服装设计的形式与法则

利用多颜色三角色块拼接镶嵌，使得 整个服装在视觉上产生错觉感。给人 一种眼花缭乱的视觉效果。
服装设计的形式法则——比例
比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与 部分，部分与整体间的数量比值。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比 关系。
例如裙长与整体服装长度的关系；贴袋装饰的面积大 小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系 达到了美的统一和协调，被称为比例美
纯色上衣 作为凸显， 而裤装采 用了大面 积印花， 将上下身 比例完美 调配，增 强服装作 为焦点！
比例
“九头身美女”吴佩慈透视花朵 长裙展示傲人比例美腿，腰间的 凹凸镂空设计视觉上美化了腰部 曲线，大大的鱼尾裙摆效仿范冰 冰戛纳红毯的“女王龙袍装”。
非常修身的一 款马甲。西装 领。后背有收 腰的带子。衣 服前面有点燕 尾服的味道。 外单的品质， 做工非常好， 内里的脚边都 有包住的。更 重要的是，它 非常的百搭！
服装设计的形式法则——平衡
在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均 衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性 平衡两种形式。
对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持 相等状态下的平衡，这种平衡关系应用于服装中可表现出一 种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常 常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、 新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用于现代服装设计 中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动， 以获得不同凡响的艺术效果。
平衡
拼接几何图案 体现了20世纪 俄罗斯结构主 义风格和包豪 斯运动元素， 同色调的线性 拼接和细节设 计打造出低调、 朴实的几何冲 击感。
本季Bartosz Malewicz的剪裁 和袖子上的几何给廓形增添装 饰性趣味，Edeline Lee连衣裙 的朴素领线与长至膝盖的中部 线条保持对称，打造出完美平 衡，将建筑美融入到服饰美之 中，让你看起来既大方得体又 不失个性。
服装设计的形式法则——节奏
节奏、韵律 节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐 中音的连续，音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏 鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一 定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也 就产生了韵律。
种重复变化的形式有三种，有规律的重复、无 规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和 节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程 中要结合服装风格பைடு நூலகம்巧妙应用以取得独特的韵律美 感。
对于时装的“层叠”印象，也许你先想到的是
那些花花朵朵的荷叶边纱裙，这种经典之美是 无法舍弃的。
服装设计的形式法则——视错
由于光的折射及物体的反射关系或由 于人的视角不同、距离方向不同以及 人的视觉器官感受能力的差异等原因 会造成视觉上的错误判断，这种现象 称为视错。
视错
视错类服装有一个很大的特点就 是可以让穿上的人变得那么肥胖 了。
利用增加服装 中的竖条结构 线或图案来掩 盖较胖的体型。 视错在服装设 计中具有十分 重要的作用， 利用视错规律 进行综合设计， 能充分发挥造 型的优势。
节奏
服装力求体现每个 季节的变化与过渡， 节奏与感觉。服装 用各种形态的纸做 成，这些不同形式 组合在一起的纸叫 “Tyvec”，这些 “Tyvec”完整，可 以切割，折叠。这 是作者独有的加工 技艺。此外纸片连 接所采用的缝纫技 艺也传达着特有的 信息。
音乐是时间性的艺术，在一定的时间内通过听觉来接受，而 服装艺术却是空间艺术，服装的大小、构成、比例、色彩、 形态等等都必须在一定的空间中才能表现出来，并主要靠视 觉来接受。两者的一个共同点就是除了听、视觉感受以外， 还需要想象来增加美感的厚度。
左图夸张的特 点在于像盔甲 一样的时装， 女士穿上有一 种强势的气势。
而右图的夸 张点主要在 于头上订了 一个像蝴蝶 一样的“帽 子”很是吸 引眼球。
左图算是一 种比较常规 的夸张，裙 摆故意做成 被风吹起来 的造型。设 计思路很有 意思。
右图个人不 太喜欢，有 点像太空服 的样子，为 抢镜而夸张。
服装设计的形式与法则
比例、视错、平衡、节奏、夸张
服装设计的形式法则——夸张
夸张是运用丰富的想象力来扩大事物本身的 特征，以增强其表达效果的一种手法。
在服装中借用夸张这一表现手法，可以取得 服装造型的某些特殊的感觉和情趣。
一般服装夸张部位多在肩部、领子、袖子、 下摆及一些装饰配件上。
夸张
左图的立体 衣身及头饰 设计大胆夸 张，而又别 致。右图本 来衣身还算 正规，加上 立体三角锥 效果就立马 变了，再加 上一个像头 盔一样的头 饰，夸张得 没道理。