企业自己怎样制作简单的宣传片

企业自己怎样制作简单的宣传片
随着视频技术的不断发展和普及，一些低技术含量的企业宣传片可以在没有专业影视公司的情况下由企业自己制作完成，这无疑会提高工作效率。

那么企业自己如何制作这样的企业宣传片呢?这里我们做一个简单的说明，希望对企业宣传部有所借鉴和帮助。

首先，对制作简单的企业宣传片的前期策划和准备要求。

无论技术含量有多低，都需要简单的计划和准备。

那么计划和准备是什么呢?
1. 明确企业宣传片的目的，也就是说，明确企业宣传片是供观看的。

这似乎是一个虚拟的点，但实际上，这是最基本的要求。

如果观众不知道是谁，那么看这部企业宣传片的观众又是谁呢?确定受众直接涉及以下拍摄要求和剪辑要求。

2. 清楚拍摄什么。

最好能提前看到主题，包括场地、物品、人物等。

3.简单地制定一个如何射击的计划。

这是关于拍摄什么和如何拍摄的问题。

4. 写好的评论。

技术含量不高的企业宣传电影不应该使用评论,但如果他们必须写的,他们必须在拍摄之前写好(这是与传统的电视制作技术,传统的电视制作技术先杀版本,然后根据粗纹视频写评论,但这显然是非常困难的,根据书面评论射击,心。

为了有一个明确的目标，我们应该清楚射击什么。

这里我们需要强调的是，评注不是散文，不是说明文。

在写评论的时候，我们必须要有一种画面的感觉，并考虑画面和画面之间的联系。

其次，拍摄要求制作简单的企业宣传片。

拍摄强调“稳定、准确、流畅、均匀”，拍摄手法无非是“推、拉、摇、动、固”。

“稳定”的意思是你不能在拍摄中战斗，你也不会有5级地震的感觉。

“准确”是指准确定位拍摄对象，不偏离目标。

“平”是指在拍摄中没有明确要求的情况下，特别是在固定镜头拍摄中，需要保持水平状态。

“均匀”是指“推、拉、摇、动”的运动速度应均匀，不应加速或减慢。

在这里我们需要强调的是，在拍摄过程中，很多人喜欢不停地推拉镜头。

事实上，在没有特殊要求的情况下，镜头大多是固定镜头，也就是说，相机是固定在那里拍摄的。

在“推、拉、摇、动”镜头的拍摄中，在开始镜头的固定拍摄中必须数到10秒。

也就是说，在拍摄时，它可以从10数到10，或者到15，它必须数，至少10秒，然后开始拍摄所需的运动镜头。

在拍摄运动镜头时，我们必须先将其反转。

比如在拍摄会议上，我们要把镜头从全景推到平台的leader。

然后把它从leader的特写镜头中拉出来，放到全景中，然后对push lens进行拍摄。

这将更容易校准镜头。

固定镜头是视频中应用最广泛的镜头。

有些视频甚至基本上是固定镜头，很少有移动镜头。

所以在拍摄的时候，我们尽可能多的拍摄固定镜头。

固定镜头讲究“平、准”，即镜头水平要平，卡准。

相机和绘画恰恰相反。

绘画是把你想要的东西加到一张白纸上，而相机是把你不想要的东西减到最小，把照片拍干净。

第三，制作简单的企业宣传片的剪辑要求。

制作低技术含量的公司宣传片可以通过声画或Premiere软件来完成。

这两款软件可以在配置更高的PC上运行，操作也不是很困难。

如果你按照你之前写的评论来编辑，你会事半功倍。

当然，我们应该注意画面和画面之间的衔接原则。

如果两个相邻的图片在ramp上跳转，最好使用重叠技术，相对重叠过程稍长，这样图片不会跳转太多。

这里需要说明一点的就是，如果是在大型场所上用的视频，在从网络下载背景音乐时，最好是5兆以上的，这样通过功放传递出来的声音才有相对比较好的音质。

视频制作也是一门学科，当然不是我这样讲讲就可以的，但对要求不高的视频，把握上述的要求，认真去做，应该是可以简单应付过去的，这还需要视频制作者不断地学习。

新手小白如何简单制作一款app宣传片
对于如何使一个大公司，小到一个应用出现更多的“温度”，从而释放出“人”的氛围，在用户心中变得柔软?开始做视频宣传。

本文分为三个部分：“材料整理”、“内容整理”和“后处理”。

为了解释如何从零开始完成一个相对纹理化的视频促销，我试图尽可能详细地描述每一部分。

从素材安排的开始，我们就说“无形素材”，也就是整个视频创意的开始。

其实当时定思路的时候，先是有很多思绪的碎片在脑海里漂，接着大致能明确目前我个人可以获取得到的素材，以及能够实现的效果，通过反推快速地确立了视频的整体框架。

我自己平时有随手用手机记录影像的习惯。

拍照方面，基本所有的图我都用
VSCO 修一遍。

合适的那款。

还有就是人家「我就是不注释」的设计风也很有腔调啊: )
摄影方面，素材很多源于iPhone 自带相机。

特别是更新了iOS 10 之后，锁屏界面左划就启动相机了，确实方便。

对于一些目的性比较强的，对质量有更高要求的视频，我会启用Nikon 家的小D5100。

虽然不是全画幅，但搭配套机头和自入的50/1.8 定焦头，基本也可以满足纪实、特写、人像等等大多数视频场景啦。

在录视频过程中，有一个神奇的app 不得不安利，就是Helicon Remote。

通过单反的USB 传输线接到Android 手机上(得支持OTG)，就可以直接通过手机完成遥控调参、录制/停止、并且可以直接在手机上戳对焦点，并且连监控屏都省了。

简直泥坑视频狗居家必备。

没有它，我做视频肯定没那么顺利。

再进一步，如果视频对拍摄条件要求比较苛刻，这时候就得上大疆了。

Osmo Mobile 搭载手机，基本地上跑的就没有拍不出来的东西了。

并且DJI 还在手持云台上加持了智能跟随和三轴延时摄影，直接让DJI Go 变成了少有的比原生摄像「更牛逼」的官方套件应用。

如果拍摄视角还有要求，那我会选择飞精灵3。

我的是Pro 双电版本，有着跟精灵4 接近的外形，并且支持4k 视频拍摄。

该有的跟随和环绕功能也齐全。

基本一次出门的工作拍摄时间除去调整和起降，有45 分钟的专心拍摄时间就够了。

精灵 3 乃至精灵 4 的介绍内容网上太多了，这里就不赘述。

自己拍的和平时留心收集的视频素材其实很重要，几乎是一个业余视频狗的「安全感来源」。

其实视频影像在宣传片中的主要目的，就是去表达「各行各业」和「形形色色」这样的意向。

搭配一定排版后的「程序内容」层，就可以传达出「事事都可以用同花顺看出门道」的感觉。

然后再通过素材来搭配出从铺垫、高潮到最终归附平静的起承转合，剩下的只是选材的事情了。

「有形素材」除了影像，还有很重要的一个部分，就是声音。

声音可以传达内容、旁白补充、渲染情绪，甚至会直接决定一段视频的气质。

声音之一，背景音乐。

如果你视频宣传片看得比较多，除了一些相对另类的，你会发现大多数这类片子，都以后摇音乐为首选。

后摇那种缓慢低沉反摇滚的曲风，非常适合托调调同时又不喧宾夺主。

哪里听后摇?我的选择是Lavaradio。

Lava 我从两年前一直用到现在，也订阅了它家的会员。

它里面DJ 的采编口味真的很正，各类曲风流派、声效乐、场景乐等等一应俱全。

另外带一句，它家在去年还做了一只音箱：Lavadesktop，是一个集美貌与实力于一身的典范。

这只音箱与本文无关，这里就留一句话评价吧：「完全不是第一次做音箱的产品水准」。

当它出现以后，我的书桌上长时间有个专门留给它的位置。

这几年在Lavaradio 里听了好多优秀的后摇，我很顺利地在收藏里找到了这次视频称心的后摇曲：「Lights Frightened The Captain」。

接下来对音乐的处理才刚刚开始，因为一般的视频宣传片都是篇幅不宜太长，这首后摇长度有 4 分55 秒，需要压缩长度。

而最平滑的压缩方法可以是将段落的头尾音定位好，然后把音乐主歌和副歌的重复段落拿掉。

这时候需要用到Windows 平台上的Cool Edit。

熟悉音频的同学应该对这个app 不会陌生，是一款非常好用的多声道音轨剪辑、录音、后期工具。

经过反复感受和分析，这首曲子在主歌安静部分的最后一段重复的铺陈，副歌时重复第一段的气势烘托，在不伤及情绪交代的前提下，都可以直接去掉。

我们导入音频文件之后，直接拉大，直到能准确定位到分界音为止，然后分割音轨。

这时可以用鼠标右键，将分割后得到的另一段移动到新的音轨里，方便微调。

如此将每一块要剔除的部分裁出来，然后头尾拼接。

其实音轨放大之后要抠准音并非难事，只需要不断按鼠标找音乐点，以及空格键不断暂停和播放。

最终背景乐被裁到了 3 分钟左右(其实还是偏长，但如果再过度去重可能就要影响情绪的铺垫了)。

这样就完成了对背景音的处理，几乎在成品中是听不出拼接痕迹。

声音之二，旁白录音。

首先是旁白的编写，需要与背景音乐紧密地结合起来。

这时就需要对音乐进行仔细的解析。

所以一定记住，背景音乐是整个视频的骨架和脊柱，一定要好好选，并且前期要对节拍、情绪，乃至每一处的鼓点变化，都很熟悉。

然后，以音乐为线，一个片段一个片段地反复听，去敲定这个片段最适合文字，或者是不盛满旁白文字，并预留视频片段本身的声音空间。

到了这一步，我们大概对每个段落的具体影像也应该有了个概念上的想象了。

至于旁白文案的润色，只能是平时多在优质的内容上积累。

我个人认为「花钱买纸质书，然后心无旁骛地捧着阅读」才可以获得最高质量的阅读体验，并且也是人非常重要的成长手段之一。

再比如实在没有整块时间，高质量的订阅号也是可以看看的，比如个人偏爱看财经十一人、卖桃君老池还有元老keso 家的内容等等。

文案本身的积累需要时间一点点来，小伙伴们一起加油。

我为了提升自己读纸质书的动力，也在「荔枝FM」上开了一个叫做「书橱」的电台，专门读书给别人听，但是现在人还好少，还是懒啊哈。

至于旁白声音的记录，这里要推另一个神器了。

自从我收了它之后，它就是我绝对的收音主力了。

它就是Blue YETI。

Blue 是美系专业麦克风的重要一支，YETI 又是usb 麦克风系列里的明星产品。

之所以说它是神器，是因为首先它用着脾气好：虽然实力强块头大，但一点也没有使用门槛，即插即用，支持耳机返听，还有四种场景模式提供选择。

在会议、演出、访谈、演说、配音等等场景下都有用武之地，甚至内置了防喷罩，实打实是「来了就炒」，干净利索，非常痛快。

音质实力的话，大家可以去着重听听最终视频里的配音部分，好多朋友转发写的唯一一句话就是说声音，特别，特别，特别…
用Cool edit 配合Blue YETI，很方便就把旁白录音搞定了。

记住，我们需要把旁白录音一截截切开备用，这样在视频剪辑的时候才会比较灵活。

好，说到这，菜基本凑齐了，准备开烧。

视频编辑我主要用Windows 平台的Edius 来做。

强大的Edius 目前已经
更新到8.x 了，但我用的还是Edius 6.55，其实功能完全够用。

首先创建文档方面，切记不要贪心，觉得自己好不容易弄一个视频巴不得直接上4k。

其实这里有tricks：实际上你这里选定的，只是编辑时候的视频参数。

这时
候的预设值越大，在编辑过程中回放就越吃资源。

(我的一台老本本在做这期视
频的时候显卡烧了这事我会说?泪奔……)
其实我们完全可以以比较低的预设来做，最后渲染之前在系统设置中把参数再改高即可。

准备到这一步其实我们已经花费了不少心思了。

那么后头的事情就比较轻松简单了：无非是在Edius 中，按照预定的思路把音乐导入，然后开始把视频素材一个个接进来，同时，在每个小节去安插旁白录音。

像Edius 这类视频编辑软件其实易用性尚可，基本摸索着剪辑片子和加一些简单的转场之类的效果都不是问题。

在过程中有一些细节你用多了会慢慢有些经验，可以助你效率进一步提升。

比如说：初级用的时候所有轨道的同步锁定一定要全部关掉，即保持如下图的状态，否则一个素材的调整，导致整个工程乱掉的体验会让你崩溃。

再再比如说回放的参数可以尽可能调大一些，这样在过素材比较多的片段时，会缓解卡顿。

再再再比如字幕预览时往往是很模糊的，不用担心。

对照着回放来看，就可以看到真实效果其实是无比清晰的。

到后来真正合适的还是最素的那一个，特别是有些大片，甚至都不用转场动画。

再再再再再比如，视频片段的F7 很值得研究，叫做视频布局。

配合一些音乐做视频素材的形变、裁剪和变速移动都是非常常见的做法。

比如我最终视频里的一些转场，就有配合漾开的鼓点做的弹性转场。

当然这个我们以后有机会可以再详细展开。

至于最终视频上的程序内容图层，只需要配合Photoshop，做一个透明度低一些的白底圆角图层，铺上想要传达的app 相关的内容，生成png 格式的图片，
往视频轨上一叠就OK 了。