艺术职业院校传承表演类非物质文化遗产实证研究——以湖南省为例
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究1. 引言1.1 研究背景高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题一直是教育领域中备受关注的话题。
随着社会的不断发展和变化，非物质文化遗产的传承和创新已成为一项重要的任务。
高职院校作为培养专业人才的重要阵地，应承担起传承和创新的责任。
目前在高职院校的非物质文化遗产传承和创新中存在着一系列问题，如传承工作不到位、创新意识不强等。
深入研究高职院校在非物质文化遗产传承和创新中的问题，对于提升教育质量、促进文化传承具有重要的现实意义。
有必要对高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题进行深入探讨，为今后的教育工作提供参考和借鉴。
1.2 研究目的在进行高职院校在非物质文化遗产传承和创新方面存在问题的探究时，我们的研究目的主要是为了深入了解当前高职院校在非物质文化遗产传承和创新方面的现状，分析其中存在的问题，并提出有效的解决策略。
通过这一研究，我们希望能够为高职院校的非物质文化遗产传承和创新工作提供一些有益的建议，促进非遗传承和创新工作的发展，推动优秀的非物质文化遗产得以传承和发扬光大，更好地服务于社会和文化的发展。
希望通过这次研究，能够引起社会的关注，促进高职院校在非物质文化遗产传承和创新方面的不断完善和创新，保护和传承好非物质文化遗产，促进我国非物质文化遗产事业的繁荣和发展。
1.3 研究意义高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究引言非物质文化遗产是一个国家、一个民族的文化灵魂和记忆，是传统文化的载体和延续。
作为高职院校这样培养技术技能的机构，关注非物质文化遗产的传承和创新，具有重要的意义。
研究高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题，可以帮助我们更全面地了解当前的教育现状。
通过深入挖掘高职院校在传承非物质文化遗产方面存在的困难和挑战，有助于改善教育质量，提升学生的综合素质。
探讨高职院校在非物质文化遗产创新中面临的问题，有助于激发学生的创新意识和创造力。
湖南非遗文化产业发展情况调查报告
湖南非遗文化产业发展情况调查报告湖南省是中国非物质文化遗产资源丰富的地区，拥有丰富的非遗文化遗产，如木偶戏、土家歌舞、楚剧等，这些文化传统在当地具有深厚的历史渊源和广泛的传承群体。
随着经济的发展和社会的变迁，湖南省非遗文化产业也得到了越来越多的关注和支持，各级政府和相关机构纷纷加大对非遗文化的扶持力度，致力于保护、传承和创新湖南省非遗文化，促进非遗文化产业的发展。
本报告将对湖南省非遗文化产业发展进行深入调研和分析，以期为相关政策的制定和实施提供参考和借鉴。
一、湖南省非遗文化资源概况湖南省位于中国中南部，拥有丰富的自然资源和人文资源，是中国非物质文化遗产资源较为丰富的地区之一。
根据湖南省文化和旅游厅的统计数据，截至目前，湖南省共有国家级非物质文化遗产项目40项，省级非物质文化遗产项目121项，市级非物质文化遗产项目323项，县级非物质文化遗产项目1077项。
湖南省非遗文化项目涵盖了传统音乐、舞蹈、戏曲、手工艺等多个领域，具有较高的保护价值和传承意义。
二、湖南省非遗文化产业发展现状分析1.政策扶持力度加大随着国家对非遗文化保护力度加大，湖南省各级政府也纷纷加大对非遗文化产业的扶持力度。
2011年，《湖南省非物质文化遗产保护条例》正式出台，为非遗文化的传承和发展提供了法律保障。
2018年，湖南省文化和旅游厅出台了《湖南省非物质文化遗产保护工作实施意见》，进一步明确了对非遗文化产业的支持政策，包括对非遗文化项目的保护、传承、创新等方面提供了具体的指导和支持。
2.非遗文化产业保护传承工作取得成效近年来，湖南省不断加大对非遗文化产业的保护和传承工作力度，通过开展非遗文化节、展览等活动，加强对非遗文化传承人的培训和扶持，推动非遗文化的传承和发展。
湖南省还加大对非遗文化产业的扶持，鼓励非遗文化项目与旅游、文化创意产业的融合，积极探索非遗文化产业的新发展模式。
3.非遗文化产业发展仍存在一些问题和挑战在发展的过程中，湖南省非遗文化产业也面临一些问题和挑战。
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究湖南传统音乐具有丰富多彩的文化内涵，是湖南非物质文化遗产中的重要组成部分。
湖南传统音乐涵盖了民间音乐、戏曲音乐、宗教音乐等多个领域，具有深厚的历史积淀和独特的艺术特色。
为了更好地保护和传承湖南传统音乐，需要进行深入的研究，加强保护措施，推动传统音乐的传承与发展。
一、湖南传统音乐的特点湖南传统音乐具有浓厚的地方特色，不同地区的传统音乐呈现出各具特色的风格和形式。
比如岳阳腔、花鼓戏、山歌等都是湖南地方音乐的代表形式，深受当地人民的喜爱。
岳阳腔擅长表现粗犷豪放的男性情感，花鼓戏则以其欢快活泼的音乐节奏和富有戏剧性的表演形式而著称，而山歌则承载着当地人们的生活情感和民间传统。
这些音乐形式在演唱方式、曲调韵律、音调情感等方面都有着独特的特点，展现了湖南传统音乐的多样性和丰富性。
近年来，随着现代化的推进，传统音乐的传承和发展面临着许多困难和挑战。
一方面，由于社会生活的变迁，许多传统音乐表演形式被边缘化，一些传统音乐曲调和演唱方式濒临失传。
受到娱乐产业的冲击，许多年轻人更倾向于追求流行音乐和娱乐化的表演形式，传统音乐的传承面临严峻考验。
针对这一情况，湖南省委、省政府高度重视非物质文化遗产的保护与传承工作，出台了一系列政策措施，加强了对传统音乐的保护工作。
成立了专门的传统音乐保护机构，建立了保护基地和传承学校，组织开展了一系列的传统音乐保护与传承活动，取得了一定的成效。
由于资源投入不足、传承人才匮乏等问题，保护与传承工作仍然存在不少难点和短板，亟需加强研究，提出更加科学有效的对策和措施。
为了更好地传承和发展湖南传统音乐，需要进一步加强研究工作，总结传统音乐的经验和教训，探索出一条符合时代潮流和传统特色的传承发展之路。
需要做好传统音乐的文献整理和考据工作，将丰富的传统音乐资源进行梳理，建立详实的档案资料和数据库，为传统音乐的保护和传承提供有力的支撑。
需要加强对传统音乐的研究与挖掘，深入挖掘传统音乐的历史渊源、表演技艺、演唱方式等方面的特点，总结其艺术规律和技术要领，为后人传承提供宝贵的经验和借鉴。
高职院校 非遗文化育人典型案例
高职院校非遗文化育人典型案例随着中国非物质文化遗产的保护与传承工作的深入开展，越来越多的高职院校开始将非遗文化纳入到教学体系中，通过开设相关专业课程以及组织实践活动等方式，让学生深入了解和学习非遗文化，提高对非遗文化的认同感和保护意识。
下面将以某高职院校的非遗文化育人典型案例为例，详细介绍该校在非遗文化育人方面的做法和取得的成效。
某高职院校位于中国非遗文化资源较为丰富的地区，学校积极响应国家非遗保护和传承工作的号召，将非遗文化作为重要的育人资源来强化学生的文化意识和创新能力。
该校在教育教学方面采取了多种方式来开展非遗文化教育。
首先，学校开设了非遗文化相关的专业课程，如非物质文化遗产概论、传统技艺与创新设计等，为学生提供了系统全面的非遗文化知识。
课程设置突出了实践性，鼓励学生参与到非遗项目的保护和传承中去。
学校还邀请行业内的专家学者来校进行学术交流和讲座，为学生提供更加深入专业的非遗文化学习机会。
其次，学校通过实践活动来激发学生对非遗文化的兴趣和热爱。
学校积极组织学生参与到非遗项目的保护和传承中，如组织学生参与传统技艺的实践操作、参与非遗项目的调研与实地考察等。
在实践活动中，学生可以亲自动手学习传统技艺，与传承人面对面交流，体验非遗技艺背后的文化内涵，增强对非遗文化的认同感和保护意识。
此外，学校还通过各类比赛和展览来展示学生的非遗创作成果，激发学生的创新能力和实践能力。
学校鼓励学生自主开展非遗文化创作研究，组织学生参加全国和地区性的非遗文化创作大赛，并举办学生作品展览和交流活动。
这些活动为学生提供了展示自己才华和创造力的平台，并通过比赛和评奖等方式激励学生积极参与到非遗创作中去。
通过上述种种方式，该校在非遗文化育人方面取得了一定的成效。
首先，在非遗文化保护和传承方面，该校培养了一批具备非遗文化专业知识和技能的高素质人才，为非遗项目的保护和传承提供了有力的人才支持。
其次，学生对非遗文化的认同感和保护意识得到了提高，更加意识到非遗文化的独特价值和保护的重要性。
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究湖南是中国传统音乐的发源地之一，拥有丰富多样的非物质文化遗产资源。
在国家非遗保护政策的推动下，湖南传统音乐类非物质文化遗产的保护与传承工作取得了显著成就。
本文将探讨湖南传统音乐类非物质文化遗产的保护与传承研究，希望能够为湖南传统音乐的发展和传承做出一些贡献。
湖南传统音乐类非物质文化遗产包括湖南民间音乐、戏曲音乐、庙会音乐、宗教音乐等，这些传统音乐形式在长期的演变过程中，形成了独特的地域文化特色。
随着现代化的进程，传统音乐受到了一定程度的冲击和侵蚀，许多传统音乐形式面临消亡的危险。
为了有效保护湖南传统音乐类非物质文化遗产，湖南省政府加大了对非遗保护工作的支持力度，出台了一系列保护政策措施。
建立了完善的非物质文化遗产名录和保护名录，对湖南传统音乐类非物质文化遗产进行了梳理和认定，尽可能地囊括了所有的传统音乐形式。
加强了文化遗产的传承人培养工作，通过各种培训和传承项目，为传统音乐类非物质文化遗产的传承人输送了一批又一批的接班人。
湖南省政府还积极推进非物质文化遗产的保护和传承工作，加大了对非遗项目的宣传推广力度，推动了传统音乐类非物质文化遗产的传统与弘扬。
通过各种文化艺术节、展览和演出等活动，让更多的人了解和接触传统音乐，从而激发起他们对传统音乐的热爱和关注，为传统音乐的传承和发展夯实了基础。
在湖南省政府和社会各界的共同努力下，湖南传统音乐类非物质文化遗产的传承工作取得了一些成果。
目前，湖南省的一些传统音乐类非物质文化遗产项目已经列入了国家级、省级和市级非遗名录，为这些音乐形式的传承和发展提供了一定的保障。
湖南省政府还鼓励和支持各地开展各种形式的传统音乐类非物质文化遗产传承活动，例如举办比赛、展览、公益演出等，吸引更多的年轻人参与培养和发现一批又一批的传统音乐传承人。
湖南省政府还加大了对非遗项目传承人的资金支持和政策扶持力度，为他们提供了更好的传承环境和条件。
由于传统音乐类非物质文化遗产的传承人多数是年长者，并且受到了一些现实条件的限制，所以传承工作依然面临诸多困难。
《2024年非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》范文
《非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》篇一一、引言随着社会经济的不断发展，全球化浪潮愈演愈烈，保护和传承本国传统文化成为时代发展的重要课题。
作为文化遗产中重要一环的非物质文化遗产（简称“非遗”），承载着丰富的文化信息和人类历史发展轨迹，具有极高的研究价值和保护意义。
女书作为一种独特的女性文字符号，是中国非物质文化遗产的宝贵财富。
本文旨在探讨女书的传播现状、传播策略及未来发展方向，为非遗文化的保护与传承提供参考。
二、女书概述女书，又称“女字”，是流传于中国湖南省江永县及其周边地区的一种女性文字符号。
它以独特的书写方式和内容，反映了当地女性的生活习俗、情感表达和智慧传承。
女书作为非遗文化的重要组成部分，不仅具有艺术价值，还承载了深厚的文化内涵和社会历史意义。
三、女书的传播现状当前，女书的传播主要通过口口相传、教育传承以及数字媒体等方式进行。
尽管已有部分传承人和研究者在积极地推动其传承，但由于历史和现实的种种原因，女书的传承和传播仍然面临着一些困难和挑战。
其中最为显著的问题包括缺乏专业的教育体系、现代文化的冲击、老一辈传承者的减少等。
这些因素都在一定程度上制约了女书在更大范围内的传播与普及。
四、女书传播的现有策略及问题在过去的传播策略中，通过艺术表演、纪录片、数字技术等方式在一定程度上增强了人们对女书的认识与兴趣。
但不可忽视的是，这种推广并未从根本上改变其传继承模式中的局限和短板。
现有策略仍存在许多问题，如过度商业化导致非遗文化的本真性流失、现代受众群体对于传统文化的认同度不高等。
五、新的传播策略探索针对前文提到的挑战和问题，我们应采取以下新的传播策略：首先，我们需要结合社会热点和时事，利用多媒体手段如网络、电视、电影等，使女书的传播更加广泛和深入。
这不仅能够增强人们对女书的认识和兴趣，也能在全社会范围内营造出尊重和保护非遗文化的氛围。
其次，我们应该加强女书的教育传承，将其纳入学校教育体系，从小培养孩子们对传统文化的热爱和尊重。
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究湖南传统音乐作为湖南非物质文化遗产的重要组成部分，其历史悠久，风格多样，深受人们喜爱。
随着现代社会的发展和文化交流的加剧，湖南传统音乐的传承与保护面临诸多挑战。
为了更好地保护和传承湖南传统音乐，需要进行深入的研究和探讨。
本文将从湖南传统音乐的特点、保护现状和传承措施等方面展开探讨，以期为湖南传统音乐的保护与传承提供参考和借鉴。
一、湖南传统音乐的特点湖南传统音乐是湖南民间音乐的统称，主要包括土家族、苗族、侗族、瑶族、汉族等多个民族的音乐形式。
它具有丰富的曲调和独特的表现形式，通常以歌唱、器乐、舞蹈等形式进行表演。
湖南传统音乐有着独特的地域特色和民族风情，反映了湖南丰富多彩的文化传统，具有独特的审美价值和历史意义。
湖南传统音乐在表现形式上多样化，包括山歌、花鼓戏、木偶戏、竹马戏、赶山会、踩歌场等形式。
山歌是湖南传统音乐的代表之一，不仅在艺术形式上有着独特的风格，而且在文化内涵上也有着丰富的民族特色。
湖南传统音乐还包括舞蹈和器乐等形式，这些形式在表达情感和展示文化内涵方面有着独特的价值，为湖南传统音乐增添了丰富的魅力。
湖南传统音乐具有多样性、丰富性和独特性的特点，是湖南非物质文化遗产中的重要组成部分，对于传承和保护湖南传统音乐具有重要的意义。
在现代社会，湖南传统音乐的传承和保护面临着一系列的挑战。
由于现代生活方式和文化娱乐方式的多样化，传统音乐在年轻一代中的传承面临困难。
年轻人更倾向于通过网络和现代音乐来获得娱乐，对传统音乐的兴趣和了解逐渐淡化，传承面临严峻考验。
随着城市化进程的加速，农村地区的传统音乐表演场所逐渐减少，艺人流失，传统文化环境受到破坏，传统音乐的保护形势更加严峻。
湖南传统音乐的保护还面临着资金、人才和机构等方面的不足。
传统音乐保护和传承需要大量的资金投入和专业技术支持，但目前相关情况还比较薄弱。
传统音乐传承需要有专业的人才和机构支持，但相关人才和机构也相对匮乏，难以满足传承和保护的需要。
地域性非物质文化遗产进课堂——高校艺术设计专业特色课程体系改革的研究与实践
一、高校艺术设计教育与非物质文化遗产2002年10月，中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会在北京召开，这标志着对非物质文化遗产的研究正式进入了中国教育体系。
《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》提出，要推动文化遗产教育与国民教育紧密结合，这为高校艺术设计专业特色课程体系的改革建设注入了一针强心剂。
现今部分非物质文化遗产正面临着消逝、失传的可能。
高校艺术设计教育在非物质文化遗产的传承上有着天然的优势，高校艺术设计专业作为非物质文化遗产传承、发展与创新的重要平台，不仅是学生学习知识的地方，而且是培养学生创新创业能力的地方。
当代大学生是最善于创造、学习新事物的群体之一，他们是非物质文化遗产有力的继承者与创造发展的主体。
如果艺术设计专业的学生能够多了解非物质文化遗产，重视区域非物质文化遗产的价值，将会增强爱国情怀、开阔视野、锻炼能力，进而使高校艺术设计专业办出特色。
让非物质文化遗产走进校园，构建特色鲜明的非物质文化遗产课程体系，是高校艺术教育应该承担的重要职责。
二、地域性非物质文化遗产进课堂的意义多元化的时代变革对今天的高校艺术设计教育提出了新的要求，而特色教育是高等教育质量的重要保障。
如今，一些高校的艺术设计专业教育对非物质文化遗产不够重视；一些专业开设了非物质文化遗产相关的课程，但是存在着师资短缺、课程结构不合理、教学形式单一、实验室配置不到位、难以有效展开实践教学等问题；一些教师将非物质文化遗产的宣传教育学习停留在了PPT上，停留在鉴赏层面，导致教学效果很不理想。
高校开展非物质文化遗产教育应该结合当地的非物质文化遗产保护需求，改革艺术设计教学。
高校教师要树立非物质文化遗产滋养艺术设计教育、继承和弘扬非物质文化遗产的教育理念，合理构建非物质文化遗产课程体系，建立非物质文化遗产资源数据库，加强实践教学，搭建多向交流平台，将非物质文化遗产有机融入高校艺术设计教育教学。
2008年北京奥运会会徽取材于本土非物质文化遗产资源，在世界上引起了强烈的反响。
湖南非遗文化产业发展情况调查报告
湖南非遗文化产业发展情况调查报告1. 引言1.1 研究背景湖南省作为中国传统文化的重要发源地之一，拥有丰富的非物质文化遗产资源。
随着经济的快速发展和城市化进程的加快，湖南省非遗文化产业的保护和传承面临着严峻的挑战。
目前，湖南省非遗文化产业的发展水平相对较低，存在着传承人口流失、传统手工艺技术传承困难、市场认同度不高等问题。
开展对湖南非遗文化产业发展现状的调查研究，有助于深入了解该行业的发展状况，为进一步提出发展对策和建议提供依据。
湖南省非遗文化产业不仅关乎传统文化的传承和发展，还与当地经济的发展息息相关。
通过挖掘和利用湖南省丰富的非遗文化资源，可以促进当地旅游业、手工业、文创产业等相关产业的发展，推动湖南省经济的转型升级。
对湖南省非遗文化产业发展情况进行深入调查和分析，有助于更好地推动该产业的发展，实现非遗文化传承与经济发展的有机结合。
1.2 研究目的湖南非遗文化产业发展情况调查报告引言本文旨在深入调查分析湖南非遗文化产业的发展现状，探讨其发展优势和挑战，并提出相应的发展对策。
通过对湖南非遗文化产业的调研，旨在为各级政府部门和相关产业提供决策参考，推动湖南非遗文化产业的可持续发展。
通过对非遗文化产业发展的预测和展望，为相关从业者提供发展方向，促进湖南非遗文化产业更好地融入现代社会，实现持续繁荣。
研究背景研究方法1.3 研究方法研究方法是本报告的重要部分，通过科学方法和系统的研究手段来获取和分析关于湖南非物质文化遗产产业发展的相关信息。
本研究的方法主要包括文献资料法、实地调研法和专家访谈法。
利用文献资料法，搜集整理大量有关湖南非物质文化遗产产业的相关研究文献、统计数据和政策文件，对湖南非遗文化产业的历史发展、政策法规、产业现状等进行全面梳理和分析。
通过实地调研法，选择湖南省内代表性非遗文化传承项目进行实地考察和调研，深入了解湖南非遗文化产业的生产、传承和发展情况，掌握实地资料和数据。
采用专家访谈法，邀请湖南非遗文化产业领域的专家学者和从业人员进行深入访谈，获取他们对湖南非物质文化遗产产业现状、问题和发展前景的看法和建议，为本报告的分析和结论提供有力支持。
《2024年非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》范文
《非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》篇一一、引言非物质文化遗产（以下简称“非遗”）是人类文明的重要遗产，承载着民族文化的独特记忆和历史积淀。
作为中华文化宝库中的重要组成部分，非遗的传播和保护工作至关重要。
女书，作为一种独特的女性文字，是中国非物质文化遗产的瑰宝之一，具有深厚的文化价值和历史意义。
本文以女书为例，探讨非物质文化遗产的传播现状、挑战与策略，以期为非遗保护和传承工作提供参考。
二、女书概述女书，又称女字、女红字等，是一种由女性创造并使用的文字符号系统。
它主要流传于中国湖南省江永县一带的瑶族妇女中，用于记录生活、情感和历史。
女书字迹独特，形态秀美，是女性情感和智慧的结晶。
作为中国非物质文化遗产的一部分，女书的保护和传承对于弘扬民族文化、传承民间艺术具有重要意义。
三、女书传播的现状（一）传播途径女书的传播途径主要包括口头传承、手抄本、现代传媒等。
其中，口头传承是女书传承的主要方式，通过代代相传的方式将女书文化传承下去。
手抄本是女书的重要载体，记录了大量的女书作品。
随着现代科技的发展，女书的传播途径逐渐拓宽，网络、电视等现代传媒也成为女书传播的重要手段。
（二）传播困境尽管女书的传播途径多样，但在实际传播过程中仍面临诸多困境。
由于现代社会生活节奏加快，许多年轻人对传统文化的兴趣减弱，导致女书的传承面临后继无人的困境。
同时，女书的书写方式和表达形式较为特殊，难以被现代社会广泛接受和理解，这也在一定程度上影响了女书的传播。
四、女书传播的挑战与策略（一）挑战1. 传统与现代的冲突：随着现代文化的冲击，传统的女书文化面临着被边缘化的风险。
2. 传承人的缺失：由于缺乏年轻一代的接续，女书的传承面临后继无人的困境。
3. 保护意识的不足：社会对非遗保护的认识不足，导致非遗保护工作难以有效开展。
（二）策略1. 加强宣传教育：通过举办展览、讲座等形式，提高公众对女书文化的认识和兴趣。
2. 培养传承人：通过开展女书培训、建立传承基地等方式，培养更多的女书传承人。
《2024年非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》范文
《非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》篇一一、引言非物质文化遗产（以下简称“非遗”）是人类文明的重要组成部分，它承载着民族文化的独特性和多样性。
女书作为中国非遗的瑰宝之一，以其独特的书写方式和丰富的文化内涵，成为了研究非遗传播的重要案例。
本文将针对女书的传播现状、传播手段及面临的问题进行分析和研究，并试图为推动其更有效的传播和传承提供参考。
二、女书概述女书是流行于湖南省江永县及其周边地区的一种文字，是当地女性交流沟通的独特符号。
它以特殊的字形和书写方式，承载了当地女性的生活经验、情感表达和文化记忆。
女书作为非遗项目，不仅具有极高的文化价值，也是研究女性文化和社会发展的重要资料。
三、女书的传播现状1. 传统传播方式：女书的传统传播主要依赖于家族、村落和社会团体之间的口传心授，是一种以“人”为中心的传播方式。
2. 现代传播方式：随着信息时代的到来，女书的传播开始向数字化、网络化方向发展。
例如，通过网络平台和数字媒体进行推广和宣传，使得更多的人了解和关注女书。
四、女书的传播手段与特点1. 语言艺术传承：女书主要通过歌谣、山歌等语言艺术形式进行传承，具有生动性和表现力强的特点。
2. 文化活动推动：通过各种文化活动，如展览、演出等，将女书文化推向更广泛的受众群体。
3. 数字化与网络化：利用现代信息技术手段，如数字博物馆、网络平台等，实现女书文化的数字化保存和传播。
五、面临的挑战与问题1. 传播渠道单一：目前女书的传播主要依赖传统的文化活动和口传心授的方式，缺乏多元化的传播渠道。
2. 人才流失：随着社会发展和生活方式的改变，掌握女书技艺的人才逐渐减少，传承面临断层危机。
3. 文化认同感减弱：随着社会文化的多元化发展，部分年轻一代对女书的认同感和兴趣度有所降低。
六、改进策略与建议1. 拓宽传播渠道：利用现代信息技术手段，如网络、移动应用等拓宽女书的传播渠道，增强其影响力和可见度。
2. 加强人才培养与教育：在学校和社区开展非遗教育活动，培养更多的年轻一代了解和掌握女书技艺，加强其传承。
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究
湖南传统音乐类非物质文化遗产保护与传承研究
湖南传统音乐作为湖南地域独特的非物质文化遗产之一，具有独特的艺术魅力和历史价值，对于推动湖南音乐文化的传承和发展具有重要意义。
保护和传承湖南传统音乐非物质文化遗产需要进行深入研究，以找出有效的保护和传承方式。
对湖南传统音乐的价值进行评估。
湖南传统音乐作为湖南文化的一部分，具有深厚的历史积淀和丰富的艺术内涵。
通过研究湖南传统音乐的历史渊源、流派特色和音乐形式，可以深入了解湖南音乐文化的独特性和发展趋势，为保护和传承工作提供理论支持。
对湖南传统音乐非物质文化遗产的保护现状进行调查研究。
通过实地调研、文献梳理和专家访谈等方式，了解湖南传统音乐目前的保护现状、存在的问题和挑战，为制定合理的保护措施提供依据。
然后，研究湖南传统音乐非物质文化遗产的保护模式和传承机制。
通过研究其他国家和地区对传统音乐的保护经验和模式，借鉴其成功经验并结合湖南传统音乐的实际情况，为湖南传统音乐的保护和传承提供可行性建议。
提出湖南传统音乐非物质文化遗产保护和传承的对策和建议。
根据研究结论，制定保护湖南传统音乐的政策和措施，建立专门的保护机构和培训机构，开展非遗传承人的培养和传统音乐的普及，同时加强与其他艺术形式和新兴媒体的融合，提高湖南传统音乐的知名度和影响力。
《2024年非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》范文
《非物质文化遗产的传播研究——以女书为例》篇一一、引言非物质文化遗产，又称无形文化遗产，指代人类口头或物质生活中表现出的各类优秀传统和表达方式，它们以世代相传的形式传递于后代，成为了世界各地独特的文化特色和符号。
在浩如烟海的文化宝库中，女书作为其中之一，是一种极其重要的非物质文化表现形式。
本文旨在以女书为例，探讨非物质文化遗产的传播机制、传播方式以及传播过程中所面临的挑战与对策。
二、女书概述女书，又称“女字”，是流传于中国湖南省江永县及其周边地区的一种独特的女性文字。
它以独特的书写方式和表达形式，记录了女性的生活和情感。
其字形简约美观，象征意义丰富，充分展现了当地女性特有的文化气质与情感状态。
作为一种宝贵的非物质文化遗产，女书被列入国家非遗名录，受到了社会的广泛关注和保护。
三、女书的传播方式1. 口头传播：女书的传播最初是以口口相传的方式进行的。
通过代代相传的口述历史和故事，女书得以在女性群体中流传。
2. 文字记载：随着社会的发展和文化的进步，女书逐渐开始以文字的形式进行记录和传播。
这包括手抄本、书籍、网络等媒介。
3. 艺术表演：通过歌舞、戏剧等艺术形式，女书的文化内涵得以在更广泛的范围内传播。
4. 教育传承：学校教育成为女书传播的重要途径，通过开设相关课程，使更多人了解和学习女书。
四、女书传播的挑战与对策（一）面临的挑战1. 传承人才匮乏：随着时代的发展，愿意学习和传承女书的人越来越少。
2. 文化认同缺失：现代文化的冲击导致部分人对传统文化的认同感降低。
3. 传播方式单一：传统的口头传播和文字记载已无法满足现代社会对信息的需求。
（二）应对策略1. 加强教育传承：在学校中开设相关课程，培养学生对女书的兴趣和认同感。
2. 创新传播方式：利用现代科技手段如网络、影视等，拓宽女书的传播渠道。
3. 增强文化自信：通过各种活动提高社会对传统文化的认同感和自豪感。
五、女书传播的实践与成效近年来，为了保护和传承女书这一珍贵的文化遗产，政府和社会各界采取了一系列措施。
高职院校“非物质文化遗产”的传承与创新实践研究
高职院校“非物质文化遗产”的传承与创新实践研究随着中国经济和文化的快速发展，越来越多的人开始关注和重视非物质文化遗产的保护和传承。
作为高等职业院校，我们有责任和义务推动非物质文化遗产的传承与创新实践研究，为保护和传承中华优秀传统文化贡献我们的力量。
一、非物质文化遗产的意义非物质文化遗产是指人们在创造、生活、生产、社会实践中形成的各种非物质产品和技艺、表演、风俗、仪式、信仰等具有代表性和地域特色的文化现象和文化遗产。
非物质文化遗产具有重要的历史、艺术和科学价值，对于传承和弘扬民族文化、促进文化多样性、推动经济社会发展都具有重要意义。
作为高等职业院校，我们有着丰富的教学资源和专业知识，有着独特的教育理念和办学特色，所以在非物质文化遗产传承与创新实践中有着得天独厚的优势和作用。
高职院校可以通过相关专业教学培养学生对非物质文化遗产的传承与创新实践的认识和能力，培养一大批具有非物质文化遗产传承与创新能力的专业人才。
在高职院校中，对于非物质文化遗产传承与创新实践研究的重视程度还有待提高。
很多学校还没有将非物质文化遗产的传承纳入到课程中，还缺乏一套系统的专门针对非物质文化遗产传承与创新实践的教育体系。
还有一些问题，比如相关专业师资力量不足、学术研究平台和资源不足等。
很多高职院校通过各种方式加强了对非物质文化遗产传承与创新实践的研究和教育实践，取得了积极的成效。
北京师范大学通过文化传承与创新专业的教育实践，结合校内外的非物质文化遗产资源，将校园教学和社会实践相结合，培养了一大批非物质文化遗产传承与创新人才。
东华大学通过与文化遗产保护机构合作，开展非物质文化遗产传承与创新实践研究，探索了一批非物质文化遗产的保护与传承经验。
这些案例为其他高职院校提供了有益的借鉴。
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究【摘要】高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在诸多问题，包括对非物质文化遗产的认识不足、师资力量不足、缺乏有效的传承机制、创新能力不足以及资源整合不足等。
为解决这些问题，应加强高职院校非物质文化遗产课程设置，提升师资队伍水平，建立多层次的传承机制，加强院校与社会资源的合作，激发学生创新能力。
只有通过多方面的努力，高职院校才能更好地发挥其在非物质文化遗产传承和创新中的作用，推动非物质文化遗产的传承与发展。
【关键词】高职院校、非物质文化遗产、传承、创新、师资、传承机制、资源整合、课程设置、社会资源合作、学生创新能力。
1. 引言1.1 背景介绍高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题，是当前教育领域亟待解决的重要议题。
随着社会经济的发展和文化多元化的蓬勃发展，非物质文化遗产的保护和传承日益受到重视。
高职院校在这一领域的参与度和贡献度相对较低，存在着诸多问题和挑战。
高职院校对非物质文化遗产的认识不足。
在教育体制中，非物质文化遗产往往被边缘化，缺乏必要的教学资源和课程设置。
这导致学生对非物质文化遗产的了解和认识水平较低，缺乏对其价值和意义的深刻认识。
高职院校师资力量不足。
非物质文化遗产传承和创新需要具备专业知识和研究能力的教师来指导和支持。
由于师资缺乏相关领域的专业知识和经验，很难确保非物质文化遗产的有效传承和创新。
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中面临诸多问题和挑战，需要采取有效措施加以解决和改进。
1.2 研究意义非物质文化遗产是一个国家文化传承和发展的重要组成部分，是人类智慧和创造力的结晶，承载着丰富的历史和文化内涵。
随着社会的快速发展和经济的全球化，非物质文化遗产的传承和创新已成为当前高职院校教育面临的重要课题。
研究高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题，具有重要的现实意义和深远的历史意义。
高职院校作为培养各行业技术人才的重要阵地，应当注重传承和弘扬传统文化，传承非物质文化遗产，培养学生的文化自信和民族自豪感。
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究
高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题探究【摘要】高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在着诸多问题，包括对非物质文化遗产的重视程度不够、缺乏专业人才支持、传统文化与现代科技融合不足、资金支持不足以及传承方式单一等方面存在不足。
为了解决这些问题，需要加强高职院校非物质文化遗产传承教育，增加对非物质文化遗产研究的投入力度，并且强化与社会的合作与交流。
只有通过这些努力，高职院校才能更好地发挥自身优势，促进非物质文化遗产的传承和创新，为传统文化的传承与发展做出更大的贡献。
【关键词】高职院校、非物质文化遗产、传承、创新、问题探究、教育、研究、专业人才、融合、资金支持、传承方式、合作、交流1. 引言1.1 背景介绍在当今社会，随着现代化进程的不断加快，非物质文化遗产的传承和保护面临着越来越严峻的挑战。
高职院校作为培养专业人才的重要场所，在非物质文化遗产传承和创新中扮演着重要角色。
目前高职院校在这一领域中存在着诸多问题和挑战。
高职院校对非物质文化遗产的重视程度不够。
在教学内容设置和课程安排中，非物质文化遗产往往被边缘化，学生缺乏对传统文化的了解和尊重。
缺乏专业人才支持也是一个严重问题。
现阶段，很多高职院校缺乏专业的非物质文化遗产传承与创新人才，导致相关研究和实践活动的发展受到限制。
传统文化与现代科技融合不足也是一个亟待解决的问题。
随着科技的不断发展，如何将传统文化与现代科技相结合，使非物质文化遗产传承与创新更加多元化和有活力，是一个迫切需要思考的问题。
资金支持不足和传承方式单一也是制约高职院校在非物质文化遗产传承和创新中的发展的重要因素。
1.2 研究意义非物质文化遗产承载着一个民族或社会的历史、文化和传统，对于保护和传承非物质文化遗产具有重要意义。
而高职院校作为专门培养技术与实用性人才的教育机构，在非物质文化遗产传承与创新中扮演着不可或缺的角色。
研究高职院校在非物质文化遗产传承和创新中存在的问题，不仅有助于深入了解高职院校在这一领域的现状，还可以为制定相应政策和措施提供参考依据。
在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究
在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究【摘要】本文探讨在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究。
在介绍了研究背景、研究目的和研究意义。
在分别阐述了非物质文化遗产艺术教育的概念、在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的必要性、融入非物质文化遗产艺术教育的方式和方法、案例分析以及影响因素分析。
最后在结论部分总结了研究结果，提出了研究启示，并展望未来发展方向。
本研究旨在促进非物质文化遗产艺术教育在职业教育中的应用，以丰富学生的艺术修养，增强综合素质，培养具有创新能力和文化自信的优秀人才。
【关键词】职业教育、非物质文化遗产艺术教育、融合、必要性、方式、方法、案例分析、影响因素、结论、启示、展望。
1. 引言1.1 研究背景非物质文化遗产是指那些无形的、多样化的文化传统，如口头传统、表演艺术、社会实践、仪式和节庆、知识与实践技能等。
这些传统代代相传，承载着民族文化的独特精神和价值观念。
随着社会经济的发展和文化多样性的增加，非物质文化遗产的保护和传承变得愈发重要。
在职业教育领域，传统的技能培训通常注重实用性和技术性，但忽略了非物质文化遗产所承载的文化底蕴。
将非物质文化遗产艺术教育融入职业教育当中，不仅可以丰富教育内容，更能够促进学生对传统文化的认知和传承。
目前，许多国家已经开始将非物质文化遗产艺术教育引入职业教育课程中，以培养学生对传统文化的理解和热爱。
本研究旨在探讨在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的可行性和必要性，为教育改革提供新的思路和方向。
1.2 研究目的研究目的是通过探讨在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的实践和效果，为提升职业教育质量和培养学生综合素质提供理论支持和实践指导。
具体目的包括：1. 分析非物质文化遗产艺术在职业教育中的价值和作用，探讨其对学生职业技能、文化自信和创新能力的影响；2. 探讨融入非物质文化遗产艺术教育对职业教育体系和课程设置的重要性，为职业教育改革提供新思路和建议；3. 基于案例分析和实证研究，总结融入非物质文化遗产艺术教育的成功经验和可行路径，为其他教育机构和专业提供借鉴和参考；4. 探讨影响融入非物质文化遗产艺术教育实施的关键因素，为促进该教育模式在职业教育领域的推广和应用提供建议和支持。
非物质文化遗产视角下湖南高校音乐教育对本土民间音乐的传承研究
非物质文化遗产视角下湖南高校音乐教育对本土民间音乐的传承研究作者：王文君来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第12期摘 ; 要：本文以围绕湖南高校音乐教育对本土民间音乐的传承研究为基点，通过阐述、分析、论证湖南非物质音乐文化与高校音乐教育的关系及传承的意义和价值，进而提出相应的对策。
关键词：非物质文化遗产;湖南高校音乐教育;本土民间音乐;传承研究中图分类号：J60-4;G642 ; ; ; ; 文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2015）35-0223-02一、湖南非物质音乐文化遗产的分类及现状调查湖南本土民间音乐的种类众多：传统音乐27项、传统舞蹈28项、传统戏剧34项、曲艺10项。
其中，传统音乐包括桑植民歌、湘西苗族民歌、土家族打溜子、华容夹叶点子等;传统舞蹈包括土家族摆手舞、湘西苗族鼓舞、张家界高花灯、衡南七巧龙舞等;传统戏剧包括昆曲、湘剧、祁剧、巴陵戏、长沙花鼓戏、邵阳布袋戏、衡山影子戏等;曲艺包括常德丝弦、长沙弹词、祁阳小调、祁东渔鼓、湘西三棒鼓、侗族琵琶歌等。
这些音乐展现了湖南传统音乐悠久的历史和对后世深远的影响，反映了湘楚文明对中华民族五千年文明的巨大贡献。
众所周知，所有的非物质文化遗产都具有口传性、易逝性、不可再生性等共同特点，相比较其他类型的非物质文化（如民间文学、民间美术、传统手工技艺等）借助一定的物质形式来表现自己的文化特征、保留部分文化信息而言，音乐是时间的艺术、流动的艺术，其承载的形式依附于民间艺人的口头传授或少量乐谱为参考。
因此，基于音乐文化本身的特殊性，对于收集、整理、研究，传承与保护音乐文化资源，难度更大，工作更艰巨。
从生存情况来看，目前湖南境内大部分本土民间音乐生存情况堪忧。
以巴陵戏为例，巴陵戏是湘东北以岳阳为中心的地方戏剧代表。
历经明清发展，逐渐形成以弹腔为主，兼唱昆腔、杂腔小调的多声腔剧种。
其传统剧目、声腔和表演艺术是研究中国戏曲艺术流变，湖南地方剧种形成发展的重要参考依据。
在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究
在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究1. 引言1.1 研究背景引言随着社会经济的不断发展和教育改革的不断深化，职业教育作为培养实用型人才的重要教育形式，受到了越来越多的关注。
在职业教育中，传统的重点往往放在技术和实用知识的传授上，而缺乏对学生综合素养和文化素养的培养。
现代职业教育不仅需要传授学生专业技能，更需要培养学生的创新能力、跨文化沟通能力和审美情趣等综合素养。
非物质文化遗产艺术教育作为我国丰富的文化资源之一，包含了丰富多样的民俗传统、工艺技艺、表演艺术等，对于学生的人文素养和审美素养的培养具有重要意义。
在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育，不仅可以丰富学生的文化底蕴，提升其综合素养，还可以促进学生的职业发展和个人成长。
本研究将对在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的现状进行分析，探讨非物质文化遗产艺术教育在职业教育中的作用，提出有效融入的方法，并结合实际案例进行深入研究，旨在为提升职业教育质量和学生综合素养提供理论支持和实践指导。
1.2 研究目的在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的研究旨在探讨如何有效地将非物质文化遗产艺术教育融入职业教育中，以提升学生的综合素养和创新能力。
具体目的包括：一是研究当前在职业教育中融入非物质文化遗产艺术教育的现状，探讨存在的问题和挑战；二是分析非物质文化遗产艺术教育在职业教育中的作用和价值，明确融合的必要性；三是探讨如何有效地将非物质文化遗产艺术教育融入职业教育中的方法和路径，为实践提供参考；通过案例分析和研究方法的探讨，旨在总结非物质文化遗产艺术教育对职业教育的促进作用，提出对未来发展的建议，以推动我国职业教育的发展和创新，促进非物质文化遗产艺术传承与创新。
1.3 研究意义非物质文化遗产是人类智慧和创造力的结晶，是国家和民族文化传承的重要组成部分。
随着现代社会的发展，越来越多的非物质文化遗产面临着失传和边缘化的困境，而艺术教育作为文化传承的重要途径之一，对于非物质文化遗产的传承和弘扬起着重要作用。
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诸 如 地 方 戏 曲 、地 方 民歌 、 民 间 舞 蹈 的 教 育 传 承 与 保 护 工 作 ，在 非 物 质 文 化 遗 产 的 保 护 、传 承 和 特 殊 专 业 人 才 的 培 养 上 ，发 挥 了 不 可 替 代 的 作 用 ， 同 时 因 各 种 原 因 也 遇 到 了 发 展 瓶 颈 。 本 文 以 湖 南 省 为 例 ，分 析 艺
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艺术职业院校传承表演类非物质文化遗产实证研究
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以湖 南 省 为例
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刘坚平 湖南 艺术职业 学学 院
（ 摘 要 ］目前，湖南 艺术职业学 院传 承表演类 非物质文化遗才培养推行 “ 演 学”结合 方式，但从文化空 间、文化 生态、传承 主体 角度考量 ，也还 存在不少 问题 ，文章初 步探析 了原 因，提 出了有关对策。 ［ 关键词 ］艺术职业院校 传承 表演 类非物质 文化 实证研 究
在 湖南 省级 “ 非遗 ”项 目 ２ ２ ０项 中 ，传 统 音 乐 （ ３ ２项 ）占 总 比例 的 １ ２ ． ９ ％，传 统 舞 蹈 （ ３ ＂ ７ 项 ）占总 比例 的
１ ４ ． ９ ％ ，传 统 戏 剧 （ ６ １项 ） 占总 比例 的 ２ ４ ． ６ ％ ， 曲 艺 （１ ５项 ）占 总 比 例 的 ６ ％ ，这 些 共 占 总 名 录 的 ５ ８ ． ４ ％。
术 职 业 院 校 传 承 表 演 类 非 物 质 文 化 遗 产 的优 势 与 角 色 定 位 ，探 讨 存 在 的 问 题 与 对 策 ， 以 期 引 起 各 方 关 注 。
一
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艺 术 职 业 院 校 传 承 表 演 类 非 物 质 文 化 遗 产 的 优 势 与 角 色 定 位
（一 ）基 于 文 化 自信 的 艺 术 职 业 教 育 可 持 续 发 展 。 文 化 自觉 是 我 国 著 名 社 会 学 家 费 孝 通 老 先 生 关 于 乡 土 中 国 变 迁 与 重 建 的 观 点 ，是 指 生 活 在 一 定 文 化 中 的 人 ，对 自 己 的 文 化 要 明 白 它 的 来 历 、形 成 过 程 、特
湖 南 有 丰 富 多 彩 的 非 物 质 文 化 遗 产 ， 目前 全 省 有 ９ ９项 国 家 级 保 护 项 目 ， 国 家 级 项 目代 表 性 传 承 人 ７ ６
人 ，省级保 护 项 目 ２ ． ２ ０项 ，省 级 保 护 传 承 人 ２ ３ １个 ；同 时 ， ｌ ９个 地 方 剧 种 全 部 纳 入 了 “ 非 遗 ” 保 护 项 目。
在 具 体 实 践 中 ，湖 南 艺 术 职 业 学 院 在 戏 剧 领 域 拥 有 一 支 享 有 盛 誉 的 专 家 ， 撰 写 了 本 学 科 领 域 的 第 一 批
教 科 书 ，加 强 了 本 土 戏 剧 教 育 的研 究 ，创 建 了 本 专 业 的 语 言 体 系 。《 湖 南 花 鼓 戏 声 腔 》 已被 认 定 为 国 家 精
品课 程 ，戏 曲 表 演 专 业 人 选 为 省 级 精 品 专 业 ；学 院 还 申报 并 建 设 了彭 俐 依 表 演 艺 术 这 一 省 级 非 物 质 文 化 遗
产 项 目 。湖 南 民 歌 民 乐 资 源 丰 富 ，根 据 湖 南 生 源 的 特 色 ，学 院 确 立 了 声 乐 以 民 族 唱 法 为 主 体 、器 乐 以 民 族 器 乐 为 主 的 人 才 培 养 路 子 ，并 突 出 湖 湘 地 域 特 色 。 在 实 践 中 ，声 乐 表 演 专 业 将 戏 曲 声 腔 、身 段 表 演 等 吸 收 到 演 唱 中来 ，发 展 民族 声 乐 专 业 。音 乐 教 师 挖 掘 、整 理 民 间 音 乐 ，培 养 了 一 大 批 具 有 较 高 水 准 的 民 族 音 乐 工 作 者 ，进 一 步 发 展 和 丰 富 了 湖 南 的 民 族 民 间 音 乐 。 自 ２ ０ ． ］ ０年 始 ，学 院 与 桑 植 县 合 作 ，开 展 了 桑 植 民 歌 进 课 堂 活 动 ，举 办 了 桑 植 民歌 传 承 班 ，这 样 不 仅 为 桑 植 民 歌 培 养 了传 承 人 ，使 桑 植 民歌 这 一 文 化 遗 产 得 到
色 和 发 展 趋 向 ，从 而 增 强 自身 文 化 转 型 的 能 力 ，并 获 得 在 新 的 时 代 条 件 下 进 行 文 化 选 择 的 能 力 和 地 位 。 上个 世 纪 ９ ０年 代 以 来 ，我 省 乃 至 全 国 戏 曲 教 育 走 向低 谷 ， 教 学 成 本 高 、优 质 生 源 少 、就 业 出 口窄 ， 发展 面 临 巨大挑 战。湖 南 的 艺术 职业 院校 对 继续 传 承 和发 扬 包 括戏 曲在 内 的湖 湘本 土 文化 的信 念 没有 动 摇 ，凭 着 高 度 的 文 化 自觉 ，不 怕 清 贫 ，不 顾 寂 寞 ，始 终 如 一 地 坚 持 民 族 传 统 文 化 人 才 的 培 养 和 濒 危 艺 术 的 挽 救 ，为 民 族 民 间 文 化 艺 术 的 继 承 和 发 展 做 出 了 不 可 磨 灭 的 贡 献 。
有 效 保 护 ，而 且 丰 富 了 教 育 教 学 资 源 ，并 为 这 一 本 土 艺 术 形 式 的 发 展 提 供 了更 加 多 样 的 可 能 、更 为 广 阔 的
空间 。舞蹈 表演专 业在 改革 实践 中 ， 不 断研究 探索 ， 以培 养 民 族 民 间 舞 蹈 表 演 人 才 为 特 色 ， 以 “ 取材 于 民间 、
规 范 于 课 堂 、形 成 于 实 践 、 升 华 于 舞 台 ” 为 指 导 思 想 开 展 教 学 。《湖 南 代 表 性 民族 民 间 舞 教 材 》则 是 从 专 业 教 学 的 高 度 去 开 发 湖 湘 舞 蹈 文 化 中 尚 未 开 发 的 处 女 地 。 在 传 承 体 系 上 ，湖 南 艺 术 职 业 学 院 在 衡 阳 艺 校 设 立 附 属 艺 术 学 校 ，作 为 湖 南 艺 术 职 业 学 院 五 年 制 专 科 三 二 分 段 教 育 形 式 的挂 靠 学 校 ，形 成 了独 特 办 学 优 势