平面构图

平面设计—平面构图学（一)

一、定义

构图,从广义上讲，是指形象或符号对空间占有的状况。因此理应包括一切立体和平面的造型,但立体的造型由于视角的可变，使其空间占有状况如果用固定的方法阐述，就显得不够全面，所以通常在解释构图各个方面的问题时,总以平面为主。

狭义上讲:构图是艺术家为了表现一定的思想、意境、情感、在一定的空间范围内，运用审美的原则安排和处理形象、符号的位置关系，使其组成有说服力的艺术整体。

中国画论里称之为“经营位置”“章法"“布局"等等,都是指构图。其中“布局”这个提法比较妥当.因为“构图”略含平面的意思,而“布局”的“局”则是泛指一定范围内的一个整体，“布”就是对这个整体的安排、布置。因此,构图必须要从整个局面出发,最终也是企求达到整个局面符合表达意图的协调统一。

二、构图法则

如果要进行高度的概括，就是变化统一。即在统一中求变化，在变化中求统一。其他规律，大抵都是从属于这个规律.

为了取得变化统一的良好效果，以下分三方面阐述法则。

1、对比（此部分与平面构成相关内容相似，故简述之) 在这里是指一种造型因素就其某一特征在其程度上的比较。如：明暗色调这一造型因素，它的特点是深和浅.线条有长短的对比；形体有方圆对比等等。

A.点、线、面的对比

点的对比：点连续延伸的轨迹成为线，密集成片而成为面。由于疏密变化而转化为明暗色调.点彩化画派的作品就是例子。

这幅《大碗岛上的星期日下午》称得上是修拉的色彩科学实验中的经典作品。点彩绘画是一种很有意思的画法，道理并不深奥，就和小朋友经常玩的拼图游戏有一点像。一块块

的颜色被分解了之后就像一小块一小块的拼块.赤橙黄绿青蓝紫等各种小色点被仔细地排放在一起.慢慢的整张画的颜色就丰富了起来，轮廓、形状……要拼的图象也一点一点清晰明朗了.看修拉的画感觉很朦胧，好象人、静物、景物都置身于一个虚幻的世界中。远看整体感强,走进看，又发现了更多色彩。丰丰富富，整个画面生动，有变化.

线的对比:即可以作为物象的边缘，又可独立的表达一定的形象.例如线的直与曲；长与

短

面的对比：在立体艺术中指的是形体,在平面艺术中指两度空间的占有。

关于方与圆的对比，在多数以圆作为环境的形象中，方形易突出。反之则圆形突出。

点线面综合对比

B非对称式均衡

是一种感觉上的均衡:任何人都不可能准确判断画面上的物象实际重量。因为纯数心理意义上的重量，按照他在人们生活中的重要性及与人的关系密切程度而定。大体次序：以人为重，其次为动物、人造器物、植物、自然物质。如图3从物理意义上，无论如何是不均衡的，因为左侧的树木无疑比比右侧的人物重的多，但因为人物的重要性，所以感觉是均衡的。

又如图4中的山石实际分量比马匹重，但马匹和人们关系密切,所以也是均衡的。

图四另外，这张图还体现出了构图的远近关系—近处相比远出略现重一些，这也是，

前面天平原理的一个延伸~～

图五的简化

2、关于色块的大小深浅聚散的均衡分布。

A画面上的形的分布已取得均衡，但经过施加深浅色调，产生如B的情况.深色色块导致右侧偏重，调整的办法:将物象在构图中略向左移如图c。略略升高右侧物象明度,（使之变浅）或略略降低左侧的明度如图D。如色调是不可变因素，而形是可变因素时,可变为E，

也能取得趋于均衡的效果.

以上实例，不妨归纳为:色调的不均衡,可从调整形体大小进行补偿；形体的不均衡，也可从调整色调的深浅进行补偿.两者在不可变动的情况下还可以通过画幅边沿关系的改变，

进行调整，这是最常用的办法.

3、关于形体和色调的均衡在心理上的衡量：

在暗色背景前，明度与面积成反比，反之亦然。如图5。色块面积小而与背景明度反差大，色块面积大与背景反差小，两着可以取得均衡.

平面设计-平面构图学(二）

4、运动与倾向

运动是有方向性的，人们观察运动着的物体,视点往往追随着他的运动方向而略为超前。因而在构图中也往往需要在运动前方留有更多的余地。如图6.这种抽象成独立的形式,就形成所副图中的箭头构图.

节奏

为了讲清这个问题我们借用音乐来理解。

节奏-—是音乐里音响运动的轻重缓急的序列。我们从两个极端去理解.比如在在一个繁忙的市场，虽然有众多强弱不同、长短有别的声音，因为没有序列、只能是一片混乱；即使有乐器发出的声音，也是含在嘈杂中.

在造型艺术中各种形象符号的任意堆积,并不能成为意想中的构图，只能是杂乱无章,使视觉无从适从.如现在遍布街道上的广告。如图一眼看去，找不到主题，每一个广告都在“强”结果都不突出～～

与上相对的一种简洁中的节奏

如图该风景上下呼应,有紧有松,从各方面都能体现一种节奏美感。

另一种是节奏过分简单化。钟表声，火车行驶的震动声、如造型艺术中的形象符号，同样大小，相等距离的反复，这类效果，为一般构图所不取。

现以图形列举节奏变化如下：

深浅的节奏变化。

弧形线段大小的节奏变化.

线段长短排列的节奏变化。

空间分割，既是形的大小节奏变化也是疏密的节奏变化。

一般画面的高潮，在于视觉中心,是节奏变化最强的部位,视觉中心并不一定是画面中央，而是指视觉上最有情趣的部位、也可称为趣味中心。画面中的其他部分应为这一中心服务。既引导观众的视线，逐渐趋向这一中心。节奏前后延续的变化,基本上设根据这种要求设计为渐次递增、递减、反复、对照、重复等，历经这种变化而达到高潮，然后重新经历一定的变化，趋于平静。

以上只是对节奏做粗略的解释.具体内容，包括他的基本模式，永远是在作者创作探索之中.

三.构图的基本结构形式

构图的基本结构形式要求极端的简约，通常概括为基本的几何形。当然这种基本几何形用在构图上只是取其近似，具体的个别差异变化是多样的.

1.几何形构架。

A三角形

（一般指正置的三角形）有有崇高、坚实、稳定的感觉，建筑上的运用如埃及的金字塔;长三角形使人联想到矢壮，有向上、飞驰、崇高的感觉,哥特式教堂建筑的尖塔就是利用这种感觉.如图：《蒙娜丽莎》采用的是立三角形构图，端庄典雅通过一个普通市民女性的形象表达了人对于自身的肯定，及对美好事物的向往。这幅作品的成功，很大程度上得益于它优秀的构图方式。再如建筑摄影运用此构图达到了崇高、坚实、稳定和向上的视觉效果.