简评莎士比亚戏剧中的那些女性

简评莎士比亚悲剧中的那些“脆弱”的女性
文章摘要：
在英国文学史上, 莎士比亚是一位“前无古人, 后无来者”的伟大作家, 被誉为文艺复兴时期的巨人和世界戏剧史上的泰斗。

他在其一生创作的37 部戏剧中, 成功地塑造了128 位女性形象, 她们的性格复杂，其中有“光明的天使”、“美丽的太阳”，也有试图解除“女性的柔弱”的女强人，有惩恶扬善、以爱化恨、化丑为美、化祸为福的爱的使者, 也有被情欲、权欲模糊了眼睛而乱伦、而发疯的人性扭曲、人格分裂者。

本文通过描写她们与情人、亲人之间的爱，剖析她们生动、鲜明的形象，看其本质的“脆弱”。

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大文豪萧伯纳对莎士比亚赞不绝口，把莎士比亚冠为“戏剧之王”，说莎士比亚戏剧对他来说“就象母亲的乳汁一样”；当代最伟大的思想家马克思更把莎士比亚的剧作喻为世界艺术的巅峰。

在莎士比亚精心雕绘的巨型戏剧人物画廊里,观赏者一无例外地要在一大批放射出绚丽夺目光彩的女性浮雕前流连忘返。

莎士比亚在以人文主义者的巨大热情,摒弃中世纪传统偏见的同时,以现实主义者的犀利目光,洞幽探微,深入女性隐秘的内心世界,并以一代宗师炉火纯青的艺术功力,描绘出一个个形象各异、栩栩如生的女性形象。

尽管这些形象并不都是完美无瑕、光明洁净,但都或强或弱地闪射出作者理想的光辉,向我们展示了一个爱的世界。

在这爱的世界中有男女之间的爱，如罗密欧与朱丽叶之间勇敢的爱，奥赛罗与苔丝德蒙娜之间心灵的爱，安东尼与克莉奥佩特拉之间情欲的爱，麦克白夫人对丈夫疯狂的爱等；也有父女之间的爱，如李尔王与小女儿考狄莉亚的亲情之爱；还有母子之间的爱，如乔特鲁德王后对儿子哈姆莱特宠溺的爱。

这些女性对于她们的爱是坚定的、执着的、勇敢的，有的甚至是残忍的。

然而，纵观这些女性的结局，从本质上来说，她们是令人悲哀地“脆弱”的。

莎士比亚在其最著名的悲剧《哈姆莱特》中以满怀同情乃至怜悯的口吻说“弱者啊，你的名字叫女人！”在他的剧作中，女人就是弱者，无论她贵为女王、王后，还是平民、女仆，也无论她是饱经忧患的老妪，还是涉世未深的少女。

在《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶在舞会上初见罗密欧时，她只有十四岁，还是一个天真幼稚、涉世未深的贵族少女，世俗的礼法还没有过多地腐蚀她，于是，对于舞姿优雅、仪表高贵俊美的罗密欧，她一见倾心。

这种爱就像闪电一样击中了她，使她顾不得少女的娇羞，在初识的当晚就表达了她的爱意；也使她忘记了两个家族的世仇，“你即使不姓蒙太古，仍然是这样一个你，姓不姓蒙太古又有什么关系呢？”罗密欧也同样如此，在一瞬间忘记了他曾经深深爱着的罗瑟琳。

他们都迫不及待地想要品尝爱的甜蜜，想要得到灵与肉的完美结合，所以在认识不到几天之后，朱丽叶就成为罗密欧的新娘了。

但当她沉醉于爱情的幸福的同时，就种下了爱情悲剧的祸根。

朱丽叶从一开
始就清醒地意识到“昨天的仇敌，今日的情人，这场恋爱怕要种下祸根”。

她深知两家的世仇无法化解，但她没有退避，抱定要爱就要爱到底的决心，只要两情相依，她愿意抛弃自己家族的姓氏。

在他们秘密结婚的当天，罗密欧路见不平，拔刀相助，为帮助朋友而杀死了朱丽叶的表哥，朱丽叶听到这个消息时，也曾气氛而又伤心地骂罗密欧“蛇一般的心肠，你怎么偏有花一般的面貌”，“美丽的暴君，是天使也是魔鬼!乌鸦披着鸽子的羽毛！看着是羊，心里是豺狼！”但当她想到罗密欧也许是为了自卫而杀死表哥，表哥才是可恶的时，爱的天平还是慢慢倾向罗密欧，当晚罗密欧如约跳进她的卧房时，等得心急如焚的她还是迫不及待地扑向他的怀抱，毫不犹豫地与心爱的人秘密结合，共度良宵，虽然她深知这新婚之夜也许就是永诀之夜，因为罗密欧已被判决流放外地了。

后来，朱丽叶家逼迫朱丽叶嫁给他不喜欢的帕里斯伯爵，为了逃避这一荒唐不幸的婚事，劳伦斯神父出于好心，给朱丽叶服下一种迷药，能假死数日，然后再暗中通知罗密欧把她带走。

万万没有想到，很多偶然的因素碰到一起，这一对恋人竟双双惨死在凯普莱特家的墓室中，但却由此换得了两家的和解。

朱丽叶的爱情抗争，无疑是她那个时代的女性最大胆、最勇敢的行为。

她不惜以身殉爱的惊人举动，在人文主义者争取个性解放、爱情自由、婚姻自主的反封建专制、犯封建礼教的大合唱中奏出了时代的最强音。

然而，弱者毕竟是弱者，女性的本质还是“脆弱”的，她虽然“心比天高”，却“命比纸薄”，她大胆热情地试图冲破封建家族世仇的阻碍，自以为争得了理想的爱情，到头来却可悲地成了尔虞我诈、你争我斗的男性世界里罪恶祭坛上的牺牲品。

和朱丽叶同样勇敢却“脆弱”的女性还有《奥赛罗》中的女主人公苔丝德蒙娜。

她虽生长在贵族家庭里，但她并不看重贵族的高贵门第和传统观念。

她执着地以为，爱情是自由的，只要两颗爱心碰撞在一起，就会发出光芒四射的火花，“爱的轻翼”就能飞跃种族、门第的篱垣。

她爱上奥赛罗，是被奥赛罗的英勇故事所感动，出于对奥赛罗这个半辈子驰骋疆场，出生入死的英雄真诚倾慕。

由于身份教养相去太远，父亲为此告上元老院，她却理直气壮地面对大公爵、元老院众元老向父亲陈述自己的选择：“我不顾一切跟命运对抗的行动可以代表我向世人宣告，我因为爱这摩尔人，所以愿意和他过共同的生活，我的心灵完全为他的高贵的品德所征服，我先认识他那颗心，然后才认识他那奇伟的仪表。

”说得大公爵和众元老哑口无言，不得不同意了她和奥赛罗的结合，并批准她随夫出征。

在等级森严的封建家长制面前，苔丝德蒙娜以公开大胆的抗争行动赢得了自由幸福的爱情，她不愧为反抗封建礼教和封建婚姻制度的胜利者。

然而，她还不是最终的胜利者，在“穿上华丽衣衫的宵小”、“佛面蛇心的鬼魅”、“地狱和黑暗”的化身伊亚古的阴谋诡计前面，苔丝德蒙娜终于可悲地败下阵来，落入了伊亚古这个新兴的资产阶级野心家所设置的陷阱，与朱丽叶同样逃脱不了弱者的悲惨结局。

在《哈姆莱特》中，奥菲利亚纯洁而天真，有着漂亮的金发，是一个美丽而多情的少女。

她与哈姆莱特的爱情放射出人文主义的理想光辉。

但同时，她又是
一个生活的弱者，封建宗法家庭给她的是一个宁静而封闭的天地。

哈姆莱特屡次向她表示爱情：“我是最爱你的。

”纯洁的奥菲利亚感受到王子捧出的是真心，可面对父兄的质询，她回答：“父亲，我不知道我应该怎样想才好。

”只有顺从、依赖她的父兄：“我一定听您的话，父亲。

”被迫当诱饵、退礼物，她的纯洁使她在复杂的环境中无所适从，她的无知柔顺毁掉了她的爱情。

后来，心爱的人突然变得疯疯癫癫，更在无意间杀害了她的父亲，最终，她在失恋与丧父的双重打击下陷入疯狂的混沌状态并淹死于呜咽的溪水之中。

《麦克白》中，麦克白夫人这个形象比较复杂，也常常被人误解。

她确有作恶多端的一面，但也有温柔多情的一面。

她出身皇族，容貌出众，对丈夫有着全副的爱情，象任何一个普通女人一样，为丈夫的英雄盖世、勇武过人而骄傲。

便自从收到丈夫的信后，知道麦克白希望做一个伟大的人物，而且有当君王的欲望与可能，出于一般女人常有的夫贵妻荣的想法，她的感情世界发生了巨大变化。

她非但没有为丈夫的这种可怕的野心恐怖、焦虑，反而非常赞同他的弑君恶念。

在悲剧开始时，她表现得异常顽强、坚定。

她了解丈夫的天性：“它充满了太多的人情的乳臭”。

她希望把自己的精神力量倾注到丈夫身上。

但是，作为一个女人，她也害怕自己心慈手软，不能为丈夫出谋划策，当好丈夫强有力的思想后盾。

因此，在丈夫回家之前，她就开始磨砺自己的意志、情感，她请求魔鬼们:“解除我的女性的柔弱，用最凶恶的残忍自顶至踵贯注在我的全身；凝结我的血液，不要让怜悯钻进我的心头，不要让天性中的恻隐摇动我的狠毒的决意！”为了帮助丈夫登上王位，也为给自己的美貌加上王后的服饰，她励精图治，希望改变自己的天性，变软弱为坚强，用残忍取代怜悯。

这说明麦克白夫人并不是一个天性凶恶、残忍的女人。

我们与其说她是一个坏女人，不如说她是一个有魄力的女人，一个能居就大业的伟大女人。

只要打定了主意，看准了时机，她就毫不犹豫，敢作敢为，决不畏首畏尾。

在这方面，她的确比丈夫强。

于是，在夫人毅然决然的支持下，麦克白走上了一条未知的血腥之路，心中狂妄的欲求也被释放，弑君，杀害同僚，铲除异己，终于登上了帝位。

人生是一个献身的过程。

男人献身给一个抽象的东西，王位、权力……女人则献身的是具体的物象。

麦克白夫人就是这样只想让心爱的丈夫强大起来，但结果（权欲的极度膨胀不可遏制）并不是她要的，这就造成了悲剧。

我们可以看到从第五幕开始，麦克白夫人的内心已经发生了转变，不再与丈夫并肩并行了。

她看到登山帝位，可杀戮仍将继续，女巫可怕的预言还摆在那，罪恶还将蔓延。

一切都变得不可能掌握了。

值得注意的是，莎士比亚始终把麦克白夫人当人来写，她是一个有血有肉的女人，而不是女巫或其它超自然的东西。

尽管她是一个具有超常意志力的女人，她还是比麦克白更加容易受到良心上的谴责，更加不易摆脱负罪感带来的精神重压，在麦克白出征以后，她失去了精神支柱，终于精神崩溃，在疯狂中死去。

她没有能像当初她所祈愿的那样：让魔鬼们解除她的女性的柔弱，因为她仍是一个普通的女性，“她也被理解在一般的女性名称‘脆弱’的涵义里”。

乔特鲁德作为《哈姆莱特》中一个次要角色，是一位美丽高贵的王后，哈姆莱特的父亲生前百般宠爱她，死后也不愿意让哈姆莱特伤害她，哈姆莱特即使在怒斥母亲时，仍充满了对她的爱，克劳狄斯为爱她而犯罪。

然而，乔特鲁德给人留下深刻的印象不是她的美色，而是她对哈姆莱特的母爱，甚至可以说是溺爱。

她出场时为数不多的台词几乎全是关系到她儿子的命运的。

她满足哈姆莱特的一切要求，即使是当时看起来门不当户不对的与奥菲利亚的婚姻，她也依从他。

而哈姆莱特在其寝宫用尖刻的语言责备她对父亲不忠贞时，她也没有端起母亲的架子，恼羞成怒，训斥儿子，而是真心实意地检讨自己，对儿子坦诚相见：“你使我的眼睛看进了我自己灵魂的深处，看见灵魂里那些洗拭不去的黑色的污点。

”这需要多么大的勇气！如果不是疯狂地爱儿子，她会这么坦荡吗？用克劳狄斯的话说：“王后，他的母亲，差不多一天不看见他就不能生活”。

这是她人性流露得最为美好、最为动人之处。

后来她被迫同意送儿子去英国，让儿子与雷欧提斯比剑，都不知道这是中了克劳狄斯的奸计，还以为克劳狄斯安排的这一切都是为了哈姆莱特好，比剑时她心疼地为儿子揩汗，以至于为表示对儿子胜利的高兴饮酖身亡。

作为一个母亲，桥特鲁特为哈姆莱特做的一切都无可挑剔，令人感动、敬佩。

然而，作为一个女人，她仍是逃不出莎士比亚悲剧中既定的女性是弱者的框框。

她被情欲模糊了眼睛，相信“活着的人谁都要死去”，她分不清“天神和丑怪”，任爱欲的驱使，“迫不及待地钻进了乱伦的衾被”，以至于“负疚的灵魂惴惴惊惶，琐琐细事也像预兆灾殃”。

最后，她误饮毒酒，成了爱欲与阴谋诡计的牺牲品。

在克劳狄斯“过人的诡诈，天赋的奸恶”和“阴险的手段”面前，她的理智败下阵来，做了情欲的奴隶。

作为总是为人爱护的女人，她是脆弱的，脆弱得禁不起一丁点儿情欲的诱惑。

无独有偶，在悲剧《李尔王》中，高纳里尔和里根姐妹在骗取了父亲李尔王的国土和权力之后，是何等的趾高气扬、不可一世。

她们的目的达到，就翻脸不认人，竟然丧心病狂伤天害理地迫害八十高龄的老父亲，把他赶出家门，使他由一个专横的尊贵的君王变成“流浪的叫花子般的国王”，气得走投无路流落荒郊的李尔王大骂她们是“吸血的魔鬼”、“地狱里的魔鬼”、“没有良心的贱人”。

然而，曾几何时，当她们的阴谋破产、自相残杀、面临灭顶之灾的时候，她们又是显得何等的无奈，何等的孱弱……
总结语：
女性是弱者的观念在莎士比亚的思想中似乎是根深蒂固的，他在潜意识里就有男性强悍女性脆弱的观念，所以才有朱丽叶、苔丝德蒙娜的以身殉情，乔特鲁德的因情欲二乱伦，麦克白夫人的因权欲而发狂，以及高纳里尔和里根姐妹俩的因利己主义欲望的恶性膨胀而篡父权、而“姐妹阅墙”、而自相残杀。

然而，莎士比亚赋予他笔下女性的历史使命毕竟太沉重了：惩恶扬善、以爱化恨；化祸为福、化丑为美；设计新生活，建设新生活……作为弱者，她们实在是不堪重负。