公选课——西方流行音乐简史

2016-2017学年第二学期

西方流行音乐简史

与作品赏析

教案

喀什大学艺术学院

姜可

第一讲爵士乐

教学目标：学习爵士乐的起源与发展脉络，了解爵士乐的几种主要的风格流派，赏析具有代表性的爵士乐名家名作。

教学重点：爵士乐的起源、爵士乐的发展脉络、爵士乐的风格流派。

教学难点：了解和掌握爵士乐的几种主要的风格流派，欣赏主要代表作品。

教学方法：讲授法、讨论法、赏析法等

教学用具：教材，多媒体

教学课时：4课时

教学内容：一、爵士乐的起源

1.爵士乐的来源——布鲁斯和拉格泰姆

布鲁斯：南北战争后，黑人民间产生的一种演唱形式，与黑人的种植

园歌曲有着一脉相承的关系。

即兴——专门作曲；农村——城市

音阶：自然大调音阶增加降Ⅲ级和降Ⅶ级音

1 2 b3 3 4 5 6 b7 7

节奏：三连音

拉格泰姆：最初是一种钢琴音乐，是在黑人音乐的基础上，吸收了欧

洲音乐特点发展起来的，特点是复杂的切分。

2.爵士乐的发源地——新奥尔良

爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国南部城市新奥尔良

二、早期爵士乐

1.新奥尔良爵士乐

杰利·莫顿

2.芝加哥爵士乐

与新奥尔良爵士乐的区别：⑴增加了萨克斯管（后来成为爵士乐队标

配），用吉他代替班卓琴；⑵音乐更加紧张、激烈，更有驱动力，常

用2/4拍代替4/4拍；⑶单独的乐器独奏更为突出，引子和尾奏应用

普遍。

路易斯·阿姆斯特朗

三、摇摆乐

20世纪30年代，一种由大乐队演奏的，具有黑人音乐风格，并极具舞蹈性的爵士乐——摇摆乐，开始在纽约兴起。

1929年，美国爆发经济危机，整个国家呈现经济大萧条景象，银行倒闭、工厂停工、铁路公司破产、失业工人剧增，与音乐有关的

唱片业衰落，爵士音乐家录制唱片的机会锐减，这时，只有在纽约的

舞厅里仍然活跃着大型伴舞乐队，而且雇佣爵士乐师，于是，很多爵

士音乐家从芝加哥来到纽约，开始了30年代纽约大型爵士乐队的新

时期（又称“大乐队”时期）。

艾林顿公爵

四、比波普

大型乐队在第二次世界大战结束时就已经衰落，主要原因在于大

型乐队演奏的摇摆乐已经千篇一律、缺乏新意。特别是有些年轻的黑

人音乐家觉得，爵士乐为了取悦白人听众，已成了大众娱乐的工具，

失去了自己的艺术个性和艺术表现。于是，他们企图创新，追求一种

新的风格，这种新风格就是“比博普”（Bebop），简称“博普”（Bop）比博普音乐让人听起来好像是随意的、神经质的，但是它充满了激情和紧张的动力，是演奏家精心设计、全心投入的创作，是自我陶

醉的产物，它又回到了小乐队形式，通常由3至6人组成。他们强调

个人的即兴演奏，并且演奏时不用乐谱，这一点正是他们用来抗衡摇

摆乐按谱演奏的一大举措。

五、冷爵士和硬波普

1.冷爵士

20世纪40年代末，作为对比博普的反应，出现了一种全新的、柔美的，更温馨、更舒缓放松的爵士风格，这就是所谓的“冷爵士”

它主要由白人音乐家组成，并集中在美国西海岸，故又称“西海岸爵

士”。

音调轻柔淡雅，音质柔和干爽，常体现出一种松弛感，演奏更舒缓平滑。有人认为，冷爵士是为亲密爱人和浪漫风景线而准备

的音乐。至今成千上万的咖啡馆和酒吧里仍然播放着冷爵士。

迈克尔·戴维斯

戴夫·布鲁贝克

2.硬博普

20世纪50年代，冷爵士几乎领导者整个爵士乐坛，但是并非人人都喜欢“冷”，与此相对的，60年代爵士乐的另一半江山由硬

博普所统辖。

硬博普于50年代末在纽约黑人乐师中兴起，他们不满于冷爵士那种深受古典音乐影响的风格，力图复兴比博普，并强调黑人音乐

原有的强劲节奏，突出激昂、热烈和持续的特征；旋律中的间歇处

添以华彩、激进的古典。

六、自由爵士

20世纪60年代，爵士乐创作飞速发展，创作者想尽一切办法来进行创新，他们打破了一切传统的创作规律，试图破坏结构和调性

的感觉，引进意外因素。

特点：1.自由调性

2.全新的节奏概念，将节拍与对称性统统打乱

3.从世界各地的音乐中汲取素材

4.把乐音概念扩展，使其延伸至噪音。

七、现代爵士乐

1.摇滚爵士

20世纪60年代末、70年代初，一批年轻的音乐家尝试将摇滚乐和爵士乐融合起来。开始，他们只是在摇滚乐队中增加管乐声部来演

奏间奏等，后来慢慢有了更多的发展，代表乐队“血、汗和泪”、“芝

加哥”。

2.拉丁爵士

拉丁音乐与爵士乐的结合早在30年代就开始了，但是拉丁爵士真正的盛行则是在60、70年代以后。拉丁爵士的特点是在爵士乐

的基础上融入了大量的打击乐器，同时也将复杂的拉丁节奏渗入到

爵士乐之中。其中以兴起于巴西的波萨诺瓦最为典型。

3。波萨诺瓦

波萨诺瓦是曼波音乐与冷爵士相融合的结果，同时也吸取了一些桑巴音乐的特点，它的音响效果不喧闹，给人的直觉像是歌手与

听众聊天时的窃窃私语。波萨诺瓦旋律性不强，而且有很多的变化

音，它不像曼波那样仅注重旋律和节奏型，而是强调和声、节奏、

旋律的整体效果，

4.酸爵士

酸爵士兴起于80年代末，它将爵士乐与嬉蹦乐（hip-hop）结合到了一起，使其更加流行化、商业化。酸爵士经常采用嬉蹦乐的

编曲模式，DJ的“刮擦”技术从中得到了大量的体现，在嬉蹦乐

的乐队基础上萨克斯、小号等爵士乐中常见的乐器以音乐背景的形

式作即兴演奏。很大程度上已经失去了爵士乐的个性。