴，其形状差异主要在右手。
这两种手风琴的左手贝司低音系统可以是Stradella，自由低音或是可在两者之间变换的双系统自由低音结构。
在传入我国的西洋乐器中，手风琴以它轻便灵活的形体，科学完善的结构、优美的音色、宽广的音质以及丰富的艺术内涵形成了自己独具特色的审美价值和艺术风范。
经过近半个多世纪的迅速发展，手风琴在中国普及，成为一件“大众化”的乐器。
并且在演奏、教学以及与民族音乐文化相结合等方面均取得了令人瞩目的成就。
在中国的乐器大舞台上占有非常重要的位置。
中国成为一个手风琴大国，拉琴人数居于世界之首。
中国手风琴制造厂家一年要生产六万多台琴，除去少量出口，一年要内销大约五万台以上。
同时，随着国家对“素质教育”的提出和宣传，使80年代只生一个孩子的中国家长懂得了，通过学习一门乐器来对下一代进行开发智力、陶冶情操并培养优秀的心理品质。
因此从80年代起，中国掀起了一股业余学习手风琴的热潮。
手风琴由于价格便宜、携带方便，倍受青睐，业余学生人数最多时曾达十万人以上。
对于每一个专业的手风琴工作者来说，支持并参加业余手风琴普及教育是义不容辞的社会责任，在做好本职工作的同时，都有义务去开展业余手风琴教学活动。
综观全局，中国手风琴事业正处于一个蓬勃发展的时期。
正确基本演奏姿势的训练，是初学者不容忽视的一个基础课题。
正确的基本演奏姿势，为一切正常演奏和提高发展各种演奏技巧奠定了良好的基础，是基础训练的重要内容。
基本演奏姿势是指演奏前的预备姿势和演奏中身体各部位需要保持不变的或是相对稳定的基本姿势。
比如琴的放置，坐的姿势、双手的基本形态要求、右臂向外张开的程度等等。
正确良好的演奏姿势，是一切技巧能够正常发挥和发展的基础。
是建立在不违反人体生理自然规律基础上的。
历史上由于违反人体生理科学规律，在生理上、精神上造成终身痛苦、遗憾者是屡见不鲜的。
手风琴左手键钮音位及指法详尽资料
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谢谢合作！以下资料均为键盘式手风琴，并以120贝司手风琴为例。
重要提示：120贝司手风琴左手音位及指法，同样适应于各种贝司的其他手风琴。
本站虽多次介绍过手风琴左手的基本奏法，但对刚入门的初学者而言，仍然缺乏详尽易懂的相关资料，觉得有必要再补充这一课。
我们先仔细看看手风琴左手键钮排列图。
这是张缩略图，不清楚可下载再看。
此图囊括了所有键盘式手风琴左手键钮的音位排列规律，其中最大的120贝司手风琴共有六排键钮。
请把它竖起来看，就像背着手风琴，你会逐渐发现其中的奥秘！首先，这六排竖着的键钮，正如图中所示，第一排为对位低音，第二排位基本低音，它们都是单音键（按一个键只能发出一个音），担任低音旋律或用低音伴奏。
其他四排分别为大三和弦、小三和弦、属七和弦与减七和弦。
所谓和弦，就是一个键可以同时发出三、四个音，如大三和弦C同时发出1、3、5三音，属七和弦C7同时发出1、3、5、b7四个音，等等。
四排和弦键钮是左手伴奏的主力军，特别是大三与小三和弦用得更多。
无论低音键钮与和弦键钮，都用英文字母表示，其意为音名。
C、D、E、F、G、A、B分别对应唱名1、2、3、4、5、6、7，知道了这些，就等于知道了左手的音位，然后依照调性，推出每个键钮在不同调所代表的音符。
给大家举个例子，如果要找C大调的左手低音1和5，我们就从两排低音键钮中先找到该调的主音C，C正好对应唱名1，也就是说C 大调的左手低音1就是它，然后再找它上方五度的属音5，也就是G，G正好在C键上方的一个键钮，于是这两个音很方便地找着了。
如果换D大调，还是找这两个音，那还是按照同样的方法，先找到D，再找上方五度的A，D、A便是D大调的1和5，它们也是C大调的2和6。
说到这里，我们会发现两排低音键钮有这样一个规律，就是按竖排的方向，上下的两个键钮都是五度关系。
最新手风琴左手贝司指法
手风琴左手贝司说明及图表2009年07月27日星期一下午07:15手风琴是一种很精密的乐器，很多人都很喜欢，但也许并不了解，希望这个帖子能够帮助你了解手风琴的左手贝司，同时回答amadeus 在手风琴专贴里的提问手风琴左手贝司手风琴的贝司是手风琴的一个很有代表性的部分，很多第一次看到手风琴，最感兴趣的除了风箱就是贝司了。
也许现在还有人不清楚贝司到底是什么东西，其实，贝司就是手风琴的左手的低音键狃，也就是一些网友问的“小疙瘩”，“贝司”是外国语的译音，即“低音”的意思。
一个琴有多少个贝司，一般就称为多少“贝司”的琴。
贝司根据琴的大小，分别排成两排、三排、四排、五排或六排。
我们主要是用它来弹奏伴奏部分，但它也同样能能弹旋律（例如巴赫的创意曲）。
贝司的多少也根据手风琴的大小分为好几种：有8个，12个，24个、32个、48个、80个、96个、120个和184个。
手风琴的贝司是比较难掌握的，因为在练习时眼睛看不到贝司，完全靠感觉摸。
所以，了解贝司的排列规律，才能把手风琴的左手键狃部分掌握好。
下面我就以120贝司手风琴的左手部分介绍贝司的排列规律。
下面我接着把我的帖子贴完从上图中我们可以看到120贝司手风琴左手贝司从风箱到左手皮带共有6竖排，分为低音（1、2排）和和弦（3—6排），低音分为第一排对位低音，和第二排基础低音；和弦分为第三排大三和弦、第四排小三和弦、第五排属七和弦和第六排减七和弦。
而和弦是由第二排的基本低音而定。
例如：图中我画的第二排基本音为C的一斜排，则此斜排第一个钮E与C构成大三度，第三个钮是C 的大三和弦，第四个为C的小三和弦，第五个为C的属七和弦，第六个为C的减七和弦，而每一斜排的结构都如此。
第一竖排对位低音和第二竖排基础低音有两种关系，以C为例，第一种就是我刚才说的（按图中方位）C与左斜下的E构成大三度；第二种和左斜上方的B 构成小二度，每一个基础低音和其左斜上、下贝司的结构都是这样的。
北京的金山上巴扬手风琴左手贝斯指法
北京的金山上巴扬手风琴左手贝斯指法
《北京的金山上》是一首经典的手风琴曲目，它是一首藏族民歌，具有浓郁的民族特色和宗教色彩。
巴扬手风琴的左手通常负责演奏低音部分，也就是贝斯（也称为低音）部分。
以下是指法建议：
1. 低音谱号：在巴扬手风琴上，左手使用的是低音谱号。
低音谱号形状像一个倒置的数字“7”，它的形状是为了表示低音区的音符位置。
在演奏低音部分时，你需要熟悉低音谱号的读谱规则。
2. 贝斯和弦：在《北京的金山上》这首曲子中，贝斯部分主要是由和弦组成的。
和弦是由多个音符组成的，它们以一定的方式相互协调，形成一种和谐的声音效果。
在演奏和弦时，你需要同时按下多个音符，确保它们协调一致，产生正确的和弦效果。
3. 手指排列：在演奏巴扬手风琴的左手部分时，你需要将手指按照一定的排列方式排列在键盘上。
通常采用的排列方式是“1-3-2-4”，也就是从左到右分别是大指、三指、二指和四指。
这种排列方式可以帮助你更准确地按下正确的音符。
4. 练习方法：为了熟练掌握《北京的金山上》这首曲子的左手部分，你可以先从慢速练习开始。
在练习过程中，要注意手指的准确性和协调性，确保每个音符都能正确按下并产生正确的声音效果。
随着熟练度的提高，你可以逐渐加快演奏速度。
总之，要在巴扬手风琴上演奏好左手贝斯部分，需要掌握低音谱号的读谱规则、和弦的演奏技巧以及手指排列方式。
通过不断的练习和磨练，你一定能够演奏出这首具有民族特色的经典曲目。
贝司和弦指法图学习资料
和絃的基本概念當吉他手的左手扭曲成奇怪的形狀按壓著指板，而右手卻很輕鬆的上下刷著琴弦，奇怪的事情就發生了，幾乎同時發出聲音的幾個音符隨著他們左手的變化，產生了飽滿而變化的音符。
沒錯！他們彈奏的就是和絃，而左手之所以會有不同扭曲的指型產生，就是因為每個和絃音組成的音都不盡相同，所以就會有不同的指型；對貝斯手而言，我們幾乎都是彈奏單音，很少同時彈奏兩個或兩個以上的音( 雖然也有和絃的彈奏方式) ，但是我們也要對和絃組成的音相當的瞭解，否則在玩團時怎麼跟其他的人配合？● 和絃組成音(和絃內音)-就和絃的組成音的數目來說，有三個音、四個音(七和絃)甚至於五個音所組成的和絃，但是和聲跟畫圖的顏料一樣，試想如果將很多種顏色的顏料調在一起，能看嗎？和絃也是一樣，愈多音所組成的和絃，就會失去它和聲的美感了。
● 三音和絃-三音和絃顧名思義就是三個音所組成的和絃，我們整理如下：由於和絃的記法仍未統一，所以在上表中的第三欄，我們整理出和絃的其他寫法；另外，上表灰色網底的地方，可以填上任何的音名，也就是根音的位置（R）。
●七和絃與三音和絃不同的地方，是它比三音和絃又多了一個七音，常見的七和絃有：在上例中我們可以清楚的發現大調及小調的關係事實上就是唱名Do 與La 的關係。
● 六和絃-六和絃與七和絃一樣，同樣是由四個音所組成的，別於七和絃的是，增加音由六音所取代，常見的計有：● 五個音所組成的和絃-和絃記法後面的數字如果超過七以上，可以將它減去七，就可以得到第五個和絃內音了！我們以九和絃來做說明，常見的九和絃有：在上面的例子中，我們知道9 - 7 ＝2，所以九和絃要增加的第五個音，就是二音。
同理，如果是13的話，要增加的就是六音了！藉由上面簡單的整理，大家對和絃有了初步的認識，大家除了要牢記和絃的組成音之外，最重要的還是它們對應在指板上的位置，如果可能的話，可以用鋼琴或吉他來按壓這些和絃，相信你會對這些和絃在和聲上做更大的區別與瞭解。
手风琴贝斯的小三和弦指法
手风琴贝斯的小三和弦指法
手风琴贝斯上小三和弦的指法通常有几种方式，以下是其中一种常用的指法：
- 小三和弦指法：指法形状为三角形，通过把手放在合适的位置，用手指覆盖几个音键。
1. D小三和弦指法：将右手放在F键上（从右向左数第3个键），食指放在A键上（右手中间，从右向左数第2个键），小指放在D键上（最右边的键）。
- 注意：右手食指要轻触到A键，而不是按下去。
2. G小三和弦指法：将右手放在D键上（从右向左数第4个键），食指放在F键上（右手中间，从右向左数第3个键），小指放在G键上（最右边第二个键）。
- 注意：右手小指要轻触到G键，而不是按下去。
3. A小三和弦指法：将右手食指放在G键上（从右向左数第3个键），小指放在A键上（最
右边的键）。
- 注意：右手食指要轻触到G键，而不是按下去。
以上是手风琴贝斯上小三和弦的一种常见指法，根据乐曲的需要和个人习惯，也可以有其他不同的指法。
记得在演奏时保持正确的手部姿势和按键力度，以获得清晰和准确的音质。
手风琴文档
《手风琴教程大全》光盘内容第一张光盘：第一节手风琴简介1 手风琴的沿革2 手风琴的乐器构造3 演奏姿势4 手风琴记谱法第二节不发音的风箱拉奏练习1 风箱运用2 风箱运用的基本要求3 常见的几种风箱推拉标记4 乐理常识第三节不发音的触键练习1 触键方法2 左手触键练习3 右手触键练习第四节左手的练习1 弹奏要求2 贝司音阶3 节奏型练习4 练习曲第五节入门乐曲练习一1 新年好2 闪烁的小星星3 共产儿童团歌4 小白菜5 掀起你的盖头来第四张光盘：第一节手型基本练习1 右手五指定音，固定手型的断奏练习2 右手五指定音，固定手型的连奏练习第二节左手低音(贝司)伴奏型练习1 低音与大三和弦齐奏型二、低音与大三和弦分解音型练习2 大三和弦(正)角三伴奏音型练习四、大三和弦(倒)三角伴奏音型练习3 大三和弦转位(低音流动)伴奏音型练习六、低音保持伴奏音型练习4 低音，大三和弦属七和弦的连接练习八、低音与小三和弦齐奏型练习5 低音与小三和弦分解音型联系十、低音与小三和弦(正)三角音型练习6 低音与小三和弦(倒)三角音型练习十二、低音、大三和弦、属七和弦的连接练习7 连音奏法与顺指法练习二、连音奏法与隔指练习8 连音与跳音综合练习第三节指法精讲1 顺指法精讲2 扩指法精讲3 缩指法精讲4 穿指法精讲5 跨指法精讲7 花好月圆8 小司机9 我爱北京天安门10 军队进行曲11 闪烁着的萤火虫12 银色的水鞋第七张光盘：第一节c大调练习1 c大调在键盘上的位置及指法二、c大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第二节G大调练习1 G大调在键盘上的位置及指法二、G大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第三节F大调练习1 F大调在键盘上的位置及指法二、F大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第四节D大调练习1 D大调在键盘上的位置及指法二、D大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第五节各调式练习曲1 《车尔尼手风琴练习曲集》第二册N0．36 小白船第六节乐理常识1 右手的练习2 右手弹奏键盘的动作要领3 指法的安排4 五指练习第七节入门乐曲练习二1 小蜜蜂2 春天到3 荷兰舞曲4 四季歌5 小波尔卡6 看朋友7 风笛8 齐步行进第二张光盘：第一节基本乐理1 认识五线谱与简谱2 怎样记录音的高低3 怎样记录音的长短4 怎样记录音的休止5 怎样记录音的强弱6 什么叫做音色7 调式、音阶、调、调号6 换指法精讲第四节节奏乐曲练习1 小水罐波尔卡2 苏姗娜3 e小调练习《康定情歌》变奏4 读书郎5 降B大调练习《号手的节日》6 沂蒙山小调7 扬基歌8 只要妈妈笑一笑(转调)9 g小调练习《篮花花》10 D大调练习《加伏特舞曲》11 羊毛剪子咔嚓嚓12 b小调练习(八度)13 乌克兰民歌变奏14 降E大调练习《孤独的牧羊人》15 海滨之歌(转调)16 小啄木鸟17 c小调练习《小苹果》18 杜鹃圆舞曲19 鸽子20 A大调练习《苗岭的早晨》21 西班牙女郎22 瑶族舞曲23 升f小调练习《小天鹅舞曲》24 跳舞波尔卡2 《车尔尼手风琴练习曲集》第二册N0．103 盼红军(四川民歌)4 小步舞曲《初级钢琴曲集》No．105 晚会6 骑兵进行曲7 草原牧歌8 外国乐曲(任选其中一首)9 那波里舞曲(选自舞剧《天鹅湖》)10 双鹰旗下11 意大利进行曲第八张光盘：第一节单低音基础训练1 单低音配右手和声2 单低音练习曲(配右手和弦)第二节单低音练习曲1 bB大调、g小调音阶练习(音程练习)2 双手在两个八度上练习，平行进行3 B大调、g小调琶音练习(和弦分解)4 A大调、f小调音阶练习(音程练习)5 双手在两个八度上练习、平行进行6 A大调、f小调琶音练习(和弦分解)7 《车尔尼手风琴练习曲集》第二册N0．68 《车尔尼手风琴练习曲集》第二册No．14第三节复调乐曲1 楼台相会(梁祝选段)8 乐谱中的各种常用记号第二节左右手配合练习1 两手配合弹奏要求2 练习曲第三节入门乐曲练习一1 闪烁的小星星2 请你唱个歌吧3 啊，在小树林那边4 小波尔卡5 旋律6 洋娃娃和小熊跳舞7 三十里铺8 友谊地久天长9 雪绒花10 送别第四节入门乐曲练习二1 威尼斯狂欢节2 青年圆舞曲（片断）3 在剧院里4 小酸莓果5 啊，苏珊娜6 顽童7 小奏鸣曲8 土耳其进行曲第五节音阶基本练习1 C大调的长、短琶音练习25 青年友谊圆舞曲26 降A大调练习《凯旋进行曲》27 少女波尔卡28 金蛇狂舞29 f小调练习《红莓花儿开》(二重奏)30 喝吧、喝吧波尔卡31 E大调练习《潜海姑娘》32 手风琴波尔卡(二重奏)33 升c小调练习《牧羊姑娘》34 游击队歌第五张光盘：第一节音符讲解及练习1 左手低音(贝司)旋律型练习2 简易的双手配合练习3 全音符对四分音的练习(简称：一对四)4 二分音符对四分音符的练习(简称：一对二)5 四分音符对四分音符的练习(简称：一对一)四、复调音乐简单练习6 三角音型伴奏与八分音符练习7 常见节奏型的双手配合练习8 附点音符的双手配合练习二、切分节奏的双手配合练习9 前八后十六节奏型的练习四、三连音的双手配合练习10 小三和弦伴奏音型练习六、连音与跳音的综2 波罗乃兹舞曲3 快乐的女战士(选自舞剧《红色娘子军》)4 茉莉花5 翻身的日子6 古巴的巴涅拉舞曲7 蓝天(探戈舞曲)8 芭蕾舞曲调第九张光盘：第一节B大调练习1 bB大调在键盘上的位置及指法二、B大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第二节a小调练习1 a小调在键盘上的位置及指法二、a小调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第三节A大调练习1 A大调在键盘上的位置及指法二、A大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第四节E大调练习1 E大调在键盘上的位置及指法二、E大调音阶、琶音练习2 练习曲四、乐曲练习第五节各调式综合练习曲2 a小调音阶练习3 a小调的长、短琶音练习4 G大调音阶与连音练习5 G大调琶音与跳音练习6 e小调音阶练习7 e小调琶音练习8 F大调音阶与顿音、非连音练习9 #F大调琶音与和弦的练习10 d小调音阶与平行大调双音三度的练习11 d小调琶音与平行大调双音六度的练习12 风箱的控制与D大调双音八度练习13 D大调琶音与分解八度练习14 风箱震音与B大调的复调练习第三张光盘：第一节手风琴相关术语1 手风琴右手键盘及左手贝司2 手风琴左右手变音器3 手风琴力度术语合练习11 常用换指指法的双手配合练习12 顺指法的双手配合练习二、穿指法，越(跨)指法的双手配合练习13 缩指法、扩指法的双手配合练习四、同音换指的双手配合第二节音符重奏练习1 拉德斯基进行曲2 京调3 "笑"波尔卡(二重奏)4 大象(不规则强拍、节奏练习)5 天鹅(三重奏)6 分解和弦练习曲7 蓝天(探戈舞曲)8 翻身的日子9 练习曲星座(升种大调练习组合)10 贝司练习曲11 快乐的罗嗦(降种大调练习组合)12 送我一支玫瑰花(探戈舞曲)13 西班牙斗牛士(二重奏)14 降D大调手风琴圆舞曲15 莫斯科郊外的晚上(摇滚风格)16 《卡门》序曲(选自歌剧《卡门》)17 铃儿响叮当(三重奏)18 B大调手风琴进行曲19 江河水1 新年好2 小波尔卡3 波尔卡舞曲4 格巴科舞曲5 让我们跳起占卡舞6 家庭桑巴7 火之吻8 欢乐的眼睛9 瑞典狂想曲10 迷惑的华尔兹11 塔兰泰拉舞曲12 圆舞曲第十张光盘第一节手风琴高级进阶1 手风琴扒谱详解2 手风琴自助编曲详解3 手风琴即兴演奏详解4 手风琴伴奏制作详解5 手风琴和声高级技巧6 手风琴音效、混响高端进阶第二节手风琴考级（一）1 基本练习2 练习曲3 乐曲4 视奏与为旋律配伴奏4 手风琴速度术语5 手风琴表情术语第二节手风琴风箱练习1 手风琴风箱的运用2 手风琴左手低音(贝司)大三和弦与风箱的配合练习3 手风琴左手低音(贝司)大三和弦手指移动与风箱的配合练习4 手风琴左手低音(贝司)小三和弦与风箱的配合练习5 手风琴右手黑键与风箱的配合练习第三节乐理详解1 音名、音阶、音级详解2 唱名、半音详解3 变音记号、同音异名、调式与调号详解4 音程、和音、和弦详解5 简谱识谱以及练习详解6 手指与音位配合练习详解7 综合节奏运用8 音阶与五指位置的转换9 左手大、小、七和弦第四节入门乐曲练习1 粉刷匠2 小摇篮曲3 欢乐颂4 小圆舞曲20 伦巴的印象(古巴水彩画)21 我思念(升g小调练习)22 天山晚会23 小河淌水(降b小调练习)24 打虎上山25 二泉映月(二胡名曲)26 十面埋伏(琵琶大曲)第六张光盘：第一节音阶基础1 C大调音阶2 C大调、a小调音阶练习(音程练习)第二节音阶练习曲(任选其中一首)1 《车尔尼手风琴练习曲集》第一册No．152 《车尔尼手风琴练习曲集》第一册No．22第三节新音符1 新音符与新节奏(一)2 新音符与新节奏(二)3 变化音和双音4 常用调性(G)5 常用调性(D)6 常用调性(F)7 常用调性(a小调)8 常用调性(e小调)9 常用调性(d小调)第四节中国乐曲第三节手风琴考级（二）1 C大调、a和声小调2 G大调、e和声小调3 F大调、d和声小调第四节手风琴考级（三）1 练习曲(No.94)2 练习曲(op.599No.19)3 练习曲(op.599No.20)4 粉末《十月围城》主题曲详解5 雨爱《海派甜心》片尾曲详解6 带我飞《刺陵》主题曲详解第五节高清扫描版电子书以及配套软件相关赠品附录一、每日基本功训练九题附录二、各种记号说明附录三、各调调号与各大、小调音阶一览表第十一张光盘1、俄罗斯手风琴流行音乐选曲集2、歌曲手风琴伴奏技法3、跟我学手风琴弹唱4、简谱手风琴教程5 匈牙利集体舞曲第四节C大调乐曲练习(换指)1 一路平安2 邀请舞曲3 欢乐舞曲第五节a小调乐曲练习(音阶)1 娃哈哈2 洋娃娃和小熊跳舞3 小红花4 小酸梅果第六节F大调乐曲练习(音阶、琶音阶)1 《威廉退尔》序曲2 墨西哥帽子舞3 皇帝圆舞曲4 d小调练习(琶音阶、轮指)5 草原情歌6 采茶扑蝶第七节G大调乐曲练习(三度音程、音阶)1 《梁山伯与祝英台》主题2 拍手歌3 五更调1 扎红头绳——选自舞剧《白毛女》2 步步高3 小松树第五节外国乐曲1 三首民歌2 乡村花园3 雄壮进行曲第六节音程训练1 e小调音阶(G大调的关系小调)2 G大调、e小调音阶练习(音程练习)3 《车尔尼手风琴练习曲集》第一册No．274 《车尔尼手风琴练习曲集》第一册No．365 浏阳河6 小步舞曲《初级钢琴曲集》No．15、全国手风琴业余考试作品集1-3级6、全国手风琴业余考试作品集4-5级7、全国手风琴业余考试作品集6-8级8、全国手风琴业余考试作品集9-10级9、实用手风琴通俗小品100首10、世界艺术经典手风琴卷11、手风琴伴奏中外歌曲选集等等24本。
手风琴入门
建议买48贝司或者60贝司作为起步。
一来初学者确实是不需要性能太全面的琴，二来120贝司的琴价钱相对较贵，对于大部分初学者（尤其是不准备长期练习的）性价比不太高。
当然如果经济条件允许，体力条件允许，120贝司也不是不可以。
要买的话建议找个音乐学院学这个专业的或者懂行的，一起去音乐学院附近的乐器店挑选，还能帮你试音（我刚学的时候反正根本辨别不出音准）。
只是需要发挥120贝司的琴的各种特性（各种变音器，左手各种位置的低音还有七和弦等等等等），可能是在很长的一段时间后了。
2、入门难度。
手风琴的入门难点主要在左手和配合。
左手包括贝司和风箱。
配合即左右手配合。
但是要我说，没有哪一步真正的特别困难，只是入门的每一步都需要花时间好好的练习，所以时间会比其他乐器长一些。
要求的耐心要高一些。
下面按照时间顺序说。
这些入门步骤是我小学时练习的。
第一周：拉风箱。
没错就是拉风箱。
按着排气键（就是那个独立于其他键以外的），每天四十个来回。
要点：调整坐姿，只能坐在椅子的前三分之一，琴主要放在左腿上（建议左腿上放个垫子免得被风箱夹红）风箱的形状要保持扇形进出（回风箱的时候到底应该倒扇形还是别的形状，我还真不知道，请专家指教）。
默念一到四出，五到八回，做到进出速度一样，并且尽量将风箱拉到最开（即左手尽量伸直）。
这个步骤非常重要。
很多不练习风箱直接练习指法的人无暇照顾风箱，在右手按着一个音的时候左手就开始回风箱，导致一个音听起来像两个音，曲子听起来像喘不过气。
所以要尽量建立按照小节数有节奏的换风箱的好习惯。
同时右手轻轻放于键盘上，做手型，想象手里拿着一枚鸡蛋的样子，不要折指。
四十个来回保持这个姿势，还是比较劳累，需要适应一下的。
左手不用管。
把皮带上紧点能用上力拉开风箱就可以。
第二周：右手按键配合左手拉风箱。
12345出，54321进。
识谱初步。
要点：按键时保持手型。
不要折指。
手指不要离开键盘击键，手风琴不是钢琴，按得再重音量也不会变大，只会损伤键盘。
手风琴左手贝司指法
手风琴左手贝司说明及图表2009年07月27日星期一下午07:15手风琴是一种很精密的乐器，很多人都很喜欢，但也许并不了解，希望这个帖子能够帮助你了解手风琴的左手贝司，同时回答amadeus 在手风琴专贴里的提问手风琴左手贝司手风琴的贝司是手风琴的一个很有代表性的部分，很多第一次看到手风琴，最感兴趣的除了风箱就是贝司了。
也许现在还有人不清楚贝司到底是什么东西，其实，贝司就是手风琴的左手的低音键狃，也就是一些网友问的“小疙瘩”，“贝司”是外国语的译音，即“低音”的意思。
一个琴有多少个贝司，一般就称为多少“贝司”的琴。
贝司根据琴的大小，分别排成两排、三排、四排、五排或六排。
我们主要是用它来弹奏伴奏部分，但它也同样能能弹旋律（例如巴赫的创意曲）。
贝司的多少也根据手风琴的大小分为好几种：有8个，12个，24个、32个、48个、80个、96个、120个和184个。
手风琴的贝司是比较难掌握的，因为在练习时眼睛看不到贝司，完全靠感觉摸。
所以，了解贝司的排列规律，才能把手风琴的左手键狃部分掌握好。
下面我就以120贝司手风琴的左手部分介绍贝司的排列规律。
下面我接着把我的帖子贴完从上图中我们可以看到120贝司手风琴左手贝司从风箱到左手皮带共有6竖排，分为低音（1、2排）和和弦（3—6排），低音分为第一排对位低音，和第二排基础低音；和弦分为第三排大三和弦、第四排小三和弦、第五排属七和弦和第六排减七和弦。
而和弦是由第二排的基本低音而定。
例如：图中我画的第二排基本音为C的一斜排，则此斜排第一个钮E与C构成大三度，第三个钮是C 的大三和弦，第四个为C的小三和弦，第五个为C的属七和弦，第六个为C的减七和弦，而每一斜排的结构都如此。
第一竖排对位低音和第二竖排基础低音有两种关系，以C为例，第一种就是我刚才说的（按图中方位）C与左斜下的E构成大三度；第二种和左斜上方的B 构成小二度，每一个基础低音和其左斜上、下贝司的结构都是这样的。
手风琴演奏技巧左手和弦与右手旋律
手风琴演奏技巧左手和弦与右手旋律手风琴是一种受欢迎的乐器，它能够同时演奏和弦和旋律。
然而，对于初学者来说，掌握手风琴演奏技巧并熟练使用左手和弦与右手旋律是一个挑战。
本文将介绍一些有效的方法来提升手风琴演奏技巧，使左手和弦与右手旋律更加协调、流畅。
1. 手风琴基础知识在开始学习手风琴演奏技巧之前，了解一些基础知识是十分重要的。
手风琴通常由键盘、左手和弦区和右手旋律区组成。
左手和弦区包含了按压和弹奏和弦的按钮，而右手旋律区则是用来演奏旋律的键盘。
了解手风琴的基本构造和各个区域的功能，可以帮助我们更好地理解和运用左手和弦与右手旋律。
2. 左手和弦技巧左手和弦在手风琴演奏中起到了重要的伴奏作用。
在使用左手和弦时，我们需要注意以下几点技巧：2.1. 手指的姿势左手应该用指尖触碰按钮，手指应该平稳地按压按钮而不会太过用力。
正确的手指姿势有助于准确地按下和弦按钮。
2.2. 和弦的转换左手要能够迅速、准确地转换和弦。
一个好的练习方法是通过弹奏和弦进行练习，逐渐加快速度和转换难度。
练习时要确保和弦转换的过程平稳流畅，避免断音或切换不准确。
2.3. 根据节奏演奏左手和弦的节奏必须与右手旋律保持一致，否则会导致整个演奏失衡。
通过注意节奏感和反复练习，我们可以逐渐提高左手和弦的准确性和稳定性。
3. 右手旋律技巧右手旋律是手风琴中最引人注目的部分，它负责演奏曲目的主旋律和变化。
以下是一些右手旋律技巧的建议：3.1. 手指的灵活性为了演奏出流畅的旋律，右手的手指需要具备一定的灵活性。
我们可以通过一些手指的伸展和灵敏度练习来增强右手的敏捷性，并帮助我们更好地掌握旋律。
3.2. 指法的运用在演奏旋律时，不同的曲目可能需要不同的指法。
根据曲目的要求，选择合适的指法可以使演奏更加轻松、准确。
熟悉和掌握不同的指法，对于技巧的提升非常重要。
3.3. 节奏感和表情右手旋律的节奏和表情直接影响到整个演奏的效果。
通过练习和理解曲目的节奏感，我们可以更好地演绎出曲目的情感。
手风琴左手贝司说明及图表
手风琴左手贝司说明及图表手风琴是一种很精密的乐器，很多人都很喜欢，但也许并不了解，希望这个帖子能够帮助你了解手风琴的左手贝司，同时回答amadeus 在手风琴专贴里的提问手风琴左手贝司手风琴的贝司是手风琴的一个很有代表性的部分，很多第一次看到手风琴，最感兴趣的除了风箱就是贝司了。
也许现在还有人不清楚贝司到底是什么东西，其实，贝司就是手风琴的左手的低音键狃，也就是一些网友问的“小疙瘩”，“贝司”是外国语的译音，即“低音”的意思。
一个琴有多少个贝司，一般就称为多少“贝司”的琴。
贝司根据琴的大小，分别排成两排、三排、四排、五排或六排。
我们主要是用它来弹奏伴奏部分，但它也同样能能弹旋律（例如巴赫的创意曲）。
贝司的多少也根据手风琴的大小分为好几种：有8个，12个，24个、32个、48个、80个、96个、120个和184个。
手风琴的贝司是比较难掌握的，因为在练习时眼睛看不到贝司，完全靠感觉摸。
所以，了解贝司的排列规律，才能把手风琴的左手键狃部分掌握好。
下面我就以120贝司手风琴的左手部分介绍贝司的排列规律。
下面我接着把我的帖子贴完从上图中我们可以看到120贝司手风琴左手贝司从风箱到左手皮带共有6竖排，分为低音（1、2排）和和弦（3—6排），低音分为第一排对位低音，和第二排基础低音；和弦分为第三排大三和弦、第四排小三和弦、第五排属七和弦和第六排减七和弦。
而和弦是由第二排的基本低音而定。
例如：图中我画的第二排基本音为C的一斜排，则此斜排第一个钮E与C构成大三度，第三个钮是C的大三和弦，第四个为C的小三和弦，第五个为C的属七和弦，第六个为C的减七和弦，而每一斜排的结构都如此。
第一竖排对位低音和第二竖排基础低音有两种关系，以C为例，第一种就是我刚才说的（按图中方位）C与左斜下的E构成大三度；第二种和左斜上方的B构成小二度，每一个基础低音和其左斜上、下贝司的结构都是这样的。
我们可以看出，确定1、3、4、5、6排的贝司是什么和第二排基础低音有很大的关系，那么第二排的基础低音是如何排列的呢？如图，第二排上有一个最有特点的贝司——上面有一个小坑，这就是C，也就是C调的低音1，从这个凹形键向上的各键钮顺序是G、D、A、E、B、升F……它们每两个相邻键钮之间的音程关系是纯五度。
贝斯指法口诀16步
贝斯指法口诀16步
1.起手定位：右手食指放在B弦上，左手大拇指放在脖子最后一根弦上。
2.双手协作：右手拇指和其余四指分别对应四根弦，左手指按弦时要轻轻按住弦，不要太用力。
3.手指勾弦：右手指要轻轻勾弦，弹出的音色不要过分刺耳。
4.手指分离：右手四指要保持分离，不要相互碰撞，左手指按弦同理。
5.手指变位：右手四指可以在弹奏过程中变位，以便更好地弹奏音符。
6.手指弹跳：右手四指可以在弹奏过程中向上弹跳，以便更好地弹奏高音符。
7.手指滑弦：左手指可以在弹奏过程中滑弦，以便更好地弹奏连续的音符。
8.手指手移：左手指可以在弹奏过程中移动手位，以便更好地弹奏不同的音符。
9.手指换弦：左手指可以在弹奏过程中换弦，以便更好地弹奏不同的音符。
10.手指弯曲：左手指可以在弹奏过程中弯曲，以便更好地弹奏不同的音符。
11.手指滑动：左手指可以在弹奏过程中滑动，以便更好地弹奏不同的音符。
12.手指屏弦：左手指可以在弹奏过程中屏弦，以便更好地弹奏不同的音符。
13.手指扫弦：右手指可以在弹奏过程中扫弦，以便更好地弹奏和弦。
14.手指部分弹奏：右手指可以在弹奏过程中只弹奏部分弦，以便更好地弹奏和弦。
15.手指轮指：右手指可以在弹奏过程中轮流弹奏不同的弦，以便更好地弹奏和弦。
16.手指压弦：左手指可以在弹奏过程中加强对弦的压力，以便更好地弹奏高音符。
手风琴贝司指法
手风琴贝司指法手风琴贝司指法是贝司演奏的独特指法，它不但可以增强贝司音色，而且能带来更多节奏和旋律灵活性。
1.什么是手风琴贝司指法？手风琴贝司指法是一种把各弦上的指法排序组合成特定的和弦，并将它们编排为重复的模式，来实现贝司旋律和节奏的技法。
它在贝司乐器上可以避免重复按弦来演奏不同和弦的手法，可以更节省时间更有艺术性地演奏贝司。
2.手风琴贝司指法的特点首先，此指法可以帮助演奏者快速熟悉贝司技巧。
手风琴贝司指法可以让演奏者减少手指移动的次数，降低缺乏练习的贝司初学者演奏贝司的困难度。
其次，用此指法来实现贝司演奏，可以更好展现贝司的变化性和表现力。
常用的贝司曲式如摇滚、爵士乐等都可以带给更加优美和灵活的旋律。
最后，用手风琴贝司指法进行演奏可以更加舒缓地表现出音色变化，给人以更有画面感的感受。
3.如何学习手风琴贝司指法(1) 熟悉指法排列。
由于此指法对弦的排列有所要求，首先需要熟悉编排顺序以及如何从持续进行中弹出节奏与旋律。
(2) 多多练习。
动手练习熟悉指法，并多加训练，这是掌握此指法的重要一步，要多多熟悉以及练习每个和弦，掌握此指法排列以及其中的节奏和旋律。
(3) 提高对乐器的敏感度。
用手风琴贝司指法进行演奏可以让演奏者将节奏和旋律融合至更加完美的状态，但这也需要弹奏者的直觉与节奏的嗅觉体验更加高级的水平。
4.如何将技巧运用至演奏(1) 有效让步。
演奏中可以有效选择指法，这也可以帮助音乐变得生动充满活力，同时又能解决在编排和弹奏中出现的难题。
(2)持续进行。
动手实践，多多练习进行段，这是理解手风琴贝司指法最重要的一步。
必要时要反复练习，以熟悉熟练恰当使用指法排列以及连接技巧。
(3) 名师指导，借鉴更有效果。
学习手风琴贝司指法，得到专业的指导一定会有更好的成果，参加贝司培训、聆听音乐家的演奏，接受音乐学校老师的指导，借鉴更有效果。
通过上述介绍，我们可以看出手风琴贝司指法令贝司演奏更加优雅且有效率，对提高演奏技巧有很大的帮助。
关于手风琴左手和弦的知识
关于手风琴左手和弦的知识关于手风琴，你必须必须会的一件事，就是知道左手贝斯的构成。
有人说，那密密麻麻的120个钮，谁背的下来。
其实，知道了原理和规律，明白一行，所有的都明白了。
不能自己配伴奏的其实都卡在这里了，不想知道和弦构成的朋友，看到这里可以止步。
已经通过键钮排列图了解了和弦构成的朋友继续。
旋律千变万化，配伴奏有两个原则。
一是根据旋律内容，一是考虑乐曲的进行和前后的连接。
大调以一级主和弦1 3 5 和弦、五级属和弦5 7 2 和弦、四级下属4 6 1 和弦经常使用。
开头和结尾，大调一般用一级，即1 3 5 和弦。
中间乐曲，先看旋律起主要作用的音，比如主和弦可用在曲调1 3 5 三个音上。
属和弦可用在曲调5 7 2 上。
当然，曲调每一小节不是都符合和弦构成的，这里要强调的是，根据旋律的进行，不符合和弦的音就是和弦外音，不要为难。
最土的最简单的配伴奏方法（二）什么叫旋律进行呢？就是前后的连接。
比如前一小节都是1 2 3 ，而后一小节一个接4 5 6，一个接6 5 3 ，那前面小节可能就要有完全不同的配置。
所以我们可以先把开始中间和结尾确定下来。
大调绝大多数以主和弦开始，就是1 3 5 和弦，结尾必然也是。
中间每一乐句结束的小节，配以主和弦或者属和弦。
如果以5为主音，那首先考虑属和弦，就是5 7 2 和弦。
这也叫做半终止，给人一种未完待续的感觉。
结尾必然落在主和弦的大调，前一小节除特殊情况，一般都是采用属和弦或者属七和弦，这是要取得一个从不稳定到稳定的效果。
请大家随便找个乐曲试试，多多使用你的耳朵，一边配一边拉一边改是必须的。
属和弦前面用啥呢？这是个有意思的问题，一般来讲，根据旋律可以考虑下属即4 6 1 和弦或者二级的小三和弦即2 4 6 和弦，或者重属2 #4 6 还有重属七和弦。
判断的方法是：曲调如果比较明亮，用四级，比较抒情柔和，用二级小三和弦，如果具有较强的倾向性，就用重属和弦甚至重属七和弦。
了解手风琴左手最简单的伴奏和弦
了解手风琴左手最简单的伴奏和弦
业余手风琴爱好者学习手风琴左手伴奏，最需要简易便捷的方法，这不，给你介绍一个简单的调性简单的和弦伴奏方法。
C大调和a小调便是非常容易掌握的调性，我们只学其中的正三和弦就足以应对简单的歌曲伴奏了，先看看C大调三个重要和弦（正三和弦）在手风琴上的位置。
它们分别是主和弦C、下属和弦F和属和弦G，其和弦构成音分别是135、461与572（均为原位和弦），全部位于手风琴左手键盘第三竖排键钮（背好120贝司手风琴从左手键盘右边数起），其中带2个圆圈的C键钮，是与C和弦对应的低音，中间有凹陷，非常好找。
只要找到它，其他一一对应的每个和弦就找到了，详情见上图。
有了这三个和弦，可以做不少事，凡是C大调的歌曲伴奏无一例外都要用上它们，而且用的频率最高次数最多。
再看C大调的孪生兄弟，它的关系小调a小调的左手位置。
a小调的三个正三和弦和弦分别是Am、Dm和Em，其所有和弦的名称与C大调一致，不同的一个是大三和弦，一个是小三和弦，性质不一样，它们处于左手键盘的第四竖排，正好与C大调正三和弦并列相邻。
就是说，C大调与a小调的正三和弦以及与它们对应的基本低音，在键盘上排列有序，都是三个竖排相邻并列的伙伴，演奏起来非常方便。
我们只要按照4323或3232的指法，作分解和弦伴奏时几乎没什么困难。
手风琴初学口诀
手风琴初学口诀演奏姿势：演奏姿势要端正，两眼平视挺起胸，键盘垂直不歪斜，左键左腿是重心。
两条背带不相等，右长左短要调整，左边背带短两寸，琴身贴胸背得稳。
左手拉带要稍紧，风箱推拉好运用，左右两腿稍分开，一前一后“八”字形。
键盘：右手触键要放松，动作要小莫变形，手腕手臂要自然，上下移动别僵硬。
每个琴键按到底，音符清楚又干净，手指靠近黑琴键，演奏顺手又顺心。
刮键：键盘刮键用指甲，单刮双刮皆可行，可刮白键和黑键，上刮下刮像流星。
风箱（抬风箱处可以批判地吸取）：风箱推拉要积极，强弱变化分得清，风向太开难控制，用力勿猛要均匀。
根据句逗换风箱，旋律连贯又动听，音头结实有弹性，情绪饱满要传神，运用风箱有要领，三种方法灵活用。
全抬风箱力度强，适合表达戏剧性。
半抬风箱是中庸，适合表达小作品。
不抬风箱省力气，适合抒发感情。
乐曲结束前几拍，风箱拉开有意等，演奏最后一个音，风箱刚好也合拢。
贝斯：左手贝斯来伴奏，配合右手节奏稳，左右开弓协同好，主次位置要分明。
手指触键面积小，自然弯曲快又准，学习和声陪伴奏，常规和弦会使用。
西洋调式分两类，大调小调有区分。
各种和弦记得牢，大胆使用变化音。
中国调式较复杂，宫商角徵羽五种，分析调式用和弦，风格协调不生硬。
指法：安排指法要合理，手指飞舞快又灵，演奏高音用小指，拇指负责最低音。
分节分句定指法，演奏千遍要固定，抓两头带中间，音符控制在手心。
五个黑键五个调，二三四指奏主音，要靠拇指去倒手，黑键音阶全弄懂。
白键八度用一五，一四管黑键八度音。
音符太宽用“接力”，避免低头去看键。
二三指头比较灵，常用他俩奏颤音，手腕松弛打和弦，手指张开要定型，连续快速奏一音，一个指头难胜任，遇到同音要换指，奏出音符脆又清。
抖风箱：抖风箱，有窍门，左腿稍抬往上顶，右手用力压键盘，左臂胳膊向外伸。
快速推拉要匀称，风向推入要用劲，不能越拉越张开，保证风箱能抖动。
颤风箱，也不难，左手轻轻快煽动，风箱颤动出颤音，快慢依据乐曲情。
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手风琴左手贝司说明及图表
2009年07月27日星期一下午07:15
手风琴是一种很精密的乐器，很多人都很喜欢，但也许并不了解，希望这个帖子能够帮助你了解手风琴的左手贝司，同时回答amadeus 在手风琴专贴里的提
问
手风琴左手贝司
手风琴的贝司是手风琴的一个很有代表性的部分，很多第一次看到手风琴，最感兴趣的除了风箱就是贝司了。
也许现在还有人不清楚贝司到底是什么东西，其实，贝司就是手风琴的左手的低音键狃，也就是一些网友问的“小疙瘩”，“贝司”是外国语的译音，即“低音”的意思。
一个琴有多少个贝司，一般就称为多少
“贝司”的琴。
贝司根据琴的大小，分别排成两排、三排、四排、五排或六排。
我们主要是用它来弹奏伴奏部分，但它也同样能能弹旋律（例如巴赫的创意曲）。
贝司的多少也根据手风琴的大小分为好几种：有8个，12个，24个、32个、48个、80个、96个、120
个和184个。
手风琴的贝司是比较难掌握的，因为在练习时眼睛
看不到贝司，完全靠感觉摸。
所以，了解贝司的排列规律，才能把手风琴的左手键狃部分掌握好。
下面我就以120贝司手风琴的左手部分介绍贝司的
排列规律。
下面我接着把我的帖子贴完从上图中我们可以看到120贝司手风琴左手贝司从风箱到左手皮带共有6竖排，分为低音（1、2排）和和弦（3—6排），低音分为第一排对位低音，和第二排基础低音；和弦分为第三排大三和弦、第四排小三和弦、第五排属七和弦和第六排减七和弦。
而和弦是由第二排的基本低音而定。
例如：图中我画的第二排基本音为C的一斜排，则此斜排第一个钮E与C构成大三度，第三个钮是C 的大三和弦，第四个为C的小三和弦，第五个为C的属七和弦，第六个为C的减七和弦，而每一斜排的结
构都如此。
第一竖排对位低音和第二竖排基础低音有两种关系，以C为例，第一种就是我刚才说的（按图中方位）C与左斜下的E构成大三度；第二种和左斜上方的B 构成小二度，每一个基础低音和其左斜上、下贝司的
结构都是这样的。
我们可以看出，确定1、3、4、5、6排的贝司是什么和第二排基础低音有很大的关系，那么第二排的基
础低音是如何排列的呢？如图，第二排上有一个最有特点的贝司——上面有一个小坑，这就是C，也就是C调的低音1，从这个凹形键向上的各键钮顺序是G、D、A、E、B、升F……它们每两个相邻键钮之间的音程关系是纯五度。
下面一种解释方式或许有些复杂，大家可以只是看看而已，其实也可以把C看成C 大调，向上是G，而G大调有一个升号，再向上是D，而D大调有两个升号……一直到升F的6个升号。
这其实也可以看成升号的排列顺序，从C下的F开始，为4、1、5、2、6、3、7（咖啡：很奇妙吧~~~~~~~~）那么上一段我所介绍的第一排对位低音的构成也可以说成是每两个相邻的键钮之间的音程关系是纯
五度。
我们知道手风琴左手贝司的构成后，就可以开始练琴了，为了弹奏的清楚、准确，所有要先从单手练习开始，经过一定的独练后，掌握了弹奏要领，再加上右手的旋律，才容易配的上。
弹奏贝司时，手指要非常的放松，因为左手同时要担负推拉风箱的职责，需要用比较大的力量（咖啡：因为经常拉风箱，一些拉手风琴的人的左臂都会右臂粗一点，嘿嘿~~~~）所以会影响左手的放松，而这样拉会使奏出来的音拖泥带水，没有颗粒性，同时，手
因不放松而很僵时，弹键的力度也无法控制，那么手指如何触键才是最正确的呢？
1．手指是用弹的力量去触键，而不要死死的按下去，触键要有深度，但要注意音的时值。
2．手指离开贝司后不要翘的太高，要“按”下贝司，而不是“敲”下，千万不得出现噼噼啪啪的声音。
3．在推拉风箱时要注意每个手指的放松，初学者在开始练时可以只拉单音，来回换风箱，直到感觉不到左手手腕的用力使左、右手紧张时即可，这个过程大
概要1、2个星期。
4．还有一个比较重要的就是，和右手一样，左手在触键时同样不可折指，要有很好的手指独立性。