论李商隐的朦胧诗
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
论李商隐的朦胧诗
摘要:李商隐是唐代晚期杰出的诗人,是最擅长写朦胧诗的人,他写了大量的朦胧诗,运用婉曲的艺术手法表达自己的情感世界。诗人以隐遁客观事实的方法,曲折地表现自己的思想情感;以象征隐喻的暗示,生动识读、描摹、叙述生活;用象征性的物象来暗示主题,暗示其他特指的事物,把直觉、幻觉、想象、回忆甚至梦境与现实融为一体,使诗人的意识活动具有意象意境的朦胧美,充分显示了他在朦胧诗方面的的艺术成就。
关键词:李商隐;朦胧诗;情感;艺术;美感
在中国文学史上,具有朦胧美的诗歌,有其悠久的历史与优良传统,屈原的《离骚》,阮籍的《咏怀》,郭璞的《游仙》,庚信的《拟咏怀》,陈子昂、张九龄的《感遇》,李白的《古风》、《拟古》等,这类饱含讽托兴寄的诗,都具有程度不等的朦胧美。他们在诗歌创作中,对朦胧美作了一些有意识的追求,并取得了较高的成就。因此,具有朦胧美的诗歌,在中国文学史上有不可动摇的地位。这类诗尽管流露出的感情思绪不好把握,但却能紧紧地扣住读者的心弦,味之弥深,钻之愈坚,吸引你仔细揣摩作者微露的情思,寻寻觅觅,经过仔细的探求,似乎理解了作者的心境,体味到诗的真正意蕴,但又不能清晰地说出来或者把诗的意蕴一语道尽。
李商隐是晚唐著名诗人,他可以说是写朦胧诗的圣手。在整个唐诗中,一提到朦胧诗,我们立刻就会想到李商隐,想到李商隐的“无题诗”。李商隐的朦胧诗,“总因不肯吐一平直之语,幽咽迷离,或此或彼,忽断忽续,所谓善于埋没意绪者”。[1]他不直接吐露感情,有意埋没意绪,敛抑情绪。李商隐的这类诗举不胜举,如《锦瑟》、《无题》(昨夜星辰昨夜风),大家熟知的《贾生》、《华清宫》、《汉宫词》,其诗意朦胧,诗旨含蓄不露。他的诗绝少见到直抒胸臆、疏朗明快之作,而大多以独具匠心的构思,在短小的篇幅之内,实现诗意的千回百转,且通过意象的创造与组合暗示情境,寄托情思,使诗的意蕴显得极为婉曲。他的诗有独特的艺术成就,构思新巧,词藻华美,想像丰富,格律严整,风格婉转缠绵。毫不夸张地说,在中国诗歌史上,他在朦胧美诗歌方面的成就是空前绝后的。
一、李商隐诗歌的情感特征
(一)李商隐的生平
在唐代,把恋情写得缠绵委婉、凄艳华美、蕴藉含蓄的首推晚唐大诗人李商隐。李商隐(812-858),字义山,号玉溪生,又号樊南生,原籍怀州河内(今河南沁阳县),从祖父一代起迁居荥阳(今河南郑州)。诗人无法选择生活,是生活选择了诗人。他一生经历了宪宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗、宣宗六朝。这个时代是一个令人灰心失望的时代。诗人在这样一个无奈的时代尴尬地生活着,他的家庭从高祖一代起,都只做过县令、县尉和州郡僚佐一类地方官吏,而
且曾祖、祖父都死得早。诗人九岁时父亲李嗣又在浙西幕府中病故。他奉丧侍母由浙西返郑州时,生活更加艰难。寒微的处境使他从幼年就悬头苦学,企图由科举进身,从而振兴家道。大和三年(829)天平节度使令狐楚辟为巡官,令与诸子游。六年,随楚赴镇太原。开成二年(837)登进士第。楚卒,入泾原节度使王茂元幕掌书记,茂元以幼女妻之。茂元为李德裕所善,牛党以为背恩,乃加排诋。四年,为秘书省校书郞,调弘农尉。会昌二年(842),以书判甄拔试入选,授秘书省正字。大中元年(847)桂州观察使郑亚聘为幕僚,次年府罢,补蓝屋尉,假京兆参军事,三年,为武宁节度使卢弘止判官,五年,入朝为太学博士,旋佐梓州柳仲郢幕,为节度判官,妻子王氏因病去世,九年,随柳仲郢返长安,次年任盐铁推官。十二年罢职回郑州闲居,不久病卒。
(二)李商隐的诗歌性格
我们从上述介绍可以得知,童年的不幸以及生活的艰辛造就了作者多愁善感的性格。诗人从童年就生活在母亲温柔细腻的呵护之下,对父亲的认识逐渐淡漠,于是就缺少了一些男子汉的阳刚之气,对母性的关注是不言而喻的。正因为如此, 他的个性阴柔化特征尤其明显,对女性世界的关注,对女性心理感情把握得准确、细腻, 观察事物细致入微,善于把女性心理变化转化为某种具体意象来刻画等,这与家庭影响不无关系。这些都可说是诗人个性女性化特征的诱因。
诗人所生活的时代,社会混乱,人民生活无以为继。他一心想挽救这一危亡的局势,却无意间卷入党争漩涡,受排
挤、受压抑的窘境使他痛苦不堪,无法摆脱。妻子不幸病逝,子女年幼无人照顾,更加重了他的心绪焦虑和精神痛楚。所有这些难堪的处境都促成了李商隐感伤性格的形成,他的悲剧性和内向型的性格,使他灵心善感,而且感情异常细腻。多感、多愁及其所带有的悲剧色彩,就形成了他作品中女性情结的主调。在当时,诗歌的形式和内容前人已作了大量的探索和研究,李商隐在继承前人经验的基础上,吸取各家所长,从自身情感和审美情趣入手,在诗歌的内容与形式方面进行了艺术独创性的开拓。
就内容而言,无题诗善于表达男女双方的情思,别离后的思念之苦,作者完全是用“心”来写情,用“心”来写意,所以诗中每个意象都有浓郁的情感,都带有温柔而细腻的女性情结。就形式而言,他擅长用精美华丽的语言,含蓄曲折的表现方式,回环往复的结构,构成朦胧幽深的意境,所有这些就成了诗人一生的不懈追求。从根本上说,李商隐的无题诗之所以成为千古共鸣之绝唱,其中一个原因就源于他对女性的尊重和推崇。男女的平等地位在他的无题诗中得到了充分的体现。
二、李商隐朦胧诗的艺术魅力
(一)朦胧诗非纯粹的艺术创造力
1.李商隐诗歌意识形态的复杂性
马茂元在论述李商隐的诗歌时说:“积极关心现实和消极逃避现实的互相矛盾着的心理交织在一起,构成了李商隐诗歌意识形态的复杂性,”他是“把政治上的感触和生活上
的抒情紧密地联系在一起,通过个人的身世遭遇,通过日常生活的歌咏而表现出自己对重大问题的肯定或批判。”王蒙认为李商隐对政治无益无效的关注与政治进取愿望,拓宽、加深、熔铸了他的诗的精神。而且,李商隐揭露封建统治者的作品多采取“咏史”的形式,针对现实有感而发。
李商隐是政治上颇有抱负而遭遇不幸的诗人,他所创作的大量咏怀诗正是他这种悲剧性命运的反映,他用悲剧性的眼光和心理来看待人生,感受外物,因此,他的咏物诗基调往往感伤低沉,充满了忧郁悲凉的心声。李商隐写了大量爱情诗,他受到道教好静虚无的影响,在恋爱的悲剧中产生感伤颓废的情绪,如《银河吹笙》、《昨日》等,他以隐比手法、比兴体制来展示一幅幅极富仙家色彩的爱情画卷。
2.朦胧诗的艺术创造力
从本质上看,李商隐是一个理想主义者,在价值取向上有着明显的超越性,诗人所追求的生存空间比现实高远得多,这就意味着他对世俗人伦男女关系的超越。大中五年春夏间,妻子王氏去世,李商隐的情感世界发生了很大的变化,在伤痛和追悔之中,诗人的余生就是在这种伤痛和眷恋中度过的。无题诗中最有影响的那几首诗,据张采田考证,认为是创作于诗人丧偶的这一年。李商隐在这些诗歌里细致地描绘了男女之间那种最纯洁、最高尚、最微妙的感情活动,以此来表现自己对已经逝去的爱情生活的怀恋。
《无题》:“相见时难别亦难,东风无力百花残。春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月