文化创意产业论文
文化产业发展论文文化创意产业论文：“网络游戏”—一个发展中的新娱乐文化形式
文化产业发展论文文化创意产业论文：“网络游戏”—一个发展中的新娱乐文化形式【摘要】文章主要从网络游戏的发展历史、形式特征与文化价值等方面，论述了这一新的文化形式发展的原由;程式化、虚拟性、科幻性等独特形式特征和它所体现的狂欢性的文化价值。
【关健词】网络游戏;发展史;形式特征;文化价值一中国网络游戏发展史鉴于世界游戏发展史比较混乱和零乱，不方便整理，这里暂且以中国游戏发展史作为个案，两者也有相似性。
1 文字MUD期:主要文字视觉效果游戏，是网络游戏的雏形。
起步于1995年，中科院的NCFC网络建成后，在中科院的网内开始流传一个台湾MUD的简体中文版—“新东方故事2”，简称ESZ。
2 古老旗牌运动期:以联众游戏—《笑傲江湖之精忠报国》—UO模拟游戏为发展脉络。
3 2000年，初盛初期:以《万王之王》—《网络三国》—联众世界为发展脉络。
4 2001年，疯狂发展期:40多款游戏在中国网络游戏市场流行。
《石器时代》、《千年》、《红月》、《龙族》、《大法师》、《天下》、《碰碰I世代》、《第四世界》、《大话西游》等网络游戏风靡全国。
5 2002年-一2004年，蓬勃发展期:2002年的时候中国的网络游戏实际销售收入是9.1亿人民币，其中最耀眼的是《传奇》的诞生，引发了网络游戏催生富豪的开始。
2003年产业的实际销售收入是13.2亿，当时市场上己有130款网络游戏。
中国网络游戏市场规模在2004年为24.7亿元人民币，比2003年增长47.9%。
川2004年代表游戏作品有《传奇世界》、《梦幻西游》、《仙境传说》、《反恐精英一零点行动》、《星际争霸》、《魔力宝贝》，是一个民族游戏、单机游戏和引进游戏并存繁荣的时代。
与此同时，网络游戏市场的诸多问题也开始暴露，相关法规、政策也随之纷纷出台。
6 2005年，衰退期:2005年，首先是以《魔兽世界》为首的欧美网络游戏大作纷纷走进中国市场，其次，网络游戏的免费之风越刮越烈。
文化创意产业论文创意产业 论文
文化创意产业论文创意产业论文基于“钻石模型”的西安文化创意产业竞争力分析摘要：在全球金融危机的背景下经济整体增长放缓的时候，文化创意产业总体上却呈现出反“经济周期”逆势上扬态势，成为经济发展的新亮点，从而备受人们关注。
以“钻石模型”为理论基础，在其4个基本要素和2个辅助要素的基础上，结合西安市文化创意产业发展现状，对主要影响要素进行了分析，并对如何提升西安文化创意产业竞争力提出了一些建议。
关键词：文化创意产业；钻石模型；生产要素；产业竞争力引言文化创意产业是充分利用文化资源、科技人才资源进行创新发展的新兴产业[1]，具有技术密集、知识密集、附加值高、资源能源消耗低的特点，即使在全球经济普遍遭受国际金融危机冲击和影响的形势下，全球文化创意产业仍然保持逆势而上的态势，凸显出强劲的发展活力和良好的发展势头。
2009年，北京、上海、深圳、杭州等城市的文化创意产业增速高于同期GDP增速，文化创意产业成为抵御国际金融危机风险、保持经济平稳较快增长的重要力量。
为充分发挥西安的文化资源优势，近年来，西安市全面推动以文化旅游、软件开发与网络服务、影视制作、文化创意、印刷包装等[2]六大产业门类为发展重点的文化创意产业的发展，取得了新的突破。
但也同时应该注意到，西安文化创意产业在GDP中所占的比重、文化创意产业产值的总量、所缴的税额、文化创意产业的规模与在国内外市场上的竞争力等方面都与上海、北京、杭州、南京、深圳等城市存在较大差距。
近年来，关于西安文化创意产业的研究层出不穷，但从整体来看，没有形成成熟的研究框架，缺少理论支撑。
本文以波特的钻石模型为理论依据，尝试对西安文化创意产业发展的影响因素进行分析，对西安文化创意产业竞争力的提升进行探讨。
一、文化创意产业内涵创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中。
该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
产业文化分析论文(6篇)-文化产业论文-文体论文
产业文化分析论文(6篇)-文化产业论文-文体论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——第一篇：影视文化创意产业问题分析摘要:影视文化产业作为国家文化创意产业的重要部分，对于国家文化软实力的发展而言有着极其重要的作用，能够不断提高我国在世界上的影响力和地位。
我国影视文化创意产业由于起步较晚，缺乏一定的经验，再加上历史因素、政策体制因素等多方面的影响，使得其在发展过程中存在着一些突出的问题。
文章主要对我国影视文化创意产业中存在的问题进行了分析。
关键词:影视文化创意产业；问题；分析影视文化创意产业指的是将影视媒介作为载体，生产并传播一些具有特定文化价值且能表现出民族和个人创造力的文化产品，形成规模、范围以及经济效益较大的且能够产生一定文化影响的现代产业形式。
我国影视文化创意产业的核心就是生产和传播能够传达我国优秀文化传统以及价值，同时还能够深刻表现我国民族和人民的创造力的影视文化产品。
影视文化创意产业具有强大的文化传播作用以及产业推动作用，对我国经济、和社会的发展有着十分重要的影响，是国家软实力的重要内容[1]。
随着我国经济建设的快速发展，我国的影视文化创意产业也得到了不同程度的发展，由于尚处在发展的初级阶段，使得其中不可避免地存在着一些问题，本文就重点对影视文化创意产业中的问题进行了分析。
1缺乏足够的创造力我国影视行业创造了许多优秀的影视文化作品，有着独特而丰富的影视文化。
但是在这同时，随着我国产业化与市场化进程的加快，使得影视文化创意行业中出现了创意不足的严重问题，一些恶俗、肤浅、跟风的影视作品层出不穷，严重阻碍了我国影视文化创意产业的良好发展。
创意不足是我国影视文化创意产业中存在的首要问题，同时也是难点和焦点问题，对影视行业的发展有着巨大的影响。
首先，受到历史因素的多方面影响，我国影视中过度地强调僵化、呆板的宣传教化，忽视了影视艺术创作的客观规律，使创造力受到了极大的限制。
其次，我国对创造力进行保护的相关法律还不够完善，法律的缺失使得创造力无法得到很好的保护。
文创产品的毕业论文
文创产品的毕业论文题目：文创产品的设计与市场营销研究摘要：本毕业论文主要探讨文创产品的设计与市场营销研究。
首先，通过对文创产品的定义和特点进行分析，明确了文创产品的概念。
然后，以文创产品设计为切入点，介绍了文创产品设计的流程和方法，并通过实例探讨了文创产品设计的要点。
接着，通过对文创产品市场营销策略的研究，提出了针对不同目标受众的市场定位和推广策略。
最后，结合实际案例，评估了文创产品的设计与市场营销研究的效果和意义。
关键词：文创产品、设计、市场营销、流程、方法、市场定位、推广策略、效果、意义第一章引言1.1研究背景及意义文化创意产业在近年来得到了快速的发展，文创产品作为文化创意产业的重要组成部分，受到了广泛关注。
然而，目前对于文创产品的设计和市场营销研究较为缺乏，因此有必要对文创产品的设计与市场营销进行研究，以促进文化创意产业的进一步发展。
1.2研究目标与内容本论文的主要研究目标是探讨文创产品的设计与市场营销，具体包括文创产品设计的流程和方法、文创产品市场营销策略的研究等内容。
第二章文创产品的定义与特点2.1 文创产品的定义文创产品是指以文化元素为灵感，通过创意设计和生产制造而产生的具有一定商业价值的产品，可以是实物产品，也可以是虚拟产品。
2.2 文创产品的特点（1）文化性：文创产品能够体现和传递特定文化元素；（2）创意性：文创产品的设计需要具有独特的创意和设计风格；（3）商业性：文创产品需要具备商业价值和市场需求。
第三章文创产品设计3.1 文创产品设计流程文创产品设计的流程包括：概念确定、需求调研、创意产生、设计开发、产品制造和上市推广等环节。
3.2 文创产品设计方法文创产品设计方法包括：故事化设计、符号化设计、情感化设计、个性化设计等方法。
第四章文创产品的市场营销4.1 文创产品的市场定位针对不同目标受众的市场定位包括：定位于年轻人群体的时尚和创意产品、定位于文化爱好者的高品质文创产品、定位于旅游纪念品市场的地方特色文创产品等。
文化创意产业发展论文模板(10篇)
文化创意产业发展论文模板(10篇)二、集聚或集群化发展是文化创意产业发展的基本空间形式和组织形态近年来，在发达国家和地区，一些特别倚重创意及才华的知识密集型行业(文化创意产业)在经济规划和政策制定中日益受到关注。
英国率先于1997年有系统地推广文化创意产业，澳大利亚和新西兰亦紧随其后加以发展。
中国香港地区长期以来是亚洲的创意中心，数码娱乐、电影、设计、漫画、出版等文化创意产业在业内均享负盛名，具有广泛的影响力。
从经济型态看，香港已进入创新驱动经济增长阶段，具有知识型、创意型及服务型特点的文化创意产业已成为经济增长的新亮点。
我国内地文化创意产业起步较晚，但发展潜力巨大。
香港文化创意产业的发展经验，对于内地积极探索在社会主义市场经济条件下，大力发展文化创意产业和文化经济，实现经济增长方式的根本转变，具有十分重要的启示作用。
一、香港文化创意产业的发展历程由于历史渊源与地理条件的关系，香港自古以来是东西方交会的舞台，因此形成了多元文化的独特环境。
根据香港大学文化政策研究中心完成的《香港创意产业基线研究》，香港创意产业在狭义上分为三大类，包括11个行业。
第一类是文化艺术类，包括艺术品、古董与手工艺品、音乐、表演艺术。
第二类是电子媒体类，包括数码娱乐、电影与视像、软件与电子计算、电视与电台。
第三类是设计类，包括广告、建筑、出版与印刷。
然而以广义的角度来思考，香港也将健身美容、美食、文化旅游等服务业称为创意行业。
进入21世纪，香港陆续推出研究报告，全面梳理文化创意产业的现状。
2002年9月，香港贸发局公布了首份题为《香港的创意产业》的研究报告，评估文化创意产业对香港经济的贡献。
根据资料显示，截至2002年3月，香港创意产业聘用员工超过9万人，占香港总就业人口3.7％：创意产业在2000年的出口总值达100亿港元，占香港服务出口总额31％；同年，创意产业产值为250亿港元，约占香港本地产值的2％。
2003年6月和2004年8月，香港与内地签署了《更紧密经贸关系安排》(CEPA)第一、第二阶段协议，内地承诺开放26个服务业领域，其中有多项行业(如广告、视听、文化娱乐等)属于文化创意产业范畴。
文化创意产业的定义、分类与特点论文
文化创意产业的定义、分类与特点摘要：文化创意产业又称创意产业，是对传统文化产业的发展和超越。
文化创意产业作为经济学界的新生概念，自产生伊始就得到了广泛的关注。
但是学术界对于文化创意产业的概念并未形成统一的认识，不同的历史文化背景、不同的学科或不同的角度对文化创意产业的理解各不相同。
作者通过本文对文化创意产业的定义、分类以及特点等基本概念进行归纳与总结。
关键词：文化创意产业定义分类特点文化创意产业又称创意产业，是对传统文化产业的发展和超越。
文化创意产业作为经济学界的新生概念，自产生伊始就得到了广泛的关注。
但是学术界对于文化创意产业的概念并未形成统一的认识，不同的历史文化背景、不同的学科或不同的角度对文化创意产业的理解各不相同，有关文化创意产业的定义可谓是“百花齐放”。
在十余年的发展与探索中，我们大致可以看到从创意产业→创意经济→创意社会的不断演进和深入。
{1}一、文化创意产业的不同定义1、英美对于文化创意产业的不同定义1998年出台的《英国创意产业专题报告》将创意产业定义为“起源于个体创意、技巧及才能，透过指挥财产权的生成与利用，而有潜力创造财富和就业机会的产业”。
{2}另一个得到普遍认同的定义是由被誉为“创意产业之父”的国际创意产业著名专家约翰·霍金斯（john howkins）在《创意经济》（the creative economy）一书中所提到的，他把创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为专利产业、版权产业、商标产业和设计产业四大类共同构建了创意产业与创意经济。
{3}美国的文化经济理论家理查德·e.凯夫斯（richard e. caves）将创意产业定义为：“创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务，它们包括书刊出版，视觉艺术（绘画与雕刻），表演艺术（戏剧，歌剧，音乐会，舞蹈），录音制品，电影电视，甚至时尚、玩具和游戏。
文化创意产业发展分析毕业论文范文
文化创意产业发展分析毕业论文范文摘要：玻璃是沙河市经济发展的重要支柱产业之一，玻璃行业的发展对沙河经济的转型至关重要。
近期，国家把平板玻璃作为宏观调控的重点行业之一，制定和颁布了一系列政策、法规和标准，沙河玻璃产业的路在何方参考国外成熟的发展模式，结合本地特色，思考如何提升玻璃产品的文化价值、知名度和附加值，本文将从玻璃文化创意产业发展方向上给出相应的发展思路和对策分析。
关键词：玻璃;文化创意;制约因素;思路和对策一、玻璃产业的现状及发展我国玻璃企业主要分布在河北、辽宁、山东、江苏、浙江、广东、福建等中东部地区。
玻璃行业属于高消耗、高污染、高排放行业。
近年来，国家把平板玻璃作为宏观调控的重点行业之一，制定和颁布了一系列体的不断丰富以及旅游者需求多样化发展，尤其是以电子信息技术发展为代表的新媒体产品不断涌现，传统的旅游营销模式已经不能适应新时期旅游产业发展的要求，旅游营销策略的创新发展是新媒体时代旅游营销主动求变的必然结果，旅游企业只有主动适应新媒体时代旅游营销的发展趋势，不断创新旅游营销理念、平台、手段与方法，积极探索新媒体时代旅游营销的基本途径，才能赢得旅游者的青睐，让旅游企业在日趋激烈的旅游竞争市场立足不败。
政策、法规和标准，提高了玻璃行业的准入门槛。
但截止目前，没有出现很好的玻璃替代品，玻璃在应用领域的地位无法撼动。
沙河市地处河北省南部，玻璃产业是沙河市的特色产业和支柱产业之一，平板玻璃产量约占全国总产量的20%，被工信部确定为国家新型工业产业示范基地。
经过近40多年的发展，沙河已成为全国最大的平板玻璃生产基地，享有中国玻璃城的美誉。
十二五期间，由于国家的宏观调控和普通平板玻璃市场需求的增速放缓，出现了产能供过于求的现象。
玻璃行业应在延伸产业链，提高玻璃深加工率和提升产品附加值上下功夫。
而美国早在20世纪60年代，就已发起玻璃工作室运动，让玻璃彻底改变了其生产材料的属性，而作为一种艺术表现的媒介掌控在艺术家手中。
文创产品毕业设计论文
文创产品毕业设计论文文创产品毕业设计论文随着社会的进步和人们审美需求的提高，文化创意产业逐渐成为当今社会的热点话题。
文创产品作为文化创意产业的核心内容，具有丰富的内涵和广阔的市场前景。
本文将从文创产品的定义、设计理念、市场分析和设计实践等方面进行探讨，旨在为毕业设计的顺利完成提供一定的参考和指导。
一、文创产品的定义文创产品是指以文化创意为核心，融合设计、技术和艺术等多种元素，通过创造性的方式表达和传播文化内涵的产品。
它不仅仅是一种商品，更是一种文化符号和情感的传递工具。
文创产品的特点是独特性、创新性和艺术性，它能够满足人们对美感和情感的追求，同时也能够传承和弘扬传统文化。
二、文创产品的设计理念文创产品的设计理念包括创新、传承和可持续发展。
首先，创新是文创产品设计的核心要素。
通过创新的设计理念和技术手段，可以打造出独一无二的文创产品，提升其市场竞争力。
其次，传承是文创产品设计的重要方向。
传统文化是文创产品设计的宝贵资源，通过对传统文化的挖掘和再创造，可以使文创产品更具文化底蕴和历史价值。
最后，可持续发展是文创产品设计的长远目标。
在设计过程中，应注重环境保护、资源利用和社会责任，以实现文创产品的可持续发展。
三、文创产品市场分析文创产品市场的发展前景广阔，但同时也面临着一些挑战。
首先，市场需求的多样性是文创产品市场的特点之一。
不同人群对文创产品的需求存在差异，因此在设计过程中需要充分考虑目标受众的需求和喜好。
其次，市场竞争的激烈性是文创产品市场的现实问题。
随着文创产品市场的不断扩大，竞争对手也越来越多，因此在设计过程中需要注重差异化和创新性，以提升产品的竞争力。
最后，市场宣传和销售渠道的建设是文创产品市场的关键环节。
通过有效的宣传和销售渠道，可以提升文创产品的知名度和销售量。
四、文创产品设计实践文创产品设计实践是毕业设计的重要内容，它需要结合理论知识和实际操作，以完成一款符合市场需求和设计理念的文创产品。
文化产业论文范文
文化产业论文范文文化产业在世界范围内属于新兴产业，也是二十一世纪的“朝阳产业”。
下面是店铺为大家整理的文化产业论文，供大家参考。
文化产业论文篇一以传统文化助推文化产业发展的构想文化产业论文内容全球化时代，是综合国力的竞争，而在综合国力的竞争中文化是核心竞争力，如果要在激烈的国际竞争中占据制高点，就要掌握文化的主动权。
“发展文化产业，促进经济增长”，近年来已成全社会的共识。
河北省对文化产业建设非常重视，明确要求政府在经济社会发展之中应加强对文化建设的领导，并且“为文化产业健康发展和体制改革顺利推进创造良好条件”。
[1]然而，传统文化与文化产业也因政府的意识形态、经济政策的束缚导致二者的联系不够紧密，互相封闭并缺乏有效的互动机制。
河北文化产业不能与非同行业有效互动，产业链与产业环节缺乏协调，最终造成文化产业不能形成具有竞争力的结构体系。
一、河北传统文化是文化产业发展的重要资本河北传统文化资源众多，利用传统文化资源发展文化产业的条件可谓得天独厚。
从内涵上看，它既包括有形的实物，也包含了无形的精神价值。
河北文化集有燕赵文化、中国革命文化、各种地域文化、民间民俗文化于一体，而具有河北特色的精神也是靠它们孕育而成的，并且在中国历史长河中孕育出的很多时代精英，无论是政治家、军事家或者是大学者，在他们身上充分体现了河北精神价值，并在中国历史上发挥着重要影响力，可以说，燕赵文化与中国革命文化等文化重要价值体现在河北传统文化中，它包含着精神文化与物质文化。
然而长期的计划经济体制观念没有将文化看作产业来开发，更是缺少对文化本身在市场过程中的作用的认识，其具有的经济价值被严重低估了。
此外，只有优秀的民族传统文化才具有市场传播的潜力以及产业价值。
作为传统文化，它无论是在思想意识还是生活习俗中，深深地影响着人们。
应该说在河北文化产业未来发展过程中，应加强对传统文化资源的科学评价，促进文化产业资本的形成。
目前，河北传统文化资源无论是产业开发还是文化传播传承都未赋予文化的资本性质，它们尚缺少市场化的运作，其带来的各种弊端使二者都最终受损，所以说只有利用好传统文化资源，通过合理的转换方式，才能使传统文化资源成为文化产业不可或缺的文化基因储备库及重要的资本。
2024年文化产业管理期末论文
2024年文化产业管理期末论文摘要：本文旨在探讨 2024 年文化产业管理的现状、挑战与未来发展趋势。
通过对相关数据的分析和实际案例的研究，揭示文化产业在经济、社会和文化层面的重要性，并提出相应的管理策略和创新思路。
关键词：文化产业；管理；发展趋势一、引言文化产业作为 21 世纪的朝阳产业，在全球范围内呈现出蓬勃发展的态势。
随着科技的不断进步和社会的快速发展，文化产业的内涵和外延不断拓展，其在经济增长、就业创造、文化传承和社会发展等方面发挥着日益重要的作用。
二、文化产业的定义与范畴（一）文化产业的定义文化产业是以文化内容为核心，通过创意、生产、传播和消费等环节，实现文化价值和经济价值的产业形态。
（二）文化产业的范畴包括但不限于影视、音乐、出版、动漫、游戏、演艺、艺术设计、文化旅游等多个领域。
三、2024 年文化产业的现状（一）数字化转型加速在 2024 年，数字技术已深度融入文化产业的各个环节。
网络视频平台的崛起、在线音乐的普及以及数字出版的发展，使得文化内容的传播和消费方式发生了根本性的变革。
（二）跨界融合趋势明显文化产业与科技、金融、旅游等领域的融合不断加深。
例如，“文化+科技”催生了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴文化业态；“文化+金融”为文化企业的融资提供了更多渠道。
（三）消费市场需求多样化消费者对文化产品和服务的需求日益个性化和多元化。
他们不仅关注产品的质量和内容，还注重消费体验和文化内涵。
四、2024 年文化产业管理面临的挑战（一）知识产权保护难度加大随着数字技术的发展，文化产品的复制和传播变得更加容易，知识产权侵权问题日益严重，给文化产业的创新和发展带来了巨大的威胁。
（二）人才短缺文化产业的快速发展需要既懂文化又懂管理、技术和市场的复合型人才。
然而，目前相关人才的供给远远不能满足市场的需求。
（三）市场竞争激烈在全球化的背景下，文化产业市场竞争日益激烈。
国内外文化企业纷纷争夺市场份额，使得本土文化企业面临着巨大的竞争压力。
文化创意产业经济效益期末论文
文化创意产业经济效益期末论文文化创意产业作为 21 世纪的朝阳产业，正以其独特的魅力和强大的活力改变着经济发展的格局。
它不仅为社会创造了丰富的精神财富，还带来了显著的经济效益，成为推动经济增长和创新发展的重要力量。
一、文化创意产业的定义与范畴文化创意产业是指那些源自个人创意、技能和才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的产业。
它涵盖了众多领域，如广告、设计、影视、音乐、动漫、游戏、出版、艺术表演等。
这些领域相互交融，形成了一个庞大而复杂的产业生态系统。
二、文化创意产业的经济效益来源1、创意产品和服务的销售文化创意产品和服务具有独特性和创新性，能够满足消费者日益多样化的需求。
例如，一部热门电影可以通过票房收入、版权销售、周边产品开发等方式获得丰厚的利润；一款受欢迎的游戏能够通过在线销售、内购道具等途径实现盈利。
2、知识产权的授权与转让创意作品所拥有的知识产权，如专利、版权、商标等，可以通过授权给其他企业使用或转让来获取收益。
比如，知名的卡通形象可以授权给制造商用于生产玩具、服装等商品，为版权所有者带来持续的收入。
3、带动相关产业发展文化创意产业的发展能够带动上下游相关产业的繁荣。
例如，影视产业的发展可以促进影视拍摄基地、服装道具制作、特效制作等相关行业的发展；动漫产业可以带动漫画出版、玩具制造、主题公园等领域的进步。
4、促进旅游业发展具有地方特色的文化创意产品和活动能够吸引游客，推动旅游业的发展。
比如，一些历史文化名城通过举办文化节庆、开发文化旅游线路等方式，吸引了大量游客，带动了当地餐饮、住宿、交通等行业的增长。
三、文化创意产业经济效益的影响因素1、创意人才创意人才是文化创意产业的核心资源，他们的创意和才华直接决定了产品和服务的质量和市场竞争力。
一个拥有丰富创意人才的地区或企业，往往能够在市场竞争中脱颖而出，取得更好的经济效益。
2、技术创新随着信息技术的不断发展，文化创意产业也在不断创新和变革。
文化产业项目管理论文
文化产业项目管理论文一、文化产业项目管理的显著特点（一）文化产品的原创性和知识性文化产业的知识性在于向社会提供各类知识产品和知识服务，满足人们对文化消费资料的需要。
文化产业是创意产业、内容产业，文化人才是文化产业的主体，创意是文化产业的灵魂。
原创性和知识性决定了文化产业的核心竞争力在于人才。
因此，文化产业项目管理对创意型、技术密集型团队的人力资源管理、沟通管理等工作都提出了非常高的要求。
（二）项目发起的复杂性与综合性精神内容生产存在内容的创新，以及从创新到产品化生产的两个过程。
前一个是对项目产品中所包含的精神内容的创作、策划与组合。
后者是将相应的精神内容要素固化到相应的物质载体中去，成为产品形态。
例如，电影需要导演、演员、编剧等创意人才的劳动。
这些通常称为线上部分。
而电影创意要转化为电影产品，必须通过电影的摄像、道具、场务、化妆、后期制作等多个部门协同完成。
这些生产部门通常称为线下部分。
通过法律、金融和保险等环节的合作，获得项目的资金，通过发行环节进行电影营销。
电影还会产生大量的知识产权，如哈利•波特、迪士尼等，可以通过形象许可和版权经营，形成玩具、图书、文具等。
一个文化产品项目要实现准精神产品到纯精神产品的价值转化，是一个复杂的过程。
不但要对项目运行过程中资金、成本、进度和风险进行管理，同时还要建立起完善的内容信息管理、版权管理与开发系统。
一个项目要想获得成功，不但要在相应的领域具有较高的艺术水准，而且需要考虑到目标受众的需求、赞助企业的需求、国家的法规政策及导向，以及本企业的优劣态势等。
特别在我国，文化需求的增长在与日俱增，瞬息万变，而又缺乏市场运作经验的积累，相关的数据和统计信息比较匮乏，项目发起的难度就相应增加。
同时，在文化活动走向市场化运作的同时，需要考虑更多的市场因素，比起别的行业产品来说，对产品的独特性要求更高。
这就要求项目策划和审批的决策者具有综合素质。
（三）项目策划的艺术性和技术性一般而言，文化项目的策划从项目发起就开始了。
有关文化创意的论文-文化创意产品
有关文化创意的论文:文化创意产品文化创意产业，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
第一篇：文化创意产业视域下的文学创意一、文学：文化创意产业的灵魂随着资本时代的过往和创意时代的来临，文化创意产业越来越凸显出“创意”或“创造力”的价值，文学产业已然成为其中“具有巨大发展潜力的朝阳分支，既蕴含着传播积极思想的社会价值，又显露出文化消费的广阔前景”。
[1]此外，文学被公认为是培养和培训“文化创意”能力的主要途径。
文学的创作内容及文学活动训练出的创作能力和创作意识，是文化创意产业这种以文化因素及主题文化依靠个人(团队)通过技术创新和产业化的方式开发、营销知识产权这一行业所必备的基本范式和技能，从此意义上而言，创意的灵魂来自文学。
而且，文学的基本素质，决定了一个国家民族的创意才能，因为人的创意创造力，是科学理性思考和非理性灵感的巧妙融合，很难通过其他学科体系知识获得，只能来自艺术素养。
在当今文化产业发展的新时代，创意无疑已成为其最重要的特征和最显著的标志。
而文学作为文化创意产业的灵魂，不可避免地同经济、文化、科技等融为一体;同时文化产业化运作也必然要求文学以“人类创意思维与文化创造为基础”，以文学创意促动文化产业的优化和升级。
二、文学创意何为文学创意?文化创意研究专家田川流教授在《创意时代的文学创意》中认为：“文学创意，即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文化价值与经济价值。
” [2]由此可见文学创意的实质和内涵：即文学创意，其根本宗旨在于全面提升文学所蕴含的文化价值和经济价值，其首要任务是大力强化文学作品的时空穿透力和表现力，其重要使命在于深入探究人类内在情感世界和审美理想，而文学与其他艺术在形与质上的交融，也已经成为文学创意的重要构成。
挖掘历史文化资源,打造创意文化产业论文
挖掘历史文化资源，打造创意文化产业挖掘和利用历史文化资源，打造创意文化产业已成为城市经济发展中的一个亮点，也是未来城市发展的一个重点。
乐昌，是“广东北大门”，有独特的地理环境和丰富的历史文化资源，在新的历史条件下，应走出固有的思维模式，大胆创新，勇于开拓，为打造“文化强市”，繁荣粤北门户文化，闯出一条新路子。
尤其是随着广乐高速即将开通，文化、旅游部门要精心设计旅游路线，大力宣传乐昌历史文化资源，打造文化和旅游品牌，吸引更多海内外客商和游客前来乐昌投资置业，旅游观光，有效地促进乐昌经济文化的繁荣发展。
如何打造这些文化产业呢？下面就谈谈对此问题的一些看法和想法。
一、在保护历史文化资源中开发旅游景观乐昌的文化底蕴深厚，民间文化百花绽放，丰富多彩。
随着不同朝代的更替，各族人民频繁的交流，中原文化、楚文化、吴越文化和西南文化在此交融发展，演绎出了富有特色、独具魅力的乐昌文化。
2007年以来，九峰山歌、三溪青蛙狮、乐昌花鼓戏被列入广东省非物质文化遗产保护项目。
但是，还有不少文化遗产历次自然灾害和人为因素中受到破坏，需要大量投入以保护和修复。
为解决投入的回报，建立自身的造血机制，结合旅游业的发展适当开发为旅游景观已成为普遍认识。
如庆云镇户昌山古村（列入广东省六大古村落之一）、坪石老街、“官井”、龟峰塔、文峰塔、宜乐古道等应开发成为旅游胜景。
如“官井”（在朝为官的李岩、李勃、欧堪善、民清时期的举人张昭芹等居住井旁，其后代大多为官，故名），在早几年的旧房改造中，曾经被轰隆隆的铲车和推土机填平不见了踪影。
许多市民均扼腕叹惜。
2009年，文化部门与顺易华庭老板磋商此事后，老板当即爽快地答应投资修复此景点，经过数月的精心筹划和设计，“官井”又以崭新的姿态呈现在市民的眼前，为乐昌人民做了一件大好事、大实事。
官井的传说又在老人们的口中一代代地传承下去，有力地保护了乐昌的历史人文景观。
开发利用，是旧城改造中的一个成功案例。
赵佗城遗址，在乐城西南岸约1公里的武江河岸。
江西省文化创意产业集群发展论文
江西省文化创意产业集群发展研究【摘要】目前，江西省文化创意产业处于起步阶段，江西省文化创意产业集群还如下存在问题，未完全利用现有文化资源、缺乏核心创意人才、缺少自身创意品牌、对于产权的保护不够等；针对这些问题，文章在借鉴国内外发展文化创意产业集群经验基础上，认为需通过立足本省特色，进行文化产业详细规划、加强对文化创意产业人才的培养，为创意产业提供优秀人才、改善文化创意产业的发展环境，完善知识产权法律制度环境、建立资金保障体系，政府给予政策和资金支持等对策来解决。
【关键词】江西文化创意产业集群一、江西省文化创意产业现状截止2011年，江西文化产业法人单位达8508家，其中经营性单位6644家，占全省文化产业从业人员的百分之88.5，比2010年增长11.1%，这促进了就业的发展，年末从业人员数达到27万人，比2010年增长13%，增幅比全社会二、三产业从业人员高出近10个百分点。
实现文化产业增加值294.85亿元（国家统计局认定数），同比增长28.5%，文化产业增加值占地区生产总值的比重为2.52%，比2010年提高0.09个百分点；主营业务收入突破千亿大关，达1020.4亿元。
文化产业政策日趋完善，全省文化产业不仅市场主体日益多元化，而且产业资源在不断整合，使得我省不断涌现出中文天地出版传媒、泰豪动漫、井冈山华严、安源锦绣城等一批规模较大、效益较好、具有核心竞争力的大型骨干文化企业集团和战略投资企业，呈现出国有、集体、民营和外资等多种市场主体共同发展的良好格局，共同促进全省文化产业规模的发展壮大。
二、江西省文化创意产业集群的存在问题（一）并未完全利用现有文化资源江西省是文化资源大省，有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴。
在革命战争时期所形成的江西红色文化，这是中华民族传统文化和人文精神的凝聚和积淀，也是江西省的宝贵文化财富，是文化创意产业的源泉。
虽然有着丰厚的文化资源，但是江西文化创意产业对于文化资源的利用率不高，对传统文化的创新程度低。
日本文化创意产业论文
浅析日本文化创意产业摘要：随着知识经济的兴起和全球化的发展, 创意产业作为一种新兴产业日益引起国际社会的普遍关注。
日本是亚洲创意产业发展最发达的国家。
在1996年, 日本提出“文化立国”的战略构想, 在政府的大力支持和推动下,其创意产业发展迅猛, 国际竞争力大大提高。
本文通过对日本发展创意产业的概况与经验的浅析, 得出一些对我国有益的启示。
关键词：创意产业；内容产业；动漫业；知识产权；经济价值中图分类号：g114文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）30-0268-02当今世界, 文化创意产业以每天创造220亿美元的价值和5%的增速快速发展。
文化创意产业被誉为21世纪的“朝阳产业”、“黄金支柱”。
美国经济学家已经发出了“资本的时代已经过去, 创意的时代已经来临”的宣言。
文化创意产业已经成为一个国家或地区经济发展的重要动力, 其发展规模和程度, 已经成为衡量一个国家或地区综合竞争力高低的一个重要指标, 是一个国家软实力的象征。
近年来，日本政府调整国策，立法支持和发展文化创意产业，保护和开发创意产品。
重心由重视制造业向创造业转移，以影像、游戏、音乐等为主体的文化创意产业发展迅速，不仅国内外市场占有额不断扩大，同时带动国内相关联的产业共同发展，而且在国际市场也获得良好声誉。
从日本文化创意产业的市场现状和发展预测中我们有理由相信：优秀的创意产品不仅对社会文化进步起到了巨大的推动作用，而且由此创造出巨大的文化财富和经济价值。
一、文化创意产业的涵义（一）文化创意产业的概念:20世纪90年代, 英国最早将“创造性”概念引入文化政策文件, 并在1998年出台的《英国创意产业路径文件》首次对创意产业的概念进行了定义: 源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业。
并将创意产业划分为广告、建筑、艺术品和古玩、工艺品、设计、时装、电影与录像、动漫、音乐、表演艺术、出版、软件与电脑服务、电视和广播13个行业。
公共文化与文化创意产业双赢策略论文
浅谈公共文化与文化创意产业的双赢策略摘要：在以文化论输赢、以文化作为生产力的新时期，若能打好“文化牌”，充分挖掘文化的核心价值，促进公共文化与文化创意产业的互动发展，必将迎来文化高度繁荣的黄金时代。
关键词：公共文化；文化创意产业；双赢当今社会文化的发展可以说是公共文化与文化创意产业共同作用的结果。
在新的历史形势下，认清形势，把握规律，促进两者的和谐发展，意义重大。
为了更好地把握两者的关系，本文试从辩证的角度，对两者进行科学剖析。
一、公共文化与文化创意产业两者的辩证关系所谓公共文化服务体系，指的是政府为主举办的非赢利的、普及文化知识、传播先进文化和保障大众基本文化需求的各种文化机构和服务的总和。
所谓文化创意产业，指的是“源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业”。
两者在内容、方式、策略上各不相同,但又密切联系，相辅相成。
一方面，以政府投入为主的文化事业，通过加强公共文化基础设施建设、举办文化活动、培训艺术人才等项目，为文化产业夯实发展基础，可以说，没有文化事业的繁荣，就无法提升群众的整体素质，难以进一步培育群众的文化消费意识，文化创意产业就会成为“无源之水、无本之木”；另一方面，以经济为目的文化创意产业可以创造财富、增加地方财政收入，反哺文化事业。
可见，两者是相互促进、良性互动的关系，犹如鸟之两翼、车之两轮，缺一不可。
二、公共文化与文化创意产业互动发展的重要意义由于种种原因，公共文化与文化创意产业在很多城市和地区仍然相对独立，互动与整合度不够。
甚至连很多文化创意产业稳步发展的发达城市，他们的公共文化与文化产业仍然缺乏有效联动，亟需组织专家，对文化进行研讨，开发、利用，使之与文化创意产业、文化旅游商贸有机结合，将文化资源有效地转化为经济效益和产业优势。
因此，在文化大发展的时代，要开创新局面，必须鼓励文化创新政策，坚持公共文化与文化创意产业双手抓，适当利用市场的办法解决发展中遇到的问题，让公共文化为文化创意产业铺路，让文化创意产业成为公共文化进一步发展的经济后盾。
发展济南文化创意产业园区论文
发展济南文化创意产业园区的思考摘要：文化创意产业已逐步发展为当今社会的重要支柱产业，如何利用好国家大力发展文化创意产业这一举措，同时参照国内一、二线城市的经验与教训，结合实际，推进济南文化创意产业园的发展，是拉动内需，提升城市品牌形象的大势所趋。
关键词：文化创意产业；艺术工厂；济南文化文化创意产业作为现代文化产业的高端领域，已经成为当今发达国家和地区迅速崛起的重要产业。
大力推动文化创意产业的发展，对于提升我国的传统文化产业，增加传统文化产业的附加值，进一步解放和发展文化生产力具有重要的战略意义。
一、文化创意产业的概念与发展（一）概念英国创意产业特别工作组对创意产业的定义为：源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业。
其产业范畴包括：广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等行业。
弗罗里达认为，在美国，社会分化成四个主要的职业群体：农业阶层、工业阶层、服务业阶层和创意阶层。
创意设计人群定义：1．在广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等创意行业从事创意和设计的专业人士。
2．在专业设计制作公司从事创意和设计的专业人士。
3．在传统行业相关部门从事创意和设计的专业人士。
（二）文化创意产业的现状与发展趋势文化创意产业在全球迅速崛起，在全球化产业结构的趋势带动下，国际创意产业的发展出现了重要的趋势，即追求规模效益、优化资源、互动渗透和空间聚集。
人类经济结构从农业到工业时代，再从工业时代到后工业时代，人类对精神的需求一直提高的产业结构变迁创新产值与营收，将创意概念转化为创新的价值，不只是可以让人印象深刻，同时也能够在市场竞争中占得一席之地。
创意产业的精髓是人的创造力，探讨为何全球各大企业不惜以重金网络人才，意图一手打造创新带动营收的目标，不言可喻。
马克思主义与文化创新产业论文素材
马克思主义与文化创新产业论文素材马克思主义是一种具有重大影响的理论体系，它对于文化创新产业的发展具有深远的指导意义。
在这篇论文中，我们将探讨马克思主义对于文化创新产业的理论视角和实践指导。
一、马克思主义的文化观马克思主义强调文化与经济、政治和社会之间的密切关系。
马克思主义认为，文化是一种反映社会经济基础的意识形态和价值观念的表达形式。
在资本主义社会中，文化往往被资产阶级利益所左右，成为一种意识形态的工具。
因此，马克思主义倡导通过社会主义革命和社会主义建设，实现文化的解放和独立。
二、文化创新产业与马克思主义文化创新产业是指以文化为原材料、以创意为动力的产业形态。
马克思主义为文化创新产业的发展提供了丰富的理论资源和实践经验。
首先，马克思主义倡导的人的全面发展观为文化创新提供了理论指导。
其次，马克思主义强调劳动者的主体地位，为文化创意工作者提供了相应的人才培养和权益保障。
最后，马克思主义强调公有制与私有制的矛盾，为文化创新产业提供了全新的产业组织和运作模式。
三、马克思主义与文化创新产业发展的实践案例中国的文化创新产业在马克思主义的指导下取得了显著的成就。
以北京的798艺术区为例，它成为了中国文化创新产业的代表之一。
在马克思主义的指导下，798艺术区通过对公有制、市场机制、自由创作等方面进行有机结合，形成了一种独特的文化创新模式。
这一模式不仅使艺术家获得了较大的创作空间和创作自主权，也通过经济手段使创作成果得以良好地运作和传播。
四、面临的挑战与发展方向然而，文化创新产业在发展中仍然面临诸多挑战。
首先，马克思主义的本质是批判性与解放性的思想，需要与文化创新产业的商业化逻辑进行有机结合。
其次，马克思主义强调社会的整体利益，需要在文化创新产业中找到公有制与市场机制的平衡点。
最后，马克思主义注重历史唯物主义和阶级斗争，需要在文化创新产业中体现社会公平和社会正义的原则。
未来的发展方向是要进一步深化与发展马克思主义的文化观，坚持人的全面发展为核心，推动文化创新产业与社会主义核心价值观的有机结合。
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文化创意产业论文山东省文化创意产业发展对策探析[摘要] 文化创意产业是山东省战略性新兴产业之一，文化创意产业增强和提高我省文化软实力具有重要的作用。
近几年，山东省文化创意产业取得了长足发展，但仍然存在一些问题与不足。
这里从体制机制、法律法规、产业投融资、产业龙头培育等六大方面提出推动山东文化创意产业发展的对策。
[关键词] 山东文化创意产业人才一、文化创意产业的内涵与地位文化创意产业(Cultural and Creative Industries)，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务。
二、山东省文化创意产业面临的机遇与挑战1.发展机遇(1)创意产业是一种无污染、附加值高、低消耗的产业，符合科学发展观、以人为本，全面协调和可持续发展道路的现实要求，是山东省优化产业结构的一个契机。
(2)海外国家和地区及近年来国内省市掀起的“创意浪潮”为山东省发展文化创意产业提供了良好的大环境。
(3)山东省有着丰富的历史和文化，可以与现代艺术和现代科技相结合发展山东特色的创意产业。
2.面临的挑战(1)文化体制改革力度不够，不能为文化创意产业发展提供活力。
(2)没有形成完整的创意产业产业链，产业链附加值较低。
(3)文化创意产业相关法律不够健全，文化创意、研发、经营管理等高端人才缺乏。
(4)文化创意产业投融资渠道不够完善。
(5)文化创意产业缺乏合理的组织内部结构和科学的运行机制。
(6)政府对于文化创意产业发展的财政税收支持力度不够。
三、文化创意产业发展对策1. 以文化体制的改革创新和政府职能转变为突破口，激发文化创意产业发展活力传统文化体制是适应计划经济的需要建立起来的“事业单位体制”。
改革开放以来，以“事业单位、企业管理”为基本特征的文化体制改革不断深入，但迄今为止，“政府办文化”的体制环境并没有发生根本性的变化，没有用市场机制来整合文化产业资源。
行业垄断现象较为突出，非国有文化创意产业发展相对缓慢，经济规模普遍较小，市场竞争力不强。
山东发展文化创意产业必须明确政府主管部门的功能与职责，将文化创意产业与文化事业完全分离，成立专门管理文化创意产业的部门，形成独立、有效的文化创意产业管理监督体制;加强文化创意产业行业协会建设，推进政府职能转变。
作为政府来讲，应做好以下工作:注重对全民创造力的培养，鼓励文化创新，培养创新民族，创建创意产业园;增强对文化创意产业基础设施、周期性消耗的规划及支持力度，提高资源利用率;进行文化创意产业的整体规划，明确产业发展定位，建立有效的本地发展模式;加大财政支持，实行税收优惠，政府与融资机构共担风险，设立专门为文化创意产业担保的公司，同时也可建立信用评级机制，为创意产业发展创造良好环境;建立自由、开放机制，实行政策扶持，吸引创意人才;金融危机下对文化创意产业的扶持;重点培养和发展一批实力雄厚的大型文化创意产业;促进文化创意产业多种所有制共同发展;推进文化创意服务均等化;进一步健全和完善相关政策法规。
2. 调整产业结构，打造完整产业链条，重视产业链中附加值较高环节，撇除单利润运行的产业链，提升产业链价值从文化创意产业企业本身来讲，企业在获得政府优惠政策和社会资金支持的同时，应加强自主创新能力，树立品牌意识;建立完善的市场营销体系，在保证文化创意产品质量和生产水平的前提下，做大做强，不断扩大生产规模和提高市场公信度，同时充分利用国内外资源，提升企业的国际竞争力;增强知识产权保护意识，转变传统的单一产品生产模式，生产多种文化创意产品，突出特色，丰富形式，以市场为导向，借鉴国外企业的发展经验;注重技术创新和文化内涵创意，由劳动集约型向技术集约型转变，这就要求加大研发的资金投入和高级创意人才的聘用。
政府在产业结构调整、优化和产业链完善方面应加强有效的引导，结合山东自身特点，发挥优势、弥补短缺，重点支持动漫产业、新媒体产业、工业设计等新兴的文化创意产业;开发利用好全运会产业，融入背景的文化特色，精心运筹谋划，做好全运会场馆的赛后利用，为文艺演出、广告会展、文化旅游、文化体育休闲等开辟新的空间，为山东文化创意产业的进一步发展积累资金和声望。
3. 提倡创意山东，优化文化创意产业法制环境，创新理念，大力培育创意人才完善有利于文化创意产业发展的政策环境和市场环境，重点培育一批数字技术、广播影视、广告创意制作、动漫游戏、工艺设计、旅游策划、表演艺术、书画艺术等方面的文化创意群体，扶持发展一批能够成为研发投入主体、技术创新主体和创新成果应用主体的文化创意骨千企业。
建立产学研一体的文化创新机制，组织实施重大文化科技创新项目，大力推动现代科技与文化的融合。
鼓励引导发展文化科技、音乐制作、艺术创作、动漫游戏企业，建设网上创意征集推广平台，推动文化创意与产业、技术、产品明民务)、市场、资本的对接，转化为现实生产。
针对产业立法滞后、知识产权保护不力、盗版猖獗、创意氛围缺失或者创意不够等一系列问题，一方面，山东省政府首先要加强立法、执法力度，规范企业生产、行业创造和市场流通，此外立法要与国际接轨，为产业走向国家化提供强有力的法制后盾，为文化创意产业的企业国际竞争力的提升增加砝码，然后是对法制人员有针对性地进行产业素质培养，依托山东多所品牌高校的教育资源和文化氛围;另一方面，政府和企业乃至个人都要注重创意研发，深入创意理念和创意宣传，政府企业要培养创意人才，个人也要积极上进为产业发展作出贡献。
创意人才的产生一方面可以依托高校教育、专业教育和科研机构培养人才，支持高等院校设立文化创意相关专业，建立产、学、研一体的文化创意产业人才培训基地，山东大学、山东师范大学、山东财经大学等山东有实力的高校都开设了相关专业，为文化创意产业培养输送专业人才。
另一方面则需要我们营造有利环境，积极引进创意人才。
在推进文化创意产业发展过程中，山东市要努力做到培养和引进并重。
注重加强与国外教学机构的合作交流，省委宣传部与美国、英国、德国的多所大学进行合作，相继开办了文化创意产业经营管理人才、新闻宣传人才等多期培训班，逐步建立起教育培训和岗位实践相结合的文化创意人才培养机制。
4. 加快投融资体制改革，为文化创意产业发展提供充裕的资金流加快文化创意产业投融资体制改革，应积极引入社会资本，进一步放宽市场准入条件和领域，鼓励非公有资本及海外资本进入，拓宽投融资渠道，推进投资主体和产权结构的多元化，从而激发文化创意企业的发展活力。
为探索解决目前文化创意产业投融资领域存在的投资方与项目方信息不对称问题，山东市依托产权交易所，构筑面向文化创意企业的股(产) 权融资服务平台，会聚文化创意企业资源和金融资源，为社会资本参与文化创意产业投资提供专业化服务。
平台的构架以文化创意企业为核心，通过组织专业服务机构，广泛吸纳社会资本投入，为企业在债权融资、私募融资、上市融资、增资扩股、并购与重组等方面提供增值服务。
通过组织研讨会、洽谈会、推介会、博览会等多种方式，积极拓展市场营销渠道，培育一批高素质的中介机构，活跃交易市场、推动社会资本流向文化创意产业。
主要措施包括:披露有关文化创意企业资金需求信息，构建项目推广平台、投融资中介服务和电子服务平台，组织专门推介，规范融资服务，以及组建山东文化创意产业投融资协会。
5. 优化文化产业组织内部结构，创新运行机制合理的组织内部结构和科学的运行机制是产业有序快速发展的基础。
霍步刚认为，目前，我国文化产业机构的来源主要有两个:一是由传统的文化单位转企改制而来，二是在市场中新生的一部分文化产业组织，这决定了大力发展我国文化产业必须完善这些市场主体。
第一，建立健全现代企业制度。
在文化企业中建立和完善现代企业制度，国家依据出资额来承担有限责任，而文化企业可以依法支配其法人财产，从而改变以往政企不分的情况。
第二，建立健全现代公司法人治理结构。
第三，优化文化产业组织结构，建立扁平化、网络化的组织架构，降低成本，提高管理运营效率。
第四，培育文化产业集团，实现规模化、集约化发展。
同样，山东要实现文化创意产业发展目标，必须建立健全文化企业的现代企业制度、现代公司法人制度、优化产业组织结构以及培育产业龙头和具有整合效力的文化产业集团。
6. 财政税收政策向文化创意产业倾斜，提供资金支持几乎所有产业，从新兴产业到支柱产业或主导产业的演进过程中，都会获得政府的政策、土地、税收、金融等各方面的支援。
文化创意产业在发展壮大的过程中也同样离不开政府的支持。
第一，针对新成立的文化企业，在一定期限内免征所得税甚至提高营业税和增值税的起征点。
第二，针对优秀的文化产品和进出口文化创意，企业实施奖励性返还所交部分税款或出口退税。
第三，实行差别税率，文化行业之间本身具有较大差异，因此在税率上也应有所区别，针对文化行业的不同特征以及文化产品和服务的不同特性，分类制定差别税收政策，实行不同的税率。
第四，成立文化产业发展专项基金，为符合条件的文化创意公司提供资金支持。
第五，取消民营资本进入文化产业限制，鼓励多种形式、不同所有制的组织进行合作，引导借贷资本流入本行业，拓宽文化创意公司融资渠道，支持企业做大。
第六，发挥税收杠杆作用，鼓励社会资本投资文化产业。
第七，创造良好的税收政策环境，鼓励非公有资本进入文化产业。
设立山东文化产业投资基金，成立文化产业投融资公司，作为我省文化领域的战略投资者，对重点领域的文化企业进行股权投资，提升骨干文化企业整体竞争实力。
投资基金的资金来源是:支持文化产业发展的财政性专项资金、社会资本;投资基金的投资收益与担保收益;闲置资金存放银行或购买国债所得的利息收益。
投资基金总规模为10亿元，2010年首期投资基金4亿元，根据财力状况和投资基金运作情况，按年度逐步扩大规模。
使用管理办法另行制定。
有条件的市、县(市、区)经批准可以设立文化产业投资基金。
参考文献:[1]张文珍/王凤青.山东省文化创意产业问题研究[M].济南:山东出版社，2010。
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[3]杨永忠.创意产业经济学[M].福州:福建人民出版社，2009，(1)。
[4]厉无畏.创意产业导论[M].学林出版社，2006。