歌曲《太阳的儿子》

歌曲《太阳的儿子》的创作与分析摘要：作为当代著名的作曲家，朱良镇创作了数量丰富艺术价值极高的优秀艺术作品。

他的作品以真挚赤诚的民族情感，悠扬美妙的旋律伴奏，和构思精巧的曲式歌词，充分地表达了作曲家个人的生活感受和情感体验。

朱良镇在其漫长的音乐生涯中，以紧密联系时代的作曲理念，不断地吸收优秀的音乐素材，创作出体裁规范、内涵丰富、节奏优美、格调高雅的艺术歌曲。

本文以《太阳的儿子》作为研究朱良镇艺术歌曲创作的实例，深入探究歌曲的歌词艺术、钢琴伴奏、旋律，直观清晰的了解作曲家的创作意图，使演唱者能准确把握作曲家的创作观，更好的理解歌曲内涵和演绎作品，为积极地进行艺术歌曲的创作演绎和深入地开展声乐演唱的教学提供借鉴。

关键字：朱良镇；《太阳的儿子》；创作分析；演唱分析AbstractAs a famous contemporary composers, Zhu Liangzhen created a number of outstanding works of art, a lot of songs has been into every professional music college vocal music teaching material, representative works include: "two song" son of the sun "the return of starlight" dream of the huangpu river, the motherland I deeply love you, "about the life" and so on. His unique style of art song, a beautiful melody, with strong feelings, has the distinct characteristics of The Times. Zhu Liangzhen in his long career as a music, with close relation of the era of composing concept, constantly absorbing excellent music material, created a genre, connotation is rich, rhythm and beautiful, elegant style of art song. In this paper, the son of the sun as the research Zhu Liangzhen art song creation of instances, further to explore the lyrics of the song art, piano accompaniment, melody, intuitive and clear understanding of the composer's creation intention, make the singer can accurately grasp the composer's literary view, a better understanding of the connotation of the song and deductive works, thus to create a second successfully, sum up experience for beginners, guiding learning, in order to prosperity of China's contemporary art song creation, performance, theory of teaching and research.Keywords: Zhu Liangzhen; "The son of the sun"; Creative analysis; Singing analysis目录摘要： (1)Abstract (1)目录 (2)引言 (4)一、朱良镇简介 (4)1.1 朱良镇的音乐创作概述 (5)1.2 朱良艺术歌曲的创作理念分析 (7)二、艺术歌曲《太阳的儿子》的创作分析 (7)2.1 《太阳的儿子》的歌词艺术 (8)2.3 《太阳的儿子》的曲式结构 (9)2.2 《太阳的儿子》的钢琴音乐 (9)2.3 《太阳的儿子》的旋律艺术 (10)三、艺术歌曲《太阳的儿子》的演唱分析 (11)3.1 深入分析作品 (11)3.2 掌握演唱技法 (11)3.3 提高演唱能力 (12)四、结论 (12)参考文献 (14)致谢 (135)引言作为当代著名的作曲家，朱良镇创作的艺术歌曲，以优美的旋律、独特的风格、浓郁的感情、鲜明的时代特征，产生了较大的影响，众多的曲目被广泛传唱。

以朱良镇为代表的众多艺术工作者，在其音乐创作历程中，虽然受到了社会变动因素的制约，但是始终未放弃音乐创作之路，以紧密联系时代的作曲理念，不断地吸收优秀的音乐素材，创作出体裁规范、内涵丰富、节奏优美、格调高雅的艺术歌曲，推动中国音乐在时代变迁的浪潮中不断地前进发展。

本文通过对朱良镇生平简介、创作历程、创作观进行概述，对《太阳的儿子》歌词艺术、钢琴伴奏、旋律、舞台演唱技巧等关键问题进行研究，结合自身的演唱体会，直观清晰的了解作曲家的创作意图，使演唱者能准确把握作曲家的创作观，更好的理解歌曲内涵和演绎作品，从而成功地进行二度创作，为初学者总结经验，希冀为声乐教学提供参考和帮助。

一、朱良镇简介朱良镇，作为中国当代著名的艺术歌曲创作者，他的一生经历了战争纷纭、自然灾害、文革动荡、改革开放等重大的历史变革，但他执着追求艺术创作的精神在时代变化中依然永放光辉。

1946年，朱良镇出生在秀美的浙江镇海，之后在上海音乐学院作曲系接受专业音乐教育，现任职于上海歌剧院，专门从事歌剧表演方面的教学指导工作。

朱良镇创作了大量的艺术歌曲，如《太阳的儿子》、《两地曲》、《黄浦江的梦》、《生命之约》等。

朱良镇作为生长在灵秀诗意的江南才子，以流动的音符谱出大量自然灵动的作品，以动人的旋律感怀家乡的自然风光，他的许多歌曲成为人们口口传唱的经典，更是央视青年歌手电视大赛中歌手首选曲目，同时众多各专业音乐院校的声乐教材也收录了朱良镇创作的艺术歌曲。

朱良镇的音乐创作历程与社会发展紧密相连，创作观念也在其艺术歌曲中得到具体的展现。

1.1 朱良镇的音乐创作概述朱良镇虽然生长在温婉灵秀的诗意江南，但是平凡的出生，并未能使作曲家过早地接触专业的音乐理论知识和器乐，直到14岁朱良镇凭借对先天的乐感，顺利被录为上海音乐学院附中的正式学员，初步接触专业音乐创作知识的朱良镇，以满腔热情投入到艺术歌曲的创作当中，在革命斗争时代，依然没有放弃对音乐创作的执着追求和学习。

1970年朱良镇作词作曲创作《跟着毛主席跟着党》虽然歌曲的创作艺术性上具有明显时代的局限，但此曲成为他早期的代表作，显示出朱良镇的创作功底和文学基础。

1976年，文革结束。

朱良镇的音乐创作取得明显的突破，创作《宋庆龄和她的孩子们》、《新世纪幻想曲》等优秀作品，在民间音乐、儿童音乐等领域取得了突破。

在朱良镇音乐艺术创作道路上，他从未停止过对音乐的思考创作，他是一位名副其实的多产音乐家，紧跟社会发展的步伐，创作出许多优秀的音乐作品。

本文将根据朱良镇不同时期作曲风格的变化，对其音乐创作的历程进行分期。

一、萌芽期（1984—1990年）1984 年朱良镇调入上海歌剧团，站在音乐创作的广阔舞台上，朱良镇开始了艺术歌曲创作事业。

在此期间，朱良镇突破文革的精神枷锁和思想桎梏，在歌曲创作中投入饱满的热情，在音乐创作的土壤上辛勤耕耘时，不断地创作出大量的艺术歌曲，如《让世界赞美你》、《浦江的夜晚》、《小孩子的岁月》、《你是一条河》等。

这时期，朱良镇的创作的艺术歌曲风格多变、题材各异、旋律流畅、结构相对简单，但伴奏织体和声色彩较为单一，歌曲表达的感情多为赞美祖国。

以《让世界赞美你》为例，朱良镇不断地吸收其他优秀的音乐元素，成功地将流行音乐的唱法融入歌曲中，不断地完善歌曲。

二、发展期（1991—1995年）随着国内诸多的作曲家的创作方向由外界转向内心，创作视野不再局限于讴歌祖国，而是涉及自然、现实生活、个人情感，个性化特征在作品中越来越凸显，特别是对西方艺术文化的吸收借鉴，音乐语言日益丰富，作曲技巧日趋成熟伴奏织体与和声色彩逐步丰富起来，巧妙地将钢琴伴奏融入到艺术歌曲中。

朱良镇在这个时期的创作数量、质量也相当可观。

这个时期的创作风格主要表现为：广泛地猎取各种音乐题材，走进真实的生活，以民族化的旋律体现歌曲的意境美，采用极具特征的音乐语言和丰富的和声色彩，表现歌曲的旋律。

以《月色迷人夜》为例，朱良镇尽量减少和弦或单音的使用，而是运用休止符表现出一种特有的西南少数民族地区，幽静的山林中，空灵朦胧的月光笼罩的意境美。

三、成熟期（1995-现在）这一阶段，朱良镇的创作技法更加娴熟，代表作品既表现出磅礴厚重的的气势，同时又流露出空灵秀美的抒情特色，主要代表作有：《和平》、《太阳的儿子》、《生命之约》等。

这一时期的创作风格主要表现为：娴熟地使用和声，以及民族化的调式，作品规模更加大气，流露出强烈的内在张力和激情。

1.2 朱良镇艺术歌曲的创作理念分析朱良镇在创作艺术歌曲时乐思如泉涌，从点滴的生活、细腻的感情、丰富的物事、其他优秀的艺术文化中，触动自己的灵感，从而创作出一部又一部优秀的艺术歌曲。

在朱良镇的艺术歌曲创作历程中，始终追求生活、艺术、感情、格调之间的平衡关系，以艺术的眼光发现生活中的美，传递艺术歌曲的价值内涵。

朱良镇特别注重情感在歌曲中的运用，情感必须真挚、高尚、优美，才能感染听众。

作品的歌词、旋律、伴奏是情感的辅助工具，僵硬地强调作品的演唱技巧，无法达到声情并茂的目的，因而朱良镇将情感体验作为艺术歌曲创作的重心。

朱良镇认为真挚的情感是作品之所以感染人的首要因素，丰富的音乐语言和动听的旋律只有通过正确地表现作品情感，才能获得听众对作品的认可。

每一部艺术歌曲都凝聚着作曲家偶尔即逝的创作灵感、深沉的思考、独特的视角、个性化的解读，它以流动的传播形式，刺激着听众的感官，在情感共鸣达到高潮时，体现出自身的艺术价值。

在朱良镇的作品中，歌曲的意境在听众无限想象中拉开序幕，在作曲家独具匠心的创作技巧中获得审美体验，感叹情深意长。