水粉调色技巧
水粉知识点总结基础调色
水粉知识点总结基础调色水粉，又称水溶性粉彩、水溶性颜料、水性粉画等，是一种以颜料为主要成分，加入适量胶凝剂、填充剂和其他助剂，制成粉状，用水稀释后成为水性颜料，用于绘画制作的一种绘画媒介。
水粉可在纸张、画布或者其他介质上进行绘画，使用水刷或者毛笔来涂抹、上色，是一种较为灵活、多样的绘画工具。
水粉具有易于学习掌握、色泽鲜艳明快等特点，因此备受广大绘画爱好者的喜爱。
1.水粉颜料水粉颜料即水溶性颜料，是水粉绘画的基本材料之一。
水粉颜料由颜料、胶凝剂、填充剂和助剂等成分混合制成，可以直接使用水稀释，便于绘画使用。
水粉颜料分为固体水粉和块水粉两种类型，固体水粉是指用管装或鼓装的水粉颜料，块水粉是指将水粉颜料制成块状或者条状，需要在用水刷或者毛笔沾水后涂抹进行绘画。
水粉颜料有很多种类，包括有机颜料、无机颜料、毛颜料等，这些颜料具有丰富的色彩和稳定的特性，可以满足绘画需要。
在选择水粉颜料时，需要考虑颜料的光泽、稳定性和使用的效果，以及颜料本身的品质和质地等因素。
2.水刷和毛笔水刷和毛笔是水粉绘画中使用的常见工具，可以用来涂抹、上色和勾勒细节，是水粉绘画过程中的必备工具之一。
水刷一般由尼龙毛制成，具有弹性和耐用性，可以在不同的纸张和介质上使用；毛笔一般由动植物的毛发制成，使用时需要与水桶进行沾水后使用。
水刷和毛笔分为不同的型号和规格，根据不同的绘画需求和画面大小选择合适的工具，使用灵活并且技巧得当可以更好地完成绘画作品。
3.水粉绘画技法水粉绘画技法包括湿画法、干画法、浮色法、擦色法、溶解法、粉点法、拓印法等多种，每种技法都有其独特的特点和用法。
湿画法是水粉绘画常用的技法之一，是指在纸张湿润的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够展现出浓郁饱满的色彩和丰富的变化；干画法是指在纸张干燥的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够呈现出淡雅清逸的效果。
浮色法是指在画面上以层叠或者覆盖的方式使用不同颜色的水粉颜料，呈现出层次感和丰富的色彩变化；擦色法是指使用湿布或者擦粉纸对画面进行处理，使颜料在画面上产生变化和溶解，呈现出细腻的质感和纹理。
水粉色彩调配基础入门
水粉色彩基础知识很多考生会问一些关于画水粉色彩的基础知识,根据自己画色彩的经验以及查阅的一些资料加以总结,希望会有一定帮助一、认识色彩1、色彩有三个基本属性：色相、明度、纯度色相：其实也就是颜色的名字,比如普蓝、大红、淡黄...我们叫的的也就是它们的色相;色相是区别各种不同色彩最准确的标准明度：也就是色彩的明亮程度,不同颜色有不同的明暗差别,同一颜色在不同光线环境下明度也会不同纯度：及色彩的纯净程度和饱和程度,举例来说就是刚挤出来的一块大红色,纯度很高,当你往里加白或加其他颜色调和,纯度会越来越低;2、三原色按标准的美术色彩三原色来说,应该是黄、品红、青;平常老师教一般都说红黄蓝,这都不重要画画毕竟不是搞科学;所谓的三原色又称为基色,即用以调配其他色彩的基本色;原色的色纯度最高,最纯净、最鲜艳;可以调配出绝大多数色彩,而其他颜色不能调配出三原色;3、间色某两种原色相互混合的颜色;当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色,把红色与蓝色等量调配得出紫色,而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色;在调配时,由于原色在份量多少上有所不同,所以能产生丰富的间色变化;4、互补色红色与绿色互补﹑蓝色与橙色互补﹑紫色与黄色互补;色彩中的互补色相互调和会使色彩纯度降低,变成灰色;5、色彩的冷暖其实这个是跟感觉很密切的,比如让你想象暖的东西,大家脑子里会出现太阳,火焰等,想象冷的东西,就会出现冰川、海洋等等;自然地像红色黄色橙色等会给人暖的感觉,蓝色绿色就会相对给人冷的感觉;二、初学者调色盒中应准备的颜色普蓝群青青莲紫罗兰钴蓝湖蓝墨绿深绿草绿翠绿粉绿淡绿熟褐赭石/土红深红大红玫瑰红朱红桔红橘黄土黄中黄淡黄柠檬黄建议初学水粉的同学把上面这些颜色都备齐了,可能有些学哥学姐会说某某颜色根本没用不用买,那都是个人而言;当你画了一个阶段色彩对颜色以及调色有了基本认识以后,你会发现调色盒里的很多颜色你几乎用不着,那时再根据个人的习惯去有目的选择颜色;调色把颜色备齐然后在纸上尝试任意两种或三种颜色相调和所产生的变化,从而熟悉颜色;然后再尝试着去调书上某个水果或者某个罐子的颜色;注意要调某一块颜色时,首先分析用哪几种颜色有可能调出这块颜色;以下面这组静物中的衬布为例来介绍下大体的调颜色思路：其实想调一块漂亮的灰颜色或高级灰颜色方法很多,调颜色还是要考自己的色彩感觉和平常画画的积累;如果要靠去背颜色组合来调出好看的颜色太难了也太悲哀了...脑子中装的不应该全是哪块颜色+哪块颜色=哪块颜色;而是要做到看到一块颜色凭感觉从颜色盒中找几种颜色然后直接能调的很漂亮,可能每次调出来的方法都不一样;水粉调颜色不需要调太匀,不能像搅拌机一样两块颜色拼命地搅,可以稍微生一点,哪怕最后画到纸上会带点生颜色都不要紧;画水粉调色时用的颜色种类太多颜色容易脏掉;注意用色的比例;当你能比较准确的吧书上的任何一块颜色调出来时,那接下来就可以临摹整张的水粉静物画了;三、工具的准备想画好一张画,前期的准备工作是很重要的;笔：谢德堂的黄杆水粉笔准备一套,绿杆油画笔准备几只7号、5号、三号、一号双号也可以小刷子、刮刀等;其实,每个人到最后确立了自己的风格有了自己的方法以后工具是没有限制的,比如我现在画水粉就习惯用刷子和两三只小号油画笔,初学者还是尽量把这些备齐各种都尝试下等自己有了自己的方法再根据自己的需求选择;像我都高三时老师还要求我们必须用谢德堂的黄杆水粉笔画,因为他只用那种;还必须我们用湿画法画...遇上这种老师太要命了,幸好我那时不怎么听话;纸：用普通的素描纸就可以,尽量别用那种带点点的水粉纸吧,个人觉得超难用;如果联考或者某些学校有要求,那可以针对练练;调色盘：建议多备几个,我是懒得刷盘子了,所以会买3~5个,画一张画起码不用中间刷盘了;有些更懒得一个色盘可以用一个月甚至几个月不刷,颜色都已经自然脱落好多次了;不管是画的好的还是画的不好的都有这样的,特别是画的好的如果炫耀从来不刷盘照样画好画,这种杀伤力太大;反正不刷盘肯定没什么好处了;吸水布：准备一块干净的吸水布洗完笔后擦擦在调颜色,不至于笔上带的水太多造成颜色太湿;有一块很方便;据我观察在画室里很少有人会用,洗完笔一般都会选择抡开膀子甩几下,所以放学时会发现很多人前胸后背都是颜料和脏水;想画好水粉,大家一定要多看一些好的范画书籍,提高自己对漂亮颜色的认识以及对颜色的敏感度;不要机械的去背颜色,锻炼自己的色彩感觉;至于画水粉的各种技法可以通过临摹和看教学视频去学习掌握;色彩最重要的问题还是如何调出漂亮的颜色,当你能轻松的调出任何漂亮的颜色,塑造会容易的多;亮部是光源色加固有色,是固有色加,暗面是固有色加互补色加环境色;暗面的色彩最多,但要统一;互补色可以记住这三对：红绿橙蓝黄紫红加黄加蓝,也就是色彩的相加,得到黑,而不是红加蓝;不过这也只是理论上的,实际在调和中,色彩调和得越多,其会下降,三原色相加,真正得到的是一个灰黑色;所以,在画色彩时,最好不要超过三种颜色相加,不然容易产生脏的颜色;黄加蓝=绿所以,绿加红=黄加蓝加红=黑红加黄=橙所以,橙加蓝=红加黄加蓝=黑红加蓝=紫所以,黄加紫=黄加红加蓝=黑意思是,相加=黑的两种颜色就是互补色;互补色放在一起会非常抢眼,亦容易破坏画面的统一感,所以,几乎所有的绘画色彩理论,其实都是在研究如何把互补色放在一起有原色、间色、复色、补色原色：红、黄、蓝为原色,自然界大多数颜色可以由它们调配而成,而它们却不能用其他的颜色调配;间色：由两种原色调配而成的颜色,又叫二次色,紫色、橙色、绿色,红+黄=橙,黄+蓝=绿,红+蓝=紫;三原色、三间色为标准色;你可以大胆地调色,但是,记住一个要点:紫色不能加黄色绿色不能加红色蓝色不能加橙色.因为这样的互补色调出来是很深的灰色或者是黑色的.复色：由三种原色按不同比例调配而成,或间色与间色调配而成,也叫三次色,再间色;因含有三原色,所以含有黑色成分,纯度低,复色种类繁多,千变万化;补色：一种原色与另两种原色调配的间色互称为补色,如红与绿;补色的特点是把它们放在一起,能最大程度地突出对方的鲜艳;如果混合,就会出现灰黑色;调色三定律：常运用下述三定律将不同的着色物质按一定比例混拼,进行颜色复制;中间色律运用最多,在成本控制和环保限制中,替换律最常使用;中间色律：任何两个非补色混合=中间色;在十二色环图中运用非对角线上颜色配色,即运用中间色律;补色律：颜色A+颜色A的补色=黑色,在十二色环中线两端的颜色等量混合为黑色;代替律：如：颜色A=颜色B；颜色C=颜色D 则：颜色A+颜色C=颜色B+颜色D;色彩的配置技巧：邻近色的运用：看十二色环图,一种颜色与左右相邻的颜色为临近色,任何颜色可以由其色相临近的两颜色调配而成;由于临近色中含有较多的共同色素,容易取得调和的效果,两个颜色越临近,配置的颜色饱和度越高,越鲜艳；两个颜色距离较远,调配的颜色较暗淡;配色盘运用：看十二色环图,在颜色中添加其对角颜色,将在体系中产生黑色,增加颜色中的暗淡;在颜色中以白色冲淡,明度提高,颜色纯度下降,给人脏感;水粉调色朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色少量= 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色少量= 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄玫红色+ 黄色= 大红朱红、桔黄、藤黄朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色少量= 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色少量= 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色基本色的调和:红加黄变橙,红加蓝变紫,黄加蓝变绿;红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色;间色与间色相调和就会变成各类灰色;但灰色都应该是有色彩倾向的,譬如：蓝灰,紫灰,黄灰等;1.红加黄变橙2.少黄多红变深橙,3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红6.黄加蓝变绿7.少黄多蓝变深蓝8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色10.红加黄加蓝变灰黑色按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红玫瑰19.少红加白变粉红……红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色; 间色与间色相调和就会变成各类灰色;红：朱红暖玫瑰红冷黄：中黄暖土黄冷兰：钴兰暖群青冷复色：紫罗兰中,翠绿中无彩色：黑中白中正好10种;调色：三原色：红黄青间色：橙红加黄绿黄加青紫青加红注意,就算是电脑中的LAB色域也不能表现世界上所有颜色,有的颜色是无法或是很难调金色和银色等一些金属色怎么调,只能买现成的红＋黄=红橙红多黄少,俗称桔红橙色等量混合,俗称桔黄黄＋蓝＝黄绿黄多蓝少草绿绿色等量混合中绿蓝绿蓝多黄少深绿蓝＋红＝红紫红多蓝少紫色等量混合蓝紫蓝多红少原色适当相混：二间色适当相混：红灰色：红多,黄、蓝少黄灰：橙加黄黄灰色：黄多,红、蓝少蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多,红、黄少红灰：橙加紫少红+少黄+多白=肉色熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红常见的谬论：蓝色的光落在黄色的陶罐上会呈现什么颜色=固有色+光源色=固有色-光源色=固有色光源色=固有色/光源色=∫log 固有色/光源色........颜色不存在相加相减,不知道是电脑还是印刷搞多了用眼睛吧,科学的东西需要严格的推导证明水粉：一般买全的话是36种一般常用颜料:调色盒里的顺序柠檬黄冷调黄淡黄暖调黄、中黄暖调黄、土黄暗调黄桔黄或桔红、朱红暖调红、曙红冷调红深红用来压暗红系的重色、褚石很常用的哦、熟褐脏脏的重色,不敢多用,但很好用玫瑰红美丽透明的颜色,爆炸力强,干后反色,少用效果极好、紫罗兰美丽的冷调色、群青偏暖的蓝钴蓝挺正的蓝、湖蓝冷艳的蓝、普蓝除黑之外最重的色,用来加重画面的重色淡绿偏暖的绿、中绿用得较多的绿,比较正、深绿或橄榄绿,用来压暗绿色系粉绿偏冷,画苹果的时候挺好用的、草绿不用说了,画草的时候得劲、黑很少用到,但需要备着点颜料简介1.黄色柠檬黄：也称柠黄,三原色之一;黄色颜料中最明亮的一种;暖中偏冷,有绿味,较透明;和红、蓝调和成的橙与绿,色泽鲜明; 中铬黄：温暖、亮堂有光感;黄中偏橙,是黄色中最暖的颜色;和蓝调成的绿浓郁深厚;黄色系统给人的感觉是温暖、响亮、亲切,象征着权威、光明、饱和、富有;土黄：黄色中较深的一种;黄中带黑,色泽温文雅静,不很透明;调和其他色时,极易谐调;也是绘画上不可缺少的常用色;桔黄：又称橙;黄中偏红,色彩温暖明亮,是红与黄调和间色;有极强的动感和亮度;桔黄与普蓝相混合,能调出沉着而有分量的绿色;给人的感觉是华丽、兴奋、温暖,象征着健康、活跃、明朗;比黄色更有甜味感;2.红色朱红：色泽鲜明、温暖,带黄味;色性和大红相似,是红色中最亮的一种;加白调成的粉红,略灰,不及玫瑰红调成的粉红那么鲜丽;朱红调和成的紫色呈灰暗,因为朱红中有黄的成分;大红：色彩艳丽,比朱红略深;在冷暖、明暗度上,是红色中处于中间的层次;曙红：又名西洋红,三原色之一;色相比大红略深,偏冷,沉着、艳丽;被白色冲淡后是极为亮丽的粉红;以曙红为主调成的肉色,暖中带冷,感觉稚嫩,适宜表现妇女、孩子的肌肤;玫瑰红：是红色系统中最冷的色;比曙红略深,透明;和湖蓝或群青相混合,调成极漂亮的紫色;和它色混合后要泛色,所以,以玫瑰红为主画成的浓色调比浅色调容易掌握;红色虽不及黄色那么明亮,但它的光辉不易消失,并带有相当的强度和力度;它给人的感觉是温暖、热情、兴奋、膨胀、前突,象征着吉祥、喜庆、健康、革命;3.褐色赭石：矿物颜料,是褐色类中最浅的颜色;偏红,不很透明;和群青或深蓝调和,能混成漂亮的灰紫色;调入绿色后,有“焦火”气,须谨慎使用;熟褐：俗称咖啡色,不很透明,明度比赭石深,有黑味;色彩颇为沉静;和蓝、绿调和,能得到极为沉着、苍劲的蓝、绿色调;调粉后,又是极为雅致的灰色调;是调色盒内不可缺少之色; 4.绿色淡绿：绿中偏黄,色彩明亮、艳丽,是绿色调中最暖最跳跃的;纯度较强;粉绿：色彩鲜艳,偏冷,其色相是绿调中最鲜嫩的,调粉后艳而不俗;不透明;翠绿：绿中偏蓝,是浓绿中最艳丽,最鲜亮之色;色相偏冷,比深绿略浅,不宜单独使用;色彩透明;深绿：明度较暗,绿中带青,比翠绿暖;色彩沉静,不跳跃;和桔黄或褐色混合,能调出浓郁厚实的暗绿;绿色是稳重的颜色;给人以清新、生机勃勃和富于青春活力的感觉;象征着春天、希望、和平、新生;5.蓝色钴蓝：可由群青和白粉调和而成;是蓝中明度较亮之色;鲜明雅致,偏红味,易和它色调和;画蓝天或暗部常用之;湖蓝：冷中偏暖,带绿味;色彩艳丽明亮,明度和钴蓝差不多,略有透明;湖蓝和柠檬黄调和之绿,比其他蓝色调成的绿要鲜明;接近三原色中的蓝; 群青：蓝中偏紫,偏暖;明度比普蓝淡,较透明;群青和土红、赭石调和,作暗部色和阴影色,浓而透明,风景画上常用及;普蓝：原名普鲁士蓝,是蓝中最深最稳定的颜色;偏黑,色相稳重沉着,用途广泛;普蓝冲粉调和的淡蓝,要比其他淡蓝沉静温和;以普蓝调和深绿,也是最沉幽深邃的绿;如果说红是积极的前进的,膨胀的,蓝则是内向的,后缩的,冷的;它是莫测高深而严肃的颜色,给人的感觉是沉思,冷静、开阔;象征着理智、凉爽、清静、大海;6.紫色青莲：也称紫色;色相温文典雅,冷中偏暖,使用得当极为华丽;有泛色性能,要控制使用;以群青、玫瑰红调成的紫,可以替代青莲;紫色给人的感觉是优雅、沉静、高贵;象征着庄重、神秘、温情脉脉;7.中性色黑：中性色,比白色略暖;在理论上,它是由红、黄、蓝三原色相混而成,因之它可以和其他所有的色彩相谐调,和暖色调的色彩调和效果更佳;黑色调粉后也易泛色,变深;初学者开始练习绘画色彩时,可以暂缓使用黑色;黑给人的感觉是高贵、沉默、安静、莫测高深;象征着稳定、严肃、死亡……白：中性色,色相柔和,比黑色稍冷;和它色混合,能提高色彩明度;白色渗合愈多,色彩的力度愈弱;易于和蓝、绿、青绿等冷色谐调;不透明,但和水粉白色比,遮盖力还是差;白色是纯洁无邪的体现;有很强的膨胀感,给人感觉是洁白、光亮、朴素、平静;象征着纯洁、高尚、和平、希望;白为万色之母,黑为万色之王;黑白两色以其一浓一淡,一阴一阳,互相交合,互相依存的极色光辉,产生出无比完美的艺术效果;哪个老师叫你买齐36种颜色的,这是误人子弟水粉刚开始颜色应该买多一点因为你刚开始不怎么会调色,只有借助现成的色彩可,如果颜色少的话,调多会出现脏的现象;建议还是把颜色买全一点,画到那种色彩直接用就好了;这是初学的人走的第一步,例如你画啤酒瓶直接用橄榄色为主色画就好了,如果没有这个色就麻烦了,还要调.......画水粉用量最大的几种颜色白色.柠檬黄;普兰.大红.灰色初学者还是买灰色,因为不好调,等水平高了后就不用买了用的多;常用颜料工具：1.油画刀是用来挖颜料的瓶子装;2.调色盘是用来调色的；颜料盒用来装颜料；调色盒,里边有一层海绵条,沾上水放在颜料盒里是防止颜料变干;不过这海绵条最好别弄湿,要不你的颜料就脏了,画完后喷点水就可以;不推荐使用调色盒,都是用锡管装的,要多少挤多少太奢侈了,但是这样作画方便油画：油画颜料可不能买齐XX种颜色国外的有170种;油画颜料不是想用哪个就可以用哪个,颜料还有个化学成分,会发生化学反应最早的时候可是没有颜料卖的,靠艺术家自己制作,所以艺术家也是化学家不可混合的颜料：S+fe->feS硫化物和铅铁比如群青和氧化铁大红或是朱红和白色混合会发生化学变化有毒的颜料：锰镉铅系列颜料简介：可以参考水粉赭石：是由铁矿石衍生而成,稳定性极好,有黄赭石和红赭石之分,是古代画家最常用的颜色,覆盖力强、易干、坚固;现在市场上销售的多为人工合成的赭石,比天然赭石透明,强度高且耐久;生赭和熟赭是含有铁和锰的化合物制成的颜色,熟赭在水彩色里比较稳定,在油画色里不太稳定,尤其不要调得太稠厚;生赭的稳定性比熟赭还差一些,这两种颜色的覆盖力都不太好; 生褐和熟褐：这两种颜料的色彩都偏暗,均为天然土质颜料;生褐色含有淡淡的绿色倾向,熟褐色略带红色倾向,年长日久倾向性会更强;熟褐的比重较轻,容易从色层里泛上来;这两种油画色干得快,与其它颜色混合干得更快,单独使用时切忌在它的色层未干透之前画其它颜色,不然画面干后易龟裂;也就是说用它做油底子时,必然干透之后才能使用,并且单独使用不能调得过于稠厚;由于它比重较轻,古典油画家往往用它进行透明画法,在煤焦油和沥青里提取的棕色类颜料,由于含有不纯的物质,稳定性不佳;若调和光油在画面上进行透明画法,可用来临摹欧洲古典作品;象牙黑：是将动物骨骼在隔绝空气的条件下焙烧而成的骨黑;作为油画色稳定性很好,干后不易龟裂,是最纯正的黑色颜料;它可调和任何颜料使用,是我国目前生产的黑颜料中最好的品种,单独使用时有产生裂纹的可能;只有稍微调和一点其它颜料就可以避免裂纹;煤黑：是从煤烟里生产出来的颜料;具有冷的色调,有很好的稳定性,干得较慢,可调和各种颜料使用;油画技法探析蓝、绿色油画颜料备有什么特性群青：最早是用天然的半宝石玉青石磨制而成,它具有漂亮晶莹的色泽,价格昂贵;今天使用的是一种人工合成的群青,稳定性极强,附着力差,覆盖力一般,干得较慢,适合于透明画法;除与铜颜料宝石翠绿略有反应之外,可以调和其它任何颜料;紫罗兰是由群青生产的,和群青具有相同的性能;钴蓝氧化钴：是蓝颜色中稳定性最好的,覆盖力和干燥度中等,适用于透明画法,单独使用效果最好;切忌在没有干透的色层上使用,调得过厚,容易干裂;钴紫和钴蓝的特性相同,属于同一类性质的颜料;天蓝：是与钴蓝相近似的色彩,有一定的稳定性,微带绿色,明亮、纯净而又密实;耐久,易干燥;普蓝又称巴黎蓝,是铁和氰的化合物,着色力极强;稳定、干得较快;与铅白、镉色、土红调和,会起氧化作用,久后会使画面发褐;青莲：是一种砷酸盐颜色,稳定性一般,耐光性差,易褪色;宝石翠绿：稳定性强,覆盖力弱,色彩晶莹透明,是一种比重较轻的透明色,可用于透明画法;翡翠绿也叫翠绿：色彩浓郁,是绿色中最稳定的颜色,干得较慢;中铬绿：有很好的覆盖性,干得很慢,稳定性极好,与镉黄调和有反应;钴绿：覆盖力一般,干得快,能与各种颜色调和,稳定性较好;土绿：是一种带褐色的土质颜料,较易干,有较好的覆盖力,色彩偏暖但不很鲜明,可与任何颜料调和,很稳定;粉绿：是从含铁的天然矿物中提取研制而成的,有较好的覆盖力,可与任何颜色调和,较稳定;红色油画颜料分别有什么特性朱红即朱砂,其化学成分为硫化汞,略有毒性;国产的朱砂质量稳定,属上乘颜料;油画朱红颜料干得慢,覆盖力强,单独使用较耐久,但阳光直射下会变暗;古代大师使用朱红时,表面涂一层蜡或一种透明保护色,朱红与含铜的颜色调和容易变黑,和比重较轻的颜色如普蓝调和会出现泛色现象;镉红是硫酸镉和镉的硒化物,可替代朱砂,能制成大红、深红、紫红等颜色;镉红色彩鲜明、浓裂,有良好的覆盖力,干燥时间长,阳光下曝晒会逐渐变暗,镉红可与镉黄调配成桔色,忌与含铜的颜色调和,除此之外可与任何颜色调和且耐久不变色;西洋红即胭脂红,是从胭脂虫中提取出的颜色,无毒,非常鲜艳漂亮,但稳定性较差,无论散射还是直射都褪色;。
水粉调色技巧
水粉调色技巧水粉调色技巧水粉，对美术生们来说非常重要的一门专业课程，我们可以通过水粉练习了解色彩的本质，有利于后期油画和其他与色彩有关的专长发展。
提升色彩审美能力。
水粉调色技巧1．要大胆的去画,不要局部的去描绘。
2．处理好明暗关系和环境色的关系。
3．色彩要丰富,不能看到绿的就是绿的，红的就是红的。
4．画水粉不能用纯色画。
5．掌握好水分的干湿程度。
6．多去外面写生,自然界的色彩很漂亮。
7．掌握好水粉的属性.因为水粉干了后颜色会变暗的。
画苹果暗部用普蓝,深红,熟褐等反光用中绿色等中间色用大红,深红,白,少量橘黄等受光色用大红,朱红加白加黄等投影用群青,紫,土黄,白色等有时直接上原色也是很漂亮的自然界的色彩尽管千变万化，错综复杂，但它的变化是有规律可循的。
这一规律可归纳为以下几点：１．色彩的空间透视色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。
因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的`。
同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。
距离我们远的，则感觉矮小。
这是近大远小的形体透视规律所造成的。
色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。
尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。
而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。
色彩空间透视原因有两个，一是人的视觉在一定距离限度内可以看清物体的形象和色彩特征，超越了这个限度，也就逐渐变得模糊不清，这是人的客观因素所决定的。
二是由于地球上的大气层是含有微小颗粒的空问，其中有许多灰尘、水蒸气、烟雾和空气分子等，肉眼看去它似乎是透明的空间，其实并非如此。
当我们明白了这个空间变化规律后，就应该知道怎样去把握空间色彩层次的处理。
画静物的空间色彩变化不是很大，但要在画面中处理好空间关系仍需认真对待。
２．光与色的客观变化规律我们为什么能看清物体的颜色？是光！物体受到不同的光照，出现了阴阳向背及明暗、深浅，呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。
水粉色彩调色的技巧
水粉色彩调色的技巧导语：色彩感觉大部分人是可以通过训练来提高的，以下是店铺为大家精心整理的水粉色彩调色的技巧，欢迎大家参考！一、色彩理论：色彩四要素：色相（色相环）、明度（黑白灰）、纯度、冷暖；颜色都可用3个参数来确定，即色调、明度和饱和度。
色调是彩色彼此相互区别的特征，决定于光源的色谱组成和物体表面所发射的各波长对人眼产生的感觉，可区别红、黄、绿、蓝、紫等特征。
明度，也称为亮度，是表示物体表面明暗程度变化的特征值；通过比较各种颜色的'明度，颜色就有了明这和深暗之分。
饱和度，也称为彩度，是表示物体表面颜色浓淡的特征值，使色彩有了鲜艳与阴晦之别。
色调、明度和饱和度构成了一个立体，用这三者建立标度，我们就能用数字来测量颜色。
二、色彩规律：色立体、加白——亮加灰——灰（反之亦然）自然界的颜色千变万化，但最基本的是红、黄、、蓝三种，称为原色。
以这三种原色按不同比例调配混合而成的另一种颜色，称为复色（也就是理论上的黑色）三、调色技巧：1、原色互调——间色；三原色混合——黑（理论）红＋黄=红橙（红多黄少，俗称桔红）橙色（等量混合，俗称桔黄）黄＋蓝＝黄绿（黄多蓝少）草绿绿色（等量混合）中绿蓝绿（蓝多黄少）深绿蓝＋红＝红紫（红多蓝少）紫色（等量混合）蓝紫（蓝多红少）原色适当相混：黑色调法：红灰色（黑）：红多，黄、蓝少；黄灰色（黑）：黄多，红、蓝少；蓝灰色（黑）：蓝多，红、黄少红灰2、二间色适当相混：——灰；三间色混——黑（理论）红灰色：红多，黄、蓝少黄灰：橙加黄黄灰色：黄多，红、蓝少蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多，红、黄少红灰：橙加紫3、互补色互调——黑（理论）红+绿=黑黄+紫=黑橙+蓝=黑4、黑+白=灰；灰色+灰色；灰色+纯色黑+纯色=灰赭石+纯色=灰熟赫+纯色=灰白+纯色=灰总结以下规律最为重要：1、间色是由原色调出来的：大红+柠檬黄=橙色；大红+普蓝=紫色；柠檬黄+普蓝=绿色。
其中，每种原色的对比色都是另外两种原色调出的间色。
水粉颜色调色方法及调色表【范本模板】
水粉颜色调色方法及调色表1、真正的调色不在调色板上,而应在画布上。
即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合,在画面才是最后的综合。
如果在画板上调得过分均匀，色感必单调死板。
请大家看我的画笔：了偏紫绿色之灰色,细看这一笔颜色既有色彩倾向、色感又浓又活，一点不死板单调.当然，这种技巧要有很熟的经验，手的轻重、颜色的多少厚薄，以及画布上的其他颜色，加之手的感觉和笔法等才产生出一笔生动的色彩。
3、画暗部需要画亮一点暖一点，就可试调生赭，不够再用土黄，再不够可用中黄,依次类推.切记乱用白色，一用白色就不透明，颜色发粉。
4、白、土黄、土红、熟褐、橄榄绿、翠绿、群青、黑,是油画的常用色，它们也不易变色。
5、熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝.6、土黄、土红是亮部的基本常用色.7、柠檬黄是风景中高光、逆光、亮部很可贵的颜色,色感较冷.8、橄榄绿、中绿对画树而言起万能的作用,如书暗部——橄榄绿加熟褐，偏冷可加群青；树亮部—-中绿加土黄、柠檬黄，夕阳或秋叶可再加橘黄。
9、头像暗部——土红加象牙黑（北欧学派，较透明），土红加翠绿（东欧学派）.如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。
10、粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。
11、画很白的女人体，白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本色,有时需要朱红.12、室内头像高光——白加象牙黑,少量土黄。
13、要学会运用象牙黑。
同白色一样重要.黑色不要用黑色画，一定要调色彩。
14、颜色粉，往往问题产生在暗部，暗部不透明，画粉了，整个画面就粉气。
16、可以适当把冷色加暖，暖色加冷，色彩会更加好看，如冷红、暖灰。
1７、不要以填色方式干干净净地处理物体边缘线,边线愈整齐干净愈单薄。
物体边缘色彩面利，应该有丰富的色彩，并用其他色压出形来。
亮部是光源色加固有色，明暗交界线是固有色加互补色，暗面是固有色加互补色加环境色。
暗面的色彩最多，但明度要统一。
互补色可以记住这三对：红绿橙蓝黄紫红加黄加蓝，也就是色彩的三原色相加，得到黑，而不是红加蓝.不过这也只是理论上的，实际在调和中，色彩调和得越多，其饱和度会下降，三原色相加,真正得到的是一个灰黑色。
水粉调色方法
水粉调色方法水粉调色是一种传统的绘画技法，具有丰富的艺术表现力。
以下是关于水粉调色方法的50条详细描述，希望对您有所帮助：1. 准备好调色工具：水粉颜料、调色板、水粉纸、水笔、毛笔、水桶、干净的毛巾等。
2. 在调色板上挤出需要的颜色，注意颜料之间要有足够的空间，以免混淆颜色。
3. 使用水笔蘸取适量的水，轻轻加入到颜料中，使颜料逐渐溶解并达到所需的稠度。
4. 调好的颜料应该是稠度适中，不至于太水，也不至于太浓。
5. 在水粉纸上进行颜色试验，可以用干净的毛笔在一角进行颜色混合和试画。
6. 使用毛笔蘸取合适的颜色，尽量用单笔单次完成一小块区域，以保持颜色的鲜艳度。
7. 根据需要使用水桶中的清水来调整颜色的浓淡和透明度。
8. 混合颜色时，可以在调色板上将不同颜色的颜料混合，然后再将混合的颜色涂抹在纸上，观察效果。
9. 在进行色块渐变或过渡时，可以在调色板上将两种颜色的颜料混合，然后在纸上轻轻涂抹。
10. 根据需要可以将涂抹好的颜色用小毛笔或细软毛刷进行晕染，使颜色过渡更加自然。
11. 注意观察实际对象的光影情况，利用水粉的透明特性表现出不同的光影效果。
12. 利用水粉干湿不同的特性进行湿画和干画的结合，创造出更丰富的表现效果。
13. 在人物画中，可以先用较浅的颜色勾勒出整体轮廓，再逐渐增加深浅颜色进行局部渲染。
14. 在风景画中，可以利用水粉的渐变效果表现出远近的透视感。
15. 避免在画面上使用过多颜色，以免颜色过于混乱，影响整体效果。
16. 在需要表现出特殊效果的部分，可以将颜料调得更加浓稠，然后用少量的水进行晕染，突出重点。
17. 尽量避免用手指或手掌直接触摸画面，避免油渍或指印影响画面质量。
18. 在调色时可以根据需要将颜料调得不同的浓度，以便更好地表现出光线和阴影。
19. 利用水粉的透明度，在需要表现出透明材质的物品时，可以在画面上进行多层叠加。
20. 在进行湿画时，要注意控制水的用量，避免颜料扩散过多，导致画面失去细节。
美术生必须知道的水粉调色技巧
美术生必须知道的水粉调色技巧朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色(少量) = 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色(少量) = 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄玫红色+ 黄色= 大红( 朱红、桔黄、藤黄)朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色(少量) = 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色(少量) = 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色基本色的调和:红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。
红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。
间色与间色相调合就会变成各类灰色。
但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。
1.红加黄变橙——2.少黄多红变深橙，3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫——5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，6.黄加蓝变绿——7.少黄多蓝变深蓝，8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色)----11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰)19.少红加白变粉红…红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。
水粉画怎么调色
⼀、颜料调⾊⽅法:说明：现以丙稀颜料为例，来说明颜料的调⾊⽅法。
丙烯颜料是⽤⼀种化学合成胶乳剂（含丙烯酸酯、甲基丙烯酸酯、丙烯酸、甲基丙烯酸，以及增稠剂、填充剂等）与颜⾊微粒混合⽽成的新型绘画颜料。
丙烯颜料出现于20世纪60年代，试验证明，它有很多优于其他颜料的特征：⼲燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐⽔，抗腐蚀，抗⾃然⽼化，不褪⾊，不变质脱落，画⾯不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。
它可以⼀层层反复堆砌，画出厚重的感觉；也可加⼊粉料及适量的⽔,⽤类似⽔粉的画法覆盖重叠,画⾯层次丰富⽽明朗；如在颜料中加⼊⼤量的⽔分可以出⽔彩、⼯笔画的效果，⼀层层烘染，推晕，透叠，效果纯净透明。
由于丙烯颜料的主要调剂含⽔量很⼤，因此在容易吸⽔的粗糙底⾯上作画更为适宜，如纸板、棉布、⽊板、纤维板、⽔泥墙⾯、⿇⽑质地的⾦属⾯、⽯壁等。
作丙烯画可以⽤⼀般的油画笔、画⼑、中国画笔、⽔彩画笔、板刷、海绵、丝⽠络等。
调⾊盘和笔洗多⽤不吸⽔的陶瓷、玻璃、珐琅质地的容器，以防清洗不净。
颜料中任何⼀种颜⾊加⼊⽩⾊都会使之变为粉⾊或变淡颜⾊。
本颜料与颜料之间可以任意调配使⽤，若要稀释时只要加少许清⽔即可。
丙烯颜料在⽔分挥发后即⼲透，因此作画时对程序要⼼中有数，以使笔触衔接⾃然，达到预想效果。
⼆、颜料调⾊表熟褐⾊ = 柠檬黄 + 纯⿊⾊ + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯⽩⾊ + 玫瑰红朱红⾊ = 柠檬黄 + 玫瑰红暗红⾊ = 玫瑰红 + 纯⿊⾊紫红⾊ = 纯紫⾊ + 玫瑰红褚⽯红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯⿊⾊粉蓝⾊ = 纯⽩⾊ + 天蓝⾊蓝绿⾊ = 草绿⾊ + 天蓝⾊灰蓝⾊ = 天蓝⾊ + 纯⿊⾊浅灰蓝 = 天蓝⾊ + 纯⿊⾊ + 纯紫⾊粉绿⾊ = 纯⽩⾊ + 草绿⾊黄绿⾊ = 柠檬黄 + 草绿⾊墨绿⾊ = 草绿⾊ + 纯⿊⾊粉紫⾊ = 纯⽩⾊ + 纯紫⾊啡⾊ = 玫瑰红 + 纯⿊⾊粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯⽩⾊藤黄⾊ = 柠檬黄 + 玫瑰红桔黄⾊ = 柠檬黄 + 玫瑰红⼟黄⾊ = 柠檬黄 + 纯⿊⾊ + 玫瑰红⼿绘装颜料调⾊表玫红⾊ + 黄⾊ = ⼤红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )朱红⾊ + ⿊⾊少量 = 啡⾊天蓝⾊ + 黄⾊ = 草绿、嫩绿天蓝⾊ + ⿊⾊ + 紫 = 浅蓝紫草绿⾊ + 少量⿊⾊ = 墨绿天蓝⾊ + ⿊⾊ = 浅灰蓝天蓝⾊ + 草绿⾊ = 蓝绿⽩⾊ + 红⾊ + ⿊⾊少量 = 禇⽯红天蓝⾊ + ⿊⾊（少量） = 墨蓝⽩⾊ + 黄⾊ + ⿊⾊ = 熟褐玫红⾊ + ⿊⾊（少量） = 暗红红⾊ + 黄 + ⽩ = ⼈物的⽪肤颜⾊玫红⾊ + ⽩⾊ = 粉玫红蓝⾊ + ⽩⾊ = 粉蓝黄⾊ + ⽩⾊ = ⽶黄说明：颜料中任何⼀种颜⾊加⼊⽩⾊都会使之变为粉⾊变淡颜⾊。
水粉如何调色
1 / 4水粉如何调色水粉颜料调色表图发布时间：2014-06-16发布者：xiaosu人气数：10483水粉如何调色水粉颜料调色表图下面是厦门美术培训整理的水粉如何调色水粉颜料调色表图的内容，分享给大家！水粉如何调色一、室内自然光色彩变化的一般规律色彩的冷暖变化规律：暖色物体亮部偏暖暗部偏冷，冷色物体则相反。
但所有颜色物体在高光附近的一个小亮面的颜色则几乎都是冷色倾向，这是因为受偏冷的天光色所影响。
物体亮部与暗部色彩一般呈互补色倾向。
任何色彩在处理明度变化的同时一定要兼顾其冷暖的变化。
如把基本色加白色调亮时一定要调入适量的同类色，方免减弱亮面色性。
水粉如何调色二、用好色彩优化调配法（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。
注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏（二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。
（三）、灰色的调配法1、直接用现成的灰色加倾向色2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色2 / 43、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色水粉如何调色三、做好三面五调的色彩调配1、亮面色彩基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。
如，一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可2、暗面色彩基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体）基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）3、灰面色彩：以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。
如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。
4、xx色彩：高光色一般用白色略加湖蓝。
表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色；而表面粗糙的物体高光表现不明确。
暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖一些。
高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合5、反光、投影色彩：3 / 4反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。
美术教程：水粉颜料详细调色表
⽔粉如何调⾊⼆、⽤好⾊彩优化调配法 （⼀）、补⾊互调法：⼀般称为⾼级灰的常⽤调法是红、绿、黄、紫、互调。
注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏 （⼆）、同类⾊相调法：既可改变明度，⼜可丰富⾊彩，⽽且不容易脏。
（三）、灰⾊的调配法 1、直接⽤现成的灰⾊加倾向⾊ 2、湖蓝（钴蓝）+⼟黄+紫罗兰+⽩⾊（灰⾊）+倾向⾊ 3、草绿（或中绿、粉绿）+赭⽯（或熟褐）+⽩⾊+倾向⾊ 4、⼟黄+青莲（或紫罗兰）+⽩⾊+倾向⾊ ⽔粉如何调⾊三、做好三⾯五调的⾊彩调配 1、亮⾯⾊彩 基本⾊+明度较⾼的同类⾊或邻近⾊+⽩⾊。
如，⼀个红苹果的亮⾯调配⽅法为：红⾊（基本⾊）+柠黄或中黄（邻近⾊）+⽩⾊即可 2、暗⾯⾊彩 基本⾊+基本⾊的补⾊或基本⾊+明度较低的同类⾊或邻近⾊（主要⽤于基本⾊较浅的物体） 基本⾊+蓝⾊类+红⾊类（主要⽤于基本⾊较深重的物体） 3、灰⾯⾊彩： 以基本⾊为主，适当加⼊周围物体的环境⾊。
如红苹果的背景是⼀块浅蓝灰⾊的衬布，它的灰⾯⾊彩调配⽅法为：红⾊（基本⾊）+浅蓝灰⾊+⽩⾊（少量）。
4、⾼光⾊彩： ⾼光⾊⼀般⽤⽩⾊略加湖蓝。
表⾯越光滑的物体其⾼光越表现为亮冷灰⾊； ⽽表⾯粗糙的物体⾼光表现不明确。
暖⾊物体的⾼光较冷⾊物体的⾼光要略暖 ⼀些。
⾼光⾊既略偏天光的亮冷灰⾊⼜略偏固有⾊的暖灰⾊，这是艺术中⽭盾双⽅的变化与统⼀的完美结合 5、反光、投影⾊彩： 反光⾊⼀般由环境⾊决定，要注意控制其明度不可过⾼，否则暗部会显得花乱。
投影⾊主要由物体所投射到的背景颜⾊所决定，再加上产⽣投影的物体[的颜⾊。
注意要有明度及冷暖的变化，渐远渐淡，直⾄与背景颜⾊相融。
少儿绘画教程：水粉颜料详细调色表
少儿绘画教程：水粉颜料详细调色表水粉如何调色一、室内自然光色彩变化的一般规律色彩的冷暖变化规律：暖色物体亮部偏暖暗部偏冷，冷色物体则相反。
但所有颜色物体在高光附近的一个小亮面的颜色则几乎都是冷色倾向，这是因为受偏冷的天光色所影响。
物体亮部与暗部色彩一般呈互补色倾向。
任何色彩在处理明度变化的同时一定要兼顾其冷暖的变化。
如把基本色加白色调亮时一定要调入适量的同类色，方免减弱亮面色性。
水粉如何调色二、用好色彩优化调配法（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。
注意不能等量，不可过度调匀，否则容易变灰变脏（二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。
（三）、灰色的调配法1、直接用现成的灰色加倾向色2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色3、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色水粉如何调色三、做好三面五调的色彩调配1、亮面色彩基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。
如，一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可2、暗面色彩基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体）基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）3、灰面色彩：以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。
如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。
4、高光色彩：高光色一般用白色略加湖蓝。
表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色；而表面粗糙的物体高光表现不明确。
暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖一些。
高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合5、反光、投影色彩：反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。
投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定，再加上产生投影的物体[的颜色。
水粉颜料详细调色表
水粉颜料详细调色表水粉如何调色二、用好色彩优化调配法（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。
注意不能等量，不可过度调匀，否则容易变灰变脏（二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。
（三）、灰色的调配法1、直接用现成的灰色加倾向色2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色3、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色水粉如何调色三、做好三面五调的色彩调配1、亮面色彩基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。
如，一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可2、暗面色彩基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体）基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）3、灰面色彩：以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。
如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。
4、高光色彩：高光色一般用白色略加湖蓝。
表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色；而表面粗糙的物体高光表现不明确。
暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖一些。
高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合5、反光、投影色彩：反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。
投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定，再加上产生投影的物体[的颜色。
注意要有明度及冷暖的变化，渐远渐淡，直至与背景颜色相融。
6、交界线色彩：交界线为暗面色彩最重的地方，最少要有三、四笔变化，中间偏上处最重，一般为基本色加上其补色类颜色，上下几笔颜色稍亮，下面一两笔要加上环境色。
水粉颜料调色表熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色粉绿色 = 纯白色 + 草绿色黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红。
水粉画基础调色方法
水粉画基础调色方法水粉画是一种采用水溶性颜料进行绘画的技法，具有良好的透明度和光泽感。
在水粉画创作中，调色是非常重要的一环，它直接关系到作品的色彩效果和观赏感受。
下面将介绍水粉画基础调色方法。
1.准备工作在开始调色之前，需要准备一套水粉颜料、调色盘、调色刀、一小杯清水和毛笔。
水粉颜料一般分为固体和液体两种形式，可以根据个人喜好进行选择。
2.使用基本颜色水粉画的基本颜色包括红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑和白。
可以根据需要调配出各种不同的颜色。
最初的调色可以使用基本颜色，然后根据实际需要逐渐添加其他颜色。
3.调色步骤（1）将一小杯清水倒入调色盘中，然后用调色刀将所需颜料刮取到调色盘上，与清水混合。
（2）使用毛笔将颜料与清水混合均匀，形成适合绘画的稀薄颜料溶液。
（3）根据作品的需要逐渐添加其他颜色，调整颜色的浓度和明暗度。
4.渐变色调渐变色调是水粉画中常用的一种调色方法，可以用来表现光影效果和色彩过渡。
渐变色调的调配方法是将不同浓度的颜料溶液逐渐混合，形成从浅到深或从深到浅的过渡效果。
5.透明颜色的运用水粉画的一个重要特点是透明性，透明颜色可以通过在清水中加入少量颜料来实现。
透明颜色可以用于绘制水、湖泊、天空等具有透明感的部分，增强作品的立体感和逼真感。
6.颜色对比颜色对比是营造画面层次感和对比感的关键。
在调色时，可以通过调整颜色的明暗度和相对浓度来实现。
浅色与深色、明亮色与暗色的对比，可以让作品更加生动有趣，吸引观众的目光。
7.创作时的调色技巧在水粉画的创作中，调色的过程可以循序渐进，从简单到复杂。
可以先使用基本颜色进行调色，逐渐添加其他颜色，形成色彩丰富的画面。
同时，还可以利用颜料的干湿程度来创造出不同程度的浓淡效果。
总结：水粉画的调色是非常重要的一环，它直接影响到作品的色彩效果和观赏感受。
通过正确的调色方法和技巧，可以创造出丰富多彩、光影感强的水粉画作品。
除了以上的基础调色方法，水粉画的调色还有很多实践和探索的空间，可以根据个人的创作需求和审美偏好进行不同的尝试和实践。
水粉调色的几个要点
水粉调色的几个要点一、水粉调色的几个要点一般情况下颜色象征意义:红——血、夕阳、火、热情、危险；橙——晚霞、秋叶、温情、积极；黄——黄金、黄菊、注意、光明；绿——草木、安全、和平、理想、希望；蓝——海洋、蓝天、沉静、忧郁、理智；紫——高贵、神秘、优雅；白——纯洁、朴素、神圣；黑——夜、死亡、邪恶、严肃。
一、红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。
红色容易引起人的注意，也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。
1、在红色中加入少量的黄，会使其热力强盛，趋于躁动、不安。
2、在红色中加入少量的蓝，会使其热性减弱，趋于文雅、柔和。
3、在红色中加入少量的黑，会使其性格变的沉稳，趋于厚重、朴实。
4、在红中加入少量的白，会使其性格变的温柔，趋于含蓄、羞涩、娇嫩。
二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。
黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。
只要在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。
1、在黄色中加入少量的蓝，会使其转化为一种鲜嫩的绿色。
其高傲的性格也随之消失，趋于一种平和、潮润的感觉。
2、在黄色中加入少量的红，则具有明显的橙色感觉，其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热情、温暖。
3、在黄色中加入少量的黑，其色感和色性变化最大，成为一种具有明显橄榄绿的复色印象。
其色性也变的成熟、随和。
4、在黄色中加入少量的白，其色感变的柔和，其性格中的冷漠、高傲被淡化，趋于含蓄，易于接近。
三、蓝色的色感冷，性格朴实而内向，是一种有助于人头脑冷静的色。
蓝色的朴实、内向性格，常为那些性格活跃、具有较强扩张力的色彩，提供一个深远、广埔、平静的空间，成为衬托活跃色彩的友善而谦虚的朋友。
蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。
如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙、白等色，均不会对蓝色的性格构成较明显的影响力。
1、如果在橙色中黄的成份较多，其性格趋于甜美、亮丽、芳香。
探索水粉画中的光影与层次感
探索水粉画中的光影与层次感水粉画是一种独特的绘画技法，以其柔和的色彩和独特的笔触而闻名。
而其中最引人注目的特点之一，便是其独特的光影效果和层次感。
本文将从调色技巧、色彩运用、层次构建等方面探索水粉画中的光影与层次感，希望能够给读者带来一些启发和灵感。
一、调色技巧在水粉画中，调色是创造光影和层次感的关键。
首先，要认识到水粉画的颜料是透明的，因此可以通过颜料的叠加来营造光影效果。
在调色过程中，我们可以使用不同深浅的颜色，使用浓度不同的颜料，将其叠加在一起，以达到明暗交替、光影分明的效果。
其次，要善于运用渐变色。
借助水粉画特有的渐变效果，我们可以通过颜料的湿度、笔触的运用等手法，将颜色从浅入深地过渡，使画面呈现出自然而逼真的光影效果。
最后，还可以运用干刷和湿刷的技法。
干刷可以在干燥的水粉层上，以快速而轻柔的方式突出细节和光影。
湿刷则是在湿润的水粉层上进行画画，以柔和和晕染的方式表现某些部位的光影效果。
二、色彩运用在水粉画中，色彩的运用直接影响着光影和层次感的表现。
首先，要善于运用冷暖色彩的对比。
通过对冷色和暖色的巧妙对比，可以让画面的光影更加生动，层次感也更加明显。
例如，在画一片树林时，可以使用冷色的背景和暖色的树叶，营造出夏日阳光下的明亮与阴影的效果。
其次，要灵活运用明暗对比。
在水粉画中，对比明暗是创造光影效果的重要手段。
可以通过增加一些高光和阴影的部位，使画面更加立体和丰富。
例如，在画一朵花时，可以通过加深花蕊的阴影和突出花瓣的高光，使花朵更加栩栩如生。
最后，要注意色彩的准确性与透明度。
水粉画的色彩无法进行大幅修正，因此在调色过程中需要保持准确性，将颜色调配得尽可能贴近实际物体的颜色。
同时，还要注意选择透明度高的颜料，以便于在画面中叠加和渗透，增加光影和层次感。
三、层次构建构建层次是营造水粉画中光影和层次感的重要环节。
首先，要注意远近关系的处理。
在画景物时，要区分前景、中景和远景的关系，通过颜色、形状和纹理的精细处理，使画面的远近感更加明显。
水粉颜料的调色方法
水粉颜料的调色方法
1. 混合颜色法：
将两种或多种颜色的水粉颜料混合在一起，在混合过程中可以逐渐加入新的颜色，直到获得所需的颜色。
混合过程中应注意控制颜料的浓度和比例，以保证得到适合的颜色。
2. 加白法：
在水粉颜料中加入适量的白色颜料，调出浅色或粉色调。
不同品牌的白色颜料可能会有差异，使用时应根据需要进行调整。
3. 加黑法：
在水粉颜料中加入适量的黑色颜料，调出深色或灰色调。
同样，不同品牌的黑色颜料也可能会有差异，需要根据实际需要进行调整。
4. 加水法：
在使用水粉颜料时，可以加入适量的水来控制颜料的稠度和浓度。
加入的水应逐渐加入，以避免颜料过于稀释。
5. 涂抹法：
将不同颜色的水粉颜料分别用刷子或棉签涂在调色板或其他平面上，然后用另一根刷子或棉签沾取其中一种或多种颜色，揉搓后再涂在画纸上，以得到较为柔和的渐变效果。
画布调色的方法水粉怎么调
画布调色的方法水粉怎么调
调和水粉的方法主要有以下几种：
1. 直接混合：将不同颜色的水粉放在调色板上，用刷子将颜色混合在一起，直到达到所需的颜色。
这种方法适合小面积的调色。
2. 渐变调色：先将需要的颜色分别勾勒在画布上，然后用湿的刷子将两种颜色的交界处轻轻晕开，形成渐变效果。
这种方法适合画大面积的颜色渐变。
3. 叠加调色：先在画布上涂上一层底色，等底色干透后，再使用另一种颜色的水粉涂在上面，用刷子轻轻晕开，使两种颜色叠加在一起。
这种方法适合需要表现光影效果的画作。
4. 蒙皮法：先将一个颜色涂在画布上，等颜色稍微干透后，再用湿刷子沾取另一个颜色的水粉，将湿刷子轻轻在已上色的部分晕染，使两种颜色融合在一起。
这种方法适合画出自然、柔和的效果。
以上是一些常见的水粉调色方法，你可以根据自己的需要进行选择和尝试。
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水粉调色技巧
一、颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色或变淡颜色。
本颜料与颜料之间可
以任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可。
丙烯颜料在水分挥发后即干透，因此作画时对程序要心中有数，以使笔触衔接自然，达
到预想效果。
二、颜料调色表
熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色
紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红
褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色
灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色
浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色粉绿色 = 纯白色 + 草绿色黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色
墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色
粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色
啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色
藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红手绘装颜料调色表
玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 ) 朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色(少量) = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
黄色 + 白色 = 米黄
说明:颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色。
颜料与颜料之间可以任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可说点好记得简单得吧调色尽量不要用太多颜色多了颜色会变灰而且比如你看到是红色得你可以用纯红意思就是你可以画得更艳丽一些颜色调多两次就要把笔洗干净以免混色浑浊尽量是多调颜色不要少调调多了可以再用其他地方如果调少了相同地方得颜色你是不可能再调出一样得当然也可以跳出接近得但是这样就不完美了完美得作品是一气呵成得其他技法比如先淡后深什么构图啊这些就不说了就说调色就可以了。
1.红加黄变橙——
2.少黄多红变深橙，
3.少红多黄变浅黄
4.红加蓝变紫——
5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，
6.黄加蓝变绿——
7.少黄多蓝变深蓝，
8.少蓝多黄变浅绿
9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出
多种深浅不一的颜色) 11.红加蓝变紫再加白变浅紫 12.黄加少红变深黄加白变土
黄 13.黄加少红变深黄 14.黄加蓝变绿加白变奶绿 15.红加黄加少蓝加白变浅棕
16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰 17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿 18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰) 19.少红加白变粉红………………红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。
间色与间色相调合就会变成各类灰色。
1,要大胆的去画,不要局部的去描绘.
2,处理好明暗关系和环境色的关系.
3,色彩要丰富,不能看到绿的就是绿的，红的就是红的.
4,画水粉不能用纯色画.
5,掌握好水分的干湿程度.
6,多去外面写生,自然界的色彩很漂亮.
7,掌握好水粉的属性.因为水粉干了后颜色会变暗的.
画近处物体,笔触宜显现画远处物体,笔触宜含蓄画亮部,笔触宜清晰画暗部,笔触宜模糊先远后近,先深后淡先灰后艳
先湿后干先整体后局部
构图美,黑白灰,大对比,五层次,三因素
如:画苹果暗部用普蓝,深红,熟褐等
反光用中绿色等中间色用大红,深红,白,少量橘黄等
受光色用大红,朱红加白加黄等
投影用群青,紫,土黄,白色等
有时直接上原色也是很漂亮的
比如熟褐是偏绿偏冷赭石是偏红偏暖
首先看你调来作底色还是作层次
如果是底色
就尽量一次性多调色多次调色肯定会出现色差当然这对画画者笔法熟练程度
要求就比较高了
如果作层次
那可以多备些在调色盘上，用多少就用水和多少，而且调色盘完全可以不局限
买的塑料调色盘，
有时用大的餐盘还方便些(个人觉得)
然后颜料还要分几种
水粉颜料稀释时浓度要掌握好浓度不同反光效果不同当然修饰出来的东西层次感也不同
水粉调色技巧
1 苹果:.窝里加深绿不要太熟
2 橘子: 亮部不加白橘黄加柠檬黄/淡黄.底加橘红加绿灰暗部加橄榄绿反光紫红绿紫灰加浅黄或黄绿赭石/熟褐加清莲勾底边
3 梨 :中黄土黄大量白 [冷白白中加一点蓝] 梨把 :橄榄绿加土红[可以延伸到任何带把的物体] 窝里加大红浅绿
4 玻璃杯: 先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾
5 面包: 固有色 [ 橘黄加土黄加中黄 ]亮部 [中黄加柠檬黄加白]暗部[熟褐加土红(少量)加土黄(少量)]
6 土豆: 固有色 [土黄加熟褐加赭石]亮[土黄加白加少量中黄]暗部[熟褐加普蓝加少量深红]
7 蛋黄 :固有色[中黄加柠檬黄]亮[中黄加少量柠檬黄加白]暗部[橘黄加中黄加土黄] 8 西红柿: 亮[玫瑰红加朱红加百加黄]过度 [大红加玫瑰红] 交界 [深红加草绿加赭石熟褐]反光[土黄加草绿加黄绿]突起的加黄
9 南瓜: 亮加暖黄橘黄肉色暗加亮紫灰
10 鸡蛋: 亮[枯黄加肉色加少量紫加白]中间色[土黄加熟褐赭石]暗部加赭石
11 青椒: 亮[黄绿加中黄加草绿 ]反光[橘黄加草绿加过渡色]
12 胡萝卜: 亮[橘黄加柠檬黄加浅绿]过度[草绿加橘红]暗[赭石加熟褐] 13 深色罐子: 最暗部 [深红加普蓝]亮部 [赭石加土黄]过度[土黄加赭石加熟褐加少量紫] 14 蓝布 (1)固有色[纯一点的蓝加少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向
(2) 环境色:周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些
(3)灰色:降低纯度、蓝布亮部的加肉色、中间加紫灰远处加绿紫灰、
(4)暗部:普蓝加深红、用小笔活一点、少加过度、前面对比实后面对比弱、暗
部便赭石孰褐一些
15 红布(1) 固有色[正红加牙(多)黄加土黄(少)加白(少)固有色60%以上环境色少灰多些
暗部少
(2)环境色亮黄绿赭石浅绿紫灰
(3)暗部加蓝加深绿橄榄绿
(4)提亮部固有色加少量白 /肉色/柠檬黄/米黄物体前的布提亮光源统一影子
重
16 黄布(1) 亮黄加少量白/肉色
(2)暗部黄加紫罗兰假少量蓝
(3)灰加紫灰蓝灰绿灰
(4)画布先画固有色然后提亮加投影就这么多了。