起风了观后感范文赏析
宫崎骏起风了观后感作文5篇
宫崎骏起风了观后感作文5篇起风了，要好好的活下去。
《起风了》。
时隔五年，终于迎来了宫崎骏的退隐之作...下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢《起风了》观后感同寻常的惊喜。
起风了，身边的人群里对这份作品有不同的解读，有人在通畅淋漓的感情线里感受到那异样民族情绪的元素，有人在细碎无端的时间线和梦境里品读到冗长无味。
或许对于作品引用的题材本身而言，就是敏感而争议的。
也正因如此，宫老第一次如此写实表现出来的故事却多了许多不同于以往的味道。
大多数人习惯了遨游宫崎骏的奇幻世界，少男少女们不期而遇的命运邂逅，一同奔赴追寻梦想的奇妙旅程，处处溢满了温馨平和的美丽画面。
可是这次是一个不可辩驳的故事，需要的也不是什么奇思妙想。
以二战时期日本零式战机之父堀越二郎为原型的传记式电影，题材本身就成了难以下笔的根本。
在看到这部作品之前，我曾是这样想的。
NHK电视台13年推出的纪录片有这么一句让我印象深刻的对白。
宫崎骏说：我的妻子也问我，要替制造战争工具的人拍电影吗?要拍就拍《龙猫》这样的就好了。
可是我觉得《龙猫》这样的有《龙猫》就好了。
我想尝试些新的东西。
担任宫崎骏影片多年制片人的铃木敏夫也曾说过：我并不喜欢08年《悬崖边上的金鱼姬》，因为那是已经有过的东西了。
可是如何定义制造杀戮工具的人，这是不是在美化战争?这么多年坚定反战立场的宫崎骏却是反思这个问题最痛苦的人，从11年企划书的第一页开始，他就一直在思考答案。
应该有那么一句让人感觉这就是正确回答的话，而我必须找出这个最佳答案。
片中曾有这么一句感慨，二郎心中美丽飞机的模子，那架梦里飞翔的纯白飞机或许就是最好的答案。
没有装载机关枪，没有安置炸弹，没有驶向血色的远方，只有最纯粹的梦想。
一个纯粹的作品需要更加纯粹的视角去看。
即便如此，作品本身仍然受到日本右翼势力的强烈抨击，而如今也并没有在中国大陆上映。
或许这不单单是盗版猖獗的影响，更多的是考虑那不安稳却生分解读的民族情绪。
《起风了》影评
《起风了》影评在观看了电影《起风了》后，我心中涌起了复杂的情感。
这部电影以其精美的画面、动人的音乐和深刻的主题，给我带来了一场视觉与心灵的盛宴。
然而，与此同时，我也对其中的一些情节和表现方式感到困惑和不满。
电影以日本零式战斗机的开发者堀越二郎的生平为蓝本，讲述了他在动荡的时代背景下，追逐梦想、追求爱情的故事。
影片的画面非常精美，每一帧都可以被截图当作壁纸。
导演用细腻的笔触描绘了自然风光的美丽，以及战争的残酷和毁灭性。
特别是二郎梦中的那片高原，如梦如幻，让观众仿佛身临其境。
同时，电影中的音乐也为其增色不少，久石让的配乐恰到好处地烘托了氛围，使观众更容易沉浸在故事中。
然而，正是因为这部电影涉及到了战争题材，我才对其中的一些情节和表现方式产生了疑问。
电影中对于战争的描绘过于美化。
虽然电影也展现了战争的残酷和破坏性，但是对于战争的起因和后果并没有进行深入的探讨。
观众看到的只是二郎对于飞行的热爱，以及他在战争中的种种经历，而对于战争的本质和影响并没有深刻的认识。
这种对于战争的美化，容易让观众产生误解，认为战争只是一种浪漫的冒险，而忽略了其背后的残酷和痛苦。
电影中的人物形象也存在一些问题。
二郎被描绘成一个完美的人物，他聪明、勤奋、有梦想，而且还有着坚定的信念。
然而，这种过于完美的形象让观众难以产生共鸣。
相比之下，电影中的其他人物，如二郎的竞争对手，却被描绘得过于负面，缺乏人性的复杂性。
这种人物形象的塑造，容易让观众对人物产生偏见，而忽略了他们的内心世界和情感变化。
此外，电影中的一些情节也显得过于拖沓和冗长。
例如，二郎与菜穗子在疗养院的相处过程，虽然表现了两人之间的爱情，但是对于整个故事的发展并没有起到太大的作用。
这种情节的拖沓，容易让观众感到厌倦，影响了电影的整体节奏。
尽管存在以上这些问题，《起风了》依然是一部值得一看的电影。
它的画面、音乐和主题都具有很高的艺术价值，能够给观众带来美的享受和情感的触动。
同时，电影也提醒我们要珍惜和平，不要让战争的阴影再次笼罩我们的世界。
《起风了》影评
《起风了》影评在一个闲适的周末，我重新观看了宫崎骏的动画电影《起风了》，这部电影以其精美的画面、动人的音乐和深刻的主题，给我带来了一次心灵的洗礼。
影片从崛越二郎儿时的梦境开始，那是一个关于飞天的梦。
他对飞行的热爱和向往，贯穿了整个故事。
进入学校后，二郎更是如饥似渴地阅读外文杂志，学习飞机设计，甚至在梦中与飞机设计师卡普罗尼相遇，追逐着他的脚步。
这种对梦想的执着和追求，让人不禁为之动容。
上学的路上，二郎结识了菜穂子，然而他们并没有保持联系，直到多年以后才重逢。
二郎在学校是最刻苦的学生，在三菱公司也是最认真的员工，他一心设计飞机，工作了五年。
期间，他还去德国学习环游西方，增长了见识。
二郎的努力终于得到了回报，他的飞机试飞成功。
然而，他也不得不面对战争的残酷现实。
他的梦想与战争联系在一起，这让他内心充满了矛盾和痛苦。
尤其是当他看到自己设计的飞机在战场上造成的破坏时，他的良知开始隐隐作痛。
影片中，二郎和菜穂子的爱情故事也令人感动。
他们在相处中逐渐产生了感情，尽管菜穂子身患肺结核，生命即将走向尽头，但他们依然珍惜在一起的每分每秒。
他们在黑川家中举行了简单的婚礼，那一刻，他们的爱情如烟花般绚烂。
而当菜穂子从高原医院出来时，她为了在二郎面前展现最美好的一面，几乎用尽了生命的力量，这种爱的双向奔赴，让人感受到了爱情的美好和力量。
电影中的画面也十分精美，每一帧都可以截下来当作壁纸。
尤其是那些关于飞行的场景，让人仿佛身临其境，感受到了飞行的自由和美妙。
同时，电影的音乐也非常出色，久石让的音乐为影片增色不少，让人在欣赏电影的同时，也能享受到一场听觉的盛宴。
然而，影片中也反映出了一些传统的思想和观念。
例如，在当时的社会背景下，男尊女卑的思想依然存在，女性在家庭和社会中的地位相对较低。
这与现代社会的价值观有所不同，我们应该倡导男女平等，尊重每个人的权利和尊严。
此外，电影也反映了战争的残酷和破坏性。
战争给人们带来了巨大的痛苦和损失，我们应该珍惜和平，努力维护世界的和平与稳定。
《起风了》影评
《起风了》影评《起风了》的叙事风格简洁而深沉，没有过多的台词和情节转折，却通过细腻的画面和音乐传达出了强烈的情感。
影片开篇，二郎在梦中飞翔的场景令人印象深刻，他的飞行梦想在那一刻种下。
此后，二郎的人生经历如同一幅画卷展开，他在工作中的执着、爱情中的温柔、面对战争时的矛盾，都被一一展现。
电影中的爱情线索同样动人，二郎与菜穗子在火车上的相遇，在疗养院的相处，他们的爱情在疾病和战争的背景下显得尤为珍贵。
菜穗子的离世让人感到悲痛，但她的坚强和乐观也给观众留下了深刻的印象。
电影的画面精美绝伦，充满了诗意和美感。
宫崎骏擅长用细腻的笔触描绘出自然景观的美丽，电影中的山川、田野、星空等场景都令人陶醉。
同时，他也善于营造紧张和压抑的氛围，比如战争场景的描绘，让人感受到战争的残酷和无奈。
在人物塑造方面，二郎的形象略显单薄，但是菜穗子的形象却非常丰满。
她的坚强、善良和乐观，给观众带来了温暖和希望。
其他角色如二郎的父亲、菜穗子的父亲等，也都有着鲜明的个性。
音乐也是《起风了》的一大亮点，久石让的配乐为电影增色不少。
主题曲《风筝》的旋律优美动听，与电影的主题相得益彰。
电影中的音乐很好地烘托了气氛，增强了情感的表达。
然而，《起风了》也并非完美无缺。
一些观众认为电影的节奏过于缓慢，情节发展有些拖沓。
此外，电影对于战争的描写也有些简单化，没有深入探讨战争的根源和意义。
《起风了》是一部值得一看的动画电影，它不仅有精美的画面和动人的音乐，还有深刻的主题和情感。
电影通过描绘二郎的成长和爱情，展现了生命的美好和脆弱，也让观众感受到了战争的残酷和无奈。
尽管电影存在一些不足之处，但其优点依然足以让人们为之感动和思考。
起风了观后感3篇
起风了观后感3篇起风了观后感1看之前抱着很大的期待，报纸电视车站上铺天盖地都是这部电影的海报，读到的一些简介也写的很有意思，说描写了普普通通的个人在战争这个巨大而又不可控的背景下如何追寻梦想，如何处理飞向蓝天的渴望和制造战争机器的矛盾;还有主角在后期因为隐隐为战争不安而愈加沉默，内心最想做的是保护深爱的妻子;值得一看的是宫崎骏摒弃了人和自然的主题，这次把注意力放在人类之间的问题……结果看得我非常失望，6分不能再多，给的是画面和音乐。
先来说说俩配角，梦境里的大胡子先生和主角的恋人。
大胡子先生每次出现都伴随着一连串可以划波浪线的好词好句，诸如"我给你看了我的十年，接下来你的十年也要努力啊!"“飞机不是战争用具，而是你的梦想!”并每每以“日本的少年哟”开头，好像凯先生突然做起了小学语文教师，可惜多来几次以后幽默色彩骤减，只剩下冗长无味的说教。
主角恋人被设定为日本传统贤妻的典范，得病之后仍旧坚持陪伴主角，直到大限将至才留下书信归隐山中疗养院，意即只想让深爱的人看到自己美丽的一面……本该是很令人动容的苦情戏，但支撑这段恋情的内容和细节实在太单薄无力，仿佛这对恋人一出生就绑定了一对磁铁，两三次互相抓住对方被风吹走的帽子或者纸飞机就奠定了他们的婚姻，然后女主宁愿放弃治疗机会也要陪伴男主，尽管获得的安慰仅仅是男主在画设计图的时候仍然腾出一只手来握住她的手。
她理解男主为什么昼夜不息地设计飞机吗，理解时间紧迫和军事战争命令有关吗，想过男主的梦想和自己生命的孰轻孰重吗?电影里只粗糙地刻画了一种盲目崇拜的爱。
再来看主角，给我的印象就是科学狂人，从小魂牵梦绕的就是灰极的影子，成年后终日伏案设计灰机，哪怕恋人重病吐血也边落泪边计算机翼的弧度。
电影从头到尾没有细写他的任何迷茫矛盾，只是以飞机成功升天后他在梦境中说自己这十年并不如意而带过淡淡一笔，他整个人的心路历程都是简单和片面的。
与其说他寻找到了寻常个体在不可控洪流中保持梦想的起风了观后感2那是一个动荡的年代，战争、饥饿、疾病、天灾，死神的阴影笼罩全球，却无法遮挡心头闪现的梦想和希望的光芒。
《起风了》影评
《起风了》影评在电影《起风了》中，有一个场景令人印象深刻：堀越二郎和同事们一起开飞机零件自助研讨会，他提议在飞机制造中加入一种“平头锚钉”。
这一细节让我不禁联想起《半泽直树》中那些专注于小零件开发的公司，他们依靠手指的触感制造每一件产品。
推动这些零件不断革新的，并非政策抉择或经济利益，而是对事物本身的重视和做好事情的毅力。
而这种专精的职人精神，在今天的日本依然存在，也被宫崎骏在影片中精彩地呈现了出来。
《起风了》是宫崎骏根据开发零式战机的堀越二郎的故事改编而成，堀越二郎本人因担任零式舰上战斗机的设计主任而声名远扬。
宫崎骏将堀越二郎与小说家堀辰雄合二为一，塑造了一个在战火纷飞的时代仍能保持探索初心的工程师形象。
宫崎骏并未以战争为背景描绘残酷的生离死别，而是通过堀越二郎的个人经历、梦想、奋斗和美好爱情，展现了人性的美好，同时也恰如其分地表达了他的反战思想。
当我们将目光聚焦在堀越二郎身上时，不难发现宫崎骏试图通过他展现日本人特有的倔强和坚持。
电影中的日本贫穷落后，无法购买先进的德国技术，因此自主研发成为唯一的出路。
堀越二郎从小就对飞机着迷，沉醉于飞行机体的零件之中，在自己的脑海世界中不断坚定着目标。
他进入飞机设计院，见证了日本飞机的多次失败，也经历了自己设计的飞机一次次失败。
但他在每一次失败中都进行细微的调整，每一步都脚踏实地，每一次都离成功更近了一步。
影片中有这样一幕，堀越二郎在晚上工作，一只手拿着刻度尺，另一只手握着生病的妻子。
在那一瞬间，一个男人的坚韧与对妻子的深情都得以展现。
爱情部分是宫崎骏对堀辰雄自传小说《起风了》的再创作，堀越二郎和妻子菜穗子的爱情从一开始就注定了结局的悲伤。
电影中的两次地震桥段，一方面为两人相识提供了机会，另一方面也提醒着观众世事的无常。
尽管如此，他们还是共度了一段美好时光，感受到了彼此心灵温暖的悸动。
菜穗子最终离开了人世，但在每个起风的日子里，二郎都会想起他的爱人，那个如风一般的女子永远留在他心中，这种“死即是生”的浪漫也是日本创作者所特有的美学理念。
《起风了》影评
《起风了》影评在观看《起风了》的三分之一时，我误以为它的背景是黑船开国时期。
直到故事过半，我才发现原来它讲述的是二战。
仅仅是这个误解，就充分说明了这部电影在其自身的叙事中是如何对自己进行美化的，以至于观众会误以为日本是那个被一炮轰开国门的倒霉蛋。
值得庆幸的是，这部影片并非完全是一部日本工程师从零突破技术封锁的爱国主义教育片，其中仍然存在一些反战的镜头。
然而，在法西斯同盟的历史背景下，这一切都变得具有讽刺意味。
电影中展现了日本人的家园被烧毁，经济萧条导致民众食不果腹，以及对日本技术落后的感慨和悲哀。
但令人遗憾的是，在这部影片中，我们看不到侵略战争下无辜民众的哭号，这使得影片的“反战”主题充满了自怜自伤的意味。
归根结底，这部影片的国家属性过于强烈。
相比之下，《幽灵公主》《风之谷》《哈尔的移动城堡》等作品，都是在剔除了国家属性的情况下，以一个自然公民的视角发出了对爱与和平的呼喊。
即便是《红猪》，波鲁克也有“让我去做法西斯，不如做一只猪”的言论，甚至为此甘愿背负叛国罪的罪名。
而《起风了》则是一部典型的屁股决定脑袋的作品。
它描绘了日本的贫穷、技术落后以及对飞机的渴望，让男主角仅仅在口头上宣称“飞机不是武器，而是美丽的梦想”，而在行动上却做出了与红猪截然相反的选择，并且还让观众认为这种行为是情有可原的。
《起风了》讲述的是日本人的悲哀，而非世界的悲哀，更不是战争的悲哀。
在两个小时的片长里，我们看不到日本对侵略战争的深刻反思和悔悟，只能看到大量关于日本人落后于他国的屈辱、突破技术封锁的渴望、生活的贫困、受到列强压迫的无奈，以及日本人为了梦想而勇敢奋斗的场景。
而对和平、美好的追求，以及反战的主旨，在这部影片中只不过是镶边的花朵，如得了结核病的女主角一般，转瞬即逝。
尽管我依然是宫崎骏老爷子的粉丝，但我不得不对这部名不副实的作品感到失望。
艺术是无国界的，但艺术家是有国界的。
即便艺术家有国界，但在他的艺术王国中，国家尤其是一个罪恶的国家，不应该占据主导地位。
《起风了》电影观后感5篇范文
《起风了》电影观后感5篇范文《起风了》刚上映的时候，口碑好评如潮，我便想看看这部宫崎骏的片子。
而无奈学业繁重，我便将此事放在一旁。
这里给大家分享一些《起风了》观后感，希望对大家有所帮助。
《起风了》观后感1《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。
它讲述了一个飞机师的梦想，一段令人动容的爱情，还有一场毁灭这一切的战争。
掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。
他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利着名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。
卡普罗尼对二郎有深深的影响，对我也是一样。
他说：飞机不是战争的工具，也不是经商的手段，飞机可是一个美丽的梦想。
是啊，飞机在白云间“翱翔”，它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。
飞机把梦想带到他们想去的地方，让这些梦生根发芽，长成参天大树。
如果不是他的一番话，我从未想过飞机这么美，让每个人都有机会触碰梦想的形状。
如果说飞机是造梦者，那么战争就是残忍的毁灭者，明明二郎研发出了年少梦中的飞机，可是战争却让所有飞机都一去不复返。
而飞机上那么多人的梦想、生活、家庭也一并破碎。
这是多么不甘的无奈。
对于人民，他们只想好好生活，在一片和祥安乐中，而不是在每天都有战机飞过，在冒着枪火中生活。
战争中的人们怎会记得微笑的模样?战争是无情的侩子手，少一点战争，不要让鲜血染红绿叶，不要让那么多色彩缤纷的梦想被战火摧毁。
《起风了》观后感2那是一个动荡的年代，战争、饥饿、疾病、天灾，死神的阴影笼罩全球，却无法遮挡心头闪现的梦想和希望的光芒。
平凡的日本少年堀越二郎迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。
恐怖的关东大地震，二郎邂逅一生的挂念——里见菜穗子，短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。
在命运的指引下，被称为天才的二郎如愿成为飞机设计师，他和前辈同侪共同努力，绞尽脑汁提升飞机的性能。
欧洲的先进设计让他们痛心疾首，另一方面又充满矛盾的打造着融合了梦想和杀人属性的机器。
《起风了》观后感
《起风了》观后感在观看了电影《起风了》后，我深受触动。
这部电影以零战设计者堀越二郎的生平为蓝本，展现了他的梦想与挣扎，以及他对战争的反思。
电影的风格较为沉重，这与宫崎骏一贯的和平主义立场相符。
宫崎骏是一位著名的和平主义者，他的作品多以反战为主题。
然而，这部电影却讲述了一个战机设计者的故事，这让我对他的创作意图产生了浓厚的兴趣。
电影的核心主题是“活下去”，这也是宫崎骏作品中一以贯之的主题。
儿时的经历让他亲眼目睹了战争带来的死亡和饥饿，这种经历对他的人生产生了深远的影响。
他的作品中常常探讨如何在战争的阴影下生存，以及对和平的向往。
从《风之谷》《天空之城》到《千与千寻》，再到最新的作品《你想活出怎样的人生》，这些作品都表达了他对生命的珍视和对和平的渴望。
电影中的堀越二郎，是宫崎骏理解中的父亲形象。
他善良、温和，热爱飞行，但又不得不接受自己的造物成为杀人工具。
这种内心的矛盾和挣扎，正是宫崎骏对自己父亲的理解和反思。
他的父亲曾为军队工作，这让他在年轻时对父亲持有批判的态度。
然而，随着年龄的增长和对历史的深入了解，他逐渐意识到父亲的复杂性和无奈。
这种对父亲的情感，在电影中得到了深刻的体现。
电影中还描绘了容克斯博士的形象，他与堀越二郎形成了鲜明的对比。
容克斯对飞机有着巨大的热情，但他反战，批判政府，最终下场凄惨。
而堀越二郎与政府合作，为军队设计战机，虽然日本战败，但他并未受到影响，名利双收。
这种对比，让观众更加深刻地认识到战争的残酷和人性的复杂。
在电影中，宫崎骏借助意大利男爵之口表达了对飞机的复杂情感。
他认为人类的飞翔之梦是一个被诅咒的梦，因为飞机背负着成为杀戮和破坏道具的命运。
这种对战争的反思，让我更加深刻地认识到和平的珍贵。
电影中的堀越二郎在梦境中对纯粹的飞行充满了欢乐和明亮的色彩，而对战机则描绘得阴暗狰狞。
这种对比，不仅反映了他内心的矛盾，也暗示了战争的残酷和破坏性。
宫崎骏通过这种方式，让观众更加深刻地感受到战争的恐怖和对人类的危害。
《起风了》观后感
《起风了》观后感《起风了》观后感（通用24篇）《起风了》观后感篇1对不起，我想说，这部是我个人觉得宫崎骏唯一一部让我看不到感动看不到反思的的作品了。
堀越二郎从小对飞机制造有浓厚的兴趣，并一直坚持了下来。
有梦想，敢坚持，这的确是再美好比不过的事了。
但我不同意本庄的说法，“我们只是喜欢飞机制造，别的事与我们无关。
”如果知道自己在做的事情有悖于大多数人的利益，甚至是危害到大多人生命的时候，还在继续坚持，要不就是你的梦想太过伟大，伟大到普通人都理解不了，要不就是你自私。
很明显，我同意后者。
明知战争带给整个国家的伤害，甚至是带给整个人类的伤害，却还在为实现自己所谓的梦想助纣为虐，这种梦想我真的理解不了。
还有，关于梦想与爱情。
菜穗子患肺结核，堀越二郎立刻赶往东京看望她，愿意与她结婚，我感动。
但是为什么在你深爱的人生命如此危急的时刻，你就不能哪怕暂且放下你的梦想，好好陪她走完最后一段光阴。
对，我理解不了所谓伟大的人的思想。
但从一个小人物的角度看来，至少堀越二郎的做法似乎对菜穗子有那么一点不公平吧。
整部看下来我似乎并没有看到反战的主题到底体现在哪里。
“零式飞机”的残骸吗？我觉得那些更像是对堀越二郎的讽刺。
他的确实现了成为飞机工程师的梦想，但有失去了飞机，失去了菜穗子，梦想实现的结局却是一无所有。
我想如果说反战，大概也只能牵强地看成，战争能带给人的也只能是一无所有吧。
梦想之所以为梦想，在于它对己有益，对人有益。
《起风了》观后感篇2梦，总是幻灭的多，就像片中的爱情。
但萤火虫发光从来就不是为了保持光，女孩儿把最美好的一段时光留给了心爱的人——她全力以赴，但最终也随风消逝。
他，从小坠入飞翔的梦境，要设计出自己梦想的飞机。
设计师最精彩的十年他夜以继日，只为让自己的设计引领新的时代，终于成就了零式战机，却未有一架能够返航。
面对时代，大的背景。
仅仅一名设计师改变不了国家的命运，甚至他也改变不了自己爱情的命运。
生命有限，时光有限，有些事力不能及。
《起风了》电影影评
《起风了》电影影评宫崎骏的电影作品一直以来以其独特的风格、深刻的主题和精美的画面而备受观众喜爱。
而他的最新作品《起风了》更是引起了观众们的五味杂陈，不仅因为这是他的引退之作，更因为影片所涉及的敏感题材而饱受争议。
影片的主人公堀越二郎，其生平故事与宫崎骏的创作产生了共鸣。
堀越二郎是一个将飞向蓝天作为毕生梦想的人，这与宫崎骏对美、自然与和平的追求不谋而合。
他身处动荡的时代，经历了日本在现代西方和传统文化之间的挣扎，这种背景为他的梦想增添了一份特殊的意义。
影片中，堀越二郎的梦想与国家的未来紧密相连。
他努力学习外文杂志，为了理想远走他乡，日以继夜地工作，只为设计出一架媲美国外的“日本飞机”。
国家的未来和少年的梦想在他身上交织，形成了最基本的励志情感。
这种情感在影片中得到了充分的展现，让观众感受到了堀越二郎的坚持和努力。
然而，影片的故事背景是二战期间，堀越二郎所设计的飞机最终成为了二战中日本战机的明星“零式战机”。
这使得影片不可避免地涉及到了战争的残酷和伤痛。
观众和评论者对影片的争议焦点也正是在于此，为“战犯”树碑立传的故事题材让许多人难以接受。
从影片中可以看出，宫崎骏已经尽力在弱化这个潜在的不和谐因素的影响。
他在影片中严厉地批评了日本军国主义的倾向，直言“日本会毁灭”，并通过堀越二郎的台词“我们不是军火商，只是想制造出优秀的飞机”来为他“开脱”。
甚至最后零式战机的无一生还都在尽可能将堀越二郎的行为放置在更复杂立体的时代环境中去考虑。
然而，影片在这一主题上的着墨太少，观众难以在堀越身上看到挣扎和矛盾的表现，制造飞机的过程变得水到渠成、云淡风轻。
这使得观众难以融入和认同堀越二郎的追梦过程，而不得不关注到作品本身的尴尬处境。
相比之下，影片中对爱情线的表达更加完整和真挚。
菜穗子的原型是《起风了》原作小说作者堀辰雄的妻子，宫崎骏将她嫁接到堀越二郎身上，保持了原作中凄美哀婉的人物命运。
菜穗子身上体现出来的传统日本女性的性格，以及她与堀越二郎之间的爱情故事，让观众感受到了温馨和感动。
《起风了》观后感(共6篇)
《起风了》观后感（共6篇）《起风了》观后感（共6篇）小编希望对你的学习工作能带来参考借鉴作用。
第1篇：《起风了》观后感今天晚上，我看了一部很感人的电影。
这部影片的名字叫作《起风了》，前不久我刚巧看完了它的原著版。
看完原著之后，其实我本来就没打算要看电影版的。
因为纵观原著与电影的比较，我认为电影一向会破坏我对原著的美好想象。
但是自从看完了这部影片之后，我就不再有这种想法了。
我看《起风了》这本书的时候，读到的是一个感人的爱情故事。
但是我看到的电影却是认识到了一个勇于坚持自己梦想的日本少年。
当然啦，和原著一样感人的爱情故事也作为一个小插曲安插在影片当中了。
一开始，我看到的就是一个日本少年的梦境，在他的梦里面，蓝天下飘着不同的几架飞机。
同时他还认识到了一个著名的飞机设计师。
梦醒之后，少年就下决心长大以后要做一名飞机设计师。
影片的巧妙之处，在于它并没有交待少年成长的经历，而是放在了他毕业参加工作的一个情景。
看到这里的时候，我的心里就产生了一个疑问：“为什么导演不讲述一下少年为梦想努力的学生时代的一些故事呢？”尔后，我渐渐地想明白了，可能结果就是对努力的过程的一个最好说明。
青年才俊，他就进入了航天研发事业，可想而知，期间他付出了多大的努力。
主人公二郎就是那个梦想成为一名飞机设计师的那个少年。
幸运的是，尽管二郎追梦的路上遇到过许多的困难，但是他一直都没有选择放弃困难。
每当遇到飞机试飞不成功，设计图纸没思路的时候，他就靠不停地抽烟以排解自己的忧愁。
努力的人，总是能够得到上苍的眷顾。
二郎在时隔多年以后还是遇上了最初心动的那名女子，并与她结为夫妻。
但是遗憾的是，他的妻子菜惠子的身体状况不是很好，没能陪二郎白头偕老。
《起风了》这部影片带给我追求梦想的勇气，也带给我憧憬爱情的浪漫，更是让我明白了：幸福要靠自己努力争取。
第2篇：《起风了》观后感可是同时，我们不仅会猜想，高龄的大师什么时候会彻底走出我们的视线呢?而他会采取一种什么样的方式?没有任何消息称《风儿起》会成为宫崎骏电影的绝唱，但是从导演的选题，到主人公的设定，再到导演的高龄，都有种种预示，当然这只是我本人的联想，所以才会在看到相关信息的时候感到日本动画电影一代宗师的结束……宫崎骏电影中飞翔一种不变的主题，相信任何人都能看出导演不可遏制的，对于借助机械器材翱翔于天空的想法，据说这跟导演童年的生活有关;另外本片的主人公又一次打破了宫崎骏的惯例，不再是一位可爱的小姑娘，而是日本二战时期著名的军械设计家，一个男人，掘越二郎。
《起风了》观后感
《起风了》观后感在我看来，《起风了》并非是对战争的简单美化，而是宫崎骏站在普通日本民众的立场上，对战争进行的一次深刻反思。
宫崎骏并没有背叛自己的反战立场，也没有抛弃自己的日本人身份。
他以独特的视角，呈现了战争背景下个体的命运与挣扎。
贯穿整部电影的主题，无疑是主人公对飞行的追求。
那么，飞行究竟意味着什么呢？是美丽的飞机，还是美丽的爱情？或许，这些都只是表象。
真正的答案，早在儿时的梦境中就已揭晓。
飞行，是对自由的向往，是对幸福的追求，是用飞机实现飞翔的梦想。
而飞机，作为现代化工业化的象征，代表着工业水平的进步，也是国家崛起的象征。
在电影中，两位飞机设计师因感受到国家的贫穷而不断酗烟，这种心情在任何时代、任何国家都能引起共鸣。
主人公对飞行的追求，不仅仅是个人的梦想，更是对国家崛起的渴望。
他希望能够通过自己的努力，让国家变得更加强大，让自己为之骄傲。
这种心情，是那个时代有志青年的共同心声。
然而，需要指出的是，电影中并没有一个鲜明的坏人形象。
无论是同期、上司、飞行员还是军方，他们都有血有肉，甚至在和平年代也是友爱睦邻的人。
相对的，所谓的“坏人”，如追捕博士的德国军人和日本的特工，要么面目模糊，要么只是一笔带过。
这或许正是电影想要表达的一种观点：所谓的“坏人”，其实也是普通人，包括主人公自己。
如果说《萤火虫之墓》将日本民众描绘为战争的受害者，那么《起风了》则展现了他们在追求崛起过程中的矛盾与挣扎。
影片中的女性，特别是日本女性，往往被视为美好与纯洁的象征。
但当主人公为了制造新式飞机而不顾妻子身体，坚持留在现场时，他所代表的人群为了追求崛起，成为了战争的参与者，同时也放弃了和平生活的选择。
这种选择，不仅意味着他不是完全无辜的，也反映了战争对普通人生活的破坏。
“飞行是一个受诅咒的梦想”，这句话不仅意味着飞机既可以作为轰炸机，也可以作为客机，更意味着对快速崛起的渴求，可能会以他人的不幸为代价。
主人公是一个复杂的人，他既向往着乌龟般缓慢而坚定的强大，又一手缔造了能力超强的新式战机。
宫崎骏起风了观后感
宫崎骏起风了观后感作为以动画电影著称于世的宫崎骏，在他的作品中深刻地表达了对自然、人性和社会问题的思考。
他的动画作品不仅仅是娱乐，更是一种情感的引导，能够引发观众内心的共鸣和思考。
其中，《起风了》是宫崎骏的一部代表作品，让我深受触动。
《起风了》以一个男孩宗之一生为线索，讲述了他如何在战争和爱情的纷扰中成长和追逐梦想的故事。
整个故事从宗之还是一个刚入学的青年飞行员开始，逐渐展开了一个关于梦想、生命和爱的旅程。
影片通过宗之所遇到的人物和经历，刻画了那个时代的战争对人们生活的影响。
在战争的阴影下，人们的梦想和希望被束缚和扭曲，但是宗之通过自己的努力和坚持，通过飞行带给他自由的感觉。
正如宗之自己所说：“我最想要的，就是飞上天空，我不属于战争。
”影片中的爱情线索贯穿始终，宗之和纪里之间的初恋之情让观众为之动容。
纪里的疾病使得他们无法在一起，但是他们的爱情却依然让人感动和回味。
宫崎骏以他独特的方式给予了这段爱情以美好的回忆，而不是沉浸于痛苦和悲伤。
这也让观众们思考了生命的可贵和珍惜。
宫崎骏在《起风了》中还展示了他对于自然界的热爱与关注。
无论是宗之的梦境还是飞行的场景，宫崎骏用绮丽的动画和音乐营造出了一个充满诗意的世界。
他传达了对自然和环境的珍视，也表达了对人类自身行为的思考。
他通过影片呈现的和风共舞、自然景色的美丽以及隐含的环境保护意味，让人们重新审视自然的力量和我们应该如何与自然和谐共存。
故事的结尾，宗之通过自己的努力成为了一名设计师。
尽管他不能亲身实现自己的梦想，但他通过设计创造了美丽的世界，留下了自己对于飞行和自由的追求。
这一结局既鼓舞人心，又使人思考自己的人生和梦想。
宫崎骏通过这个角色展示了对于生活的积极态度和对美的追求。
《起风了》是一部触动人心的作品。
通过描绘宗之的成长和追梦过程，宫崎骏传递了对于人生意义和价值的思考。
他借助动画的形式，讲述了一个关于自由、人性和梦想的故事，引发了观众内心的共鸣。
观看完《起风了》，我被片中所展现的主题深深打动。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
起风了观后感范文赏析
起风了是宫崎骏最新创作的一部作品。
下面是橙子为大家整理的起风了观后感，希望你会喜欢!
起风了观后感：收官之作
宫崎骏的收官之作《起风了》，一直提到梦，宫老爷子用其一生的心血为大家带来了那么多有意义的作品，正如影片中的堀越二郎那样执着的追求着自己的梦，只要有梦想终有实现的那天，用以鼓励时下的年青人。
片中的另外一位对堀越二郎有过帮助的他的直接上司黒川，就像现今的有着资深经验的某些专家，虽然对新人持有质疑，但是只要你拿出成绩，他还是会站在支持的那一队的。
起风了观后感：那个年代
那是一个动荡的年代，战争、饥饿、疾病、天灾，死神的阴影笼罩全球，却无法遮挡心头闪现的梦想和希望的光芒。
平凡的日本少年堀越二郎(庵野秀明配音)迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼(野村万斋配音)成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。
恐怖的关东大地震，二郎邂逅一生的挂念——里见菜穗子(泷本美织配音)，短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。
在命运的指引下，被称为天才的二郎如愿成为飞机设计师，他和前辈同侪共同努力，绞尽脑汁提升飞机的性能。
起风了观后感：收笔
《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。
它讲述了一个飞机师的梦想，一段令人动容的爱情，还有一场毁灭这一切的战争。
掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。
他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利着名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。