摄影入门

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摄影基础知识入门与技术

摄影基础知识入门与技术

摄影基础知识入门与技术一、摄影基础知识入门1.1 摄影的定义和历史摄影是通过光线在感光材料上形成图像的过程。

摄影的历史可以追溯到公元前5世纪,但真正的摄影技术始于19世纪初。

1.2 摄影机构成和原理摄影机由镜头、快门、感光元件等组成。

镜头负责调节光线,快门控制曝光时间,感光元件记录图像。

1.3 光圈、快门和ISO光圈是镜头口径大小的表示,控制进入相机的光线量;快门控制曝光时间,即相机感应器接收到光线的时间;ISO是感应器对于光线敏感度的设置。

1.4 曝光三要素曝光三要素是指在不同环境下合理地设置曝光参数,以保证照片质量。

三要素包括:ISO、快门速度和光圈大小。

二、摄影技术2.1 构图技巧构图是指将画面中各个元素有机地结合起来,在视觉上达到一定效果。

常用构图技巧包括:对称构图、黄金分割构图、对角线构图等。

2.2 焦距和景深焦距是指镜头中心点到感应器的距离,控制拍摄主体大小;景深是指照片中清晰的区域范围,受光圈大小、镜头焦距和拍摄距离等因素影响。

2.3 光线控制技巧光线控制技巧包括:反光板、闪光灯、补光灯等。

反光板可用于反射阳光或其他强光源,以达到柔和的效果;闪光灯可用于低照度环境,提供额外的补充照明;补光灯则可用于室内或暗处拍摄。

2.4 合理运用后期处理技术后期处理技术包括:色彩调整、剪裁、修饰等。

合理运用后期处理技术可以使照片更加完美。

三、总结本文介绍了摄影基础知识入门和一些常见的摄影技术。

通过学习这些知识和技巧,可以提高自己的摄影水平,并创造出更加优美的照片作品。

摄影技巧入门

摄影技巧入门

摄影技巧入门一、摄影基础知识(一)相机的基本组成1.机身机身是相机的主体部分,包含了各种电子元件和机械部件。

2.镜头镜头是相机的重要组成部分,它决定了拍摄的视角、焦距等。

3.快门快门控制着光线进入相机的时间。

4.光圈光圈控制着光线进入相机的多少。

(二)相机的操作模式1.自动模式自动模式适合初学者,相机自动设置各种参数。

2.手动模式手动模式需要摄影师自己设置快门、光圈等参数,以获得更好的拍摄效果。

3.光圈优先模式在光圈优先模式下,摄影师可以先设置光圈大小,相机自动调整快门速度。

4.快门优先模式快门优先模式则是先设置快门速度,相机自动调整光圈大小。

二、摄影构图技巧(一)三分法构图将画面分成九宫格,把拍摄主体放在四个交叉点上,可以使画面更加平衡和吸引人。

(二)对称构图将拍摄主体置于画面中心,左右或上下两侧保持完全对称,常用于建筑、倒影等拍摄。

(三)引导线构图利用线条引导观众的视线,使画面具有纵深感和运动感。

三、光线的运用(一)自然光1.早晨和傍晚的光线这个时间段的光线柔和,色彩丰富,适合拍摄风景、人像等。

2.中午的光线中午的光线强烈,容易产生阴影,适合拍摄需要强烈对比的场景。

(二)人造光1.闪光灯闪光灯可以在光线不足的情况下提供额外的光线。

2.摄影灯摄影灯可以提供稳定、均匀的光线,常用于室内摄影。

四、不同题材的拍摄技巧(一)人像摄影1.选择合适的背景2.背景应该简洁,不能喧宾夺主。

3.注意人物的表情和姿势4.人物的表情和姿势应该自然、生动。

(二)风景摄影1.选择合适的拍摄角度2.不同的角度可以拍摄出不同的风景效果。

3.利用前景和背景4.前景可以增加画面的层次感,背景可以衬托出主体。

(三)微距摄影1.使用微距镜头2.微距镜头可以拍摄出非常清晰的特写画面。

3.注意光线和对焦4.微距摄影需要充足的光线和精确的对焦。

五、后期处理(一)调整亮度、对比度和色彩通过调整这些参数,可以使照片更加生动、鲜明。

(二)裁剪照片裁剪可以去除不必要的部分,突出主体。

摄影入门基础知识

摄影入门基础知识
面颗粒很大
测光方式和18%灰度
• 测光方式主要有:中心重点测光,点测光,分区测光或矩阵测光 • 自动相机在测光的时候,是按18%灰度来进行测光的。如中心重
点测光,点测光方式 • 18%灰度的意思,是测光系统会将整个画面的暴光值按18%灰度
的效果来计算。 • 如果被摄物是黑碳,测光方式会自动拍成18%灰度的灰色,如果
大纲
• 基本概念 • 基本原则 • 基本知识 • 相关介绍
基本概念
• 光圈和光圈大小 • 快门和快门速度 • 曝光 • 焦距与视角 • 景深 • ISO • 测光方式和18%灰度 • 色温和白平衡
光圈和光圈大小
• 光圈
• 相机镜头内有一组重叠的金属叶片,其所围成的孔径大小和开 放的时间决定了一次成相的暴光量,也产生了相机的光圈和速度。
采用远摄端进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约140mm
采用标准范围进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约50mm
景深及影响景深的因素
• 1. 镜头的焦距
镜头的焦距不同,景深就会 产生不同。长镜头可以产生比 较短的景深效果,短镜头可以 产生比较长的景深效果。
• 2. 光圈
一般来说光圈越大,景深越 短,光圈越小,景深越长。
例如,使用100mm镜头所拍摄的影像,其高度和宽度都是 在同一架照相机上使用50 mm镜头所拍摄影像的2倍;400 mm 镜头产生影像的高度和宽度是100 mm镜头的4倍,等等
• 33mm焦距
不同的焦距
• 300mm焦距
焦距与视角
原地变焦
不改变被摄体的大小来进行变焦
焦距与视角
不改变被摄体的大小来进行变焦 采用广角端进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约35mm
• 在各种不同的光线状况下,目标物的色彩会产生变化。在室内钨 丝灯光下,白色物体看起来会带有橘黄色色调,在这样的光照条 件下拍摄出来的景物就会偏黄;但如果是在蔚蓝天空下,则会带 有蓝色色调。在这样的光照条件下拍摄出来的景物会偏蓝。为了 尽可能减少外来光线对目标颜色造成的影响,在不同的色温条件 下都能还原出被摄目标本来的色彩,这就需要摄像机进行色彩校 正,以达成正确的色彩平衡,就称为白平衡调整。

摄影基础入门知识

摄影基础入门知识

摄影基础入门知识
摄影基础入门知识如下:
1、学习持机方法:在拍摄的基本知识中,最重要的就是要拿稳相机,无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好,只要拍摄的一瞬间有震动,照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。

2、熟悉相机部件:数码照相机相对于传统照相机而言,它对拍摄稳定性的要求更高,这是因为电子元件存储信息需要一段额外的时间,通常称为“时滞”。

3、掌握光线方向:拍摄人像时,被摄者的面部是光线最容易到达的地方,因此一般拍摄人像时都会让人物面部正对光源,但正面光由于缺乏变化,容易使人物面部显得比较平。

4、了解构图法则:对称式构图是一种常见的构图形式,这种构图形式具有平衡、稳定的特点。

摄影知识入门经典版

摄影知识入门经典版

认识相机 背面
6. 7. 8. 9. 主指令拨盘 存储卡槽盖 对焦选择锁定 存储卡存取指示灯
10. 确定键 11. 电池盒盖子开关 12. 电池盒盖 13. 选择器 14. 三脚架插孔 15. 浏览放大按钮/图像品质尺寸 按钮 16. 浏览缩小按钮/ISO感光度 按钮 17. 帮助保护按钮/白平衡 按钮 18. 菜单 按钮 1. 2. 3. 4. 5. 取景器目镜 取景器目镜罩 屈光度调节控制器 AE-L/AF-L 按钮 取景器目镜盖 19. 播放 按钮 20. 显示屏 21. 删除 按钮/格式化 按钮
பைடு நூலகம்
认识相机 上面
23. 快门按钮 24. 电源开关/照明灯开关 25. 曝光补偿 按钮 26. 单拍/连拍/自拍/遥控按钮 27. 自动对焦模式 按钮 28. 控制面板 29. 闪光灯接口盖子 30. 闪光灯接口 31. 焦平面标记 32. 模式拨盘* 33. 测光模式 按钮/格式化按钮
认识相机 背面
找不同(3)
看看不同光圈和快门下,两幅照片最大的不同有哪些?
F2.0、1/60s
F16、1s
景深
景深,就是在拍摄的场景中,被 摄主体呈现出清晰的范围。 光圈越大、景深越浅 小景深 光圈越小、景深越长 焦距越长、景深越浅, 焦距越短、景深越长 距离拍摄体越近时、景深越浅 大景深 距离拍摄体越远时、景深越长
•调整白平衡,则在所得到的照片中就能正确地以“白”为基色来还原其他颜色,其他景物的影 像就会接近人眼的色彩视觉习惯。 • 一般白平衡有多种模式,适应不同的场景拍摄,如:自动白平衡、钨光白平衡、荧光白平衡、 室内白平衡、手动调节等。
感光度(ISO)
1 什么叫感光度ISO?
•感光的速度,简称感光度(ISO); •ISO用数字表示,如ISO100,ISO200…,ISO800…,ISO6400,ISO12800…;ISO的数值 每增加1倍,其感光的速度也相应的提高1倍 •在光圈和快门速度一定的情况下,ISO指越大,感光速度越快,成像的时间越短,同 时画面颗粒越大。

摄影入门基础知识

摄影入门基础知识

摄影入门基础知识摄影入门基础知识摄影是一门广受欢迎的艺术形式,也是一种表达自我的媒介。

对于初学者来说,了解摄影的基础知识对于提高自己的技术和创造力至关重要。

本文将介绍摄影入门的基础知识,帮助你开始这个令人激动的旅程。

一、相机和镜头1.相机类型目前市面上有许多种类的相机,包括数码相机、单反相机、微单相机等。

数码相机是较为常见和容易上手的类型,适合初学者。

单反相机则具有更多的功能和可调节选项,适合那些希望更深入了解摄影和学习专业技术的人。

2.镜头类型镜头是摄影中至关重要的一部分,可以影响照片的焦距、透视和图像质量。

常见的镜头类型有标准镜头、广角镜头和长焦镜头等。

标准镜头适用于大多数拍摄场景,广角镜头适合拍摄风景和宽广的场景,长焦镜头适用于远距离的拍摄。

二、曝光三要素1.光圈光圈是相机镜头内一个可以调节的小孔,可以控制进入相机的光线的量。

光圈的大小用F数值来表示,F数值越小,光圈越大,相机所捕捉的光线量越多。

不同的光圈大小会影响照片的景深,即前景和背景的清晰度。

2.快门速度快门速度控制相机的曝光时间,即相机镜头打开和关闭的时间。

较快的快门速度适用于拍摄移动的对象或快速行动的场景,较慢的快门速度适合拍摄静态的场景。

快门速度一般以1/1000秒为单位,较小的数值表示较快的速度,而较大的数值表示较慢的速度。

3.感光度感光度是指相机感光元件对光的敏感程度。

较低的感光度适用于明亮的场景,较高的感光度适合在暗光条件下拍摄。

然而,较高的感光度也会增加照片的噪点。

三、构图和角度1.构图规则构图是指在拍摄过程中将主题置于画面中的特定位置。

常见的构图规则包括三分法、黄金分割法和对角线构图等。

三分法将画面分为九个相等的区域,主题通常置于交叉点或线上。

黄金分割法则是将画面分成三个部分,主体置于两个黄金比例的位置。

对角线构图则是将主体放在对角线的位置上。

2.视角和角度视角指的是从什么方向观察主题以及摄影师的位置。

不同的视角可以给照片带来不同的效果和感觉。

快速入门学习摄影的基本知识

快速入门学习摄影的基本知识

快速入门学习摄影的基本知识摄影是一门艺术,它通过图像的捕捉和创造来表达视觉的美感。

学习摄影的基本知识可以帮助我们更好地掌握拍摄技巧和表达方式。

本文将介绍学习摄影的一些基本步骤和技巧,帮助初学者快速入门。

一、摄影器材的选择在学习摄影之前,首先要选择适合自己的相机器材。

常见的相机类型包括数码单反相机、微单相机和傻瓜相机等。

初学者可以选择一款入门级的相机来开始摄影之旅。

另外,镜头的选择也很重要,广角镜头适合拍摄风景,标准镜头适合人物拍摄,长焦镜头适合拍摄远景和动物等。

根据自己的需求和预算选择合适的器材是快速入门的第一步。

二、光线的掌握光线是摄影的灵魂,掌握光线的运用是学习摄影的重要一环。

光线的方向、强度和颜色都会对照片的效果产生影响。

在拍摄时,可以通过调整拍摄角度和使用辅助光源等方式来控制光线的效果。

此外,了解不同时间段的光线特点,如黄金时间和蓝小时等,也能够帮助我们捕捉到更美的瞬间。

三、构图和视角构图是指在取景范围内选择和安排主题、元素的位置和关系。

合理的构图能够增强照片的吸引力和表达力。

常用的构图方法包括黄金分割法、对角线构图和对称构图等。

同时,选择合适的拍摄视角也是重要的。

低角度可以突出被摄物体的高度和力量感,高角度则能够呈现全景和广阔的感觉。

四、曝光与测光曝光是指在拍摄过程中控制光线进入相机的量。

合理的曝光能够保证照片中物体的明暗关系和细节的表现。

在摄影中,常用的曝光参数有光圈、快门速度和ISO。

快门速度用于控制光线的进入时间,光圈则决定了光线的多少,ISO则决定了感光度的设置。

合理地设置这些参数,可以得到理想的曝光效果。

五、焦点与景深焦点是指照片中被摄物体的清晰和模糊的分界线。

景深则用来描述照片中清晰的范围。

在拍摄中,可以通过调整焦点和光圈来控制焦点和景深的效果。

大光圈可以产生浅景深,使背景模糊,突出主题;小光圈则可以产生深景深,使整个画面清晰。

六、后期处理后期处理是指在拍摄完成后,通过电脑软件来调整照片的色彩、对比度、尺寸等参数,以达到更好的效果。

摄影入门基础知识教程

摄影入门基础知识教程

摄影入门基础知识教程摄影是一门艺术,通过摄像机记录和捕捉图像。

要成为一名合格的摄影师,需要学习一些摄影的基础知识。

本文将介绍摄影入门的基础知识教程,以帮助初学者快速入门。

一、摄影器材1.相机:学习摄影的第一步就是选择一台合适的相机。

常见的相机类型包括单反相机、无反光相机和傻瓜相机。

初学者可以选择傻瓜相机或手机相机作为起始设备,以更便宜和易操作的特点来入门。

2.镜头:镜头决定了摄影的视角和成像质量。

常见的镜头包括标准镜头、广角镜头和长焦镜头。

初学者可以选择一个适用于多种场景的标准镜头来开始摄影旅程。

3.三脚架:使用三脚架可以提供稳定的拍摄环境,特别是在长时间曝光或远距离拍摄时。

选择一个轻便且稳固的三脚架可以提高摄影效果。

二、光线与曝光1.光线:光线是摄影的基础,它影响照片的亮度、色彩和质感。

了解不同光线条件下的拍摄技巧可以提高照片的质量。

常见的光线类型包括自然光、室内光和闪光灯光。

2.曝光:曝光是指相机感光介质(胶片或数码传感器)接收光线的时间。

掌握好曝光可以获得适当的亮度和对比度。

通常,曝光由快门速度、光圈和ISO感光度来控制。

三、构图与视角1.构图:构图是指将物体、人物和景色有机地布置在画面中的过程。

合理的构图可以增强照片的艺术感。

常见的构图技巧包括规则三分法、对称构图和前景引导。

2.视角:视角是指摄影师拍摄主题时所处的位置和拍摄角度。

选择不同的视角可以呈现出不同的效果。

常见的视角包括鸟瞰视角、蛙眼视角和平视视角。

四、快门速度与光圈1.快门速度:快门速度决定了相机曝光的时间长度。

较快的快门速度可以冻结快速运动的主题,而较慢的快门速度可以捕捉到运动的模糊效果。

2.光圈:光圈是相机镜头的一个属性,它决定了进入相机的光线量。

较大的光圈可以进一步减少景深,将主题与背景分离;较小的光圈可以增加景深,保持整个画面清晰。

五、焦距与景深1.焦距:焦距决定了镜头的视角和放大倍率。

较长的焦距可以产生近距离拍摄效果,而较短的焦距可以拍摄大范围的景象。

从零开始学习摄影应该如何入门

从零开始学习摄影应该如何入门

从零开始学习摄影应该如何入门摄影是一门艺术,也是一种技术。

虽然现在手机的摄像功能越来越好,但是想要真正拍出有品质的照片,还是需要专业的器材和技术的支持。

如果你是一个新手想要学习摄影,该如何入门呢?下面就来分享一些从零开始学习摄影的经验。

第一步:选择适合自己的相机想要拍出好照片,首先需要一台好的相机。

但是对于初学者来说,门槛比较高的单反相机可能会让你望而却步。

这时我们可以先选择一个入门级别的相机,比如一些相对便宜但是性能不错的微单或者卡片机。

可以先从这些相机开始,逐渐学习和增长自己的摄影知识。

第二步:学习卡片机或微单机的基本操作相机的基本操作包括设置ISO、光圈和快门等参数。

了解这些参数可以使你更好地控制照片的曝光和光线。

此外,了解相机的模式以及各种拍摄模式的特点也是十分重要的。

可以从一些官方或者非官方渠道了解相机的操作手册以及拍摄技巧。

第三步:学习构图拍照片除了需要好的相机之外,还需要优秀的构图技巧。

构图是指在照片中选择拍摄物体的位置、大小和相互关系来表达主题的能力。

学习构图可以从观察一些好的照片开始,注意其中的素材选择、镜头角度、光线等因素,并且练习自己的构图能力。

第四步:学习后期处理除了拍摄外,也需要掌握一些基本的后期处理技巧。

后期处理主要包括调色、裁剪和调整曝光等操作。

对于初学者来说,可以选择一些易于学习的图片编辑软件,比如Lightroom或者Photoshop。

可以先从学习一些基础的后期处理技巧开始,然后逐渐增加自己的技术实力。

第五步:加入摄影社群参加摄影社群可以与其他摄影师分享你的作品,获取他人的点评和建议以及交流摄影技巧的经验。

社群可以帮助你建立自己的摄影风格和品牌形象,并且提供更深入的学习机会。

可以通过国内或者国外的一些摄影社交应用加入相关的社群进行交流。

总结:入门摄影需要不断学习和实践学习摄影是一条漫长的道路,需要不断学习和实践。

在熟悉相机的操作后,我们可以逐渐前往摄影师的要素,例如拍摄选题,构图,色彩,风格等等。

摄影入门知识

摄影入门知识

摄影入门知识摄影是一门非常有趣和有创造性的艺术形式,它可以通过捕捉瞬间,记录美丽的景色,表达情感和讲述故事。

无论你是初学者还是有一些经验的摄影师,以下是一些摄影入门知识,可以帮助你提高你的技巧和理解摄影的基本原理。

1.了解你的相机:首先,你需要了解你的相机,熟悉相机的各种设置和功能。

了解快门速度、光圈、ISO等基本参数的含义,并学会如何调整它们来捕捉不同的效果。

2.掌握构图技巧:构图是摄影中非常重要的一部分。

学会如何在图像中选择和安排元素,以创造出有吸引力和平衡的图像。

尝试不同的构图方式,如规则的第三分割、对称和线性透视等。

3.熟悉光线:光线是摄影的灵魂,懂得如何利用光线来创造出不同的效果是摄影师的重要技能。

学会观察光线的方向、强度和颜色,并相应地调整相机的设置和角度来捕捉最佳的光线效果。

4.尝试不同的主题和风格:摄影是一个充满创造力和多样性的艺术形式,可以尝试拍摄不同的主题和风格。

尝试风景摄影、人物摄影、静物摄影、街头摄影等,以发展自己的风格和喜好。

5.练习拍摄技巧:摄影需要不断的练习和实践来提高自己的技术。

尝试拍摄不同的场景和主题,尝试不同的拍摄角度和技巧,不断尝试和探索新的摄影技术。

6.后期处理和编辑:后期处理可以帮助你改善和优化你的照片。

学会使用图像处理软件,如Adobe Photoshop或Lightroom,进行基本的色彩校正、裁剪和调整,以及更高级的修饰和合成等操作。

7.学习欣赏他人的作品:观看和欣赏他人的作品可以激发你的灵感,并帮助你学习他们的技术和创意。

参观画廊、阅读摄影杂志和参加摄影展览,可以帮助你对摄影的发展和趋势有更深入的了解。

8.勇于尝试和创新:摄影是一个充满创造力和个人风格的艺术形式。

不要害怕尝试新的拍摄方法和技术,勇于创新并发展自己的摄影风格。

以上是一些摄影入门的基本知识,希望对初学者有所帮助。

记住,摄影是一门需要不断学习和提高的艺术,只有不断的练习和探索,才能成为一名出色的摄影师。

摄影爱好者快速入门指南

摄影爱好者快速入门指南

摄影爱好者快速入门指南第1章摄影基础概念 (3)1.1 照相机的工作原理 (4)1.2 镜头与相机选择 (4)1.3 摄影术语与基本技巧 (4)第2章摄影构图与美学 (5)2.1 构图原则 (5)2.1.1 画面平衡 (5)2.1.2 线条引导 (5)2.1.3 画面层次 (5)2.1.4 简洁原则 (5)2.2 色彩运用 (5)2.2.1 色彩搭配 (6)2.2.2 色彩情感表达 (6)2.2.3 色彩对比 (6)2.3 视觉元素与表达 (6)2.3.1 形状与图案 (6)2.3.2 质感表现 (6)2.3.3 光影效果 (6)第3章摄影曝光控制 (6)3.1 光圈与快门速度 (6)3.2 感光度(ISO)的调整 (7)3.3 曝光补偿与测光 (7)第4章摄影用光技巧 (7)4.1 自然光的运用 (7)4.1.1 光线方向 (7)4.1.2 光线时间 (8)4.2 人造光的运用 (8)4.2.1 闪光灯 (8)4.2.2 持续光源 (8)4.3 光线造型与修饰 (9)第5章摄影镜头与配件 (9)5.1 各类镜头特点与应用 (9)5.2 三脚架与稳定器 (9)5.3 滤镜与附加配件 (10)第6章摄影主题与拍摄技巧 (10)6.1 人像摄影 (10)6.1.1 光线运用:利用柔和的自然光或人工光源,避免强烈的直射光。

逆光拍摄时,可采用反光板或闪光灯为脸部补光。

(10)6.1.2 背景选择:简洁的背景可以让观者的注意力更加集中在主体人物上。

避免复杂的背景,或使用大光圈来虚化背景。

(10)6.1.3 神态捕捉:与拍摄对象建立良好的沟通,引导其展现出自然、生动的表情和姿态。

6.1.4 构图技巧:尝试不同的构图方法,如三分法、对称法等,使画面更具美感。

. 106.2 风景摄影 (11)6.2.1 光线选择:在清晨和傍晚的光线条件下拍摄,可以获得柔和且富有层次的光影效果。

(11)6.2.2 焦距运用:使用广角镜头可以展现广阔的视野,长焦镜头则适合捕捉远处的细节。

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧摄影,是一门用光线和画面来表达情感与故事的艺术。

对于初学者来说,掌握一些基础知识和构图技巧是踏入摄影世界的重要一步。

接下来,让我们一起探索摄影的奥秘。

一、摄影入门基础知识1、相机的基本操作了解相机的各个按钮和功能是第一步。

比如,快门按钮用于控制拍摄瞬间,光圈调节控制进光量从而影响景深,感光度(ISO)则影响相机对光线的敏感度。

不同的拍摄场景需要不同的设置组合。

2、光线的运用光线是摄影的灵魂。

顺光使物体明亮均匀,侧光营造出立体感和质感,逆光则能创造出迷人的轮廓光。

在不同的时间,光线的强度和角度也会变化,早晨和傍晚的柔和光线常常能带来温馨的氛围,而中午的强光则需要巧妙处理。

3、构图的基本原则构图的目的是让画面有秩序、有重点。

常见的原则包括对称平衡、三分法、引导线等。

对称平衡给人稳定、庄重的感觉;三分法将画面分为九宫格,把主体放在交叉点或线上更能吸引眼球;引导线可以引导观众的视线到主体上。

4、拍摄角度不同的拍摄角度会带来截然不同的效果。

俯拍适合展现宏大的场景,仰拍能突出主体的高大,平拍则更贴近人的视角,显得亲切自然。

二、17 种摄影构图技巧1、中心构图将主体放在画面的中心位置,突出主体的重要性,这种构图简单直接,容易吸引观众的注意力。

2、对称构图画面左右或上下对称,给人一种平衡、稳定、和谐的美感。

常用于建筑、倒影等场景。

3、三分法构图如前文所述,将画面横竖三等分,把主体放在四个交叉点或分割线上,使画面更具平衡和美感。

4、框架构图利用窗户、门框等框架元素将主体框住,能够聚焦观众的视线,增加画面的层次感和纵深感。

5、引导线构图利用道路、河流、栏杆等线条元素引导观众的目光到主体上,增强画面的吸引力和故事性。

6、对角线构图主体沿着画面的对角线分布,使画面充满动感和张力。

7、三角形构图以三个视觉中心为景物的主要位置,形成一个稳定的三角形。

这种构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。

入门摄影基础(共9张PPT)

入门摄影基础(共9张PPT)
第4页,共9页。
第四章 基础摄影技术
第一节 摄影用光
我们如何才能获得一张好的照片?恰当的用光便是极为关键的一环。 下面,让我们分情况来讨论应如何用光。 一、一般情况下,我们依靠相机内置的测光表,就能获得比较高的
测光精度,我们按测光表的读数曝光即可。 二、逆光摄影:逆光摄影时,如果我们仍按照测光表的读数去曝光,
第3页,共9页。
第三章 常用专业术语解释
焦距—— 二、逆光摄影:逆光摄影时,如果我们仍按照测光表的读数去曝光,曝光量就会严重不足,从而导致拍摄失败。
由操光作摄是影::先逆根光据摄测影光时或,估如计果的我正们确仍的按曝照光测量光拍表摄的一读张数,去然曝后光按,曝曝光光量量的就等会级严递重增不、足递,减从再而拍导2或致4拍张摄,失犹败如。在基准曝光的两侧加上逐
。第一节 摄影用光
相对孔径—— 一节是日传 礼统花的表胶现片礼照花相完机整,的另花一形类8为1-数2秒字照相机,即我们平常所说的数码照相机。
灯下会面夜 ,景让我距们离分50情-1况00来米讨5论. 应如何用光。 因为曝光略为不足(曝光量减级)不仅不会影响阴天漫射光照明的物体亮部和浅色部位的表现,反而有助于暗处和深色部位加重影调, 使整个画面的影调反差略为加大。
例级如改, 变根曝据光测的光“括表弧的”。读数,使用F8、1/125秒拍摄后,再使用F8、1/60秒和F11、1/250秒各拍摄一张,然后再从中选择最为理想的一张
快门—— 。例如,根据测光表的读数,使用F8、1/125秒拍摄后,再使用F8、1/60秒和F11、1/250秒各拍摄一张,然后再从中选择最为理想的一张
灯下会面夜 只景提供距在离某50些-1情00况米下5的. 曝光量(以下数据均以ISO100/21型胶片为基准),供大家参考:

摄影知识入门

摄影知识入门

二、相机的分类
按感光方式的不同分类
1、使用胶片(化学物质)作为感光材料,称为传统相机。其中胶片的大小也 不相同,常见的有135照相机(胶片宽为35mm),120照相机(胶片宽为 61mm),以及其他一些专用场合专用大小的胶片机。 2、使用电子感光材料,称为数码相机。
二、相机的分类
按照相机的结构不同(主要参考标准是取景器)
七、如何正确曝光
影响曝光的因素
2、物体亮度因素 有的物体会反光,如镜子, 有的物体会吸光,如深色布景。因此在拍摄曝光时, 要对不同对象的不同亮度加以区别。如表面光滑或色调浅淡的物体,由于其反 光能力强,曝光量要相对减少。灰暗的物体,曝光量则要相对增加。 3、感光度因素 感光度用符号ISO来表示,其后跟一个50、100、200、400、800、1600……的 数字,就是指不同的感光度,数字越大,表示感光性能越好,在光亮较差的情 况下也能获得较好的曝光。
焦距的话,镜头筒越长的镜头,其焦距必然越长。
光圈
焦距是一个比较复杂的概念,因为它影响的因素比较多: A、影响通光量:焦距长,通光量小;焦距短,通光亮大。(这点可以通过以下 实验来理解:做两个长短不同的纸筒,光束从纸筒的一端射向另一端,很明显, 纸筒越长,到达另一端的光量越小) B、影响拍摄效果:焦距长,拍摄范围小,成像大;焦距短,拍摄范围大,成像 小。(总的来说就是,焦距越长,越适合拍远处的物体,焦距越短,越适合拍近 处的、大范围的物体 )
C、影响视角:焦距长,视角小;焦距短,视角大。(同样以两个纸筒来观察的
话,透过越长的纸筒,你所能看到的范围越小) D、影响景深:在同一光圈值下,焦距长,景深小;焦距短,景深大。
光圈系数
光圈系数F = 焦距/光孔直径
光圈系数同时考虑了口径、焦距两个因素,而且不同的镜头,拍 摄照片时只要调到同一个光圈系数,那么表示它们的通光量是相同的。 这就是说把镜头的进光量数字化了,以后不管拿到什么相机、什么镜 头,看光圈系数就知道通光量是多少。

初学摄影入门基础知识实用三篇

初学摄影入门基础知识实用三篇

初学摄影入门基础知识实用三篇初学摄影入门基础知识 1光圈(Aperture):__镜头通光量大小的装置。

开大一档光圈,进入相机的光量就会增加一倍,缩小一档光圈光量将减半。

光圈大小用F值来表示,序列如下:f/1, f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32, f/44, f/64 (f 值越小,光圈越大)。

拓展阅读:光圈的应用快门(Shutter):__时间长短的装置。

一般可分为镜间快门和点焦平面快门。

焦距(Focal length):从镜头的中心点到胶片平面(其它感光材料)上所形成的清晰影像之间的距离。

焦距通常以毫米(mm)为单位,一般会标在镜头前面,例如我们最常用的是27-30mm、50mm(也是我们所说的”标准镜头”,指对于35mm的胶片)、70mm等(长焦镜头)。

快门速度(Shutter speed):快门开启的时间。

它是指光线扫过胶片(CCD)的时间(__时间)。

例如,“1/30”是指__时间为1/30秒。

1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。

其余以此类推。

景深(Depth of field):影像相对清晰的范围。

景深的长短取决于三个因素:焦距、摄距和光圈大小。

它们之间的关系是:(1)焦距越长,景深越短;焦距越短,景深越长;(2)摄距越长,景深越长;(3)光圈越大,景深越小。

拓展阅读:什么是景深景深预览(Depth of field preview):为了看到实际的景深,有的相机提供了景深预览按钮,按下按钮,把光圈收缩到选定的大小,看到场景就和拍摄后胶片(记忆卡)纪录的场景一样。

感光度(ISO):表示感光材料感光的快慢程度。

单位用“度”或“定”来表示,如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。

感光度越高,胶片越灵敏(就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少,其表现为能用更高的快门或更小的光圈)。

摄影工作入门知识点总结

摄影工作入门知识点总结

摄影工作入门知识点总结一、摄影基础知识(一)光的三要素光线对于摄影至关重要,了解光的三要素能够帮助摄影师更好地控制拍摄效果。

光的三要素包括光线的方向、强度和色温。

光线的方向决定了光影效果,如侧光、背光和逆光等;光线的强度直接影响曝光度和拍摄效果;色温则影响着照片的色彩效果。

(二)曝光三要素曝光是指控制摄影画面中明暗程度的过程。

曝光的三要素分别是光圈、快门速度和ISO。

光圈决定了进光量的大小,光圈越大进光量越大,画面越明亮;快门速度指的是相机的快门打开和关闭的时间,快门速度越快,画面越暗;ISO代表感光度,ISO值越高,画面越亮但可能引入噪点。

(三)构图基础构图是指摄影师对画面的组织和设计。

常见的构图技巧包括的主体构图、对称构图、黄金分割构图等。

掌握好构图基础将有助于摄影作品更加吸引人。

二、摄影器材选购(一)相机选购相机是摄影师的工具,因此选择一台适合自己的相机至关重要。

对于刚入门的摄影爱好者,一台入门级数码单反相机或微单相机是较为合适的选择。

尽量选择具有手动模式的相机,方便学习和掌握摄影技巧。

(二)镜头选购镜头是影响摄影作品质量的关键因素之一。

入门级摄影者可选择标准变焦镜头,能够满足日常拍摄需要。

广角镜头适合拍摄风景、建筑等,长焦镜头适合拍摄远景和运动等。

(三)三脚架、滤镜等配件选购三脚架是拍摄长曝光、夜景等场景的必备工具,滤镜可用于调节光线、增加色彩饱和度等。

这些配件的选购同样需要摄影者根据自己的拍摄需求进行选择。

三、摄影构图与光影控制(一)构图技巧构图是指通过摄影师的视角和构图方式将拍摄场景呈现出来。

主体构图是指在画面中突出一个主要的对象,将主体放在画面的重点位置,其他的部分构成画面的背景。

对称构图是指画面中的元素左右对称,使画面看起来平衡和谐。

黄金分割构图是指将画面划分为九等分,使主体位于画面的黄金分割线上。

(二)光影控制光影是摄影中的灵魂,掌握光影控制对于拍摄优质作品至关重要。

在自然光拍摄时,可以通过改变摄影时间、光源的方向和强度来掌控光影效果。

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摄影入门几点说明:1、要想摄影水平有较大的提高,必须像平时学习书本知识一样认真钻研摄影理论和不断进行摄影实践。

这个过程,有时候很好玩,有时候也很枯燥。

你必须静得下心来接受一些枯燥的理论。

如果你纯粹想来摄影社玩一玩,终将一事无成。

2、任何摄影理论都是相对的,本课程中提出的理论对我们平时的摄影实践有很大的参考价值,但它不是教条,不可生搬硬套。

一、摄影的类别1、风景摄影2、人物摄影3、纪实摄影4、建筑与夜景摄影5、微距与花卉摄影6、静物摄影二、数码相机的使用要点1、廉价数码相机一样能拍出好照片经常听到许多人抱怨我的相机性能太差或成像质量太差,那么,没有专业相机,能够拍出好照片吗?要知道,几十年前的摄影师使用的相机在性能方面比我们现在最普通的数码相机还要差劲,但是却诞生了大量优秀的照片。

普通数码相机在操作性能上并不比专业相机逊色多少,甚至操作性能更好。

在摄影领域流传着这样一句话:“比相机重要的是镜头,比镜头更重要的是后面那个头。

”这里,后面那个头便是我们的大脑,也即是指我们的思想,我们的摄影技能。

那么,为什么普通数码相机和专业相机的价格相差这么大呢?普通数码相机和专业相机的本质区别在于感光元件的大小不同。

以下是不同相机感光元件大小的对比图:因为普通数码相机和专业相机的感光元件大小不同,所以普通相机的成像品质和专业相机有较大差异,即它的画质和色彩逊色些。

但是对一般的爱好者来说,普通数码相机能够满足大多数要求。

2、对照说明书掌握数码相机的基本操作“你真的会用你的相机吗?”有的同学可能会说:“笑话,我自己的相机我当然会用。

”那倒未必!有一部分同学买回相机后根本没有认真看过说明书,只知道使用“全自动”模式和怎样按快门,怎样回放照片。

结果,相机的很多功能被埋没了,这部相机在它的服役期间,可能一张优秀的照片都没有拍出来过。

其实,每部相机都有一些手动功能,用好了这些功能,或许能够拍出意想不到的照片。

比如说,经过认真研读说明书,你就会发现“夜景模式”和“夜景人像模式”有很大区别,另外,在使用这些模式的时候,是需要配合三脚架的。

又比如,“微距模式”能不能拍人像,“风景模式”能不能拍集体照?还有,拍人像和拍集体照使用的拍摄模式是不是一样的?我在前面强调过,摄影和任何一门普通学科一样,想要学好,是要花功夫琢磨,是要做作业的。

下面,有几个关键功能的使用,想跟大家谈一谈:(1)闪光灯模式的设臵。

学会设臵闪光灯的模式很重要,因为有些时候是必须使用闪光灯的,但相机不会自动启用闪光灯,这时,需要你强制闪光(比如下面左边这张照片)。

也有些时候,我们必须关闭闪光灯,不让它自动闪光(比如下面右边照片)。

(2)白平衡模式的设臵。

简单地说,相机毕竟是机器,按照一定的程序工作,比较“机械”。

有时候拍出来的照片色彩和我们肉眼看到的不一样,也就是出现了“偏色”。

这种时候,就需要调节相机的白平衡了,以此来纠正“偏色”现象。

比如在阴天用“自动”白平衡拍出的照片往往偏黄,当我们把白平衡设臵为“阴天白平衡”以后,偏色现象就消失了。

有一次我在松山湖边拍一种我们东莞常见的花,(一种紫红色的花,我叫不出名字,不好意思)那花本来是紫红色的,但是拍出来的效果却是胭脂红。

我琢磨了一下,想到那天是阴天,所以将“自动白平衡”改为“阴天白平衡”,结果就很准确地还原出了花瓣原有的紫红色。

(左边:偏色照片;右边:正常照片)大多数时候,我们都要利用白平衡来还原色彩,但是,也有的时候会故意设臵错误的白平衡来达到某种特殊的色彩效果。

有一天傍晚,我在松山湖边拍日落时的风景。

那天,天气并不好,没有漂亮的晚霞。

我的相机设臵的是自动白平衡,我拍摄了一张,觉得比较平凡。

这时,我想表现一种傍晚的静谧的感觉,于是,故意将白平衡设臵为“阴影”,结果,拍出的照片呈现出一种漂亮的蓝色,烘托出一种宁静的意境,而这种色彩是我们用肉眼无法看到的。

(3)ISO感光度的设臵。

一般感光度有ISO50、ISO100、ISO200、ISO400、ISO800、ISO1600,感光度越高,则相机感光能力越强,也就是在光线很昏暗的环境中都能拍照。

而感光度低,则在光线昏暗的环境中拍照时,曝光时间就要延长,这样势必引起照片模糊。

但是,我们在日常拍摄中,在能够保证照片不模糊的情况下,应尽可能使用低的感光度。

为什么呢?因为感光度越高(比如ISO1600),则照片的“糙点”越高,也就是颗粒感越强,这样,虽然画面不模糊,但是照片太粗糙,没有什么艺术价值。

所以很多时候我们在夜晚拍摄的照片,虽然人物是清晰的,但是当你把照片放大时,却发现画面有很多难看的颗粒,简直见不得人。

(4)曝光补偿的设臵。

当我们将相机的镜头对准被摄物体并半按快门时,相机的感光元件便会根据它所接受的光信息来确定使用什么样的曝光时间和光圈。

大多数时候,相机自己确定的曝光组合都是准确的,但是有的时候,它也会出现一些偏差,比如照片比肉眼看到的偏暗、偏亮。

这时候,如果照片偏暗,我们就要增加曝光补偿;如果照片偏亮,我们就要减小曝光补偿。

(下面左边照片中人物曝光不足,右边照片增加了曝光补偿,所以人物曝光正常。

)(5)微距模式的设臵。

要拍摄一些花花草草,小动物,小昆虫,小水珠……甚至有时候拍人像,用该模式都不错。

(6)拍摄品质参数的设臵。

我们在网络上看到一些照片很鲜艳,很清晰,对比度很强烈。

其实,这样的照片不一定是专业相机拍摄的。

我们手中的普通数码相机,在设臵了一些拍摄参数以后,照样可以拍出很“抢眼”的照片。

如果要照片更鲜艳,就把色彩“饱和度”提高;反之,如果要得到怀旧的老照片效果,则把饱和度降低。

提高或降低的程度视你自己的需要而定。

如果要拍出更清晰的照片,则需要把“锐度”提高。

如果要使照片对比度强烈,则提高“对比度”,有的相机上叫做“反差”。

(下面左边的照片没有更改相机的拍摄参数,右边是把饱和度、对比度提高后的效果。

)3、掌握半按快门的操作技巧半按快门的主要作用是锁定对焦和锁定曝光例1:当被摄主体在画面的边缘位臵时,可以将人物放在画面最中心进行取景的同时半按快门,然后重新构图后将快门按到底。

(下方左图)例2:在拍摄日落的时候,为了避免曝光过度,可以先将镜头对准天空测光后半按快门锁定对焦和锁定曝光,然后重新构图后将快门按到底。

(上方右图)4、根据拍摄主题选择拍摄模式现在的每种数码相机上都设臵了各种拍摄模式,原则上拍摄相应的东西就选择相应的模式,会有不错的效果,但摄影本身不是绝对的。

你说用风光模式拍摄合影好还是用人像模式拍合影好呢?我还是认为风光模式拍摄的合影好。

为什么呢?这需要大家自己去钻研说明说,并在摄影实践中去探索。

还有就是,许多人拍照一律使用全自动模式,这个模式确实很好用,但是,万能的东西往往每一方面都不是很出色。

下面是奥林巴斯和佳能的拍摄模式转盘,大家可以看到,不同厂家的相机同一模式的代表符号可能不同。

三、摄影师的素养1、删掉“坏”照片(1)摄影爱好者压力最大的是拍人像,因为如果拍得不好,往往被拍摄者会不高兴,以后你要再找他/她拍照恐怕就难了。

我们看到一种很不好的现象:一群人出去游玩回来,有相机的人把照片都放到同一个地方,让大家自己去下载。

结果有些人把别人闭了眼睛,或者吃东西,或者打哈欠、翻白眼的照片都放在里面了,你说这样别人能不介意吗?所以,一名优秀摄影师最起码的素养是——及时删掉拍得不好的人物照片,如人物闭眼了、表情不好,眼角或鼻子有异物,人物显得太胖、太瘦,人物姿势不好……(2)应该删除的“坏”照片特征:色彩不和谐,构图太满;焦点模糊;背景繁杂,主体无法突出;曝光严重过度;由于抖动而模糊的照片。

2、在禁止拍照的地方不要拍照有些地方,比如寺庙、一部分博物馆和一些具有保密规定的场所是不允许拍照的,这个时候我们就应该遵守人家的规定,这是保护我们自己,更是对人家的一种尊重,是你自身素质的体现。

有一些人,明明知道别人不允许拍照,还偷偷地拍,即使被逮住了也假装不知道有这规定,这样是很不道德的。

其实再好的相机都比不上我们的眼睛,我们不是要把所有我们看到的东西都拍下来,有很多东西,用我们的眼睛来记录是最美丽的。

3、慎用闪光灯在一些博物馆里可以拍照,但是为了保护文物,这里是禁止闪光灯的。

这时候我们就应该关掉自己的闪光灯。

如果光线太暗,就把ISO感光度调高,或者再加上三角架。

如果实在还是不能拍,那就算了,拍下来还不如自己用眼睛去看,用心去体会。

另外,给婴儿拍照时,应该禁止使用闪光灯,否则会伤害他们的视网膜。

还有,在油库,鞭炮厂等地方应该禁止使用闪光灯,以免引起爆炸。

4、谨慎对待“偷拍”当数码相机普及以后,许多人成了猥琐的偷拍者。

我认为,什么时候可以偷拍呢?如果是看到劳动者正在辛勤劳作的场景很美,看到小孩子天真无邪地玩耍十分动人,看到一个人聚精会神地做一件事很让人感染……这个时候我们可以不用打搅他而轻轻地按下我们的快门。

而且既便如此,如果有需要,我们也应该在之后告诉他刚才为他拍摄了一张很美的照片,并承诺不会在公众场合展示。

如果要有其他用途,必须经被摄者同意。

总之,我们应该谨慎对待“偷拍”,即使偷也只是偷拍一些美的东西。

什么情况不能偷拍呢?别人在落魄时不能!比如某人在行乞,在干一些比较脏乱的工作时不能,这个时候可能是他人生的低谷,他并不希望被你记录下来。

别人在出丑时不能!比如别人不小心摔倒了,两人在街上吵架……别人走光时不能!谁没有不小心春光外泄的时候呢?我们千万不能做一个变态的偷拍者。

某些特别的宗教或民族活动是不允许拍照的,千万不要偷拍……凡此种种,大家自己根据情况去确定。

5、摄影师要有一双敏锐的眼睛摄影师要善于观察生活,捕捉生活中的美(1)寻找好的角度——那么就必须占据一个有利位臵(2)抓住特殊的天气有种说法是:“户外摄影师是看天吃饭的”。

当好天气突然来临时,摄影师简直要为之抓狂。

所以我们平时要练好摄影技能,一旦出现好天气,要抓起相机赶快出动。

对于一个普通的城市,一年当中特别让人兴奋的天气(有漂亮的蓝天白云、绚丽的朝霞或晚霞、天空特别干净通透、有若隐若现的雾气、出现彩虹、下雪、类似于黑云压城的乌云、龙卷风、七彩天空等)可能不足30天,所以,一旦遇上好天气。

伙计们,带上家伙出发吧!(3)记录生活中易于触发人的感情的画面摄影师应该为生活服务,而不是只当一个自己陶醉的艺术家。

所以我们要善于发现生活中那些感人至深的画面,及时记录下他们。

下面几张照片的画面都足以让人或心酸、或流泪、或感动、或欢笑……(4)抓住转瞬即逝的美有一些美是转瞬即逝的,他们或许只停留半个小时,比如彩虹,或许只停留十几分钟,比如一束神奇的光,或许只停留一两分钟,比如日出,或许只停留十分之一秒,比如运动的瞬间。

摄影师的素养要求我们有能力记录下这瞬间的美丽,让瞬间变成永恒。

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