成羽町美术馆案例分析

在建筑与山峦之间设计一个水 面，山峦与建筑交汇于此，融 合于此，创造出一种虚拟的意 象。
混凝土
提起混凝土人们就会想到安藤，提到安 藤想到混泥土的建筑。人们称他是清水 混凝土诗人。
安藤说他选择混凝土的一个重要的原因 是想追求的是建筑的原型，一种可以在 人的内心深处留下深刻记忆的空间体验， 而混泥土同时拥有外部和内部，是唯一 能创造出这种近乎空间原型的建筑素 材 ：真实的素材，真实的建筑！
成羽町美术馆
形体 造型
材料 运用
形体 造型
形体 组合
简单来讲，这个就是一个毫不起眼的水泥盒子， 看不出用了什么修饰用法，好似安藤就随性的 拿了两个盒子胡乱的拼凑了得来的，具体来看 看怎么随性的。
这个盒子由一个方形和一个矩形组合而成，然后在盒子的外 面放了半圈的水，不过看似简单，安藤则用最简单的形体获 得了极丰富的空间层次变化。
从平面看，其展出部分均呈方 正、规整的组合形式，而于其 中插入了一个“Z”字形的组 合要素，于是正斜之间的对比 十分强烈。特别是“Z”字形 墙面上开凿了许多洞口，由于 内、内与内、外空间的相互渗 透，从而便获得了丰富的层次 变化。
借助正、斜两组组合要素的相 互交织和穿插，将可能极大地 丰富建筑物内、外空间和外部 体型的变化
谢谢
成羽町美术馆是一个完完 全全的混泥土盒子，一个 纯粹的安藤本身所追求的 真是的建筑，整个的建筑 不带任何一点儿修饰，所 有的的墙面及构件完全是 为了空间设置的
这块场地一面靠山，三面被有 着厚重历史的石垣旧宅围合， 几乎任何形体的插入，都会显 得轻浮。而安藤却在其中放置 了一个混凝土盒子。 清水混凝土具有朴实无华、自 然沉稳的外观韵味，与生俱来 的厚重与清雅是一些现代建筑 材料无法效仿和媲美的。这也 恰恰好与历史的石垣相呼应。
玻璃
安藤的建筑基本上是两种材料，一种是混泥 土，另一种则是玻璃了，安藤经常把玻璃直 接和混泥土灌浇在一起，获得一面纯粹的采 光面，如光之教堂的十字。在这美术馆里也 有应用,安藤借助了玻璃魔力，创造了神奇 的光感世界。
玻璃的应用，一方面丰富了混泥土的 立面，混泥土是实，玻璃是虚，虚实 的结合。
另外，安藤抽象的想象力，极强的表 现力，反复结合最基本的材料和形状， 并注意规模与场地之间最细微的影响， 营造出室内丰富的光影变化。
从这个图我们就可以看到了，由于内、内与内、外空间的相互渗 透，从而便获得了丰富的层次变化。
几何 关系
安藤的建筑通常具有严格的比例 关系，形体的穿插，相接，组合 等等，从来都不是毫无根据，随 性安放拼凑的，都是按照着严格 的比例关系，造型技法等一整套 的理论关系去处理的。
光之教堂 L型墙的15度穿插关系，不 是凭空得来的，墙体是于矩 形平面的对角线呈平行关系 的。根据这个我们来看一下 成羽町美术馆。
形体之间的关系处理非常 严谨，斜向参观坡道与左 侧的矩形对角线平行而且 这个对角线可以延伸恰好 通过正方形体的一个顶角。
材料 运用
水
玻璃 混泥土
水ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
在安藤的建筑中经常可以看到水的存在， 水在安藤的建筑里就像画龙点睛之笔，如 水之教堂的水，营造出教堂的肃穆与安静。 真言宗本福寺水御堂，人们需要穿过一个 种有荷花的水面屋顶才到达御堂，在这个 过程中，水面会对人们的心情进行整理， 以最安静的心走进御堂。