广播电视节目制作论文
关于广播电视编导专业毕业论文
关于广播电视编导专业毕业论文伴随着广播电视行业的发展,广播电视编导专业在各个高校的文科学院兴起,并且近年来招生势头火热。
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关于广播电视编导专业毕业论文篇一摘要：随着现阶段社会经济、文化等相关媒体环境集中程度逐渐提高，广播电视编导专业的学习以及工作的开展受到了影响。
本文基于这一现状，对广播电视编导在现实环境下的发展进行了探讨。
关键词：广播电视编导;现实环境;发展一、前言改革开放以来，广播电视编导专业逐渐兴起，在广播电视节目中逐渐占据了重要的地位。
然而，现阶段受众对于广播电视编导专业的认识还有很大的提升空间，多样化的现实环境影响广播电视编导专业的发展。
随着现阶段互联网信息技术的发展，广播电视编导专业又呈现了新的发展特征，对广播电视编导在现实环境下的发展进行探讨具有一定的现实意义。
二、广播电视编导的政治环境广播电视编导与政治环境的关系较为复杂。
一方面，政治环境在很大程度上影响着广播电视编导的发展;另一方面，广播电视编导的发展程度也对政治环境存在着影响。
纵观广播电视编导的整体发展历程，广播电视编导早期受政治环境影响较为严重，随着广播电视编导专业研究的深入以及广播电视编导工作的推进，广播电视编导的整体发展趋势与社会政治环境发展基本一致。
以我国的政治环境为例，我国的广播电视媒体必须服务于有中国特色的社会主义核心价值观，坚持马克思主义的媒体理念的广播电视编导要求，在很大程度上体现出了广播电视编导对政治环境的影响。
[1]在政治环境的影响下，广播电视编导也具备了鲜明的政治色彩。
广播媒体与电视媒体的新闻播报过程大量运用了政治性语言，这也推动了广播电视编导学术范围的发展，遵循中国特色社会主义核心价值观的编导专业可以有效地发挥出广播电视编导的职能，从而推进广播电视编导的健康有序发展。
政治环境作为广播电视编导专业的发展基础，可以推动广播电视编导的有效整合，实现与政治元素的融合。
广播电视编导毕业论文范文
广播电视编导毕业论文范文广播电视编导专业是近年来新兴的一个专业,属于艺术类专业。
虽然广播电视编导是一个新兴专业,但近年来其发展迅猛,为广播影视产业培养了大批人才。
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广播电视编导毕业论文范文一：广播电视编导综合素质浅析一、一个合格的能够适应当下时代要求的编导应当具备的素质(一)优秀的政治素养和敏锐的政治观察力目前的社会来看，广播电视行业其属性的决定者为国家以及基本国情。
作为社会主义大国来说，广播电视更是对党和政府的代表，是对各项措施予以宣传的途径，对人民如何看待时事政治有着较为直接的影响。
作为广播电视来说，必须要对政府和党的声音有准确的传递，要和人民的根本利益相符。
作为编导而言，最不可或缺的就是政治素养。
在制作广播电视节目时，必须要对党的方针、政策等进行积极的宣传，形成健康的舆论导向。
而如果作为编导而言，其政治素养或者是观察力不存在，必然是无法立足于这一行业当中的。
所以结合这一方面来看，作为编导来说，其社会责任感必然要极为强烈，要能够对不同层次的观众心理进行观察，要清晰的认识国家的精神风貌;此外从政治上来说，作为编导而言，必须要对国家的政策进行学习并坚决拥护。
(二)过硬的专业素质和和高品味的艺术鉴赏力不论从事的行业是什么，都必须要具备过硬的专业素养。
这是一切工作的基础。
结合节目的脚本，选取恰当的艺术表现手法，来对表演以及拍摄等进行指导，这就是编导需要完成的工作。
编导的判断力以及艺术鉴赏能力，是播出影视节目效果好坏的基础。
也就表明作为编导来说，从业务方面来看，其需要具备过硬的专业素养，能够对文学作品进高度而又准确的提炼以及概括，并能够真实的结合艺术加工来对文学作品的内涵进行体现。
(三)社会交际能力和较强的组织策划能力作为一个编导而言，社会交际能力是必备的，也是其得以立足的基础。
在工作环节当中，编导就是一个领导者，引导所有的人员协调合作。
而作为编导来说，如果其胸襟较为狭隘，不能够和不同阶层的人群进行交流，那么在制作节目的过程中，必然无法对参与节目制作的相关人员的关系进行协调，也无法向观众展示更加完美的作品。
电视节目制作设计教学应用实施研究论文(共5篇)
电视节目制作设计教学应用实施研究论文（共5篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：电视节目制作中非线性编辑系统的应用研究在科技飞速发展的今天，我国的电视业也在蓬勃发展中，在发展的道路上不断创新新技术。
当今我国人民已经离不开电视节目的陪伴，在电视台录制节目时，已经广泛采用了非线性编辑系统，通过数字电子技术与计算机技术已经可以将非线性编辑系统的利用率提升到最好的效率。
经过不断创新与研究，电视业已经可以运用信息科技的手段来改善编辑系统的劣势，从而产生高效的工作效率。
1非线性编辑系统的概念非线性编辑系统介绍在传统编辑方式中运用简单的磁带进行编辑制作，这种编辑方法很老旧并且效率低。
在电视业蓬勃发展的今天，非线性编辑已经取代了传统编辑方式，在通过运用专业的硬件设备与编辑系统，将视频的编辑工作统一放置在电脑中进行，通过时间的先后顺序进行非线性编辑，这种方法比传统磁带制编辑方式便捷并且高效，提升了工作效率并提升了编辑过程中工作思路。
在电脑中可以对多个视频进行快速选择与调用，节省了编辑过程中的繁琐流程，快速并有效地提升时间上的使用，降低了使用素材时出现的混乱现象。
通过计算机与编辑处理软件强大功能，使得视频图像的质量得到了较高提升，同时也将非线性编辑对电视节目制作上提升了效率，对视频的剪辑工作与储存空间进行了节省与简易化的目标。
非线性编辑工作的原理在对非线性编辑工作的过程中，对摄像机、录像机或视音频模拟采集信号源，再通过计算机对视音频处理卡进行转换，在转换的过程中产生数字信号，再运用计算机数字压缩的技术对数据流进行整合并储存在电脑硬盘中。
如果电视台配有摄录一体机的话，则可以省略一些步骤，简化掉A/D之间的转换，直接通过采集到的数字信号传送到硬盘中，经过电视节目编导的创作理念对硬盘中图像、视频、音频等各种数据进行视频编辑软件的编辑工作。
广播电视编导毕业论文文献综述
广播电视编导毕业论文文献综述绪论随着社交媒体和新媒体的兴起，广播电视编导面临了新的挑战和机遇。
本文旨在通过文献综述的方式，探讨广播电视编导领域的研究现状、发展趋势以及相关理论和方法，以期为广播电视编导领域的研究提供有益的借鉴和启示。
一、广播电视编导的定义和发展历程广播电视编导作为一门独特的创作与管理艺术，涉及节目策划、导演、剪辑等多种技能与知识的综合运用。
从广播电视出现至今，广播电视编导领域经历了多次演变和创新，不断适应时代的需求和观众的口味。
二、广播电视节目创作理论与方法2.1. 美学原理在广播电视编导中的应用美学原理是广播电视编导创作中的基础理论之一。
通过对美学原理的研究和运用，广播电视编导可以更好地把握观众的审美需求，提高节目质量。
2.2. 故事结构与情节设计广播电视节目的核心在于故事的讲述。
故事结构与情节设计是广播电视编导必须掌握的技能之一。
本小节将介绍相关的理论和方法，以及一些成功案例的分析，以期提供给广播电视编导一些实践指导。
2.3. 观众分析与市场调研广播电视编导面临的一个重要问题是如何更好地吸引观众。
观众分析与市场调研是解决这个问题的关键所在。
本小节将介绍一些常用的观众分析方法和市场调研技巧，并借鉴一些相关研究的成果，以供广播电视编导在实践中参考和运用。
三、广播电视编导的新媒体时代挑战与创新3.1. 社交媒体对广播电视编导的影响社交媒体的兴起给广播电视编导带来了全新的挑战和机遇。
本小节将分析社交媒体对广播电视编导的影响，探讨如何将社交媒体融入广播电视编导的创作与传播过程中。
3.2. 新媒体技术在广播电视编导中的创新应用新媒体技术的不断发展为广播电视编导带来了前所未有的创新机遇。
本小节将介绍一些新媒体技术在广播电视编导中的创新应用案例，并探讨其带来的变革与影响。
结论本文通过对广播电视编导领域的文献综述，系统介绍了广播电视编导的定义、发展历程以及相关理论和方法。
同时，还探讨了广播电视编导在新媒体时代所面临的挑战和创新。
广播电视编导毕业论文
广播电视编导毕业论文随着现代传媒技术的不断发展，广播电视这一传统媒体也越来越多地融入到网络信息传播中，成为了传递信息、宣传思想、文化推广、社会服务等多方面的重要载体。
在这个背景下，广播电视编导的职业也越来越得到了人们的关注。
本文旨在对广播电视编导的工作内容、技能要求、专业素养等方面进行探讨，以期为广播电视编导专业的学习和实践提供参考。
一、广播电视编导的职责与工作内容广播电视编导是指在广播电视节目制作工作中，负责策划、选题、编写剧本、导演、制作等各个环节，并协调各个岗位间的协作，最终完成节目制作的人员。
他们的主要职责包括：1.节目策划：根据社会热点、文化需要、观众喜好等方面的因素，设计广播电视节目的框架、内容、形式、风格等方面的策划。
2.选题撰稿：根据节目主题和策划方案，进行选题和撰写剧本或纪实文学作品。
3.导演制作：指导演员的表演、舞台布置、音乐配合、摄影拍摄等方面的制作工作，确保节目效果。
4.后期制作：音效处理、特效制作、剪辑、配音、字幕制作等各个环节的制作工作。
5.协调沟通：协调各个制作环节的进度、质量、预算等方面的工作，与其他岗位进行有效沟通。
二、广播电视编导专业的技能要求广播电视编导是一种多学科交叉的职业，需要具备多方面的技能才能胜任。
下面是一些广播电视编导专业的常见技能要求：1.文学、文化知识：广播电视编导在撰写剧本、策划节目时需要从文学、文化等多方面获取灵感，因此需要具备一定的文学和文化知识储备。
2.视听感觉：广播电视编导需要凭借对视听效果的敏感性，准确地把握观众的感受和需求，从而精益求精地打造出高质量的作品。
3.音频、影像技能：广播电视编导需要熟练掌握音频录制和编辑、影像录制和后期制作等一系列基础技能，才能精确地表达自己的想法和思路。
4.创新、想象力：广播电视编导需要有创新意识和想象力，不断地开发新的节目形式和内容，让作品在激烈的市场竞争中脱颖而出。
5. 团队协作技能：广播电视编导需要熟悉其他同行专业如摄影师、音效师等方面的协作技能，具备一定的团队管理能力和协作沟通技能，以便于最终制作出满意的广电作品。
从广播电视节目制作流程看《快乐大本营》论文设计
从电视栏目制作流程角度分析《快乐大本营》摘要：本文将从电视节目拍摄机位安排场面调度剪辑合成后期包装等方面对湖南卫视品牌节目《快乐大本营》进行分析，把握电视栏目制作流程，学习《快乐大本营》在娱乐方面打造的这一档精神大餐。
关键词快乐大本营机位安排场面调度剪辑合成后期包装研究背景及意义：通过分析湖南卫视品牌节目《快乐大本营》，了解湖南卫视娱乐电视制作方面的一些流程，通过分析一些在机位安排，场面调度等方面让我们借鉴学习的地方来了解电视栏目制作流程中的不同之处，更好的服务于我们的专业方向。
为我们以后从事有关电视节目制作方面的工作打下一个坚实的基础。
正文：机位安排：根据我们在摄像课上的所学，我们知道我们所接触的最基本的机位有九个，根据看《快乐大本营》的镜头组接，我大体推算它有以下机位：场面调度场面调度的概念最早用于戏剧,意为”摆在适当的位置”或”放在场景中”,后来引入电影.在电影中场面调度包括演员调度和镜头调度.演员调度就是导演和摄影师依据剧本提供的情节，人物的性格来组织与安排演员的姿态，位置，行动路线以及演员之间的交流。
镜头调度是指确定摄像机的机位，景别，拍摄角度，距离和运动方式。
常见的场面调度形式有：分切式，移动式，重复式，对比性，象征性等。
因为电影的产生先于电视，所以在电影中的一些理论逐渐地被应用到电视节目中，给电视节目增色不少。
布景，服装，灯光和人物的表情，动作都是场面调度的元素，然而没有一个元素是独立存在的。
《快乐大本营》中充分运用场面调度的元素，主持人每次亮相都是注重穿着打扮，以新的装束出现在观众面前，给观众以新颖的感觉。
通常电视节目中的各个元素都必须遵守一些通用的形式原则，比如人们可以通过协调或者不协调，统一或者不统一，符合常规或者违背常规，庸俗模仿或者创造型设计等原则来判断电视节目的艺术成败，电视节目的风格特点以及画面是否具有感染力，它用什么形式影响观众，引导观众，支配观众并对观众产生作用，往往都取决于导演的场面调度。
广播电视事业单位的节目制作与创新
广播电视事业单位的节目制作与创新随着社会的发展和科技的进步，广播电视事业在娱乐和信息传播领域扮演着重要角色。
为了吸引观众和保持竞争力，广播电视事业单位需要不断创新节目制作，以提供多样化、高质量的内容。
本文将从节目创意、制作流程和技术创新等方面探讨广播电视事业单位的节目制作与创新。
一、节目创意在广播电视事业单位的节目制作中，创意是关键。
创新的节目创意能够吸引观众的眼球，提升节目的收视率。
创意可以从现实生活中汲取灵感，也可以通过市场调研和观众反馈来获取。
为了保持节目创意的多样性，广播电视事业单位可以与创意团队或独立制片人合作，共同开发新的节目内容。
此外，开展内部创意竞赛也是一种有效的方式，鼓励员工提出优秀的节目创意。
二、制作流程节目制作的过程涉及到策划、筹备、拍摄、编辑等环节。
为了提高效率和节目质量，广播电视事业单位应当建立科学合理的制作流程。
首先，策划团队需要对节目进行详细规划，确定节目的内容、主题和形式等。
紧接着，进行预算和资源的调配，确保制作过程中的物质支持。
在拍摄和后期制作环节，需要配备专业的技术人员和设备，以确保节目的质量和效果。
同时，制作团队需要高效地协同工作，确保各个环节的衔接和配合。
合理的时间安排和高效的沟通是制作团队的重要保障。
三、技术创新随着科技的不断进步，广播电视事业单位可以利用新技术提升节目制作的质量和创意。
技术创新不仅可以给观众带来沉浸式的观影体验，也为广播电视事业单位带来更多的商业机会。
例如，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术可以将观众带入虚拟的世界，与节目中的角色互动。
人工智能（AI）技术可以通过分析观众的喜好和行为，为其提供个性化的节目推荐。
此外，移动互联网的普及也为广播电视事业单位带来了全新的节目传播方式。
通过移动应用和社交媒体平台，观众可以随时随地观看和互动节目。
四、创新的挑战尽管技术带来了新的机遇和可能性，但广播电视事业单位在节目制作创新中仍面临一些挑战。
首先，技术创新需要大量的投资和人才支持。
广播电视大学毕业论文
广播电视大学毕业论文广播电视大学毕业论文随着信息技术的快速发展，广播电视行业正面临着巨大的变革和挑战。
传统的广播电视节目制作和播出模式正在被新媒体时代的互联网、移动媒体等所取代。
作为广播电视专业的毕业生，我们需要思考如何适应新媒体时代的发展，发挥广播电视的优势，实现创新发展。
首先，广播电视行业要注重内容的创新。
传统的广播电视节目制作模式单一，内容呈现方式相对固定，无法满足现代人多样化的需求。
而新媒体的兴起给广播电视行业带来了更多的创新空间。
我们可以通过引入互动性、个性化等元素，创造更多样化的节目形式，增加内容的吸引力和可塑性，使广播电视节目更加符合观众的需求。
其次，广播电视行业要注重技术的升级。
随着技术的发展，广播电视行业的播出设备和技术手段正在不断升级。
我们要紧跟时代潮流，学习掌握新的技术，熟悉使用新的设备，提高自己的专业水平。
同时，广播电视行业也要加强技术研发，发展新的技术手段，提高节目制作和播出的效率和质量。
最后，广播电视行业要注重市场营销的创新。
传统的广播电视节目制作和播出模式以广告收入为主要经济来源。
然而，在新媒体时代，广告市场正在发生巨大的变化。
传统的广告渠道逐渐失去了市场份额，广告主和观众的关注点也发生了变化。
我们要适应市场的变化，研究新的广告模式和渠道，开拓新的商业模式，提升广告收入和市场竞争力。
总之，广播电视行业在新媒体时代面临着巨大的挑战，但同时也蕴含着巨大的机遇。
作为广播电视专业的毕业生，我们要有创新思维，积极适应时代的发展，提高自身的专业素质，发挥广播电视的优势，实现创新发展。
只有这样，广播电视行业才能在新媒体时代焕发出新的生机和活力。
广播电视编导专业论文
广播电视编导专业论文中国广播电视文化和产业发展迅猛,社会对广播电视人才需求迫切,与之相对应的就是广播电视编导专业的逐年升温。
下面是店铺为大家整理的广播电视编导专业论文，供大家参考。
广播电视编导专业论文范文一：广播电视编导艺术修养研究一、广播电视编导人才必备的艺术修养作为编导人员来说，其所从事的工作，表明他们的艺术修养要比较良好，进而来实现对节目质量的保证，同时也是长远发展得以实现的保证。
简单来说，作为一个便电脑人员，其必须要具备如下的一些艺术修养：(一)良好的文化修养就广播电视节目来说，其有着较为广泛的受众范围，从老头老太太到青少年都有涉及，许多人员其文化素质本身就比较高，而作为广播电视节目来说，又是能够接受心灵熏陶的节目。
因此，作为这类节目的编导来说，其文化修养要极为良好，能够将知识渗透其中，实现节目档次的提升。
在节目制作的相关环节中，所有的编导人员都有着极为重要的作用，必须要在节目创作中运用到自身的文化修养，结合生活素材，让节目和生活更加贴近，具备更加鲜明的特色，能够在观看的过程中，让受众的文化修养得以提升。
所以作为编导人员来说，有必要对自身的文化修养予以提升，具体可以结合如下方面：首先要对相关的知识有所涉猎，实现知识水平的提升，编导需要对多方面知识进行学习，让后对其进行主动转化，实现节目文化素质的提升;其次，专业知识的学习必须要加强，作为编导来说，专业知识的具备，由此才能够让知识的兼容得以实现，使得节目的质量得以提升。
(二)艺术审美修养就广播电视节目来说，其艺术性较强，因此作为编导人员来说，其艺术审美的修养也是必备的。
编导首先要对节目的特点有所了解，比如说较为严谨的是新闻类的节目，而真实性一般是生活类的节目。
再结合自身的审美，来让节目变得耳目一新。
编导人员的艺术审美修养是这一活动必备的，进而来实现团队审美的提升，让节目的艺术价值更高。
而就广播电视编导来说，这门艺术的本质就是美。
所以，在编制节目的活动中，要对其审美特别注意，这是节目最根本的特性。
电视节目制作论文 2
创新是电视节目制作的灵魂随着受众口味的变化和欣赏水平的提高，以及市场竞争的白热化，电视节目的发展也面临着巨大压力，“求新”、“思变”成了电视节目寻求生存之道的突破口。
然而，中国电视节目的创新研发状况让人担忧，据统计，目前全国已有80%的省（市）成立了节目研发部门，开展节目创新活动，但实际上大多数研发还停留在搜集购买国外优秀电视节目的阶段，或者对其他台的成功节目进行简单改装模仿，实质性的研发工作还没有开展起来。
“依葫芦画瓢”、“拿来主义”成为了近年来很多电视媒体在节目创新中采用的套路模式。
拿近来火爆的《非诚勿扰》和《中国好声音》为例，这两档栏目都曾一度引爆收视高潮，两者其实都是海外节目模式的成功翻版。
前者的原型是大名鼎鼎的英国热门综艺节目《Take Me Out》(带我约会去)，后者则源自荷兰节目《The Voice of Holland》（荷兰之声）。
两把“旺火”倾倒了观众，也让各个电视台看红了眼，大家纷纷把目光调转向海外节目模式，陷入了照搬照抄、克隆复制、拙劣模仿的模仿创新。
于是乎，同类型的节目遍地开花，让观众顿感视觉疲劳甚至反感。
固然，模仿创新之路可以大大减少我们开发新产品和培育新市场的风险，降低节目研发成本；向国外的优秀节目学习操作模式和表现形式，可以把握当今的节目发展态势，但是，中国和世界、民族和种族之间的文化总是存在很大区别，舶来品不仅可能会遭遇水土不服等问题，而且也不一定能在市场上站住脚跟，仅仅依靠模仿创新不是长久之计。
“拿来”的终究不是自己的，如果不能有效突破模仿复制的怪圈和瓶颈，不把雪来的东西加以有效消化吸收，并结合自身实际，整理提炼其精髓，思考并加入自己的原创内容，走出一条自主创新之路，长此以往，不仅会导致节目创新能力越发匮乏与衰竭，更严重的是，国内电视媒体将会彻底失去其保持可持续发展和竞争的优势和能力。
电视节目的自主创新开发不仅是电视媒体保持竞争力与创造力的有力砝码，更是弘扬传统文化精髓、满足人民群众日益增长的精神文化需求，推动中国文化走出国门、走向世界，扩大中国文化的国际影响力的重要手段。
广播电视节目编辑制作艺术技巧-制作艺术论文-艺术论文
广播电视节目编辑制作艺术技巧-制作艺术论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——关键词广播电视节目；编辑制作；艺术技巧1电视编辑的概念和意义电视编辑的概念是编辑、整理和组合电视图像。
当下，随着技术的飞速发展，特别是相机技术的不断完善，使得电视编辑工作变得越来越困难，要求也变得越来越高，这也使得编辑过程在电视节目中的地位变得越来越重要。
在实际工作中，对电视节目进行编辑时，不仅需要剪辑师对各个画面进行准确的剪辑，而且还要进行后期编排和组接，从而为电视节目的效果提供保障，进而达到呈现完美视听效果的目的。
编辑工作在电视节目制作中的占比较大，由此可见，编辑工作的质量对电视节目的质量起着决定性的作用。
2广播电视节目编辑制作的基本要求2.1适应人类视觉和思维的习惯一直以来，中国广播电视节目的编辑和制作主要是基于国家生理规律。
最直接的方式就是人们用双眼接受电视节目，之后再将电视内容输送至大脑，再通过大脑的皮层来反馈接收到的信息，因此，人们视觉方面的要求并未对观看到的电视节目形成切实的思维评判。
在此基础上，即使你制作精彩而精致的电视节目，也很难得到人们的认可，而且很少有人会关注和支持。
2.2合理结合信噪比在电视节目中，存在一个重要的指标，即信噪比。
随着技术手段的不断升级，也需要对信噪比进行更新升级。
在以前的配音处理中，由于技术条件和设备条件等都存在一定的不足，因此配音只能采取最基础的技术手段，这样就会导致配音素材严重缺失的现象出现，这样就会出现一些配音素材在大量节目中被重复使用，这样对电视节目的质量产生严重的影响。
近年来，由于科技水平的不断发展和创新，促使数字化技术和传输技术的不断更新和升级，并且逐渐应用都各行各业，电视行业也不例外。
在电视节目中引入数字化技术和传输技术以后，使得电视节目在画面配音和音频处理方面都得到质的飞跃，从原来的拼接困难到现在的任意剪切和穿插，使得素材得到更加巧妙的应用。
广播电视节目制作研究论文
广播电视节目制作研究论文广播电视节目制作研究论文1数字化给广播电视节目制作带来的影响当下，我国广播电视节目制作中所采用的所有新技术中，数字化技术无疑是对其影响最大且最深远的，可以说，数字化技术打开了广播电视节目制作发展的新纪元。
首先，数字化技术使广播电视节目的制作跨越了时空的限制，使广播电视节目的制作中素材的获取变得更为的快捷便利。
素材的加工同样也不再受到限制，可对其进行无限制的重组、切割和保存，处理好的节目内容片断也可以被重复的保存和利用。
其次，数字化技术还为虚拟团队和组织的成立提供了平台。
在电脑和互联网之间构建的媒资管理平台上，拥有不同专业技术的人员，可在不同的时间和空间环境中进行交流沟通和工作协调，一起合作达成共同的工作目标，其特点是弹性大、反应迅捷和作业的非线性。
这种新型的工作模式省时省力，不受空间限制，同时还即时高效。
再次，数字化技术还支持协同工作:以网络技术作为基础架构，辅助于电脑技术的支持，形成了电脑辅助协同设计（ComputerSupportedCollaborativeDesign，CSCD），在电脑辅助协同设计基础上，就可以实现虚拟共组的形态，以便一项专案的共同执行完成。
最后，数字化技术还优化了广播电视节目制作的整个制作流程和制作质量，数字化技术的应用打破了广播电视节目制作一成不变的线性流程，实现了节目制作的同步作业，优化了包括策划、筹备、拍摄等一系列节目制作的流程，将广播电视节目的制作的利益最大化。
2数字化环境下广播电视节目制作的变革数字化环境下，我国的广播电视节目制作的形式和内容都发生了巨大的变革，多层次、多阶段的节目内容被展示给广大的观众。
此外，数字化环境下，播出技术的革新，具有数字化技术特征的广播电视节目也得以制作传播。
2.1广播电视节目制作中计算机技术的应用。
广播电视节目制作模式的革新和改良很大程度上依赖于计算机技术的发展和应用。
在当下的广播电视节目制作的过程中，广播电视节目制作的工作人员有效的利用了计算机技术，改良和革新了传统的由切换台、特技机、编辑控制器组成的广播电视节目制作模式。
广播电视学论文(最新范文8篇) 2021
经过三十多年得发展，我国广播电视大学系统在取得辉煌成就，下面是广播电视学论文8篇，供大家借鉴参考。
广播电视学论文第一篇：使用满足视角探析《我是唱作人》节目得传播---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------感谢使用本套资料，希望本套资料能带给您一些思维上的灵感和帮助，个人建议您可根据实际情况对内容做适当修改和调整，以符合您自己的风格，不太建议完全照抄照搬哦。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------摘要：《我是唱作人》是2019年得一档热门音乐综艺节目，这档节目无论是在形式还是内容创作上都进行了创新，较传统得音乐综艺节目来说取得了极大得突破，获得了受众得一致好评。
本文从受众角度对《我是唱作人》进行传播效果分析，探究其成功之道。
关键词：使用与满足; 音乐综艺; 传播策略;《我是唱作人》是2019年爱奇艺自制得音乐网络综艺节目。
值得关注得是，这是一档网络综艺节目，且将目光放在原创音乐领域上。
《我是唱作人》以其独特得节目形式、高质得原创音乐作品和成功得营销策略，成为2019年得“爆款”。
这档原创音乐类综艺节目绕开了以往得传统音乐综艺“PK老歌”“改编老歌”得老路，打造了一个“新歌首发”得舞台。
在开播之后，《我是唱作人》得热度与热门音乐综艺《歌手》不相上下，这也足以显示出这档音乐综艺节目得火热与成功。
“使用与满足”理论是一个传播效果理论，也是首次从受众角度进行媒介效果研究得理论。
该理论揭示了受众进行媒介接触行为得动机，强调了受众得主观能动性。
节目制作中广播电视编导的创作技巧-广播电视论文-通信传播论文
节目制作中广播电视编导的创作技巧-广播电视论文-通信传播论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要：电视文艺节目可以为人们提供娱乐，陶冶人们的情操，甚至在一定程度上可以增长人们的人文知识。
但是一个好的电视文艺节目需要漫长的制作过程，每一个画面都需要进行仔细的雕琢。
文章基于新媒体时代对广播电视编导在节目制作中的创作技巧进行阐述。
关键词：新媒体，广电编导，节目制作，创作技巧1影视艺术与基本特征电视节目的制作过程非常复杂，每一帧的画面都需要进行仔细的斟酌，反复的进行调试和把控，不仅需要在拍摄前期做好剧本、策划等相关工作。
在拍摄过程中还要进行有效的画面，镜头的组接、采用蒙太奇手法、轴线、转场等问题，还要做好后期的相关处理工作，对拍摄的各种画面进行有效的剪辑，对人物的声音、画面的色彩等重要内容进行后期制作，最终才能完成一副好的作品。
往往一幅作品需要花费很长时间才能与大家见面，其中花费的心血和精力远远超乎人们的想象。
电视节目具有一定的艺术与基本特征，首先要具备一定的视觉和听觉上的艺术效果，只有这样才能更好的打动观众，赢得观众的掌声和满意，吸引更多的收视率。
如果电视节目在视觉效果上很差，整体电视节目就会很难看，文艺节目在这方面更是特别注重。
文艺电视节目还讲究时间和空间上的效果，要有效地控制整体电视节目的时长。
还要控制文艺节目的逼真性和生动性，这样人们才能更好地与节目效果产生共鸣，要追求一定的真实性，尽可能的将故事真相还原给观众，这样才能更好地赢得观众的好感。
对于电视节目的制作还讲究一定的技术性，不管是前期的制作还是后期节目效果的制作，都需要一定的创作技巧。
相关工作人员在进行节目制作时一定要尊重客观原则，打造让观众满意的电视节目，更好地推动我国媒体行业的进步和发展。
2剧本策划对于广播电视节目的制作，首先就要选择合适的剧本，依据剧本的情节和线索，进行后期节目的拍摄和制作。
如果剧本的选择和策划上出现了问题，整体节目效果就会大打折扣。
广播电视技术论文3100字_广播电视技术毕业论文范文模板
广播电视技术论文3100字_广播电视技术毕业论文范文模板广播电视技术论文3100字(一)：广播电视发射台防雷技术措施的探讨论文【摘要】随着我国科学技术的不断发展，人们可以足不出户了解世界各大消息。
而为广大市民群众提供节目信号的就是广播电视发射站，广播电视发射站一般建立在位置空旷无人居住的地方，这些位置可以有效的保障无线信号的接收，但是由于一些不可控原因比如雷击等会对广播电视发射站造成威胁。
本篇文章主要是就广播电视发射台的防雷技术措施进行剖析，提出一些措施保障信号的安全传达以及发射台的顺利运行。
【关键词】广播电视；发射台；防雷技术措施随着我国科学技术的不断提升，人们想要不断地丰富自己的知识与见识。
广播电视发射台作为提供节目信号的一个站点，是重中之重，除此之外，广播电视发射台还有对广播信号的转化接受等任务。
为了不被行人以及地下的障碍物影响信号传达，广播电视发射台一般设立在高处，这就为广播电视发射台带来了一定的隐患，比如雷击，这是不可控的因素。
所以在工作之中广播电视发射台的防雷工作是非常关键的。
做好防雷措施，就可以有效的保障广播电视发射台的安全以及信号的及时有效传达转化和接收。
防雷工作需要企业不断完善也需要工作人员的技术不断地提高，这样才能有效的保障广播电视发射台的正常运行。
1.雷电种类及其危害对于广播电视发射台来说，不可控的影响因素有很多，比如雨水、大风等，但是相比于雷电来说，这些因素微乎其微，几乎可以不考虑，这也是因为雷电对广播电视发射台的影响太巨大。
雷电对于广播电视发射台来说破坏力可以用毁灭性来描述，不仅可以破坏机械性能，还会有电气性能和热性能。
雷电的种类以及具体的危害下面具体描述。
1.1直击雷及其危害直击雷是一种迅猛地放电现象，是雷云也就是带电的云与大地上的物体包括建筑物、大地之间碰撞产生的现象。
这一现象可以给广播电视发射台带来一系列的破坏。
直击雷会将广播电视发射台的绝缘破坏，严重的会使广播电视发射台的设备炸裂；也会让电气设备中的线路剧烈高温而烧毁。
广播电视编导论文选题方向[范文模版]
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广播电视编导论文选题方向[范文模版]第一篇：广播电视编导论文选题方向[范文模版]结合具体栏目浅析电视媒体的营销策略韩流风靡论新闻主持人的个性化与栏目的个性化假日电视的竞争策略论广播电视新闻的新闻敏感电视娱乐节目的发展与“三贴近”的结合谈话节目中如何体现“热点”和“卖点”看“超女”到“快男”的得与失浅谈国内的真人秀节目地方卫视（或地方电视台）的品牌战略略论电视的社会责任电视节目的品牌战略试论MTV中国本土化进程中的艺术审美与文化消费电视真人秀节目的综合性节目样式关于谈话节目的品牌塑造论谈话节目品牌的成功建立对当前大陆娱乐类节目“克隆”现象的考察与推断试论电视益智娱乐节目与“本土化”以节目为例分析电视谈话节目的类型、特点（比如访谈类节目《新闻会客厅》和《实话实说》等）以节目为例看娱乐新闻节目的发展走向（如湖南卫视的《娱乐无极限》，福建东南的《娱乐乐翻天》，北京的《娱乐现场等）以节目为例看名牌栏目品牌的经营（如《开心词典》、《实话实说》等）电视频道专业化问题（央视经济频道、新闻频道各自的专业性体现在何处，该如何运作）春节联欢晚会的得失分析及走向预测突发性新闻事件现场直播的快速反应网络广播节目形态之我见成龙的功夫喜剧电影新论从“百家讲坛”看知识分子角色的演变网络媒体公信力现状和对策第二篇：广播电视编导就业方向本专业就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。
这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。
要想成为一名优秀编导人员，大学期间除学习公共基础课，还坚持“术业有专攻”的原则，按以后就业意向个人可以学习专业领域的不同课程。
从事电视编辑方向除中文专业课外，主要学习新闻传播理论、电视节目制作技术、策划。
从事文艺编导方向要学习电视节目制作技术、策划与研究、文学戏剧理论、视听语言、戏曲、舞蹈、音乐、影视精品赏析。
广播电视编导毕业论文
广播电视编导毕业论文广播电视编导是一门充满创作性和技巧性的专业，对于广播电视行业的发展起着重要的引领作用。
作为一个即将毕业的广播电视编导专业学生，通过这几年的学习和实践，我对于广播电视编导的作用和影响有了更深入的理解。
本篇论文将选择两个具体的案例，分别讨论广播电视编导在不同领域的应用和挑战。
首先，我将以电视节目为例，探讨广播电视编导在电视节目制作中的应用。
作为电视节目的主导者，广播电视编导需要具备扎实的编导技巧和对观众心理的准确把握。
在节目的策划和设计过程中，广播电视编导需要根据观众的喜好和需求，精心挑选话题和内容，并制定合适的节目结构和节奏，以吸引观众的眼球并让他们产生共鸣。
在节目的制作过程中，广播电视编导需要组织团队成员，合理安排时间和资源，并与其他部门密切合作，以确保节目的顺利完成。
此外，广播电视编导还需要在节目播出后进行调查和分析，以改进和优化节目，提升它的影响力和观众满意度。
其次，我将以广播为例，探讨广播电视编导在广播节目制作中的应用。
广播电视编导在广播节目制作中扮演着重要的角色。
广播节目的设定和制作需要广播电视编导具备丰富的文化知识和艺术素养。
广播电视编导需要从不同的角度出发，打造独特而有吸引力的节目形式。
在广播节目的制作过程中，广播电视编导需要精心安排节目内容和主持人，注重节目的节奏和氛围，以吸引听众的兴趣并产生共鸣。
广播电视编导还需要灵活运用声音、音乐、音效等元素，以增强节目的表现力和吸引力。
此外，广播电视编导还需要对听众的需求和反馈进行分析和研究，及时调整和改进节目，提升其收听率和影响力。
然而，广播电视编导面临的挑战也不容忽视。
首先，广播电视编导需要与时俱进，紧跟社会和观众的发展变化。
随着科技的不断进步和媒体形式的多样化，观众对于广播电视节目的需求和喜好也在不断变化。
广播电视编导需要不断学习和掌握新的技术和创作方法，以适应新媒体环境下的挑战。
其次，广播电视编导需要处理好商业和艺术的关系。
广播电视节目制作论文模板
广播电视节目制作论文模板广播电视节目编辑与制作课程论文浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向成绩教师评语浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向【摘要】电视节目编辑与制作的美学是一门交叉性的学科，在电视节目的制作中日益显示出重要的地位。
本文从中国大陆的综艺节目为例，浅谈节目制作的形式美，包含光、色、影画面美，人物、舞台、取景的整体美，还有综艺节目内在的审美取向，如节目定位的综合性、价值取向的多元性和追求真善美的人生导向等。
【关键词】综艺节目中国大陆审美取向近期，随着外国综艺在中国的改编和引进，中国的广播电视节目日渐呈现出百花齐放、欣欣向荣的局面。
从《非诚勿扰》、《非常完美》、《我们约会吧》、《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》、《花儿与少年》、《花样爷爷》到《超级演说家》、《职来职往》、《金牌调解》、《年代秀》，从相亲类、娱乐类、旅游类到求职类、演讲励志类、求职类，外国引进的综艺在历经本土化后在中国电视节目肥沃的土壤中扎根下来，与其他综艺一起构成了属于中国多有的多元的电视节目综艺景观。
纵观中国广播电视节目的发展历史，它在起步之初，由于经济发展水平的低下和科技能力的落后，大众审美发展水平低下等原因，只是被看做政治宣传的工具，这也制约着广播电视的普及和发展，因此在很长一段时期里，谈不上对广播电视的高层次、学术化研究。
20 世纪八九十年，。
随着中国的经济发展和社会进步，电视的普及率大大提高，看电视成为中国人民最重要的新闻信息来源和文化娱乐手段，对广播电视的理论研究也开始得到迅速发展。
然而，在现有的广播电视学科体系当中，对于广播电视美学的研究依然处于一种十分尴尬的境地。
但是无论是新闻类节目、文娱类节目、教育类节目和服务类节目，人们在制作、编辑的过程都无时无刻不在践行者美学原则。
本文试从电视综艺节目的形式美和内涵美两方面来谈当今大陆综艺节目的审美取向。
一、外在形式的审美取向现在综艺节目越来越注重运用综合的现代科技手段，来营造高度逼真、炫目的视觉效果。
广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板
广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板广播电视编导论文3500字(一)：论VR式慕课在广播电视编导专业教育中的优势特点【摘要】在“互联网+”时代，慕课对高校教育而言早已不是新鲜事物，广播电视编导专业教育也在从不同角度探索着慕课的优势和功用。
VR影像作为一种全新的影像形态，具有诸多传统影像所无法比拟的优势特点，已引起广播电视编导专业教育的高度关注。
本文认为，VR式的慕课能为影视专业的学生提供“沉浸式”的教学环境、“交互式”的互动过程和“猎奇式”的学习体验，这对于学生更好地将影视理论用于创作实践大有裨益。
【关键词】VR式慕课；共生关系；优势特点1.慕课、VR和广播电视编导专业的共生关系慕课，即MOOC（大型开放式网络课程），它“是一种大规模的、开放的在线课程，是一种教育教学模式的成功创新，是在线教育的一种形式，它的发展带动了整个在线教育市场的火爆”。
此概念于2008年由美国国家教育科技研究所的BryanAlexander和加拿大爱德华王子岛大学的DaveCormier首次提出。
在互联网+教育的背景驱动下，“慕课”发挥出自身得天独厚的网络优势，被广泛地应用于各级别的教育当中，并成为高校教育的宠儿。
2011年，斯坦福大学的SebastianThrun和PeterNorving在互联网上通过了《人工智能导论》课程，作为慕课的第一次惊艳亮相，本次网络课程吸引了来自190个国家的16万人注册学习，且有2.3万人共同完成了该门课程。
2013年，北京大学、清华大学、复旦大学和上海交通大学等国内高校纷纷加入edX和Coursera等不同的慕课阵营机构，自此，中文慕课平台正式出现，并很快便受到国内师生的认可与拥护。
然而，时至今日，各高校在重慕课的同时似乎忽视了VR（虚拟现实，VirtualReality，简称“VR”）这一全新的视听形态，并未将慕课的作用和功效发挥至极致。
VR技术即虚拟现实技术（VirtualReality，简称“VR”），该概念诞生于1 965年由IvanSutherland在IFIP会议上作的报告《终极的显示》，其正式的提出者为美国VPI创始人JaronLanier。
广播电视节目制作浅谈-电影创作论文-通信传播论文
广播电视节目制作浅谈-电影创作论文-通信传播论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——关键词：新媒体环境；广播电视；节目制作1新媒体环境下广播电视节目的发展机遇1.1新媒体环境下广播电视节目的传播方式更加多元化多元化的传播方式是信息化社会的重要表现，也是互联网和现代技术发展的成果，尤其是新技术在广播电视节目中的应用，为其提供了更加丰富的传播手段，与以往传统的电视节目播送方式形成了强烈对比。
在当下的网络中，除了专门的视频播送网站和视频平台，还有短视频抖音、快手以及微博、微信、QQ等，都可以进行视频播放，技术的革新为广播电视节目的播放手段提供了更大的可能性。
1.2新媒体环境下广播电视节目的信息内容更加海量化新媒体环境下，信息技术的利用使大量资源得以整合，为广播电视节目的制作提供了丰富的资源。
但是，在传统环境下，资源有限和信息查找是两个大难题，由于以往信息资源载体的局限性，导致各种信息难以得到有效整合，而且，即使这些信息可以有效利用起来，但由于缺乏先进的手段，在查找方面也会浪费较多时间。
新技术的应用，可以把所有的资源融合到一个数据库中，当我们需要的时候，只需输入与主题相关的关键词，就可以找到对应的信息。
总之，新技术在广播电视节目中的应用，为其提供了极其丰富的信息内容，也让信息检索的过程变得更加简单快捷。
1.3新媒体环境下广播电视节目制播方式更加现代化广播电视节目的制作手段和方式依托于现代化的技术和软件。
以播放方式为例，广播电视节目在之前只能通过电视进行播放，电视播放也已经是当时最先进的手段和方式。
但每一次的技术革新，总能为电视节目的播放带来新的方式，比如：电脑的出现、手机的出现和平板的出现。
总之，每一种技术产物的出现，都是其播放手段的一次变化和升级。
而制作手段也是一样的道理，尤其是电视节目制作的相关软件，随着社会的发展和时代的变化，不断对内容进行更新，再加上软件类型越来越丰富，尤其是特效的使用，也让电视节目变得越来越具有吸引力。
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广播电视节目编辑与制作课程论文浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向成绩教师评语浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向【摘要】电视节目编辑与制作的美学是一门交叉性的学科，在电视节目的制作中日益显示出重要的地位。
本文从中国大陆的综艺节目为例，浅谈节目制作的形式美，包含光、色、影画面美，人物、舞台、取景的整体美，还有综艺节目内在的审美取向，如节目定位的综合性、价值取向的多元性和追求真善美的人生导向等。
【关键词】综艺节目中国大陆审美取向近期，随着外国综艺在中国的改编和引进，中国的广播电视节目日渐呈现出百花齐放、欣欣向荣的局面。
从《非诚勿扰》、《非常完美》、《我们约会吧》、《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》、《花儿与少年》、《花样爷爷》到《超级演说家》、《职来职往》、《金牌调解》、《年代秀》，从相亲类、娱乐类、旅游类到求职类、演讲励志类、求职类，外国引进的综艺在历经本土化后在中国电视节目肥沃的土壤中扎根下来，与其他综艺一起构成了属于中国多有的多元的电视节目综艺景观。
纵观中国广播电视节目的发展历史，它在起步之初，由于经济发展水平的低下和科技能力的落后，大众审美发展水平低下等原因，只是被看做政治宣传的工具，这也制约着广播电视的普及和发展，因此在很长一段时期里，谈不上对广播电视的高层次、学术化研究。
20 世纪八九十年，。
随着中国的经济发展和社会进步，电视的普及率大大提高，看电视成为中国人民最重要的新闻信息来源和文化娱乐手段，对广播电视的理论研究也开始得到迅速发展。
然而，在现有的广播电视学科体系当中，对于广播电视美学的研究依然处于一种十分尴尬的境地。
但是无论是新闻类节目、文娱类节目、教育类节目和服务类节目，人们在制作、编辑的过程都无时无刻不在践行者美学原则。
本文试从电视综艺节目的形式美和内涵美两方面来谈当今大陆综艺节目的审美取向。
一、外在形式的审美取向现在综艺节目越来越注重运用综合的现代科技手段，来营造高度逼真、炫目的视觉效果。
将属于包装性质的电视综艺节目片头、舞台空间、镜头转场、节目宣传中所使用的电脑动画、特殊效果、影像处理、字体变化的色彩与造型，应该树立独特的设计风格，利用最基本的构成设计理念，参考设计史上的各种风格、运用美学的感知经验来塑造新的风格。
（一）光、色、影的画面美在美学史上按照艺术形象开展的原则把艺术分成了三种门类:1、目所见的空间中表现的造型艺术即艺术形象在空间开展, 不能在时间的持续过程中开展, 这种艺术包括建筑、雕刻、绘画。
2耳所闻的时间中表现的音调艺术。
即在时间的持续过程中开展的艺术形象, 这种艺术包括音乐、诗歌。
3 . 同时在空间、时间中表现的拟态艺术。
即艺术形象既在时间上开展, 又在空间上开展, 包括电影、舞蹈、戏剧。
从这一属性来看，电视节目显然属于第三类艺术。
作为在空间时间同时展开的一项艺术，电视节目展示的是一种综合的舞台艺术。
综艺节目由原来的单一的极其重视的节目设计，到现在的灯光、色彩、舞美并重更是说明了这个问题。
任何情况下, 光和色都是不可分离的,如果说布景是造型的躯壳, 那么光就是灵魂。
如《非诚勿扰》上，现场的灯光是随着节目的流程不断变换的，如女嘉宾坐席出的灯光一般比较柔和，衬托的女嘉宾个个娇艳美丽，当告白时间时，全场灯光暗下来，只有几个光柱照着男女嘉宾，营造电影话剧的气氛。
男嘉宾立场时灯光再次切换，色调也变暗了。
电视综艺节目的播出形式以及镜面的处理方式大都采用3D 电脑动画片头、电脑绘图背景、彩色动态字幕等。
（二）人物、舞台、取景的整体美要知道再好的布景和灯光也都是为了烘托人物的, 如果景夺了戏, 就是失败的设计。
在舞台上，人物永远是核心。
因此每一个人物在舞台上就是演员，当然要做出流行的造型，才能更好的祈祷引导作用。
那《非诚》来说，24为女嘉宾每次登台都要穿不同的衣服，并做与之相配的发型，所以她们出现在观众面前个个都是“女神”。
主持人就不用说了。
现在的综艺节目，在舞台布景上更加的显示多样化的趋向。
但并不是无章可循，都有自己的一套理据。
舞台造型是T型还是U型，嘉宾席设在哪里，是远离观众还是靠近观众，以及主持人站立的位置，舞台屏幕的装饰等等，都根据节目的性质，不同的意图而有不同的设计，但本质上是想要达到与人物和谐的整体的舞台效果。
至于屏幕总是与节目同步的，在综艺节目的拍摄过程中，现场摄影选取不同的近景、远景，特写。
从解析镜头的美学意义入手，取景要对景别、角度、摄像机的运动以及画面的形式感高度关注，把握单个镜头拍摄的美学规律，并由此扩展到对长镜头、景深镜头及镜头内部调度和声音的空间感等问题的讨论，而后进入对影像叙事和言说的基本规律的探寻，并特别注重其中的戏剧性技巧，甚至可以落脚在广播电视影像构成的关键———特殊的蒙太奇思维方式上，来营造画面的和谐美。
二、内在审美取向（一）节目定位的综合性现在随着社会的进步，快节奏的生活，人们思维的复杂，极其单一的节目定位取向已经不能满足人们的审美的发展，因此越来越多的节目走的是在单一主线下，延伸其他节目价值的定位。
绝大多数电视综艺节目都包含一定的文化属性、价值取向、人物形象及艺术形式, 走的是知识性、娱乐性、教育性和艺术性相结合的路子。
如《爸爸去哪儿》邀请明星亲子做嘉宾，就拥有娱乐性，但同时他是亲子组合，不可避免就会涉及教育子女的问题，因此又具有了知识性，同时他是以旅行的形式进行，因此又兼具了旅行介绍的性质。
（二）价值取向的多元性综艺电视节目作为一个传播的媒介，在以影片的形式播出时，它反映的肯定是社会的一些现象。
但对这些现象人们又有着不同的评价，这就显示人们多元的价值取向，而综艺节目作为传播媒介，向观众展示和传达这种多元价值取向，以增加人们对社会的理解。
如在《非诚勿扰》的舞台上,来过一位高校教师李文胜他的休闲生活是养兰花,他说:“在我打拼疲惫的时候,是兰花那种`生于幽谷,不以无人而不芳'的姿态打动了我,所以我选择去高校当了一名讲师,教师的那种精神回报让人感觉特别满足,一直以来是兰花的精神激励着我快乐的工作,兰花已经成为了我一生的追求,我决定让兰花陪伴我一辈子。
”崇尚“静”、“养”的休闲文化,反映了以“仁”为本、以“和”为宗的价值追求,体现了人与自然和谐相处的伦理精神。
在《非诚勿扰》当中,来过一位孝顺的男嘉宾段涵丁(图2.2右),他不仅孝敬父母,而且乐善好施,不仅捐款捐物支援灾区,还一直计划着去贫困地区支教。
场上的女嘉宾被段涵丁悲悯的情怀所打动,22号女嘉宾马晓星直言跟男嘉宾志同道合,想和他一起去灾区帮助需要的人。
3号女嘉宾李娜也为内心善良的他评然心动,现场浪漫表白。
段涵丁的人格魅力正是践行了中国传统文化的核心和谐、合一的美学追求,自然受到女嘉宾们的青睐。
（三）真、善、美的人生导向性歌德曾把观众的欣赏态度划分为以下三种: 一不加思索地享受美二只做判断, 不享受三在享受的同时作判断, 在判断的同时进行享受按照歌德的看法, 只有持第三种态度的人才做到真正享受艺术价值。
艺术在创作着美, 这美不是在艺术家的劳动过程中, 而是在读者受到感动的时候产生出来的。
电视艺术工作者, 就是要通过这样的过程创造出审美幻象来, 这种审美幻象融进了艺术家自身的情感及审美追求, 它诱导着、激发着、感染着震憾着观众, 使之在欣赏中被吸引被感染, 进入到剧情之中, 产生参与意识，从而引导者娱乐的导向，泛观综艺节目大体都以追求真、善、美为价值诉求。
真,指真实、真情和真诚。
在婚恋交友类节目中,不论主创人员,还是男女嘉宾都应秉承“真”的原则制作和参与节目。
婚姻大事不仅仅是个人问题,还关系到整个家庭的悲欢。
江苏卫视的《非诚勿扰》,节目名称中就蕴含了“真”的诉求。
真诚和真实是婚恋类节目保持长远生命力的关键所在,节目为适婚年龄的单身青年提供相识和交往机会,体现了电视媒体的教育和服务功能,只有“坚持走真实交友的路线”,能做到社会效益和经济利益的双丰收。
善,是我们民族的传统美德,它可以规范行为、净化灵魂。
电视对人的教化功能是潜移默化的,婚恋交友类真人秀节目从狭义来讲,承担着引领青年人树立正确的婚姻观的责任;从广义来讲,可以帮助大众树立正确的人生观和世界观。
节目主创人员应把中华民族“善”的美德渗入到节目当中,唤醒人们向善的追求。
美,即审美,它是真与善的最终表达。
美的本质是和谐,而和谐的本质是结合。
中国古人从自然界周而复始的运动中体会出宇宙的和谐,并把它引申到社会人生领域,产生出“和合”的审美理想。
“合”指不同性质的“异”,和合就是要将不同性质的异有机地结合起来,实现完美和谐的理想状态。
在成功的婚恋交友类真人秀节目中,只要我们用心观察就能体会到,“和合之美”始终贯穿其中。
真、善、美的坚守需要电视人站在当今文化发展的前沿,一方面,对传统的文化资源进行有效地挖掘和整合,牢牢把握住中国风格、中国精神、中国气派;另一方面,紧紧跟随全球文化的发展趋势,努力打造具有时代性、共通性、民族性的文化品牌,使具有民族特色的电视节目以独特的风采走向世界。
电视具有更加开放的“图式化视域”或“多种价值”的观点告诉我们, 电视综艺通过光、影、色、人物、舞台、屏幕、话语传达讯息, 观众必须平衡使用多种感官, 通过感知、想象、理解、记忆等一系列心理机能的相互补充来完成深层次的接受活动，在这个过程中接受综艺节目向观众传达的各种价值诉求，从而引导者娱乐的导向。
参考文献：1.王甫.当代电视美学研究概述.电影评论.2012.2.陈新民.走向开放的电视美学.传播艺术与艺术传播.2009.3.王若芳.谈谈电视美学.2010.4.郑世明.论中国电视娱乐综艺节目的美学特质.20115.朱卫兵.论广播电视美学研究的对象、范围和意义.东莞理工学院学报.2012.96.邢彦辉.电视选秀的文化审视.视像.2009.。