李清照前后期词作风格的区别
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋时期文坛上最杰出的女词人之一，被誉为“千古第一才女”。
她在南渡前后的词作品中展现了不同的创作风格，特别是在表现思想感情和艺术风格方面，呈现出明显的差异。
本文将探讨李清照南渡前后的词作品风格的变化。
一、南渡前后的生活背景南渡前后是李清照生命中非常重要的时期，从南渡前期开始到南渡后期结束，约长达五年时间。
南渡前期，李清照还没有离开北方，生活在一片动荡不安的战争环境之中，这对她的感情生活产生了深刻影响，也对她的艺术创作产生了很大的影响。
南渡后期，李清照来到了南方，此时，她已经成为一名熟练的词作家，生活环境也得到了改善，这种背景也对她的艺术创作产生了新的影响。
二、思想感情的表现李清照南渡前后的思想感情表现有很大差异。
南渡前期，李清照写的词大多表现出对战乱和政治动荡的悲愤，如《如梦令》中那句“夕阳无限好，只是近黄昏”，反映了她对北方战乱的厌倦和绝望。
还有《如梦令》的“别时容易见时难”，表达了她对亲人离去的思念和无助感。
这些词作充满了较为激烈的情感，表现出李清照南渡前期的悲愤。
南渡后期，李清照的思想感情表现则更多地体现了她对生命的感悟和对自然的热爱。
词作中充满了对自然景色的描绘，如《如梦令》中“白露未晞梧叶稀”，《点绛唇》中“莺啼燕语绮楼前”，《声声慢》中“深院静，只闻钟鼓声，夜阑卧听风吹雨”的描绘，赋予作品以极致美感。
此外，李清照对自我生命的思考也体现在她的词作中，如《如梦令》中“凄凄别后两应同”，《如梦令》中“人生如梦，一尊还酹江月”，表达了对生命的瞬息感和珍视生命的态度。
南渡后期的李清照词作更多地抒发了内心的孤独和哀思，但却不失秀雅和平和之感。
三、艺术风格的变化南渡前后的艺术风格也有较大的变化。
南渡前期，李清照的词作语言简练、雄浑，节奏明快而悲壮，如《如梦令》中“常记溪亭日暮，想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的豪放气势，充满了豪迈和悲壮。
而南渡后期，李清照的词作则更多地追求细致入微、柔和清雅的效果，如《如梦令》中“对影成三人，伤离别，身虽在，心长在”，《点绛唇》中“画楼西畔桂堂东，身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”都表达了她更加精细的艺术表现力。
浅析李清照前后期词风的对比
浅论清照前后期词风的对比摘要：宋词的繁荣是我国古典诗歌史上继唐诗后出现的又另一个文学高峰。
清照的词在当时文学词坛上更是一颗璀璨的明星。
她的词是以南渡作为分界线，她前期词和后期词从容到风格都有显著的区别。
前期词主要反映她少女、少妇时的幸福生活，容上有对爱情的追求，对自然景物的喜爱以与抒发自己壮志理想的。
在艺术上大胆独创、不落樊篱；后期词主要是抒发她国破家亡的的不幸际遇以与悼亡的情感，间接反映了黎民百姓背井离乡、骨肉分离，当亡国奴的苦痛。
她的风格婉约纤细，深情缠绵，艺术手法上善于借景抒情，工于使用叠声字。
其词具有很高的艺术价值，为我们今天的诗歌创作提供了丰富的艺术营养。
关键词：清照易安词词风格自古以来，中国的文化底蕴浑厚，向称诗歌的王国。
在很大程度上，如果说唐诗是我国古典诗歌伟大成就的标志的话，那么，宋词的繁荣就是我国古典诗歌史上出现的又一个高峰。
在诗国的天穹上，名家如繁星闪烁。
其中有位才华横溢的宋代女词人早在她少年时代，便已众身于这繁星之群，放射出夺目的光彩。
这就是我们要论述的主人公——清照。
一、清照生平介绍清照是两宋之交婉约词的代表词人。
她的一生可谓是饱尝人间甘苦的一生。
其号易安居士，生于北宋中叶（公元1084年），原籍，是宋代南渡前后的重要作家，也是我国文学史上首屈一指的女词人。
她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭。
由于家庭,特别是父亲格非的影响，她少年时代便工诗善词。
十八岁时，清照与明诚结婚。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，并一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。
然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，隔河相望，饱尝相思之苦。
后来明诚病死于建康（今），更给她增添了难以忍受的悲痛。
接着在清照孤寂之时，汝州为骗取清照钱财，对她百般示好。
清照当时无依无靠，便顶世俗之风嫁给汝州。
婚后，二人却发现自己都受到了欺骗，清照发现汝州的官职来源于行贿，便状告汝州，在当时的社会环境下，妻子告发丈夫，即使印证丈夫有罪，妻子也要同受牢狱之苦。
浅谈李清照前后期词作的不同风格
浅谈李清照前后期词作的不同风格李清照（1084～约1155），号易安居士，南宋杰出女文学家，山东济南人，婉约词宗。
生于北宋元丰七年，山东章丘，逝于临安，享年71岁。
与济南历城人辛弃疾并称“济南二安”。
其父李格非，北宋齐州历城县人，齐鲁著名学者、散文家。
夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。
李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。
婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。
中原沦陷后，与丈夫南流，过着颠沛流离、凄凉愁苦的生活。
明诚病死，境遇孤苦。
早年生活安定，词作多写相思之情；金兵入侵后，遭遇国家巨变，词作多感慨身世飘零。
以下我选取了她前后期两首具有代表性的词，通过赏析来领略其不同时期的词的不同风格。
一剪梅李清照红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词作于李清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着不忍离别的一腔深情，“红藕香残玉簟秋”领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。
花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。
起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。
前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。
下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。
接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。
“谁”字自然是暗指赵明诚。
但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。
说“谁寄”，又可知是无人寄也。
词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。
而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。
浅谈李清照南渡前后词风异同
浅谈李清照南渡前后词风异同浅谈李清照南渡前后词风异同内容提要李清照是中国文学史上的著名词人，她被誉为“婉约之宗”，现在存词近50首，李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期词风清丽明快，后期凄婉沉郁。
南渡前的李清照，基本生活在与世隔绝的小天地，词的内容不过是伤春别恨，没有什么创新。
但她大胆地表现了一个贵族少女、少妇对大自然的热爱和风雅情调，以及对丈夫的思念。
南渡后，国破家亡，多年惨淡经营所积存的金石书画也毁于一旦，接二连三的打击，颠沛流离的痛苦，因此词风突变。
哀怨、悲愤之情渲染强烈，作品中蕴涵着深刻的故国情思。
李清照无论是南渡前还是南渡后，她的词都以朴实自然的语言，抑扬顿挫的音律，至情至性的感情代代流传。
她的词擅长白描，在用事、构思、炼字酌句上都有独立性，在两宋词坛上独树一帜。
李清照是北宋特定的历史文化背景下成长的词作家，所以她的词别具特色，生动地展现了她的生命历程和情感历程。
关键词：李清照；前后词风；不同点；相同点李清照是我国宋代一位杰出的女词人，被誉为婉约词之宗。
她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作书画，在中国古代作家中，犹如一颗璀璨的明星闪耀光芒。
这样多才多艺的女作家不仅在中国文学史上是少有的，而且在世界文化长廊中也是罕见的。
她的词①，既沿袭了婉约派的传统，又兼取豪放派之长，极富生活气息，语言朴素自然，给人以美的享受。
以独特的艺术风格和审美特质在两宋词坛中独树一帜、大放异彩。
一、前后期词风的不同点李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期清丽明快，后期凄婉沉郁。
这种风格上的变化与她的特殊的成长环境和坎坷的生活经历密不可分。
所以，我们从三个时期加以分析。
1、贵族少女天真快乐的生活她生长在一个文学气氛很浓的家庭，父亲李格非是一个散文家和学者，母亲王氏也有较高的文学素养，在这种学术空气很浓的家庭里受到极好的熏陶，对于她后来的文学成就起到了不可估量的作用。
有的词生动地描写了贵族少女无忧无虑的游乐生活和惜花饮酒的闲情雅趣，基调开朗、乐观，充满了对生活的信心和对爱情的渴望。
浅谈李清照南渡前后词风异同
浅谈李清照南渡前后词风异同内容提要李清照是中国文学史上的著名词人，她被誉为“婉约之宗”，现在存词近50首，李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期词风清丽明快，后期凄婉沉郁。
南渡前的李清照，基本生活在与世隔绝的小天地，词的内容不过是伤春别恨，没有什么创新。
但她大胆地表现了一个贵族少女、少妇对大自然的热爱和风雅情调，以及对丈夫的思念。
南渡后，国破家亡，多年惨淡经营所积存的金石书画也毁于一旦，接二连三的打击，颠沛流离的痛苦，因此词风突变。
哀怨、悲愤之情渲染强烈，作品中蕴涵着深刻的故国情思。
李清照无论是南渡前还是南渡后，她的词都以朴实自然的语言，抑扬顿挫的音律，至情至性的感情代代流传。
她的词擅长白描，在用事、构思、炼字酌句上都有独立性，在两宋词坛上独树一帜。
李清照是北宋特定的历史文化背景下成长的词作家，所以她的词别具特色，生动地展现了她的生命历程和情感历程。
关键词：李清照；前后词风；不同点；相同点李清照是我国宋代一位杰出的女词人，被誉为婉约词之宗。
她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作书画，在中国古代作家中，犹如一颗璀璨的明星闪耀光芒。
这样多才多艺的女作家不仅在中国文学史上是少有的，而且在世界文化长廊中也是罕见的。
她的词①，既沿袭了婉约派的传统，又兼取豪放派之长，极富生活气息，语言朴素自然，给人以美的享受。
以独特的艺术风格和审美特质在两宋词坛中独树一帜、大放异彩。
一、前后期词风的不同点李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期清丽明快，后期凄婉沉郁。
这种风格上的变化与她的特殊的成长环境和坎坷的生活经历密不可分。
所以，我们从三个时期加以分析。
1、贵族少女天真快乐的生活她生长在一个文学气氛很浓的家庭，父亲李格非是一个散文家和学者，母亲王氏也有较高的文学素养，在这种学术空气很浓的家庭里受到极好的熏陶，对于她后来的文学成就起到了不可估量的作用。
有的词生动地描写了贵族少女无忧无虑的游乐生活和惜花饮酒的闲情雅趣，基调开朗、乐观，充满了对生活的信心和对爱情的渴望。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代文学史上的一位重要女性词人，她的词作在宋代文坛上独树一帜，成为了后世音律词的代表。
李清照的词书写了爱情、家国、自然等各个方面的题材，其中以爱情词最为著名，同时也最具代表性。
李清照的词作风格鲜明，早期的词作以清新自然为主，后期的词作则更加豪放激昂，反映了她南渡后的变化情绪和人生体验。
从李清照南渡前的词作来看，她的词风多以典雅清新、细腻婉约为主。
比如她的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路；兴尽晚回舟，误入藕花深处。
”这首词以写景的手法，表达了作者在优雅环境中的陶醉和迷失，境界深深吸引人。
词中的描写词语简洁明快，运用了大量象征性意象，如“溪亭”、“舟”、“花”，给人以美好的意境感受。
这幅写景图画式的描写风格与她在北方的生活环境相契合，表现了她淡泊名利、重视自然和追求心灵自由的心态。
从李清照南渡后的词作来看，她的创作风格开始有了较大的转变。
在南渡后，李清照失去了丈夫和家园，生活陷入困境，这无疑给她的词作带来了悲痛和忧愁的情感。
她开始以自己亲身经历的苦难和心情为题材，表达对人生的痛苦与无奈。
比如她的《一剪梅·舟过吴江》：“涨泪先阑洒，恨别鸳鸯母，闻说双敲月。
生怕离披抱。
”这首词以描写自己丧夫后的心情为主线，以抒发失落与悲伤为主旨，情感真挚而深沉。
词中的用典丰富，表现了词人对亲情和爱情的怀念，使读者更能深刻地感受到她内心深处的伤痛和哀怨。
南渡后的李清照的词作中还出现了较多的叙事性元素。
她通过叙述自己的亲身经历和社会背景，将个人的命运与时代的命运相结合，呈现出一幅幅现实生活的画卷。
比如《声声慢·寻寻觅觅》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
”这首词通过描写柳永的风花雪月的不幸遭遇，来反映社会的不公平和个人命运的无常，同时也抒发了词人对逝去爱情的思念和无奈。
这种叙事性元素的运用使词作更具有故事性和现实感，增强了读者对于作品的共鸣力和感染力。
李清照前后期诗词词风对比
李清照前后期诗词词风对比李清照前后期诗词词风对比李清照的词以南渡为界，分前期和后期两个截然不同的历史时期，前期作品风格细腻婉转，后期作品风格沉郁忧伤、苍凉凄楚。
李清照是一位生活在两宋之交的女词人。
时代的动荡，个人生活经历的改变，使得她的词作以南渡为界，分前后两个历史时期。
公元1126年，北宋为金所灭，史称“靖康之变”。
南渡前，李清照的生活幸福浪漫欢乐，因此词作内容多表现自己的个人生活，词风活泼清新、细腻婉转，后期词作因丈夫的离世和颠沛流离的生活，词风则转向沉郁忧伤、苍凉凄楚。
一、李清照前期词的主要风格1、李清照南渡前的个人生活经历。
李清照，出生于宋神宗年间。
她的父母都有较高的文化素养，她的成长受家庭影响较大，良好的文学创作基础也由此奠定。
少女时代的她生活得无忧无虑，于是她率真自然的性格和心灵由此形成。
十八岁时与赵明诚结为夫妻，期间，她与丈夫共研金石书画，一度生活幸福美好。
2、李清照南渡前的词作风格。
南渡前，李清照过着美好欢乐的生活，偶尔的“愁”也只是强说的“闲愁”，所以她前期词风多为：清新自然，细腻婉转，色调明快。
前期词基本分为三类：一是赞颂自然青春;二是惜春和伤春;三是对爱情的自我独白。
(1)赞颂自然青春《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
这首词约写作于李清照十六岁时，当时她刚来汴京不久。
词里，她回忆昔日游玩溪亭的情景：天色将晚，在溪亭尽情游玩喝酒，直到沉醉不醒，于是也就忘了回家。
以至于后来玩得尽兴了，酒也醒了，天色也已晚，匆忙返回。
不经意，竟又把小船划进藕花丛中，迷了路。
焦急彷徨之际，惊动了滩边的沙鸥和白鹭，它们纷纷起飞，消失在苍茫的暮色中了。
透过词作，一位天真浪漫的少女出外游玩的画面跃然于纸上，我们也能体会到作者少女时代的那种无忧无虑、快乐和自由。
(2)伤春情怀《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否?知否?应是绿肥红瘦。
李清照前后期创作比较
秋雁 梧桐
酒
三杯两盏淡酒，怎敌 他晚来风急。
为何说是“淡酒”？
并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁， 自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。 一种“淡”字表白了作者晚年是何等凄凉 惨淡。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 ——杜甫《登高》
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦， 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
• 【下阕】
准确地描绘出主人公既爱恋又羞涩、既欣喜又紧张、既兴奋又恐惊旳 微妙心理活动。把一个情窦初开，又受着封建礼法约束旳少女旳复杂情感， 十分清楚而委婉、真切而自然、细腻而生动地呈现在读者面前。
整首词风格明快，节
奏轻松，活生生旳刻画了 一种活泼害羞，情窦初开 旳少女形象。李清照旳词 就是这么，把握人物旳心 理活动如此精确，勾勒人 物形象是那样旳生动，以 致呈现给一千数年后旳今 日旳我们面前，依然是那 么旳栩栩如生，感觉距离 还是那么旳近，好像就是 在昨天发生旳一切故事。
愁
词人描写在残秋旳所见所闻所感 来充分展示她所处旳冷清悲凉旳环 境气氛及其饱经国破家亡夫死旳巨 大悲痛旳内心世界（或孤寂落寞， 悲凉愁苦旳心绪）
直接抒情旳句子：
①寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。
②这次第，怎一种愁字了得！
间接抒情
借景抒情、借物抒情、 借事抒情等
淡酒
找出词中旳 主要意象
黄花
晚风 细雨
结论：秋风渲染愁情
雁
雁过也，正难过，却是 旧时相识。
无可奈何花落去，似曾相识雁归来。 ——晏殊《浣溪沙》
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 ——李清照《一剪梅》
结论：过雁象征离愁
黄花
满地黄花堆积。憔悴损， 如今有谁堪摘。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦 ——李清照《醉花阴》
李清照前期和后期词的特点分别是什么
李清照前期和后期词的特点分别是什么前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。
后期的词则充满了“物是人非事事休”的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。
扩展资料李清照简介李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。
宋代（南北宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今有《李清照集校注》。
李清照创作风格李清照工诗善文，更擅长词。
李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。
《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。
其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。
她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。
她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。
从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。
李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
如《如梦令》二首，活泼秀丽,语新意隽。
《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。
《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。
她的.词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。
这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国历史上著名的女词人，她的词作流传至今，被广泛传诵。
李清照的词作创作时间可分为南渡前后两个阶段，南渡后的词作风格与南渡前有着明显的区别。
下面将从语言表达、意境描写、主题思想等几个方面，对李清照南渡前后词的创作风格进行试论。
从语言表达方面来看，李清照南渡前的词作风格较为含蓄，语言简练，意境深沉。
南渡前的李清照词作中，常采用细腻的描写手法，以小写意，多进一步思辨，以景写情，情景交融。
以《如梦令》为例：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”这首词描写了作者晚归时沉醉忘返的情景，语言简练，情感真实，意境深远，给人以强烈的视觉感受。
而南渡后的李清照词作中，语言更加直白，情感更加直接。
以《如梦令·常记溪亭日暮》为例：“只愿君心似我心，定不负相思意。
”这首词简单地表达了作者对爱人不变的思念之情，语言直接而真挚，表达了作者对爱情的热切期望。
从意境描写方面来看，李清照南渡前的词作注重意境的构建和表达，以意境优美、情感抽象为主，给人以意境超脱、卓尔不凡的感受。
比如《武陵春·春晚》：“山暝笛声残，疏花漠漠暗飞阑。
多少泪痕莫相干。
”这首词的意境清新，以对山水、音乐的描写建构了一种空灵、悠远的意境，让人感受到春天的美好和深情的意境。
而南渡后的李清照词作中，意境描写更加注重情感直观表达，并采用了更多的直接描写，表达作者内心的真实情感。
以《如梦令·一条简·东篱乌夜啼》为例：“千王别后情多少？羌管悠悠霜满地。
”这首词表达了离别时的思念之情，意境简洁而深入，直接表达了作者对离别的伤感与思念之情。
从主题思想来看，李清照南渡前的词作主题多样，描写了丰富多彩的人生情感和社会风貌。
其中既有对家庭生活、亲情的描写，如《如梦令·蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》，又有对世态人情、官场风貌的反思，如《浪淘沙·乱红飞过秋千去》。
李清照词前后期风格对比
李清照词前后期风格对比摘要：李清照词以其真实的情感，表达了女性生活中的种种喜怒哀乐与悲欢离合。
她的词婉约、清新、忧愤、深沉；她的词倾诉真挚情，善用白描法，熔炼家常语。
前期的词主要写少女少妇的生活，通过一种清新活泼的少妇思夫的意象给我们展现了一个纯情的意境。
后期的词，由于时代的变迁带来个人命运的变化，李清照的作品多表现一种孤寂愁苦的意象。
她的文学创作具有鲜明独特的意象，居婉约派之首。
正是从这些词中，我们感受到了一位才华横溢、忠于爱情，在悲苦屈辱面前不低头的光彩动人的女性形象。
关键词：李清照前期词后期词风格对比引言李清照是南宋著名词人，“婉约派”的主[1]要代表人物。
她是宋代词坛上的一颗耀眼的明星，在古代诗歌史上放射出灿烂夺目的光辉。
她让很多文坛“英雄汉”黯然失色！不愧是女中豪杰，词坛传奇[7]。
她的词与她的人生密切相关。
以南渡为界，呈现出两种不同的风格。
前期词的风格是细腻婉转的，善于描写自然景物，反映闺情相思，歌咏离愁别恨，爽朗明快，充满了早期生活的欢乐和浪漫气息，即使是表达离愁和相思之苦的词中也透出夫妻恩爱，两情相悦的幸福之感。
而后期词的风格却是沉郁忧伤、苍凉凄楚的，多表现身世之苦，故国之思以及孤寂无聊的心情，情调低沉，令人动容。
下面就李清照的家庭生活、时代背景以及她的部分词作来探讨李清照前后期词的创作风格的异同。
一．上阕——李清照前期词的主要风格李清照出身名门，家庭环境对她起了很正面的影响。
父亲进士出身，在朝为官，做过太学禄，太学正，是苏门后四学士[2]之一。
惟其如此，李清照少了许多女子固有的礼教束缚，活泼开朗，有大方优雅的气质。
这期间的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。
活泼清新，语意隽秀，抒写了生离之愁、暂别之愁、个人之愁，有一种悠闲风雅的情调。
冲破了以往花间闺怨词的樊篱，体现了其独有的价值。
以《如梦令》[2]为例:常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
李清照南渡前后词的内容与风格
李清照南渡前后词的内容与风格李清照：中国宋代词人。
自号易安居士。
济南章丘（今属山东）人。
在南渡前后词风变化很大：1、南渡前,李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活及情趣,词风活泼明快、清新自然;2、南渡后,生活的苦难使她的词风由婉约趋于含蓄深沉又贴激情豪迈,作品变成多写家国之痛、身世之幽,情调低沉。
李清照前期的词真实地反映了她的闺中生活和思想感情，表现了自然风光和别思离愁。
如[如梦令]二首，活泼清新，语意隽秀。
[凤凰台上忆吹箫]、[一剪梅]、[醉花阴]等词，描绘了孤寂的生活，抒发了对丈夫的相思之情，曲折宛转，清俊疏朗，表现出作者热爱大自然，憧憬美好的爱情生活，冲破了以往花间闺怨词的樊篱，有一定的文学价值。
南宋时，李清照的作品与前期相比变化较大，表现出关心国家命运的爱国主义精神，表达了自己坚持民族气节的决心。
如《咏史》、《上枢密韩公诗》、《夏日绝句》等，诗文的思想性都提高了，具有很强的现实性。
南渡后的词也与前期风格迥异，变清丽明快为凄凉沉痛，抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感。
如[菩萨蛮]、[蝶恋花]以及慢词[永遇乐]等，寄托了强烈的故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。
如[武陵春]、[声声慢]、[清平乐]等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。
李清照词的艺术成就很高，在文学史上占有重要地位。
其词具有浓厚的抒情性，能运用巧妙的构思，选取一些生活片断写入词中，具体细致地展现作者的内心世界，如〔武陵春〕“物是人非事事休，欲语泪先流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。
她又善于用白描手法摹写具体事物，“才下眉头，却上心头”（[一剪梅]），含蓄委婉，朴实自然。
清照词风以婉约为主，但也偶有豪放之作，如[渔家傲]“天接云涛连晓雾”被称为“浑成大雅，无一毫钗粉气”。
清照词的语言优美精巧，独具特色，如她笔下的花树是“绿肥红瘦”，天气是“浓烟暗雨”、“风柔日薄”。
试述李清照词前后期风格的变化谈李清照词的风格变化
试述李清照词前后期风格的变化谈李清照词的风格变化一李清照是我国宋代著名的作家，在诗、文、赋方面都很有成就，尤其是她自成一格的词作，更给历代读者留下极深刻的印象，曾被前人推为“婉约之宗”。
尽管她总的创作风格是婉约的，但由于生活经历的变化，使得她词的创作风格形成了前后期不同的特点。
李清照出身于书香门第：父亲李格非，为人正直，博学能文，有诗文四十五卷，被称为“后四学士”之一；母亲王氏是王拱辰状元的孙女，亦工藻翰。
这样的家庭氛围给童年的李清照以极好的影响，她博闻强识，谙金石，工书画，晓音律，诗词文赋无不擅长。
后遇赵明诚，两人感情甚笃。
赵明诚亦善诗文，好金石，曾作《金石录》。
良好的家庭教育，美满的婚姻保留和发展了李清照青年时期个性中最美好的东西。
这一切都是李清照前期创作的生活基础。
李清照前期的词，从总体上看，表现的是词人南渡前的安定美好的生活，具体地说，主要包括三类内容。
（一）游兴、感时。
李清照前期的一些词叙写了出游的情景，歌咏了大自然的美丽，表现了美好的生活乐趣，更多的则是通过描写景物的繁衰和季节的更换，抒写对于美景易逝和生命短暂的感叹，表达词人对大自然和人生无比珍惜的情愫。
如《如梦令·昨夜雨疏风骤》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
当一夜急风暴雨过后，女主人从深醉浓睡中醒来，非常关切地问侍女：院子里的花怎么样了？侍女却漫不经心地答道：“海棠依旧。
”极有情趣的问话，得到的是极淡漠的回答。
女主人不由得愠怒，质问侍女：“知否？知否？应是绿肥红瘦。
”这句质问，不仅描写了女主人对春色观察之细，喜爱之深，而且淋漓尽致地表现了其惜花惜春的心情和对于红颜易老的感叹，由于词人对春色变化观察之敏感，描绘之细腻，怜爱之真切，成为历代称颂的名作。
（二）咏物、述志。
这类作品在李清照前期词中为数不少。
她最长的词《多丽》就是通过吟咏白菊，赞颂白菊“清水出芙蓉，天然去雕饰”的天生丽质，表现了自己鄙视流俗、高洁自好的品格。
论李清照前后期词的风格变化-V1
论李清照前后期词的风格变化-V1李清照是宋代最著名的女词人之一，她的词作不仅有着诗情画意的特点，而且还具有深刻的思想内涵。
从李清照的词作中，我们能够感受到她不同阶段的创作风格变化，本文将从以下几个方面来探讨李清照前后期词的风格变化。
一、情感表达的变化李清照前期的词作以情感的抒发为主，表现出的情感较为单纯，从中也能够感受到她年少时的热情与浪漫。
例如《如梦令》，其中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”与“试问闲愁都几许，不归十日心两忙”等句子中，透露出了年少时的轻狂与忧愁。
而到了后期，李清照的情感表达更趋复杂，通常是情感的交织与矛盾，反映了她的人生经历和成长。
例如《声声慢》，其中“深院静，小窗深掩，人去音还在。
偏宜秋色起于南楼”等句子，显现了李清照深情与无奈的心境。
二、意境描写的变化李清照前期的词作中，意境多以清新优美为主，展现出她灵秀的文学天分。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”。
而到了后期，李清照的词作却多以丰富的想象与象征意义为特点。
如《一剪梅》中以一剪梅为意象，抒发出李清照对于生命短暂的感概，表现了对人生的思考和担忧。
因此，相较于前期的清新和稚嫩，后期的词作更显她深邃的思考。
三、艺术手法的变化李清照前后期词的风格变化也体现在艺术手法上。
李清照前期的词作语言简洁，转折自然，韵味深长，具有唯美与柔韧的艺术风格。
例如《夜雨寄北》中的“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，其中“巴山夜雨”形象地描绘出了山雨蒙蒙的心境，饱含意境。
而到了后期，李清照的词作则变得工于心计，运用各种修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，更能表现出主题和情感。
如《声声慢》中的“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
”，其中“杨柳堆烟”、“玉勒雕鞍”等都是富有想象力的修辞手法，让词作呈现出浓烈的画面感。
总的来说，李清照的前期词作较清新、浪漫，而后期词作则较深邃、复杂。
在艺术手法运用以及意境描写上也有明显差异。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格
李清照是中国宋代著名女词人，其词作在中国文学史上占有重要地位。
她的词风秀媚动人，表达了她作为女性的婉约柔美和对人生、情感的深刻思考。
李清照南渡前后的词作风格也有所不同，南渡前的词作更为豪放激昂，而南渡后的词作则更为婉约含蓄。
下面我们将对这两个时期的词作风格进行分析。
首先是南渡前的词作风格。
南渡是指南宋初年政治上的一次大变革，这对当时的社会和人们的思想观念都产生了深远影响。
李清照南渡前的词作风格较为豪放激昂，这与当时社会动荡的背景有一定的关系。
她的词作充满了激情和豪气，表现出她的个性和对现实的反抗。
例如《如梦令》中的“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”表现出对于时光流逝和生命短暂的感慨，而“微云孤鹤，伴我终老”则表达了对孤独和终老的无奈和苦闷。
在这些词作中，李清照表现了对于生活的热情和个性的追求，展现出了她对于南宋变革的关注和对于人生的感慨。
李清照前后期诗风为什么不同
李清照前后期诗风为什么不同李清照前后期诗风为什么不同(一)社会背景因素虽然李清照在文学史上评价为“南宋词人”，但她的确出生并生长在北宋，北宋的社会历史状况对她创作的影响是不容忽视的。
宋朝的财政收入数量是惊人的，年财政收入最高曾达到16000万贯文，远远大于其他任何一个封建王朝。
如此庞大的财政收入并不靠加重对农民的剥削，而是国民经济飞速发展，工商业极度繁荣，生产力水平提高的结果，百姓生活得并不坏，社会也比较祥和安定。
宋徽宗时期，张择端所绘制的清明上河图中描绘的北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象足以彰显那时国泰民安的光景。
在这优越社会背景的照耀下，李清照所作的词自然是积极向上、爽朗明快的。
以《如梦令》为例：“兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”在这首词中，表现出一位活泼率真、热爱生活的女主人公形象，细腻地表现了她开朗、清纯、多情、善感的性格。
在这国泰民安的祥和氛围下，李清照的前期词作自然是积极向上的，即使是婉转而略带忧伤的词中也透出淡淡的喜悦之感。
而社会的动荡引发了李清照词风的转变。
金人的金戈铁马冲破了词人“浓睡不消残酒”的平静幸福的生活。
公元1127年是宋代政治变化巨大的一年，也是李清照生活命运的转折。
金军攻陷汴京，宋徽宗、宋钦宗被俘，赵构仓皇南逃，在临安建立了南宋小王朝，政局的巨大改变使李清照由前期闲适的书斋生活转变为后期颠沛流离的生涯，这种苦难的经历丰富了她的后期创作，并使之发出积极的光芒，这是她前期创作所不能比拟的。
(二)家庭因素李清照出身名门，家庭环境对她起了很正面的影响。
父亲李格非进士出身，官至礼部员外郎，是当时极有名气的作家。
可以说，书香门第出身的李清照少了许多女子固有的礼教束缚，有大方优雅的气质。
这期间的词主要描写少女的闺阁生活，流露了她对大自然的喜爱和爱情生活的向往，活泼清新，体现出一种悠闲风雅的情调。
以《点绛唇》为例：“露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜金钗溜，和羞走。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋八大家之一，自幼聪慧善良，自弹琴写诗，为后人赞誉。
李清照南渡前后，其词体风格也有所变化，今文就试论其南渡前后词的创作风格。
李清照南渡前期，她的词作平淡中见精湛，词风清新脱俗，与词人辈出的北宋词坛有所区别。
她的词不仅形式简练清丽，而且含意深刻，具有诗意。
其词多为抒发哀思，感慨生命短暂，以及对生活的感知。
如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
”惜时感怀，抒发诗人的感叹之情。
这首词意境表现深刻，诗人真实感情，引人深思。
又如《如梦令》中“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”歌咏的领域是追遥挽回不可目睹的青春，所脱发出深深的思恋之情，令人感伤。
李清照南渡后期，词偏重于描写个人情感、生活喜悦和家国情怀，语言热烈、朴实、自由。
如《声声慢》中“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，都门桥下游冶处，爱君刘阮故相逢。
” 委婉的描写情意，以及对故人深挚的思念，词情酸婉。
这首词体现出了词人的朦胧美和花间派的特色。
又如《如夜雨声》中“断不信韶华红粉，空负年华，偷将烟火寄微茫。
”以简单的笔法，铺陈出作者浓郁的情感和激昂的心情，风格自然而然。
这首词写尽了她对时光流逝和人生无常的感慨，表现出了对现实的深深关切。
总的来说，李清照南渡前期的词，意境深远，感情浓郁，词体清新脱俗，具有诗性；南渡后期的词，语言热烈自由，追求朦胧美，突显个人情感以及家国情怀，不仅具有词人的风范，还带有浓烈的时代气息。
可以说，李清照南渡前后，不断地以全新的面貌呈现在我们面前。
无论前期还是后期，都是李清照不可缺少的艺术瑰宝。
浅谈李清照前后期词的风格变化
浅谈李清照前后期词的风格变化李清照历来被公认为是中国古代成就最高的女词人，她的词不仅在女词人当中无人堪比，甚至与众多杰出男词人的词作相比也有过之而无不及，被称为婉约派的代表人物。
以下是小编收集整理的浅谈李清照前后期词的风格变化，欢迎阅读与收藏。
李清照的词作在思想内容上和词风上以南渡为界分为前后期，生活、环境的改变影响了她词风的变化，前期生活幸福美满、思想积极向上，主要描写她在少女、少妇时期闺中的生活，表现了她对美好大自然的热爱，以及与丈夫别离时的愁闷心情。
作品题材反映面比较窄，主要是游玩、饮酒、赏花闺情之类，具有流丽明快、沉婉自然的风格特色。
南渡后，面对国破、家亡、夫死的苦难，倍感身世的凄凉，李清照开始关注社会现实。
她把自己的人生遭遇之感抒发在作品里，风格突变，词风变得沉郁悲苦，平易忧愁。
不难看出她高超的艺术手法和精美雅洁的艺术风格，再加上丰富深刻的内含，使宋代词坛放射出奇异的光环。
词是宋代最为值得骄傲的文学样式。
词中的主人公多是红粉佳人，但其作者绝大部分都是男性，述说女性的幽怀多少让人感受不太真切。
而李清照的横空出世，则彻底打破了这一现状。
她以自己独特的情感历程，写下了“别是一家”的词作，在宋代词坛上独树一帜。
纵观李清照的一生，生活颇为坎坷。
既享受过甜蜜生活的幸福，也饱经苦难的折磨。
作为杰出的女词人，李清照在词中为我们展示了一个抒发自我情感的新形象，一般认为，她的词可以以宋室南迁为界分前后期，前后期不同的人生经历，形成了她不同风格特色。
因为她“能够直抒胸臆，写真情实感”。
所以只要把握住李清照的情感变化，自然就能比较她前后期词风的变化。
一、李清照的前期词风清丽深婉。
李清照的前期，主要指她在少女、少妇的一段时间，作品多写自然风光和离别相思，反映面比较窄，主要是闺情词，词风清丽深婉。
(一)、“鸥鹭”，自然流畅的画面童年时代的李清照生活在济南，父亲李格非是当时著名的学才，“以文章受知于苏轼”，与廖正一、李禧、童荣并称为“宋代后四学士”。
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xx前后期词作风格的区别在中国文学史上，女作家文人较少，而能够在创造艺术上取得较高成就的更少之又少，李清照则是这一方面的代表人物。
因为这位巾帼词人的横空出世，使南渡词坛放出奇异的光彩。
李清照（1084—-1155？），号易安居士，山东济南人，父亲李格非以文章受知于苏轼，母亲王氏也知书能文。
可以说，李清照是出生在一家学术、艺术空气都十分浓厚的家庭里。
李清照自少便有诗名，她和太学生赵明诚结婚后，双方共同校勘古书，唱和诗词；或鉴赏书画鼎彝，生活比较美满。
靖康二年后，她和赵明诚相继逃兵江南，丧失了向来珍藏的大部分书画。
后来赵明诚又病死健康，她就展转流于杭州、越州、金华一带，在孤苦生活中度过了晚年。
李清照的创作在诗、词、散文方面都颇有成就，但最突出的还是词。
她早年写的《词论》批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等一系列作家。
她认为“词别是一家”，在艺术上有它的特点，要求协音律、有情致，这是对的。
问题在于她看不到欧阳修、苏轼等在词创作上的革新精神，这就未免太保守，而且在一定程度上限制了她的创作成就。
李清照在宋代刊行的《漱玉词》已经失传。
现在辑录的只有七十多首，其中还有些不可靠。
她的词可以南渡为界分为前后二期。
前期词描写她在少女、少妇时期的生活。
我们知道李清照出身于门第很高的宦官世家，父亲李格非是兼散文家，母亲也工文章，家庭的学术、艺术空气都十分浓厚，而且李清照婚姻幸福、伉俪相得，夫唱妇和，生活安静舒适。
这样的环境，把年轻时候的李清照培养成一个才华焕发、有抱负、有理想、有豪爽和纯真性格的女子。
可是她又是生活在封建社会里，在政治、经济各方面都处于无权的地位，因此被剥夺参与广阔社会生活的机会。
同时，她那个时代，恰是宋代理学家们变本加厉地提倡封建礼教以控制女性的年代。
她在有文化的家庭里所培养起来的卓越才能，比较健全的性格以及豪迈的抱负和理想，不仅得不到充分的发展，还要受到社会力量的压制和束缚，以至于李清照虽不安于“寂寞深闺”的狭小樊笼，要求有更广阔的生活和精神世界，而不可能得到实现。
这就给她带来了封建时代的妇女所不能避免的苦闷，也使得她把生活和精神的活动局限于对爱情和对自然的喜爱上。
所以，她前期词的主要内容也只有这两个方面，描写面较狭窄，但其创作风格、思想内容还是表现突出。
李清照的爱情之歌是纯洁而生动的，请看她的《浣溪沙绣幕芙蓉一笑开》：“绣幕芙蓉一笑开，斜倚宝鸭衬香胆，眼波才动被人猜，一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来”。
这首词传神地描写了少女的娇柔神态和恋爱心理。
这在封建礼教吃人的社会里，男婚女嫁，全凭父母之命，媒妁之言，哪得自由恋爱的社会里，可以说是大胆至极。
她的半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来”的话语，在一定程度上反映了作者追求婚姻自主的民主思想。
随着赵明诚的出仕，夫妻暂离，生活出现了暂时的缺憾。
李清照甜蜜宁静的心弦于是弹奏出一首首略带苦涩和幽怨的望夫词：“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事欲说还休。
新来瘦，非干病酒，不是悲秋，休休。
这回去也，千万遍阳关也难留。
念武陵人远，烟锁秦楼。
惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。
凝眸处，从今又添，一段新愁。
”（《凤凰台上忆吹箫》）“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头却上心头。
”（《一剪梅》）这些轻盈精妙的相思曲铭刻着女词人的情感历程。
李清照与赵明诚的爱情既有婚姻来维系，更有深厚的感情基础，虽然分离，却互相惦念，一种离愁，由两人分担。
“离怀别苦”也减轻了许多，更何况时时尚有传情锦书的慰藉。
苦涩的离愁中，含有夫妻心心相印和彼此眷恋的幸福感，是李清照爱情词的一大特点。
作为杰出的女词人，李清照并没有把自己完全封闭在闺房之内，而是常常走向大自然，去感受大自然的和谐美丽，以拓展胸襟，陶冶情操。
如果把她前期词作中所表现的情感分为半，可以说一半是对丈夫的钟情，另一半则是对自然景物的喜爱，以及对禽鸟花草的眷顾：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客人来，袜划金钗溜；和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
（《点绛唇》）这首《点绛唇》就是一幅线条清晰、情趣盎然的速写图。
词中不仅有园中树木花卉茂盛的实景描写，更主要的是词人以生动明快的笔墨勾出了自己少年时代读书之余在花园中无拘无束游玩的情态。
她生活愉快、性格活泼，在如花的年龄，渴望幸福的爱情生活。
从这么一个小小的片段，我们看到了李清照少女时代的风姿。
可以说这是她天真活泼、无忧无虑的少女时期的生活缩影。
这样一个少女的性格、神情、心理活动，全词四十字就勾勒得如此生动、细致、鲜明，不得不令人叹服：“盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。
”（《雨村词语》）“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”（《如梦令》）“湖上风来波浩渺，秋已暮、红稀香少。
水光山色与人亲，说不尽、无穷好。
莲子已成荷叶老，青露洗、频花汀草。
眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。
（《怨王孙》）以上两首词极写了壮丽的祖国风光和迷人的自然景色，并由此抒发了她热爱自然、热爱生活的思想感情。
在另一方面，我们还应该看到，这两首词表现了李清照敢于蔑视封建礼教的精神。
要知道，在讲究礼教、女子受到严格禁锢的北宋时期，一个妇女能够像男子一样大胆出游，甚至沉醉晚归，是需要勇气的。
然而这种幸福的生活并能维持多久，一一二六年，金人入侵，汴梁失守，北中国相继沦陷。
李清照美满的生活，被金兵的铁骑无情地碾碎了。
她无所安居而仓皇南渡。
最为不幸的是她丈夫赵明诚的暴亡……然而，南宋小朝廷又不思抗金御侮，一味退避求和。
国破家亡，人物殄瘁，孤身一人，漂泊江南又茫无所之。
这对一个封建似时代的妇女来说，是何等可怕的命运啊！她通定思痛，怎能不“忧从中来，不可断绝”呢？她把金兵入侵，山河破碎，丈夫亡故，漂流异乡所造成的“悲愁”宣泄于词章之中，就不可避免地弹出缠绵凄苦、深沉抑郁的伤感情调，后人读了当然有苍凉之感了。
但是，我们必须看到，这种“悲愁”是来自外族入侵的兵火劫乱，是来自南宋统治集团的忍辱偷安。
这种“悲愁”正好反映了当时离乱的现实，正好控诉了金人野蛮侵略的罪行，正好鞭挞了南宋小朝廷君臣的昏庸腐朽，流露出对国家前途与民族命运的关怀之情。
“庭院深深深几许？云窗雾阁常。
柳梢梅萼渐分明。
春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事？如今老去无成。
谁怜更凋零！试灯无意思，踏雪没心情。
”（《临江仙·并序》）这首词是一一二八年李清照至建康时所作。
它通过南渡前“感月吟风”多少写意往事的追忆和眼前流寓建康苦痛心情的描述，抒发词人自伤“老大无成”的感慨。
北宋末年，毁灭性的大变乱，引起作者生活上的巨大变化。
她亲身感受到过破家亡的凄楚，使得词中的对比十分鲜明：过去，闲居京、洛，感月吟风；如今，流寓异域，人老建康。
追忆往昔，对比目今，一切都感到没意思。
试想，一个具有“欲将血泪寄山河，去洒东山一杯土”（《送胡松年使金》）心愿的人，能够在“南渡衣冠思王导，北来消息少刘琨”的意境里，依然去试灯、踏雪吗？词中反映出来的苦痛，未尝不意味着当时处在水深火热中的广大劳苦大众也同样具有的苦痛。
俗话说，少年丧父母，中年丧配偶，晚年丧子女，都是人生中最大的不幸。
第二年（一一二九年）八月十八日，在这国破家亡的时刻，李清照的丈夫在建康病逝了。
真是或不单行啊！到了这年的冬天，李清照“欲语泪先流”，在极度痛苦中写下了《清平乐》：“年年雪里，常插梅花醉。
捋尽梅花好无意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯，萧萧两鬓生华。
看取晚来风势，故应难看梅花。
”词人在这里满含血泪之笔，通过细致的内心刻画和形象的情态描绘，来表现一个孀妇的寂寞和哀伤。
战争带来了“天涯海角”，忧伤带来了“两鬓生华”，这就是反映流亡孀居生活的凄寂和辛酸；另一方面也暗示了政局的危机——“晚来风势”。
这既是晚来北风越刮越猛的实写，又可以理解为北方金人连续不断的侵扰。
李清照独处异地，离乡背井之苦，国破家亡之恨，无依无靠之悲，使她词的创作风格上更加沉郁凝重了，感情上更加凄楚悲凉了。
李清照表现凄楚悲凉的较著名的词作还有《孤雁儿·并序》、《鹧鸪天·寒日萧萧上锁窗》、《武陵春·风住尘香花已尽》等。
从这些作品中不难看出，时代给予作者的烦恼是那样的多，遭遇是那样的苦，怨恨是那样的深。
表现这些方面最成功的作品，应推李清照南渡后写的名篇《声声慢·寻寻觅觅》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿独自，怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！”这首词通过对残秋黄昏悲凉景色的描绘，特别表现出作者的哀愁和沉痛，曲折地反映了充满战乱的南宋广大妇女的苦痛遭遇。
词中连用叠字，一气贯注反映了她遭到浩劫之后，在孤苦伶仃的日子里煎熬的情景。
字字凄苦，声声催泪，仿佛连读者的心也被带进了悲哀的深渊。
尽管这首词表现的是作者在残酷命运面前的消极情绪，其基调是显得低沉了些，然而词中哀愁和沉痛的流露，并不是个人的无病呻吟。
在南宋小朝廷卖国集团屈辱求全，把祖国大好河山拱手让敌的时代里，作者的那种由个人生活遭遇所引起的沉痛，也就是一个具有爱国心的人应有的那种蕴含国家兴衰之感的沉痛。
因而这一沉痛不仅仅是个人的，它代表着不少的、特别是那一时代任人摆布的妇女的苦难遭遇。
也就是说，饱经去国忧患之苦，又在危难中死了丈夫的李清照，面对凄风苦雨而抒发的这种感情，未尝不可以理解为当时千千万万经受同样遭遇的黎庶百姓的感情。
我们必须知道，李清照是那个黑暗时代的牺牲者，她的遭遇和痛苦都是紧紧地和社会现实连在一起的。
可以这么说，李清照后期词作表现出深愁惨痛，正是当时统治集团卖国政策的产物，具有历史原因和社会群众的基础。
尽管李清照前后期的词作在内容和风格上是大有迥异的，但她的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。
她善于选取自己日常生活中的生活起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界。
如前面提到的《点绛唇》，仅四十字就体现了作者少女时代在花园中无拘无束游玩的情态。
又如《添字采桑子》（窗前谁种芭蕉树）：“阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀情。
伤心枕上三更雨，点滴霖霪，点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听”。
“愁损北人不惯起来听”的动作描写，传神地表现出初到南方时不习惯夜雨霖霪的烦躁心理。
而“守着窗儿，独自怎生得黑”（《声声慢》）；“怕见夜间出去，不如向，帘儿底下，听人笑话”（《永遇乐》）等动作细节，也典型地表现出年老寡居独有的生活情态和寂寞心境。
李清照词的语言也独具特色。
第一，无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮。