初一年级美术教案(下)[1]
七年级美术教案下册(合集6篇)
七年级美术教案下册(合集6篇)画代表了作者的人格,心境,每一笔一画都是他所投入的心血和青春。
下面是由编辑为大家整理的“私人房屋租赁合同简单模板”,仅供参考,欢迎大家阅读本文。
篇一:七年级美术教案下册一、教学目标(1)、通过教师的讲解和引导,使学生对立体物象的表达方法有一个准确的认识,特别是透视的表达方法。
(2)、通过学生练习进一步讨论,使学生对透视的表达方法(成角)能做到基本掌握。
二、教学重点和难点(1)、成角透视中的视点确定。
(2)、准确的描绘透视图中物象的结构。
三、课前准备1、学生的学具准备:16开图画纸一张,HB铅笔、橡皮等。
2、教师教具准备:多媒体设备,教学课件等。
四、教学过程(一)、游戏导入,激发学生兴趣:在我们的生活中到处都有美丽动人的景色,富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等,我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢?下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目,根据给出的元素把物象的空间关系表现好。
1.太阳、山、水、树2.街道、两排树3.氢气球、天空4.6个人物在拍合影(同学们想出了很多表现物象空间的方法,那么我们来了解一下到底什么是物象空间?)(二)、欣赏分析,掌握新知:1.物象空间概念:指包含有具体事物形象的三维立体空间。
(空间是物质存在的一种客观形式,由长度、宽度、高度表现出来,是物质存在的广延性和伸张性的表现。
)例如:我们上课的教室就被称作室内空间;游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。
2.运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观,因而具有很强的实用性。
篇二:七年级美术教案下册课型:欣赏课一、教学目标:1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解"艺术源于生活,高于生活。
"的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。
在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。
七年级下册美术教案全册
七年级下册美术教案全册一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧,提高学生的绘画能力。
2. 通过美术作品欣赏,培养学生对美术的兴趣和审美能力。
3. 培养学生创新思维和动手能力,激发学生的创作热情。
二、教学内容1. 第一课:素描基础教学重点:学习素描的基本技巧,如线条、阴影、透视等。
教学难点:如何把握物体的比例和结构。
2. 第二课:色彩认知教学重点:了解色彩的基本知识,如色彩三原色、色彩搭配等。
教学难点:如何运用色彩表达情感和氛围。
3. 第三课:绘画材料与技法教学重点:熟悉常用的绘画材料和技法,如铅笔、水彩、油画等。
教学难点:如何运用不同的材料和技法进行创作。
4. 第四课:图案设计教学重点:学习图案设计的基本原则和方法,如重复、对比、对称等。
教学难点:如何创作出具有个性和创意的图案。
5. 第五课:美术作品欣赏教学重点:欣赏和分析经典美术作品,了解艺术家的创作思路和风格。
教学难点:如何培养学生的审美能力和批判性思维。
三、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、欣赏法等多种教学方法,引导学生掌握美术基本知识和技能。
2. 利用多媒体展示美术作品,提高学生的学习兴趣和审美能力。
3. 组织学生进行课堂练习和课后作业,培养学生的动手能力和创新思维。
4. 鼓励学生参与讨论和评价,培养学生的批判性思维和团队协作能力。
四、教学评价1. 课堂练习和课后作业的质量,评价学生的绘画技巧和创作能力。
2. 学生对美术知识的掌握程度,评价学生的学习效果。
3. 学生参与课堂讨论和评价的表现,评价学生的审美能力和批判性思维。
五、教学资源1. 教材:七年级下册美术教材。
2. 教具:画笔、画纸、色彩、模型等。
3. 多媒体设备:电脑、投影仪、音响等。
六、第六课:版画制作教学重点:了解版画的基本制作流程,如雕刻、印刷等。
教学难点:如何把握版画的构图和刻画细节。
教学方法:1. 采用讲解法、示范法、练习法等多种教学方法,引导学生掌握版画制作技巧。
七年级美术下册教案 七年级美术下册教案设计(优秀5篇)
七年级美术下册教案七年级美术下册教案设计(优秀5篇)作为一位杰出的老师,通常需要准备好一份教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。
来参考自己需要的教案吧!读书之法,在循序而渐进,熟读而精思,以下是勤劳的编辑为大伙儿整理的七年级美术下册教案设计(优秀5篇),欢迎借鉴,希望对大家有所帮助。
七年级美术下册教案设计篇一(一)教学目标1、知识技能目标:初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。
能根据卡通画的内容编一个故事,大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望,传递自己的思想和情感。
2、人文情感目标:通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力,并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节,以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感,培养学生团结协作的意识,培养学生丰富的想像力和综合表现能力,增添幽默和智慧,丰富学生的精神世界。
(二)教学重点1、卡通画的造型方法及特有的表现语言。
2、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行表演。
3、尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望,传递自己的。
思想和情感。
(三)教学难点运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望,传递自己的思想和情感,并有一定的幽默感和趣味性。
一节有趣的卡通一课时教学重点:卡通画的特点和特有的表现语言。
教学难点:卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。
教学准备:《米老鼠和唐老鸭》VCD、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊场面画若干(夜晚、紧张、热闹、冷清等)(以上资料以课件的形式表现)、弹弓、木棍等。
教学过程:一、组织教学师生问好二、导入新课1、学生回答问题:你们较喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么?2、教师:美国迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜爱的卡通片,下面我就来欣赏其中的一个片断。
(播放《米老鼠和唐老鸭》VCD)3、学生回答问题:《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点较吸引我们?教师点评:我们喜欢它是因为米老鼠和唐老鸭造型夸张、可爱、幽默,故事情节充满了智慧。
七年级下学期美术教案全册
七年级下学期美术教案全册第一章:素描基础教学目标:1. 让学生了解和掌握素描的基本技巧和方法。
2. 培养学生的观察力和表现力。
教学内容:1. 素描的基本概念和分类。
2. 素描工具和材料的使用。
3. 线条、形状、阴影和质感的表现方法。
教学步骤:1. 讲解素描的基本概念和分类,展示一些经典的素描作品。
2. 示范如何使用素描工具和材料,讲解线条、形状、阴影和质感的表现方法。
3. 学生进行实践,教师巡回指导。
作业要求:1. 练习用线条和形状表现物体。
2. 练习用阴影和质感表现物体。
第二章:色彩基础教学目标:1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识和搭配方法。
2. 培养学生的色彩感和审美能力。
教学内容:1. 色彩的基本概念和分类。
2. 色彩的搭配原则和方法。
3. 色彩的表现技巧和应用。
教学步骤:1. 讲解色彩的基本概念和分类,展示一些经典的色彩搭配作品。
2. 示范如何进行色彩搭配,讲解色彩的表现技巧和应用。
3. 学生进行实践,教师巡回指导。
作业要求:1. 练习进行色彩搭配,创作一幅色彩协调的作品。
2. 练习用色彩表现情感和氛围。
第三章:绘画创作教学目标:1. 让学生掌握绘画创作的基本方法和步骤。
2. 培养学生的创造力和表达能力。
教学内容:1. 绘画创作的基本方法和步骤。
2. 创作的灵感和主题的选择。
3. 作品的构图和视觉效果。
教学步骤:1. 讲解绘画创作的基本方法和步骤,展示一些经典的绘画创作作品。
2. 示范如何进行创作,讲解创作的灵感和主题的选择。
3. 学生进行实践,教师巡回指导。
作业要求:1. 创作一幅具有个人风格和主题的绘画作品。
2. 练习用绘画表达自己的情感和思想。
第四章:剪纸艺术教学目标:1. 让学生了解和掌握剪纸的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的动手能力和艺术感知力。
教学内容:1. 剪纸的基本概念和分类。
2. 剪纸工具和材料的使用。
3. 剪纸的设计和制作技巧。
教学步骤:1. 讲解剪纸的基本概念和分类,展示一些经典的剪纸作品。
七年级下学期美术教案全册
七年级下学期美术教案全册第一章:美术基础知识一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类,培养学生对美术的兴趣和爱好。
2. 让学生掌握简单的绘画技巧和表现方法,提高学生的审美能力。
3. 培养学生团结协作、互相学习的良好习惯。
二、教学内容1. 美术的定义和分类2. 绘画工具和材料的使用3. 简单的绘画技巧和表现方法三、教学重点与难点1. 美术的基本概念和分类2. 绘画工具和材料的使用3. 简单的绘画技巧和表现方法的实践四、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念和分类,绘画工具和材料的使用方法。
2. 示范法:示范简单的绘画技巧和表现方法。
3. 实践法:学生动手实践,教师巡回指导。
五、教学步骤1. 导入:引导学生了解美术的基本概念和分类。
2. 讲解:讲解绘画工具和材料的使用方法,示范简单的绘画技巧和表现方法。
3. 实践:学生动手实践,教师巡回指导。
第二章:素描基础一、教学目标1. 让学生掌握素描的基本技巧和表现方法,提高学生的造型能力。
2. 培养学生对物体的观察能力和表现能力。
3. 培养学生耐心、细致的学习态度。
二、教学内容1. 素描的定义和分类2. 素描工具和材料的使用3. 基本的素描技巧和表现方法三、教学重点与难点1. 素描的基本概念和分类2. 素描工具和材料的使用3. 基本的素描技巧和表现方法的实践四、教学方法1. 讲授法:讲解素描的基本概念和分类,素描工具和材料的使用方法。
2. 示范法:示范基本的素描技巧和表现方法。
3. 实践法:学生动手实践,教师巡回指导。
五、教学步骤1. 导入:引导学生了解素描的基本概念和分类。
2. 讲解:讲解素描工具和材料的使用方法,示范基本的素描技巧和表现方法。
3. 实践:学生动手实践,教师巡回指导。
第三章:色彩基础一、教学目标1. 让学生了解色彩的基本知识和运用方法,提高学生的色彩搭配能力。
2. 培养学生对色彩的感知和表现能力。
3. 培养学生创造力和想象力。
二、教学内容1. 色彩的定义和分类2. 色彩工具和材料的使用3. 基本的色彩搭配和运用方法三、教学重点与难点1. 色彩的基本概念和分类2. 色彩工具和材料的使用3. 基本的色彩搭配和运用方法的实践四、教学方法1. 讲授法:讲解色彩的基本概念和分类,色彩工具和材料的使用方法。
湘美版七年级美术下册全册教案(共14份)
湘美版七年级美术下册全册教案(共14份)湘美版七年级美术下册全册教案(共14份)第1课《画家乡的风景》1教学目标1、初步理解风景画中的情感因素,尝试分析体验美术作品中的情感表达。
2、了解什么是平行透视与成角透视,尝试赏析美术作品,并能够运用透视规律,绘制家乡的风景2学情分析经过上一学期的美术学习,学生能积极参与美术活动,对美术产生一定的兴趣。
但是学生的实际操作能力及想象能力尚有差距。
所以本学期的教学要根据各班学生的情况,因材施教。
在原有基础上培养学生的技能和创造力,同时提高学生的综合创作能力。
3重点难点透视的基本规律及应用4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1[练习]画家乡的风景一、情境导入社会飞速发展,人们的生活越来越好,涌现了许多的美好事物,当然也有许多的美好在悄然逝去。
用画笔留住美丽,就是我们今天学习的内容。
首先就来欣赏欣赏这些美丽的风景。
展示课件图片,学生欣赏。
二、讲授新课(欣赏、分析)(一)风景画的概念学生欣赏作品,从中找出风景画,理解什么是风景画。
(二)、透视引导学生欣赏《村道》、《母亲湖》,总结大地的层次和道路应该如何在纸张上表现出来(大地的形象由宽变窄向远方延伸,构成路的形状以斜线最终消失在大地上)。
最后教师总结出平行透视乃至整个透视学在画面上的表现规律:近大远小、近宽远窄、近实远虚。
归纳出平行透视和成角透视两手表现手法的区别(前者总结为中间小两边大,后者总结为中间大两边小)。
(三)、透视的应用1、引导学生观察图片,总结出哪些是平行透视,哪些是成角透视。
2、引导学生用手拿铅笔观测透视线条的角度和方向。
3、教会学生如何在平行透视的整体景观中置入成角透视的具体物体,并叫学生在黑板上完成对教材上学生作品的结构分析图。
4、根据教材上的学生作品和学生在黑板上的完成情况,总结描绘风景的步骤(1、选择风景。
2、用铅笔观测透视线条的角度和方向。
3、先从主体入手进行细节刻画。
4、调整画面布局。
赣美版七年级下册美术教案[001]
赣美版七年级下册美术教案[001]一、教学内容及目标本次教学将介绍七年级下册美术教材的相关内容,帮助学生更深入地了解美术领域的知识和技能。
教学目标:1.了解七年级下册美术教材相关内容;2.掌握作画和造型的基本技能;3.培养学生的审美能力。
二、教学重点和难点教学重点:1.熟悉课程内容;2.学习作画和造型的基础知识和技能;3.培养学生的自我审美能力。
教学难点:1.学生对作画和造型的技能较为陌生;2.学生缺乏审美能力。
三、教学方法及课时安排教学方法:1.讲授;2.实践;3.分组讨论。
课时安排:•第一节课:课程介绍及作画基础知识讲解;•第二节课:造型基础知识讲解及实践活动;•第三节课:审美能力培养及分组讨论。
四、教学过程安排第一节课1. 课程介绍介绍七年级下册美术教材内容及教学目标。
2. 作画基础知识讲解讲解作画基础知识,包括画布的选择、颜料使用、画笔的选择和调色等。
3. 实践活动指导学生进行简单的作画实践活动,让学生了解基本的作画技巧和方法。
第二节课1. 造型基础知识讲解讲解造型基础知识,包括线条、形状、质感等。
2. 实践活动指导学生进行造型实践活动,让学生掌握基本的造型技能。
第三节课1. 审美能力培养通过观赏和分析不同风格和类型的艺术作品,培养学生的审美能力。
2. 分组讨论将学生分组进行小组讨论,让学生在互相交流中提高自己的认识和意识。
五、教学评估和调整教学评估:通过学生的作品和表现进行评估,以及通过课后测验考核学生对所学知识的掌握情况。
教学调整:根据学生的学习情况及时调整教学进度和内容,让学生更好地掌握知识和技能。
以上是本次七年级下册美术教案的相关内容,希望能对学生的学习有所帮助。
人教版七年级下册美术教案全册
人教版七年级下册美术教案全册12009-05-16 13:50第一单元艺术——生命与自然和谐交融单元总目标:1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述,使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。
2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。
3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。
艺术——生命与自然和谐交融(教学设计)教材分析《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
学生分析初中一年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。
具体地说,他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。
因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。
设计理念引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。
在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。
如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。
七年级下学期美术教案全册
七年级下学期美术教案全册第一章:了解美术的基本概念1.1 美术的定义与分类引导学生了解美术的定义,理解美术是一种视觉艺术形式。
介绍美术的分类,包括绘画、雕塑、设计、建筑等。
1.2 美术的作用与价值引导学生了解美术在生活中的作用,如装饰、表达情感、传递信息等。
探讨美术的价值,包括审美价值、文化价值、教育价值等。
第二章:学习绘画的基本技巧2.1 绘画工具与材料的选择介绍绘画工具与材料的种类,如铅笔、彩色铅笔、水彩笔等。
引导学生学会正确使用绘画工具与材料。
2.2 绘画的基本技巧教授绘画的基本技巧,包括线条、色彩、构图等。
引导学生通过实践练习,掌握绘画的基本技巧。
第三章:欣赏与分析美术作品3.1 美术作品的欣赏引导学生学会欣赏美术作品,关注作品的形式、色彩、构图等方面。
通过欣赏不同风格的美术作品,培养学生的审美能力。
3.2 美术作品的分析教授学生如何分析美术作品的主题、创作背景、表现手法等。
引导学生通过对美术作品的分析,深入理解作品的意义与价值。
第四章:培养创新与创造力4.1 创新的思维方式引导学生了解创新思维的重要性,学习运用创新思维方式。
通过创新思维训练,培养学生的创造力和想象力。
4.2 创新与创造力在美术中的应用教授学生如何将创新与创造力运用到美术创作中。
引导学生通过实践,创作出具有创新元素的美术作品。
第五章:美术作品展示与评价5.1 美术作品的展示教授学生如何展示自己的美术作品,包括作品的摆放、展示环境的布置等。
引导学生学会展示自己的美术作品,提升自信心。
5.2 美术作品的评价教授学生如何评价美术作品,包括评价标准、评价方法等。
引导学生学会客观、公正地评价他人的美术作品。
七年级下学期美术教案全册第六章:学习雕塑的基本技巧6.1 雕塑材料的了解与应用介绍雕塑的定义,让学生了解雕塑是一种三维艺术形式。
引导学生了解不同雕塑材料的特点与使用方法,如泥、石、木等。
6.2 雕塑的基本技巧教授雕塑的基本技巧,包括塑造、刻画、打磨等。
七年级美术下册教案
七年级美术下册教案教学目标:1. 理解并运用美术设计的基本原理,如对比、韵律、平衡等;2. 掌握基本绘画材料的使用技巧;3. 提高观察力和想象力,能够表达个人情感和观点;4. 培养学生的审美意识和创造力。
教学重点:1. 学习运用对比和韵律设计作品;2. 绘画材料的使用技巧;3. 表达个人情感和观点的能力。
教学难点:1. 运用平衡原理设计作品;2. 培养学生的创造力。
教学准备:1. 教师准备美术绘画作品的图片或实物;2. 学生准备铅笔、颜料、调色板、画纸等绘画材料。
教学过程:第一课:对比的运用1. 教师简要介绍对比的概念和作用,并展示相关的绘画作品。
2. 鼓励学生观察周围事物,找出具有对比关系的元素,并尝试用铅笔或颜料绘制出来。
3. 学生互相交流自己作品中的对比元素,并讨论对比给作品带来的效果。
第二课:韵律的运用1. 教师简要介绍韵律的概念和作用,并展示相关的绘画作品。
2. 让学生观察自然界或人工制品中的韵律元素,并尝试用铅笔或颜料绘制出来。
3. 学生互相展示自己的作品,进行韵律元素的辨析和讨论。
第三课:平衡的运用1. 教师简要介绍平衡的概念和作用,并展示相关的绘画作品。
2. 引导学生观察平衡的表现形式,并尝试用绘画表达出平衡感。
3. 学生展示自己的作品,互相评价并提出改进建议。
第四课:绘画材料的使用技巧1. 教师介绍各种常见的绘画材料,并示范正确的使用技巧。
2. 学生根据示范练习使用绘画材料,如铅笔画、水彩画等。
3. 学生自由创作一幅作品,运用所学的绘画材料和技巧。
第五课:表达个人情感和观点1. 教师鼓励学生表达自己的情感和观点,并引导他们思考如何用绘画表达出来。
2. 学生选择一个自己感兴趣的主题或话题,创作一幅能够表达自己情感和观点的作品。
3. 学生展示自己的作品,并简要介绍作品背后的情感和观点。
教学延伸:1. 可以组织学生参观艺术展览或美术馆,拓宽他们的艺术视野;2. 可以邀请专业画家或艺术家来学校进行绘画讲座或示范,激发学生的创造力和艺术热情。
七年级下册美术教案全册
七年级下册美术教案全册第一章:欣赏与评述教学目标:1. 让学生了解和欣赏各种美术作品,提高审美能力。
2. 培养学生的评述能力,能够表达自己的观点和感受。
教学内容:1. 欣赏各种绘画、雕塑、设计等美术作品。
2. 学习欣赏方法,如何观察、分析和评价美术作品。
教学步骤:1. 展示不同类型的美术作品,让学生自由欣赏。
2. 引导学生观察作品的形式、色彩、构图等方面。
3. 学生分组讨论,分享自己的欣赏感受和观点。
4. 教师总结学生的观点,进行点评和指导。
第二章:绘画与创作教学目标:1. 培养学生的绘画技巧和创作能力。
2. 让学生能够运用所学的绘画技巧进行创作。
教学内容:1. 学习不同的绘画技巧,如线条、形状、色彩等。
2. 运用绘画技巧进行创作,表达自己的情感和想法。
教学步骤:1. 教师示范绘画技巧,让学生进行模仿练习。
2. 学生进行绘画练习,教师进行指导和点评。
3. 学生进行创作,运用所学的绘画技巧表达自己的想法。
4. 教师展示学生的作品,进行评价和指导。
第三章:雕塑与塑造教学目标:1. 培养学生的雕塑技巧和塑造能力。
2. 让学生能够运用所学的雕塑技巧进行创作。
教学内容:1. 学习不同的雕塑技巧,如泥塑、石雕等。
2. 运用雕塑技巧进行创作,表达自己的情感和想法。
教学步骤:1. 教师示范雕塑技巧,让学生进行模仿练习。
2. 学生进行雕塑练习,教师进行指导和点评。
3. 学生进行创作,运用所学的雕塑技巧表达自己的想法。
4. 教师展示学生的作品,进行评价和指导。
第四章:设计与社会教学目标:1. 让学生了解设计在社会中的作用和重要性。
2. 培养学生的设计能力和创新意识。
教学内容:1. 学习不同的设计类型,如平面设计、产品设计等。
2. 了解设计的原则和方法,以及如何进行设计创新。
教学步骤:1. 教师介绍不同的设计类型和设计原则。
2. 学生进行设计练习,教师进行指导和点评。
3. 学生进行创新设计,运用所学的设计方法表达自己的想法。
七年级初一美术下册全册教案
七年级初一美术下册全册教案第一单元《艺术——生命与自然和谐交融》教学设计一、单元目标(1)从古今中外优秀绘画作品中,感受各种具有生命活力的艺术形象和自然现象。
(2)通过学习研究,探讨,学生能对绘画作品的情节内容,艺术手法和美感特征进行简要的描述和评价。
(3)通过对本单元绘画作品的欣赏,加深对生命与自然和谐关系的理解认识,培养热爱自然,热爱生命的情感与态度。
二、教材分析本单元的教材选择了古今中外优秀美术作品,围绕艺术——生命与自然的和谐交融这个主题展开,改变了以往绘画欣赏以学科,画种,时代或地域划分内容的方法,体现了新课程标准课程综合性的特点,提出了从多角度认识欣赏艺术作品的内容和形式的要求,在培养学生对作品的分析能力,审美能力的同时,重视对学生思想情感的态度及正确的价值观念的培养。
三、教学建议教师可根据本单元美术欣赏教学主题,设计相关的教学活动,在围绕教学主题展开教学的同时,贯穿审美教育的主线,在组织,引导学生学习探究作品的情节内容,艺术手法,美感特征的同时,简要穿插介绍作品常识。
学习活动可多样化,体现师生互动交往,教学活动应尽可能直观生动,采用多种媒体辅助教学。
因此,教师课前应对教材作认真学习理解,对教学活动进行周密设计和准备,以切实提高教学效果。
本单元教学,可用二课时完成。
四、教学的重点和难点重点:1、对作品生命与自然和谐关系的理解.2、对作品艺术表现的理解和欣赏.难点:多角度理解作品,提高审美能力和情感态度.五、课前准备教师:结合教学内容的图片或课件制作学生:课前有关作品资料的收集和学习.六、教学过程设计第一课时(一)、课题引入通过作品数幅(投影、幻灯或图片)展示充满生命活力的绘画作品学生思考讨论:作品中主要描绘了什么?你有什么感受?学生发言:略。
教师点评并引入本单元学习课题。
(1) 绘画作品形象丰富,相当一部分为充满生命力的形象。
(2) 生命产生于自然,生长于自然,与自然和谐交融。
(二)、活动一:欣赏与评述:对作品的基本认识1、观赏作品数幅(课本第1页,可作适当增补)。
人教版初中七年级下册美术教案
大七年级美术教案(下)人教版初中七年级下册美术教案目录第一单元美术是创造性劳动第一课------- 源于生活高于生活第二课------- 营造艺术的情趣和意境第二单元春天畅想第一课------- 色彩的魅力第二课------- 春天的畅想第三单元富有活力的运动会第一课------- 凝练的视觉符号第二课------- 亲切的使者第三课------- 喜悦与收获第四单元校园艺术节第一课------- 广而告之第二课------- 盛情邀约第三课------- 独特的装扮第五单元平面设计的盛宴第一单元、第1课、源于生活高于生活教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。
过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。
情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。
教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点表现性艺术是否符合这一观点。
教具准备课件、范画课时安排2课时第一课时一、引课:1. 回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品?2. 作品描绘了什么?3. 作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的?4. 它来源于什么?板书部分课题一一源于生活二、新授:(1) 欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。
(多媒体展示并介绍画家和创作背景) 思考讨论:1. 作品的题材内容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗?2. 从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件?3. 作品中重点突出了哪几个人物?4. 在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格?5. 谈谈你对整幅作品的感受。
可见,美术是源于生活的。
(2) 通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。
七年级美术下册第一课(第1课时)教案
展示立方体成角透视示意图其基本规律的文字。
展示《马棚》原作图片。
展示文字小结。
(五)
透视知识巩固小游戏
这是为什么?
课件上上有四张图片,图中的景物看起来似乎与我们平时看到的都不一样,你知道是为什么吗?我们先一起来看看其中的第一幅吧。
图中有四棵树,你用尺量一量就知道最左边一棵与最右边一棵的大小相同,但是看起来最右边的树要大得多,这是为什么呀?
教师归纳学生体会,并加以补充、升华。
如果原作转化成黑白画面,我们的内心感受可能会有一些不同,不过这不是本课的重点。今天我们先抛开作品的色彩,集中精力来学习风景画的没有色彩变化的朴素描绘,研究一下描绘风景画的基础知识。
多媒体课件展示《草原的路》原作图片。原作转化成黑白效果呈现。
(二)
了解风景中的基本透视现象
这p4思考练透视知识图中有四棵树你用尺量一量就知道最左边一棵与习的示意图巩固小游最右边一棵的大小相同但是看起来最右边的树要拓展的一组图戏大得多这是为什么呀
课 目
第1课画家乡的风景
年级
七年级
执教
缪白石
教学程序
教学活动
媒体运用
(第一课时)
(一)
导入课题
看到这幅作品,你最强烈的感受是什么?
如果你是这件作品的作者,你画出这样的画面,是希望体现什么样的内心情感?
展示文字小结。
(四)
探究学习风景画的成角透视规律
我们通过一张立方体的透视变化示意图,来研究成角透视的规律。
老师简介成角透视的基本概念与特点。
成角透视相关概念学习:视平线、左右消失线、左右消失线。
大家一起来研究,成角透视中有什么需要注意的规律呢?
七年级下册美术教案全册
七年级下册美术教案全册第一章:素描基础1.1 教学目标让学生了解素描的基本概念和重要性。
培养学生对线条、形状、阴影和质感的基本认识。
引导学生运用素描技巧表现物体。
1.2 教学内容素描的概念和分类。
素描工具的选择和使用。
线条、形状、阴影和质感的表现方法。
1.3 教学步骤引入:展示优秀素描作品,引发学生对素描的兴趣。
讲解:讲解素描的基本概念和重要性。
示范:演示如何使用素描工具和表现方法。
练习:学生进行素描练习,教师指导。
1.4 作业布置让学生选择一个简单的物体进行素描练习。
1.5 教学评价观察学生在素描练习中的表现,评价其对线条、形状、阴影和质感的掌握程度。
第二章:色彩基础2.1 教学目标让学生了解色彩的基本概念和重要性。
培养学生对颜色的认识和搭配能力。
引导学生运用色彩技巧创作作品。
2.2 教学内容色彩的概念和分类。
颜色的认识和搭配原则。
色彩技巧的应用方法。
2.3 教学步骤引入:展示优秀色彩作品,引发学生对色彩的兴趣。
讲解:讲解色彩的基本概念和重要性。
示范:演示如何进行颜色搭配和运用色彩技巧。
练习:学生进行色彩创作,教师指导。
2.4 作业布置让学生选择一个主题,运用色彩技巧进行创作。
2.5 教学评价观察学生在色彩创作中的表现,评价其对颜色搭配和色彩技巧的掌握程度。
第三章:绘画基础3.1 教学目标让学生了解绘画的基本概念和重要性。
培养学生对画面构图、线条、形状和色彩的运用能力。
引导学生运用绘画技巧表现自己的想法。
3.2 教学内容绘画的概念和分类。
画面构图的原则和方法。
线条、形状和色彩的运用技巧。
3.3 教学步骤引入:展示优秀绘画作品,引发学生对绘画的兴趣。
讲解:讲解绘画的基本概念和重要性。
示范:演示如何进行画面构图和运用线条、形状和色彩。
练习:学生进行绘画创作,教师指导。
3.4 作业布置让学生选择一个主题,运用绘画技巧进行创作。
3.5 教学评价观察学生在绘画创作中的表现,评价其对画面构图、线条、形状和色彩的掌握程度。
新人教版-七年级美术下册教案(全册)
新人教版-七年级美术下册教案(全册)第一单元美术是创造性的劳动第1课源于生活高于生活【教学目标】知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。
过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步研究并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。
情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。
【教学重难点】重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。
难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。
【教学方法】讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】1、课前阅读课本,初步理解本课的研究内容。
2、引导阶段:展示作品XXX的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。
提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。
3、发展阶段:(1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。
通过学生参与、观看,不仅激发了研究热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。
表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。
(3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。
体会因材施艺,宛若XXX的艺术效果。
学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。
教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相称重要。
七年级美术教学教案(下册)
七年级美术教学教案(下册)第一章:概述教学目标:1. 让学生了解美术的基本概念和分类,理解美术的价值和作用。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高审美能力。
教学内容:1. 美术的定义和分类2. 美术的价值和作用3. 美术的基本技法和材料教学步骤:1. 导入:引导学生思考什么是美术,美术的分类有哪些。
2. 讲解:讲解美术的定义和分类,分析美术的价值和作用。
3. 示范:展示美术的基本技法和材料,进行示范操作。
4. 练习:让学生动手实践,尝试不同的美术技法和材料。
教学评价:1. 观察学生的作品,评价其对美术的理解和应用能力。
2. 问卷调查学生对美术的兴趣和爱好,了解学生的学习效果。
第二章:素描教学目标:1. 让学生了解素描的基本概念和技法,掌握素描的基本步骤。
2. 培养学生对形体的观察和表现能力,提高空间感和透视能力。
教学内容:1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技法和材料3. 素描的基本步骤和要点教学步骤:1. 导入:引导学生思考什么是素描,素描的分类有哪些。
2. 讲解:讲解素描的定义和分类,介绍素描的基本技法和材料。
3. 示范:展示素描的基本步骤和要点,进行示范操作。
4. 练习:让学生动手实践,尝试不同的素描技法和材料。
教学评价:1. 观察学生的作品,评价其对素描的理解和应用能力。
2. 问卷调查学生对素描的兴趣和爱好,了解学生的学习效果。
第六章:色彩教学目标:1. 让学生了解色彩的基本概念和理论,掌握色彩的搭配和运用。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力,提高审美和创新能力。
教学内容:1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本理论和搭配原则3. 色彩在美术创作中的应用教学步骤:1. 导入:引导学生思考色彩在美术中的重要性,色彩的分类有哪些。
2. 讲解:讲解色彩的定义和分类,介绍色彩的基本理论和搭配原则。
3. 示范:展示色彩的搭配案例,进行示范操作。
4. 练习:让学生动手实践,尝试不同的色彩搭配和运用。
赣美版七年级下册美术教案[001]
赣美版七年级下册美术教案[001]一、教学目标1.了解素描的基本知识,掌握素描的基本技法;2.通过实际操作,提高学生的观察力和模仿力;3.培养学生的审美能力,培养对美术的兴趣。
二、教学内容1. 素描的概念和分类1.素描的定义;2.白描、灰描、色彩素描的区别和特点。
2. 素描的基本技法1.线条的处理:实线、虚线、粗细线的运用;2.轮廓线的处理:捕捉主要特征、增加层次感;3.明暗关系的处理:明暗对比、光影效果;4.纹理表现的处理:木纹、皮纹、布纹等。
3. 素描的实践操作1.学生模仿老师的示范,用铅笔完成一幅简单的素描作品;2.学生自由发挥,选择一个静物进行素描练习;3.学生互相交流,分享自己的作品,并进行评价和改进。
三、教学过程1. 导入与展示教师可通过展示一些有关素描的经典作品,引起学生的兴趣和好奇心,激发他们对美术的兴趣。
2. 知识讲解与示范教师通过PPT等方式,向学生讲解素描的基本概念和分类,并结合范例进行示范,展示不同分类的素描作品。
3. 技法讲解与练习教师逐一介绍素描的基本技法,并通过示范和练习的方式,让学生掌握各种技法的运用方法。
学生可以在纸上练习线条的处理、轮廓线的处理、明暗关系的处理和纹理表现的处理。
4. 作品实践与交流学生根据教师的指导,选择一个静物进行素描实践。
完成后,学生可以互相交流自己的作品,分享彼此的心得和感受,并进行评价和改进。
5. 总结与评价教师对学生的作品进行总结和评价,指出他们的优点和不足之处,并对下节课的内容进行展望和介绍。
四、教学评价与改进在教学过程中,可以通过观察学生的操作和作品,以及对学生练习的考核,来评价他们的学习效果。
针对学生的不足之处,可以通过提供更多的练习机会和实践机会,加强相关技法的讲解和示范,帮助学生进一步提高素描技巧。
同时,也要充分听取学生的意见和建议,不断改进教学内容和方式,提高教学效果。
五、教学延伸学生可以在课后继续进行素描练习,选择更复杂的题材进行创作,提高自己的造型能力和表现能力。
七年级下美术教案
七年级下美术教案七年级下美术教案在美术世界中巡游【1】教学目标本课不是从传统的角度介绍各个画种,而是以材料来区分不同的画种,力求使学生明白画种的不同,是由于画家使用的材料的不同。
本课还期望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地消灭的变化,的材料会带来的审美观念。
二、教学重点和难点(一)重点:赏识课本的图片,并引导学生回忆在小学时赏识过的图片,进展美术作品制作材料的分析。
(二)难点:学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度生疏美术作品的门类。
三、课前预备(一)教师预备一些不同画种的材料实物,如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。
(二)教师讲课、学生练习用的多媒体课件,师生均应预备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。
四、教学设计学习内容学生活动教师活动对美术不同种类的了解。
了解材料与画种的关系,向学生呈现出美术世界的宽阔,使他们能对美术种类有一个正确的推断。
同时,使学生对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的生疏。
通过赏识、感受、体验美术作品,对美术的种类有初步的了解。
对美术材料与画种的关系有初步的生疏。
以分组争论的形式,进展探究性学习,要特别强调学生进展争论。
要为学生创设一种学习、探究的气氛。
本节课的探究题目为:“是什么打算了美术门类的不同?” 请学生观看录像及图片资料。
组织学生分组争论“是什么打算了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。
教师应抓住材料与画种的关系,使学生对美术种类有一个正确的推断。
对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。
教学过程设计(一)用探究性学习方式学习探究性学习要特别强调学生进展争论。
要为学生创设一种学习、探究的气氛,要有探究的课题。
这节课的探究题目就可以确定为:“是什么打算了美术门类的不同?”1.教师放映幻灯或者录像片,向学生呈现美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的气氛,引起学生的学习兴趣。
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初一年级美术教案(2010-2011学年度第二学期捣练图【教学目标】:1、知识目标:(1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;(2)了解唐代人物画概况;(3)了解中国古代人物画的发展;(4)学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标:(1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;(2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;3、情感目标:(1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;(2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;(3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。
【教学重点】:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》【教学难点】:美术欣赏的学习方法【教学准备】:教学课件一、课前准备的相关资料【教学方法】:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习【教学过程】:一、布置课前学习任务。
教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。
二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。
激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。
三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。
(一)版块设计:学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。
教师给予适当指导。
讨论后师生共同总结确定。
版块一:仕女画(相关文字、图片)版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)版块三:唐女性形象(相关文字、图片)版块四:思考与讨论(二)围绕《捣练图》进行研究性学习。
1、确定研究内容。
教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。
学生思考、讨论、分析、解决,总结。
(1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息)内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等(2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息)主要通过画中唐代妇女经济;文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)2、《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。
四、学习结果检测、呈示。
由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。
(题目如下:)作者及年代;《捣练图》属于什么画种;采用什么构图样式;采用哪些绘画技法;色彩特点;作品风格等艺术源于生活,高于生活【课业类型】:欣赏课【教学目标】:1、知识目标:通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解"艺术源于生活,高于生活。
"的道理。
2、能力目标:通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。
在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。
3、情感目标:培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。
【教学重点】:使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
【教学难点】:以美术作品为切入点,使学生理解"艺术源于生活,高于生活。
" 【教学准备】:教师:教材,教学课件,实物投影仪等。
学生:教材,查找和搜集相关资料,如各类艺术作品。
【教学过程】:(一)组织教学:检查学具,安定课堂。
(二)导入。
1、影视欣赏:动画片《奔尼兔》片段2、思考比较:动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点,并板书"艺术生活 "(三)美术作品赏析。
1、国画作品《虾》(齐白石)①映示国画作品《虾》齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。
②《虾》的艺术处理:齐白石依据真虾总结出极为简练的画法,使其所画之虾又不同于真虾。
③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石的作品之所以打动人,更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情,也诱导、激发着人们对生活的爱。
2、油画作品《开国大典》(董希文)①播放《开国大典》影片片段。
②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。
画宽4.05米,高2.3米,油画。
1952年至1953年作,现藏中国革命历史博物馆。
③总结油画《开国大典》的艺术特色。
油画《开国大典》艺术处理方法:运用了油画表现手法,强调了空间感;3、美术作品的艺术魅力齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性:以真实地表现客观世界为目的,作品的艺术表现形式是逼真写实的。
图例:油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)表现性:以客观对象为媒介,重在表达作者的精神和内心情感,画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理,或以荒诞的组合,创造一个新的艺术世界。
图例:油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)(四)其他艺术作品赏析。
学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活,高于生活"的手绘线条图像的表达【教学目标】:1、知识目标:引导学生通过细致的观察,初步了解绘画过程抓住事物特征绘画的重要性。
指导学生运用绘画知识表现自己生活中的万事万物。
2、能力目标:鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。
3、情感目标:培养学生学习美术的兴趣和爱好,充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”【教学重点】:引导学生初步掌握手绘线条图像的表达方法,体会用已给线条图像表达的乐趣,发挥想象,创造性地表达【教学难点】:抓住事物的特征进行描绘。
【教具准备】:生活日用品(数件)、磁性白板、手绘线条图片(数件)【教学方法】:探究学习法【教学过程】:1、手绘线条图片欣赏导入。
2、师生初步手绘线条图像的表达。
3、师生共同探讨总结手绘线条图像表达的方法。
(1)、手绘线条图像的意义:今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。
以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。
(2)、手绘线条图像的功能、用途:手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。
(3)、线条表达:男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等)女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力)(4)、画出你从家到学校的地图(体验与图形的对言表达)或画出你的个人生活轨迹(是乐还是愁等情况)从出生到现在的情况手绘线描图像—-立体图像的表达【教学目标】:1、知识目标:通过对中外手绘线描绘画作品的欣赏,使学生初步懂得并领会艺术的美,感受并发现自然界中的美。
2、能力目标:用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。
熟练掌握丰富的线条表达方法。
3、情感目标:对学生进行“实践—认识—实践”的辩证唯物主义教育。
培养学生相互合作、共同提高的意识。
【教学重点】:用手绘线描表达立体图像的方法和营造空间的呈现方式【教学难点】:发现、体验生活,并能清晰地传达物体结构、透视、排列组合规律和表现方法。
【教学方法】:多媒体【教具准备】:CAI课件及图片资料、铅画纸与各种绘画笔。
【教学过程】:一、新课导入1、请你学生寻找身边的形体的物体。
小结:在我们生活中充满着立体形象。
2、出示不同技法的作品:油画、水彩画、国画、版画、剪纸、手绘线描画(平面、立体)3、你觉得用哪种技法描绘事物又快又好?4、引出课题:多媒体展示:放一段生活活动场所,感受生活中的立体形手绘线描图像—-立体图像的表达联系生活实际,创设情景,激发学生的学习兴趣。
引出课题。
二、讲授新课(一)手绘线描图像的特点及作用1、课件展示手绘线描图像作品,什么是手绘线描图像?2、我们为什么要学会用手绘线条来表达立体图像?(其特点)3、手绘立体图像在生活中的应用。
(1)同学们分小组画实物。
(平面、立体)(2)平面与立体的图象有什么区别?(平面图像只表现出物体的长宽。
)(二)学习立体图像的三种表达方法1、刚才我们用的是表达直观感受的方法。
2、表达结构分析的方法:把一个物体看成是透明的,将被遮挡的部分画出来。
它较清晰地表达物象三维关系的本质特征。
3、表达主观理解的方法:根据对物体结构认识理解的一种表达方式。
小结:无论用哪种表达方法,最重要的是把物体较真实地表现在画纸上,来传达我们的感情。
三、作品赏析、拓展知识1、几张名画好在哪里?(结构、造型、线条)它们运用的是哪种技法?2、简介画家、拓展知识凡高毕加索齐白石3、观察大师的手绘线描作品与你们的手绘线描作品比较一下觉得在表现手法上有什么不一样?4、加深理解,展开想象体验创新四、展示与评价1、小组交流评价。
2、教师点评。
把自己的画介绍给大家,互相说说谁的画最有趣,你为什么最喜欢这幅作品。
五、小结用所学知识(手绘线描立体图像的表达)在生活中是怎样应用的?你能创作有个性的作品吗?【教学反思】:校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。
通过这节课我感到课堂教学,课课都会有不同的情况发生,这就要求老师具有应变能力,使课堂教学收放自如,以学生为本,充分尊重学生的成长需求,体验需求和选择的需求。
单色版画【教学目标】:1、知识目标:了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。
2、能力目标:尝试自己动手设计制作一幅单色版画。
3、情感目标:培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
【教学重点】:重点是版画的制版工艺和特点。
【教学难点】:难点是学生动手能力的培养。
【教学过程】:一、检查工具二、导入新课请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。
(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。
③想一想为什么会出现这种纹理呢?这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。
所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。
三、作品赏析欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。
[西班牙]毕加索枪[西班牙]毕加索戴帽子的人四、制作过程1、画稿:选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。
注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版:用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。
3、印刷:铺上纸后均匀的磨平。
(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)4、完成五、展示点评六、布置作业选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画纸的立体表现——纸浮雕【教学目标】:1、知识目标:使学生学会纸浮雕的制作程序:构思、画图、制作、粘贴;掌握纸艺中基本的折、剪、刻、粘贴等技法。