浅谈书籍版式中的留白

浅谈书籍版式的简洁设计

摘要：

好的设计是没有痕迹的设计，一本设计好的书，让读者在流畅有趣的阅读中感受到设计的美感和文本语境的充分表达，并为读者创造回味联想的可能，设计追求视觉上的丰富，心理上的满足。而无色就是有色，少就是多，简洁就是丰富，单纯就是饱满。只有更好地发挥黑白的对比与韵律作用，才能从单纯中求丰富，简练中求明快。才能充分传承与发扬传统的艺术设计语言，形成现代的设计风格。所以在现代设计中，色彩不是运用得越多越好，而应尽可地用较少的色彩去获得完美的色彩效果。

简约设计是简化的、简洁的设计。“简洁”要传达出一种远远超出形式本身的意义，是有回味余地的设计。体现在书籍设计中，是通过对内容信息的梳理，去除繁冗的语言后提炼出信息的品质，用设计手法达到信息传递的本质功能，增强受众的接受能力，实现设计的信息传递美。

优美的设计要求尽可能充分而简洁地描述内容。读者在阅读中没有意识到他们的阅读行为，而版式设计的成功则是导引无意识的阅读。知识爆炸和略读时代，时间成本宝贵，繁杂的设计是没有效率的设计，而简约的设计才是有效的设计。

4.4.4.1 形式简洁的设计使设计明确

“简洁”在设计领域里具有与“简单”相对立的另一层含意。好的设计作品，表面上看似乎形式“简单”，但其内在内容的复杂性和丰富性一定是存在的。

当某一个设计被誉为具有简洁性时，内在的含义是：这件作品把丰富的意义和多样化的形式凝聚一个统一的结构中。在这个结构中，所有细节各得其所，而且毫不多余。因此，用构成一个版式的结构特征数目的多少来解释简洁，就绝对意义而言，当一个版式只包含少数几个结构特征时，它便是简洁的；就相对意义而言，如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时，我们就说这个版式的设计是简洁的。

版式是书籍内容的首要承载者，直接与读者亲密交流，设计地位越来越重要。信息化如此丰富和快捷的时代，版式不但要求有艺术性，具备信息传达的基本功

能，还要考虑读者的阅读感受。设计中一定要充分发挥留白的作用，借留白给画面带来更广阔的空间。有目的地和意识的留白能使版面主次分明、主题突出，言简意赅的效果。这样版面才能发挥更大的作用，体现价值。这样读者才会在轻松、愉快的阅读氛围下吸收信息。

版式设计中，设计的工作并不是要占满版面以大量的信息来冲击读者，结果是读者被过多信息淹没而茫然无措。多，并不代表好，在使用设计材料时，都要求精练。仅仅为了装饰或者无目的，不如不用。设计质量的好或者坏与简洁和清晰成正比。但是在设计中，简洁不等于简单。“简单”的概念主要是从量的角度去考虑。是指在一个版式中只包含着很少几个元素，而且元素与元素之间的构成关系过于简单而致。如果用这种简单的形式传达信息，肯定会产生出单调的结果，在设计中，单调往往导致厌倦感的产生。

《蚁呓》

《蚁呓》朱赢椿设计，是在2008年德国莱比锡图书博览会上，获得联合国教科文组织委员会颁发的“世界最美的书特别制作奖”。全书猛一看像本白壳笔记本，没有书名，没有署名，正方形24开的‘白纸世界’就生存着五只蚂蚁。仔细打开后，每一页都是蚂蚁的各种形态，该书大量的留白，一百页不到2000个文字。朱赢椿用了大半年时间来构思，大量留白想传达一种理念：就蚂蚁而言，在如此微小而容易被忽略的生命面前，一不小心足以淹没这个小生命的存在，唯有毫无保留的空白才能表达对这个小得微不足道的生命的尊重。”

上图《纸白》是香港设计师廖结连的作品，形式简约单色印制，但是阅读的形态却是很丰富的，充分展示出纸张载体具有的丰富表情。有的设计表面上没有过多的‘笔墨’，也没有滥竽充数的照片插图，但其精心的编排秩序、灵动的空白运用、合理的字体字号、行距段式的设定，仍可显现设计师投入的追求和功力。吕敬人曾为一个出版社设计一本学术类图书，根据文本属性，以简洁大方的版面交给对方，却被认为偷工减料，组稿方觉得不加上一些装饰成份岂不是亏待了这份稿酬的付出吗，真让人哭笑不得。这种心态也是导致当今出版物越来越花哨，干扰阅读的原因之一。当然出版社主观上要做好书，但一味地跟风，媚俗，使书籍市场缺乏品位的书屡见不鲜。另一种情况是设计师对内容无深层次的挖掘，创意的枯竭，视觉语言干瘪，反以简约至上为借口，同样不能提供给读者满意的作品。任何设计均要有个“度”，并与之表现对象内涵相吻合，不管是具象思维还是抽象设计。[15]

美国设计师亚历山大·格尔曼曾说：“简洁有趣的设计比堆砌着文字图片和装扮着绚丽色彩的设计更能传达设计的本质，事实上当人们再次面对传统的图书，会在心里涌起会心的暖意—因为它的简朴让我们更具有思考的深度。”，这句话表明了书籍设计对文化传递的本质，好的书籍设计应当抛弃对表面形式的极端追求，让设计重新回归本质，让书籍重新回归阅读与思考。

4.4.4.2合理运用空间留白缓解阅读疲劳

空白是一种有作用的书籍设计手法，应该是组成版面的有机部分而不是消极的背景。空白指的是书籍装帧上完整意义上的空白，封面、封底、书脊、环衬、内页上的空白，但在书籍装帧上也不单指白纸，而还包括了只有某种颜色底子或底纹的那种的形态。合理的运用空白是一种高明的版面设计技巧。[20] 空白空间是版式设计中的提供视觉休息的地方，位于图形与文字之后，但它不仅仅是作为设计的背景而存在，空白空间决定版式设计的整体效果，它是一种

实实在在的形状，与其它编排元素共同构成版面中虚与实错综复杂的空间层次。

美国《财富》图片总监米切尔·麦克娜丽对于《财富》设计的封面很抓读者的视线的缘由是这样论述的：“我们在色彩的使用上是很谨慎的，一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩的使用也有限制。我们多采用白色，也就是“留白”。留白在版面上有两个作用:一是帮助读者目光的移动，就是如何看;二是帮助你要给读者看的东西跳出来，以便更好地阅读照片。杂志的编辑可以把你提倡、反对的信息用版式的信息反映出来。留白在版面上是不可缺少的一部分。”

认知心理学的研究证明:留在空白之中的东西更容易被人注意和想起。所以在视觉传达设计中，注意留有恰到好处的空白是创作引人注目作品的重要因素之一。有人把整个画面视为一个舞台，当射灯只打在一个重要的角色上时，它才会引人注目。就目前而言，我国的版式设计还有待提高，有些版式中的照片很好，但标题、文字等因素形成的整体版式语言设计得不好，使读者不知道从哪里开始阅读。所以在设计版式时，整体性是很重要的。究竟留有多少空白才能得到最好的效果呢?认知心理学教授海保博之通过反复测试分析后发现:画面空白在

三分之二或三分之一大小刚刚好。同时证明:如果画面留白超过三分之二的话，成败之间的变化就显得更加突出了。

虽说留白可以使版式具有理想的视觉冲击力，但“留白”之法不能乱用，更不能滥用，既要有空白，又要有呼应，画面中的白绝不是毫无意义的空白，它与画面中的黑是共存的。因此，处理不好也会让人产生苍白无力、缺少内容、空洞无物的感觉。空白如果没有呼应，人们就不能理解“空白”的含义，作为装帧设计中版式的设计，它是整体中的一部分，所以要与内容、与书籍的整体设计产生一定的关系，否则就会顾此失彼，适得其反。在我们看到的广告视觉传达作品中，很多作品总是希望把画面挤得满满的，生怕浪费了每寸空间。但这样的作品常会使人目不暇接、眼花缭乱，画面的拥挤使人难以认清它的主题。这样画面不仅削弱了视觉冲击力，反而给受众的认知制造了麻烦。画面就好像是一个房间，如果房间里每一个角落都摆满了家具，就会显得凌乱不堪，无法喘息。因此，我们说“白”是视觉传达的重要组成部分。