张明德的白曲人生

张明德的白曲人生
可以这样说，除了丰富多采的民间神话传说和故事，没有一种艺术形式在白族聚居的地方能和歌谣相匹敌。

这是因为在我的家乡，除了心灵，历史拒绝以任何形式来承载，即使象文字之类与心灵一样永恒的东西。

在家乡人看来，文字是恒久的，然而也是僵死的；只有口头传唱的歌谣才会像长了翅膀一样，在不断的创造中轻盈地飞翔。

他们便干脆把活着的语言带在自己的身上，永远和神灵相伴同行。

飞翔的神灵于是就成了神话传说故事，就成了他们永远簇新的白曲歌谣。

在白族人的生产生活中，作为民歌主要表现形式的白曲是生动而美丽的，是他们必不可少的精神食粮。

而在白族地区流传的众多优美民歌中，张明德的本子曲是那样的引人入胜，影响深远。

因此张明德被白族群众亲切地称为“白曲大爹”。

为流浪而歌
据《剑川县志》记载：“张明德（1900―1973年），剑川县板洞河村人，著名白族歌手……小时，家境贫困，幼时读
书三、四年，辍学在家，十三、四岁学木工，十六、七岁因父母年老而开始耕田务农。

青年时，为躲避国民党兵役，背井离乡，四处流浪生活。

”
“白曲大爹”张明德的白曲人生便是从一个死者的灵堂开始的。

在张明德十四岁的时候，有一天村里死了一个人，按照村里的风俗，要是谁家死了人，全村人都要到死者家去问逝和听逝。

在跟随父亲去听逝的那天晚上，张明德第一次长了见识。

也就是在那天晚上，本村的白曲老歌手――著名艺人王恩兆进入了张明德的视野，王恩兆在灵堂上唱的那首《灵前哭娘》的“白祭文”深深吸引了他。

张明德挣脱了父亲的大手挤进人群，蹲到人群最前面，专心致志地听王恩兆深情而悠远地唱道：“一更灯火昏昏黄，一亲六眷聚灵堂，阿妈请起坐一会，听儿诉衷肠。

想起阿妈恩情重，两眼不住泪水淌，十月怀胎在母身，血肉把我养……”
歌声是那样的沧桑，那样的悲悯，那样的哀叹，那样的情真意切，歌声深深地打动了年幼的张明德。

父亲参加完听逝，把张明德领回了家。

回到家里的张明德心情久久没有能够平静下来，他的脑海里总是回荡着王恩兆《灵前哭娘》的唱词和旋律，沉思许久之后，张明德郑重地向父亲提出了一个请求：“爹，我想学唱白曲！”
“什么？”像儿子一样痴迷于白曲的父亲瞠目结舌，有
点儿不相信自己的耳朵。

“我要学唱白曲！学白祭文！”固执的张明德又重复了一遍。

父亲没有同意，低头沉思许久后，告诉他在民间唱调子不是一件容易的事。

张明德知道自己拗不过父亲，便在私下里悄悄向王恩兆拜师学艺。

王恩兆开心地收下了张明德这个小徒弟，并慢慢发现他对白曲唱腔和三弦的弹奏技法有着惊人的领悟力，记忆力还特别好。

老艺人暗自高兴，庆幸自己收到了一个好徒弟，于是便不遗余力地把自己的看家本领都教给了张明德。

不久在王恩兆师傅的悉心指导下，张明德就能够开始自编、自弹、自唱了。

那时他们经常弹唱的白族本子曲有：《黄氏女对〈金刚经〉》、《李四维告御状》、《鸿雁带书》、《山伯英台》、《出门调》、《放鹞曲》、《五更曲》、《割埂调》等。

正当王恩兆沉浸在自己后继有人的快乐之中，张明德的“不务正业”被父亲发现了。

父亲二话没说就把张明德送去丽江跟一个亲戚学做木活。

张明德到丽江学了一年木活后，因想念自己的师傅和家人，便悄悄逃了回来。

面对痴迷白曲的张明德，父亲也实在没有什么更好的办法，也就不再强迫他返回丽江做木匠了。

一天，张明德路过村里一个绅士的家门，随便哼了几声
调子解闷。

没想到调子才出口三四句，那位绅士就带着家丁从家里冲了出来，硬说张明德对他们家不敬，公然在家门口唱下三滥的曲子。

随后拧着张明德的耳朵到村里的祠堂，要按照村规对他进行惩治。

张明德十分害怕，加之那时又传出县衙又抓“兵■”了的消息。

无奈之下张明德只好背起三弦琴背井离乡，到临近的丽江、兰坪、鹤庆、云龙、洱源、大理、下关等地一边逃避兵役，一边开始了四处流浪的生活。

在此期间，张明德有时也会被请去唱唱调子弹几曲三弦，或者帮人做几天农活。

他嗜曲如命，爱弦胜友，在劳动中仍三弦不离身，白曲不离口
长期的漂泊和流浪生活增加了张明德的人生阅历，于是他开始用白族调给人编“祭文”之类的东西，并创作了《定祉芝》那样深受白族群众欢迎的本子曲。

大地飞歌
1949年4月2日，剑川解放。

从旧社会艰难地走过来的张明德，思想认识和觉悟有了很大提高，怀着“当家作主人”的喜悦心情，同时为了讴歌时代，激发广大群众的建设社会主义国家的热情，张明德创造并演唱了《四二起义》、《援藏运粮》、《欢迎中央慰问团》、《二万五千里长征》、《唱红军》、《保匪作乱》、《取缔一贯道》、《斗地主》、《新放鹞曲》、《歌颂志愿军》、《二十四花朵》、《妇女翻身》、《出嫁歌》、《太和
村史》、《金鸡三唱》、《月里桂花》、《雷锋》、《夺印》、《舍己救人宋恩珍》、《白曲献给子弟兵》等大量的本子曲作品。

张明德还经常根据政府的政策法令进行创作和即兴演唱。

1954年，张明德被聘为剑川县文化馆宣传员，在文化馆工作。

1959年，张明德下放回家，当生产队保管员。

1961年，张明德又被返聘为剑川县文化馆职业歌手，再次激发了他的创作热情。

每逢街天，张明德就会上街演唱白曲，听众人山人海，他的名声传遍大街小巷。

这个时期他的主要作品有《集体是方向》、《征服老君山》、《水库鸳鸯》、《岩场创业史》、《回忆对比》、《铁龙颂》、《大公无私女队长》、《迎接四化》、《东山人之歌》、《难忘的会面》、《阿月与桂香》、《剑湖边上一家人》、《早晨太阳照山头》等大量白曲作品。

张明德挎着三弦，背着行李，跑遍剑川的山山水水，村村寨寨，省内的许多地方都有其演唱足迹。

张明德演唱不挑地点，不讲条件，不拘时间，只要有群众，三弦一拨即唱。

1963年县委对张明德的业务专长评价是这样的：“专长于白族民歌、曲艺，能自编、自弹、自唱，具有强烈的感染性，为白曲流传地区群众公认的优秀歌手，除演唱通俗流行的白曲以外，还掌握了失传多年的‘泥鳅调’、‘田埂调’等古老唱腔，定出白族三弦伴奏标准谱。

在创作方面不完全统计，近十年来创作长篇白曲50余篇，主要配合党委中心工作各项运动进行宣传。

此外，还整理和记录了十多篇传统本子曲
和数百首情歌，十多年来，在白族聚居地区积极开展宣传活动，仅1962年一年内就跑遍全县（剑川、洱源、邓川合并
的大县）35个公社，演唱150多场，听众达5万多人次。

”
1963年3月25日中共剑川县委关于提名张明德为省人
民代表《提名（鉴定）表》的“提名理由”则为：“该系文
艺工作者，白族优秀歌手，政治上能靠拢党，年纪虽老，但工作积极肯干，愿将晚年精力贡献给党和人民，在群众中有一定威望，因此提名为省人民代表，保留其州政协委员”。

张明德以其精湛的演艺多次应邀出席省、州文艺汇演，被选为剑川县人民代表，大理州政协委员和云南省人民代表；是中国民间文艺研究会会员、中国曲艺家协会会员和云南省音乐家协会会员、云南省舞蹈家协会会员。

1960年，张明德在出席全国第三次文代会期间，受到党和国家领导人毛泽东、朱德、周恩来的亲切接见，并合影留念。

回到剑川后张明德感慨万千激动地说：“我这次去北京，毛主席给了我金嗓子。

今年我才60岁，我要好好地用它再唱四十年，唱到一百岁，让龙头三弦和白曲更好地为人民服务。

”随后他迅速创作出
了白曲《老木逢春》，并在中央人民广播电台播唱。

《老木逢春》是这样写的：“难忘七月二十三，就像喝了人参汤，北
京见了毛主席，身体很健康。

高大身躯直如箭，春风满面放红光，心中默念领袖好，祝幸福无疆……”
歌手风采
当地的老百姓对张明德的白曲可以说到了痴迷的程度。

无论张明德到哪里宣传演唱，不必发号召，不用贴海报，群众就会奔走相告。

晚上，大家打着火把，扶老携幼从四面八方赶来听张明德演唱。

结合实际和宣传工作的需要，到农村演出，张明德也会适当地在演唱中穿插一些政策性的宣传内容在里面。

演出开始，拨动三弦，需要宣传的内容就会从他的口里通俗易懂地唱出来。

1950年开始援藏运粮工作，张明德随剑川县民工大队负责宣传发动工作。

他通过深入工作，细心体会，从民工的劳动工作现实中提取素材，很快就创作出了《援藏运粮》、《慰问民工》、《六朵红花》、《二十四朵红花》、《欢迎中央慰问团》，等脍炙人口的本子曲，大大鼓舞了民工们的士气，有效促进了援藏运粮工做的开展。

1961年12月，张明德到羊岑区旧栗坪开展宣传工作。

一位老奶奶听说“白曲大爹”张明德要来村里演唱白曲，高兴之下，把晚上一家人要吃的蚕豆往锅里煮上就跑到村里听曲子了。

等老奶奶听完曲子回到家中，老远就闻到了一股焦臭味道，跑到厨房掀开锅盖一看，一锅豆子全都煮成焦炭了。

张明德的名气一时间传遍剑川的村村寨寨，也传遍了剑川周围的很多区县，慕名前来听他唱白曲的人络绎不绝。

男女老少生产生活之余谈论的主题，几乎都是张明德和他的曲子。

张明德所到之处，备受欢迎，听他唱上一曲或会哼几句他的曲子，一时间竟然成为了那个时期的一种时尚。

百姓之子
张明德是实实在在的百姓之子，扎根农村，扎根民间，生活在普通老百姓中间。

他熟悉百姓的生活，了解他们的意愿，所以他能唱出老百姓的真实生活，心中充满了对老百姓的真情实感。

张明德不仅是唱曲子的高手，更是弹三弦的奇才，三弦一到他手中，就像被施了魔法一样神奇，美妙的旋律不绝于耳。

白族曲格式为“七七七五”或“三七七五”，即每一段由三个七字句和一个五字句或起头一个三字句跟着两个七
字句再加一个五字句式构成。

白曲分短哥本子曲两种。

如果是四句为一段，两段为一首，表明一个中心意思，叫短歌；由多首有机地结合在一起，叙述一个故事，一个事件，有人物、有情节、有原委的，叫本子曲。

剑川白曲的曲谱，一般来说只有一个“三七七五”的“小心肝”调，伴奏乐器则是龙头三弦。

张明德在演奏弹唱时，通常根据曲子内容和情感的变化而用不同快慢、强弱、高低的弹唱法加以适当的处理，使单一的曲子产生了不同的感情效果。

他的白曲之所以有这样的感染力，之所以能在群众中发挥这么大的功效和作用，更主要的还在于，除了白曲本身的民族性外，还有其鲜明而
突出的特色。

张明德家境贫困，他所在的板洞河村，依山傍水，鳞次栉比的灰瓦白墙，参差错落地掩映在葱葱郁郁的古木之中，古朴，静谧。

从小生活在这样的自然环境之中，陶冶了他对对美的特别感受和理解，在心灵深处早就形成了他自己独特的乐感；他充耳所闻，触目所见，都可成为自由想象的情感形式；他蕙怀兰心，从内心深处流淌出来的乐曲，自然也就诗情画意。

这样脍炙人口的白曲又怎能不迅速在百姓生活中流传！
老百姓喜欢张明德，喜欢他的才学，喜欢他的随意。

在生活中，张明德往往弦子一拨，张口就来，即兴演唱的能力特强，那白曲好象是从他嘴里任意流涌一般。

其实，俗话说的好，台上一分钟、台下十年功，张明德能出口成章，除了得益于他平时的勤学苦练和对演唱技艺的熟练把握外，更主要的是有源于他严谨的创作态度和长期扎根基层深入老百
姓中间体验生活。

善于运用鲜活生动的群众语言，是张明德的白曲演唱赢得百姓喜爱的另一个重大法宝。

作为一个基层曲艺工作者，张明德深深懂得要使自己的作品在群众中产生好的影响，就必须认真学习运用群众的语言，要用百姓的鲜活的语言，表现百姓鲜活的思想和情感。

张文勃、陈瑞鸿、陆家瑞三位老前辈曾经这样评价他的作品：“张明德作品的语言魅力集中体现在‘四善于’。

善于运用
白族群众中流行的俚语、俗谚、成语和歇后语；善于利用渗透了白族人价值观念和审美观念的含蓄之词，风趣的语言，生动的比喻；善于采集白族传统民歌中的佳句、精段，吐故纳新，古为今用；善于运用对比的笔法，突出主题，加深听众对所唱人物的印象和本质的理解与认识。

”
前云南省文联主席徐嘉瑞也曾专门撰文评论过张明德
创作和演唱白曲调的精湛技艺。

徐嘉瑞这样写道：“我听张明德唱《泥鳅调》时，听到愤怒的声音，从三弦的弦子上跳动起来，又低沉下去，继而又激动起来。

低沉的调子像沉在水底，藏在水中，愤怒的声音像弦子扭断。

他在弦子上控诉地主，诅咒地主，表现出白族人民对封建统治者的仇恨和反抗。

”
坎坷人生
张明德是个普通人，他有自己的个性，也充满了七情六欲。

张明德生活在新旧社会变革交换时代，身上铭刻着时代的烙印。

正当张明德放开歌喉辛勤工作之际，“文化大革命”开始，1966年10月11日，张明德被迫离开工作岗位回家，从此离开了他钟爱的民间曲艺演唱舞台。

1973年12月17日张明德含恨辞世，终年73岁。

在离开人世之前，他留下了最后一首白曲《续泥鳅调》：“泥鳅调，解忧愁，白曲好唱不到头，有人要把泥鳅揪，罪名“封资修”。

枉说往昔是朋友，今日见死有谁救？恶人动手捉泥鳅，群起挽袖口。

泥鳅调，唱泥鳅，可怜泥鳅无路走，思悠悠来怨悠悠，死在污泥沟。

抛出一条小泥鳅，保住乌纱破帽头，此去九泉恨难消，鱼刺鲠在喉！”
张明德走了，满怀悲愤地走了，但白曲还活着，白曲还在白族聚居的地方流传。

张明德爽朗的性格，风趣的演唱，赢得了广大群众和专家的赞誉。

他一生先后创作了思想健康、情节生动、语言风趣的本子曲约一百多篇；整理改编本子曲11篇，搜集白族精短民歌数百篇，这些作品已先后发表出版。

张明德还用心培养了一批青年歌手，使得本子曲的创作和演唱后继有人。

1981年7月11日，中共剑川县委为张明德平反昭雪并
恢复了名誉。

责任编辑左家琦。