《设计素描(专业速写)》课程标准

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《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准

工艺美术专业《设计素描》课程标准一、前言(一)课程性质本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门专业技能核心课程, 适用于中等职业学校工艺美术专业, 是从事客户接待、工艺产品设计与制作、室内设计与制作、装裱包装、创意策划等辅助设计人员岗位工作的必修课程, 其主要功能是培养学生的专业意识、设计意识、创新意识, 提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平, 为专业设计打下坚实的基础。

该课程的定位是侧重从美学、设计学多学科相结合的角度, 重点论述设计素描的历史沿革, 写生描绘、创造灵感的开发, 与审美特征, 提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。

使学生掌握客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等工作任务的素描知识要点及运用方法, 使学生全面了解设计素描在工艺美术专业各个岗位工作中的基本运用状况, 系统掌握设计素描的基本知识, 可以独立完成工艺美术素描设计的技能操作, 为成为客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员打下坚实的基础。

(二)前导课程有:《构成基础》、《图案》、《设计色彩》等。

应与《photoshop》、《Corel DRAW》、《策划与营销》同时开设, 以培养学生的素描设计技能。

(三)设计思路理念。

本课程的设计思路主要应以教育部发布的本专业教学标准为依据, 结合工艺美术专业典型工作任务与职业能力分析结果, 确定课程目标, 设计课程内容。

把理论教学和实训教学有机结合起来, 将理论教室与实训室设计成与企业工作岗位相同或相近的环境, 从而实现实作室与教室合一;在教学过程中实行企业化管理模式, 改革传统授课方式, 使学生在充分感受到自己既是学生又是学徒, 实现学徒与学生合一;与企业深度合作, 聘请企业能工巧匠到校兼任实训教师, 将企业工作岗位的实用技能教给学生, 实现师傅与教师合一;用设计生产或加工成品等来推进实训课教学, 以师带徒, 以徒学技, 与市场衔接, 把作品设计变产品制作, 既锻炼学生操作技能, 又带来经济效益, 实现产品与作品合一;在实训教学中真正实现“做中教, 做中学”, 力争把实习实训放在全真环境中, 进行真刀真枪的操作训练, 使学生学习与未来工作岗位实现无缝衔接, 实现模拟与全真合一。

《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准1.课程属性专业基础课2.课程定位《设计素描》是一门综合性、实践性很强的专业基础课程,是环境艺术设计专业(景观方向)必修的课程之一,它属于设计专业基础课程。

该课程以培养学生对设计专业理论与技法的基本认识为设置基础,以培养学生掌握与本专业相关的专业课之前的基础造型为目标,以准确塑造形态、形成设计专业造型思维、熟练使用构成语言、掌握色彩属性规律为要求,为之后的专业课程的展开为目的。

培养学生作为助理设计师职业岗位任职能力要求所需的设计意识和创造思维能力,有较强的设计、造型表达能力。

通过课程的学习,为后续《居住空间设计》、《景观规划设计》等课程的学习奠定理论基础,使学生具备良好的造型基础。

同时使学生具有良好的职业素质和创新精神,为学生职业生涯的可持续发展夯实良好的基础。

3.后续主要专业课程名称《设计色彩(1)》《构成基础》《环境空间设计速写》《设计素描(2)》《景观制图基础》《设计色彩(2)》二、课程教学目标1.素质目标(1)具有独立学习和分析解决问题的能力,善于总结经验,有创新意识,自主完成项目任务;(2)具有与人沟通和团队协作能力;(3)具有严谨的科学态度和创新思维;(4)具备良好的职业素养和坚韧、诚信的品德。

2.知识目标(1)理解设计素描的变化;(2)掌握设计素描的新材料;(3)掌握铅笔、炭笔、水墨及其他形式设计素描;(4)掌握写实性表现、设计性表现、创意性表现等技法;(5)掌握设计素描在平面设计中的应用。

3.能力目标(1)能够熟练掌握素描的设计程序,具有一定试验性;(2)掌握设计素描的取景与构图,培养独特的设计素描观察方法;(3)能够运用铅笔、炭笔等不同形式完成设计素描;(4)能够在教师指导下完善设计素描作业;(5)能够分析、解决构思中的实际问题,掌握素描设计的技能;(6)能够创新设计素描的绘制程序。

三、课程教学内容与学时安排《设计素描》课程教学内容及学时建议见表1。

表1《设计素描》课程主要教学内容及要求1.校内教师标准(1)专任教师应具备美术专业或相关专业本科及以上学历,接受过职业教育方法论的培训,具有较强的指导和解决学生在学习中所出现问题的经验和能力,正确、及时处理学生学习过程中的问题。

《素描》课程标准

《素描》课程标准

《素描》课程标准第一篇:《素描》课程标准《素描》课程标准一、课程概述1、课程性质:素描是三年制中专设计专业的必修基础课。

2、教学目的:培养学生的审美能力和造型能力。

3、教学内容:素描理论、素描石膏几何体写生、素描静物写生、素描头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生、半身人像写生4、总学时(72学时)5、教学方法:采用理论与实践相结合,在教学中以写生为主,集中讲授、个别辅导、作品欣赏、作业讲评等教学方法二.内容:第一章概述要求和说明:通过概述的学习,使学生掌握素描的概念,学习素描的目的和要求以及素描的工具材料与使用。

第二章:石膏几何体写生要求和说明:通过第一章是学习,使学生掌握石膏几何体在素描中的重要性,认识理解石膏几何体的绘画规律。

为进一步绘画复杂的形体打好基础。

掌握基本几何形体的形体特征、结构方式、透视与明暗关系和写生方法,是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”,是培养素描造型能力的基础。

第一节几何形体与形体结构第二节形体透视与明暗规律第三节石膏几何体写生的方法要点掌握要点:、形体、结构的含义是什么?怎样理解形体与结构的关系?、素描造型中,正确观察方法的基本内涵、体面在形体塑造中的意义,说明体面的三种基本形式4、石膏几何体写生要点分析第三章静物写生说明和要求:通过第三章的学习,让学生掌握静物写生的正确方式与步骤,领会静物写生的要点。

素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识,明确其在绘画中的作用。

正确处理整体与局部的关系,建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法第一节静物的配置与构图第二节静物写生的方法步骤第三节静物写生的要点掌握要点:、简述静物配置的原则、说明静物配置的审美性原则的含义、什么是立体感,什么是空间感,试说明立体感与空间感表现的主要因素第四章头像写生说明和要求:通过静物教学,研究认识对象,在各种物体上获得美的感受;表现对象,把对物体的认识和感受表现于画面上。

《设计素描》教学大纲

《设计素描》教学大纲

学期教学大纲2011—2012学年第一学期课程名称:设计素描授课班级:11建筑装饰技术编写人:系部主任:《设计素描》课程教学大纲一、适用对象:本大纲主要是针对招收高中毕业生的三年制建筑装饰类专业而制定的。

二、教学目的:通过对形态的线性描写,以及对形态关系和规律的分析,使学生在描绘形态中,透过现象找出形态的构成共性,提高创造表现新形态的能力。

三、教学要求:本教程以设计素描的概念、特点、透视规律、类型及画法等章节为一体,构成一个融理论知识、思维技巧、绘画技能于一体的总体构架,学生通过学习,了解设计素描的基本概念、特点、类型等基本理论知识,掌握设计素描透视规律、绘画技法,使学生在学习过程中,理论与实践相结合,能在今后专业学习或工作中较好地利用所学知识和技能,完成各种设计任务。

四、教学内容及安排:(一)教学内容第一章设计素描概论及理论知识1、教学内容:学习设计素描的目的学习设计素描所需工具与材料设计素描概论2. 教学目的及要求:了解学习设计素描的目的、所需工具及材料;了解设计素描概论3. 教学重点:设计素描基本概论4. 教学难点:设计素描基本概论5.主要教学环节的组织:讲授第二章设计素描的概念及特点1、教学内容:设计素描的概念及特点设计素描与素描的区别2. 教学目的及要求:掌握设计素描的概念及特点了解设计素描与素描的区别3. 教学重点:设计素描的概念及特点4. 教学难点:设计素描与素描的区别5.主要教学环节的组织:理论讲授+课堂实践第三章设计素描常用透视规律1、教学内容:正方体透视2. 教学目的及要求:掌握正方体一点透视、两点透视及三点透视3. 教学重点:正方体平行透视(一点透视)正方体成角透视(两点透视)正方体倾斜透视(三点透视)4. 教学难点:正方体两点透视5.主要教学环节的组织:理论讲授+课堂实践第四章设计素描的类型1、教学内容:结构素描设计速写自然素描2. 教学目的及要求:了解结构素描、设计速写与自然素描三者的特点及区别3. 教学重点:结构素描4. 教学难点:结构素描5.主要教学环节的组织:理论讲授+课堂实践第五章设计素描的画法1、教学内容:设计素描绘制的出发点设计素描具体的画法与规律(正方体与正方体六面圆、椎柱结合体、十字方柱体等)2. 教学目的及要求:通过实际动手绘画练习,了解设计素描绘制的出发点,掌握具体的画法与规律,提高学生个人独立完成绘画的能力。

设计素描(课程标准)

设计素描(课程标准)
1.结合真实平面设计工作流程选择指导用书。
2.开发课件、视听光盘、教学录像等课程资源,学生可在课余进行自学,以巩固和提高学习效果。
3.积极开发和利用网络课程资源,使教学从单一媒体向多种媒体转变。
4.让学生留下一张或多张优秀作品,装裱,拍照,为未来的求职就业增加作品。
主教材:《创意素描》
作 者:杨剑君 李鹏范自力蔡权
出 版 社:中国青年出版社
辅助教材:
创意素描(为了设计的造型训练)
工业设计专业系列教材•创意素描(第2版)
创意素描实训
设计中的设计(全本)
手绘的奇思妙想:49位设计师的创意速写簿
网络资源
教师个人作品
七、其他说明
对以上不能涵盖的内容作必要的说明。
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四,快速表现能力创意素描将设计构思表现在平面上,进行三维的表现和结构的分解,较全面地反映设计,传达信息,作为以后完成效果图或模型的基础。
四、课程内容、要求与教学设计
教学内容
目标要求
教学设计(供参考)
课时
*
临摹创意阶段
完成一张写实习作
完成一张临摹习作
1,纯写实素描练习一张,观察学生功底,并承上启下
2,引导学生将素描元素提取为设计元素再描绘,参照范例临摹一张准创意素描作品
“待”即为对待,就是怎样表现物象的问题,是被动地去接受与描摹物象,还是主动、有意识地表现物象。线性结构素描的表现,其目的在于掌握和运用基本的、理念形态的造型语言,即用“线”来表现所理解的物象。通过这种概括和本质的线性表现来增强设计造型能力,而不是具体地、面面俱到地反映物象。
因此,基于这种创意素描的造型理念,笔者主张在这一教学环节的作业中,应以短期作业为主,围绕创意素描教学主旨,有的放矢地安排实作训练。

《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准

《设计素描基础》课程标准课程编号:Jsl10课程名称:设计素描基础学时数:152一、课程的性质、目的和任务《设计素描基础》是计算机广告专业基础必修课,是培养学生巩固扎实的造型能力,熟练掌握视觉语言规律和视觉造型修养,集观察感受、分析思考和动手为一体的一门重要实践性课程。

通过训练,从素描走向设计,奠定视觉传达的基本素养,培育敏锐的造型感知为基础的空间形象表现能力。

以超越客观现实,唤起人们真实感受的创意表现技能为中心,强调用自己的眼力心力、想象、兴趣和意志作画,引导具有一定审美格调的联想与表现能力。

为专业设计奠定良好的基本功力。

二、课程教学内容的基本要求、重点和难点基本要求:掌握视觉语言的基本规律与熟练的表现方法,形成严谨扎实、超越现实的创意表现能力。

重点:设计素描的各种艺术表现形式:结构设计素描、具象设计素描、装饰设计素描、表现设计素描、抽象设计素描、意象设计素描和材质设计素描。

难点:形式的多样性和个性化;超越客观的艺术想象;联想的延伸发展演变;造型表现的逼真感人。

第1章设计素描概论深入理解设计素描的本质内涵,树立深入严谨给人以新颖独特、真实亲切的造型意识,熟悉艺术与生活、内容与形式、眼力与心力、技术与艺术的关系。

注重动手实践训练的方法、过程与熟练程度,能够驾驭视觉形象语言。

1.1设计素描概述1.2设计素描的历史及发展1.3设计素描的基本分类和学习意义第2章结构设计素描研究物体内部的构造关系,研究内部构造与外部特征之间的整合规律,研究形体结构与空间结构之间的关系,研究内在结构与外部的造型特征。

学会在二维平面上表现三维物体在空间中所具结构与形体之间的关系。

2.1结构设计素描的概念与特点2.2结构的理解与分析2.3透视与结构线的分析2.4圆形的解构分析2.5立方体——结构设计素描的母体2.6结构设计素描的表现方式第3章具象设计素描以设计的表示与表现为目的,培养设计意识,通过对具象形式及视觉要素的领悟与理解,掌握必要的设计造型语汇和表现能力。

设计素描课程标准

设计素描课程标准

漳州城市职业学院文化艺术创意系《设计素描》课程标准《设计素描》课程是根据室内艺术设计专业培养方案,为一年级学生而开设。

为了达到知识、能力、素质的培养目标,统筹安排课程教学内容、教学组织实施和教学评价,促进学生综合素质的全面提高,在对企事业单位相应职业岗位工作内容及要求进行广泛调研的基础上,充分吸收课程在社会应用及教学改革中的最新成果,结合国家和行业职业标准,制定《设计素描》课程标准。

一、课程概述(一)适用对象本标准主要适用于高职艺术设计专业(三年制)一年级(二)课程定位《造型基础》是高职艺术设计类专业的职业基础课程,是造型艺术的基本功,是设计艺术的专业基础必修课程。

充分认识造型基础的本质及其在设计中的作用,把握造型基础在专业学习中的地位,为以后的学习,尤其是对从事设计专业的学习打好基础尤为重要,广泛运用于视觉传达设计、艺术设计设计和影视广告领域。

通过学习使学生能够了解造型基础在视觉传达设计、艺术设计设计和影视广告领域的重要性。

理解造型基础是将多种视觉传达元素,按照审美法则和人们的视觉经验进行编排组构的一种视觉表达形式。

课程要求学生,掌握造型基础的方法和美的法则,用扎实的基本功来表现自己的创造性思维。

根据行(企)业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求,通过《设计素描》课程的学习,理解与掌握造型的基础知识,提高素描的造型能力(透视、结构、空间),学习运用光影、线条等手段,结合审美意识的引导,渗透设计意识和理念,促进学生创造性表现意识和思维理念的形成,利用素描去实践设计的造型。

为以后专业学习打下良好的基础。

本课程总课时64节,其中基本理论20节、实践训练44节。

(三)课程理念《设计素描》以职业能力素质培养为重点,体现职业性、实践性和开放性。

1、在课程目标上,坚持“能力本位”的课程观,注重学生动手操作能力培养,实现能力培养的目标。

2、在课程体系上,围绕培养能力素质这一主题,将课程与专业培养目标以及专业能力有机结合起来,根据培养目标的能力因素和岗位需求,筛选课程中与培养职业能力有关并且使用率较高的知识内容,配合实践性教学环节,形成以能力素质培养为主体、突出技能和岗位要求的课程内容体系。

《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准

《设计素描》课程标准课程负责人:学校:一、课程信息表1 课程信息表课程名称设计素描课程代码前导课程设计色彩、设计制图、三大构成后续课程室内手绘设计表现技法、室内设计表现技法、家具设计总学时64课程类型理论课是□实践课是□学分 4理论+实践是□理实一体化是☑适用专业建筑室内设计、家具设计与制造二、课程性质《设计素描》课程是建筑室内设计专业的专业基础课。

它是所有专业课的造型和创新思维培养的开始。

在设计教学的改革和演进中,在吸取传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段的基础上,按照行业内的专业要求来开展课程教学,课程内容从传统意义上的绘画素描教学训练,转变为属于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学。

实践证明,设计素描不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现,也更注重所视,所成,所悟的形式语言表达,正是这一特征,使得设计素描这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。

它在建筑室内设计和家具设计与制造专业中奠定了造型创意的坚实的基础。

1.课程功能定位本课程属专业基础课。

培养学生具有对事物的审美能力、鉴赏能力;提高学生动手与实践能力;强化专业特点与业务能力。

通过基础知识训练、技法训练、任务实践三个学习情境的学习与训练,达到提高学生的设计素描表现能力,最终实现设计再创作。

表2 课程功能定位分析对接的工作岗位对接培养的职业岗位能力丰富知识储备1.了解设计素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习设计素描2.掌握基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力,掌握设计素描写生的一般步骤、方法和造型语言。

3.能够熟练运用多种工具完美地体现设计思维提高审美1.用艺术的语言表现优秀的设计作品2.具有良好的沟通能力传承专业精神1.能继续提升专业学习兴趣,自觉深化专业修养2.能树立专业自信遵循职业规范1.坚持对作品精益求精的精神,能主动发现问题并解决问题的能力2.能主动提升职业道德、职业意识、职业习惯、职业技能三、课程目标与内容1.课程总目标通过设计素描理论的学习和技法训练,使学生掌握正确观察对象和表现对象的方法。

设计素描课程教学大纲(视觉传达)

设计素描课程教学大纲(视觉传达)

02
素描基础知识与技能
素描基本概念与原理
素描的定义与特点
阐述素描作为一种绘画表现形式 的基本概念和特点,包括其历史 背景、发展脉络以及在视觉传达 领域的应用。
素描的基本原理
介绍素描创作中所遵循的基本原 理,如光影关系、透视原理、色 彩原理等,帮助学生理解如何运 用这些原理来表现形体和空间。
线条表现技巧与方法
法。
课程内容包括素描的基本原理、 构图技巧、明暗处理、质感表现 等,旨在提高学生的造型能力和
审美水平。
设计素描作为视觉传达设计的基 础,为后续的专业课程打下坚实
的基础。
教学目标与要求
知识与技能目标
情感态度与价值观目标
掌握素描的基本原理和表现技巧,能 够运用所学知识进行独立的素描创作 。
培养学生对艺术的热爱和追求,树立 正确的审美观念和价值观念。
THANK YOU
04
素描在视觉传达设计中的应用
广告招贴设计案例分析
广告招贴设计概述
简要介绍广告招贴设计的定义、历史、发展及现状。
素描在广告招贴设计中的应用
详细阐述素描在广告招贴设计中的重要性,包括创意构思、构图布局、形象塑造等方面的 应用。
案例分析
选取具有代表性的广告招贴设计案例,分析其素描元素的应用及效果,如线条、明暗、质 感等。
书籍装帧设计概述
简要介绍书籍装帧设计的定义、历史、发展及现状 。
素描在书籍装帧设计中的应用
详细阐述素描在书籍装帧设计中的重要性,包括封 面设计、内页排版、插图绘制等方面的应用。
案例分析
选取具有代表性的书籍装帧设计案例,分析其素描 元素的应用及效果,如构图、线条、色彩等。
05
学生作品欣赏与评价标准

《素描》课程标准

《素描》课程标准

《素描》课程标准课程代码:建议课时数:400 学分:25适用专业:民间工艺先修课程:素描后续课程:色彩、速写、国画一、前言(一)课程的性质素描课程是民间工艺专业学生必修的一门基础技能训练课程。

通过学习该课程,使学生掌握基本的绘画理论和造型能力,掌握民间工艺专业所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。

通过实施理实一体、分阶段分项目的素描教学模式,为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。

本课程为进入以后的专业学习打下基础,是所有设计类学生在正式学习自己专业课程的前导课程。

(二)设计思路本课程按照“以基础技能训练为导向,以课堂实践教学为主线,以阶段项目课程为主体,以创意表达能力培养为归指”的设计思路,以培养学生专业技能与人文内涵拓展型技能为宗旨,学习素描基本理论和技能技法,开发学生创新、创意、创造的思维能力,加强设计理念、设计技能的训练。

它是为民间工艺专业而开设的基础课,是整个设计活动的基础。

在素描教学中,针对民间工艺专业的教学有自己的侧重点。

本课程通过对素描的教学目的以及专业学生特点的分析,对素描教学中的思维方式、教学内容、穿插联系等方面进行革新和探索,目的在于提高设计素描在教学中的准确性、合理性和科学性。

二、课程目标(一)总目标使学生掌握基础素描理论及素描造型变化规律,掌握正确的造型观察方法、表现方法,使学生掌握科学的创新、创意、创造的思维能力,并能灵活运用到民间工艺专业中。

总而言之,这种能力的培养是学生从事未来职业工作的必备条件。

结合我校学生基础和高职教学的特点,通过分阶段分项目训练,有针对性的解决学生学习的难点问题,切实可行地达到了使大多数学生都能够把基础打得较为扎实,达到符合职业需求的美术基础技能要求。

(二)具体目标1.知识目标——(表现性素描)了解素描的基本常识,分类和观察方法;理解素描中黑白灰的关系以及三大面五大调子的概念,简化色调;懂得运用各种不同绘画工具进行素描的画面表现;掌握素描的绘制步骤和基本表现技法;训练学生在进行素描的解构、重构的过程中,理解素描的结构造型的特点;训练学生通过不同类型的排线组合训练,了解素描的表现形式;训练学生掌握光与影的一般规律和基本表现技法;训练学生根据各专业特色,营造气氛,设计专题实训项目;2.能力目标——(再现性素描)掌握素描比例、透视、结构、空间的分析能力和再现能力;训练学生在运用各种表现技法的同时,提高审美能力、观察能力;训练学生在分组竞赛和作业分析中,尝试提高绘画技法、思维逻辑和语言表达的能力。

《设计素描》课程标准(OK)2014.9v

《设计素描》课程标准(OK)2014.9v

《设计素描》课程标准(OK)2014.9v《设计素描》课程标准课程代码10276110 课程性质必修/专业基础课课程学分 6 总学时80 适用专业艺术设计专业下的视觉传达和数字媒体两个方向制定人尹健君制订日期2011.9.14 审核部门修订人尹健君修订日期2014.9 审核部门一、课程定位“设计素描” 是艺术设计学科专业的必修的基础教学课程之一。

自我院艺术设计专业建立以来,该课程一直为本专业造型基础训练必修课程。

迄今为止,该课程已开设4年。

随着现代设计教育的发展,教学理念的不断更新,本着边教学、边研讨、边改革、边总结的指导思想,不断探索建设适应高职教育艺术设计学科专业需要的课程教学体系,取得显著效果,并获得好评。

作为艺术设计专业的基础训练课程的“设计素描”,主要是通过理论的讲授和严格的训练,培养学生的专业意识、设计意识、创新意识,提高学生的造型能力、创造能力和审美水平,为以后各科教学和专业设计打下坚实的基础。

该课程的定位是侧重从美学、设计学、创造学多学科相结合的角度,重点论述设计素描的历史沿革,造型原理、创意表现方法与审美特征,提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。

二、课程目标高职院校的素描教学,目的不是培养艺术家,而是培养有审美能力的人,让同学们能从生活中最平凡的事物上去发现美,也懂得利用身边最平凡的事物去表现美,使同学们对生活和人生能有一种积极向上的态度,更能使同学们能以美的感觉面对自己今后的人生。

通过五大课题教学模块为起点,使学生能以审美的观察方法理解、感受设计素描,培养学生在设计素描的学习中去观察生活、开启获得自身的能力,建立一套系统的可持续发展的学习方法论,让学生深刻的了解事物对象和自然,培养同学们热爱生活,热爱生命积极向上的人生态度,通过写生,培养同学们观察、发现、表现事物对象的能力,培养和树立正确的艺术观和献身本专业的思想。

1.职业素质目标:①通过学习,使学生养成科学的认识事物、观察事物的生活态度,学习态度,培养严谨的态度、以及优秀设计师所具备的基本素质;②通过学习使学生具备最基本的创造性思考文题、解决问题的良好素质,具备表达设计意图的徒手表现素质;③培养学生可持续性发展的自学能力;④通过集体创作活动交流,培养团队合作精神,提高协作能力,并且在合作过程中,能根据需要调整合作目标,达成合作任务。

《设计素描(专业速写)》课程标准

《设计素描(专业速写)》课程标准

《设计素描(专业速写)》课程标准一、课程基本信息必修课程:适用对象(专业):平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。

建议开课学期:第一、二学期二、基本理念与设计思路(一)课程设计的理念设计素描(专业速写)作为专业基础课程,从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题,因此在进行课程设计时,我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高,其中最为重要的是创新能力的培养。

在课程设计中,建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台,从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。

同时,重新定位设计素描(专业速写)教学的目标,坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念,跳出传统的绘画设计素描(专业速写)框架,进入设计素描与设计速写的状态,掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。

(二)课程设计的思路1、整合课程内容,构建以实践为主渠道的教学体系。

本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容,以实践教学为主,课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统,设定课题总目标与子目标,并分别与相关专业与相关课程对应。

2、运用“项目教学、任务教学”,设置动态化的教学方案,采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。

以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构,以能力培养为主线,把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。

3、以推动专业建设为目的,不断总结和完善教学内容更新的思路,不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容,使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。

4、在教学中,采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段,激发学生学习的主动性。

让学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。

不定期地举办小型研讨、课题讲座、作品展览等教学活动,努力营造一种开放式的多元化学术氛围。

(徐建国)《设计素描》课程标准

(徐建国)《设计素描》课程标准

健雄职业技术学院课程代码: 06302001课程名称:设计素描课程类型: 必修课课程性质: 理实一体化课程参考学时:96学时(1W)适用对象: 2012级广告与会展专业学分: 6学分制定人:审核人:批准人:教务处编制一、课程基本信息课程代码:06302001适用专业:广告与会展专业学时数:96学时(1W)学分:6学分先修课程:无后续课程:设计色彩开课单位:艺术设计系制订人:徐建国审核人:王文藜批准人:吴迪制定时间:2012年6月二、课程性质本课程是广告与会展专业的必修课,也是最为重要的专业基础课之一。

它是为学生步入专业设计前提供造型、空间、创意表现等基本能力的一门课程。

它培养学生对物象的观察分析、理解认识、创造表现和艺术审美的能力。

三、课程教学目标通过本课程使学生能够具有较好的造型能力、空间表达能力、艺术形式的分析能力、创意表现能力和艺术审美能力。

1、能力目标培养学生对物象的观察分析、理解认识、结构展示和创造表现能力、艺术审美能力,通过系列课题的训练,拓展学生的思维和想象空间,通过对形态、构成、明暗、肌理、线条等多方位的感悟与探索,能动地组织造型元素从而达到构建作品的目的,逐步获得多种艺术形式的分析和表现能力,并能够在艺术设计中得到直接或间接的实际应用。

2、知识目标(1)造型基础训练,注重对比例、形体、结构、以及空间感、质量感等基础知识的把握,注重对形式美法则的规范,如节奏的、韵律的、或意念符号等。

(2)学习掌握结构性素描、表现性素描以及解构与重构、联想与意象性素描的基本表现方法。

(3)结合自然形态构成,以及广泛而自由的语言选择,表达自身的审美情感和富于个性的原创设计。

(4)其他目标:在教学中,注重“发散”型思维的培养,充分发挥学生丰富的联想和立体性情感体验。

四、课程设置与设计思路1、课程设计的理念:设计素描作为专业基础课程,从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题,因此在进行课程设计时,我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高,其中最为重要的是创新能力的培养。

设计素描课程标准

设计素描课程标准

设计素描课程标准一、课程性质本课程是XX省中等职业教育计算机平面设计专业必修的一门专业基础平台课程,是理论和实践相结合、艺术和技术相融合的核心课程,其任务是培养学生素描基础造型能力与设计思维能力,掌握视觉语言规律,具有一定审美鉴赏能力,为设计色彩、图形创意等后续课程学习和取得平面设计岗位职业资格奠定基础。

二、学时与学分90学时,6学分。

三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨、以促进就业为导向,按照立德树人的要求,突出核心素养、必备品格、关键能力的培养,兼顾中高职课程衔接,高度融合职业技能学习和职业精神培养。

1.依据“XX省中等职业教育计算机平面设计专业指导性人才培养方案”中确定的培养目标、综合素质、职业能力,按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度,围绕平面设计员工作岗位要求,结合本课程的性质和以生为本的教学理念,确定课程目标。

2.根据“XX省中等职业教育计算平面设计专业职业能力分析表”,结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要,注重课程内容与职业标准对接在传统素描的基础上,重视将表现技能、美学素养与创造性思维相融合,具备平面设计类工作岗位所需要的基础造型能力,融合平面设计的新知识、新技术、新方法,确定课程内容。

3.遵循学生认知和技能形成规律,以结构素描、写实素描和创造素描为主要内容、包含从平面到立体再到空间创意的能力结构训练体系,根据各模块与单元内在关系,统筹安排项目,课程内容组织注重理论实践一体化。

四、课程目标学生通过学习本课程,掌握设计素描基础知识与技能,具备平面设计基础造型能力,具有设计素描的写生及简单创作能力。

1.掌握素描造型语言表达的基本规律,具备较好的艺术观察及鉴赏能力。

2.能熟练使用画具,会使用结构、明暗等素描等素描造型语言进行绘画。

3.具备石膏几何体、静物等素描作品临摹及写生能力,能运用设计素描的基本表现技法进行简单创意素描创作。

4.具有自主探究、持续学习、合作交流、分析问题和解决问题的能力。

《设计素描》课标

《设计素描》课标

《设计素描》课标xxxx学院《设计素描》课程标准⼀、课程定位(必填)表1 本课程与前导、后续课程关系⼆、典型⼯作任务分析(专业核⼼课程必填)表2 典型⼯作任务分析三、课程⽬标(必填)(⼀)总体⽬标通过素描理论的学习和技法训练,使学⽣掌握正确观察对象和表现对象的⽅法。

通过学习和训练,使学⽣提⾼审美能⼒,掌握艺术造型表现技能,能够熟练运⽤多种⼯具完美地体现设计思维,为专业技术课程的学习奠定扎实造型基础。

(⼆)具体⽬标1.能⼒⽬标学⽣通过课程的学习,逐步掌握美术基础的基本理论和基本技能,培养学⽣的构图能⼒、造型能⼒、创意思维能⼒和审美能⼒,培养正确的艺术观察⽅法、分析⽅法和表现⼿法,提⾼学⽣把握素描、素描的能⼒以及其以素描、素描造型的能⼒。

(审美鉴赏、徒⼿表现、创意思维)2、知识⽬标设计素描基本知识及表现规律、形式语⾔要素。

(如何将设计理念贯穿于素描、素描表现中;设计意识的培养。

3、素质⽬标独⽴思考、解决问题的能⼒。

四、课程教学内容及学时分配(必填)表3 课程结构、主要内容与学时分配表五、考核标准及成绩评定办法(必填)表4 管道⼯程识图与施⼯⼯艺课程考核⽅式表5 考核框架(与教学内容⼀致)考核标准(与教学⽬标⼀致)表6 项⽬(综合)实训考核标准六、实施建议(必填)(⼀)推荐教材:1 教材:《素描与素描-建筑装饰⼯程技术专业适⽤》:侯智国北京理⼯⼤学出版社《设计素描》、《设计素描教学》林家阳著,东⽅出版社2 教参:《素描与素描-建筑装饰⼯程技术专业适⽤》(⼆)教学⽅法ppt 加实操⽰范(三)课程资源的开发与利⽤《设计素描》周⾄禹著,⾼等教育出版社国家“⼗⼀五”规划教材《设计素描教学》素描⾃学⽹(四)师资配置建议陈正斌,校内专任⽼师,在本课程中起到主导作⽤;(五)教学条件要求七、其他必要说明(选填)执笔⼈:审核⼈:审定⼈:制定时间:年12⽉。

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《设计素描(专业速写)》课程标准一、课程基本信息必修课程:适用对象(专业):平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。

建议开课学期:第一、二学期二、基本理念与设计思路(一)课程设计的理念设计素描(专业速写)作为专业基础课程,从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题,因此在进行课程设计时,我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高,其中最为重要的是创新能力的培养。

在课程设计中,建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台,从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。

同时,重新定位设计素描(专业速写)教学的目标,坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念,跳出传统的绘画设计素描(专业速写)框架,进入设计素描与设计速写的状态,掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。

(二)课程设计的思路1、整合课程内容,构建以实践为主渠道的教学体系。

本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容,以实践教学为主,课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统,设定课题总目标与子目标,并分别与相关专业与相关课程对应。

2、运用“项目教学、任务教学”,设置动态化的教学方案,采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。

以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构,以能力培养为主线,把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。

3、以推动专业建设为目的,不断总结和完善教学内容更新的思路,不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容,使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。

4、在教学中,采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段,激发学生学习的主动性。

让学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。

不定期地举办小型研讨、课题讲座、作品展览等教学活动,努力营造一种开放式的多元化学术氛围。

三、课程性质和目标(一)课程性质设计素描(专业速写)是艺术设计专业的必修课,是造型基础课的主干课之一。

它是所有专业课的造型和创新思维培养的开始。

从传统意义上来看,那些被业内人士广泛认可的绘画设计素描(专业速写)教学的作用,在设计专业的设计素描(专业速写)教学中也同样存在,然而,偏执于绘画技能训练而广耗时光的做法,已经与今天的设计教学的改革和演进显得不合时宜。

因此,在吸取传统设计素描(专业速写)教学中最有直接效果的教学思想和手段的基础上,借鉴国内外这几年来业已行之有效的教学经验,我们广泛开展了属于设计行业自己的造型和创意的基础设计素描(专业速写)课程教学与实践研究,并已取得了阶段性的成果。

实践说明,设计素描(专业速写)不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现,也更注重所视、所成、所悟的形式语言表达,正是这一特征,使得设计素描(专业速写)这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。

它涉及艺术设计的各个领域,并奠定了艺术设计专业的造型创意的坚实基础。

(二)课程目标在相当长的时间里,设计素描(专业速写)教学在设计教学领域的存废问题一直是争论的焦点之一。

然而实践证明:单纯的设计虽然可以做到很科学,但却很难使人们得到美的视觉享受,因为设计的艺术性往往融合在设计作品当中,在这一点上,它是有着很强的实用性的。

这一艺术性,除了有理论的培养外,其对造型语言的组织与表现,绝大部分都是由设计素描(专业速写)教学来启蒙的。

它的作用已经得到了业内人士的广泛赞同。

首先,它能调动和激发学生的智力与非智力因素,使学生的心智得到启迪,并培养学生视觉敏锐的感受能力与反应能力;其次,设计素描(专业速写)能够培养学生大脑对视觉信息的接受、记忆、分析、理解,转化和结构重组的能力;再次,它能培养学生双手对接受视觉信息和大脑指令后的表达能力。

随着人类视觉和思维的进化,科学技术的进步,设计素描(专业速写)还有一个作用正在日益凸显出来,那就是设计素描(专业速写)在二维空间中再现三维的基础上,再现四维、五维的空间,再现想象中的形象和未见过的事物。

换句话说,设计素描(专业速写)对创造性思维的表达作用正在逐步扩大。

由此可见,设计素描(专业速写)作为一种视觉艺术,它对创造性思维的作用正在日益受到艺术研究专家的关注,同时它的存废问题也就有了比较广泛认可的肯定答案。

四、教学内容与教学指导建议模块Ⅰ素描认识与几何结构练习(必修模块)(一)、教学目标1、能说出设计素描(专业速写)的语言特征与表现特点。

2、能区分设计素描(专业速写)的基础框架元素:构图、透视、比例、光影、体积、结构。

3、给出不同类型的设计素描(专业速写)作品,能用自己的话解释设计素描(专业速写)的表现规律。

(二)、教学内容1、主要内容:(1)、设计素描(专业速写)概述、设计素描(专业速写)工具材料、初学画面弊病以造型意识为核心,调整传统的绘画设计素描(专业速写)教学模式,以适应现代设计的发展。

在尊重学生艺术个性的前提下,以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。

通过设计素描(专业速写)的线条、肌理、明暗、空间结构的表现,不仅塑造了对象,而且通过形象的联想、夸张、变形和构图,选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力,使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。

工具材料:笔类:铅笔、木炭、钢笔等。

(2)、形体观察以及观察的新方法(整体性)、理解形体、设计素描(专业速写)语言表现。

A:形体观察——整体性观察方法:判断形体的整体性特征,由外轮廓向内结构的延伸,掌握形体的动态特征和形体之间、形体内部结构之间的比例。

观察的训练是脑和手的协调性练习,在观察中把握的原则:整体与局部、分析与综合、比例与结构,特征与轮廓,对比观察的原则。

B:形体结构——形体乃是有“形”——物体之外形,轮廓,形态."体"——体积,体量,结构,形可以离开体而存在,而体不能脱离形而显现.形不回因光线变化而变,体则受光影影响.C:形体比例:结构的准确依赖于比例的准确,比列的准确依赖于对比的运用。

D:形体明暗:光影变化影响形体明暗变化,光影调子十表现形体体积的重要手段:三大面、五调子。

E:质感、量感、空间感F:形体透视:a:透视基本知识点:视域,视平线,画面,心点,余点,天点,地点。

平视,仰视,俯视。

b:平行透视,成角透视。

G:设计素描(专业速写)语言:表现设计素描(专业速写)或者表达设计素描(专业速写)的独特方法系统(技法系统)2、基本概念和知识点:设计素描(专业速写)的语言特征;传统设计素描(专业速写)的基础框架:构图、透视、比例、观察、光影、体积、结构;形体。

设计素描(专业速写)的语言特征单纯,简单明了,直指形体表达.设计素描(专业速写)的表达也是个体对形体的体验,沿袭西方传统设计素描(专业速写)造型,力求把握:构图、透视、比例、观察、光影、体积、结构;形体等.3、问题与应用(能力要求):学会整体的观察方法并养成设计素描(专业速写)的整体性思习惯。

对设计素描(专业速写)的造型语言能够掌握并利用。

重点:科学观察方法的养成对设计素描(专业速写)的表达尤为重要,看即观察,是在大脑控制分析下的对形体的看.(三)、实践环节与练习要点1、主要内容:以简单几何形体为训练单元,进行结构、光影、透视等方面的训练,侧重于对形体的观察,着重分析性,分析形体的结构和关系。

形态形体结构的分析要求学生对形体进行全方位、多角度进行观察,用几何形体研究方法分析复杂形体结构,观察与理性分析并重,在形体之间寻找其关系.2、基本概念和知识点:几何形体;结构;形体结构;关系。

几何形体:立方体、圆球、圆柱体、连贯体、柱头、几何形体的组合等。

结构:形体的内部框架,包括个部分的组合与穿插、衔接、次序关系等.(四)、教学方法与手段讲授法,课堂实践,教师示范法。

模块Ⅱ形体演化练习(必修模块)(一)、教学目标1、通过对形体的认识和理解,能够运用几何的方式表现形体。

2、通过对形体的解构与重构联系,能够区分工业形体的几何结构关系。

(二)、教学内容1、主要内容(1)从单一的几何结构到复杂的几何组合结构的认识。

从几何造型认识过渡到平、立面设计思维转化,通过形体解散重组,构成新的组合方式,使学生逐渐掌握利用几何形体方、圆基本结构关系进行设计造型。

(2)从物体的二维图形到三维立体结构的认识。

将所观察三维客观形体客观地再现于画面,理解空间、体积等的关系与表现手法。

对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。

从设计画面到注入全新的创作理念,对物体进行重新组合,合理安排画面,拓展视觉经验的过程,脱离写生对象来组织画面,还可以对物体进行创造,提高学生独立的设计能力。

(三)、实践环节与练习要点1、结构分类:自然结构(物的生长),工业造型结构,运动结构,静态结构等.结构的理解:(1)、从解剖学的角度理解。

(2)、从视觉触摸的角度理解。

(3)、从眼睛观察到的客观结果理解。

2、结构的表现:(1)、抓物象突出的点留心与周围突出点的距离并找到表现这种距离的结构关系,最终表现在画面上即“堆起”一个部分和“掏空”一个部分的大起大落的表现(2)、正确理解结构间——形体的组合、复杂形体的结构(突出点之间)的关系:A、运用解剖和透视知识。

B、通过观察比较得出的客观结果。

关系:形体内部、形体与形体之间的联系与区别:即它们在画面上的前后、主次、虚实、轻重、交错、重叠等。

3、问题与应用(能力要求):感性观察、理性分析,能分析由几何形体组成的物体的形体内在结构和关系以及形体之间的关系。

(四)、教学方法与手段课堂讨论,作品赏析,实践法,示范等。

有条件的可利用多媒体进行作品赏析方面的授课,教学效果会更佳.模块Ⅲ图形关系练习(平面设计专门化方向)(一)、教学目标1、能解释现代素描与传统素描的区别。

2、能用自己的分析设计速写与现代设计的联系。

3、能用设计素描(专业速写)的方式勾绘与表达思维与设计理念。

(二)、教学内容1、“图”与“底”(1)中国传统绘画画面中"黑"与"白"的经营.(2)西方现代绘画和设计作品的构成关系分析.(3)“图”与“底”的分析和视觉错觉:图形的封闭与非封闭(完整性)影响“图”与“底”的关系;图形面积的大小影响“图”与“底”的关系;图形颜色的深浅影响“图”与“底”的关系;图形安排上疏密变化影响“图”与“底”的关系;个体心理情绪变化影响“图”与“底”关系的转换。

2、几种基本的图形关系练习:(1)图形组合与分割。

(2)同一图形不同组合。

(3)分割图形重新组合。

图形结合的结构关系。

A.重复关系:图形在保持各自的完整性与独立性的情况下反复在画面上出现.包括:图形、文字、符号、线条、点形状等的重复.B.重叠关系:一个单元部分遮盖了它后面的其他单元.“图”与“底”关系就是一种重叠关系,重叠关系的运用体现画面形体之间的前后穿插关系、主次关系、虚实关系。

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