走进抽象艺术教案 修订
走进抽象艺术 教学设计
美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术一、教材分析本课通过让学生对抽象艺术的两种基本形态（热抽象和冷抽象）、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术上的美的大致了解，让同学们理解什么是抽象艺术并理解它也是人类认识和把握世界的一种重要方式。
二、设计理念研究教材后感觉内容和形式新颖，课题论述具延续性和深度，涉及内容广泛，美术知识与现实生活联系紧密。
教学中通过赏析不同类型作品，学会将绘画、音乐、文学等学科知识整合，并尝试用纯粹的艺术语言创作抽象艺术，说明美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生认识世界的能力、审美的眼睛和健康的审美情操以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。
三、学情分析高中生已具有欣赏艺术作品的基本能力，但对抽象艺术的认知比较匮乏，甚至充满歧视敌意，认为它只是乱涂乱画没有价值的艺术。
四、教学目标1.知识与能力（1）理解什么是抽象艺术。
（2）分析抽象艺术的特征。
（3）了解抽象艺术的两种基本形态。
（2）通过分析抽象艺术的艺术美来获得个人审美体验。
2.过程与方法目标（1）尊重学生的体验、感悟，通过具体的实例和相应的问题促进学生思考。
（2）激发学生的兴趣、鼓励学生描述和发表自己的观点并尝试根据音乐创作抽象艺术从而促进学生自我成长。
3.情感、态度、价值观目标（1）通过学习，感受思考的乐趣，体察内心深处的情感变化。
（2）通过多种艺术形式的类比，在艺术中学会接纳多元文化，热爱生活,热爱艺术创作。
五、教学重点与难点1.重点：理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何赏析抽象艺术。
2.难点：理解抽象艺术特点并认识到它也是人类认识和把握世界的一种重要方式。
六、教学方式本课采用设疑引思、讨论交流、创造表现、反思评价、教师重点讲解及归纳总结等方法。
七、学习方式自主学习、合作学习、探究学习、接受学习、基于问题学习、基于实践学习。
八、网络、媒体、教学用具多媒体、课件、图片、音乐等。
九、教学过程（一）导入新课（稳定情绪，激发兴趣）出示两幅抽象图片。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案一、教学目标1. 让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。
2. 培养学生对抽象艺术的欣赏能力和创新精神，激发学生对艺术的热情。
3. 引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。
二、教学内容1. 抽象艺术的定义和特点2. 抽象艺术的重要代表人物及其作品3. 抽象艺术的创作方法和技巧三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。
2. 教学难点：引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。
四、教学方法1. 讲授法：讲解抽象艺术的定义、特点和代表人物。
2. 展示法：展示抽象艺术作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：让学生亲自动手创作抽象艺术作品，提高实践能力。
五、教学准备1. 教师准备：抽象艺术相关资料、图片、视频等。
2. 学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
六、教学过程1. 导入：引导学生观察一幅抽象艺术作品，让学生猜测作品的含义。
2. 新课导入：介绍抽象艺术的定义和特点，讲解抽象艺术的重要代表人物。
3. 案例分析：展示一系列抽象艺术作品，引导学生分析作品的特点和创作手法。
4. 实践环节：让学生动手创作一幅抽象艺术作品，教师巡回指导。
5. 总结与评价：学生展示作品，互相评价，教师给予总结性评价。
七、课后作业1. 让学生结合所学内容，收集更多关于抽象艺术的资料，了解其发展历程。
八、教学反思1. 教师反思：本节课的教学目标是否达成，教学方法是否恰当，学生反馈如何。
2. 学生反思：自己在创作过程中的体会，对抽象艺术的理解和认识。
九、拓展活动1. 组织一次抽象艺术作品的展览，让学生邀请家人、朋友来参观。
2. 开展抽象艺术创作比赛，鼓励学生积极参与，展示自己的创作才能。
十、教学评价1. 学生自评：评价自己在课堂上的表现，作品创作过程中的收获。
2. 同伴评价：学生之间互相评价，给出意见和建议。
《走进抽象艺术》教案
《走进抽象艺术》教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术在艺术史上的地位和意义。
2.掌握抽象艺术的基本特征和表现手段。
3.培养学生对抽象艺术作品的欣赏能力和审美素养。
二、教学内容1.抽象艺术的定义和发展概况2.抽象艺术的基本特征和表现手段3.抽象艺术作品的欣赏与评价三、教学过程1.导入（15分钟）教师通过放映一些抽象艺术作品的图片或视频，引发学生的兴趣和好奇心，让学生猜测这些作品的创作方式和意义。
2.理论讲解（30分钟）教师向学生讲解抽象艺术的定义和发展概况，包括马蒂斯、康定斯基等抽象艺术大师的介绍及代表作品的解读。
同时，教师通过展示一些具有代表性的抽象艺术作品，详细解读其表现手段和特征。
3.学生互动（30分钟）将学生分成小组，每个小组选择一幅抽象艺术作品进行分析和讨论，包括作品的构图、色彩运用、线条表达等方面。
每个小组选出一位代表向全班呈现他们的分析和感受。
4.艺术创作（30分钟）学生根据自己对抽象艺术的理解和感受，进行一次小型的艺术创作。
可以使用颜料、纸张等材料，自由表达自己的情感和想法。
5.作品展示与评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班，并进行互评。
同时，教师可以向学生展示一些著名的抽象艺术作品，并开展讨论和评价。
四、教学参考1.艺术与设计课本：抽象艺术的基本特征与发展历程。
2.相关书籍：《抽象艺术导论》、《抽象艺术的启蒙》等。
3.电子资源：抽象艺术的图片、视频等。
五、教学评估1.学生的互动讨论和呈现是否具有深度和独创性。
2.学生的创作作品是否能够体现出抽象艺术的特点和个人风格。
3.学生对抽象艺术作品的欣赏和评价是否具有准确性和理解力。
六、教学延伸1.学生可自主参观艺术展览，深入了解不同艺术流派和作品。
2.学生可以尝试使用不同的材料和媒介进行抽象艺术的创作，拓宽自己的艺术表达方式。
3.可对学生进行抽象艺术的考察和作品集的评定，鼓励他们在艺术方面的创新和探索。
总结：通过本节课的学习和实践，学生对抽象艺术有了更深入的了解和体验，培养了他们的艺术欣赏能力和创造力。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案教案主题: 走进抽象艺术年级: 中学高年级课时数量: 4个课时教学目标:1. 了解抽象艺术的起源和发展历程。
2. 理解抽象艺术的特点和表现形式。
3. 学习分析和欣赏抽象艺术作品。
4. 鼓励学生自由创作和表达。
教学准备:1. 电脑、投影仪及相关教学素材。
2. 抽象艺术家作品的图片或视频。
3. 艺术品鉴赏表格。
教学过程:课时一: 抽象艺术的起源和发展1. 引入抽象艺术的概念，解释抽象艺术与具象艺术的区别。
2. 分享抽象艺术的起源和发展历程，介绍一些著名的抽象艺术家和作品。
3. 展示一些抽象艺术品的图片或视频，引导学生观察和思考。
课时二: 抽象艺术的特点和表现形式1. 回顾上节课的内容，检查学生对抽象艺术的理解。
2. 分析抽象艺术的特点，例如非具象化、形式化、符号化等。
3. 介绍和讨论抽象艺术的不同表现形式，如色彩、线条、形状等。
课时三: 分析和欣赏抽象艺术作品1. 选择一些具有代表性的抽象艺术作品，分析其中的设计元素和艺术手法。
2. 引导学生通过观察和描述来欣赏并理解这些作品。
3. 提出问题和讨论，以促进学生对作品的深入思考和感受。
课时四: 自由创作和表达1. 鼓励学生进行自由创作，可以选择任何艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等。
2. 提供创作的主题或指导，例如表达情感、描绘感觉、传达思想等。
3. 学生展示和分享自己的作品，互相欣赏和评价。
评估方式:1. 学生的课堂参与和讨论表现。
2. 学生对抽象艺术作品的分析和欣赏能力。
3. 学生创作作品的独特性和表达能力。
教学延伸:1. 组织参观当地艺术展览或美术馆，进一步感受和学习抽象艺术。
2. 邀请专业艺术家或艺术教育者来学校进行讲座或工作坊，与学生互动和交流。
备注: 这个教案可以根据实际教学需要进行修改和调整，以适应不同年级和学生的学习情况。
走进抽象艺术教案
美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术美术教案(一)导入:把一滴墨水滴入一个盛满清水的透明的玻璃杯里让学生观察墨水滴在清水中的形态和运动的过程.问题:同学们能用一些形容词描述一下你看到的和你感受到的吗？(二)讲授新课:1、什么是抽象艺术？由前一体验引出本课课题.欣赏抽象艺术作品:《红、黄、蓝构成》和《即兴之31 》问题1:从上面两幅抽象作品中你们读懂什么了呢问题2:什么是抽象艺术呢总结:肯定学生的理解并告诉学生抽象艺术自始至终也没有一个确切定义,可以简单的理解为:不表现任何客观形象的艺术统称为抽象艺术.2、抽象艺术是怎么诞生的问题1:艺术家为什么要创作这些“说不清是什么”的画,画上究竟要表达什么？出示一组图片:《高山》、《小草》、《花》、《一池湖水》学生普遍采用的词汇有:轻灵、飘动、柔美……学生会觉得很茫然,看不懂,不明白画家画的是什么,觉得一点艺术性也没有，甚至有同学说像床单……学生普遍的说法是:什么都不是,谁也看不明白的就是抽象艺术。
这个问题正是学生普遍存在的疑问学生用语言对每一张画面描述自己的感受和体验,例如:《湖水》让人觉得宁静、清爽、设计意图:让学生体验抽象的形象同样可以给人艺术的享受和情绪情感的体验,用形容词是因为它本身就具有抽象性,为本节课的教学做铺垫.设计意图:如果他们不能从画布上得到明确的信息,他们既会认为这样的绘画是无意义的,但是并不代表他们没有体验,事实上每一个事物至于眼前的时候都会引起相应的感觉,只是他们不知道这已经是在进行艺术赏析了,在此我并不于告诉他们这些,只是让学生对抽象艺术有一个直观的印象而已,至于如何解读抽象艺术将会在以后的环节突破..设计意图:学生从最初的茫然,接下来自然会产生疑惑,此时把这个问题抛出来,即可以激发学生思考,也可以满足学生的好奇心.设计意图:这是一个由具体事物概括,抽离出主观感受的过程,目的是为理解"抽象艺术的问题2:这四幅图片,分别给你们留下什么样的印象问题3:如果用形容词提炼四幅画面的共同美感特征,你会用哪一个呢分别把学生对四幅图片描述的词汇写在黑板上,从黑板上提炼出的词汇,学生很容易发现他们共同的美感特征:清新或相类似的词语.问题4:从不同的事物我们都可以体验到“清新”的美感,那么是不是“清新”就是一朵小花,就是一池碧水或是其它的什么呢？问题5:. 既然不能还原成具体的事物,那该怎样表现”清新”这样的主题呢?师总结:1、因为具体的形象不足以准确表达艺术家内心的情感体验,这也正是艺术家为什么要创作这些"说不清是什么"的作品,以及作品究竟要表达什么.2、当然抽象艺术的诞生也不都是理性思考的结果,有些抽象艺术的灵感是偶然间获得的,(简述康定斯基偶然"发现"抽象艺术的故事,结合美国波洛克的"滴洒艺术"加以说明)但是在经历最初的偶然之后艺术家进行了深入的思考和总结,然后进行有意的艺术创作了.3、同时照相机的发明挑战了艺术家具象艺术创作的极限,于是促进艺术家开始觉得心情很舒畅……高山给人的感觉是“一览众山小”……有的说清新、有的说美丽、还有的说心旷神怡……学生思考提出的问题,他们会发现“清新”显然不是一朵小花或是其它具体的什么,这是不可逆的,让学生阐述自己的理由。
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计一、教学目标1.知识目标：o学生能够了解抽象艺术的基本概念、发展历程及主要流派。
o学生能够识别并区分不同抽象艺术作品的风格特点。
o学生能够掌握抽象艺术的基本表现技法及创作理念。
2.能力目标：o培养学生的艺术鉴赏能力，能够独立分析抽象艺术作品的形式美感和情感表达。
o提升学生的创新思维和审美能力，鼓励尝试抽象艺术创作。
o增强学生的团队合作能力，通过小组讨论共同完成艺术鉴赏任务。
3.情感态度价值观目标：o激发学生对抽象艺术的兴趣和热爱，培养尊重多元文化的艺术观念。
o培养学生开放包容的心态，理解并接纳不同形式的艺术表达。
o引导学生通过艺术鉴赏和创作，提升个人情感表达能力和创造力。
二、教学内容-重点：抽象艺术的基本概念、主要流派（如表现主义、立体主义、超现实主义等）、代表作品及艺术特点。
-难点：抽象艺术的形式美感和情感表达的解读，以及如何运用抽象艺术技法进行创作。
三、教学方法-讲授法：介绍抽象艺术的基本概念和发展历程。
-讨论法：小组讨论抽象艺术作品的风格特点和情感表达。
-案例分析法：分析著名抽象艺术家的代表作品。
-实验法：引导学生进行抽象艺术创作实践。
-多媒体教学：利用多媒体资源展示抽象艺术作品和创作过程。
四、教学资源-教材：《高中美术鉴赏》及相关抽象艺术资料。
-教具：多媒体教学设备、投影仪、画布、颜料等艺术创作工具。
-多媒体资源：抽象艺术作品图片、创作视频、艺术家访谈等。
五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组5-6人，确保每个学生都有发言机会，鼓励小组内互相评价和帮助。
-课堂纪律：明确课堂规则，如举手发言、尊重他人意见等，确保课堂秩序。
-激励策略：对积极参与讨论和创作的学生给予表扬和奖励，如优秀作品展示、小组加分等。
七、评价与反馈-课堂小测验：通过选择题或简答题形式，检测学生对抽象艺术基础知识的掌握情况。
-课后作业：要求学生完成一幅抽象艺术作品，并附上创作说明，以评估学生的创作能力和理解能力。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术的起源、发展和特点；2.掌握抽象艺术的表现形式和技法；3.培养学生的审美能力和创造力；4.提高学生的艺术素养和综合能力。
二、教学内容1.抽象艺术的概念和特点；2.抽象艺术的表现形式和技法；3.抽象艺术的代表作品欣赏；4.学生自主创作抽象艺术作品。
三、教学过程1. 导入环节教师通过图片、视频等多种形式，向学生介绍抽象艺术的概念和特点，引导学生进入抽象艺术的世界。
2. 理论讲解教师讲解抽象艺术的表现形式和技法，包括色彩、线条、形状、构图等方面的知识，让学生了解抽象艺术的创作方法和技巧。
3. 作品欣赏教师向学生展示抽象艺术的代表作品，让学生欣赏和感受抽象艺术的魅力，同时引导学生分析作品的构图、色彩、线条等要素。
4. 创作实践学生根据所学知识和欣赏的作品，自主创作抽象艺术作品。
教师可以提供一些创作思路和指导，但要尊重学生的个性和创造力，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。
5. 作品展示学生将自己的作品展示给全班同学，教师可以组织评选活动，鼓励学生分享自己的创作成果，提高学生的自信心和表现能力。
四、教学评价1.通过学生的作品和表现，评价学生对抽象艺术的理解和掌握程度；2.通过学生的作品展示和评选活动，评价学生的创造力和表现能力；3.通过学生的课堂表现和参与度，评价学生的学习态度和综合能力。
五、教学反思抽象艺术是一门充满创造力和想象力的艺术形式，对学生的审美能力和综合能力有很大的提高作用。
在教学过程中，教师要注重引导学生发挥自己的想象力和创造力，鼓励学生尝试不同的表现形式和技法，提高学生的艺术素养和综合能力。
同时，教师也要注重对学生的评价和反馈，及时发现和纠正学生的不足，帮助学生不断提高自己的艺术水平。
《走进抽象艺术》教学设计
《走进抽象艺术》教学设计走进抽象艺术教学设计一、教学目标：1.了解抽象艺术的起源、发展和特点；2.掌握抽象艺术的表现手法和表现形式；3.增强学生的审美能力和艺术欣赏能力；4.提高学生的创造思维和创作能力。
二、教学内容：1.抽象艺术的起源和发展；2.抽象艺术的特点和表现手法；3.抽象艺术的表现形式和艺术家介绍；4.抽象艺术的欣赏和创作。
三、教学过程：1.导入环节：教师出示一幅抽象画作，让学生观察并谈谈自己对这幅画的感受和看法，引导学生对抽象艺术的兴趣和好奇心。
2.课堂讲授：(1)抽象艺术的起源和发展：通过图片和讲解，给学生介绍抽象艺术的起源和发展过程，让学生了解抽象艺术与传统绘画的不同之处。
(2)抽象艺术的特点和表现手法：讲解抽象艺术的主要特点，如形式化、非现实性、具象性和非精确性等。
并介绍抽象艺术常用的表现手法，如线条、色彩、形状和材料等。
(3)抽象艺术的表现形式和艺术家介绍：通过图片和介绍，展示不同的抽象艺术形式，如抽象绘画、抽象雕塑和抽象装置等。
同时，向学生介绍一些著名的抽象艺术家及其作品，激发学生对抽象艺术的兴趣和学习欲望。
3.案例分析：(1)学生分组，给每个小组一幅抽象画作，请小组成员观察并讨论，尝试用自己的话描述这幅画作。
(2)每个小组选出一名代表，向全班呈现他们对该画作的理解和感受。
全班同学可以提问和辩论。
(3)分析不同学生对同一幅画作的理解和感受的差异，并引导学生发现抽象艺术的多样性和主观性。
4.欣赏与创作：(1)教师带领学生集体欣赏一些著名的抽象艺术作品，让学生体验和领悟抽象艺术的独特魅力。
(2)学生自选一个主题或情感，通过绘画、雕塑或装置的形式创作一件抽象艺术作品。
鼓励学生大胆尝试和创新，发挥他们的想象力和创造力。
(3)学生展示自己的作品，并进行同侪评价和反思。
四、教学评价：1.学生的思维能力和艺术鉴赏能力的提高；2.学生对抽象艺术的理解和欣赏能力的提升；3.学生的创造思维和创作能力的培养；4.学生的合作意识和团队精神的培养。
《走进抽象艺术》教案
a百老汇b爵士乐
1、看书回答：发现
2、看图谈：风格差异
3、听音乐（小组讨论）谈:感受、所想直观表现音乐
看图片（小组讨论）谈：感受所想
幻灯片：蒙德里安早期作品与后来作品
鉴赏作品：有树的作品7幅
早期作品对比后来作品
（写实）（抽象）
看图片比较谈：区别
二、为什么艺术会走向抽象呢？（8分钟）
教师活动
教学内容
学生活动
讲述抽象艺术的ห้องสมุดไป่ตู้生因素
讲授
1、康定斯基的一次偶然的发现。
2、社会发展
（1）原始人几何纹抽象图案
（2）模仿现实阶段
（3）相机的出现
（4）流派艺术家的实践发现
（5）从音乐中得到启发
听老师讲课，观看视频，通过听音乐和欣赏蒙德里安的作品从中感受抽象作品的内在意义。
三、什么是抽象艺术呢？（10分钟）
课堂教学教案
课题
走进抽象艺术
教学目的
使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美。
重、难点
理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何赏析抽象艺术。
讲课类型
鉴赏课
教学方法
实践
教具、参考书
人美版高中《美术鉴赏》
教学过程：
一、导课（5分钟）
二、新授课：美术作品可以什么都不像吗？走进抽象艺术
讲述
先展示6张作品，根据学生自己对冷抽象和热抽象的理解，给图片进行分类，然后引出抽象艺术的两大类型。
将图片进行分类
四、如何去理解抽象艺术？（7分钟）
介绍抽象艺术的艺术美
讲述
通过一些具有代表性的作品来讲解欣赏抽象作品是可以同哪些方面来欣赏。
走进抽象艺术教学设计
高中美术鉴赏第五课走进抽象艺术教学设计济源高级中学高中美术鉴赏第五课走进抽象艺术教学设计济源高级中学一、教学内容分析：版本：人美版普通高中美术新课程标准实验教科书课题：第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术教材内容：一、教材分析（一）教学目标本课是具体了解和认识三大美术类型中(de)第三种类型——抽象艺术.本课(de)教学目标主要是对抽象艺术(de)两种基本形态（冷抽象和热抽象）、美术走向抽象(de)简单过程以及抽象艺术(de)语言和艺术上(de)美,有一个大致(de)了解,不必求全.（二）内容结构本课主要包括四个部分.第一部分讲述(de)是现代抽象艺术(de)奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术(de)故事.本课旨在通过这个故事说明,抽象艺术作为一种独立(de)艺术形式是通过人们(de)“发现”产生(de).这里有两点需要注意：1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同(de)是,它不直接表现任何现实中(de)可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系,可以说,任何艺术(de)终极对象都是现实.2.抽象艺术所使用(de)语言是非现实(de),是艺术本体语言(de)纯粹表达,其中包括点、线、面和色彩.这些需要教师在讲课中加以说明.第二部分“两位抽象艺术家,两种抽象艺术”.第三部分“艺术为什么会走向抽象其艺术美有哪些表现”简单介绍了美术(de)基本分类方法,学生对此有一个大致了解就可以了.第四部分“谁都能创作抽象艺术吗”以美术(de)三大功能为基础,说明美术鉴赏不仅是对知识(de)学习,更重要(de)是对培养学生认识世界(de)能力、审美(de)眼睛和健康(de)审美情趣以及未来(de)人生发展,都具有十分重要(de)意义.（三）教学(de)重点与难点本课教学(de)重点在于“培养审美(de)眼睛”,掌握美术鉴赏(de)一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.本课教学难点,主要是如何结合实例讲清美术(de)主要分类方法、美术鉴赏(de)概念和美术鉴赏(de)一般过程或方法.二、学生学习情况分析：高一学生基于前几节课对具象艺术、意象艺术(de)了解,从美术作品艺术语言进入“抽象艺术”这一主题,单就绘画内容而言,因其表达(de)是人(de)情感和观念, “鉴赏”美术作品具有极大(de)触动性,但分析时(de)组织规范与语言方式则容易变成学生误以为发泄情绪(de)胡涂乱抹,在鉴赏时要注意引导.三、教学准备：PPT课件；颜料、纸等四、教学目标：知识与能力：了解抽象艺术(de)两种基本形态（冷抽象和热抽象）、美术走向抽象(de)简单过程以及抽象艺术(de)语言和艺术上(de)美.掌握美术鉴赏(de)一般方法.过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解抽象艺术特殊(de)美.情感态度与价值观：培养学生对抽象艺术绘画作品(de)认同及理解；在积极参与(de)心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点,；认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.培养学生在现实生活中以积极乐观(de)态度面对困难.五、教学重点和难点：重点：“培养审美(de)眼睛”,掌握美术鉴赏(de)一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.难点：抽象艺术鉴赏(de)过程与方法.六、教学时间：1课时七、教学过程设计：一、导入：展示具象艺术作品和意象艺术作品各一幅.提问：不论是具象还是意象艺术,我们都能分析出作者要表象(de)对象,那有没有一种艺术品,可以什么都不像呢你都在哪儿见过请与大家分享一下.（学生交流）当我们走进美术馆或画廊欣赏画展时,经常会看到一些什么都不像(de)艺术作品,较为豪华摩登(de)大饭店或咖啡馆,有时也会挂上这种画或放置这类雕塑.在百货商店购物时,有经常看到有这样(de)包装纸.当我们再注意看看满街(de)广告招牌时,也不难发现许多具有类似风格(de)设计等等,可以说这种艺术已经渗透在我们生活(de)各个方面.他就是——（板书课题）走进抽象艺术.欣赏大自然中(de)抽象和生活中(de)抽象.（PPT）二、了解抽象艺术和抽象艺术(de)表现形式1、欣赏蒙德里安(de)百老汇(de)爵士乐（PPT）,学生谈感受[学生交流内容]我(de)想法：1：我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时(de)景象.2：我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代(de)画,却像我们这个时代四通八达(de)交通网络,电子网络一样.3：纵横交错(de)线条像美国发达(de)交通网,小方块像各式各样(de)汽车在大道上奔驰.4：直线与方块(de)构成,画面不拘一格,就像美国人那种开朗(de)性格与灵活多变思维.5：我觉得各式各样(de)方块就像夜总会和歌剧院一样遍布于百老汇街(de)大街小巷.6：我觉得像霓红灯随着爵士乐(de)节奏而闪烁.鲜艳(de)色块象百老汇夜晚(de)霓红灯光闪闪烁烁、一明一暗；直线和竖线象百老汇大街小巷横平竖直；其中(de)大小方块象街道上跑(de)汽车,鸣着喇叭象萨克斯和小号(de)滴滴答答悠扬(de)声音、金属(de)光泽、还象音乐上(de)五线谱高音低音跳跃(de)鼓点.2、欣赏,了解冷抽象和热抽象（PPT）冷抽象：代表人物蒙德里安欣赏红树、灰树、开花(de)苹果树红树,创作于1908年,我们可以看他已经开始脱离了传统(de)表现手法,开始探索新(de)艺术形式.灰树,创作于1912年,这是他对抽象表现(de)进一步(de)探索,大家看,他将树枝(de)形态概括为各种弧线交叉(de)构成.但仍保留了树形象(de)完整.开花(de)苹果树：依然是树(de)主题,但几乎走到了纯抽象(de)边缘.形象被进一步简化至碎面,而几乎成为图案(de)象征.我们可以看到,树干与枝杈变成了直线和弧线,它们相互交错,产生某种特别(de)律动感.色彩则采用了柔美(de)淡绿、淡黄色系,给人轻快和愉悦之感.画面上,树(de)基本形态其实已经消失在一种黑色线条(de)网格之中.整个画面都被网格笼罩着.这种网格(de)结构,显示出中间稠密而四周逐渐疏松(de)构成秩序. 这种所谓集中式 (de) 结构,在蒙德里安以后(de)作品中经常出现.（红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花(de)苹果树则非常不像树.）教师总结：通过这几张画,我们可以看到一个艺术家是怎样一步一步探索,找到自己(de)风格,开创了一片艺术(de)新天地.提问：这幅画(de)语言元素有什么特点,（引导学生从点、线、面方面分析）（全是由直线构成,形成直角关系,并由方块构成,互相平行且垂直.）老师归纳；凡是由直线、几何形构成,看起来比较冷静、理性(de)抽象作品就是冷抽象作品.蒙德里安是冷抽象代表人.热抽象：代表人物康定斯基及其作品即兴之31等.提问：从即兴二字,我们可以看出画家当时是怎样(de)心态（充满激情）这幅画(de)结构又是怎样(de)是不是还是由直线,几何形构成(de)比较冷静、理性(de)呢（不是,它是由曲线,比较乱(de)形构成,一点也不理性,相反比较随意.）老师：很好,大家分析(de)非常不错,康定斯基(de)这幅画是典型(de)热抽象作品,我们只要记住像这种由曲线,自由形构成,感受性较强,笔势较明显(de)大都是热抽象作品.康定斯基是热抽象代表人.（板书）3、冷抽象和热抽象作品欣赏（PPT）.4、分析艺术为什么会走向抽象以及抽象艺术独特(de)美.（1）抽象艺术(de)形成：19世纪中叶照相机(de)发明加速人们对美术(de)本质(de)思考.20世纪初,抽象艺术(de)概念在西方已经基本确立.（2）抽象艺术形成(de)原因：照相机(de)发明,现代(de)社会化大分工.西方科学理性(de)影响.（3）抽象艺术独特(de)美：通过欣赏简单认识.A 形式与色彩B 构图与笔触 C材料与肌理 D空间与透视5、提炼：1、老师变魔术：从具象到抽象(de)提炼（PPT演示）三组动物(de)提炼：2、学生练习排序（牛(de)9幅图）三、边听边画（多媒体放映）要求：根据所听到(de)音乐,用抽象(de)符号和色彩表现出符合所感受到(de)音乐效果.可以用热抽象(de)表现形式,也可以用冷抽象(de)表现形式.学生练习：你能创作抽象艺术吗对世界独立(de)感觉和意识有表达情感和观念(de)欲望抽象艺术(de)组织规范和语言方式学生实践(de)同时,多媒体循环播放配乐图片欣赏.四、学生作品展示：分组,将作品拍照传入电脑展示,由小组解说员展示.五、课堂小结：欣赏抽象艺术,就象面对一杯美酒,需静下心来,看上一眼,抓住瞬间(de)感受,产生无限(de)遐想,用“心”去品味.六、板书：走进抽象艺术冷抽象——蒙德里安——几何抽象热抽象——康定斯基——抒情抽象。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案一、教学目标1. 让学生了解和认识抽象艺术的基本概念和特点。
2. 引导学生欣赏和分析抽象艺术作品，提高审美能力。
3. 激发学生的创新意识，培养动手实践能力。
4. 增强学生对艺术的理解和尊重，提高人文素养。
二、教学内容1. 抽象艺术的基本概念：什么是抽象艺术，抽象艺术的特点。
2. 抽象艺术的发展历程：抽象艺术的起源，重要代表人物和作品。
3. 抽象艺术的欣赏方法：如何欣赏抽象艺术作品，抽象艺术作品的分析方法。
4. 抽象艺术的创作技巧：色彩、线条、形状等方面的运用。
5. 抽象艺术作品的评价标准：创新性、美观性、完整性等。
三、教学过程1. 导入：通过展示一些抽象艺术作品，引发学生对抽象艺术的兴趣和好奇心。
2. 讲解：介绍抽象艺术的基本概念、特点和发展历程，引导学生了解和认识抽象艺术。
3. 欣赏：组织学生欣赏经典抽象艺术作品，分析作品的特点和创作手法，提高学生的审美能力。
4. 实践：分组进行抽象艺术创作，引导学生动手实践，运用所学的创作技巧。
5. 展示：展示学生作品，组织评价和讨论，总结抽象艺术的创作方法和评价标准。
四、教学评价1. 学生对抽象艺术的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生对抽象艺术作品的欣赏和分析能力。
3. 学生的抽象艺术创作能力和创新意识。
4. 学生参与课堂活动的积极性和合作精神。
五、教学资源1. 抽象艺术作品的图片或实物。
2. 画纸、画笔、颜料等绘画材料。
3. 教学课件或视频资料。
六、教学活动1. 课前准备：教师收集各种抽象艺术作品，包括绘画、雕塑、设计等，准备在课堂上展示。
2. 课堂导入：教师展示一些著名的抽象艺术作品，如毕加索的《格尔尼卡》、康定斯基的《即兴》等，引导学生关注这些作品的独特之处。
3. 作品欣赏：教师组织学生欣赏不同类型的抽象艺术作品，让学生尝试分析作品中的色彩、线条、形状等元素如何构成了一种独特的艺术语言。
4. 创作实践：教师指导学生进行抽象艺术的创作实践，鼓励学生运用所学到的欣赏方法，尝试自己的创作。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解什么是抽象艺术，并掌握其起源和发展历程。
2.认识抽象艺术的特点和表现方式。
3.通过观赏抽象艺术作品，培养学生对艺术的审美观念和表达能力。
二、教学内容1.抽象艺术的起源和发展2.抽象艺术的特点和表现方式3.观赏抽象艺术作品三、教学过程1.导入（10分钟）教师通过给学生展示几幅抽象艺术作品的图片，让学生尽量形容作品中的内容和感受。
然后教师引导学生思考，抽象艺术是一种怎样的艺术形式，为什么会有抽象艺术的出现。
2.抽象艺术的起源和发展（20分钟）教师通过讲解抽象艺术的起源和发展历程，向学生介绍抽象艺术的起源可以追溯到20世纪初。
当时，一些艺术家开始摒弃传统的写实手法，开始尝试用非具象、非客观的方式去表达自己的情感和思想。
抽象艺术在西方艺术界逐渐兴起，并产生了多个不同的流派和风格。
3.抽象艺术的特点和表现方式（20分钟）教师向学生介绍抽象艺术的特点和表现方式，如对形象的放大、变形、扭曲、组合等，以及对色彩、线条、形状的运用等。
同时，教师可以通过给学生展示一些抽象艺术作品的图片，让学生观察作品中的特点和表现方式。
4.观赏抽象艺术作品（30分钟）教师带领学生观赏一些抽象艺术作品，可以是图片、短片或现场参观展览。
学生在观赏的过程中可以根据教师提出的问题，对作品进行分析和讨论，如作品的主题、表达的情感、用色的意义等。
学生也可以自由发挥，表达自己对作品的观点和感受。
5.总结（10分钟）教师对本节课的内容进行总结，并与学生一起回顾学习的内容和感受。
教师可以提问学生对抽象艺术的认识是否有所改变，是否有更深入的了解和欣赏。
四、教学评价教师可以通过学生对抽象艺术作品的观察和分析，以及学生的表达和讨论，来进行教学评价。
同时，教师可以对学生的书面作业进行评价，要求学生写一篇关于抽象艺术的观后感或感想。
五、教学反思通过本节课的教学，学生能了解抽象艺术的起源和发展，并可以观赏和分析抽象艺术作品。
高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计
高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计一、引言抽象艺术是20世纪初起源于欧洲的一种艺术形式，通过简化、变形和色彩等手法，表达艺术家的情感和思想。
在高一美术鉴赏课程中，引入抽象艺术的教学设计，可以激发学生的创造力和想象力，培养学生对艺术的感知和鉴赏能力。
本文将针对高一美术鉴赏第课，设计一节抽象艺术的教学内容。
二、教学目标通过本节课的学习，学生将能够达到以下几个方面的目标：1.了解抽象艺术的起源和发展；2.掌握抽象艺术的基本表现形式和手法；3.能够运用抽象艺术的元素和原则进行创作；4.培养学生对艺术作品的感知和鉴赏能力。
三、教学内容1. 抽象艺术的起源和发展通过介绍抽象艺术的起源和发展，让学生了解抽象艺术的背景和意义。
可以利用图片和视频等多媒体资源展示不同艺术家的抽象艺术作品，并引导学生观察、分析和讨论。
2. 抽象艺术的基本表现形式和手法介绍抽象艺术的基本表现形式，如色彩、线条、形状等，并讲解抽象艺术的基本手法，如简化、变形、重复等。
可以通过实例分析和展示艺术家的作品，让学生对抽象艺术的表现形式和手法有更深入的理解。
3. 运用抽象艺术的元素和原则进行创作通过指导学生使用抽象艺术的元素和原则进行创作，培养学生的创造力和表现能力。
可以提供给学生一些简单的创作题目，如自由组合形状和色彩、表达情感的线条等，鼓励学生尝试不同的表现方式和思考方式。
4. 艺术作品的感知和鉴赏能力培养教师可以选择一些经典的抽象艺术作品，引导学生通过观察和感受作品，学习如何从形式、内容、情感等方面进行艺术作品的鉴赏。
可以结合具体的艺术作品，引导学生发表自己的观点和感受，培养学生对艺术作品的独立思考和表达能力。
四、教学方法与手段1.多媒体展示：通过图片、视频等多媒体资源，让学生直观地感受抽象艺术作品的表达方式和艺术形式。
2.分组讨论：将学生分成小组，让他们观察、分析和讨论抽象艺术作品，促进学生的互动和合作。
3.创作实践：提供给学生一些创作的机会，让学生通过实践来理解和运用抽象艺术的元素和原则。
走进抽象艺术教学设计新部编版 2
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]任教学科：_____________任教年级：_____________任教老师：_____________xx市实验学校高一年级《美术鉴赏》第三课美术作品可以什么都不像吗？走进抽象艺术一、教材分析本课主要包括四个部分。
第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。
本课旨在通过这个故事说明，抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们的“发现”产生的。
这里有两点需要注意：1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系，可以说，任何艺术的终极对象都是现实。
2.抽象艺术所使用的语言是非现实的，是艺术本体语言的纯粹表达，其中包括点、线、面和色彩。
这些需要教师在讲课中加以说明。
第二部分“两位抽象艺术家，两种抽象艺术”。
第三部分“艺术为什么会走向抽象？其艺术美有哪些表现？”简单介绍了美术的基本分类方法，学生对此有一个大致了解就可以了。
第四部分“谁都能创作抽象艺术吗？”以美术的三大功能为基础，说明美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生认识世界的能力、审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。
二、学情分析学生的知识障碍点：1.如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2.美术走向抽象的简单过程。
三、教学目标及重、难点（一）教学目标1.认识目标：通过本课的教学，使学生认识抽象艺术是美术作品常用的表现形式之一。
2.能力目标：让学生对抽象艺术有认识和理解。
3.情感目标：通过欣赏中外的抽象艺术作品，可激发学生的艺术热情，培养良好的艺术修养。
（二）教学重点和难点1、教学重点：如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。
2、教学难点：美术走向抽象的简单过程。
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美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术美术教案课题美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术课型新授授课时间12月8日第 1 课时（共 1课时）教学目的1.知识、技能目标:使学生了解抽象艺术的两种基本形态（冷抽象和热抽象）,美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美.2.过程与方法目标:在教学过程中,教师是教学的引导者,通过具体的实例和相应的问题促进学生思考,激发学生的兴趣,鼓励学生描述和发表自己的观点,始终尊重学生的体验、感悟,从而促进学生自我成长.3.情感、态度、价值观目标:使学生感受思考的乐趣,体察内心深处的情感变化,在艺术中学会接纳多元文化,热爱生活,热爱艺术创作.教学重点“培养审美的眼睛”，理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现,以及如何赏析抽象艺术，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值。
主要教法讲授、引导、实践教学难点如何结合实例让学生理解抽象艺术特点(分析性)以及如何赏析抽象艺术，掌握美术鉴赏的一般方法。
学习指导学生感知与欣赏教具多媒体教学板书设计美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术1、什么是抽象艺术？2、抽象艺术是怎么诞生的？清新美丽3、两种抽象艺术类型：冷抽象、热抽象4、谁都可以创作抽象艺术吗？5、抽象艺术的美体现在哪些方面？教学后记1、本课难点在于如何结合实例让学生理解抽象艺术特点(分析性)以及如何赏析抽象艺术，掌握美术鉴赏的一般方法。
2、通过自己动手创作抽象艺术作品，同学们能够理解美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美.3、需要加强学生动手、动口和动脑的能力，真正做到教师引导，学生自主思考、自主学习。
教师活动学生活动设计意图(一)导入:把一滴墨水滴入一个盛满清水的透明的玻璃杯里让学生观察墨水滴在清水中的形态和运动的过程.问题:同学们能用一些形容词描述一下你看到的和你感受到的吗？(二)讲授新课:1、什么是抽象艺术？由前一体验引出本课课题.欣赏抽象艺术作品:《红、黄、蓝构成》和《即兴之31 》问题1:从上面两幅抽象作品中你们读懂什么了呢问题2:什么是抽象艺术呢总结:肯定学生的理解并告诉学生抽象艺术自始至终也没有一个确切定义,可以简单的理解为:不表现任何客观形象的艺术统称为抽象艺术.2、抽象艺术是怎么诞生的问题1:艺术家为什么要创作这些“说不清是什么”的画,画上究竟要表达什么？出示一组图片:《高山》、《小草》、《花》、《一池湖水》学生普遍采用的词汇有:轻灵、飘动、柔美……学生会觉得很茫然,看不懂,不明白画家画的是什么,觉得一点艺术性也没有，甚至有同学说像床单……学生普遍的说法是:什么都不是,谁也看不明白的就是抽象艺术。
这个问题正是学生普遍存在的疑问学生用语言对每一张画面描述自己的感受和体验,例如:《湖水》让人觉得宁静、清爽、设计意图:让学生体验抽象的形象同样可以给人艺术的享受和情绪情感的体验,用形容词是因为它本身就具有抽象性,为本节课的教学做铺垫.设计意图:如果他们不能从画布上得到明确的信息,他们既会认为这样的绘画是无意义的,但是并不代表他们没有体验,事实上每一个事物至于眼前的时候都会引起相应的感觉,只是他们不知道这已经是在进行艺术赏析了,在此我并不于告诉他们这些,只是让学生对抽象艺术有一个直观的印象而已,至于如何解读抽象艺术将会在以后的环节突破..设计意图:学生从最初的茫然,接下来自然会产生疑惑,此时把这个问题抛出来,即可以激发学生思考,也可以满足学生的好奇心.设计意图:这是一个由具体事物概括,抽离出主观感受的过程,目的是为理解"抽象艺术的问题2:这四幅图片,分别给你们留下什么样的印象问题3:如果用形容词提炼四幅画面的共同美感特征,你会用哪一个呢分别把学生对四幅图片描述的词汇写在黑板上,从黑板上提炼出的词汇,学生很容易发现他们共同的美感特征:清新或相类似的词语.问题4:从不同的事物我们都可以体验到“清新”的美感,那么是不是“清新”就是一朵小花,就是一池碧水或是其它的什么呢？问题5:. 既然不能还原成具体的事物,那该怎样表现”清新”这样的主题呢?师总结:1、因为具体的形象不足以准确表达艺术家内心的情感体验,这也正是艺术家为什么要创作这些"说不清是什么"的作品,以及作品究竟要表达什么.2、当然抽象艺术的诞生也不都是理性思考的结果,有些抽象艺术的灵感是偶然间获得的,(简述康定斯基偶然"发现"抽象艺术的故事,结合美国波洛克的"滴洒艺术"加以说明)但是在经历最初的偶然之后艺术家进行了深入的思考和总结,然后进行有意的艺术创作了.3、同时照相机的发明挑战了艺术家具象艺术创作的极限,于是促进艺术家开始觉得心情很舒畅……高山给人的感觉是“一览众山小”……有的说清新、有的说美丽、还有的说心旷神怡……学生思考提出的问题,他们会发现“清新”显然不是一朵小花或是其它具体的什么,这是不可逆的,让学生阐述自己的理由。
具体的事物是行不通的,如果学生不能找到解决的途径,教师可以提示学生用基本的语言元素进行创作,而语言元素是在第二课的教学中学过的,例如:用颜色表现清新……．学生了解促成抽象艺术诞生的几个条件和因素.目的是表达艺术家的主观感受"作铺垫.设计意图:因为不可逆的,于是新的艺术形式诞生了.此时的教学内容已经在解决本课p26页的教学难点:抽象艺术的特点——分析性.设计意图:帮助学生理解抽象是艺术发展的必然趋势,有着深刻的思想内涵.赏析的过程中,抽象艺术本身就有很多的不确定性,教师只是个引导者,切忌把关于作品的资料一股脑的强加给学生,从而削弱学生的主动性,这样也会打击学生的自信心设计意图:此环节是让学生进行无意创作,体验抽象艺术形式的单一和随意.思考艺术的本质,导致艺术内容的地位逐步降低了。
4、除此以外音乐也给抽象艺术创作提供了灵感,听爵士乐,结合《百老汇的爵士乐》加以说明.带领学生再次欣赏两幅作品《红、黄、蓝构成》和《即兴之31》师总结:可见我们不是不能欣赏抽象艺术,而是我们误以为只有看的出来具体是什么才是看得懂了.3、两种抽象艺术类型冷抽象和热抽象的概念在第二课《美术作品的艺术语言》已经介绍,在此不作过多解释.4、谁都可以创作抽象艺术吗问题（1）:抽象艺术看上去如此的单纯和随意,是不是谁都可以创作抽象艺术呢？:活动（2）：听《春江花月夜》,让学生说感受,并把听觉形象用色彩"翻译"成视觉形象.探究:是不是每个人都能创作抽象艺术能:一是因为具有偶然性,例如:泼洒在只出示作品,不出示题目,以避免因题目产生的联想,干扰学生的主观感受,学生欣赏抽象作品,描述自己的感受和体验.学生进一步理解冷抽象:理性、冷静、科学的,热抽象是感性、情绪和运动的.学生发表自己的看法后,让学生分组动手创作自己的抽象作品。
1：把事先准备好的国画颜料稀释,然后在宣纸上利用各种手段,如泼洒、用刷子刷、废纸团印染等使颜色附着、融合,完成后让学生相互欣赏,并点评作品.学生概括出:优美、恬静、纯净、曲折有致、淡淡离愁、幽美而邈远、惝恍迷离…设计意图:此环节是让学生进行有意创作,这对于学生来说是非常困难的,此活动的目的不是进行艺术创作,而是让学生体验抽象艺术创作并非想象的那样简单.白纸上的颜料.二是因为抽象艺术更关注个人的主观感受,而我们每个人都有相对独立的感觉和意识,有表达自己情感和观念的愿望,我们当然也可以用艺术语言表达这些情感和观念了.不能:一是虽然有偶然性,但是之后还是经历了艺术家思考和总结,最终以一种理性的方式表达出来.(结合蒙德里安的"树的演变"加以说明).二是尽管我们每个人都有感觉和意识,但很难用恰当的形式把它准确的表达出来.5、抽象艺术的美体现在哪些方面？问题1：抽象艺术的创作有哪些规律？首先我们要了解艺术基本的语言元素和形式手段本身有哪些特点及美感.线的形态:教师分别在黑板上画一组直线和一组曲线,让学生感受线条本身使人产生的情感体验。
线的形态:直线:理性、冷静、严肃、单纯、硬的曲线:活泼、灵动、柔软、运动.欣赏冷抽象与热抽象艺术作品色彩红色:热情、饱满、冲动、不安全黄色:闪烁、明亮、尖锐、娇气.......欣赏《1954》(作者克里福特·斯蒂尔)和《群猫》(作者冈察洛娃).构图疏:简约、理性、宽松密:紧张、压抑、局促欣赏《白底上的黑色方块》(作者马列维奇)和《作品36号》(作者波洛克).肌理粗糙:朴实,稳定,笨重细密:华丽,轻快,润滑欣赏雕塑《击鼓说唱俑》和《和平少女》师总结:抽象艺术的美是借助艺术语言和形式手段自身的特性得以传达的,我们只有不断的丰富我们的情感体验,逐步建立起艺术与情感之间的对应关系,恰当的运用点、线、面、色及形式手段,才能实现最初的创作目的。
当然,实际的艺术创作要复杂的多,抽象艺术的美体现在:形式与色彩、构图与笔触、材料与肌理、空间与透视,是各种因素的协调配合,正是由于语言的抽象性,作品的不确定性,抽象艺术比具象艺术更难以把握,也更难于理解。