我们一起爱巴赫(七)

我们一起爱巴赫（七）

对位式的多层次分句

我们在前几次的文章里已经讨论过分句的对位性及多层次性。分句的多层次性指的是在一个声部里的大句子里同时存在着不同层次的内分句。对位性分句指的是不同声部的分句在不同时间的呼吸。今天我们要学习的就是怎样把分句的这两个不同层面结合到一起。

多层次分句多层次分句我们已经在第四期的文章中通过《g 小调小步舞曲》讲过。我们在这里再次通过《c 大调二部创意曲》来巩固一遍对多层分句的理解与奏法。首先，长句子永远是我们思考与感受乐句的框架与指导，而内分句在不破坏长句子框架的前提下，作出局部的语气上的起伏，从而使长句子活起来。我们在演奏时可以在每个内分句的开始把手腕放下去，然后再随着内分句的结束把手腕提起。当然手腕落起动作的大小要根据内分句所处的层次与音的速度而定：总的讲，内分句的层次越小或音的速度越快，手腕的落起动作也就越小，甚至于不动手腕，只用手指表现；而内分

句的层次越高

或音的速度越慢，手腕的落起动作也就越大。注意在弹内分

句子腕提起时手指不要离键。也注意在弹这些“小连线”时，要把这种“小连线”弹成音与音之间局部的音量、音色及长短的变化；不要把第一个音弹得太响太重，第二个音太短太轻，从而破坏厂长句子的感觉一而在更长的句子间，我们可以不仅把手腕提起，而且手指离键，以做出更明显的呼吸。这种手腕与手指根据分句层次所作的配合与调整便使我们既可以勾画出内分句活泼的语气，又可以展现出长句子庄严的构建。

对位式分句

正面提到了乐句中不同层次的分句。有不同层次的分句，便有不同层次的呼吸。而巴赫的复调音乐结构又使他的音乐中存在对位式的分句：即根据每一声部中乐句特有的结构，两个或多个声部中存在着不同时间的分句呼吸。一个声部的句子在进行时，另一个声部的句子也许已经结束，在做下一个乐句前的呼吸。这就使演奏中出现卢部间连与断的同时存在。这也是有效地区分不同声部的表现方法之一，它可以使我们摆脱长久以来只用不同力度区分声部的束缚，解决声部间难于取舍的困扰，使我们可以在同一时间里用同样的力度来表现不同声部里不同的内涵。

对位式的多层次分句

那么我们怎样把这两个含有多层次分句的声部对位地结合在一起呢?我建议大家在练习的时候：

1．练习最小单元的内分句：夸张地练习手腕的落起动作，手指离键。如：这样我们可以通过身体的动作来加深头脑中对最小分句元

素的认识与理解。

2．再练习增加上一层的分句：练习这一步骤时，最小单元的内分句要用于腕的落起动作在声音上作起伏，但手指在腕子提起时要注意留在琴键上，不要离键。

3．再次增加更高一层的分句：4．依此类推，把每一声部内的多声部分句练得清晰、熟练。不但右手，左手也要这样耐心地练习。

5．把两个声部合起来练时，我们会发现对位式分句的难点在于左右手容易互相影响，一只手要断的时候另一手也想跳起来，或一只手在弹连奏时，另一只手想跳也跳不起来这样的情况出现在这首曲子里划＊的地方。在练习这些地方时，我们一定要有耐心、慢练、小范围地练，而且尽量做到每一遍慢练都是正确的，然后再逐渐加快至原速。这样我们的潜意识里就不会存在两种不同的习惯，演奏时也较少会因紧张而出错。

《C大调二部创意曲》对位练习（图雷克改编）（谱例见《巴

赫演奏指南》，清把指法与所有连线删掉。）这是图雷克为了训

练演奏者理解与演奏声部间位置自由转换能力的练习。其思路与我

们上期所收录的《g 小调小步舞曲》及巴赫亲手改编的倒置版的教学理念如出一辙。只不过这首二部创意曲由于在结构上更加复杂，

理解与演奏其倒置版也会更加困难。我建议大家参考上期《g 小调小步舞曲》及其倒置版的练习方法，结合今天讲的练习多层次分句

与对位性分句的方法，把这首创意曲的倒置练习当作训练复调思维

与演奏能力的绝佳机会。

要说今天的内容有什么新意，其实它并没有阐释新的概念。只不过它把我们以前学过的多层次分句、对位式分句、斜向交叉的对位式思维与演奏结合起来。越学到高程度的曲子,如果学习得正确，我们越会发现它的难点往往是以前学过的各个基本点的密集的结合。如果我们的头脑清晰，我们便可以把问题剖析回至各基本点，各个解决，再一步步结合起来，最终解决问题。到那个时候，就是我们把备好的料放在锅里翻炒的时候了一一烹饪和品尝的乐趣尽在其中，二度创造与聆听的享受也使我们一天天地更爱巴赫!

附谱：