婚礼上动感镜头的DV拍摄技巧

婚礼上动感镜头的DV拍摄技巧

摄像技巧 2009-10-23 16:27 阅读18 评论0

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婚礼上动感镜头的DV拍摄技巧

为了把录像片拍得新颖生动、活泼热烈，也可进行大胆、巧妙的构思，如通过角度的选择、各种镜头的综合运用以及对精彩细节的详细刻划等手段，烘托喜庆热烈的场面，记录下美好难忘的婚礼全过程。下面

我们来看看具体的拍摄方法。

1、移摄花车

为了表现强烈的喜庆色彩，您可以对花车运用移摄，这样拍摄出来的镜头极富临场感，更能让人真正

感觉到画面在动，其效果比较自然。

对于花车，您可以采用“弧形移动”的移摄方法进行拍摄，就是把摄像者手握摄像机，对着花车，然后围绕花车以圆形或弧形方向移动，而不是直线移动。在拍摄时要注意步伐的移动，如果你想向右边侧步行走，首先要两腿微曲，再把左脚移到右脚前，让右膝的前端碰到左膝的背部，当左脚碰到地面时，把身体的重心慢慢移转到左脚上，然后把右脚向后绕过左脚站稳……依次重复以上的动作，就会完成整个拍摄过程，这样可以避免走路时带来的震动，使机器的移动达到滑行的效果。弧摄的弧度不宜过大或过小，且在

整个片段中，花车都应该维持在画面中央。

在进行移动拍摄时应力求画面平稳，而平稳的重要一点在于保持画面的水平。无论镜头运动速度快或慢，角度方向如何变化，如非特殊的表现，地平线应基本处于水平状态。当然，无论如何变化，您要保持拍摄一直都在拍摄范围内，且随时调整焦点以保证被摄主体始终在景深范围之中哦。

2、跟摄新人

这里在摄像时需要运用一些跟摄镜头，这样可以真实地记录新娘的一些行动情况及事件发生的经过，能给人一种真实感。在进行跟摄拍摄时可以采用前跟、后跟、侧跟这三种方式。前跟是从被摄主体的正面拍摄，也就是摄像师倒退拍摄，背跟和侧跟是摄像师在人物背后或旁侧跟随拍摄的方式。

跟摄时要用画框始终“套”住运动中的新娘。使观众与被摄对象之间的视点相对稳定，形成一种对动态人物或物体的静态表现方式，使动体的运动连贯而清晰。利用跟摄方法进行摄像，要尽量使用数码摄像机的自动功能，如光圈调节、快门速度调整、自动调整白平衡以及自动对焦等等，以拍摄出清晰的画面。

在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求。不管画面中人物运动如何上下起伏、跳跃变化，跟镜头画面应基本上是或平行、或垂直的直线性运动。另外，跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化、拍摄角度的变化、光线入射角的变化，

也是跟镜头拍摄时应考虑和注意到的问题。

3、摇摄外景

拍摄外景，摇摄是绝对不能缺少的，这样可以用来交待外景的全景，把周围的景色尽收于镜头之中。摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种，我们在外景拍摄时用左右摇摄即可。一个完整的摇镜头包括起幅、

摇动、落幅三个相互贯连的部分。

左右摇摆拍摄的方法是：首先将身体朝向摇镜头的终止方向上，两脚分开使摄像机稳定朝向终止的拍摄方向；然后身体扭向摇镜头的开始方向并开始拍摄。拍摄时在起幅处稳定拍摄5秒钟时间作为起幅，再慢慢摇过去，到摇摄结束时再稳定拍摄5秒钟作为落幅，这样既有一个稳定的交待，又能为以后剪辑提供

方便。拍摄时，身体慢慢地、均匀地向终止方向转动，直到完成整个摇镜头过程。以手持机摇摄时，身体一般不需要转动90°，如超过90°，人就会觉得不舒服，会对画面稳定不利。如果摇身的角度达120度以上时，就只能用操练中左右转身的步法，但应该控制身体重心，并切忌用碎步转身，否则会加剧机身的摇

晃。

在拍摄新郎、新娘时，尽量用“三分之一”的构图原则。让新郎、新娘正好位于画面1/3处——而不是在正中央，这样的画面比较符合人的视觉审美习惯，甚至比主角在正中央的画面要有美感得多。且不要给所拍的人物头顶留太多的空间。否则就会造成构图不平衡缺乏美感。应该把人物眼睛维持在画面上方1/3的高度，如果面孔在这个高度以下，这个人看起来好像掉落在电视屏幕里。

在进行新郎、新娘拍摄时还要注意裁身点的选取。如果你以远景拍摄，人的全身都会出现在画面上；如果你以中景、近景、特写手法去拍摄，这样就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。那么请注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点，在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。除非你进行的是脸部或身体某部位的特写，最好的裁身点应是腋下、腰部下面一点，膝盖上去一

点。

4、推拉显气氛

选择好稳定的拍摄地点好，因不好走动拍摄，这时推拉镜头就用得上了。推摄是摄像机向被摄主体的方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法，运用推镜头可以突出婚礼进行中新新郎、新娘等主体人物，突出一些具体细节。比如，为了突出婚礼上的喜庆气氛，您可以用推镜头来拍摄“喜”字，可以先从婚礼中的一个场面着手，然后将镜头慢慢地推向墙面上的“喜”字。拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距(从长焦调至广角)使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。拉镜头通常用于表现主体和主体所处环境的关系，展现出主体周围的环境或有代表性的环境特征物。如您可以先拍摄新郎新娘在餐桌上，然后慢慢地用拉镜头扩大范围，使期后面的喜字以及一些灯笼等背景

全部显示在拍摄画面中，这样就可以交待背景了。

在进行婚礼拍摄时可以用数码摄像机的变焦杆来拍摄推拉镜头，即摄像机焦距旋钮上的<Ｔ> 及，分别代表着被拍摄物的深度及范围。拍摄推镜头时，您可以先将焦距旋钮调致处，按下录制键记录后，保持几秒钟静止，这几秒钟称为“起幅”；然后调整旋钮，逐渐从远处向近处拉近，这时远处景物在镜头中逐渐增大，完成推镜头中推的过程；到达设计好的拍摄结束点时，再保持静止录像几秒钟，完成“落幅”的拍摄，这样，一个推镜头就完成了。拍摄拉镜头的操作过程刚好相反，要先将焦距旋钮调整到处，然后逐渐向调

整并进行拍摄。

视频编辑几种场面转换的方法与技巧

AE教程 2009-10-23 16:26 阅读25 评论0

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一部完整的电视作品由多个情节的段落所组成，而每一个情节的段落则由若干个蒙太奇镜头段落（或称蒙太奇句子）组成，每一个蒙太奇镜头段落又由一个或若干个镜头组成。场面的转换首先是镜头之间的转换，同时也包括蒙太奇镜头段落之间的转换和情节段落之间的转换。为了使电视片内容的条理性更强、层次的发展更清晰，在场面与场面之间的转换中，需要一定的手法。转场的方法多种多样，但通常可以分为两类：