纪实摄影浅谈
浅谈纪实摄影作品拍摄的表现手法
浅谈纪实摄影作品拍摄的表现手法纪实摄影用照片主要是来表达对社会的深刻观察和反思。
优秀的纪实摄影通过记录客观现实演变的过程，可以让未来的人们看到今天人们的生活经历，行为和情感。
同时，通过广大摄影师的努力，促进了中国纪实摄影的发展。
纪实可以解释为记录真实情况。
摄影师使用拍摄出来的作品来反映社会生活和自然现象，表达内心的思想感受。
纪实摄影也包含着摄影师自己的思考。
所以，我们作为一名摄影师，要抓取人类生活状况的本质，无论是好还是坏，我们都需要通过镜头记录下来，从而来展现生活的条件。
因此，纪实摄影的主题和我们的生活是息息相关的，记录的东西一定是真实的，反映出当下社会生活的某个视角。
色彩的艺术表现形式现在的数码相机基本上都是拍摄出来彩色的照片。
彩色照片的颜色基本上分为三个部分，即色调，饱和度和亮度。
可以称为称为颜色三元素或颜色三个属性。
我们在阳光充足的条件下拍照，我们基本上知道如何区分不同的色调。
这里的纯度是指颜色的纯度，物体中组分的比例。
当各种颜色混合时，颜色的纯度会发生变化。
亮度是指颜色的亮度。
它在光线充足的地方看起来很明亮，在黑暗的环境中看起来很暗，很模糊。
我在拍摄的时候大多数的时候是在工厂里面进行拍摄的，在拍摄大场景的时候，对焦点在窗口和门口的时候，其他的环境显得十分的黑暗也就是颜色的亮度不够。
有一天拍摄的时候下雨天，即使工厂里面开了灯，整个照片的画面也显得比较黑。
在工厂拍摄的照片颜色比较单一，色彩不是非常的丰富，照片的后期的修改中要对饱和度进行调解，让照片的色彩显得生动。
在纪实摄影中，我们一般在室外进行，因此场景的亮度非常重要，在彩色摄影中，暖色一直是流行的色彩使用模型。
所谓的暖色调可以给人一种温暖，温暖和舒适的色彩。
主要颜色是红色，橙色，黄色和由它们组成的色调。
温暖的色彩象征着阳光，火焰，晚霞等，给人一种积极，热情，积极，无拘无束的感觉。
与温暖的暖色调形成鲜明对比的是，冷色调给人一种平静，凉爽甚至寒冷的感觉。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义纪实摄影是摄影中的一种重要形式，它以捕捉真实的瞬间为主要目的。
而在纪实摄影中，“决定性瞬间”是一个关键概念。
在这篇文章中，我们将探讨“决定性瞬间”的意义，以及它在纪实摄影中的作用和价值。
什么是“决定性瞬间”？这个概念最早由法国摄影大师亨利·卡蒂埃-布勒松提出。
他认为，摄影能够捕捉到生活中短暂的、瞬息即逝的瞬间，并将之永恒化。
这些瞬间具有特殊的历史价值和艺术意义，因为它们在某种程度上能够真实地反映出社会生活和个体情感。
在纪实摄影中，“决定性瞬间”指的是在某一时刻，所有元素（包括光线、构图、主体等）都达到了最佳的状态，这个瞬间是独一无二的，再也无法重现。
纪实摄影师需要通过敏锐的观察和把握，捕捉到这些决定性的瞬间，以展现出生活的真实和美好。
那么，“决定性瞬间”在纪实摄影中到底有怎样的意义呢？在纪实摄影中，“决定性瞬间”可以让作品更加真实和生动。
通过抓住这些瞬间，摄影师能够展现出生活中最真实的一面，让观者感受到照片背后的故事和情感。
《阿根廷之印象》是亨利·卡蒂埃-布勒松的代表作之一，他通过镜头捕捉到了一个足球在空中停留的瞬间，将这一瞬间定格在了永恒。
这个瞬间不仅展现了足球比赛的激烈和刺激，更反映了阿根廷人对足球的热爱。
“决定性瞬间”也可以让作品更有艺术性。
在某一瞬间，光影、色彩、构图等因素都达到了最佳状态，使得照片在形式和内容上都具有艺术性。
亨利·卡蒂埃-布勒松的《银杏叶》展现了落叶在阳光下摇曳的瞬间，光影交错，色彩斑斓，展现出了宁静又美丽的秋日风光。
“决定性瞬间”也可以为观者带来更多的思考。
在这一瞬间，摄影师通过镜头捕捉到了一个生活场景或情感，观者可以在这个瞬间中自由联想，从而对照片中的故事有更多的感悟和理解。
罗伯特·卡帕的《战地记者》展现了一名伤兵正被拖离战场的瞬间，照片中伤兵的表情和背景的破败，让观者对战争的残酷和无奈有了更深刻的感受。
感悟纪实摄影风格的力量
感悟纪实摄影风格的力量纪实摄影，这种源于19世纪的摄影艺术形式，一直以来都在默默诉说着我们这个时代的故事，用照片的方式，留下时代的痕迹，它如同一个无声的记录者，见证着历史的变迁，社会的进步，人性的光辉。
纪实摄影风格的力量，不仅仅在于它所呈现出的视觉美感，更在于它所蕴含的人文关怀和历史责任感。
首先，纪实摄影风格以其真实、质朴的特性，为我们展现了一个真实的世界。
它没有华丽的修饰，没有夸张的渲染，只是用镜头记录下生活的点点滴滴，让我们看到了生活的真实面貌。
在纪实摄影作品中，我们可以看到城市的街头巷尾，可以看到乡村的田野风光，可以看到人们的喜怒哀乐。
这些看似平凡的场景和人物，却在摄影师的镜头下变得生动而有趣。
这些照片让我们意识到，我们生活的世界是如此丰富多彩，而纪实摄影正是通过这些照片，让我们更加珍视我们所生活的这个世界。
其次，纪实摄影风格所蕴含的人文关怀精神，也是其强大的力量之一。
在纪实摄影作品中，我们可以看到摄影师对普通人生活的关注，对弱势群体的同情，对美好事物的赞美。
这些情感和价值观的传递，使得纪实摄影不仅仅是一种艺术形式，更是一种社会批判和道德启示的工具。
通过纪实摄影作品，我们可以看到社会的进步和人类文明的演变，可以看到人们的生活方式和价值观念的改变。
这些变化不仅反映了社会的进步，也体现了人类对美好生活的追求和向往。
此外，纪实摄影风格的历史责任感也是其强大的力量来源之一。
纪实摄影作为一种记录历史的方式，具有无可替代的价值。
它不仅能够记录下历史的瞬间，也能够为后人留下宝贵的历史资料。
在战乱和灾难中，纪实摄影更是成为了人们了解真相的重要途径。
通过纪实摄影作品，我们可以了解到战争的残酷，可以了解到灾区的惨状，可以了解到人们的勇敢和坚韧。
这些照片不仅让我们更加珍视和平安宁的生活，也让我们意识到自己肩负的历史责任。
总之，纪实摄影风格的力量是巨大的。
它以真实、质朴、人文关怀和历史责任感为特点，为我们展现了一个真实的世界，传递了情感和价值观，同时也承担起了记录历史、启示社会和传播文明的重任。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义【摘要】纪实摄影中的“决定性瞬间”是指摄影师在拍摄过程中捕捉到的关键瞬间，这种瞬间通常具有特殊的意义和价值。
本文将探讨决定性瞬间的定义、捕捉技巧以及在纪实摄影中的重要性。
通过对决定性瞬间的意义展示、情感表达和价值的分析，探讨其在照片中的影响和深刻内涵。
决定性瞬间不仅能让观者更好地理解照片所传达的信息，还能引起观者强烈的情感共鸣，体现出纪实摄影的独特魅力。
结论部分将讨论决定性瞬间对纪实摄影的重要性和意义的持久影响，展示出其在摄影艺术中的不可替代性。
【关键词】纪实摄影、决定性瞬间、捕捉技巧、重要性、意义展示、情感表达、价值、影响、深刻内涵、持久。
1. 引言1.1 了解纪实摄影纪实摄影的拍摄对象多样，可以包括人物肖像、自然风景、社会事件等等。
摄影师通过镜头记录下这些场景，展现给观众，引发观众对于事物的思考和感悟。
纪实摄影的拍摄过程强调客观真实性和记录性，在选择拍摄对象和表现方式上具有一定的指导性和限制性。
摄影师需要通过专业的技术和独特的视角，将所拍摄对象呈现给观众，并引导观众对于所拍摄对象的理解和感受。
纪实摄影不仅是一种技术活动，更是一种对世界的观察和思考。
通过纪实摄影，观众可以更深入地了解世界的多样性和真实性，感受到摄影师所表达的情感和思想。
1.2 决定性瞬间的定义决定性瞬间是纪实摄影中非常重要的概念，指的是在某个特定瞬间捕捉到的最生动、最具有代表性的瞬时画面。
这些瞬间往往具有强烈的视觉冲击力和情感表达力，能够深刻地展现出事物的本质和真实面貌。
决定性瞬间的出现往往是偶然的，摄影师需要具备敏锐的观察力和快速的反应能力，以捕捉到这些短暂而珍贵的瞬间。
在纪实摄影中，决定性瞬间扮演着至关重要的角色。
它不仅是一种技术上的挑战，更是一种能力上的体现。
通过捕捉到决定性瞬间，摄影师能够以鲜活生动的画面展示出瞬间的力量和情感，让观众更加深入地了解被拍摄对象的内在含义和情感。
决定性瞬间在纪实摄影中被视为是关键的要素之一，它能够让观众更贴近事物的本质，感受到画面中所蕴含的真实情感和故事。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义纪实摄影是摄影艺术的一种形式，着重于捕捉真实生活中的瞬间和情感，通过相机真实记录人类生活中的点点滴滴。
在纪实摄影中，“决定性瞬间”是一个特别重要的概念，它代表着摄影师在拍摄过程中捕捉到的那一瞬间，这一瞬间完美地展现了图片中的主题，传达了摄影师所想要表达的故事和情感。
本文将探讨纪实摄影“决定性瞬间”的意义，以及它对于摄影艺术的影响和意义。
我们需要明白“决定性瞬间”并非一种偶然事件，而是摄影师在捕捉瞬间时具有敏锐的洞察力和鲜明的判断力。
在拍摄时，摄影师需要时刻保持警觉，等待一个能够完美展现主题和情感的瞬间，然后迅速抓拍下来。
这种瞬间的捕捉需要摄影师对所拍摄的事物有深刻的理解和把握，也需要他们具备快速反应和准确判断的能力。
只有这样，摄影师才能在众多的瞬间中抓拍到那个最能够传达故事和情感的“决定性瞬间”。
“决定性瞬间”对于纪实摄影的意义是非常重大的。
它使得照片的内容更加丰富和深刻，不再是简单的画面，而是具有故事性和感染力的作品。
通过“决定性瞬间”，摄影师抓住了人物情感最真实的一刻，让观者能够通过照片感受到当时的氛围和情绪，这种能力本身就是摄影艺术的魅力所在。
“决定性瞬间”也提升了照片的艺术价值和观赏性，这种瞬间的捕捉往往是偶然发生的，因此具有独特性和稀有性，使得照片具有了更高的收藏和欣赏价值。
在纪实摄影领域，一张成功的作品往往来自于一个完美的“决定性瞬间”，这种瞬间能够让照片脱颖而出，成为经典之作。
“决定性瞬间”也是摄影艺术中的技术和艺术结合的产物。
在这一瞬间的捕捉中，摄影师需要运用自己的摄影技术和艺术理念，将所见所感转化为真实而感人的画面。
这需要摄影师具备扎实的摄影技术功底以及对光影、构图、色彩等方面的把握能力。
只有技术与艺术的完美结合，才能创造出那些令人动容的“决定性瞬间”，成就具有强大感染力的纪实摄影作品。
从另一个角度来看，“决定性瞬间”也是摄影师与被拍摄对象之间共同的努力和成果。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义纪实摄影是摄影中的一种重要流派，它致力于记录客观真实的场景和事件。
而在纪实摄影中，“决定性瞬间”被认为是至关重要的概念。
决定性瞬间指的是摄影师抓住了场景中最关键、最能表现主题内容的那一瞬间，从而达到了最好的拍摄效果。
在这份文章中，我们将浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义，探讨为什么这一概念对于纪实摄影如此重要。
决定性瞬间的意义在于它能够捕捉到事物真实的一面。
在纪实摄影中，摄影师常常需要面对各种复杂的场景和事件，而这些场景和事件往往瞬息万变，稍纵即逝。
如果摄影师能够在这种情况下抓住决定性瞬间，他就能够捕捉到事物最真实的一面，展现出事件发生时的真实情景，使观者在看到照片时仿佛置身于现场。
这种真实感是纪实摄影所追求的，也是决定性瞬间意义之一。
决定性瞬间的意义在于它能够凸显照片的主题内容。
在纪实摄影中，摄影师往往要通过照片来表达某种主题或者传达某种情感。
而通过抓住决定性瞬间，摄影师就能够凸显照片的主题内容，使观者一眼就能够理解照片所要表达的意义。
这种凸显主题内容的能力是决定性瞬间的重要性所在，它使得照片不再只是简单的记录，而是成为了一种表达和传达的工具。
决定性瞬间的意义在于它能够降低后期处理的需要。
在很多情况下，抓住决定性瞬间可以使得照片的质量大幅提高，从而减少了后期处理的需要。
相比于那些需要经过大量后期处理的照片，决定性瞬间的照片更加自然和真实，更能够吸引观者的注意力。
这种省去后期处理的优点使得决定性瞬间成为了摄影师们追求的目标之一。
决定性瞬间的意义在于它能够提升摄影师的技术水平和专业素养。
抓住决定性瞬间需要摄影师具备高超的摄影技巧和对于被摄对象的深刻理解。
摄影师需要具备快速而准确的判断能力，能够在瞬息万变的场景中迅速找到最佳的拍摄角度和构图方式。
这种挑战性的要求使得摄影师不断提高自己的技术水平和专业素养，在实践中不断完善自己的摄影技能。
决定性瞬间对于纪实摄影的意义是多方面的。
浅谈纪实摄影的定义及价值
浅谈纪实摄影的定义及价值什么是纪实摄影？我们从字面上可以得到解答“记录”“真实”的摄影。
纪实重在实上，他有两中意思，一是指记录以人为主的活动，具有真实性和具有可感的形象性，一是强调摄影的记录功能和复制功能，记录真实现状，描绘事实实物。
以记录现实生活为主要内容的摄影方式，取自于生活的真实，真实地反映我们所看到的一切。
在一本书中得知拉丁文docere是纪实一次最早解释，翻译为为“教导”。
纪实摄影的功能不仅仅是简单的传达信息，还有一种学习的作用。
欣赏者可以在照片中看出拍摄者的思想，以及对社会的认知。
到现在为止，对纪实摄影的正确理念，虽然各家有各家的说法，但在核心问题上基本还是达成了一致。
纪实摄影的价值记得多罗茜娅·兰格的一篇文章中看到过到“纪实摄影记录着我们生活的场景。
他映照现在，为将来宝贵资料。
他聚焦在所在是人和人的关系。
他记录在生活中，在工作中的人们，或他周围一天24小时的活动，季节的循环。
他描绘人的组织，制度，政治，家庭，教堂，工会。
他展现的不仅仅是人们的外在，并且追求和揭示他们的生活以及影响人类行为的样式。
因此纪实摄影承载的是一种人道主义，表现着摄影师对社会的责任感和使命感，重现人类的文明，唤起公民的意识，引起社会的关注，保留资料的作用。
除此之外，他还拥有其独特特美学价值，他之所以能表达情感，因为它拥有着真，善，美。
纪实摄影的主体表现对象纪实摄影的拍摄对象，很广泛也很狭窄。
最重要的就是人，但是与人相关的一切活动都可以被称为纪实摄影。
常见的纪实摄影拍摄对象有这几种，特殊人群，当下生活，记录文化，重大事件，人道精神。
特殊人群，特殊人群是最常见的纪实摄影主题之一，这种题材的照片，往往把关注视线转向弱势群体，贫困人群，患病者，打工者，等一下社会下层人士。
意在通过照片引起关注，让欣赏者从生命，生活，道德，尊严等问题去引发人们的思考。
记得在前几年，就有做过一次著名摄影师卢广的作品报道。
他就将，吸毒，艾滋病村，京杭大运河，环境污染等，问题通过自己的镜头，让话题聚焦到社会热点上去。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义纪实摄影，作为摄影艺术的一种流派，以真实地记录人类生活、社会现象为主要目的。
在纪实摄影创作中，一个核心概念是“决定性瞬间”。
这一概念源自法国摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson），他曾经描述决定性瞬间为捕捉到人物行为和动作中最能表现其内在情感和精神特质的瞬间。
决定性瞬间成为纪实摄影中极其重要的概念，影响着摄影师的作品构图、拍摄技巧和创作意图。
在本文中，我们将深入探讨纪实摄影中“决定性瞬间”的意义，以及它对摄影作品的价值和观赏效果所产生的影响。
决定性瞬间在纪实摄影中的意义体现在其对于真实、生动表现的追求上。
在真实的生活中，人们的情感和行为都是瞬息万变的。
摄影师通过捕捉这些瞬间，可以将人物内心世界和外在行为完美地结合起来。
正是因为这种真实性和生动性，纪实摄影作品才能深深地打动观者的心灵，让观者对作品所呈现的场景产生共鸣，感受到其中所蕴含的情感和意义。
决定性瞬间还在于它对于摄影艺术语言的精准运用。
在摄影中，时间和空间是两个至关重要的维度。
而决定性瞬间的捕捉，恰恰是对时间和空间的完美结合。
在某一特定的瞬间，人物的表情、动作、环境等诸多因素都处于最完美的状态，这正是摄影师所追求的“完美时刻”。
这一时刻的到来，需要摄影师对场景的把握、对光影的把握以及对自己拍摄设备的熟练运用。
正是这些精准的表现手段，让决定性瞬间成为摄影作品中的一种精湛艺术。
决定性瞬间对于摄影作品的观赏效果产生深远的影响。
一个成功捕捉到决定性瞬间的作品，其观赏效果往往非常突出。
精准的时机把握和生动的表现方式，使得作品所呈现出来的情感和意义更加深刻，更加形象生动。
观者可以在作品中感受到瞬间的真实感和力量感，这种观赏体验是其他摄影形式所无法替代的。
决定性瞬间成为了衡量一幅摄影作品价值的重要标准之一。
当代纪实摄影作品中，决定性瞬间的运用已经成为了一种共识。
越来越多的摄影师开始注重捕捉真实生活中的瞬间，并将其运用到自己的作品中。
浅谈纪实摄影创作
- 68 -2023年 第6期段，能客观、真实、精确地将被摄对象再现，使摄影作品具有客观性和真实性。
其次，这种纪实性还表现在摄影师必须直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实还原生活中客观存在的人物、事件和环境。
摄影只能记录当下，虽然摄像能够捕捉连续的信息量，但因为展现不够直观，所以在表现力上还有些欠缺，瞬间凝结的影像定格，其价值自然更加珍贵。
许多优秀的摄影作品常常是抢拍出来的，这种纪实性的拍摄方式能给人一种身临其境的感觉。
摄影的独特魅力和较低的门槛，让摄影成为大众化的兴趣爱好。
现实中很多人对摄影的艺术特性存在着误解，只有了解摄影纪实性的重要特点，深刻认识摄影艺术所需的独特语言，多学习、实践、思考、总结，才能够不断提高拍摄技术，练就一双慧眼，创作出具有艺术价值的优秀摄影作品。
（三）纪实摄影的创作题材蕴含了丰富的社会信息摄影家依靠相机客观记录并再现丰富多彩的现实生活。
一位历史学家曾说：“一段历史，如果没有影像和文字的记录，等于没有这段历史。
”无论摄影艺术如何发展，摄影器材如何更新，摄影对客观事物的真实表现都具有不可改变性，这是摄影纪实性的重要特征。
纪实摄影创作是拍摄者使用相机，客观真实地反映社会生活和自然现象，表达一定主题思想和感情的手段。
广义上讲，只要如实记录身边的人与事、景与物，都属于纪实摄影的范畴，它们的特点是较为零散化和碎片化的，以摄影内容划分，有新闻摄影、艺术摄影、创意摄影、画意摄影、抽象摄影等。
纪实摄影作品存世数量最为巨大，蕴藏着最为丰富的社会生活信息，见证着家庭的变化与社会的变迁，反映着时代的发展趋势。
三、纪实摄影是当今社会的产物，也是现代社会发展的需要（一）摄影是瞬间性的造型艺术摄影的本质是揭示。
回顾摄影的发展历程，我们被经典影像感动着、吸引着、激励着，这些摄影作品是唯一的、真实的、不朽的，不仅给人留下深刻的视觉印象，还启发了人们深层次的思索。
美国摄影家亚当斯用“纯粹”的摄影艺术表现真实世界，唤起摄影家对摄影艺术表现特性和伟大潜力的特别注意。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义纪实摄影是一种通过摄影作品记录真实历史事件和人文风情的艺术形式，它不仅是一种技术手段，更是一种表达方式和传达信息的载体。
在纪实摄影中，有一种非常重要的概念，那就是“决定性瞬间”。
这个概念是由20世纪最伟大的纪实摄影师之一亨利·卡蒂埃-布列松提出的，它指的是那个瞬间，那个关键的瞬间，能够抓住事物本质，表达出最真实的情感和最深刻的意义。
在本文中，我们将浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义，探讨它在纪实摄影中的重要作用。
决定性瞬间能够捕捉事物的本质和内在意义。
在日常生活中，我们经常会在某一刻突然被某件事物或者某个情景深深地打动，感觉仿佛捕捉到了一种特殊的情感和内在的意义。
在纪实摄影中，摄影师需要敏锐地观察和捕捉这个瞬间，通过镜头表达出事物真实的面貌和最深刻的情感。
在街头摄影中，一位行人眼神中的凝视或者一处街景背后的情感都可能成为决定性瞬间的表现，展现出城市生活的真实面貌和人文风情。
决定性瞬间能够让观者产生共鸣和情感连接。
纪实摄影的目的之一就是要让观者通过作品感受到摄影师所经历的场景和情感。
而决定性瞬间正是能够最直接、最深刻地触动观者内心的元素。
当观者通过作品看到那个决定性瞬间，他们往往会产生共鸣，仿佛经历了同样的情感和思考。
这种情感连接能够让观者更深入地理解作品所呈现的内容，从而更好地反思人生和社会。
决定性瞬间能够让作品具有更高的艺术观赏性和传播力。
在纪实摄影领域，那些捕捉到决定性瞬间的作品往往更具有文学性和艺术性，它们能够在观者心中留下深刻的印象，并引发更广泛的思考和讨论。
这些作品在传播过程中也更容易引起观众的兴趣和共鸣，从而有可能成为社会关注的焦点，并产生更大的社会影响。
决定性瞬间在纪实摄影作品中的运用不仅能够提升作品的艺术价值，也能够增加作品的传播力和社会影响力。
决定性瞬间能够帮助摄影师塑造自己独特的摄影语言和风格。
在众多的纪实摄影作品中，那些成功捕捉到决定性瞬间的作品往往具有非常鲜明的摄影语言和个性风格。
探索纪实摄影的心得体会
探索纪实摄影的心得体会纪实摄影作为摄影艺术的重要分支，具有独特的价值和意义。
在我长时间的摄影实践中，我不断探索纪实摄影的特点和技巧，并体会到了其中的魅力和挑战。
在这篇文章中，我将分享我的心得体会，希望能给其他摄影爱好者带来一些启发和帮助。
一、纪实摄影的定义与特点纪实摄影是一种通过记录和展现真实事件、真实场景和真实人物生活状态的摄影方式。
它强调真实、客观、生动地展现所摄对象的面貌和内涵，以及通过摄影者的角度和表达方式来传达信息和感情。
与其他摄影类型相比，纪实摄影更注重真实性和传达力，尽力通过摄影作品告诉观者一个故事。
纪实摄影的特点在于，它要求摄影者具备敏锐的观察力和抓拍时机的准确把握，能够在瞬间捕捉到最能表现事件、场景或人物情感的瞬间。
此外，纪实摄影也往往要求摄影者具备一定的故事叙述能力，能够通过构图和视角的选择，将摄影作品中的每个元素有机地组合起来，形成一个有力的整体。
二、探索纪实摄影的方法与技巧1. 选择拍摄主题纪实摄影可以涉及各个领域和主题，从人物肖像到社会现象，从自然风光到日常生活种种，摄影者可以根据自己的兴趣和关注点，选择一个或多个主题进行深入探索。
拍摄主题的选择往往决定了摄影作品的独特性和深度。
2. 提前进行调研与准备在进行纪实摄影之前，摄影者可以进行必要的调研和准备工作。
了解拍摄主题的背景信息、相关事件的时间和地点，掌握一些拍摄技巧和构图原则，可以为拍摄提供有力的支持和指导。
3. 抓住关键瞬间纪实摄影中的关键瞬间是指能够最生动地展现事件或人物情感的瞬间，对于摄影者来说，要不断训练自己的观察力和判断力，提高抓拍时机的准确性。
在关键时刻对焦、按下快门，捕捉独特、有力的瞬间，可以为作品增色不少。
4. 构图与视角选择构图与视角选择是纪实摄影中不可或缺的一部分。
通过构图的设计和视角的选择，摄影者可以将所要表达的内容有机地组织起来，增加作品的表现力和吸引力。
运用主体与背景的关系、三分法、对角线等构图原则，可以有效地提升作品的美感和艺术性。
纪实摄影镜头运用浅议（五篇范文）
纪实摄影镜头运用浅议（五篇范文）第一篇：纪实摄影镜头运用浅议纪实摄影镜头运用浅议内容摘要：荷赛获奖的作品大多是定焦大光圈镜头，专业摄影领域的大三元时代结束了，大光圈、定焦镜头成为顶尖摄影师的标配。
大场景交代环境，中场景叙述故事，特写彰显图片魅力是其规律。
关键词：荷赛；镜头；大光圈；定焦。
工欲善其事，必先利其器。
被公认为艺术创作昂贵工具之一就有相机和镜头。
虽然，常听好为师者说：“镜头不重要，相机后的头最重要”，笔者以为，这只是个善意的谎言，没有微距头，何来超越人类视角微距图片？没有400mm以上长焦，何来奚志农公布藏羚羊被大肆猎杀的危机状况以及“野牦牛队”为保护藏羚羊做出的艰苦卓绝感人事迹？没有莱卡50大光圈定焦，何来布勒松世纪经典图片的传世之作？可知，巧妇难为无米之炊！以笔者接触摄影几十年的观察和总结，在同等级别的摄影师，拍同一场景时，谁使用更先进的器材，其图片必胜一筹！毕竟，摄影作品要通过工具——摄影器材才能完成。
国际上最有影响的顶级的摄影大赛——世界新闻摄影大赛（荷赛），2014年（文中作者的调查结果有些让人吃惊：1、荷赛年度作品《信号》，其拍摄背后的故事，从拍摄的参数上我们可以看到，拍摄者使用了令人吃惊的10000感光度，光圈则是最大的1.4。
显然他使用的是佳能的定焦镜35/1.4L，这只镜头在后面的作品参数表上还会多次出现；2、尼康在此次荷赛上出镜率不高，这幅突发新闻类一等奖的获奖者，却用一只24/1.4的镜头捕捉了一只海啸后宗教游行的队伍，如同电影海报般的画面；3、波士顿马拉松赛爆炸案获得突发类二等奖，我们这些还在普遍使用大三元的记者们，难以想象在那样的场合，拍摄者依然使用的是24/1.4这样的定焦镜头；4、肯尼亚超市劫持事件的现场，记者淡定的使用35/1.4定焦镜头；5、一般新闻类一等奖的作品参数上没有标出镜头的具体参数，但我依然有理由相信，作者使用的依然是35/1.4的神镜；6、另一位拿着佳能1DX相机的摄影师在一般新闻类里赢得了关于菲律宾海啸的组照一等奖，不过他使用的是佳能的35/1.4镜头；7、加沙的夜是漆黑的，或许这时候是使用徕卡M9这样高大上器材的最佳时刻；8、一组反应家庭暴力的照片获得当代热点类组照一等奖，看看参数吧，24/1.4L的镜头无疑；9、组反应精神病人的照片使用了一只不太常见的镜头，28/1.8，别忘了这也是一只神镜;10、体育类奖项的作者们显然也抛弃了大三元，即使是长焦头也得大光圈。
浅谈纪实摄影的真实性与艺术性
浅谈纪实摄影的真实性与艺术性纪实摄影的基本概念纪实摄影是指通过摄影镜头记录真实生活中的场景、事物、人物，以真实的方式呈现出来。
它强调对现实的客观记录，这种记录是通过摄影师的主观选择和摆拍来实现的。
这种摄影形式的目的是通过图片让人感受到真实的生活和历史，往往用于新闻报道、记录历史、社会文化、自然和人文景观等领域。
纪实摄影的拍摄对象涵盖了生活中几乎所有的场景和事物，无论是人物、建筑、自然、风景、传统文化等都可以成为摄影师的拍摄对象。
在拍摄时，摄影师需要全面而具有独到见解的记录，不仅要把握好摄影时机、光线、角度、构图等因素，更要时刻保持对被记录的场景、事物和人物的客观感知和理解，以保证记录的真实性。
纪实摄影的真实性纪实摄影的真实性是其基本特征之一。
纪实摄影通过摄影师的视角和情感反映现实生活和社会文化，这种记录是客观而真实的。
这里所谓的真实性，并不是指摄影的图像与客观世界一模一样，而是指它向我们展示了一个摄影师所看到的、记忆中的场景或事物。
光线、色彩、构图等因素均由摄影师根据其主观意愿进行选择和处理，因此它体现了摄影师对现实世界的主观性。
然而，客观真实性并非是纪实摄影唯一的艺术追求。
在一定的情境下，摄影师有时候会通过某些手段去强化、突出某些影像，使其更具有视觉冲击力和感染力，这种手段可能涉及到后期处理、选择、构图等方面。
这种情况下，摄影的真实性也会发生某些变化。
真实性与艺术性的关系真实性和艺术性是纪实摄影中不可分割的两个元素，它们之间既有矛盾又有统一。
在纪实摄影中，真实性不但不排斥艺术性，两者之间的关系可以相得益彰。
纪实摄影在满足真实性的基础上，可以运用各种手法创造，以此增强其艺术性。
这种艺术性并不是为了追求视觉效果而放弃了真实性，而是在保持真实性的前提下去运用手法，以表达摄影师对现实的深层理解和感受。
以一些著名的纪实摄影家为例，例如邵逸夫、赵德志、安利等，他们在记录社会现实的同时，运用了一些手法创作出了具有强烈艺术感染力的作品。
浅谈纪实摄影中的表现手法
浅谈纪实摄影中的表现手法纪实摄影是一种通过摄影记录真实事件和事物的艺术形式。
其中，表现手法是纪实摄影中至关重要的一部分，能够有效地传达摄影师的主观情感和意图，增强作品的视觉冲击力和观赏性。
下面将介绍几种常见的纪实摄影表现手法。
黑白摄影黑白摄影是纪实摄影中一种常见的表现手法，它将照片中的色彩和明暗关系简化，突出主题的形态和氛围。
黑白照片经过调整后可以使风景更加深邃、人物更加朴实，给人以强烈的视觉冲击力和心理感受。
例如，纪实摄影师七玖拍摄了一组名为《雾夜街头》的作品，使用黑白摄影表现出了一个寂静、幽暗、苍凉的城市夜景，给人一种神秘的感觉。
与此相似的还可以看到很多黑白照片，如Henri Cartier-Bresson的街头摄影作品。
色彩摄影色彩摄影则是一种通过强烈的色彩表达主题情感和渲染气氛的纪实摄影表现手法。
色彩摄影在处理色调和颜色方面有非常丰富的创造性和技巧，可以通过运用明亮的色彩、弱化或调整颜色等手段来加强作品的意境和视觉效果。
例如，纪实摄影师盖尔·埃米特拍摄的一组名为《爱尔兰草原》的作品，采用独特的色彩调整方式，表现出浪漫的爱尔兰风景和绵延起伏的草原，让人感到宁静和舒适。
照片构图和利用光线作为摄影的基本技术之一，照片构图可以通过摆放主题的位置、选择景深、运用对称/不对称构图等手段来展现拍摄者的认知和表达，并有效地增强作品的艺术性和感染力。
利用光线也是纪实摄影中一个非常重要的表现手法。
不同的拍摄环境和不同形态的光线可以创造出极富艺术感的画面。
通过对光线的运用，可以精密地处理照片的明暗对比、色彩深浅以及表现出各种主题的不同气质、情感和意蕴。
例如，纪实摄影师Henry Wessel拍摄的一组名为《西方》的作品，充分利用晚上的强光和影子交织出了丑陋而独特的一面，给人以独特的感受和思考，充分体现了光线在照片构成中的重要性。
通过主题表现个体和社会纪实摄影作品的主题常常是个体生命、社会现实和人的情感状态。
纪实摄影的理解
纪实摄影的理解纪实摄影是摄影中非常重要的一种类型，它强调的是摄影师通过照片来还原真实的场景和事件，展现出真实的人性、生活和社会。
纪实摄影是摄影中的一种文艺形式，是一种独特的记录和传递信息方式，通过摄影师的镜头记录下生活中的点滴，使人们能够更加真实地了解社会、了解人类。
纪实摄影的核心是还原真实的场景和事件。
摄影师需要通过自己的视角和技术手段，将现实的场景和事件记录下来，以呈现真实的生活。
他们需要把握人物、场景、光线、构图等因素，以最佳的方式表现出现实的场景和事件。
纪实摄影的拍摄对象非常广泛，无论是自然风光、人物肖像、社会事件、人类生活都可以成为纪实摄影的对象。
摄影师需要通过自己的视角和技术手段，将这些对象记录下来，并通过照片传达出真实的信息。
他们通过镜头，捕捉到了许多人类生活中的真实感受和情感，给人们带来了强烈的视觉冲击和思考。
纪实摄影的艺术价值也非常高。
纪实摄影作品不仅具有记录历史、传递信息的功能，还有非常高的艺术价值。
这些作品往往能够触动人们内心深处的情感，激起人们对生活的思考和认识，使人们更加真实地感受到人类生活的真谛。
纪实摄影的发展也与时俱进。
随着科技的不断发展，数字相机、数码化处理技术、网络传播等手段的不断普及，纪实摄影发展得越来越快，呈现出多样化和个性化的趋势。
摄影师们越来越注重通过自己的镜头来记录生活，表现自己的个性和风格，从而创造出更多更好的作品。
纪实摄影作为摄影的一种重要类型，通过还原真实的场景和事件，展现出人类生活的真实面貌，具有非常高的社会意义和艺术价值。
我们应该重视纪实摄影，在生活中多关注摄影师们的作品，从中了解、感受、思考，让摄影作品成为我们认识生活的一扇窗口。
浅谈纪实摄影的情感表达
浅谈纪实摄影的情感表达对于纪实摄影而言，其拍摄的内容题材都来自于社会，纪实摄影涉及我们生活的社会、自然环境中的各个方面，能够被拍摄的内容有许许多多，不管你是从哪一方面进行的拍摄，最后确定题材内容的取决于拍摄者想表达哪一个方面的情感。
纪实摄影的情感表达是取决于真实的基础上的，其见证的是整个社会。
标签：视觉呈现;创作风格;人文情感“Documentary Photography”，直译为“记录摄影”。
其中“Document”的英文解释是指起到一种证明，证据和文献作用。
纪实摄影中的记录功能不仅仅是信息的视觉呈现，还具备记录照片本身所应该具有的认知社会的功能。
在中国，它被定名为“纪实摄影”，不仅有文献和历史纪年的含义，还强调了真实性的价值。
综合两方的命名定位，纪实摄影应当是对人类社会的真实记录，在题材内容的选择上一定是具有社会意义和历史文献价值。
今天纪实摄影的形成与发展，不仅是摄影自身的进步以及人们对于摄影艺术性理解的提升，而是社会生活和发展的需要。
1985年美国南卡罗来大学斯蒂芬尼·安克莱恩在其论文《纪实摄影的新定義》中谈到：纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，是对被研究社会状况的视觉描写，是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。
纪实摄影并不是简单无意图的记录，而是具有一定选择和升华，以及整理的“记录”，源于生活又高于生活。
纪实摄影是具有强烈的社会责任感和使命感的摄影家们，秉承人道主义精神和善良准则，以无比的毅力甚至是献身精神，深入人类的生存实际，真正了解并尊重被摄对象，不虚构、不粉饰、不夸张，再现真实情景的摄影种类。
摄影家卡蒂埃·布勒松所说，“照相机对于我们是一种记录我们所看到的社会现象的眼睛。
对我来说，它就是我的日记。
我们对于自己所报道的事物来说，不是‘发明者’，而是‘发现者’。
” “发现”是尊重客观事实，重理性、重认知，采取平实的拍摄手法去体会与记录。
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义
浅谈纪实摄影“决定性瞬间”的意义【摘要】纪实摄影的核心在于捕捉生活中真实的瞬间，而“决定性瞬间”则是纪实摄影中至关重要的概念。
本文将探讨决定性瞬间在纪实摄影中的意义。
决定性瞬间的重要性在于它能够捕捉到生活中独特而难以重现的瞬间，从而展现出独特的观点和情感。
掌握决定性瞬间的捕捉技巧对于纪实摄影师来说至关重要，需要有观察力和敏锐的嗅觉。
决定性瞬间与故事性的关系密不可分，通过捕捉决定性瞬间能够为观众呈现出更加生动的故事。
决定性瞬间所传达的力量也是非常强大的，能够引起观众共鸣并激发思考。
决定性瞬间的价值在于它呈现出的真实与独特，能够成为纪实摄影作品的灵魂所在。
纪实摄影“决定性瞬间”的深远意义在于它能够记录生活中那些最珍贵的瞬间，并为未来纪实摄影的发展指明方向。
【关键词】纪实摄影，决定性瞬间，重要性，捕捉技巧，故事性，传达力量，价值，深远意义，发展方向。
1. 引言1.1 纪实摄影定义纪实摄影是一种通过摄影记录现实生活的艺术形式，旨在捕捉真实的瞬间，展现生活的本来面貌。
纪实摄影强调对客观事实的还原和呈现，追求真实、客观和准确的表达方式。
通过镜头记录下生活中的点滴，纪实摄影师可以用图片来传达思想、情感和价值观，让观众更深入地了解世界。
在纪实摄影中，摄影师需要保持客观性，不对拍摄对象进行操控或干预，通过捕捉真实的瞬间来记录生活。
纪实摄影强调观察力和敏锐的洞察力，摄影师需要捕捉到那些独特而富有表现力的瞬间，展现现实生活中的精彩与真实。
纪实摄影的魅力在于能够通过镜头展现生活中的故事和情感，让观众与拍摄对象之间建立起心灵的联系，引发共鸣和思考。
通过纪实摄影，人们可以更加真切地感受到世界的美好和多样性，让我们更加关注和珍惜生活中的每一个瞬间。
1.2 决定性瞬间概念介绍决定性瞬间是指在摄影过程中捕捉到的能够最真实地展现出被拍摄对象内在特质或情感瞬间。
这一概念最初由著名摄影大师亨利•卡蒂尔在20世纪50年代提出，并在纪实摄影领域中得到广泛应用。
浅析纪实摄影的社会价值
浅析纪实摄影的社会价值
纪实摄影是通过镜头记录和呈现现实世界的摄影形式。
它与一
般的艺术摄影不同，它强调的是真实性和客观性。
从社会价值的角
度来看，纪实摄影在以下几个方面具有重要的意义。
第一，纪实摄影记录了历史。
历史是人类发展的重要组成部分，纪实摄影通过图像记录了历史事件的真实场景，留下了历史的痕迹。
这些照片成为了历史的见证者，帮助人们了解历史的真实面貌。
第二，纪实摄影唤起了社会的关注。
纪实摄影通过真实、生动
的图像，反映社会现实、社会问题和社会不公。
这些照片能够唤起
社会的关注和反思，推动社会的进步和改善。
第三，在文化传承中起到了重要作用。
纪实摄影展现了不同地区、不同文化背景下人们的生活和精神面貌，这些照片成为了文化
传承的重要载体，记录了人类文化的多样性。
第四，纪实摄影启发了艺术创作的灵感。
纪实摄影展现了真实
的生活状况和物体的本质，引发了艺术家的创作灵感，促进了艺术
形式的多样化和发展。
总的来说，纪实摄影的社会价值在于，通过真实、客观的图像
记录和呈现现实世界，记录了历史、唤起了社会关注、成为了文化
传承的载体，同时也为艺术创作提供了灵感。
谈谈对纪实摄影的认识（共五则）
谈谈对纪实摄影的认识（共五则）第一篇：谈谈对纪实摄影的认识我眼中的纪实摄影所谓的纪实摄影，就是指真实地记录现实的摄影类型，摄影术自其诞生之日起便具有记实的特性，其技术特点就是借助光学的特性逼真地再现现实事物的影像，因此，记实性可以说是摄影的天然的属性。
在拍摄此类摄影的过程中，需要摄影人带着职业作风、甚至不怕牺牲的精神进行创作，因此纪实摄影是需要良知和勇气的。
摄影确切纪实地再现现实生活的能力乃是它的一个根本长处，在其发展的早期，这一根本长处并没有得到评论家.甚至是摄影家自身的正确评价。
事实上，只有到了19世纪末、20世纪初，当社会上需要一些形象性的报道、各种画报得到蓬勃发展的时候，人们才意识到摄影纪录真实生活的能力。
在我理解，纪实摄影是具有强烈的社会责任感和使命感的摄影家们，秉承人道主义精神和善良准则，以无比的毅力甚至是献身精神，深入人类的生存实际，真正的了解并尊重被摄对象，不虚构、不粉饰、不夸张，大多以抓拍的方式再现的真实的情景。
纪实摄影作品无论美好或是丑陋，目的都在于表现一个真实的世界，引起人们的关注，唤起社会良知，同时记录特有的文化，为后世留下宝贵的历史财富。
作为一种传播信息的媒介，摄影从此有了它独特的特征：社会性、历史性、文化性和系统性。
因此纪实摄影不同于艺术摄影，它的价值不在于照片所给人的直观感受，而是取决于照片自身的信息价值，用事实说话，照片所讲述的内容胜于千言万语。
纪实摄影一般包括图片故事、图片系列、图片短评等类别，图片故事一般指对某人，某事件进行具体的描绘，注重情节和连续性。
图片系列是指相同的主题，相互关连的成组照片，静态纪实，没有时间的限制和变化。
图片短评指对某事、某群体的认识，每幅作品具有独立性，有评论，无互相承接关系。
纪实作品之所以泛起朴素的光芒，很大程度上与它多关注的普通或特殊群体有关，这些群体让人感同身受的是他们朴素的情操核对生活自然的态度，他们单纯的表示昭示了他们的生活。
纪实摄影浅谈
纪实摄影浅谈（马达）一、器材选择工欲行必先利其器，拍摄纪实摄影首先要选择器材，没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。
1.相机的选择：相机操作起来要方便，重量要轻便，不宜太重。
2.镜头的选择：最好使用长焦镜头和广角镜头（24-70mm以上），这样拍摄出来的效果更好。
除了模特，人们不习惯被近距离拍摄，利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。
而广角便于你在一组照片中抓取全景。
3.忌用闪光灯。
大部分人对闪光灯非常敏感，应尽量避免。
4.不必带三脚架。
因为随时需要走动，保持装备轻便能令拍摄更轻松。
应注意锻炼自己的手持稳定性，至少要保证1/15秒不糊片。
二、什么是纪实摄影纪实为“记录现实”的摄影手法，在一个真实的环境中拍摄真实的影像，作文件式的记录。
纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时，在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下，使用抓拍纪录真实的场景，或用“摆拍”的方式再现真实的情景。
纪实摄影作品无论美好或是丑陋，目的都在与表现真实的世界，引起人们关注，唤起社会良知，同时记录特有的文化，留下宝贵的影像资料。
纪实摄影其实没有清晰的界定，一般而言，照片多是一系列及有主题的，用作记录历史事件，记录当时的社会生活，也可以用文字作辅助，表明时间、事件、人物、地点。
最重要的，纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉，可以带出故事，彷如一短篇小说一样。
三、纪实摄影的不同种类题材可以是非常严肃的，比如：战地拍摄；重大灾害拍摄，重要历史事件拍摄等等。
但也可以很生活化，比如：旅行拍摄的照片，记录旅程；街头抓拍，记录社会现况；采风摄影，记录所见所闻。
再更具体的多说几个，例如：记录你自已最熟悉的居住地区；连续一星期每天探访养老院，记录老人们平时的生活；当个“随行摄影记者”，跟随你的朋友，记录他们的活动；当个忠实的旁观者，拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动；或者就呆在家里，给自已的家人拍记录，拍什么都可以。
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纪实摄影浅谈（马达）一、器材选择工欲行必先利其器，拍摄纪实摄影首先要选择器材，没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。
1.相机的选择：相机操作起来要方便，重量要轻便，不宜太重。
2.镜头的选择：最好使用长焦镜头和广角镜头（24-70mm以上），这样拍摄出来的效果更好。
除了模特，人们不习惯被近距离拍摄，利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。
而广角便于你在一组照片中抓取全景。
3.忌用闪光灯。
大部分人对闪光灯非常敏感，应尽量避免。
4.不必带三脚架。
因为随时需要走动，保持装备轻便能令拍摄更轻松。
应注意锻炼自己的手持稳定性，至少要保证1/15秒不糊片。
二、什么是纪实摄影纪实为“记录现实”的摄影手法，在一个真实的环境中拍摄真实的影像，作文件式的记录。
纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时，在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下，使用抓拍纪录真实的场景，或用“摆拍”的方式再现真实的情景。
纪实摄影作品无论美好或是丑陋，目的都在与表现真实的世界，引起人们关注，唤起社会良知，同时记录特有的文化，留下宝贵的影像资料。
纪实摄影其实没有清晰的界定，一般而言，照片多是一系列及有主题的，用作记录历史事件，记录当时的社会生活，也可以用文字作辅助，表明时间、事件、人物、地点。
最重要的，纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉，可以带出故事，彷如一短篇小说一样。
三、纪实摄影的不同种类题材可以是非常严肃的，比如：战地拍摄；重大灾害拍摄，重要历史事件拍摄等等。
但也可以很生活化，比如：旅行拍摄的照片，记录旅程；街头抓拍，记录社会现况；采风摄影，记录所见所闻。
再更具体的多说几个，例如：记录你自已最熟悉的居住地区；连续一星期每天探访养老院，记录老人们平时的生活；当个“随行摄影记者”，跟随你的朋友，记录他们的活动；当个忠实的旁观者，拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动；或者就呆在家里，给自已的家人拍记录，拍什么都可以。
四、纪实摄影主题的选择和提炼照片是对正在发生并即将消逝的事物的凝固，每张照片都具有唯一性，不可能绝对精确重复再现，纪实就是忠实地记录事物真相。
记录真相只是一种摄影风格或方法：它是写实的、事实的、史实的，强调的是照相本身这一动作自身的特点，模仿绘画是其美学功能。
纪实摄影的图片，诠释了摄影者的社会观和生活观，并影响观看者。
纪实摄影通过记录社会现状、民众生活等等，充分表现人文关怀，唤起人们对被摄主体的尊重和重视。
纪实摄影表现摄影人对环境的关怀，对生命的尊重，对人性的追求，记录边缘景象或被有意无意间忽视的事实，借助影像的强大视觉感染力，使之成为参与和影响社会活动的工具。
我们通常所说的纪实摄影是指社会纪实摄影，而社会纪实摄影的最大困难不是“如何拍”，而是“拍什么”。
真实性和倾向性是纪实摄影的两大要素，真实性是纪实摄影的生命，这是纪实摄影爱好者必须遵守的基本原则。
倾向性就是纪实摄影拍摄的动机，确定主题的目的，通过对拍摄对象的影像表现和视觉冲击来阐述摄影人的社会理念。
纪实摄影不是提出一个社会问题，就是揭示一种社会现象，这就是纪实摄影人自觉或者不自觉必须要承担的使命和社会责任。
这就需要纪实摄影爱好者用理性的眼光观察社会，用清晰的思路判断现象，用合理的元素描绘对象，用摄影的语言诉说情感。
1. 宏观看问题，微观找现象。
这是一种非常有效的选题方法。
要表达宏观的主题，我们可以到现实的生活中去寻找具体的现象。
比如说人口问题，我们可以从人口的数量和素质两个方面入手。
因为人口数量而引起的事件或者社会现象是非常普遍的，如道路的拥挤、车站的排队、就业的窘迫、社会资源的紧缺等等。
同时我们也可以看到因为人口素质而造成的一些社会现象，如公共场所吸烟、街面门前的广告、意外事故的围观等等。
这就是从宏观着眼，从微观着手，化整为零的纪实摄影题材选择方法。
2. 从自身出发，从身边思考。
这就是要你从本人的职业出发，充分发挥你的职业优势。
这个得天独厚的优势如果不能得到充分发挥，不但是你个人的遗憾，也是你们当地摄影界从专业角度看世界表达手段的缺失。
如果你是工人，你最好从工人生活出发，在自己身边的工友中寻找你最熟悉的人和事。
如果你是教师、干部、军人也应该这样去寻找自己最熟悉的人和事。
自己熟悉的环境，熟悉的人群，熟悉的生活，最能找到纪实拍摄题材。
如果你没有作充分的资料收集准备工作，没必要跑几千里路去猎奇，因为你没有足够的时间来消化和了解当地的民风民情，只能拍些走观观花的旅游片。
所谓“远行拍风光，近游拍纪实”，其实就是说明的这个道理。
同时也可以根据自己的人生经历、居住地点来选择最方便的拍摄题材，这就是扬长避短的纪实摄影题材选择方法。
3. 走出误区，关注民意。
个人觉得现许多纪实摄影爱好者走进了选题的误区。
一是猎奇的误区。
有的人放着身边最熟悉的人群不拍，偏偏喜欢到西藏、新疆、云南等地拍少数民族，虽然能拍到一些很有视觉张力的片子，但是我们能有多少时间、多少次机会深入到拍摄对象实际生活中？二是唯美的误区。
有些纪实摄影爱好者陶醉于光影的效果、构图的精典、焦外的虚化，结果是本末倒置，喧宾夺主，得不偿失。
当然，这并不是表示我们在纪实摄影时不要光影，也不讲究构图，不必突出主体，如果有条件，这些也是必须的，但不能为光影而光影，为构图而构图，为突出主体而盲目虚化背景。
三是底层的误区。
有的纪实摄影爱好者把目光放在拾荒人、乞讨人身上。
这类人无论哪个国家、无论什么社会都存在，这不是政府的决策和行政的干预就能解决的，更何况这类人并不是一个典型的阶层，因此把这类人当作主体来选题，最后得到的除了视觉的刺激以外，在几秒钟之后就会淹没在视觉疲劳的海洋里，就如现在人像摄影的糖水片一样。
五、纪实摄影快速抓拍技巧1、手动估焦预设景深拍摄将对焦置于手动模式，然后调整焦点至适当距离，比如3米或者5米。
接下来你所要做的事就是等被摄物进入你的对焦距离，或者你移动到被摄物进入你的对焦距离，按下快门即可，颇像陷阱对焦。
当然，这个要求你的镜头带有景深窗或者是手动镜头。
这种方法需要一定的练习，要保证你目测的距离与镜头实际设定的对焦距离吻合。
熟练程度决定了你可以使用的最大光圈，越熟练，你就越可以合理使用大光圈，同时还有不错的成功率。
听起来似乎颇有点难度，实际上练上几次之后，你会发现并没有想象的那么高深，女同胞我不知道情况如何，但男人通常空间感和距离感都不会太差。
这种抓拍速度是所有方法里最快的，因为你除了构图按快门，不需要做其他动作，非常简单快速。
这个方法，一定要掌握。
2、手动对焦数码时代的相机都具有自动对焦功能，但这种方式需要对焦系统要比较强大才行。
但是中低档数码相机的合焦提示不够敏感，实际上是在合焦平面前后的一个范围内，指示灯都会一直亮着。
这会或多或少给大家造成一定的困扰。
而高档机型，基本不存在这个问题。
其实手动比起自动，速度上毫不逊色。
运用熟练的人可以通过身体的前倾后仰或者前后快速移动机位进行对焦点的微调，不仅好用，还很有趣。
这种方式非常适合与预设景深法搭配使用，效果非常好。
3、自动对焦区域对焦模式这种拍摄法对相机的对焦功能有一定的要求。
用区域对焦法拍摄非常简单，一般情况下相机会在一堆对焦点里自己选择离拍摄者最近的一个点，或者选取若干对焦点组成的平均焦平面，对焦并拍摄。
有些相机带了人脸识别，会选择最贴近人脸的那个对焦点。
不过，这种功能在取景器里没法实现，必须在屏幕取景或者电子取景器里才能实现。
不过，毕竟是相机帮你选择往哪对焦，所以会出差错，还好出错概率不算大。
这种对焦模式最严重的问题是要做大量运算，对焦速度不甚理想。
按下快门，相机会计算一下，稍有延迟。
4、自动对焦单点对焦模式用单点对焦想要快速的捕捉到对象，你需要仔细的观察和具备预先构图的能力，在取景器里微调对焦点到拍摄对象身上，随即按下快门即可。
这种方法对善用定焦镜头的人比较好用，而时不时变换焦距的话是比较难有预先构图的。
好在现在相机多具有对焦锁定功能，可以对焦后锁定，再构图拍摄。
5. 使用自动ISO把最高ISO设定到当前光线下能接受的最高值。
很多人可能会担心画质，噪点之类的东西，说实话，在纪实摄影中，这个不是关键因素，何况我们大都在白天拍摄，一般现在大多数CMOS相机在ISO=1600都不会出现明显噪点，所以，放心大胆的使用自动ISO。
6. 使用最佳光圈使用最佳光圈可以获得最好的画质，而使用更小的光圈可以获得尽可能大的景深。
只要你熟练地掌握抓拍的技巧，就能随心所欲的使用各档光圈。
纪实摄影往往要求交待环境，所以不必考虑什么焦外虚化的问题，而是注意构图时的相互避让，以突出主体。
7. 关于测光和曝光对于初学者或者摄影技术掌握尚不完全熟练的人，建议使用光圈优先、快门优先、自动程序、或者干脆全自动档拍摄，以保证成功率。
测光方式可以选用区域评价测光，这样可以基本保证全画面均匀曝光。
如果你的拍摄对像相对静止，或者移动缓慢，可以采用中央重点测光，甚至单点测光。
当然，这个要求你对18%灰的原理运用娴熟，并能熟练掌握白加黑减的原则。
如果你对上面这些都非常熟悉了，就可以采用M档拍摄。
这种方式是建立在同一环境，类似的光线条件下，曝光值近等的原理上，测光正确后，固定光圈和快门，也就固定了曝光，拍摄时只考虑构图和对焦。
即使光线稍有改变，有经验的摄影人会随之调节快门或者光圈来获得适当的曝光，也非常迅速。
六、纪实摄影的后期处理一般来说，纪实摄影的后期处理要求尽可能还原画面的本来色彩，不能做过多的色彩变动，但可以做成黑白片。
除了裁剪以外，不能人为增减画面中的任何元素。
如果是参赛作品，只能进行曝光修正、曲线调整、对比度和亮度调整、提锐、降噪、色彩浓度调整等。
如果拍摄环境需要加补光、滤镜，应在拍摄时加上，不能后期处理时用软件加上。
此外，也不能在画面上加相框、文字、水印等。
如果需要文字说明，应单独行文。
纪实摄影一般是组图，大场景和表现整体效果的，可以单张表示，但数量不宜过多。
中景和近景，是我们纪实的主要内容，可以独立成张，也可以做成组图，即多张拼合。
不管什么形式，组图的张数，一般控制在12张以内为好，同时注意照片的连续性、逻辑性、故事性。
当然，如果是全过程实录，那是资料片，不能全部参赛。
作为个人保留的影像资料，原片应单独建立文件夹命名并备份。
后期复制到新的文件夹处理，处理后的照片一般都是JPG格式，可用批处理功能为这组照片命名并加上编号，方便以后查找。
七、纪实摄影实例（以下均为国际大赛获奖作品）八、后记此文为本人多年来收集的大量资料并结合自己的有关摄影经验综合而成，目的在于与摄友交流纪实摄影的有关问题，如有不当，敬请批评指出。
谢谢大家。