电视栏目《快乐大本营》包装设计分析

电视栏目《快乐大本营》包装设计分析该栏目的包装特色应该从色彩声音字体画面风格视觉资产版式标识图像包装等几点来分析
（1）、色彩：不同的文化定位决定了不同整体包装的色彩定位的不同,色彩在人们的心理感知中,有着强烈的情感倾向和心理接受效应。

所以确定频道整体包装的基色,在考虑栏目本身定位同时,要考虑观众对色彩的接受程度，不同的色彩在刺激人的知觉时,给人的心理感受也不同,甚至在不同的节目中给不同的观众的感觉也不相同。

湖南卫视的《快乐大本营》的主题色是鹅黄色，推崇纯静、时尚，展现了清新、青春、快乐、八卦、贴近生活的娱乐风格，立足于城市观众和青年观众。

其包装就致力于展示频道对时尚的追求，从台标的设计、片头的制作以及宣传片的创作，都大胆采用流行色彩、动态构图和明快节奏，力求媒体年轻的心态并保持年轻的面孔。

（2）、声音：音效，风声等。

音响、音效增加氛围，渲染气氛，增加感染力。

声音包括语言、音乐、音响、音效等元素，整体包装中的声音就是将这些生活中的声音进行巧妙的融合,使之与包装的形象设计，画面风格有机地形成整体。

一般电视包装中的声音大概就由主题音乐、人声和声效构成。

主题音乐是用来塑造频道(栏目)形象的主旋律,应尽可能简洁。

力争动听好记、过耳不忘。

重要的,选择的音乐除了要跟整体包装中的画面节弃相吻合,还要和频道(栏目)的风格定位相统一,并且要符合目标观众群体的欣赏品味。

所以主题音乐的选择要因时因地、因民族、因文化而定,在听觉上形成一种个性化风格;反之,凌乱的音乐主题则很难给人留下深刻的印象。

湖南卫视的《快乐大本营》的音乐很活泼，郎朗上口，主题音乐与整体风格相协调，和形象设计、色彩搭配有机地成为一个整体，无需看到画面，观众就能判断出是什么栏目。

很有有亲切感，让观众感到是自己的亲密朋友在呼唤自己。

栏目组为《快乐大本营》量身定做了一首首脍炙人口的主题歌曲，每一首歌曲就是一个主题，但所有的歌曲又都与快乐的风格相伴，把栏目的快乐、温情通过歌曲的形式传送到每个观众的心里。

运用音乐包装电视节目,借以烘托气氛,升华主题,丰富节目的感染力,已逐渐形成一种风尚。

（3）、字体:绝大部分用黑体、仿宋。

娱乐节目用综艺体，活泼些。

湖南卫视的《快乐大本营》的字体和艺术风格所表现出来的形式、趣味和给人的视觉感受与效果很好，比较活泼，
彰显出弘扬个性，弘扬青春的活力。

展现了清新、青春、快乐、八卦、贴近生活的娱乐风格。

字体的设计也是一门很深的学问,尤其是在整体包装中的应用,它是在以往平面设计的基础上,进行了动感化，包装中的字体一般包括中英文字体和它们的组合。

（4）、画面风格：由色彩、构图、光影、手法等构成。

运动是构成画面视觉冲击力的重要因素,画面的运动设计包括对画面中所体现的每一个元素和画面与画面，镜头与镜头之间所产生的运动进行设计,这三种运动方式基本上就构成了整体包装的所有动画方式。

湖南卫视的《快乐大本营》在获取快乐的方式上不断翻新，使电视娱乐本性得到回归。

在节目环境营造上，体现了快乐的氛围。

内容安排上体现了快乐的体验。

运动和声音的结合非常重要,声音在很大程度上能弥补运动的不足,能加强画面的表现力度。

一般在片头包装中,靠音乐来加强运动的表现力度和节奏感,尤其在总片头中,这种声音结合的应用体现出来的震撼力更明显。

（5）、视觉资产：多期稳定固定使用的。

湖南卫视的《快乐大本营》一直是紧握时代的脉搏，在娱乐的同时关注社会、关注百姓、关注时代潮流。

通过抓重大题材、应重要节日等手段举办节目，打破了人们对于娱乐节目浅薄化、简单化的认识，给快乐赋予更丰富的精神内涵。

《快乐大本营》栏目开办以来一直以新鲜的题材，多样的形式，清新的风格，新奇的内容，注重知识性、趣味性和参与性,引领观众走向一个崭新的视听空间。

既有搞笑不断的形式新颖、观众喜闻乐见的经典游戏环节；也有让人捧腹大笑的老少皆宜、内容丰富多彩的外拍片；同时还有挑战智慧的和帮助观众实现心愿的“快乐行动”等观众互动性、参与感非常强的节目板块。

《快乐大本营》不仅仅是一个娱乐节目，还是全国最有影响力的娱乐节目之一。

（6）、版式：作字幕、作图形。

一个舞台的专属的特色语言，可以成为一个节目的标志。

《快乐大本营》是一个具有相当的驾驭语言符号的节目，并且有很多语言成为其标致性语言，例如：“你可以去使（死）”，“我在舞林是有一定地位的”，“现场有很多我的坡迷”，“很怀升（fashion）”等等，这类语言几乎成了《快乐大本营》的专属语言。

第二，同样的语言出现在不同的平台，会有不一样的效果。

一些平淡的语言，出现在《快乐大本营》这个由始至终都被笑声充盈的舞台上就会出现许多的喜剧效果，而同样的语言，如果出现在其他地方，会有不同的意义。

如：“切！”这个感叹词，如果不是出现在《快乐大本营》这种通过各种方式追求娱乐效果的舞台上，会使人觉得是一种侮辱或者鄙视，但是《快乐大本营》可以以一种
很夸张的方式表现，使一个充满贬义的词更具喜剧效果。

第三，同一个人长期习惯性地使用同一个词或者同一句话，或者是无意之中创造了一个新的说法，这些词、这句话、这些说法，就会成为一个人的标致，这也是制造主持人明星效应的一个必备途径（明星效应见非语言符号第四点）。

例如，一提到那句“Oh ,my lady Gaga!”人们就会想到《快乐大本营》，想到吴昕。

语言符号不可能能够单纯地营造所有的效果出来，它也是需要和其他的一些符号相配合，才能更好地达到目的。

第一，人的姿态肢体符号。

第二，音乐音响符号。

现场的音乐音效可以带动现场主持人、嘉宾以及观众的气氛。

《快乐大本营》为了能够更好地营造录制现场的欢快轻松感觉，现场的音乐师随时根据现场情境与主持人和导播的要求更换音乐；主持人也会积极主动地去唱出一些很喜剧的歌曲以创造或者维持气氛。

后期加入一些音响效果也会使节目播出的效果更佳，尤其是一些笑声、掌声或者欢呼声的应用，并且，这一技巧不仅仅在湖南卫视会用，而且已经在各类电视综艺节目当中形成一种应用这种方式的共识。

第三，灯光光线符号。

无论是现场的观众还是电视机前面的观众，看《快乐大本营》大都是为了寻找一种轻松或者刺激的感觉。

所以，利用比较煊的灯光来制造那种气氛、给观众那样的感觉就成了一种必不可少的手段。

在这个方面，《快乐大本营》主要是用于开场演出和嘉宾表演的部分。

（7）、标识：频道的标识是由标志(logo)、字标、口号及音频标志构成、标志和字标是用于画面中直接展示、直接沟通的,而后两者往往结合标志出现比较多,是进行一种口头的朗读和宣传、标志可以由纯图形构成,也可以有纯文字构成,而文字结合图形的用法一般在频道播出的过程中或末尾定版的时候用得最多。

标识要简洁、明晰，以便于识别和记忆，但也不能过于直白而导致索然无味，还要有一定的吸引力，并具有冲击力。

（8）、图像：图像要具有声画并茂、可视性强的特点。

《快乐大本营》是很重视明星效应的。

最初，《快乐大本营》并没有很高的知名度，这个时候，节目组会请各行各业的明星来提高收视率，提高知名度。

同时，这个节目组也是很重视创造好的名声的。

所有的主持人留给他们的铁秆粉丝的印象都是真性情，他们真心敢言，他们会把欢笑带给观众，也会把感动的泪花带给观众。

随着湖南视以及《快乐大本营》知名度以及收视率的提高，《快乐大本营》致力于将主持人打造成明星。

“快乐家族”如今已经成了明星主持，更多的观众看节目不再介意请来的嘉宾是谁，而是期待五位主持人会有什么样的惊喜表现。

还有舞台的装饰和主持人的服饰。

在制作每一期节目的时候，《快乐大本营》都会命名一个主题，然后在大屏幕上装。