音乐电视

音乐电视
一、发展历程
无庸置疑，音乐电视(music television)足20世纪末出现的一个显著文化现象。

音乐电视的诞生迄今不过20午，却早已通过卫星电视与地面传播，覆盖了世界上所有拥有电视的地区，拥有数以亿计的收视人群，并且每年为音箱业和电视业带来了数十亿美元的收入。

音乐电视的适应能力惊人，它诞生于80年度初的北美大陆，几乎一夜之间风靡了欧洲，并在10年之间实现了向非欧洲文化的成功渗透。

作为合乐电视雏形的电视摇滚乐商品广告出现于70年代的美国。

在音响工业的流水线上，摇滚乐作品被成千上百万地复制为无数唱片，然后被投入社会化商品流通中，按一般商品的流通规则，成为音像商牟利的货物。

音像商在彼此的激烈竞争中为战胜对手，在品牌众多的同类商品中夺取最高销售额，从而达到赚取最大利润的目的，就不得不借助广告，考虑到广告的传播效益，音像商首先选择了电视，因为电视这个集当地科技之菁华于一体的媒体，具有传播规模最大、传播速度最快、传播形式最丰富的特点。

这些特点决定了电视广告可以对唱片的潜在消费者，进行最强有力的品牌消费导向。

音像商很快发现，结果并非如他们所愿，通过电视广告唱片的销量并未大涨。

他们很快发现了问题的症结所在：音乐电视的广告虽然有一定的促销作用，但它像一般商品广告一样，有其天生的缺陷——时间短、信息残缺、缺乏过程性等——因而难以调动电视观众的情感，无法使之对广告信息留下深刻持久的印象。

因为，几乎所有看电视的人，都把广告看做讨厌的苦药，如果不是害怕错过精彩节目，很少有人会专门去欣赏广告。

于是，这里呈现出一种传播上的共栖现象：广告语广告载体相依共生。

电视广告依赖其载体（电视节目）获得观众从而实现其传播的目的；载体则依赖广告获得金钱（广告费）以供养电视得以生存。

那么，能否把广告与其载体融为一体呢？能否将市侩庸俗的叫卖唱得优雅动人呢？崇尚优雅的英国人想到了这个问题，并将其付诸实施。

第一支优美的叫卖调唱起于雾都伦敦。

是由四个男孩组成的叫做“女王（QUEEN）”的摇滚乐队，这个乐队的音乐风格以夸张做作而著名，1975呢，“女王”乐队出版了第三张专辑《歌剧院的一夜》，为促销这张专辑，其中的一首歌曲《波西米亚狂想曲》被制作成音乐电视录像片（music video），作为广告在电视上播放，这是历史上第一部真正的电视音乐录像片，它的播出，是音乐商品获得了一种威力无穷的促销利器——《波西米亚狂想曲》录像片的播出，使这支歌曲创造了连续九周占据英国流行音乐排行榜第一名的记录，并使这首歌曲成为英国有史以来促销量最大的单曲之一。

如此辉煌的成功，让音乐商人们发现了一种点石成金之术，电视音乐录像片由此开始投入大规模的商业制作和应用，成为一种新型的电视节目体裁，毫无疑问，music video 仍然是广告，但由于艺术性的加入——完整的音乐，精美的制作，电影式的精良画面，出现了一个专门的艺术家队伍，专门为music video进行画面创造的导演。

80年代随着美国的MTV频道开播，由于这个频道对音乐录像片的需求量甚大，英国制作的音乐录像片大量涌入美国电视，被美国人惊呼为“第二次英国入侵”，第一次英国入侵发生在1964年，这一年2月，英国著名的“甲壳虫”乐队登陆纽约，几乎在一夜之间征服了美国青少年，并占据了所有的美国流行音乐排行榜。

事实上，今天的中国人通常把英国人创造的music video称作MTV，乃是由于音乐电视频道在美国的出现，真正把音乐录像片这一电视音乐广告题材，最强有力地推向了全世界。

1981年8月1日，是音乐电视频道诞生之日。

在这一天，美国的华纳——阿迈克斯公司有限电视网，开发了一个24小说播放热门流行音乐的频道——“音乐电视频道”。

这个简
称为“MTV”的频道，除了播送与音乐有关的新闻、访谈、闲聊和广告之外，还每天播放约两个小时长度的“音乐留”（music loop），在“音乐流”中主要播出每部长3至5分钟的热门流行歌曲录影带——此即今天中国人所谓的“MTV”。

由此我们看到：欧美人对“音乐电视”这一概念的理解和我们大相径庭。

在他们看来，“音乐电视”（MTV）是指“频道”（Channel）而非电视片“体裁”（type）；而我们认为，“音乐电视”（MTV）是一种体裁概念，即一种特定的单曲音乐录像片，而不是指频道。

1982年，美国黑人歌手迈克·杰克逊为了摆脱其“少年歌星”形象，同时也作为美国唱片业大力推广灵歌（soul music）和流行音乐计划的一部分，在唱片公司的策划下，推出名为《恐怖之夜》的歌曲专辑投入发行。

为了对这张唱片进行电视广告促销，音像商斥资百万美元，邀请曾导演过《在伦敦的美国人狼》的好莱坞恐怖片大师约翰·兰蒂斯，作为MTV《恐怖之夜》的导演，这部MTV尽管在一定程度上沿袭了恐怖电影的叙事思路和表演风格，但它对“梦境”的营造、心理蒙太奇手段的着重应用、歌唱者的多重角色快速转换、电脑特技队利器恍惚意境的营造、“碎片”式的情景拼贴等等叙述手法，比较完整地奠定了后来MTV的基本特征，并使MTV 这一崭新体裁与电影故事片、电视剧及其他电视体裁，在风格上拉开了距离。

MTV从此自立门户成为一柄极具艺术魅力的商战利器，音像商、电视商及商业化的歌星们，将执此横扫天下。

结果不出所料，MTV《恐怖之夜》马上吸引了上千万个美国家庭的收视率，黑小子杰克逊和他的唱片几乎一夜之间名震八方。

据杰克逊在其回忆录中“供认”，从MTV《恐怖之夜》播出至1985年，他的这张唱片借电视推销之势，竟然售出了3800万张，堪称音像销售史上一个空前绝后的吉尼斯纪录。

在1992年竟然连续37周获得流行歌曲排行榜冠军；到了1983年在每个格莱美音乐评奖中，共获得12项提名和8个奖杯，这在格莱美奖历史上，也是一个史无前例的记录。

此外，该专辑还获得了7项美国音乐奖，并在全世界赢得了150多个金唱片和白金唱片奖。

神通广大的MTV还在录像业、电影业、服装业、化妆品业等各个商业领路，到处充当超级推销员角色，比如电影，为了其市场发行的成功，往往将演唱电影中插曲的电视录像片作为促销电影票房的有效广告；比如时装业，为了向社会宣传自己的式样品牌，给追求时尚的消费者提供导购取向，往往让MTV中的歌星或表演者穿上其免费提供的前卫服装来引领风潮，甚至在政治领域，由于MTV而生意红火的音乐电视频道，也有了指手画脚的发言权，1992年的美国总统选举中，包括比尔克林顿在内的主要候选人，就曾欣然接受了音乐电视频道的采访，他后来的当选，多少与MTV有些关系。

作为叫卖调的MTV，最终可以为任何商品的出卖而歌唱，无论是电影、服装、饮料、电器、饲料，还是个人或企业的形象，都可以请MTV帮忙促销。

1995年，微软斥资2亿美元在全世界促销“windows 95”，该软件在台湾地区的促销方式，就是大力推出了童安格演唱的MTV《看未来有什么不一样》，这部MTV利用匪夷所思的电脑二维画面，着力宣传微软用高科技改变人类视野和生活的企业形象，以提高企业的品牌知名度。

这一MTV在台湾和大陆风靡一时，当人们将其作为艺术作品来欣赏时，却不知已吞下了比尔盖茨调取金钱的诱饵。

2000年初，素以稳重著称的中央电视台开辟了一个长达5分钟的“著名企业形象片——企业音乐电视”广告时段。

MTV正在努力填平艺术与商业的鸿沟，并已获得了相当大的成功。

中国特色的MTV在1993年的中国电视屏幕上登台亮相，并在主流文化的支持和各阶层文化的接纳下，开始了声势浩大的全面进军。

这一年，中央电视台与地方电视台合拍了为数不少的导向性MTV作品，如董文华演唱的《长城长》、李丹阳演唱的《穿军装的川妹子》、张海迪演唱的《轮椅上的歌声》，蒂姆演
唱的《我是中国人》等。

此外，中国内地大多数省级电视台、部分市级电视台和许多音像出版公司，也在1993年拍摄了总数达400以上的MTV作品，如广州台的《月亮船》、大地唱片公司的《流浪的燕子》、汕头海洋音像出版社的《好大一棵树》、赛特文化发展公司的《这一次我是真的留下来陪你》等。

这些作品中，有一些已经达到相当高的艺术水准，如内地歌手艾敬演唱的《流浪的燕子》，虽无电脑特技的应用，但从艺术构思、构图、剪辑等方面，均胜过近几年来的绝大多数内地MTV作品。

1993年3月25日，中央电视台第一个MTV栏目《东南西北中》正式开播，第一期播出的MTV作品，是上海电视台青年导演王国平执导的《青春寄语》。

这个栏目由文艺部地方栏目组《百花园》改版而成，属于综合性版块栏目，以推出“具有中国特色的音乐电视”为宗旨，栏目播出的杨钰莹的《轻轻地告诉你》、周洁的《奉献》等等，使大多数从不知MTV为何物的观众耳目一新。

1994年，中央电视台《东方时空·金曲榜》栏目投资拍摄了“中国民歌经典”MTV系列100首，以及“中国民族经典歌曲”MTV 系列50首，以“老歌新唱”的方式，开始了MTV的规模化生产。

1995年，中央电视台又投资250万制作了“95新歌”MTV系列40余部，这是由国家首次大规模投资拍摄流行音乐电视作品。

这一年适逢抗日战争胜利50周年，为了配合这一历史事件的几年活动，中央电视台在6月下旬开始，投拍了26部“抗日战争优秀歌曲”系列作品，并于7月开始在《中国音乐电视》、《东南西北中》、《每周一歌》等栏目中陆续播出。

1994年，内地电视上播出的MTV作品达300多部，其中大部分是在内地制作的，制作主体是电视台和音像公司——它们又分别代表着内地MTV意识形态化合商业化这两个截然不同却又互为补充的目标取向。

1995年秋天，广州电视台女导演薛芳芳执导的MTV作品《阿姐鼓》在美国获得全面音乐电视网最佳外语片提名
1996年7月中央电视台导演崔亚楠执导的以反映中华五千年文明为题材的MTV作品《黄河源头》在罗马尼亚举行的第九届“金鹿杯”国际音乐节上获得了大奖第一名。

1996年可以看做是中国内地MTV 步入成熟之年。

表现在三个方面：
1、作品的内容到形式，基本完成了其既定的“民族化”或“中国化”改造
《黄河源头》在题材上突破了MTV以异性情爱为主的小情调，引申出对中国五千年文明历程的重新审视。

在画面上，以“对华夏文明历程的追溯”创意为依据，从人类始祖的“女娲”这一形象入手，展现出巨大的时空跨越，画面上出现的视觉表象如多重角色化的歌手和埙、脸谱、编钟、四大发明等具有文化与时代特征性质的景物，以及苍茫沉厚的影调等等，都被作为中华文明历程的象征使用，从而营造出一个迥然不同于西方与港台MTV的、极具文化特征的时刻风格，而且这一风光与中国化的内容相当完美地融合在一起。

2、在题材与体裁方面，相对于西方的MTV侧重于“性、暴力、苦闷和反叛”的
题材选择与侧重于摇滚乐的音乐风格选择，中国内地MTV的选择范围要广泛得多，既有爱情的，也有民族语民俗的，还有政治的
3、在文化功能方面，相对于以“音像商品广告”为基本属性的西方和港台MTV
而言，中国内地MTV基本实现了其文化功能的多样化改造。

既有《月亮船》《阿姐鼓》《冰糖葫芦》《小芳》等为唱片专辑做商业广告宣传的作品，也有《长城长》《我爱你，五星红旗》等主流文化性质的非商业化作品。

还有介于二者之间的作品，如《纤夫的爱》，据说这首歌创作于1990年，但演唱者多年鲜为人知，当其在1993年第一届中国音乐电视大赛上获得银奖指ih，当即风行全国，成为1994年1995年无可争议的“最流行歌曲”
被收录到多种录音专辑中，从一首非商业性歌曲，一跃而成为热门音乐商品，其演唱者亦由名不见经传转而身价百倍，成为商业价值极高的歌星。

二、艺术特征
MTV以确定的声乐、器乐作品作为承载的主体形象，依据音乐体裁不同的特性和诗歌意象进行视觉创意设，确立作品空间形象的形态、类型特征和情境氛围，使画面与音乐在时空运动中融为一体，形成鲜明和谐的视听结构。

这种声、画合一的电视艺术体栽充分运用光、色、构图、运动等各种造型因素，利用电子编辑、三维动画和数码编剪系统等后期技术制作手段，将电视画面造型语言的诸多元素从传统的制作规范中解脱出来．利用分解的、变形的、多层画面的拼叠组合等形式构建一个无序多变、超然想像的多维时空形态。

使富于情绪化、抽象性、流动感和虚幻意识的影像序列趋向音乐乐内涵的核心，诱发现众的审美体验。

1、音乐与画面的关系
2、
3、画面创作的张力
画面创作的张力，建方在音乐勺涛两个元素之上，创作的深入，往往会使得音乐原有的主体形象遵从画面情境．从而在画面情境中延伸出—‘个小小的无限。

人们多是从电视直播的1990年亚运会开幕式专题片中熟悉了歌曲《同—首歌》。

这首由陈哲作词、盂卫东作曲、毛阿敏演唱的歌曲，作为业运会开幕式上的—首主题歌，其意韵的抒情动机是建立在友谊、相约、相聚和欢乐的情绪基调上。

水千条山万座我们曾走过
每一次相逢和笑脸都彼此铭刻
在阳光灿烂欢乐的日子里
我们手拉手啊想说的大多
鲜花曾告诉我你怎样走过
大地知道你心中的每—个角巷
甜蜜的梦啊淮都不会错过
终于迎来今天这欢聚时刻
几年之后，《同一首歌》被拍摄成MTV，词、曲未变，内涵却迥然不同了。

由“同志”导演刘真和张晓林拍摄的MTV，多重时空的画面情境不但改变了词曲作者赋予歌曲的原始创作动机和主题内涵，视觉语言的创意还使歌曲主题的原始意韵，包括音乐形象、音乐的情绪色彩都发生了逆转，从而演绎为一首西路军女战士浴血奋战、英勇牺牲的无名英雄的颂歌，或称之为一首缅怀先烈的歌。

《同一首歌》的创意，体现出音乐与画面创作关系中一种深层次的思维品格，也体现了创作者的审美情趣和美学追求。

对多时空的画面情境与虚构故事中的人物，以及故事情境中的大片空白，人们能够通过联想和想象心领神会。

先看时空结构：
过去时空——硝烟弥漫的战争岁月，随着西路军西征的几位红军女战士英勇无畏、先后牺牲的前景。

现在时空——和平年代，渲染得诗意般浪漫、甜美，几分欢快、几分凝重
叙事空间——歌手的演唱，画面桌椅选择了黑白影调；
心理时空——女战士们牺牲前对未来生活的憧憬、遐想之情，并衍化为现在时空中的女提琴手、少女
还可以反过来看这种现实幻觉幷置的心理时空——同样的年龄，不同的境遇；现代人对同龄革命先辈的追忆、缅怀
再看故事线索：
故事背景——红四方面军妇女独立团在河西走廊惨遭覆灭的一段历史悲剧事件
人物形象——可分辨身份的红军女班长、小卫生员、学生摸样的女战士和另两名女战士，以及与她们对应的几位现代女提琴手
情节点——她们随部队行军西进，宿营、补衣、洗衣；小卫生员洗衣归途被突临的炮弹炸死；掉队的女学生被炮火击中；为抢救火中的孩子而献身的两名女战士；被流弹击中的女班长。

《同一首歌》的画面造型基调，在规模上以气势磅礴的场景营造出战争岁月的环境氛围；情绪上突出光、色、影调的象征意味；形式上在强烈的对比中追求抒情与写意的和谐统一。

第二节MTV歌词与画面的转化关系
最终以空间形式制作完成的MTV，从画面造型风格上看可分为两类；
一种是写实的、现实空间的造型风格，如《阿姐鼓》《寂寞让我如此美丽》《飞天》《让我们荡起双浆》，这些作品的画面构成的造型意图，在前期创意和拍摄中，以真实的自然或社会空间作为情境依托，在画面的后期剪辑制作中，也较少采用电视特技制作手段。

一种是超现实主义的画面造型风格。