谈营造多审美通道的音乐课堂
在音乐课堂中培养学生的审美情趣
在音乐课堂中培养学生的审美情趣
音乐课堂是培养学生审美情趣的重要场所。
通过音乐的欣赏、理解和创造，可以让学生从小培养起对艺术的感知能力和欣赏能力，从而提高他们的审美情趣。
下面将从课程设置、教学方法和评价方式三个方面来探讨如何在音乐课堂中培养学生的审美情趣。
课程设置是培养学生审美情趣的基础。
学校应该合理安排音乐课程，注重培养学生的音乐修养。
音乐课程应该包括音乐知识、音乐欣赏和音乐创作三个方面的内容。
音乐知识是学生了解音乐的基础，可以通过讲解音乐理论、乐器演奏和音乐历史来进行教学。
音乐欣赏是培养学生欣赏能力的重要方式，可以通过学习不同类型和时期的音乐作品，让学生感受不同音乐的美和情感。
音乐创作可以通过合唱、乐团和舞蹈等形式来进行，让学生学会用音乐表达自己的情感和思想。
教学方法是培养学生审美情趣的关键。
在音乐课堂中，教师应该采用多种教学方法，既能提高学生的主动参与性，又能培养他们的审美能力。
课堂上可以通过讨论、欣赏和互动等方式来引导学生感受音乐的美。
教师还可以组织学生进行音乐创作，让他们从小就开始乐器演奏或合唱，培养他们的音乐素养和表达能力。
教师还可以利用多媒体技术，展示各种音乐作品和表演，让学生感受到音乐的魅力。
评价方式是培养学生审美情趣的重要衡量标准。
学校和教师可以制定一套科学完善的音乐课堂评价体系，从而激励学生的学习兴趣和进一步提高他们的审美情趣。
评价方式可以包括课堂参与度、创作成果和表演评价等多个方面。
通过多样化的评价方式，可以全面了解学生的音乐发展情况，并根据评价结果来对学生进行针对性的指导和培养。
让音乐教学充满美的空间
让音乐教学充满美的空间音乐教学要注重师生互动，创设和谐的教学氛围。
教师应该激发学生对音乐的兴趣，激发学生学习音乐的愿望，使学生从内心深处喜欢音乐，愿意主动融入音乐学习中。
教师还应该在课堂上贴近学生的生活实际，引导学生从身边的事物和情感中体验音乐的美，让音乐不再是一种陌生的艺术形式，而是与学生生活息息相关的存在。
在师生交流互动中，教师可以根据学生的年龄特点和兴趣爱好，设计一些富有创意的音乐教学活动，让学生在参与音乐学习的过程中感受美的力量，融入音乐的世界。
音乐教学要注重培养学生的审美情趣。
学生在音乐学习过程中不仅要学会演奏乐器、唱歌，更重要的是要培养学生对音乐的审美能力。
音乐教学不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是要引导学生用心去感受音乐的美。
教师可以通过教学内容的选择和教学方法的设计，引导学生在音乐中发现美，审美情趣要从学生的日常生活和学习习惯中培养起来，让学生在音乐中找到美的感觉，享受美的体验。
通过有意识地培养学生的审美情趣，让学生在音乐学习中不仅仅是在学习音乐知识和技能，更重要的是在感受音乐的美，培养学生对音乐的热爱和理解。
音乐教学中应该注重多元化的教学手段和资源。
音乐是一种多元艺术形式，它可以通过演奏、歌唱、舞蹈等方式表现出来。
在音乐教学中，教师要注重多元化的教学手段，灵活运用各种教学资源，激发学生的学习兴趣和创造力。
教师可以在音乐教学中引入音乐欣赏、音乐制作、音乐剧表演等多种形式，让学生在学习音乐的过程中得到全面的锻炼和体验。
音乐教学还要注重利用现代科技手段，例如多媒体教学、网络资源等，让学生在音乐学习中能够接触到更广泛的音乐文化，开阔他们的音乐视野，激发他们对音乐的创造力和热情。
音乐教学要重视艺术教育与人文素养的培养。
音乐是一种艺术，它不仅仅是一种技能，更是一种文化，一种人文素养。
在音乐教学中教师要注重培养学生的人文素养，引导学生从音乐中感受美的力量，提升他们的审美情趣和人文修养。
音乐教学要与人文学科相结合，让学生在音乐学习中能够领略音乐所蕴涵的文化内涵，培养学生的美感、人文情怀，使他们在音乐教学中得到全面的成长和提升。
小学音乐教学中培养学生审美能力的策略
小学音乐教学中培养学生审美能力的策略小学音乐教学中，培养学生的审美能力是非常重要的一部分。
在学生的音乐学习过程中，要注重培养学生的听力、感知、想象、理解、表达等能力，全面提高学生对音乐的欣赏和品味水平。
以下是一些实用的策略，可以帮助教师有效地培养学生的音乐审美能力。
一、打造音乐氛围在课堂上，教师可以在教学环节中融入歌曲、乐曲或者绘本，根据不同的课程和主题，选择不同的素材。
学生们可以通过歌唱、动作、听音乐、表演等手段去感受音乐，把学生的情感与音乐相融合，从而激发学生的情感体验与审美感悟。
二、开展音乐欣赏活动在音乐教学过程中，教师可以安排一些活动来增强学生的音乐欣赏能力，如听音乐鉴赏、音乐比赛等。
通过这些活动，学生不仅能够认真聆听音乐，而且能够分析音乐的结构和表现手法，从而提高学生的审美思维和批判性思维能力。
三、培养良好的习惯和意识音乐教师可以引导学生在课外多听音乐、唱歌、弹奏乐器，乃至参加音乐比赛等活动，培养学生的良好音乐习惯和音乐审美意识。
同时，还可以通过音乐会、音乐剧等展示形式来增强学生的音乐鉴赏和欣赏能力。
四、利用多媒体技术音乐教学过程中，教师可以利用多媒体技术加深学生对音乐的感性了解。
例如，让学生观看音乐视频、艺术品图片，了解音乐作品的历史背景和文化内涵，培养学生审美能力、感受力和文化素养。
五、注重创意表现在音乐教学中，教师应该注重培养学生的创造性思维和表现能力。
教师可以给学生设置一些创意性的题目，让他们通过创作歌谣、制作音乐小品等形式来表达自己的思想、感情和审美体验，从而激发学生的创造力和个性。
综上所述，要想有效地培养学生的音乐审美能力，教师需要多方面地配合学生的认知特点和学习情况，注重切实操作，多样化教学手段，引导学生在接受音乐文化熏陶的同时，刻意发展他们的音乐心理活动，提高他们的音乐欣赏和鉴赏能力。
这样，才能真正帮助学生深入了解音乐、感受音乐，从而真正学有所得，更好地度过美好的童年。
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养小学音乐课堂是培养学生审美能力的重要场所，通过音乐课的学习，学生不仅能够接触到优秀的音乐作品，还可以培养自己的审美情操和审美能力。
如何在音乐课堂中有效地培养学生的审美能力，成为了每一位音乐老师都要面对的问题。
一、培养学生对音乐的兴趣和热爱要培养学生的音乐审美能力，首先要做的是激发学生对音乐的兴趣和热爱。
音乐是一门艺术，它需要通过情感的表达来打动人心。
在课堂上，教师可以通过播放一些动人的乐曲或者演奏一首优美的曲子，让学生亲身感受音乐的魅力。
老师还可以通过一些趣味性的活动，比如音乐游戏、音乐欣赏等，让学生在愉快的氛围中感受音乐的魅力，从而激发他们对音乐的兴趣和热爱。
二、培养学生对音乐作品的欣赏能力培养学生对音乐作品的欣赏能力是培养审美能力的重要环节。
在音乐课堂上，教师可以选择一些优秀的音乐作品，让学生通过欣赏和分析这些作品，了解音乐的艺术特点和内涵。
教师还可以引导学生倾听音乐，感受音乐所带来的情感和意境，让学生在欣赏音乐的过程中增长见识，培养自己的审美情操。
音乐课堂上，教师还应该培养学生的音乐表现能力。
音乐是一门需要表现力的艺术，学生只有通过自己的表演和演奏，才能更好地理解音乐，感悟音乐的内涵。
教师可以通过合唱、合奏、舞蹈等形式，让学生在音乐中展现自己，体验音乐的魅力。
在这个过程中，学生不仅可以培养自己的表现力和沟通能力，还可以通过表演和演奏，更好地理解音乐，提高自己的审美能力。
四、注重音乐素养的培养除了以上几点，教师还应该注重学生音乐素养的培养。
音乐素养是指学生对音乐的认识和理解，包括音乐基础知识、音乐历史、音乐风格等方面。
通过培养音乐素养，可以让学生对音乐有更深入的认识，增加对音乐的了解和理解，从而提升自己的审美能力。
教师还应该注重音乐情感的培养。
音乐是一门富有情感的艺术，它能够打动人心，唤起人的情感共鸣。
在音乐课堂上，教师可以通过音乐鉴赏、音乐创作等形式，培养学生对音乐的情感理解和情感表达能力，让学生在音乐中感受到快乐、悲伤、愤怒等不同情感，培养自己的情感世界，提升审美能力。
小学音乐教学中如何培养学生的审美能力
小学音乐教学中如何培养学生的审美能力音乐对于小学生的发展非常重要，它不仅可以培养学生的审美能力，还可以促进其艺术修养和情感表达。
本文将探讨在小学音乐教学中如何有效地培养学生的审美能力。
一、创设多样化的音乐环境在小学音乐教学中，教师可以通过营造多元化的音乐环境来培养学生的审美能力。
教室中可以放置各种类型的乐器，让学生亲自体验不同乐器的音色和演奏方式，培养学生对音乐的好奇心和探索欲望。
同时，播放不同风格和时期的音乐作品，展示各种不同的音乐形式和表现手法，让学生能够感受到音乐的多样性和丰富性。
二、注重培养学生的音乐感知能力音乐感知是培养学生审美能力的基础。
在音乐课堂中，教师可以通过一系列感知活动来培养学生的音乐感知能力，例如鉴赏音乐中的旋律、节奏、和声以及情感表达等要素，让学生能够准确地感知和理解音乐的内涵和表现手法。
同时，教师还可以引导学生参与到音乐中，通过唱歌、跳舞、演奏乐器等方式培养学生对音乐的直接感受和表达能力。
三、开展音乐创作活动音乐创作是培养学生审美能力的重要途径之一。
教师可以引导学生尝试编曲、创作简单的歌曲、舞蹈或乐曲，让学生在音乐创作中发挥想象力和创造力，培养他们对音乐的审美理解和表达能力。
此外，可以组织学生进行合作创作，让他们在团队中相互协作，共同完成一项音乐作品，培养他们的合作意识和创新精神。
四、开展音乐欣赏活动音乐欣赏是培养学生审美能力的重要途径之一。
学校可以邀请专业音乐家或音乐团体来演出，让学生近距离接触优秀的音乐作品和演奏者，提高他们的音乐鉴赏能力。
此外，教师还可以选用一些优秀的音乐作品，让学生进行深入的欣赏和分析，了解音乐作品中所蕴含的情感和意义，培养学生对音乐的深层次理解和欣赏能力。
五、注重音乐教育与其他学科的融合在小学音乐教学中，可以与其他学科进行有机的融合，创造出更加丰富和多元化的音乐教学环境。
例如，在音乐与美术的融合中，可以让学生通过绘画、雕塑等形式表达音乐中的形象；在音乐与舞蹈的融合中，可以让学生通过舞蹈展示音乐的节奏和情感；在音乐与文学的融合中，可以让学生通过朗读、诵读等方式来感悟音乐与文学作品的内涵。
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养作为小学阶段的学科之一，音乐课程在培养学生审美能力方面具有特殊的作用，它不仅能够提高学生的音乐素养，拓展学生的音乐视野，还能够启迪学生的艺术思维，促进学生的全面发展。
那么，在小学音乐课堂中，如何培养学生的审美能力呢？首先，要营造良好的音乐教育氛围。
音乐是一种艺术形式，要想提高学生的审美能力，首先要让学生对音乐产生浓厚的兴趣和热爱。
因此，在教学过程中，教师要通过丰富多彩的教学手段，生动的教学内容以及严谨的教学方法，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
同时，学校也应该为学生提供更多的音乐活动和资源，如音乐会、音乐比赛、学生乐队等，让学生有更多的机会接触和了解音乐，从而增加学生的兴趣和热情。
其次，要注重音乐欣赏能力的培养。
音乐欣赏是培养学生审美能力的一个关键环节。
在音乐欣赏中，学生可以通过聆听名曲、观看音乐视频等方式，感受音乐的美妙、情感和内涵，从而开阔音乐视野，提高音乐鉴赏能力。
因此，教师要根据学生的年龄和认知能力，选择适合学生欣赏的音乐，或者让学生自己选择自己喜欢的音乐。
同时，在欣赏过程中，教师要教导学生如何聆听、欣赏音乐，如何分析音乐的结构、节奏、旋律等元素，从中感受到音乐的美妙和魅力。
第三，要培养学生的表演能力。
音乐表演是音乐教育的重要一环。
在表演过程中，学生可以通过演奏、唱歌、舞蹈等方式，将自己的情感和内心世界与音乐融合在一起，从而察觉音乐的美妙和内涵。
因此，在教学过程中，教师要注重学生的表演能力的培养。
大班教学可以组织音乐会，供学生们展示自己的才华和成果。
在个别或小组教学时，教师要及时对学生的表演进行指导和评价。
综上所述，小学音乐课堂审美能力的培养是一个复合、长期的过程。
在教学过程中，教师应该注重营造良好的音乐教育氛围，注重音乐欣赏和表演能力的培养，让学生在轻松愉快的氛围中，获得良好的审美体验，进而提高他们的审美能力，让他们以后在生活中更好地欣赏和理解音乐。
浅谈音乐课堂艺术氛围的营造
自然 、 愉快 、 轻松 的教学氛 围能让学生 思维活跃 、 能想 、 想说 、 步理解领悟作品 。例如 ： 童年在《 小酒窝》 里是甜甜 的 ； 在《 雏鹰之 善于表现 自己。在音乐课堂 中， 教师要去信任 、 关心每个学 歌》 中， 是克 服困难和艰 险 ， 逐 步成长 的决心 ； 而在《 可喜的一 天》 敢 问、 了解学生 的表现需求 ， 从而满足学生的表 现欲 。给学生创造表 中所描绘的是在 战争 中度过 的童年 。学 习这些乐 曲时 ， 教师不但 生 ，
新课程学 习 Ｎ Ｅ Ｗ Ｃ Ｏ Ｕ Ｒ Ｓ Ｅ Ｓ ’ Ｓ Ｔ Ｕ Ｄ Ｙ
经验交流
浅 Байду номын сангаас 音 乐课 堂 艺市 彝 围硇 营造
吴 敏
（ 浙江省 长兴县李 家巷镇 中心小学） 摘 要： 课堂是 学生学习的场所， 而音乐课堂是学生学习音乐 的重要阵地。青乐作为最 富有情感的艺术， 只有创设一种 与音乐情境
能 让学 生在创 设 的音 乐氛 围 中感 受 到作 曲者 的创 作情感 ， 就能 头像稍加装饰 ， 做 得更加美 观 ， 让 这个平 台真正吸 引孩 子们 的眼 参与到这个欣赏活动中来 。 近距离地 与作 曲者产生共 鸣。例如 ： 在学 唱歌曲《 外 婆的澎 湖湾》 球， 时， 为 了让学生能 感受到歌 曲旋 律的动 听 ， 体会 到乐 曲中所要传 ３ ． 音乐故事你来讲 达 的“ 我” 和外婆深厚 的祖孙情 ， 在课 堂上创设 了这样一个情 境 ： 个音乐家是一本厚厚的人生之书。比如在欣赏《 红梅赞》 这 乐 曲前 ， 让 一个学生准 备了故事 《 江姐 》 ， 听 了这个 故事学 生很 请学生 闭上 眼睛 ， 聆 听海浪拍打礁石 的声音 ， 然后播放 歌曲 ， 让学 为接下来 的上课做好 了情绪准备 。定 生睁开 眼睛 ， 再播放外婆 与我 的视频。此时 ， 学 生一个个沉浸在歌 期待这首饱含深意 的歌 曲， 期举行讲 、 演 音乐故事评 比， 让学生把音 乐家和音 乐作 品背 后 的 曲中 ， 一些同学边看边情不 自禁地唱起来 。 故事通 过 自己的语 言 、 动作表达 出来 ， 在 活动 中感 受音乐艺 术 的 ２ ． 教学“ 表情 ” 我来演
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养
浅谈小学音乐课堂审美能力的培养小学音乐课堂是培养学生审美能力的重要场所之一，在音乐课堂上，老师不仅仅是教授音乐知识和技能，更重要的是培养学生的审美能力。
通过音乐课堂的教学，可以帮助学生提高对音乐的欣赏能力和审美情趣，使他们在音乐艺术领域得到全面的培养。
本文将从音乐课堂的教学内容和教学方法两方面探讨如何培养小学生的音乐审美能力。
一、音乐课堂的教学内容1. 选择优秀的音乐作品在音乐课堂上，老师应该精心挑选一些优秀的音乐作品给学生听，让学生在欣赏这些作品的过程中，感受音乐的魅力和美好。
可以选择一些优秀的古典音乐作品，如莫扎特、贝多芬的作品，也可以选择一些具有民族特色的音乐作品，如中国古典音乐或民谣。
通过让学生听这些优秀的音乐作品，可以激发学生对音乐的热爱和兴趣，培养他们对音乐的审美情感。
2. 向学生介绍不同类型的音乐音乐的类型繁多，有古典音乐、流行音乐、民族音乐等等，每一种音乐都有其独特的风格和特点。
在音乐课堂上，老师可以向学生介绍不同类型的音乐，让他们了解不同类型音乐的特点和魅力。
通过了解不同类型的音乐，可以拓展学生的音乐视野，增加他们对音乐的审美体验，培养他们对音乐的审美能力。
3. 分析音乐作品的结构和表现手法在音乐课堂上，老师可以选择一些音乐作品，向学生分析这些作品的结构和表现手法。
通过分析作品的结构，可以帮助学生了解音乐的建构和发展过程，通过分析表现手法，可以帮助学生理解音乐作品所要表达的情感和意境。
通过分析音乐作品，可以提高学生对音乐的理解和欣赏能力，培养他们对音乐的审美情感。
1. 听音乐欣赏在音乐课堂上，老师可以组织学生进行音乐欣赏，让学生聆听各种类型的音乐作品，感受音乐的美妙。
在听音乐的过程中，老师可以向学生介绍音乐作品的背景和特点，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
通过听音乐欣赏，可以激发学生的音乐兴趣，提高他们对音乐的欣赏能力。
2. 观摩音乐表演3. 创作音乐作品。
音乐教学中审美教育浅谈(3篇)
音乐教学中审美教育浅谈（3篇）第一篇：音乐教学中审美教育分析摘要：音乐是美的艺术，声乐教学重视审美教育，让学生能够获得更多的美感体验，强化他们的审美意识，让学生能够获得更多的审美体验，帮助学生更好地陶冶情感，培养艺术修养和审美品位，促进学生全面发展进步。
关键词：声乐教学；审美教育；意义；方法音乐是美的艺术，声乐教学不仅要让学生掌握一种基本的演奏和欣赏能力，还应重视审美教育，让学生能够获得更多的美感体验，在演奏中展现艺术和情感之美。
低层次的声乐教学是音与技，高层次的音乐教学是情与美。
教学重点是培养学生的审美能力，强化他们的审美意识，让学生能够获得更多的审美体验，真正让学生感知声乐的价值，帮助学生更好地陶冶情感，培养他们的艺术修养和审美品位，促进学生全面发展进步。
一、声乐的审美特质分析在音乐的艺术王国里，声乐是最早诞生且最具艺术感染力的音乐形式，也是最能展现美学思想和特质的艺术形式。
随着人类社会的发展进步和科学技术的不断发展，声乐的表现形象也在也在不断创新和发展，声乐的艺术魅力也越来越强大，展现的审美情趣也越来越丰富。
由最为原始的单纯音乐发音逐步拓展表现形式，现在已经发展到丰富多样的专业声乐技巧，声乐的唱词最初是非常讲究实用，现在能够展现更多层次的审美艺术，向艺术化高度不断攀越，并不断拓展新的高度，展现更为美妙的艺术。
从音乐专业美学的名称定位来看，是音乐学和艺术美学的交叉融合，体现的艺术与艺术的双向融合，是艺术美学中一个最为重要且具发展潜力的分支，也是现代音乐学体系中研究音乐艺术的重要基础学科。
声乐艺术本是就是一门非常独特的审美创造表现艺术，通过创作艺术作品、艺术表演者演唱表演、受众欣赏体验完成整个表现和欣赏过程。
从创作、到表演再到欣赏消费，这其中任何一个环节都是以审美的标准来表现，并获得最为直接的审美体验，处处渗透着美的艺术张力。
声乐教学就是让学生能够真正理解声乐的美学特质，能够感知声乐作品、表演以及欣赏中渗透的审美标准和情趣，能够融入审美内涵，获得艺术美的享受，不断提升学生的审美体验，增强他们感知美、创造美的能力。
多审美通道的音乐教学
作 者简 介 ： 朝 阳 （ ９ ８一） 男 ， 苏南 京 人 ， 京 师 范 大学 课 程 与 教 学 研 究 所 教 育 硕 士 ， 京 市 六 合 区 励 志 学 校 中 学 高 级 教 师 ， 要 潘 １６ ， 江 南 南 主
从 事艺 术 课 程 与 教 学 论 研 究 ； 如 密 （９ ４一） 男 ， 东 费 县人 ， 京 师 范 大 学课 程 与教 学 研 究 所 教 授 、 士 生 导 师 ， 育 学 博 士 ， 要 李 １６ ， 山 南 博 教 主
高级 动物 的人 来 说 ， 感 的 世 界好 比水 和 空 气 ， 情
人 之 所 以 能 够 在 地 球 上 生 存 繁 衍 ， 归 因 于 代 代 应
相传 的 日益 丰 富 的 知 识 ， 其 中 当然 也 包 括 音 这 乐 。音 乐表 现 了人 的内心生 活 ， 它传 播着 人类 最 高 尚的理想 ， 人 能 够 保 持身 体 和心 理 的 健康 。 使 它的这 种能力 和感 染 力 使得 音 乐教 育 对 人 产 生
从 事课 程 与 教 学 论 研 究 。
音 乐 教 育 的 审 美 价 值 是 将 音 乐 列 入 中 小 学
课 程 的一个 重 要 的理 由 ， 是 长 期 努 力 的 结 果 。 这
者 主观 能动 地接 受 才是 活生 生 的 。
音 乐 课 堂 犹 如 一 面 镜 子 ， 镜 中 可 以 看 见 你 从 我 ， 镜 中 折 射 出 师 生 教 与 学 过 程 中 的 心 理 变 从 化 ， 镜 中 透 视 出 审 美 的期 待 与 追 求 ， 艺 术 和 审 从 “ 美是 ‘ 自我 意 识 的 结 果 ” ， 美 的 镜 子 映 照 出 审 了人 的 内 心 世 界 和 本 质 力 量 。
我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究
我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究音乐是人类灵魂的驱动力，它不仅能够给人们带来快乐和激励，还能促进人们的情感表达和创造力的发展。
因此，在孩子的成长过程中，注重音乐教育的重要性不言而喻。
然而，如何让孩子喜欢音乐，以及如何通过多审美通道的音乐教学方法，激发孩子的音乐潜能和培养他们对音乐的兴趣，一直是教育界关注的研究领域。
一篇3,000字的文章很难详细介绍所有与音乐教育相关的内容。
因此，本文将从以下几个方面来探讨多审美通道的音乐教学研究：音乐教学的意义、多审美通道教学的概念、多审美通道教学策略以及音乐教育的评估和应用。
音乐教学对孩子的意义非常重要。
音乐不仅仅是为了考取高分或者成为专业音乐家，更是一种情感和表达的媒介。
通过音乐，孩子们可以学会理解和表达自己的情感，培养其音乐才能和想象力，并且提高其集中注意力和创造力。
此外，音乐教育还可以加强孩子的社交能力、团队合作能力和思维发展等方面。
因此，音乐教学不应当仅限于学术要求，而应该是学校教育体系的重要组成部分。
多审美通道教学是一种促使孩子们通过多种感知通道来学习音乐的方法。
它考虑到孩子们在理解、表达和接受音乐时的个体差异，将视觉、听觉、运动等感知通道结合起来，创造一个全方位的音乐学习环境。
多审美通道教学注重培养孩子们的音乐能力和审美意识，通过多样化的教学活动，例如听音乐、演奏乐器、合唱、舞蹈等，激发孩子们的学习兴趣和积极参与。
在多审美通道的音乐教学中，教师需要采用多种策略来引导和激发孩子们的学习动力。
首先，教师应该了解每个孩子的个体差异，根据他们的特点和兴趣制定个性化的教学计划。
其次，教师应该以身作则，成为孩子们的榜样，激励他们对音乐的热爱和追求。
同时，教师还可以鼓励孩子们参与音乐创作和演出，给予肯定和鼓励，提高孩子们的自信心和表达能力。
评估和应用是多审美通道音乐教育的重要环节。
评估可以帮助教师了解每个孩子的学习成果和教学效果，从而调整和改进教学策略。
我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究
我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究我只是想让孩子喜欢音乐——多审美通道的音乐教学研究音乐是人类文化的重要组成部分，通过音乐，人们可以表达情感、沟通思想、传递价值观，学习音乐可以培养孩子的审美能力、音乐表达能力和艺术修养。
然而，在传统的音乐教学中，往往过分注重技巧和理论知识，忽略了孩子们的审美需求和兴趣，使得许多孩子对音乐产生了排斥感。
为了改变这种状况，我开始了多审美通道的音乐教学研究。
多审美通道的音乐教学是一种注重培养学生多元审美能力的教学方法。
在这种教学中，我们不仅仅关注音乐的技巧和理论，更注重培养孩子对音乐的审美理解和情感体验。
因此，我在教学中特别注重提供丰富多样的音乐材料，使孩子们能够通过音乐来感受世界、理解生活、表达情感。
第一次尝试多审美通道的音乐教学是在一次音乐课上，我带给了孩子们一首古典音乐曲目《春之声》。
在放映这首乐曲时，我让孩子们闭上眼睛，用心去感受音乐的旋律和情感。
接着，我鼓励他们表达他们对这首曲目的感受和想象，让他们用自己的方式来理解音乐。
一位学生说：“这首音乐给我一种春天的感觉，我仿佛看到了细嫩的绿叶和盛开的花朵。
”另一位学生说：“这首音乐让我感到欢乐和快乐，我想到了和家人一起玩的场景。
”从他们的表达中，我意识到通过多审美通道的音乐教学，孩子们可以将音乐与他们生活中的情感和体验联系起来，从而真正理解并热爱音乐。
在日常的音乐教学中，我通过引导和让孩子们参与音乐创作的方式，让他们更深入地理解音乐。
例如，我给孩子们播放了一首流行歌曲《给自己的歌》，然后引导他们选择自己喜欢的歌词，并结合自己的体验来填写剩下的歌词。
这样一来，孩子们不仅仅是在听音乐，更是在参与音乐创作的过程中，主动思考、表达自己的情感和观点。
他们通过这种方式与音乐建立起更加深入和独特的联系，培养了审美能力和音乐表达能力。
为了让孩子们更全面地了解音乐，我还特别关注将音乐与其他艺术形式结合起来。
例如，在一次音乐课上，我为孩子们分享了一首民谣歌曲《茉莉花》，然后组织他们一起创作了绘画作品来表达对这首歌曲的理解和感受。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径一、营造良好的审美氛围要想在小学音乐教学中渗透审美，首先需要营造一个良好的审美氛围。
教师可以在教室中挂上一些音乐作品的图片，让学生在日常学习生活中就能接触到美丽的音乐作品。
可以在教室中播放一些优美动人的音乐，让学生在欣赏音乐的同时感受到音乐给人带来的美好。
还可以组织一些音乐欣赏活动，带领学生们一起去音乐厅欣赏音乐会，或者组织一些校内的音乐会活动，让学生有更多的机会接触到音乐，感受音乐的魅力。
二、选择富有审美价值的音乐作品在小学音乐教学中，教师要选择一些富有审美价值的音乐作品进行教学。
这些音乐作品既要具有教育意义，又要富有感染力和美感。
比如一些优秀的民歌、儿童歌曲、古典音乐等，这些音乐作品都有着丰富的音乐审美内涵，能够让学生在学习中享受到美的体验。
在教学过程中，可以通过讲解音乐的创作背景、演奏技巧、音乐语言的特点等来增加学生对音乐作品的认识和了解，从而引导他们感受音乐的美。
三、注重音乐的表现力和感染力四、培养学生的审美品味和审美能力在小学音乐教学中，还要注重培养学生的审美品味和审美能力。
教师可以通过一些音乐欣赏和评析的方式来引导学生对音乐进行深入的了解和思考，让他们习惯从审美的角度来欣赏音乐作品，提高他们对音乐的欣赏水平。
也可以通过一些音乐创作的活动来培养学生的审美能力，让他们能够更好地理解和表达音乐的美。
五、注重课堂实践和体验在小学音乐教学中，要注重课堂实践和体验。
学生在实际操作音乐的过程中，能更好地感受到音乐的美，并且能够更好地理解和认识音乐。
教师可以设计一些具有趣味性和挑战性的音乐活动，让学生在活动中学习音乐知识，增加对音乐的理解和对音乐美的感受。
比如可以组织学生们合唱、合奏等活动，或者是让学生们参与到音乐剧的表演中去，让他们亲身体验音乐的美。
六、多角度渗透审美在小学音乐教学中，要多角度渗透审美。
音乐的美不仅仅体现在音乐作品本身，还可以体现在音乐的情感表达、音乐的意境描绘等方面。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径随着社会的发展，音乐教育受到了越来越多的关注。
音乐教学不仅仅是传授音乐知识和技能的过程，更是一种审美意识的培养过程。
小学阶段是儿童艺术感知、观念形成的重要时期，因此，小学音乐教学中审美教育的渗透更为重要。
本文将从以下几方面探讨小学音乐教学中渗透审美的有效路径：一、培养学生的音乐兴趣学生的兴趣是影响学习的重要因素之一，如果学生对音乐没有兴趣，那么学习的效果将会大打折扣。
因此，小学音乐教学中应该注重激发学生的音乐兴趣，这样才能让他们在学习中产生更多的情感共鸣，从而渐渐地形成对音乐的热爱。
在音乐课上，老师可以通过一些生动、有趣的故事来引入、解说乐器或者音乐风格的背景，让学生对音乐有一个初步的了解。
在会议举办时，老师可以邀请学生参与乐器演奏，给学生提供表演音乐的机会，让他们感受到音乐的快乐，从而愿意去学习音乐。
除此之外，还可以利用音乐游戏和音乐制作等方式，让学生在愉悦中学习音乐，慢慢地建立起对音乐的兴趣。
二、创建音乐氛围小学阶段学生的认知能力还比较简单，他们更多的是在模仿、观察中学习，因此需要创造良好的音乐氛围，让学生在潜移默化中学习音乐。
在音乐课上，老师可以选用一些曲风简单、旋律优美、易于理解的歌曲，让学生可以跟随歌曲的节奏拍手、拍腿，从而体验到音乐的魅力。
此外，课堂上还可以播放一些音乐视频，让学生看着视频欣赏音乐、了解音乐背后的故事，增加学生对音乐的理解和认识。
三、多角度感知音乐小学阶段学生的心智活动尚处于初级阶段，他们对于音乐的感知还比较单一。
为了让学生更全面、深入的理解音乐，老师应该从多个角度对音乐进行解析。
例如，在教授一首歌曲时，可以先让学生听该曲目，然后再带领学生分析该曲风格、旋律特点、乐器运用等方面。
在分析时，老师可以借鉴同行或者专家的分析，帮助学生了解，从而让学生能够感受到音乐的深度和魅力。
四、启发学生的审美情感小学生的审美情感正在不断发展，此时引导他们的审美情感不仅可以培养孩子的音乐涵养，也是教育的一个重要方面。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径小学音乐教学中，渗透审美是非常重要的，它能够让学生在音乐学习中获得更多的乐趣，激发他们对音乐的兴趣，培养他们的音乐素养。
那么，如何在小学音乐教学中有效地渗透审美呢？以下是一些有效路径。
一、选择具有审美品质的音乐作品在小学音乐教学中，首先要选择具有审美品质的音乐作品，这些作品应该既能引起学生的共鸣，又能够提高学生的审美情操。
可以选择一些旋律优美、节奏明快的音乐作品，如《小星星》、《喜洋洋》等，这些音乐都具有一定的审美特点，可以吸引学生的注意力，并引发他们对音乐的喜爱。
二、引导学生用心感受音乐在教学中，要引导学生用心感受音乐，培养他们的音乐审美情感。
可以通过听音乐、观赏音乐视频等方式，让学生聆听音乐的美妙，感受音乐所传达的情感，这样可以激发学生对音乐的情感共鸣，提高他们的审美水平。
教师还可以引导学生用简单的语言描述自己对音乐的感受，让他们在表达中加深对音乐的理解和体会。
三、多元化的教学手段在音乐教学中，可以通过多种多样的教学手段来渗透审美，如歌唱、跳舞、演奏乐器等。
这样可以让学生从不同的角度去感受音乐，加深他们对音乐的理解和体会。
还可以通过展示音乐家的演出视频、音乐作品的艺术图片等方式，让学生了解到不同音乐形式下的审美特点，培养他们对多种音乐形式的鉴赏能力。
四、培养学生的音乐表演能力在音乐教学中，还可以通过培养学生的音乐表演能力来渗透审美。
可以组织学生进行音乐合唱、舞蹈表演、乐器演奏等活动，通过一些小型的音乐表演，让学生在实践中感受音乐的魅力，提高他们的审美能力。
还可以组织学生到音乐厅、音乐会等地方观看专业音乐表演，让他们亲身感受专业音乐表演带来的审美享受。
五、以课外活动拓展审美视野除了课堂教学，还可以通过一些课外活动来拓展学生的审美视野。
比如可以组织学生参加音乐比赛、音乐节、艺术展等活动，让他们在课外也有更多的机会接触到优秀的音乐作品，感受到音乐的魅力，提高他们的音乐审美水平。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径【摘要】小学音乐教学中渗透审美是非常重要的，可以帮助学生提高音乐素养和审美能力。
为了实现这一目标，教师可以通过设置情境、提供优秀音乐作品、开展审美活动、培养审美能力以及运用多媒体教学手段等途径来引导学生培养审美意识和能力。
通过这些方式，学生可以更好地理解音乐的美感，提高对音乐的欣赏和理解能力。
在未来的教学中，我们可以进一步探索更多创新的教学方法，不断完善教学内容和形式，使学生在音乐欣赏和学习过程中获得更全面的提升。
通过持续的努力和改进，小学音乐教学中渗透审美的有效路径将会更加完善和具有针对性，帮助学生更好地领略音乐的魅力，培养他们对美的独特感知能力，从而促进他们在音乐领域的综合发展。
【关键词】小学音乐教学、渗透审美、有效路径、意义、目的、问题、设置情境、优秀音乐作品、审美活动、审美能力、多媒体教学手段、总结、展望未来1. 引言1.1 意义小学音乐教学是培养学生全面发展的重要环节，而渗透审美的有效路径在其中扮演着至关重要的角色。
审美教育不仅可以提升学生的审美情趣和审美修养，还可以培养学生的音乐细胞和音乐表现力，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
通过渗透审美教育，可以促使学生更好地理解音乐作品，感受音乐的美感，提高音乐欣赏和表演能力，培养学生的审美情感和审美能力，让他们在音乐学习中享受美的享受和快乐。
1.2 目的小学音乐教学中渗透审美的有效路径的目的是为了培养学生对音乐的鉴赏能力和审美情趣，激发他们对音乐的兴趣和热爱，提高他们的审美水平和文化素养。
通过设计科学合理的教学内容和活动，引导学生在音乐学习中感受美的力量，培养他们的审美情感和审美意识，从而使他们在日常生活中能够更加敏锐地感知美，更好地欣赏和理解音乐作品，并在未来的学习和生活中受益匪浅。
审美教育是小学音乐教学的重要内容之一，其目的不仅在于提升学生对音乐的理解和欣赏能力，更在于培养他们对美的感知和追求，让他们在音乐艺术中感受到心灵的震撼和情感的抒发，从而促进他们全面发展和健康成长。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径小学音乐教学是培养学生审美情感和审美能力的重要途径之一。
如何在音乐教学中渗透审美，引导学生培养良好的审美情感和审美能力，是每一位音乐教师都需要认真思考和不断探索的课题。
本文将从小学音乐教学中渗透审美的有效路径进行探讨，希望为广大音乐教师提供一些实用的教学方法和建议。
要注重学生的音乐欣赏能力培养。
在小学音乐教学中，教师可以通过播放优秀的音乐作品，引导学生聆听、欣赏，并进行情感体验和交流。
可以结合音乐作品的背景知识、音乐风格、曲式形式等方面的介绍，帮助学生全面了解音乐作品，培养学生对音乐的审美情感和鉴赏能力。
教师也可以通过选用一些与学生生活相联系的音乐作品，引导学生发现周围音乐的美，培养他们从日常生活中发现美的能力。
要注重音乐表演和表现，培养学生的审美情感。
音乐表演和表现是培养学生审美情感的重要途径之一。
在小学音乐教学中，教师可以引导学生进行简单的音乐表演和表现活动，例如合唱、合奏、独唱、独奏等。
通过这些表演和表现活动，可以让学生充分感受音乐的魅力，培养他们的审美情感和审美能力。
教师可以在表演和表现活动中注重对学生的指导和引导，让学生在表演和表现中不断提高自己的音乐素养，感受和体验音乐的美。
要注重教师自身的素养和能力提升。
要想在小学音乐教学中渗透审美，首先教师自身必须具备一定的音乐素养和审美能力。
教师应该不断充实自己的音乐知识，提高自己的音乐技能，培养自己的音乐情感和音乐表达能力，才能更好地引导学生培养良好的音乐审美情感和审美能力。
教师可以通过参加各种音乐培训和研修活动，积极参与学术交流和教学实践，提升自己的专业素养和能力水平，从而更好地开展音乐教学工作。
小学音乐教学中渗透审美并不是一件容易的事情，需要教师不断地进行尝试和探索，结合学生的实际情况，灵活运用各种教学方法和手段，引导学生全面、系统地培养良好的音乐审美情感和审美能力。
教师自身也要不断提升自己的音乐素养和审美能力，以更好地引导学生，促进他们的全面发展。
小学音乐教学中渗透审美的有效路径
小学音乐教学中渗透审美的有效路径音乐是一门艺术，也是一种文化，它能够渗透到我们的日常生活中，让我们感受到美好的情感和体验。
在小学音乐教学中，我们可以通过多种途径来渗透审美，让学生在学习音乐的同时感受到音乐的美丽。
下面就介绍一些小学音乐教学中渗透审美的有效路径。
一、创造优美的音乐氛围小学音乐教学中，创造一个优美的音乐氛围至关重要。
在开课前，可以播放适合孩子们听的音乐，让孩子们沉浸在美好的音乐中。
在课堂上，也可以适时播放一些音乐，让学生在学习的同时感受到音乐的美妙，激发他们的兴趣和情感。
此外，我们还可以通过课堂布置、课堂环境等方面来打造一个更加优美的音乐氛围，激发学生的审美情感和兴趣。
二、选择适合的音乐曲目选择适合的音乐曲目也是渗透审美的重要途径。
我们可以根据学生的年龄、性格、爱好等特点，选择适合的音乐曲目。
比如，在小学一年级的音乐教学中，可以选择一些简单易懂、活泼欢快的歌曲，让学生在学习中感受到音乐的美好。
而在高年级的音乐教学中，则可以选择一些情感深刻、艺术性强的音乐曲目，让学生在学习中体会到音乐的深刻内涵和独特魅力。
三、注重音乐表演音乐表演也是渗透审美的重要途径。
在小学音乐教学中，可以通过组织音乐比赛、演唱会等活动，让学生有机会展现自己的表演才华，激发他们的艺术情感和审美能力。
同时，也可以通过表演来教育学生一些良好的审美观念，比如要注重音乐的表现力、感染力和艺术性等方面。
四、培养音乐欣赏能力培养学生的音乐欣赏能力也是渗透审美的重要途径。
在小学音乐教学中，可以通过听歌评析、欣赏经典音乐、参加音乐活动等方式来培养学生的音乐欣赏能力。
让学生学会欣赏音乐、理解音乐、感受音乐中的美好，提高他们的审美能力和情感体验。
总之，小学音乐教学中渗透审美的有效路径有很多，关键是要注重师生互动、开展多元化的音乐教学活动、打造温馨美好的音乐氛围等方面，让学生在学习音乐的同时不断感受到音乐的美好，从而培育他们的艺术情感和审美能力。
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71审美与音乐一自从鲍姆嘉通1750年“创造”了美学概念，已经过去了250多年。
然而，美学的历史并不短暂，美学思想可以追溯至两千多年前。
很多学者认为西方美学的历史可以从柏拉图那里追寻，从哲学的高度讨论美学，柏拉图当属第一人。
而中国，在新石器时代的陶器中就展现了美，关于美学的理论阐述在老子那里比比皆是。
王国维在1902年就把美学定义为事物之美之原理。
如今，美学研究逐渐渗透到各个领域，教育也不例外。
蔡元培提出要以美育代宗教，这种提法似乎走向了极端，但也说明了美育的重要性。
对教育来说，美育是重要的一环。
人不仅有物质的需求，更有精神的需求。
音乐、美术等艺术学科教学在教育中担当了重要的使命。
对教学来说，如何追求美的教学成为教师们的目标。
教师们在教学中运用各种方法，追求教学艺术，逐渐形成自己的风格。
“音乐学科的审美价值是音乐课程的首要价值，它体现在音乐教学中，并通过音乐教学来展现。
”[1]音乐教学由于自身的特点和优势，在与美学“交流”的过程中别具一格，逐渐形成学科特有的特点。
多审美通道的音乐教学就是一种有益的尝试。
多审美通道的音乐教学，是指“运用‘听觉通道’、‘视觉通道’和‘动觉通道’等路径形成的‘单一通道’、‘双通道’或‘多通道’形式把音乐教学中的美展现出来，使孩子们得到美的体验的教学形式”[2]。
在新时期音乐教育背景下，尝试创新音乐教育理念和方法，让孩子乐在其中，从而实现音乐教育目标。
除了“听觉通道”可以以“单一通道”存在，其它的音乐形式大多以“双通道”或“多通道”的形式存在。
简言之，多审美通道的音乐教学就是通过各种方法、路径实施教学。
多审美通道的课堂，就是指运用各种方法、多种形式在课堂努力创造美的空间，使教师的教学艺术和教学风格得以展现，使学生在课堂感受美的熏陶，进而产生对学习的兴趣和乐趣。
之所以用“多审美通道”这一界定、把音乐教学与美学“联姻”是因为，美学让我们能够思考多审美通道教学设想的可能与界限，音乐也能够让我们去尝试探索这种技艺。
更重要的是，作为一名教师，作为一名音乐教师，心中的责任让我们培养与践行音乐教学必需的德性和智慧。
多审美通道的音乐课堂并非只是一种抽象的概念，而是可以通过各种方法得以实现，可以随时随地进行，每个人都可以完成。
就其场域而言，音乐教师在课堂进行，可能是课堂环境的改变，也可能是音乐教学方面的调整。
就其方法而言，多审美通道的课堂探索采用创新的点子努力把想象转化成音乐教学行为。
就其目标而言，通过多审美通道的音乐教学探索，形成音乐教师个人的教学艺术和教学风格，提升教学效能、实现音乐教学目标。
原有的音乐学习经验在多审美通道的音乐教学中也被赋予了新的意义。
因此可以说，多审美通道的音乐课堂是一种应然的追求，是对学生音乐学习需要的满足。
二多审美通道的音乐课堂要谈美。
美是什么？柏拉图对这个问题作了精辟的论述。
首先他把“什么东西是美的”与“美是什么”区分开来，阐述了“美本身”。
他在《大希庇阿斯》谈营造多审美通道的音乐课堂文/潘朝阳摘 要：音乐教学由于自身的特点和优势，在与美学“交流”的过程中别具一格，逐渐形成了学科特有的特点。
多审美通道的音乐教学就是一种有益的尝试，营造多审美通道的音乐课堂应当成为音乐教学的追求。
关键词：多审美通道；音乐；课堂72美学2019/09中说：“这美本身，加到任何一件事物上面，就使事物成其为美。
”[3]美实际上是在人的瞬间直觉中生成的，这种刹那间的感觉其实不能用语言描述。
“美不自美，因人而彰。
”（柳宗元《邕州柳中丞作马退山矛亭记》）美不是实体化的存在，它显现于人心。
正如车尔尼雪夫斯基所言“美是生活”。
多审美通道的音乐课堂的美有待于发现。
多审美通道的音乐课堂是在审美活动中生成的。
历史和现实境遇告诉我们，音乐教学需要审美。
音乐教学需要适当的审美距离，使学生期待，师生通过音乐进行心灵的沟通，通过音乐课堂不断赋予生命意义。
音乐课堂教学美学的研究首先应该是审美活动，因为音乐课堂中的师生关系不是被动的传授与接受，而是对话交往的互动关系，这是一种“审美关系”。
音乐课堂中，学生对音乐的理解需要借助师生的交往，借助多审美通道。
没有教师和学生，教学就无从谈起。
这是一种植根性存在，音乐教学也是如此。
没有这种植根，音乐教学就很难有突破。
多审美通道的音乐课堂需要在践行中学习，在不断的拓展和实践中得到塑型、完善。
多审美通道的音乐课堂能够创造“情景相生”的审美活动，这是一种“情景融合”，某种程度上可以达到“天人合一”，这种“意象”包含了人的创造，因而可以说是一种美的创造。
多审美通道的音乐课堂可以体验音乐世界的意趣和价值，是“主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗”，“景中全是情，情具象而为景”[4]。
音乐课堂教学中的“审美活动”是一种精神活动，是对实用的、与考试挂钩的教学活动的超越。
音乐课堂需要美，师生需要感到自身的“存在”，回到精神家园，即庄子说的“游的世界”，以确证自我的存在。
多审美通道的音乐课堂不仅在于“事实”，更在于“价值”。
我们研究的对象是精神性的，是一种“意义性”。
它的实质“在于它的有效性，而不在于它的实际的事实性”[5]。
原有的音乐教学方式已经不能满足现代学生学习音乐的兴趣与动机，需要把复杂的音乐教育问题进行简单化处理。
例如，小器乐进课堂，无论是竖笛还是口琴，或者其它乐器，都可以通过音乐教师和学生的共同努力，尽最大可能实现小器乐的教学效果。
首先，给那些对小器乐敏感的孩子一个表演的机会，让他们在演奏或表演中体验到成功的快乐，从而更加信心百倍地投入到小器乐的学习之中。
其次，给那些学习小乐器有困难的孩子一个参与的机会。
这些孩子很可能演奏技巧为零，吐音、连音难分，但他们吹个别的音还是有可能的。
这就需要教师给予更多的鼓励，在演奏或演唱时对他们提出最低的要求，即让他们演奏最短的音符或在长音初请他们进入。
在这种情况下，他们是最投入的。
因为他们需要老师的支持与尊重。
这就是多审美通道的音乐课堂。
多审美通道的音乐课堂具有普适性、兴趣性和延伸性。
我们需要通过观察学生在学习音乐时的现状，反思音乐教师“教”的合理性，揭示音乐教学美学的具体内涵，并根据观察到的情况，帮助音乐教师改进音乐教学设计与教学行为，以促进学生积极投入到音乐的学习中。
通过深入探究音乐课堂教与学的本质，激活教师分享音乐的教学行为与意识，提升音乐课堂品质。
三美不仅在于它的自然性，还在于它的社会性。
自从出现了人，美就纳入了人类的社会生活之中。
音乐课堂中的这种社会性是指美不能脱离人而存在，同时这种存在包含着丰富具体的无限存在。
音乐课堂中的美需要“发现”、需要“唤醒”、需要“照亮”，音乐教学中美的价值就在于这种感性存在的美的呼唤，并引导了师生的审美体验。
学生在课堂中感受到快乐，不是以他感受到的某个事物为快乐，而是以他在音乐课堂产生的事物而感到快乐。
事物的显现离不开人这个观赏主体，因而它包含有人的创造。
因此，音乐课堂中美的观赏实际上包含了师生的创造性。
“我们可以说，每人所见到的世界都是他自己所创造的。
物的意蕴深浅与人的性分情趣深浅成正比例，深人所见于物者亦深，浅人所见于物者亦浅。
”[6]我们不能否认多审美通道音乐课堂的多种形态。
音乐美的感受是综合的。
多审美通道音乐课堂包含自然美、趣味美以及创造美三种形态。
我们在此基础上凝练出多审美通道音乐课堂自然美教学策略、趣味美教学策略和创造美教学策略。
多审美通道的音乐课堂取决于师生的共同努力。
当然，对美的感受虽然具有普遍性和共同性，但由于时代的不同、个人文化教养的不同，每个人的格调、趣味，甚至心境都会有所差异，因此在美感方面依然具有特殊性、差异性和历史性特点。
音乐课堂中的音乐学习或欣赏也会遇到诸如此类现象，这是由观赏主体的不同带来观赏的差异性或创造性。
以音乐剧进课堂为例。
音乐剧进课堂的目的是给孩子们充分表演的机会，从而拓展音乐教学的内容、拓宽音乐教学的方式与方法。
音乐剧凭借其“特殊”的形式受到了孩子们的欢迎，这可以说是一场“革命”。
音乐剧打破了以往音乐课堂的教学形式，使每个孩子都有任务，每个孩子都有机会扮演一定的角色。
有一位家长坦言：她从孩子平时的言行中感受到孩子对音乐剧的喜爱。
我们需要做的是，如何把音乐剧与音乐教材相结合，既保证音乐教材内容的传授，也能够拓展音乐教学内容，做到二者合一。
营造多审美通道的音乐课堂是音乐教育研究领域的一次重要探索，音乐教师责无旁贷。
多审美通道的音乐课堂谈不73审美与音乐上是一种创造，只是站在前人肩膀上的一次瞭望而已。
在实际教学中，还需要脚踏实地。
四多审美通道的音乐课堂是一种超越，它超越了物的实体性，更是对自我的超越。
对物的单纯肯定只是主客二分的看法，而自我绝对化则是对物的单纯否定。
只有超越了自我，才能看到刹那间的真实，从而见到“万物介入其本然。
”多审美通道的音乐课堂的美既不是外在于人的美，也不是纯粹主观的美，美在意象。
音乐课堂中的“情”与“景”不是指实体化的外在的东西，“情景名为二，而实不可离”（王夫之《姜斋诗话》）。
只有“情”与“景”二者一体，即“情不虚景，情皆可景，景非虚景，景总含情”（王夫之《姜斋诗话》），才能构成审美意象。
眼中之竹只是表象，胸中之竹和手中之竹才是意象，意象才是美的本体。
审美活动是人的内心世界（心灵）与外部世界的沟通，这种情景交融的境界才是美。
审美意象不是实体化的存在，它存在于审美活动中。
意象世界显现一个真实的世界，即生活世界，在这个世界中人与万物一体。
因此，审美意象使人产生美感（狭义的美感）。
杜夫海纳把审美对象称为“灿烂的感性”。
当然，由于个体的不同，“胸中之竹”必然带有某种不确定性和差异性。
音乐课堂教学是一种审美活动。
多审美通道的音乐课堂中的美是令人愉快的审美活动，忙于生存的原始人和痛苦的人永远不能体会。
因为对于原始人来说，生存是第一要义，花卉对他们来说并不是美的，而对于一个痛苦的人来说，路边的鲜花也不能让他感到愉快。
审美受自然地理环境、社会文化环境和具体生活情境制约。
岩中花树在深山自开自落，“你未看此花时，此花与汝同归于寂。
你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。
便知此花不在你的心外”[7]。
多审美通道的音乐课堂教学中的审美活动是“我”（师生）与多审美通道的音乐课堂的一种沟通，是师生、音乐以及课堂相互交融的现实的生活世界。
“宇宙不曾限隔人，人自限隔宇宙。
”（陆象山《象山全集》卷一）意象世界是人的直接体验，“如所存而显之”，这就是美，也就是“美感”。
正如海德格尔所言：美让“存在者或事物按其本来面目（‘如其所是’，按其存在的样子）显示自身”[8]。
音乐教学中的审美活动要通过音乐的体验来把握音乐课堂，是师生与音乐课堂“世界”的交融。
一首音乐作品，如果采用主客二分的思维去认识它，那所进行的活动也只能停留在认识活动的层面，还不是审美活动，因为美感不是认识，而是体验。