-腾冲的民俗资源

腾冲的民俗资源与开发
一、腾冲民俗资源概况
腾冲是一个以汉族为主的多民族聚居县，世代生息繁衍在这里的各族人民，在漫长发展的历史进程中，在创造物质财富的同时，也创造了多姿多彩的民族民间文化艺术。

比如汉民间的腾越古乐、皮影戏、花灯、仙灯、鱼灯、茶灯、扬琴、台阁、鱼鼓等。

佤族的清戏，傣族的嘎光、傣戏、麒麟舞、白象舞，傈僳族的“上刀山、下火海”绝技及跳嘎、三弦舞，阿昌族的蹬窝罗等。

以及遍布各民族的山歌、情歌、小调、叙事诗、民间故事、谚语、歇后语、童谣、农民画(民间绘画)等。

无不具有独特的风格和魅力，为当地群众喜闻乐见，有的甚至声播海内外。

这些种类繁多、形式多样、风格独特的民间艺术样式，宛如一簇簇色彩缤纷的花朵，盛开在腾冲这片如诗如画的热土上，成为腾越文化不可或缺的重要组成部分。

腾越古乐，皮影戏，“上刀山、下火海”和农民画(民间绘画)等是其中最为馨香和璀璨的奇葩。

1、洞经
从明洪武年间开始，明朝中央政府在云南实行军屯、民屯制度，将数十万南征将士留守云南，之后数十年间，又有大量中原移民进
入云南。

作为兵家必争之地的极边重镇腾冲，理所当然地成为军屯、民屯的重要目的地。

大规模的人员迁移，必然会把中原各地的音乐文化带到腾冲。

这些乐曲既保持着庄重典雅的中原古乐韵味，又融入了生动活泼的边地曲种声调，从而形成了具有腾冲地域音乐风格的腾越古乐。

洞经音乐是腾越古乐中流传最久影响最深的曲种，经文精深、音律庄重、优美动听，是高尚、吉祥的象征。

因为洞经音乐一直是祭拜文昌帝君、关圣人、孔圣人的庙堂音乐，所以历史上洞经会的参与者都是些有身份、有地位、有功名的文人雅士。

腾冲人敬仰洞经，喜爱洞经音乐，民间诸多礼仪活动都有洞经参与。

洞经音乐不是道教音乐，应该说它是云南特有的地方民间音乐品种，是以民俗祭祀为主要内容的民间音乐艺术活动，因谈演《文昌大洞仙经》(简称“洞经”，此经典为两晋时期中国道教“上清派”所创，是国家资料库中四大洞经传本之一)而得名，谈演经典时奏唱的诗赞音乐，习惯上称之为“洞经音乐”。

洞经何年由何地经何人传入腾冲，在腾冲各地有不同的说法，县城洞经据说是明正统年间，腾冲石城竣工举行庆祝活动，从大理请来一堂洞经助兴，此为城保洞经之兆始。

和顺洞经据载系乾隆年间大理鹤庆人蒋拔所授。

固东刘家寨洞经据传系光绪年间从鹤庆传入。

尽管传入途径各异，但各地洞经的曲牌、乐队、配置、演奏风格等都大同小异。

腾冲洞经的演奏乐器以中国民族乐器丝弦、管弦、吹奏、弹拨、打击等相组合。

洞经会谈演唱诵的经籍主要有《太上玉清无极总真文昌大洞仙经》和《关圣帝君觉世真经》，俗称“文经”、“武经”。

曲牌分腔曲与乐曲两类，曲调名称来源于唐宋词牌、元曲，以及明清时调小令，也有少数道乐曲牌。

总数为四十多支。

演奏方式以经典为主导、唱奏结合，并赋予一定的宗教仪式，庄重肃穆、文雅古朴。

代表性曲子有《大舞队》、《锁南枝》、《一江风》、《鲜花腔》、《咒腔》、《大洞腔》、《京八卦》等。

《大舞队》是洞经奏乐调，原为古代祭祀、重大庆典或迎接贵宾时演奏的礼乐，全曲气氛热烈、隆重；《锁南枝》与《一江风》、《鲜花腔》等，都是玄灵文昌大洞礼献十供养科仪中必不可少的曲牌。

被称为宝供养，旋律优美，闻之如沐春风。

《鲜花腔》在十供养中被称为花供养，高亢嘹亮；《咒腔》也叫大洞经神咒，是整部经典的总结性曲子，庄重肃穆、文雅古朴。

历史上洞经极为普及，几乎所有乡村都有洞经组织活动。

解放后，曾一度受到排斥，“文革”中甚至遭到取缔。

到上世纪八十年代初，才恢复正常活动。

近年来，腾冲城乡洞经组织恢复、发展较快，已有腾越镇城保桂乡会、洞山桂乡会，和顺桂乡会，界头洞经会，马站三联(碗窑)洞经会，固东刘家寨洞经会，中和下村洞经乐团及腾冲洞经乐团、腾越古韵乐团等群众组织在活动。

2、皮影
皮影戏俗名灯影子，又名“皮人戏”，是腾冲民间喜闻乐见、流
传久远的艺术形式。

据皮影艺人讲，腾冲皮影是明洪武年间从江南、湖广、四川一带传入的，大约已有六、七百年历史了，从目前所知的文字记载已有200多年，至今仍保持经常性演出活动。

由于流传地域的历史文化、人文情趣及自然环境的差异，腾冲皮影形成了“西腔”和“东腔”两大艺术风格迥异的流派，“西腔”靠子(供表演的皮影人物及道具，当地俗称靠子)小巧精美，音乐节奏轻快，唱腔高亢嘹亮；“东腔”靠子高大庄重，音乐舒缓优雅，唱腔委婉细腻。

曾几何时，皮影戏始终以其独特的审美价值和深厚的民俗内涵，在我县众多的民间艺术中鹤立鸡群，深受城乡群众的欢迎和喜爱，并经常到临近的梁河、盈江、瑞丽及缅北华侨聚居区演出，产生了广泛而深远的社会影响。

近年来，受影视、录像、互联网的冲击，皮影的活动圈子越来越小，观众越来越少，皮影组织逐步改散，艺人纷纷改行，靠子束之高搁或逐步散失。

时至今日，真正能进行皮影制作和表演的，仅存固东刘家寨皮影队。

只有他们仍固守着这方静土，顽强地为这一古老艺术保留着最后的种子。

刘家寨皮影是腾冲“西腔体皮影”的代表，其表演足迹遍及滇西的许多县市，表演技艺十分精湛。

在艺人刘永周、刘定三两家四代人的相继经营，逐步革新和完善下，皮影的制作及表演技艺日渐成熟，注重突出其唱腔的地方特色，大量吸收当地丰富多彩的民族民间歌调，经过加工提炼，形成了高亢、悠扬、热烈的艺术风格。

在对白中，还揉进了一些地方俗语、俚语，使其妙趣横生。

1932年，该戏班应干崖(今盈江)土司邀请，赴旧城演唱《樊梨花征西》连台本戏九十四天，后又应缅北边民及华侨之邀赴南坎演出《孙庞斗智》、《宝莲灯》等剧目三十余出。

1961年，应邀到昆明为参加云南省傣、白、壮、苗民族戏剧汇演大会的同仁们表演皮影戏《长板坡》、《斩三妖》等，荣获特别奖。

腾冲皮影的唱腔有男腔、女腔、走马腔、喊云腔、悲板等。

剧目多取材于传奇、演义及民间故事等，尤以三国戏、列国戏、封神戏、水浒戏、西游戏、说唐、说岳、薛家将、杨家将等连台本戏居多，据统计约有三、四百出。

剧目题材丰富多彩、故事情节曲折动人，人物形象个性鲜明，表演操作灵活自如、唱腔圆润优美，对白生动风趣，给人以很高的艺术享受。

作为云南乃至整个西南至今唯一保持不间断演出活动的民间皮影戏，腾冲皮影得到了当地党委政府、各级文化主管部门和国内外专家学者的高度重视，并引起了国内外媒体的广泛关注。

在云南首次民族民间美术艺人调查中，艺人刘永周以“堪称一绝”的皮影制作与表演，被云南省文化厅授予“云南省民族民间高级美术师”称号，其制作的皮影靠子还参加了“建国五十周年云南民族民间美术艺人精品展”，中央电视台《东方时空》栏目对其进行了专访。

艺人刘定三也被授予了“云南省民族民间美术师”称号。

2000年6月，腾冲固东镇被文化部命名为“中国民间艺术(皮影)之乡”。

2003年，
固东刘家寨皮影剧社作为西南唯一皮影戏代表赴广州参加“金狮奖”全国第二届木偶皮影比赛，荣获表演(综合)铜奖，艺人刘永周和刘定三同时获造型制作奖。

3、上刀山下火海
在腾冲各少数民族中，傈僳族是最具特色的民族之一，他们勤劳勇敢、能歌善舞。

刀杆节是傈僳族民间最隆重的节日，传说起源于明正统年间。

当时，滇西边境常被境外部族骚扰、侵犯。

朝庭派兵部尚书王骥领兵西征，击败来犯之敌。

随后，王尚书带领人民安边设卡，同时把内地先进的生产技术和生产方式传授给当地人民，使边防巩固、人民安居乐业，深得傈僳族的信赖和敬仰。

王尚书班师回朝后，被奸臣毒害，他的冤魂上了天，被封为“白马将军”。

傈僳族人民为了纪念他抗敌安边的功绩，便在每年农历二月初八举行“刀杆节”，用“刀山敢上、火海敢闯”的英勇气概，祭奠英灵，激励后代继承先辈光荣传统，抵御外侮，保家卫国。

每年二月初七傍晚，傈僳山寨铓锣声声，鞭炮齐鸣。

身着盛装、环佩叮铛的傈僳族妇女，头缠包头，肩挎长刀的傈僳族汉子，从四面八方涌向刀杆场。

此时，场地中央已经堆好了一人多高的一堆栗木柴。

天黑了，香僮或本村最年长者把柴堆点燃，熊熊的篝火映红了天际，人们弹起小三弦，在“嗄头”的带领下，围着火塘，边歌边舞。

不久，柴火变成了通红的炭火，金焰窜跳、青烟蒸腾，热浪燎人，令人望而生畏。

头缠红巾的傈僳族香僮们，手舞足蹈，跃入
火塘，忽而弹起，忽而扑落，忽而立地飞旋，忽而翻滚前进，动作潇洒，干净利落，赤足落处，火星四溅。

有的香僮可以手捧炭火洗脸、可以把通红的火炭放入口中咀嚼，技艺高超者，还可以手持烧红的铁练，绕颈擦背，缠腰挽腿。

经过一番折腾，通红的火塘，被勇士们的脚板踩得灰飞烟灭，而他们的手脚，却没有半点烫伤的痕迹，且浑身上下，毫发未损，让人百思不得其解。

整个场面，惊心动魄，叹为观止。

此时，围在火堂边观看的傈僳族群众，不论男女老少，再次自然而然地围拢起来，在嘎头歌声的引领下，喝碗同心酒，唱响傈僳歌，跳起三弦舞。

在傈僳族村寨，人们几乎个个能唱会跳，曲不离口，弦不离手。

傈僳族民间舞蹈主要有跳嘎和三弦舞两种。

跑嘎是溶歌舞为一体的文艺形式，喜庆、丧葬和起房盖屋必跳此舞。

队形为圆圈舞，由嘎头(领队)领舞、领唱，边唱边跳，无乐器伴奏。

唱词一般是祖辈流传的、具有特定含义的叙事长诗。

三弦舞以小三弦为主要伴奏乐器，其它乐器还有竹笛、口弦、决列等，队形可横、可纵，也可成圆圈。

每逢节日喜庆，村村寨寨、男女老少，都要沐浴盛装，踏节起舞，往往以酒助兴，直到大汗淋淋，筋疲力尽才罢，有时还甚至通宵达旦。

三弦舞动作矫健有力，活泼多变，既热情奔放，又深沉稳重，具有鲜明的民族特色。

二月初八一大早，男人们在刀杆场上竖起了一架二十多米高的
刀杆，刀杆上结结实实地捆绑着72把磨得锋利雪亮的钢刀。

刀把左右错开，刀口一律向上。

刀把上扎有红、绿、白、黄、蓝五彩纸花，每朵花下扎有一张甲马纸符，接受了火海洗礼的香僮们来到刀杆下，经过跳神、焚香祭拜等仪式，双手接过傈僳少女敬来的米酒，喝下半杯，将另一半倒在地上，敬献“白马将军”。

为向观众证明长刀的锋利，攀登前还要用绸布验刀，香僮们也要亮出脚掌，让观众们验证。

随着几声震天动地的炮响，香僮们赤足徒手，在毫无保险的情况下攀上了刀杆。

他们个个动作敏捷，身轻如燕，技艺高超而娴熟。

每个人都那么稳沉镇静，双手握刀，双脚踩刀，赤脚与刀锋抗衡。

他们依次而上，到达杆顶后，每个人都要念四句祈求神灵保佑的吉利词。

分别向东、南、西、北四方掷下预测吉凶的旗子。

有的香僮还要表演更加惊险的动作，双手抓稳杆头，双脚收缩向上翻转，悬空倒立，骄健优美的身姿犹如山鹰展翅，蛟龙翱游。

让人看着心惊肉跳，目不敢视。

上刀杆是肉体和钢刀的对抗，是勇气和险阻的较量，是密传神功的展观，也是对人体极限的挑战。

以“上刀山、下火海”为主要活动的刀杆节，展现了傈僳族人民勤劳朴实、勇敢顽强，拼搏向上的可贵的民族精神，体现了中华民族不畏强暴，誓死扞卫祖国安全和民族尊严，刀山敢上、火海敢闯的英雄气概。

二、腾冲民俗资源的开发
腾冲民俗文化旅游因其在旅游发展中具有相当大的优势，主要表现在资源的多样性与独特性，这对促进云南旅游业的发展有积极作用。

对腾冲民俗资源开发的建议
针对腾冲民俗文化旅游资源的特点和优势，在以后资源开发中应该从以下几个方面进行：
1)、合理规划，积极引导和扶持。

2)、加快配套设施建设以满足旅游发展。

3)、建立完备的旅游资源开发体系。

4)、在民俗旅游资源的开发方式上，应形成由点到线，由线到面的循序渐进的立体开发网络。

深度挖掘固东皮影文化、傈僳族、傣族聚居地的民俗文化，并以此分别建设主题乡村旅游目的地，推出相关旅游产品：皮影文化探究之旅——皮影戏观赏、参观皮影制作、吃“大救驾”、乡间漫步寻访皮影传人；傣族民俗文化之旅——坝派巨泉游览、泼水祝福活动、田间捉鱼、蕉溪烧烤、品尝傣家风味餐、参观傣族民居、住傣家竹楼；傈僳族民俗文化之旅——参观傈僳族村寨、观看傈僳族上刀山下火海表演、跳三弦五、喝同心酒，了解傈僳族服饰文化。

使不同的地方拥有有不同主题，不同内容的民俗旅游产品，突出区域特色。

5)、把民俗资源的开发与其他资源的开发有机结合起来。

不同类型的旅游资源的有机组合可增强资源的吸引功能。

自然风光与文物古迹的有机结合，大大提高了旅游价值。