古诗中的秋天画卷：五首秋天古诗品鉴

古诗中的秋天画卷：五首秋天古诗品鉴
《山居秋暝》（唐·王维）
“空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

”
王维的《山居秋暝》宛如一幅清新淡雅的秋日山居图。

诗的首联“空山新雨后，天气晚来秋”，点明了时间（傍晚）、地点（空山）和季节（秋），一个“空”字营造出一种清幽静谧的氛围，而“新雨后”则为整个画面增添了几分清新之感。

“晚来秋”三字，将秋意融入傍晚的氛围中，让人体会到秋天的凉意和宁静。

颔联“明月松间照，清泉石上流”，堪称千古名句。

明月透过松林洒下清辉，清澈的泉水在山石上缓缓流淌。

这里，诗人运用了动静结合的手法，明月、松林是静景，清泉是动景，动静相衬，更显山林的清幽寂静。

明月与松林的搭配，给人一种高洁、清幽的感觉，清泉在山石上流动，不仅有视觉上的灵动，还能让人听到那潺潺的流水声，仿佛将读者带入了一个空灵的世界。

颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，视角从自然景色转向了人物活动。

竹林中传来欢声笑语，原来是洗衣归来的女子；荷叶纷纷向两旁分开，是渔舟顺流而下。

这两句诗以动写静，通过“竹喧”和“莲动”来衬托出山林的静谧，同时也为画面增添了生活气息，使整个山居秋景更加富有生机。

尾联“随意春芳歇，王孙自可留”，诗人表明了自己的心意。

尽管春天的芳华已经消逝，但这秋天的美景同样迷人，自己愿意留在这里。

这体现了诗人对这种宁静、清幽的秋日山居生活的喜爱和向往，也反映出他远离尘世、追求内心宁静的心境。

整首诗将秋日的自然景色与乡村生活完美融合，展现出一种超凡脱俗的意境。

《秋词》（唐·刘禹锡）
“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

”
刘禹锡的《秋词》打破了传统的悲秋基调，展现出一种积极向上的秋日情怀。

首句“自古逢秋悲寂寥”，指出自古以来人们一到秋天就容易产生悲凉寂寞的情绪，为下文的转折做铺垫。

“我言秋日胜春朝”，诗人却独树一帜，认为秋天比春天更美好，这种观点体现了诗人的豪迈之情和独特视角。

“晴空一鹤排云上”，在晴朗的天空中，一只仙鹤排开云层，振翅高飞。

这一画面极具视觉冲击力，“晴空”营造出开阔、明朗的氛围，“鹤”在古代文化中象征着长寿、高雅，它向着云霄飞去，展现出一种昂扬向上的力量。

这只鹤不仅是秋天景色中的亮点，更是诗人精神的象征。

“便引诗情到碧霄”，诗人的诗情随着仙鹤一起飞向云霄。

这一句将诗人的情感与眼前的景色紧密相连，表现出诗人在秋日里豪迈奔放的心境和积极乐观的生活态度。

整首诗通过
对秋天独特景象的描绘和自己独特情感的抒发，赋予了秋天新的意义，激励人们在面对困境时要保持乐观向上的精神。

《枫桥夜泊》（唐·张继）
“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

”
《枫桥夜泊》为我们勾勒出一幅凄清孤寂的秋夜羁旅图。

“月落乌啼霜满天”，描绘了一幅月已落下、乌鸦啼叫、寒霜满天的画面。

月亮落下暗示时间已经很晚，乌鸦的啼叫声在寂静的夜晚显得格外凄厉，“霜满天”则营造出一种寒冷、凄清的氛围，让读者感受到秋天夜晚的寒意和萧瑟。

“江枫渔火对愁眠”，江边的枫树和渔船上的灯火相互映照，而诗人怀着忧愁难以入眠。

“江枫”这一意象不仅点明了环境是在江边，还为画面增添了几分秋色，枫叶在秋天变红，与渔火的颜色相互映衬，形成一种视觉上的美感，但这种美感中又蕴含着诗人的忧愁。

“对愁眠”直接写出了诗人的心境，他在这秋夜的孤独中，被忧愁所困扰。

“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，寒山寺在姑苏城外，半夜的钟声传到了诗人所在的客船。

钟声在寂静的夜晚格外响亮，它打破了夜的宁静，也进一步触动了诗人的心弦。

这钟声仿佛是一种来自远方的呼唤，更增添了诗人羁旅在外的孤独感和思乡之情。

整首诗通过对秋夜景色和声音的细腻描写，将诗人的羁旅之愁表现得淋漓尽致。

《登高》（唐·杜甫）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长川滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

”
杜甫的《登高》被誉为“古今七言律第一”，是一首充满沉郁顿挫之情的悲秋之作。

首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，描绘了一幅疾风呼啸、高猿哀啼、水清沙白的鸟儿盘旋的画面。

“风急天高”写出了环境的空旷和肃杀，“猿啸哀”则赋予了画面一种悲凉的情感，猿猴的哀啼在山谷间回荡，更显凄惨。

“渚清沙白鸟飞回”，清澈的江渚、白色的沙滩上，鸟儿在空中盘旋，这一动态描写与“猿啸哀”相呼应，营造出一种动荡不安的氛围。

颔联“无边落木萧萧下，不尽长川滚滚来”，是全诗的精华所在。

无边无际的落叶纷纷飘落，奔腾不息的长江滚滚东流。

“无边”“不尽”两个词，从空间和时间上扩展了画面，使意境更加雄浑壮阔。

落叶飘零象征着生命的消逝，长江东流则暗示着时光的流逝，这两句诗将自然景象与人生感慨紧密相连，表达出诗人对生命短暂、时光无情的悲哀。

颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，诗人远离故乡，在万里之外的他乡面对秋天的景色，心中充满了悲伤。

“常作客”说明他长期漂泊，居无定所，“百年多病”则写出了他身体的衰弱，在这样的情况下，他独自登上高台，其孤独和凄凉之感愈发浓重。

尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，诗人因生活艰难、命运坎坷而两鬓斑白，穷困潦倒，本想借酒消愁，却因身体多病不得不停止饮酒。

这两句诗进一步深化了诗人的悲
哀之情，体现出他在困境中无法解脱的痛苦。

整首诗通过对秋日景色的描写，将诗人的身世之悲、家国之痛和对人生的感慨融为一体，具有极高的艺术价值。

《苏幕遮·怀旧》（宋·范仲淹）
“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

”
范仲淹的这首词描绘了一幅辽阔而凄美的秋景图，同时也抒发了深深的思乡之情。

上阕“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”，开篇就为我们展现了一幅色彩斑斓的秋日画面。

蓝天碧云，大地铺满黄叶，秋色与水波相连，水面上的寒烟呈现出翠绿色。

这里，诗人通过对蓝天、黄叶、秋水、寒烟等意象的描写，从高到低、从远到近地勾勒出一幅极具层次感的秋景，“寒烟翠”三个字为画面增添了几分清冷的气息，使整个秋景显得更加凄美。

“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，夕阳映照山峦，天空与秋水相接，而那芳草却一直延伸到斜阳之外，似乎没有尽头。

这里的“芳草”意象常与离情别绪相关，它的无情是因为它不顾游子的思乡之情，依然向远方蔓延。

这几句词进一步拓展了画面的空间，同时也为下阕的抒情做铺垫。

下阕“黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡”，诗人因思念故乡而黯然神伤，羁旅的愁思萦绕心头。

只有在美好的梦境中才能暂时忘却忧愁，安然入睡。

这几句直接抒发了诗人的思乡之情和羁旅之苦，情感真挚深沉。

“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，明月高悬，诗人告诫自己不要独自倚楼，因为那样会让思乡之情更浓。

然而，借酒消愁，却只是让愁思更甚，酒入愁肠，都化作了相思的泪水。

这几句词将思乡之情推向了高潮，通过对饮酒这一行为的描写，生动地表现出诗人无法排解的忧愁。

整首词将秋天的景色与思乡之情完美融合，意境深远，情感真挚，让读者深刻感受到了古人在秋天里的思乡之苦。

这五首古诗从不同的角度描绘了秋天，有的展现秋天的宁静清幽，有的打破悲秋传统，有的体现秋夜的孤寂，有的抒发人生的悲叹，有的表达思乡之情，它们共同构成了古诗中丰富多彩的秋天画卷，让我们领略到秋天在古人眼中的复杂情感和独特魅力。