2017年北京电影学院文学系国际电影文化传播考研复试分数线、报录比

北京电影学院文学系专业考研复习资料参考书-育明考研一、考研真题2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】学术型研究生入学考试考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释1、俄狄浦斯情结【押题卷一原题命中】2、悲剧的诞生【押题卷二原题命中】3、法兰克福学派4、野兽派【押题卷一原题命中】5、新媒体艺术【押题卷二原题命中】二、简答题1、什么是视觉文化【押题卷一原题命中】2、如何理解舞蹈的形象性3、简单阐述印象画派的特征和代表人物【押题卷二相似命中】三、论述题1、简述日常生活与艺术的关系【押题卷二原题命中】2、简述艺术与宗教的关系【押题卷二原题命中】3、简述艺术哲学、美学、艺术学的关系4、什么是有意味的形式，谈谈如何理解美【押题卷一原题命中】二、考研参考书2017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）育明教育推荐阅读书目：《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《电影基础理论》陈晓云《电影理论与批评》王志敏《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】三、北京电影学院文学系考研内容（育明考研）育明教育王老师解析：1、外语考试中考生可从英语一、日、俄任选一门2、初试英语拉开的分差较小，两门专业课拉开的分差非常大。

要进入复试就必须在两门专业课中取得较高的分数。

专业课的复习备考中“信息”和“方向”比单纯的时间投入和努力程度更重要。

3、学院并指定专业课复习的参考书，但真正考到的并不多。

育明教育考博分校针对中央戏剧学院各专业考博开设的辅导课程有：考研英语课程班·考研政治课程班·考研专业课课程班·一对一班·复试保过班·高端协议班。

每年专业课课程班的平均通过率都在80%以上。

根植育明学校从2006年开始积累的深厚高校资源，整合利用历届育明优秀学员的成功经验与高分资料，为每一位学员构建考博成功的基础保障。

（北京电影学院考研资料获取、课程咨询育明教育王老师叩叩：一一三四一五九零七九）四、北京电影学院文学系历年考研复试分数线（育明考博课程中心）年份录取单科成绩要求录取总成绩要求2014年外语３４分、政治３４分专业课９０分2015年外语３４分、政治３４分专业课９０分育明考博辅导中心王老师解析：1、文学系共有4个研究方向，各研究方向之间报录比差别还是比较大的。

2、初试英语拉开的分差较小，两门专业课拉开的分差非常大。

要进入复试就必须在两门专业课中取得较高的分数。

专业课的复习备考中“信息”和“方向”比单纯的时间投入和努力程度更重要。

育明教育考博分校针对清华大学各专业考博开设的辅导课程有：考研英语课程班·专业课课程班·视频班·复试保过班·高端协议班。

每年专业课课程班的平均通过率都在80%以上。

根植育明学校从2006年开始积累的深厚高校资源，整合利用历届育明优秀学员的成功经验与高分资料，为每一位学员构建考博成功的基础保障。

五、北京电影学院考研的一些学习方法解读一、参考书的阅读方法（1）目录法：先通读各本参考书的目录，对于知识体系有着初步了解，了解书的内在逻辑结构，然后再去深入研读书的内容。

（2）体系法：为自己所学的知识建立起框架，否则知识内容浩繁，容易遗忘，最好能够闭上眼睛的时候，眼前出现完整的知识体系。

（3）问题法：将自己所学的知识总结成问题写出来，每章的主标题和副标题都是很好的出题素材。

尽可能把所有的知识要点都能够整理成问题。

二、学习笔记的整理方法（1）第一遍学习教材的时候，做笔记主要是归纳主要内容，最好可以整理出知识框架记到笔记本上，同时记下重要知识点，如假设条件，公式，结论，缺陷等。

记笔记的过程可以强迫自己对所学内容进行整理，并用自己的语言表达出来，有效地加深印象。

第一遍学习记笔记的工作量较大可能影响复习进度，但是切记第一遍学习要夯实基础，不能一味地追求速度。

第一遍要以稳、细为主，而记笔记能够帮助考生有效地达到以上两个要求。

并且在后期逐步脱离教材以后，笔记是一个很方便携带的知识宝典，可以方便随时查阅相关的知识点。

（2）第一遍的学习笔记和书本知识比较相近，且以基本知识点为主。

第二遍学习的时候可以结合第一遍的笔记查漏补缺，记下自己生疏的或者是任何觉得重要的知识点。

再到后期做题的时候注意记下典型题目和错题。

（3）做笔记要注意分类和编排，便于查询。

可以在不同的阶段使用大小合适的不同的笔记本。

也可以使用统一的笔记本但是要注意各项内容不要混杂在以前，不利于以后的查阅。

同时注意编好页码等序号。

另外注意每隔一定时间对于在此期间自己所做的笔记进行相应的复印备份，以防原件丢失。

统一的参考书书店可以买到，但是笔记是独一无二的，笔记是整个复习过程的心血所得，一定要好好保管。

六、2017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】育明教育考研笔记资料、考试重点总结艺术形象艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

它是艺术家依据客观现实生活，经过提炼、加工创造出来的具体可感、富于感情色彩和审美性的感性形式。

、·艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

艺术形象的基本特性主要体现在三个方面，即个性与共性的统尸，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

艺术形象首先是个性与共性的统一，这是艺术形象最基本的特性。

作为艺术形象，首先应是个别的、特殊的，应具备独特的个性特征。

同时又具有一定的概括性和代表性，具有一定的普遍意义.能体现出一定范围的共性。

世界上的万事万物都是个性与共性的统一，都是由带有偶然性的个别现象体现出带有必然性的本质、规律，这种本质、规律是事物的共性。

艺术以形象的方式反映世界，就应体现出事物的这种特性，在特殊中显现普遍，以个别表现一般，往往能以小见大，以少胜多，成功的艺术形象都是集个性与共性于一身的。

艺术形象还应是感性与理性的统一。

艺术形象有具体可感性，它是以感性的形式呈现在人们面前。

或以线条、色彩、形状、体态等作用于视觉；或以旋律、节奏、和声等作用于人们的听觉，或以动态的画面和丰富的音响效果等的综合运用同时作用于人们的视听感官；即使是在想像中构成的文学形象，也具有可感性，通过语言文字的描绘，能使读者产生如见其人、如闻其声、如历其境的真切感受。

不过，艺术形象中还融合着艺术家的审美理想，体现着艺术家对生活的思考和认识，在形象思维的过程中还有抽象思维的参与和作用。

这些深层趵理性内容与具体的感性形式统一在一起，才使得艺术形象不仅表现现象、个别，也能反映普遍、一般，体现共性。

艺术形象的第三个特性是思想与情感的统一，即艺术形象还具有思想性和情感性。

普列汉诺夫认为:“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想。

”艺术形象的共性特征和瑚性内容源于艺术家对生活的提炼和概括，思考和评价，这使得艺术形象必然具有一定的思想性。

但艺术不是以理服人.而是以情感人的。

在整个艺术活动中，处处离不开情感因素。

艺术创作不是冷静的分析、判断，而是动静的描摹、表现。

艺术形象中渗透着艺术家丰富而复杂的情感。

艺术形象原是客观的社会生活、自然景象，同作者主观的心灵，情感的融合，故而艺术形象中的情感一方面来自于作品所描绘的形象本身，同时，又源自于艺术家主观情感的投入和渗透。

艺术家进行艺术创造时，·往往把客观的景物、事物作为作者的感情的载体和表现，艺术形象既是客观事物的再现，也是艺术家特定情感的寄托:例如施特劳斯的圆舞曲《春天来了》充满着春天温馨的气息和欢悦的情绪，这是因为春天本身是美好的，令人欣喜的，同作曲家的愉快心情是完全一致的。

于是，理性的内容溶化在情感蛉波浪中，情感与思想融合在一起，使得艺术形象更具感染力。

美育与艺术教育美育与艺术教育有着最密切的联系。

在历史上，最早的美育实际上就是艺术教育，而且艺术教育至今还是美育的核心，因为艺术是人类心灵的历史，它最集中地体现着特定时代和特定种族人们的审美意识，以艺术为媒介最容易达到美育与艺术教育的目的。

艺术教育也是实施美育的主要途径。

由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。

艺术中的美作为美的集中表现形态，对提高创造美欣赏美的能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。

但艺术教育与审美教育也不能完全等同。

艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育，并以培养人的艺术感受力与创造力为主。

审美教育却不一定涉及艺术技巧的培养，对艺术的感受力的培养也是为主体形成完善的审美心理结构和建康人格服务的。

艺术教育以艺术作品为教育手段，而审美教育除艺术作品之外，还以广泛的审美活动为教育手段。

所以，审美教育并不等同于艺术教育。

把单纯艺术技巧的训练等同于艺术教育或美育的观点，对于美育的开展是有干扰作用的。

艺术风格所谓艺术风格，就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相芦稳定的整体性艺术特色。

风格是一个艺术家创造个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志。

艺术风格是艺术家的创作个性在艺术作品中的集中表现，它是从艺术家的一系列作品的内容与形式的有机统一中体现出来的。

风格是一种相对稳定的整体特色，它体现在题材、主题、艺术形象、艺术语言乃至创作方法等诸多方面，并以一种特有的方式把内容与形式统一起来，由此形成一种持续而相对稳定的艺术特色。

它显示着艺术家的独创性，也标志着艺术家的艺术创作趋于成熟。

-般来说，艺术风格主要指艺术家的创作风格，广义上还可包括时代风格、民族风格、地域风格、流行风格等。

艺术风格的形成受多方面因素的影响，既与艺术家个人情况有直接关系，又与他所生活的客观:上会条件密切相关。

艺术家自身的思想倾向、生活经历、个性气质、文化修养、审美情趣、艺术才能，亏他所生活的特定历史条件、时代特色、社会状况；民族特点、文化传统等方面的诸多因素，都会从下同角度对艺术风格的形成起到:影响制约作用。

其中艺术家的个性气质占据着重要位置，即刘勰提2的艺术家的“才”(才华)、气(气质)、学(学识)、习(习染)这四种个体因素。

它直接影响着艺术家的刨作个性，成为风格形成的主要原因。

艺术风格在一定程度上可以看做是艺术家人格的体现，所以，去国布封则提出了著名的观点“风格即人”。

审美期待所谓审美期待，即作为主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中，基于以往的人生经验和审美经验而形成的÷对艺术作品种类钵裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态；审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。