上海交大872艺术硕士《艺术学概论》考研真题与笔记

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考研《艺术概论》试题及参考答案

考研《艺术概论》试题及参考答案

考研《艺术概论》试题及参考答案艺术理论》试题A卷评分标准一、解词:(每题5分,共50分)1、艺术流派是指一些艺术家组成的艺术派别,他们有明确的艺术主张和代表人物。

2、艺术作品的内容包括题材、主题、人物、情感、环境等构成因素,其中最为主要的是题材和主题。

3、艺术批评是对艺术作品及艺术现象进行理性分析、评价和判断的科学活动。

4、艺术传播的主要方式有现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。

5、美育是审美教育,旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣,以促进其人格的完善和全民族整体素质的提升。

艺术教育是美育的核心和主要途径。

6、艺术中的幽默是喜剧性的一种独特形态,常常带有轻微的讽刺意味。

7、书法是以线组合文字的艺术形式,通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。

书法艺术的基本特征是线条与组合、具象与抽象、情感与象征。

8、艺术欣赏的审美效应包括产生共鸣、陶冶欣赏者的情绪、深化人们的哲思和提高精神境界。

9、艺术创作的物化与表现是将艺术意象转化为艺术符号,并以物态化的形式得以显现,使之成为具体的、稳定的、可感的艺术形象、艺术情态或形象体系的过程。

10、雕塑是直接利用物质材料,在立体的空间中创造出具有实体形象艺术品的艺术。

雕塑艺术的基本特征是物质与技艺的统一和造型与观念的融合。

的一种突发性的、瞬间的、非逻辑的、直觉的、发散的思维过程。

灵感是艺术创作的重要源泉之一,是艺术家从客观世界中提取出来的、经过主观加工和转化的感性素材和形式语言,是艺术作品的灵魂和精华。

2、什么是意境?意境是指艺术作品中所表现出来的一种深刻、细腻、充满情感、意义和思想的氛围或气氛,是作品所具有的情感内涵和思想内核所形成的一种综合性的审美效果。

意境是艺术作品的核心和灵魂,是艺术家通过形式语言所表达的情感和思想的深层次体现,也是观众在欣赏作品时所感受到的一种独特的审美体验。

二、论述:(每题15分,共45分)1、艺术生产的特点和规律。

《艺术概论》试题、参考答案及评分标准

《艺术概论》试题、参考答案及评分标准

考研《艺术概论》试题、参考答案及评分标准《艺术理论》试题(B卷)一、解释(每题5分,共50分)1.什么是灵感?2.什么是艺术风格?3.什么是艺术传播?4.共鸣。

5.什么是艺术典型?6.建筑艺术的涵义及其审美特征是什么7.什么是意境?8.艺术的审美价值是什么?9.什么是悲剧?10.音乐。

二、简答(每题10分,共30分)1.简述艺术与经济的关系。

2.简述艺术鉴赏的过程。

3.简述艺术分类的方法。

4.简述艺术活动中的滑稽。

5.简述艺术创作的构思与意象的形成。

三、论述(每题25分,共50分)1.论述艺术活动中继承与发展的关系。

2.论述艺术形式组合的基本法则。

《艺术理论》试题(B卷)参考答案一、解释(每题5分,共50分)1.什么是灵感?答:灵感或灵感思维是指艺术家在创造活动中,由于大脑皮质的高度兴奋,所产生的一种特殊的心理状态和思维方式,是在一定的抽象思维和形象思维的基础上,显意识和潜意识的相互作用,产生出新概念和新意象的顿悟式和突发性的思维方式。

灵感思维具有突发性、超常性、易逝性等特点。

2.什么是艺术风格?答:艺术风格是指艺术创作的整体上所呈现出来的代表性的特点,是由艺术家的主观方面的特点和作品的客观特征所形成的一种独特的艺术风貌。

风格是艺术家在创作实践中逐渐形成的,是艺术家的创作见解通过独特的艺术形式的表现,是一个艺术家在全部作品中反映出来的基本特色和创作个性。

风格,是一个艺术家创作上成熟的重要标志。

3.什么是艺术传播?答:艺术传播就是艺术的信息在时间和空间上的迁徙、变动、蔓延,达到公共化或社会化的过程。

艺术信息、受传者、传播主体和传播媒介(或加上传播效果),就是艺术传播得以构成和运行的不可缺少的基本要素。

4.共鸣。

答:共鸣是指在鉴赏过程中,鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动,从而形成的一种强烈的心灵感应状态。

不同时代、阶级、民族的鉴赏者,在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受,也可以称作共鸣。

艺术学概论考研真题

艺术学概论考研真题

艺术学概论考研真题艺术学概论是艺术类考研的重要科目之一,它涵盖了对各种艺术形式和艺术理论的综合性研究。

以下是一道典型的艺术学概论的考研真题,我们将就该题展开讨论。

题目:简述文艺美学的发展历程和主要观点。

文艺美学作为艺术学概论的一个分支,旨在探讨文学和艺术的审美特征以及与之相关的美学理论。

其发展历程可以从古代到现代进行分析,同时探究其主要观点也是解答本题的核心内容。

1. 古代文艺美学观点古代文艺美学最早可追溯到古希腊时期的古代哲学家柏拉图。

他认为艺术作品存在于理念的世界中,是对真、善、美的模仿,通过审美的体验来激发人们对于理念世界的认识。

这一观点被后来的亚里士多德拓展,他认为艺术是对真实世界的再现,通过情感和认知的共鸣来实现审美的愉悦。

2. 文艺美学在唯美主义中的发展唯美主义在18世纪的欧洲起源,强调追求艺术的自足性和审美感受的独立性。

在文艺美学中,唯美主义主张艺术本身是最高形式的存在,并强调审美体验的主观感受。

代表性的唯美主义者有德国的古斯塔夫·费希特和英国的约翰·克拉克等。

3. 文艺美学在形式主义中的发展形式主义兴起于20世纪初的俄罗斯,它注重艺术形式的内在结构和艺术的独立性。

形式主义认为艺术是无关情感和思想的,而是通过艺术手段和艺术构成元素来实现审美效果。

代表性的形式主义学者包括俄罗斯的维克多·甘布尔和英国的克莱门特·格林伯格。

4. 文艺美学在结构主义中的发展结构主义是20世纪中叶兴起的一种思潮,它强调社会文化现象的结构和内在规律。

在文艺美学中,结构主义强调文学和艺术作品中的符号和符号系统,研究作品中的隐含意义和符号交织的网络关系。

代表性的结构主义学者有法国的罗兰·巴特和美国的诺曼·布朗迪等。

5. 文艺美学在后现代主义中的发展后现代主义是20世纪后期艺术领域中的一个重要流派,它对传统的艺术观念和审美标准进行了挑战和颠覆。

在文艺美学中,后现代主义主张拒绝以往的单一解释和固定框架,鼓励多样性和开放性的审美体验。

彭吉象-《艺术学概论》考研参考100题第6部分( word 可编辑版)

彭吉象-《艺术学概论》考研参考100题第6部分( word 可编辑版)

1.艺术与哲学的关系。

哲学是关于世界观和方法论的学问,它主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带普遍性的根本规律。

’”哲学代表着人们对宇宙、社会的总体看法,是人看待世界的根本观点,在世界观中占据着高屋建瓴的地位。

文艺创作不能不受世界观的制约,因而也必须受到哲学观点的影响。

哲学对艺术的影响,首先表现在对艺术家的影响。

艺术家在从事创作活动时,总会自觉或不自觉地受到特定哲学思想的影响,并通过自己的艺术作品表现或流露出来。

例如,李白喜欢道家,其诗充满了蔑视礼法、独与天地精神往来的思想;杜甫钟情儒学,其诗被称为“每饭不忘君”之作;王维崇尚佛家,其诗则山水空明,万象澄寂,充溢出世之情西方现代派文艺旨趣复杂,不管小说、诗歌,还是绘画、雕塑,都有着强烈的反传统倾向,非理性主义哲学泛滥则是现代派文艺兴盛的重要原因。

哲学对艺术的影响还表现在对文艺思潮、创作倾向创作方法、风格流派等许多方面。

反过来,艺术也对哲学产生一定的影响,艺术可以启迪哲学家的思维,艺术作品也可以传播特之的哲学思想。

尤其是哲学家对艺术的思考,往往成为其哲学体系的重要组成部分,如黑格尔、叔本华、尼采等均是如此。

2 差异性与一致性关系。

差异性与一致性辩证统一。

艺术鉴赏的差异性,是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部文艺作品时,其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。

这种差异性,根源于鉴赏者主体的个性差别,也同时代、民族、阶级的差别相关。

所谓时代差异,指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。

这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。

所谓民族差异,是由不同民族的社会风尚、文化传统等差别形成的。

同一件艺术晶,下同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大差异。

此外,阶级的审美差异也不可忽视,它是由鉴赏者阶级立场、思想观念、生活条件等不同而造成的。

例如我国古代封建士大夫的鉴赏趣味同劳动人民的鉴赏趣味就大为不同。

不过,在这众多的审美差异中,最重要的是鉴赏者的审美个性的差别。

2019艺术硕士 彭吉象编著《艺术学概论》考研核心笔记

2019艺术硕士 彭吉象编著《艺术学概论》考研核心笔记

彭吉象,艺术概论核心笔记北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年,总部设立在首都北京,是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。

主要从事考研辅导和专业课资料研发,并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生,成立了专门的考研资料信息室,倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验,致力于为考研学子服务!1.艺术的本质第一种,“客观精神说”。

第二种,“主观精神说”。

第三种,“模仿说”或“再现说”。

2."艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示?第一,艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。

艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。

其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。

也就是说,艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。

第二,艺术生产理论阐明了两种生产的"不平衡关系"。

第三,艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。

3.艺术的特征:1形象性①艺术形象是客观与主观的统一②艺术形象是内容与形式的统一③艺术形象是个性与共性的统一2主体性①艺术创作具有主体性的特点②艺术作品具有主体性的特点③艺术欣赏具有主体性的特点3、审美性①艺术的审美性是人类审美意识的集中体现②艺术的审美性是真、善、美的结晶③艺术的审美性是内容美和形式美的统一。

4.艺术起源的五种学说(1)艺术起源于“模仿”。

主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。

(2)艺术起源于“游戏”。

上海师大艺术概论考研配套《艺术学概论》考研真题与笔记

上海师大艺术概论考研配套《艺术学概论》考研真题与笔记

上海师大艺术概论考研配套《艺术学概论》考研真题与笔记一、北京师范大学艺术与传媒学院779艺术理论考研真题一、名词解释(每个10分,共60分)1.综合艺术2.艺术体验3.艺术创作主体4.艺术形象5.审美认知6.审美理解二、简答(每个20分,共40分,按自己专业做题)1.就接受美学的角度,谈电影与电视剧的不同2.新媒体艺术是什么,与传统艺术的区别是什么三、论述(每个50分,按自己专业做题)参考中外电影史和国产电影现状,谈谈电影商业性和艺术性的关系。

二、《艺术学概论》笔记第一章艺术的本质与特征1.1 复习笔记【知识框架(庖丁解牛)】【通关提要(提纲挈领)】本章是本书的重要基础章节之一,主要论述了艺术的本质与特征。

学习时,需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点,即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”,把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。

本章主要考查填空题、名词解释和简答题,复习时要整体把握基本概念和具体内容,分点记忆,并熟悉对应代表学者的艺术哲学理念和代表作,以便答题时举例。

【考点难点归纳(厚积薄发)】考点一:关于艺术本质的几种代表性观点★★★★1客观精神说(见表1-1)表1-1 客观精神说2主观精神说(见表1-2)表1-2 主观精神说3模仿说或再现说(1)模仿说(见表1-3)表1-3 模仿说(2)再现说(见表1-4)表1-4 再现说(3)评析这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活,但过分夸大了客观因素,忽视和否认艺术家的创造性劳动,在艺术本质问题中存在片面性。

4其他观点中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。

【拓展】马克思主义对艺术本质的看法:艺术是一种特殊的精神生产。

考点二:艺术本质问题的科学理论基础★★★★1两种生产活动和艺术生产(见表1-5)表1-5 两种生产活动和艺术生产2艺术生产理论给艺术学研究带来的启示(见表1-6)表1-6 艺术生产理论给艺术学研究带来的启示考点三:艺术的特征★★★★★1形象性(非抽象,见表1-7)表1-7 形象性2主体性(见表1-8)表1-8 主体性3审美性(见表1-9)表1-9 审美性。

2019年电大艺术学概论考试必考重点【完整版】

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2009级文化艺术管理系—于洋整理11
2009级文化艺术管理系—于洋整理12
2009级文化艺术管理系—于洋整理13
2009级文化艺术管理系—于洋整理14
2009级文化艺术管理系—于洋整理15
2009级文化艺术管理系—于洋整理16
2009级文化艺术管理系—于洋整理17
2009级文化艺术管理系—于洋整理18
二、艺术性,艺术批评作为一门特殊的科学,与
其他科学不同,它急需要冷静的头脑,也需要
强烈的感情,既离不开理性的分析,更离不开
艺术的感受。

艺术批评的二重性特点,还决定了艺术批评既带
有强烈的个人色彩,又具有客观的共同标准。


术批评的标准应当是思想性与艺术性的完美统
一。

2009级文化艺术管理系—于洋整理19。

艺术学概论历届考研真题及答案 (2)

艺术学概论历届考研真题及答案 (2)

艺术学概论历届考研真题及答案一、2019年考研真题及答案1. 选择题部分1.艺术创作的本质是什么?– A. 作者的心情表达– B. 观众的审美情感– C. 艺术作品的形式– D. 艺术家的创造能力–正确答案:D2.西方文化中对美的定义主要有哪几种?– A. 客观美和主观美– B. 内在美和外在美– C. 理性美和感性美– D. 真实美和想象美–正确答案:A3.现代艺术的特点是什么?– A. 追求传统美感– B. 拒绝艺术规范– C. 注重艺术技巧– D. 追求精神与思想表达–正确答案:B4.艺术作品的价值取决于什么?– A. 艺术家的声誉– B. 观众的欣赏程度– C. 艺术作品的创新性– D. 文化环境的背景–正确答案:B2. 简答题部分1.艺术的分类和定义答:艺术可以分为视觉艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、戏剧艺术等。

在定义上,艺术是基于个人创造力和对美的追求而产生的想象和表达形式。

艺术包含了情感、思想、观念等元素,通过作品传递给观众,引起观众的情感共鸣和思考。

2.古代艺术与现代艺术的对比答:古代艺术注重技法的传承和规范的遵循,艺术作品多以宗教、宫廷和社会为主题,强调艺术的美感和装饰性。

而现代艺术更加自由和多样化,注重艺术家个人的创新和表达,作品形式多样,风格涵盖现实主义、抽象主义、表现主义等。

3.艺术教育的意义和作用答:艺术教育有助于培养学生的创造力和审美能力,培养学生的美感和情感表达能力,提高学生的艺术鉴赏水平。

艺术教育还可以促进学生的思维发展和综合能力提升,培养学生的自信心和团队合作能力,对学生身心健康发展具有积极的影响。

二、2018年考研真题及答案1. 选择题部分1.西方古代艺术的三大特点是什么?– A. 宗教性、个人表达、巨大规模– B. 客观写实、集体观念、精神追求– C. 神秘主义、纯粹艺术、芸芸众生– D. 形式多样、功能多样、富有创造力–正确答案:A2.何为艺术的创造?– A. 从无到有– B. 从有到多– C. 从多到一– D. 从一到无–正确答案:B3.艺术审美的基本特征是什么?– A. 自觉性– B. 公众性– C. 相对性– D. 绝对性–正确答案:C2. 简答题部分1.影响艺术发展的因素有哪些?答:艺术发展受到社会、经济、政治等因素的影响。

新版上海交通大学艺术考研经验考研参考书考研真题

新版上海交通大学艺术考研经验考研参考书考研真题

考研是一项小火慢炖的工程,切不可操之过急,得是一步一个脚印,像走长征那样走下来。

在过去的一年中,我几乎从来没有在12点之前睡去过。

也从来也没有过睡到自然醒的惬意生活,我总是想着可能就因为这一时的懒惰,一切都不同了。

所以,我非常谨小慎微,以至于有时会陷入自我纠结中,像是强迫症那样。

如今想来,这些都是不应该的,首先在心态上尽量保持一个轻松的状态,不要给自己过大的压力。

虽然考研是如此的重要,但它并不能给我们的人生下一个定论。

所以在看待这个问题上不可过于极端,把自己逼到一个退无可退的地步。

而在备考复习方面呢,好多学弟学妹们都在问我备考需要准备什么,在我看来考研大工程,里面的内容实在实在是太多了。

首先当你下定决心准备备考的时候,要根据自己的实际情况、知识准备、心理准备、学习习惯做好学习计划,学习计划要细致到每日、每周、每日都要规划好,这样就可以很好的掌握自己的学习进度,稳扎稳打步步为营。

另外,复试备考计划融合在初试复习中。

在进入复习之后,自己也可以根据自己学习情况灵活调整我们的计划。

总之,定好计划之后,一定要坚持下去。

最近我花费了一些时间,整理了我的一些考研经验供大家参考。

篇幅比较长,希望大家能够有耐心读完,文章结尾处会附上我的学习资料供大家下载。

上海交通大学艺术的初试科目为:(101)思想政治理论(201)英语一(636)影视艺术理论(870)当代影视作品评析参考书目为:《影视鉴赏教程》李亦中主编,高等教育出版社2013年版;《中外影视精品赏析》李亦中主编,北京大学出版社2009年版先说说真题阅读的做法…第一遍,做十年真题【剩下的近三年的卷子考试前2个月再做】,因为真题要反复做,所以前几遍都是把自己的答案写在一张A4纸上,第一遍也就是让自己熟悉下真题的感觉,虐虐自己知道英语真题的大概难度,只做阅读理解,新题型完形填空啥的也不要忙着做,做完看看答案,错了几个在草稿纸上记下来就好了,也不需要研究哪里错了为什么会错…第一遍很快吧因为不需要仔细研究,14份的试卷,一天一份的话,半个月能做完吧,偷个懒一个月肯定能做完吧【第一遍作用就是练练手找到以前做题的感觉,千万不要记答案,分析答案…】ps:用书选择:木糖英语闪电单词+木糖英语真题。

《艺术概论》考研专业试题、参考答案及评分标准

《艺术概论》考研专业试题、参考答案及评分标准

《艺术概论》考研专业试题、参考答案及评分标准《艺术概论》考研专业试题一、解词(每题5分,共50分)1.艺术批评2.艺术流派3.艺术作品的内容4.什么是美育?5.艺术传播的主要方式有哪些?6.书法的涵义及其艺术特征是什么?7.什么是艺术欣赏的审美效应?8.什么是艺术创作的物化与表现?二、简答(每题10分,共50分)1.简述艺术创造中的崇高。

2.简述艺术家应具有的修养和能力4.简述艺术主体与客体的关系。

5.简述艺术活动中的形象思维。

三、论述(每题25分,共50分)1.论述艺术意境的审美特征。

2.论述艺术生产的意义与特征。

《艺术概论》参考答案及评分标准一、解词(每题5分,共50分)1.艺术批评答:艺术批评是艺术活动的重要组成部分,是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。

2.艺术流派答:艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近相似的一些艺术家所组成的艺术派别。

他们既有明确的艺术主张,还有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。

3.艺术作品的内容答:艺术作品的内容,指的是被艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。

其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素,其中最为主要的构成因素是题材和主题。

4.什么是美育?答:美育即审美教育,是指运用审美的方式实施教育,旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣,以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。

艺术教育是美育的核心,也是实施美育的主要途径。

5.艺术传播的主要方式有哪些?答:艺术传播的主要方式有三种,即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。

6.书法的涵义及其艺术特征是什么?答:书法是以线组合文字的艺术形式,它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。

书法艺术的基本特征是:(1)线条与组合;(2)具象与抽象;(3)情感与象征。

7.什么是艺术欣赏的审美效应?答:审美效应是艺术欣赏活动具体运作的结果,也是艺术欣赏的作用和目的。

考研历年真题答案与解析(艺术学)——艺术概论

考研历年真题答案与解析(艺术学)——艺术概论

考研历年真题答案与解析(艺术学)——艺术概论万学海文考研专业课教研室一、名称解释1、克莱夫·贝尔英国著名艺术批评家,20世纪形式主义文艺理论的主要创建人。

《艺术》是其代表作。

其有关艺术的观点:(1)艺术是“有意味的形式”。

贝尔认为“‘有意味的形式’是艺术品的基本性质”。

(2)有意味的形式来自艺术家的创造.。

贝尔认为,现实生活中的形式,如在艺术中运用得当,也是有意味的,不过优秀的艺术家却要创造形式,而不仅仅是摹仿形式。

(3)艺术是精神生活之必须。

贝尔认为“艺术是精神生活之必须,也是精神生活的产物”,“艺术既丰富了精神生活,同时也从精神生活中有所汲取”。

2、科林伍德英国哲学家、历史学家兼考古学家,曾执教于剑桥大学和牛津大学,任研究员和教授,表现主义美学的主要代表之一。

其重要著作有:《宗教与哲学》、《心灵德思辩》、《历史哲学》《牛津英国史?第一卷》、《新利维坦》、《自然概念》、《历史概念》。

表现主义美学经科林伍德的着力宣传成为20 世纪西方美学的重要流派之一,其理论被称为“克罗齐——科林伍德论”。

美学观点:(1)艺术“是表现性的”。

科林伍德认为真正的艺术不是再现。

(2)艺术“是想象性的”。

他指出:艺术品是艺术家“想象的创造物”,艺术家的想象绝不仅是视觉或听觉的活动,而“是一种总体活动的想象性经验”。

3、《美育书简》德国古典美学家席勒的代表作。

是1793—1794年作者写给丹麦王子克里斯谦公爵的27封信,1795年经整理出版。

追求人类本性的完善,提倡理性的自由是席勒美育思想的核心。

本书是"审美现代性"创生的划时代文献.它从人本主义的立场出发,深刻批判了启蒙理性的弊端,提出恢复感性的合法性,解除理性对感性的粗暴专制,并在此基础上阐述了具有现代性意义的美和美育范畴.弘扬人的感性本质、揭示和批判现代社会人性的分裂和异化、赋予美和美育鲜明的现世性和此岸性、把美和审美作为人的生存范畴来理解,构成了席勒美育理论现代性的基本特征.4、艺术作品的召唤结构艺术作品都有空白、虚空和不确定性,召唤接受者根据自己的生活经验和审美情趣去补充发现和创造,这种留有空白、虚空和不确定性的作品称之为艺术作品的召唤结构。

2023年艺术学概论综合复习题参考答案打印

2023年艺术学概论综合复习题参考答案打印

艺术学概论综合练习题参照答案三、名词解释:1. 艺术体验指一种活跃旳、丰富旳、深刻旳内心活动,它伴伴随强烈旳情感情绪,把艺术家长期对于生活旳感受、观测和思索,形成艺术创作旳基础和前提,乃至萌发不可遏制旳创作欲望。

3. 形象思维是人类能动地认识和反应世界旳基本形式之一,也是艺术创作旳重要思维方式。

是运用一定旳形象来感知、把握和认识事物,也就是通过详细、感性旳形象来到达对事物本质规律认识旳一种思维形式。

4. 灵感指在发明活动中,人旳大脑皮质高度兴奋时旳一种特殊旳心理状态和思维形式,是在一定抽象思维或形象思维旳基础上,突如其来地产生出新概念或新意象旳顿悟式思维形式。

9. 综合形象指话剧、戏曲、电影、电视艺术等综合艺术,其中既有视觉形象、听觉形象,尚有文学形象。

它们综合成为一种有机旳整体,因此,这些门类中旳艺术形象,可以统称为综合形象。

10. 艺术意蕴指深藏在艺术作品中内在旳含义或意味,常常具有多义性、模糊性和朦胧性,体现为一种哲理、诗情或神韵,常常是只可意会,不可言传,需要欣赏者反复领会、细心感悟,用所有心灵去探究和领悟,它也是文艺作品具有不朽旳艺术魅力旳主线原因。

11. 经典又称经典人物、经典性格或经典形象,是指艺术作品中塑造得成功旳人物形象。

12. 意境是中国古典美学老式旳一种重要范围。

是艺术中一种情景交融旳境界,它是情与景、意与境旳统一。

是中华民族在长期艺术实践中形成旳一种审美理想境界。

25. 旋律音乐最重要旳体现手段,它把高下、长短不一样旳乐音按照一定旳节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来,塑造音乐形象,体现特定旳内容和情感。

旋律具有很强旳艺术体现力,它可以体现出音乐旳内容、风格、体裁,甚至还可以体现出音乐旳民族特色和地区特性,因此,人们常把旋律称为音乐旳灵魂。

26. 和声音乐最基本旳体现手段之一,指多声部音乐按照一定关系构成重叠复合旳音响现象,使音乐具有构造感、色彩感和立体感。

此外,复调、曲式、调式、调性,以及速度、力度等音乐语言和体现手段,也都是通过有规律旳变化与组合,共同将乐音在时间中展开来塑造出音乐形象。

彭吉象-《艺术学概论》考研参考100题第9部分( word 可编辑版)

彭吉象-《艺术学概论》考研参考100题第9部分( word 可编辑版)

1.艺术的功能主要有三方面:(1)审美认识功能。

艺术的审美认识功能,是指艺术作品里通过艺术家对社会生活的真实描绘或真实体验的抒发,使人们可以从中了解一定时代的社会风貌、人文习俗以及政治、经济、历史、道德等各个方面的状况,从而开拓眼界,增长知识,丰富人的生活经验,加深对于社会和历史的某些本质规律的认识。

优秀的文艺作品往往可以称作虫恬的教科书。

比如《红楼梦》就是一部中国封建社会的百科全书,它以生动具体的形象给我们描绘了一幅幅封建社会政治、经济、文化、宗教、道德、风俗的图画,甚至连灯谜酒令、琴棋书画、谈禅说道之类也一应俱全。

作者还借着贾府的荣衰,揭示出封建社会的腐朽、没落及其必然灭亡的历史命运,既具有了解古代社会生活的表层认识作用,又具有启示生活真理的深层认识作用。

即便是一座雕塑、一支乐曲、一幅画,也有一定的认识价值。

例如,从秦始皇兵马俑可以了解秦代军队建制、行军作战状态;宋代张择端的《清明上河图》则不啻是一幅宋代民俗风情的百科长卷,从中人们可以形象地观察到当时的城市生活的全貌。

(2)审美教育功能。

艺术的审美教育功能,主要是指人们通过艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到启迪,实践上找到榜样,认识上得到提高,潜移默化地使人的思想、感情、理想。

追求发生深刻的变化,引导人们正确地理解和认识生活,树立起正确的人生观和世界观。

艺术的审美教育作用大致包括两部分:一是思想宣传鼓动作用。

艺术可以成为时代的号角、民族的心声,提高民族的自尊心和自信心。

在阶级斗争、民族矛盾尖锐的时刻,它常常成为政治斗争的武器,唤醒民众,团结战斗,具有强大的宣传鼓舞作用。

例如我国抗日战争时期,一支《义勇军进行曲》曾成为中华民族奋起血战的号角。

在无产阶级革命的年代,一支《国际歌》同样成为全世界无产阶级联合战斗的象征。

二是道德情操的熏陶作用,这是教育作用中更为主要的方面。

优秀的艺术可以帮助人们区分真善美和假恶丑,培养高尚的道德品质和优美情操,提高人的思想境界,树立正确的人生观,增强生活的信心和力量。

艺术学概论的部分重要题的答案

艺术学概论的部分重要题的答案

如何理解艺术起源与人类实践活动的密切关系?法国结构主义学者阿尔都塞,理论研究范围相当广泛,尤其是他将结构主义符号学与精神分析学结合起来,用于研究马克思主义关于经济基础和上层建筑的理论,用于意识形态批评研究。

认为,社会发展不是一元决定的,而是多元决定的,并进而提出了多元决定的辩证法,或者说是结构的辩证法;任何文化现象的产生,都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因造成的。

著名的芬兰艺术学家希尔恩就认为,艺术本身就是一种综合性现象,因此,研究艺术的起源必须从社会学、人类学、心理学等多学科相结合的综合研究方法,才能真正揭示艺术起源的奥秘。

总之,艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

艺术的发生虽然是多元决定的,但是,巫术说与劳动说更为重要。

从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。

事实上,巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。

归根结底,艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动,艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物,艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。

简要概括德国18世纪著名美学家席勒的美育理论世纪德国美学家席勒正式提出。

席勒在《美育书简》中,首次提出了“美育”这一概念,系统阐述了他的美育思想。

席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育,而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发,从改变近代人的存在方式,使人重新获得自由、和谐、全面的发展,实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。

书法艺术的基本技法和表现形式是什么?书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式,它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人的气质、品格和情操,从而达到美学的境界。

形式上,它是一门刻意追求线条美的艺术;内容上,它是一门体现民族灵魂的艺术。

书法最早也是一门实用艺术。

书法最初只是用于人们书写文字的日常活动,只是发展到后来才逐渐成为一种独立的艺术门类。

上海交通大学设计艺术学634867历年考研真题与总结

上海交通大学设计艺术学634867历年考研真题与总结

上海交通大学/上海交大<设计艺术学634/867>历年考研真题与总结郑重声明:本店所卖资料绝对原创!!与淘宝其他店的所售资料无半点重复!!设计艺术概论笔记:专业理论试卷:历年设计史重复考题:复习资料包括:(1)《艺术设计概论》复习笔记:Word文档13页,9568字;(2)《外国现代设计史》复习笔记:Word文档17页,11111字;(3)《中国工艺美术史》复习笔记:Word文档18页,11620字;(4)《中国工艺美术史》(工艺技术名词解释):Word文档6页,3876字;(5)历年(2001-2010)“艺术史论”重复考题整理,Word文档11页,8066字;(6)历年(2001-2010)“专业理论”部分考题整理,Word文档2页,948字。

注意,不是所有题目,是尽可能搜集到的一些设计题目;(7)2001——2007年设计史论试卷;(8)2007年专业理论试卷。

(9)更新2012年设计史论和专业理论真题5道。

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(3)历年“艺术史论”重复考题整理,是结合手头上的试卷,咨询考研“过来人”,以及同学的考题回忆总结而来,均是历年考试中出现的高频题目,很多题目都在不同年份的考试中重复出现,有些题目甚至是年年都有。

掌握了这些题目,就等于掌握了大部分考试题目。

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上海交大872艺术硕士《艺术学概论》考研真题与笔

第一部分考研真题精选
一、连线题
1用直线将作者与作品连起来。

(中传2016年研)
【答案】作家与作品对应关系如下图所示:查看答案
【解析】嵇康,字叔夜。

三国时期曹魏思想家、音乐家、文学家。

正始末年与阮籍等竹林名士共倡玄学新风,主张“越名教而任自然”“审贵贱而通物情”,为“竹林七贤”的精神领袖,他的主要作品有《声无哀乐论》《答难养生论》《难自然好学论》。

库尔贝是法国画家,现实主义美术的代表。

自幼天赋聪颖、相貌出众,既高傲自大、自命不凡,又热情奔放、慷慨大方,从中学时代;就成为同龄朋友们心悦诚服的领袖。

他用他的画去抗议当时公认的程式,表现出与熟练处理传统俗套之作相对立的、毫不妥协的艺术真诚所具有的重大意义。

他的主要作品有《奥尔南的丧礼》《石工》《割麦的女人》。

严羽是南宋诗论家、诗人。

字丹丘,一字仪卿,自号沧浪逋客,世称严沧浪。

他的主要作品有《沧浪诗话》,严羽论诗推重汉魏盛唐,号召学古,所著《沧浪诗话》名重于世,被誉为宋、元、明、清四朝诗话第一人。

他的《沧浪诗话》也影响了明代著名文学批评家高棅和明代中后期的前后七子。

亚里士多德是古代先哲,古希腊人,世界古代史上伟大的哲学家、科学家和教育家之一,堪称希腊哲学的集大成者。

他是柏拉图的学生,亚历山大的老师。

作为一位百科全书式的科学家,他几乎对每个学科都做出了贡献。

亚里士多德的著作构建了西方哲学的第一个广泛系统,包含道德、美学、逻辑和科学、政治和玄学。

他的主要作品有《工具论》《物理学》《诗学》。

尼采是德国哲学家、语言学家、文化评论家、诗人、作曲家、思想家。

尼采被认为是西方现代哲学的开创者,他的著作对于宗教、道德、现代文化、哲学以及科学等领域提出了广泛的批判和讨论。

他的写作风格独特,经常使用格言和悖论的技巧。

尼采对于后代哲学的发展影响很大,尤其是在存在主义与后现代主义上。

他的主要作品有《权力意志》《悲剧的诞生》。

2用直线将作者与其作品连起来。

(中传2015年研)
【答案】作家与作品对应关系如下图所示:查看答案
【解析】朱光潜,笔名孟实、盟石。

安徽省桐城人(今枞阳县麒麟镇岱鳌村人)。

中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家,他的主要作品有《悲剧心理学》《文艺心理学》。

杜尚,法国艺术家、艺术家、哲学家、国际象棋棋手,是二十世纪实验艺术的先锋,被誉为“现代艺术的守护神”,对第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响,是达达主义和超现实主义的代表人物和创始人之一,主要作品有《下楼的女人》《泉》。

契诃夫,俄国作家,剧作家。

他的作品的两大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情,并且其作品无情地揭露了沙皇统治下的不合理的社会制度和社会的丑恶现象。

他的主要作品有《套中人》《小公务员之死》《樱桃园》。

安东尼奥尼,出生于意大利艾米利亚-罗马涅费拉拉,意大利导演、编剧、剪辑,毕业于波隆那大学。

米开朗基罗·安东尼奥尼所执导的影片善于表现现代化社会题材,对话简洁,寓深意于画面之中主要作品有《变色龙》《红色沙漠》。

白朴,字太素,号兰谷,是元代著名的杂剧作家,与关汉卿、马致远、郑光祖并称为“元曲四大家”,白朴毕竟是封建时代的知识分子,尽管他为江山异代,田园荒芜而感伤、而悲戚,但他更多的是为自己一生九患的身世伤怀。

他的主要作品有《梧桐雨》《墙头马上》。

第一章艺术的本质与特征
1.1 复习笔记
【知识框架(庖丁解牛)】
【通关提要(提纲挈领)】
本章是本书的重要基础章节之一,主要论述了艺术的本质与特征。

学习时,需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点,即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”,把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。

本章主要考查填空题、名词解释和简答题,复习时要整体把握基本概念和具体内容,分点记忆,并熟悉对应代表学者的艺术哲学理念和代表作,以便答题时举例。

【考点难点归纳(厚积薄发)】
考点一:关于艺术本质的几种代表性观点★★★★
1客观精神说(见表1-1)
表1-1 客观精神说
2主观精神说(见表1-2)表1-2 主观精神说
3模仿说或再现说
(1)模仿说(见表1-3)
表1-3 模仿说
(2)再现说(见表1-4)
表1-4 再现说
(3)评析
这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活,但过分夸大了客观因素,忽视和否认艺术家的创造性劳动,在艺术本质问题中存在片面性。

4其他观点
中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。

【拓展】马克思主义对艺术本质的看法:艺术是一种特殊的精神生产。

考点二:艺术本质问题的科学理论基础★★★★
1两种生产活动和艺术生产(见表1-5)
表1-5 两种生产活动和艺术生产
2艺术生产理论给艺术学研究带来的启示(见表1-6)表1-6 艺术生产理论给艺术学研究带来的启示
考点三:艺术的特征★★★★★
1形象性(非抽象,见表1-7)
表1-7 形象性
2主体性(见表1-8)表1-8 主体性
3审美性(见表1-9)表1-9 审美性。

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