小学美术_20世纪的艺术大师——马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思

20世纪的艺术大师——马蒂斯
一：导入
在上课之前先给大家讲个故事，在1890年的法国，一位21岁的小伙子正在医院里做阑尾手术，在疼痛之下，他竟然深深的感受到了一种宁静和自由，这种神奇的感受，加之一个偶然的机缘成为他一生中的转折点，用他自己的话说：“我好想被召唤着，从此之后我不再主宰我的生活而是它主宰了我。

”这使我们更加迷惑，是什么召唤了他？这位小伙子的人生又会有怎样的传奇故事呢？
同学们想知道吗？这位法国青年就是享誉20世纪最负盛名的美术巨匠“野兽派”的创始人——亨利*马蒂斯，这节课就让我们走进马蒂斯，感受他绚丽多彩的艺术人生！（板书课题）
二：新授
1、同学们可能很好奇，到底是怎样一个偶然的机缘让他走进了艺术殿堂呢？（看视频）
2、课前我请大家通过上网看书的方式了解马蒂斯的人生经历，谁能给大家介绍一下呢？
生：念
师：马蒂斯一生涉足了绘画、剪纸、设计等多个艺术领域，并且在这些领域里取得了令人瞩目的成就，那你在这节课上想了解马蒂斯的哪些知识呢？谁能说说？
生：马蒂斯为什么被称为野兽派？——好极了，还有吗？
生：他的剪纸和中国的剪纸有什么不同？
出示图片：我们的疑问？为什么把他的画称为野兽派？谁能猜一猜？师：就让我们带着这些问题一起开始我们的艺术之旅。

我们先来欣赏他的绘画作品，我们先来看他早期的作品：
3、欣赏：
（1）早期的作品：《戴帽的女人》
师：它是一幅肖像画的一部分，你觉得会是哪一部分呢？
生：黄色的可能是头发；可能是帽子；我感觉是一张脸（这位同学做了预习）
这是肖像画中脸部的一部分，是马蒂斯的成名作《戴帽的女人》（2）这幅作品主要运用了哪些颜色？
生：红色、黄色、蓝色、橙色、绿色、紫色、黑色、白色。

这些颜色都用上了，那么红、橙、黄、绿、蓝、紫形成了怎样的色彩顺序呢？
形成了一个色相环，在色相环上以怎样位置的2个颜色形成最强烈的对比？
生：180度角。

师：成180度角相对位置的时候2个颜色能形成最强烈的对比。

与红色对比最强烈的是绿色；与橙色对比最强烈的是蓝色；与黄色对比最强烈的是紫色，黑白也能形成最强烈的对比。

师：画面中大量的对比色带给我们怎样的情感？
生：我觉得这张画非常大胆；鲜艳；锐利
师：带给我们非常强的视觉冲击力，这张画一经展出立刻引起轰动，他的这种奔放，无拘无束的作品风格被评论家贬斥为“野兽派”，（出示图片——野兽派原来是这样！）
为什么这些评论家们这样评论他的作品呢？
送给同学们一句话：“美在于发现”。

（3）出示《蒙娜丽莎》和《戴帽的女人》
这是文艺复兴时期达芬奇的名作《蒙娜丽莎》，（出示《戴帽的女人》）对比一下这两张画在造型和色彩上有什么不同？小组互相说一说好吗？
生：第一幅像真的一样。

师：显得很逼真，这种表现方法叫写实。

生：第二幅像虚构的一样。

师：离真实的要远一些，哪幅立体感比较强？——生：第一幅。

师：第二幅呢？——生：立体感不强，比较平面化。

师：笔法上哪个更细腻？——生：第一幅。

师：第二幅呢？用个词来形容？——生：粗犷。

师：色彩上呢？——生：第一幅比较真实，第二幅很鲜艳。

师：从造型上来说，哪一个更细致，哪一个更简练呢？
生：第一幅更细腻，第二幅更简练。

（师板书）
师：色彩鲜艳，这叫对比强烈。

（师板书）
小结：我们要用美术语言对它进行概括，有时，仅有发现还是不够的，送给同学们第二句话：“艺术贵在创新”。

4、考眼力。

接下来考考大家的眼里，你觉得哪一幅是马蒂斯的画？为什么？生：颜色鲜艳。

师：造型呢？
生：非常简练、粗犷。

除此之外，他还有很多绘画作品，我们一起来欣赏。

5、欣赏其他作品。

6、在马蒂斯的艺术生涯里，他的老师莫罗对他的影响深远，我们来看他的画风由了哪些转变？
7、对比欣赏3幅作品。

我们对比一下马蒂斯在不同时期的3幅作品，看看从笔触、线条、色彩上发生了怎样的变化？
先来看笔触：他的笔触从粗犷转变为？——生：细腻。

没有明暗的变化，颜色均匀的涂这叫什么？——生：平涂。

线条上从简练的线条逐渐转变为圆润、细腻。

8、欣赏《红色的和谐》
这是马蒂斯的另一幅作品，《红色的和谐》
（1）这幅画带给你怎样的感觉？小组同学互相说一说。

你感觉刺眼吗？——生：很和谐、宁静。

（2）运用了哪些颜色？——生：红、黄、绿、蓝
从画面的右下角到左上角是按照什么顺序来排列色彩的？——生：色相环。

这样排有什么好处呢？
启发：在红与绿这种强对比的色彩中间加入了橙黄，这样过度的色彩，让我们觉得色彩变得怎样了？——生：柔和。

师：虽然色彩鲜艳，但过度柔和，使画面呈现温馨宁静的色彩效果。

（3）A: 去掉冷色你觉得好看吗？为什么？这样的色彩效果显得怎么样？——生：很单一。

师：没有强烈对比带来的鲜艳感觉对吗？
B: 那好，我扩大冷色的面积，一半一半，两种强烈对比，面积相同的情况下，怎么样？——生：对比太强了。

师：对比太强，带给我们刺眼的感觉，所以我们要以一种颜色为主，其他颜色为辅，形成一种面积对比，才能达到一种和谐。

C: 师：去掉画面中的黑色行吗？——生：不行。

师：黑色的运用给画面起到了怎样的作用呢？
——可以起到协调其他色彩的作用。

D: 除了色彩之外，在线条上你还有什么新发现？——我们看在椅子、桌面、窗框形成什么线？——生：直线。

再看桌布和壁纸，包括窗外的树，形成什么线？——生：曲线。

画面中既有直线又有曲线带给我们怎样的感觉？
——出示字幕：直线静，曲线动，两者的结合使画面在宁静中不失活泼。

师小结：马蒂斯师使用色彩和线条的艺术大师，但是此时他的身体再也不能站在画布前继续他心爱的工作了，因为70岁高龄的他得了肠
癌，强烈的绘画欲望无法得到宣泄，于是他就在病床上、轮椅上用剪刀剪出各种不同的形状。

9、分析马蒂斯的剪纸和中国的剪纸的不同。

（欣赏马蒂斯的剪纸作品音乐+幻灯片）
只是马蒂斯的大型剪纸作品《小鹦鹉与美人鱼》这是什么？——生：水草。

这呢？——生：珊瑚。

小鹦鹉在哪？——生：左上方。

美人鱼呢？——生：右上方。

截取美人鱼的这一部分，看看和中国的剪纸有什么不同？
（出示图片）中国的剪纸和美人鱼的对比。

师：中国的剪纸很形象、具象。

马蒂斯的剪纸很抽象。

马蒂斯说过：“我的启示来自东方”还常说：“我仿效中国人。

”作为中国人你感到骄傲吗？类似的形状改变色彩后，效果怎么样了？——生：更鲜艳了。

师：小鹦鹉和美人鱼给画面增添了什么样的情趣呢？
——神秘的色彩，留给我们想象的空间。

小结：送给大家第三句话：艺术的灵魂在于想象。

10、出示《王者之悲》
画面中有几个人物？——生：3个
使用了哪些颜色？——黑与白、蓝与粉色。

虽然在他生命的最后岁月，几乎都是在病床和轮椅上度过，但他的创
造却从来没有停止过，他以剪纸的形式创造了新的辉煌。

结合晚年的情境表达了怎样的心情？——生：悲伤。

师：一种无奈，但画面中亮丽的色彩，可以看出他对未来寄予了希望。

11、出示作业：
一会同学们也来尝试创作马蒂斯似的剪纸作品。

先来看老师的，首先我想设计一个人物造型，人物要非常的简练，设计好后把它剪下来，老师提前做好了。

（让学生说一说颜色）
你想创作一幅什么作品，小组说一说好吗？小组合作创作一幅马蒂斯似的剪纸。

（放幻灯片+音乐）
三、学生实践。

四、讲评。

1、哪位同学能说一说你们的作品是如何用色彩和造型来创作的？
2、哪些是向大师学习的，哪些师自己创新的？
人物简洁的造型；进行装饰、构思的。

3、这幅作品是哪一组的？运用了剪影式的黑色的人物造型，显得格外与众不同，还使用了哪些颜色？
小结：
今天我们用了马蒂斯的艺术手法，创作了剪纸作品，可是剪纸还不是他艺术的巅峰，在他快80岁高龄时又设计了汶斯礼拜堂彩色玻璃。

（放幻灯片）
五、拓展：
他的设计理念影响了整个现代社会。

(放视频)
六、总结：
在马蒂斯的艺术生涯里，他不断地创造出一个又一个的辉煌，他不仅为自己的一生谱写下了一段传奇，也给这个世界留下了大量不朽的杰作，他对艺术孜孜不倦的探求精神，和他为人类所描绘的大量宁静、祥和、愉悦的艺术作品，“安静的野兽”称号，是对他艺术理念最恰当的诠释，希望同学们学习马蒂斯的精神，做生活的强者，超越自我。

小学五年级学生已经具备了一定的收集、整理资料的能力，具有造型、设计、创想的能力，对绘画工具及各种材料的运用较能得心应手。

由于剪纸课型在教材中较少出现，对于他们来说还是有一定的挑战性，即充满了好奇想要尝试，又有着胆怯，缺少自信，因此在前期欣赏教学时，增强学生对马蒂斯大师的崇敬感，感悟大师作品的艺术内驱力，从而激发他们的学习热情。

有意识地引导学生大胆创想，降
低作业难度，让他们在课堂上自由发挥发展、做真正课堂的主人！
为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。

美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美的情趣。

本课以了解马蒂斯的生平，作品造型、色彩以及晚年巅峰之作—剪纸为主要线索，引导学生感悟他艺术作品的美感特点，了解他的艺术成长经历以及他对艺术执着追求的精神。

更为深入的认识这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。

学习他剪纸的表现手法，体会抽象剪纸艺
术的色彩美、造型美。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

《20世纪艺术大师——马蒂斯》教学反思
本课属于“欣赏.评述”领域的内容。

学生对于马蒂斯的的艺术
作品不了解，初次接触并不接受他的这种艺术风格，甚至有的觉得他的作品“乱七八糟”。

我深感欣赏教学的难，一是难在让学生感受作品；二是难在把握欣赏的尺度，教得太深，学生不理解，太浅，居于表面又不行。

在这节课上，我没有一味地让学生去从成人的角度去理解作品，而是让他们从自己的角度去感受作品，这样产生的效果反而要好一些。

在教学设计时，沿着为什么他的画被称为野兽派这样的思路进行，我将教学分成两大块内容，一是欣赏和感悟马蒂斯的作品，了解其作品的风格。

二是让学生大胆猜想、尝试，体会马蒂斯的抽象剪纸艺术。

猜一猜马蒂斯剪的是什么；学一学马蒂斯剪纸的风格，试着创作一幅自己喜爱的剪纸作品。

在剪纸的过程中，学生不用担心“形”不准，大胆的表现，那种无拘无束、自由让学生体会在艺术创作中的快乐，就像马蒂斯创作时的心情，从而让学生更热爱艺术，更喜欢学习美术。

最后让学生感受他的绘画与剪纸不仅成为被人们珍藏和赞叹的
艺术品，也成为现代生活的一种装饰艺术！也希望同学们能把艺术与生活紧密相连，让我们的生活更加丰富多彩！情感得以升华！
本课也有一些不足，在作品展评这个环节我做的也不是很到位，评价的时间用得少了些，显得很仓促。

评价时，应该让更多一些学生参与进来，各抒己见，相互学习，相互促进。

在以后的教学中，我要吸取教训，克服教学中存在的不足，使
自己的教育教学方法和手段更趋完善。

也希望老师们能帮我指出教学中的不足，共同进步。

本课属于“欣赏.评述”学习领域。

结合马蒂斯的生平，引领学
生欣赏其艺术生涯的两大成就——野兽派绘画和剪纸作品，旨在引导。