高中音乐课程性质的解读思路
普通高中音乐课程标准(2017版)解读
普通高中音乐课程标准（2017版）解读一、普通高中音乐课程标准(实验)与普通高中音乐课程标准(2017年版)对比(一)课程性质与课程基本理念1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)凸显普通高中音乐课程的性质，明确普通高中音乐课程的基本理念以及理清普通高中音乐课程的设计思路，借此，强调音乐的审美价值，音乐鉴赏与表现的范畴，重视音乐在实际社会生活中的实践与创造的作用，同时，强调群体的全面性以及个性的关注性。
2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)在第一部分普通高中音乐课程基本理念上较(2001版)改革比较大，在原有的音乐范畴多元化以及强调音乐实践活动的基础上，新增以社会主义核心价值观为指导标准，关注美育的功能以及情感体验，在实践的过程中深化情感，同时，更强调在普通高中实施开展音乐教育时更加关注课程选择、评价内容与评价方式的多样性，这对在普通高中开展音乐课堂更具有针对性，目标维度更具体。
(二)课程目标1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。
通过教学以及各种生动的音乐时间活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，具体体现为情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个维度。
2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)增加了以逐步形成正确价值观、必备品格以及关键能力的学科核心素养，以审美感知、艺术表现、文化理解为导向达到学科育人的目的。
同时，课程目标进一步优化，具体体现：在音乐情境中，能够认知特征与背景、体裁与形式等，以此提升音乐审美能力;在音乐学习过程中或社会文化生活中，能积极参与实践、体会实践、理解实践，从而提升对实践的深化理解，增强自信心，培养团队精神。
(三)内容标准1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)从内容上，融合六大模块，细致划分为必修课程(音乐鉴赏)，侧重培养学生音乐审美能力;选修课程(歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演)，侧重有选择地培养学生多方面的能力，也关注了学生个性的发展指向。
音乐课程的性质
音乐课程的性质、作用和目标1.音乐课程的性质《普通高中音乐课程标准（实验）》中，明确了音乐课程的性质：普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。
2.音乐课程的作用音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。
音乐与生活具有广泛密切的联系，对人的全面发展有着深远的影响。
尤其是在当今科学技术和经济迅猛发展的时代，音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面，更加显示出它所具有的独特的功能和作用。
对于促进学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。
3.音乐课程的目标音乐课程的目标是通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，达成在情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能上的三维教学目标。
课程的性质明确了音乐为必修课程，这就要求学校不论是高一还是高三，都要按照《课程标准》的要求开设音乐课。
从音乐课的作用和目标上，我们也能体验出音乐课的重要性。
因此，多年来，我校在高一和高二开设《课程标准》中六个选修模块中的音乐鉴赏。
由于山东省高考实行“3+X+1”模式，“3”指语文、数学、英语；“X”为文、理综合（文科综合包括政治、地理、历史三个学科，理科综合包括物理、化学、生物三个学科）；“1”为基本能力，包括六个学习领域中的13个学科，共计60分，是所有考生的必考科目。
所以，在高三除专业生开设专业课外，所有考生还开设音乐基础知识课。
课程的开设，使学生掌握了基础的音乐知识，通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养了学生的音乐审美能力和评价、判断能力，增进了学生的音乐文化素养，也为高考打下了坚实的音乐知识方面的基础，基本达成了《课程标准》中的音乐三维目标。
一、课程性质与基本理念——2017年版《普通高中课程标准》音乐(word文档)
一、课程性质与基本理念（一）课程性质音乐是人类最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。
作为人类文化的重要载体，音乐蕴含着丰富的历史内容和人文内涵，以其独特的艺术魅力和社会功能，伴随人类社会历史的发展，满足人类精神文化需要。
对音乐的感悟、理解、表现和创造，是人类一种基本素质和能力。
基于音乐艺术与人类精神、情感及审美和人文素养的密切联系，普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及型特点，是面向全体学生的一门必修课。
普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性和关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务。
（二）基本理念1．彰显美育功能提升审美情趣音乐课程中的审美情趣，主要是指音乐学习者对音乐艺术美感和人文内涵的体验、感悟、鉴赏和评价，以及对音乐的兴趣爱好、创意表达、价值取向和人文追求。
学生通过音乐课程学习，认知、理解音乐艺术的本体构成特征，领悟音乐形式美与艺术表现的关系，拓展文化视野，培养美好情操。
2．强调音乐实践开发创造潜能音乐课程各模块教学，通过聆听、歌唱、演奏、编创及综合艺术表演等多种实践活动得以实施。
对音乐实践的突出强调，应贯穿全部音乐教学活动。
学生通过参与各种音乐实践活动，获得直接经验和情感体验，学习和掌握必要的知识和技能，在提升审美感知、文化理解能力的同时，增强艺术表现能力。
音乐是一门极富创造性的艺术。
音乐课程中生动有趣的创作性活动内容、形式和情境，能够促进学生想象力的发展，丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
学生通过自主选择学习丰富多样的音乐课程，使个性化的发展需求得到切实满足，有利于释放创造性的能量。
3．深化情感体验突出音乐特点音乐艺术最重要的特点是直接影响人的情感世界，其强大的感染力无须借助概念，直达人的心灵。
高中音乐教学大纲
高中音乐教学大纲一、课程性质与价值高中音乐课程是基础教育的重要组成部分，是培养学生审美能力、文化素养和创新能力的重要途径。
它通过聆听、演奏、演唱等形式，引导学生感受音乐的美，理解音乐的文化内涵，激发学生的审美情感和创造力。
二、课程目标高中音乐课程的目标是培养学生的审美能力、文化素养和创新能力，具体包括以下几个方面：1. 培养学生对音乐的感受力和表现力，提高学生的审美能力和音乐素养。
2. 引导学生了解和掌握基本的音乐知识和技能，包括乐理、视唱、练耳等。
3. 增强学生的文化底蕴，拓展学生的音乐视野，提高学生的文化素养。
4. 激发学生的音乐想象力和创造力，培养学生的创新精神和创新能力。
三、课程内容高中音乐课程的内容包括以下几个方面：1. 音乐基础知识：包括乐理、视唱、练耳等。
2. 音乐欣赏：通过欣赏不同类型的音乐作品，引导学生感受音乐的美，理解音乐的文化内涵。
3. 歌唱学习：通过学习歌唱技巧和演唱方法，提高学生的歌唱水平。
4. 演奏技巧：通过学习乐器演奏技巧，提高学生的演奏水平。
5. 创作实践：通过创作音乐作品，激发学生的音乐想象力和创造力。
四、课程实施高中音乐课程的实施应注重以下几个方面：1. 合理安排教学内容和教学进度，确保教学质量。
2. 采用多种教学方法和手段，如多媒体教学、网络教学等，提高教学效果。
3. 鼓励学生参与音乐实践活动，如音乐比赛、音乐节等，提高学生的实践能力和综合素质。
4. 加强与家庭、社会的联系，形成教育合力，共同促进学生的发展。
五、课程评价高中音乐课程的评价应注重以下几个方面：1. 评价内容全面，包括学生的音乐基础知识、技能水平、审美能力、文化素养和创新精神等方面。
2. 采用多种评价方式和方法，如考试、作品评定、平时表现等，确保评价结果的客观性和准确性。
3. 根据评价结果及时调整教学策略和方法，提高教学质量。
音乐课的设计理念是什么
音乐课的设计理念是什么
音乐课作为学校课程中的一部分，其设计理念是为了促进学生对音乐的理解和
欣赏，培养学生的音乐素养和审美能力。
在音乐课的设计中，教师需要考虑如何通过多种教学方法和手段，激发学生对音乐的兴趣，引导他们主动参与音乐活动，培养他们的音乐表现能力和创造力。
首先，音乐课的设计应该注重培养学生的音乐素养。
音乐素养是指学生对音乐
的基本认识和理解能力，包括音乐的基本元素、音乐形式和风格等方面的知识。
在音乐课的设计中，教师可以通过听音乐、分析音乐、演奏音乐等活动，引导学生逐步建立起对音乐的认识和理解，培养他们的音乐素养。
其次，音乐课的设计应该注重培养学生的音乐表现能力和创造力。
音乐是一种
艺术表现形式，学生通过音乐课的学习和实践，可以培养自己的音乐表现能力和创造力。
在音乐课的设计中，教师可以引导学生学习音乐演奏技巧，培养他们的演奏能力；同时，也可以组织学生进行音乐创作活动，培养他们的音乐创造力。
此外，音乐课的设计还应该注重培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
音乐是
一种艺术形式，学生通过欣赏音乐可以提高自己的审美情趣和文化素养。
在音乐课的设计中，教师可以引导学生学习不同风格和形式的音乐作品，培养他们的音乐欣赏能力；同时，也可以组织学生参加音乐会、音乐节等活动，拓展他们的音乐视野，提高他们的音乐审美情趣。
综上所述，音乐课的设计理念是为了促进学生对音乐的理解和欣赏，培养学生
的音乐素养和审美能力。
在音乐课的设计中，教师需要注重培养学生的音乐素养、音乐表现能力和创造力，以及音乐欣赏能力和审美情趣，从而使学生在音乐课上得到全面的发展和提高。
高中音乐课程标准 (2017年版)的三重判读
高中音乐课程标准（2017年版）的三重判读作者：资利萍来源：《人民音乐》2019年第06期2018年1月5日，教育部正式颁布关于印发《普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版）》的通知，①几经修订的高中音乐课程标准（2017年版）（下文称新课标）终于呈现在我们面前，本文从课程的三层面：性质、设置和实施，对新课标进行个人的判断和解读，围绕高中音乐课程的教育教学改革抛砖引玉，求教于方家。
一、高中音乐课程性质：永恒的本体性与新时代工具性的统一新课标对高中音乐课程性质，文字呈现是这样的：“普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性、实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性与关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务”。
②这段话前一部分是指高中音乐课程的本体性是人文性、审美性和实践性，高中音乐课首先是要以音乐为本，教给学生的是音乐，而不是其他知识，是通过教育学音乐，这种本体是由音乐的本质和规律及其特性决定了的，不会随着时态和物态的变化而变化，是永恒的本体性。
强调这一点，是谨防本体性在音乐课程的功能定位和功能选择中被遮蔽，始终警示音乐课毕竟是音乐的课。
此段文字的后一段中“时代性、基础性、选择性与关联性”“学科核心素养”“立德树人”“素质教育”这些关键词彰显的是音乐课程的工具性，即通过音乐来育人，工具会随时随地而变，音乐课程在新时代被赋予新的工具价值，高中音乐课标从2013年启动到2017年底定稿，期间中国教育生态发生的事情无疑都影响着新课标的工具理性思考，其中，最凸显其新时代工具性的有两点：第一，2014年3月教育部颁布的《关于全面深化课程改革 ;落实立德树人根本任务的意见》，要求研制各学段学生发展核心素养，核心素养成为国家课程改革的顶层设计和战略要求，课程标准不再基于三维目标来修订，而是由核心素养来统领各学科精选课程内容，研制学业质量标准，提出教学实施、考试评价和教材编写建议。
高中音乐专项化课程建设的构想——基于2017《普通高中音乐课程标准》的思考(1)
音乐感和舞台表现力。
器乐演奏
根据学生的兴趣和特长，选择适 合的器乐进行演奏训练，提升学 生的器乐演奏水平和团队协作能
力。
音乐剧表演
通过音乐剧的表演实践，让学生 全面了解音乐、戏剧、舞蹈等多 元艺术形式，培养其综合艺术素
养和创新能力。
音乐创作与编曲
音乐文化与历史
中西方音乐文化比较
通过比较中西方音乐的起源、发展、特点等，引导学生理解不同 文化背景下的音乐艺术，拓宽其国际视野。
中国民族音乐文化传承
深入挖掘中国民族音乐的丰富内涵和独特魅力，让学生更加了解和 热爱自己的民族音乐文化，树立文化自信。
音乐与社会文化
探讨音乐与社会、历史、文化等方面的关系，引导学生理解音乐在 人类社会生活中的重要作用和价值。
情感态度与价值观目标
1 2 3
培养学生的审美情趣
通过音乐教学，引导学生感受音乐的韵律美、和 声美等，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏力。
弘扬民族音乐文化
加强民族音乐文化的传承和弘扬，让学生了解和 热爱本民族的音乐文化，增强学生的民族自豪感 和文化自信心。
倡导多元文化观念
通过介绍世界各民族的音乐文化，引导学生尊重 和理解不同文化背景下的音乐艺术，培养学生的 多元文化观念和国际视野。
06
高中音乐专项化课程建设的挑 战与对策
师资力量不足问题
01
缺乏专业音乐教师
很多高中学校音乐教师数量不足，且部分教师缺乏专业背景和教学经验
。
02
教师培训不足
音乐教师的在职培训和专业发展机会有限，难以满足专项化课程的需求
。
03
解决方法
加强音乐教师的招聘和选拔，提高教师待遇，吸引更多优秀人才加入；
普通高中音乐课程标准
高中音乐课程标准第一节《高中音乐课程标准》研制的背景与思路一、进行《高中音乐课程标准》研制的背景二十一世纪，我国基础教育迎来了一场新的改革浪潮。
为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发[1999]9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发[2001]21号），教育部决定，大力推进基础教育课程改革，调整基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。
这次改革是素质教育的深化，是实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一位学生发展的历史性转变，它必将对我国教育事业的发展产生深远的影响。
普通高中新课程改革有其广泛而深刻的内外部影响和制约因素。
就外部而言，新的时代背景，知识经济的到来、信息社会的来临、文化的多样性发展、我国加入WTO等。
这些外在的社会发展因素对我国整个教育系统的运行有着强大的冲击作用，普通高中教育也处于这种影响之中。
例如，加入WTO对普通高中的冲击和影响主要表现为：1、使普通高中教育的思想观念发生改变，教育竞争能力得以加强，积极应对开放市场的挑战。
2、对普通高中办学和管理体制的影响。
3、促使普通高中办学目标重心的转移。
在教育系统内部，教育和课程自身的发展状态影响着普通高中课程的理念、结构、内容等。
例如终身教育的发展问题、教育向生活回归、主体性教学的倡导、校本课程的实施等等，这些问题都要求普通高中课程做出响应的调整与改革。
音乐课程作为基础教育课程的组成部分，也正经历着这场改革。
《九年制义务教育音乐课程标准》的颁布与实施，使得目前全国绝大部分地区进行了小学、初中阶段音乐新教材的教学实践活动，给小学的音乐课程带来了全新的、可喜的变化。
反观高中音乐课程，从1996年开始，国家统一在高中开设艺术欣赏课（音乐欣赏和美术鉴赏），结束了高中没有音乐课的局面。
稍后又颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》，全国各地出现了一支比较稳定的高中音乐教师队伍，学校对音乐教学器材设备、音乐教育科研等进行了一定投入，这些变化使整个高中音乐教育得到了较快的发展。
普通高中音乐课程标准(2017)解读
教师可以结合教材中的案例分析，引导学生分析 和评价音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力和批 判性思维。
校本教材开发与利用
开发特色校本教材
学校可以根据自身特点和地域文化，开发具有特色的校本 音乐教材，丰富教学内容和形式。
利用校本资源优势
学校可以充分利用自身的资源优势，如优秀的音乐教师、 音乐设施等，为校本教材的开发和实施提供支持。
鼓励学生参与校本教材建设
学校可以励学生积极参与校本教材的建设和完善工作， 如提供音乐作品、参与实践活动等，培养学生的创新意识 和实践能力。
06
教师专业发展与学生成长
教师专业素养提升途径
持续学习
参加专业培训、研讨会和学术活动，跟踪音乐教 育最新动态，不断更新知识结构和教育理念。
教学实践
通过课堂教学、课外活动指导等实践环节，积累 教学经验，提升教学技能和教育智慧。
普通高中音乐课程标准（ 2017）解读
汇报人：XX 20XX-01-18
目录
• 课程性质与基本理念 • 课程目标与内容标准 • 教学方法与手段创新 • 评价方式与考试改革 • 教材编写与使用建议 • 教师专业发展与学生成长
01
课程性质与基本理念
音乐课程性质
1
人文性
音乐是文化的重要组成部分，是人类宝 贵的精神文化遗产和智慧结晶。音乐课 程具有鲜明的人文性，以审美为核心， 以丰富多彩的音乐实践活动为载体，弘 扬民族音乐文化，理解多元文化，达到 提升学生文化素养的目的。
音乐创作
包括简单的歌曲创作、音 乐编配、音乐改编等。
音乐教学重点与难点
教学重点
音乐基础知识和技能的掌握；中外优 秀音乐作品的欣赏与表现；歌唱和乐 器演奏的基本技能和方法。
《普通高中音乐课程标准》解读
教授音乐创作的基本知识和 技能，包括作曲、编曲、演 奏等，引导学生创作自己的
音乐作品。
教学方法
教学评价
采用讲解、示范、实践、讨 论等多种方式，鼓励学生尝 试不同的创作风格和表现形
式。
通过作品展示、创作过程和 自我评价等方面，评估学生 的学习成果和教师的指导效
果。
谢谢您的聆听
THANKS
教学评价
通过观察、测试和反馈等方式，评估 学生的学习效果和教师的教学质量。
案例二：高中合唱团的组织与训练
教学目标
通过合唱训练，培养学生的 团队协作精神和音乐表现能 力，提高学生的艺术修养和 审美水平。
教学内容
选取适合高中学生的合唱作 品，包括经典歌曲、民歌、 艺术歌曲等，进行排练和演 出。
教学方法
弘扬民族音乐文化
音乐课程应弘扬民族音乐文化 ，引导学生了解和热爱本民族 的音乐，同时尊重和欣赏其他 民族的音乐文化。
关注学科综合与现代科技 手段的运用
音乐课程应关注与其他学科的 综合，如文学、历史、美术等 ，同时运用现代科技手段，如 数字音乐制作、网络资源等， 丰富教学内容和形式。
03
课程目标与内容
课程标准不是一成不变的，随着教育 理念、教学方法和音乐学科的发展， 需要进行定期的修订与完善，以保持 其时效性和指导性。
02
课程性质与基本理念
课程性质
人文性
音乐是人类文化的重要组成部分 ，音乐课程应充分体现人文精神 ，通过音乐学习，学生能够更好 地理解多元文化，培养审美情趣
和人文素养。
审美性
音乐课程应以审美为核心，通过 音乐欣赏、表现和创造等活动， 培养学生的审美意识和审美能力
将舞蹈融入音乐教学中，让学生了解不同 风格的舞蹈和舞蹈音乐，通过舞蹈实践培 养其节奏感和身体协调性。
2024年高中音乐新课程标准
2024年高中音乐新课程标准一、前言音乐教育是普通高中阶段的重要学科之一，旨在提高学生的审美素养，培养音乐兴趣和爱好，提升学生的人文素质和艺术修养。
为了适应新时代教育改革的要求，进一步推动高中音乐教育的发展，我们制定了《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称《课程标准》）。
二、课程性质与任务2.1 课程性质《课程标准》遵循教育部关于普通高中课程方案的要求，坚持立德树人的根本任务，强调音乐学科的核心素养，突出音乐教育的实践性、人文性和综合性。
2.2 课程任务通过高中音乐教育，使学生掌握必要的音乐基础知识和基本技能，培养学生的音乐审美能力、创作能力和审美评价能力，提高学生的人文素养，丰富学生的精神世界，促进学生全面发展。
三、课程目标3.1 知识与技能学生能掌握音乐的基本元素（如音高、节奏、和声等），了解音乐的基本形式（如曲式、调式等），学会使用音乐软件进行简单创作。
3.2 过程与方法学生能通过音乐实践活动，提高音乐表现力和创造力，学会合作、探究和自主学习的学习方法。
3.3 情感态度与价值观学生能感受音乐的美，培养音乐欣赏和评价的能力，增强对音乐的热爱和尊重，形成积极的人生观和价值观。
四、课程内容4.1 必修课程包括音乐欣赏、音乐创作、音乐演奏、音乐与生活四个方面。
4.2 选修课程包括音乐史、音乐理论、民族音乐、流行音乐、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个方面。
五、课程实施与评价5.1 课程实施教师应根据《课程标准》进行教学设计，注重音乐实践活动，引导学生主动参与，培养学生的音乐素养。
5.2 课程评价以形成性评价为主，注重过程与方法，全面评价学生在音乐学习中的表现，鼓励学生自主评价和同伴评价。
六、课程资源教师可利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
同时，可组织学生参加音乐比赛、演出等活动，拓宽学生的音乐视野。
七、附录7.1 课程标准编制说明本课程标准根据教育部相关文件要求，结合我国高中音乐教育实际情况，经过充分调研和论证，制定而成。
高中音乐教学大纲
高中音乐教学大纲高中音乐教学大纲是针对我国高中阶段音乐教育制定的教学指导文件，旨在规范和指导高中音乐教育教学活动。
高中音乐教学大纲主要包括以下几个方面：一、课程性质与目标1.课程性质高中音乐课程是普通高中阶段的必修课程，旨在培养学生的人文素养、审美素养和音乐素养。
音乐课程的学习，有助于提高学生的综合素质，培养学生的创新精神和实践能力，促进学生的全面发展。
2.课程目标高中音乐课程的目标主要包括：培养学生热爱音乐、欣赏音乐的能力；提高学生的音乐审美素养和音乐文化素养；培养学生的音乐创作、表演和实践能力；引导学生树立正确的音乐观念和价值观。
二、课程内容与要求1.课程内容高中音乐课程内容主要包括：音乐基础知识、音乐欣赏、歌唱与演奏、音乐创作与编曲、音乐史与音乐文化、音乐教育与实践等。
2.课程要求根据学生的实际情况，课程要求分为A、B、C三个层次。
A层次为全体学生必须达到的基本要求；B层次为有兴趣和潜力的学生提供拓展性学习内容；C层次为音乐特长生提供更深层次的学习和实践机会。
三、课程实施与评价1.课程实施高中音乐课程实施应注重课堂教学与实践活动的结合，提倡多元化教学手段，充分发挥学生的主动性和创造性。
2.课程评价课程评价主要采用过程性评价和终结性评价相结合的方式。
过程性评价注重学生的课堂表现、实践能力和发展潜力；终结性评价主要考察学生音乐基础知识、欣赏能力、创作与表演等方面的综合素养。
四、课程资源与教师队伍建设1.课程资源高中音乐课程资源包括教材、音响资料、网络资源、实践基地等。
学校应充分利用各类资源，提高音乐课程的教学质量。
2.教师队伍建设高中音乐教师应具备良好的音乐素养、教育教学能力和专业发展意识。
学校应加强音乐教师队伍建设，提高音乐教育的整体水平。
五、课程管理与保障1.课程管理各级教育行政部门和学校应严格执行高中音乐课程标准，确保课程目标的实现。
2.课程保障各级教育行政部门应加大对音乐教育的投入，保障音乐课程的实施条件。
从课程性质、课程目标以及课程设计思路深入解读,具体阐述...
从课程性质、课程目标以及课程设计思路深入解读，具体阐述了音乐课程人文特征的落脚点，全面认识中小学音乐课程目标体系。
同时，对课程内容和实施建议部分突出重点提示性理解。
课程标准的表述以及解读主要放在理性辨析层面，特别是音乐课程过去在学校教育中位置边缘认识模糊，需要通过对于新课标的学习提高音乐教师自身认识，加强实践自觉性。
因此，专题除开课标内容的解读外，同时从思维学习的角度，展开了更加深入的理论思考。
（一）“两个精神”首先是民族精神。
五千年来中华民族文化所积淀的民族精神，落实到音乐方面，就是我们对中国民族音乐中所展现的中华民族文化和民族情感的热爱。
体现在音乐课程当中，就需要大量弘扬民族文化，表达爱国思想，抒发爱国情感的音乐作品。
其次是时代精神。
改革开放30年来中国发生了巨大的变化，中国真正成为了世界强国、世界大国。
30年来改革开放所迸发出的人民群众的动力，推动了社会、历史、经济、文化和科技的发展。
中国人民从此站起来了，自信心和自尊心都得到了极大的提高。
一方面，以改革开放为核心的时代精神促进了教育的健康、可持续发展；另一方面，我们的教育又将改革开放创新进取的时代精神进行传播。
所以，时代精神在音乐学科中是可以实施和弘扬，并得以充分体现的。
音乐学科对培养学生良好的审美情趣和人文素养也发挥着重要的作用。
虽然所有学科都会体现社会主义核心价值观和社会主义核心价值体系，但在这方面，音乐学科具有其他学科不可替代的作用。
任何一种民族文化，任何一种文化形态，都有自己的核心价值，那么不管是在讲述核心价值观，还是讲述民族精神和时代精神的时候，音乐学科都可以以一种生动的艺术形式去展现，所以音乐所要传递的不仅是音乐本身的音符，更是中国的民族的精神。
用音符构成的民族精神和民族意志，是一种深入人心的精神力量。
因此，音乐学科并不是一种说教形式，老师们只有抓住了民族精神和时代精神两个方面，才更有利于在实践中去记忆与操作，去指导自己的音乐教学。
普通高中《音乐课程标准》(2017版)整体性解读
——普通高中《音乐课程标准》（2017版）整体性解读
罗 琦 西安市铁一中学 正高级教师 国家教材委员会专家委会委员
高中音乐课标修订组核心成员
2018.7.22
课标学习与实践的建议：
一、理解理念和掌握内容，为后续学习奠 定正确方向和良好基础。 二、结合学校实际情况，探索课程设置方 案，为区域推行课程摸索经验。 三、参与课程教学实践，探讨学科核心素 养理念下的课堂教学。
遵循听觉艺术的特殊规 律，培养学生感受音 乐、表现音乐能力，利 用广阔而自由的空间， 激发学生的想象力、创 造力。
通过听觉活动感受与 体验音乐，关注音乐 艺术的表现性和情感 性特征。
第二部分：课程基本理念呈现的课程性质及教学方向
四、弘扬民族音乐 理解多元文化
通过民族音乐的学习和艺术 实践，熟悉并热爱祖国的音 乐文化，增强民族文化自 信，培养爱国主义情操。 以开阔的视野学习世界其他 国家和民族的优秀文化，尊 重世界文明多样性，共享人 类文明的优秀成果。
第三部分 音乐学科核心素养引领下的培养目标
音乐学科素养解读： （一）学科核心素养提出的背景
1、国家意志的体现： “立德树人”及“树立社会主义核心价值 观”的育人目标。 2、普通高中培养目标：——3个具有 （1）具有理想信念和社会责任 （2）具有科学文化素养和终身学习能力 （3）具有自主发展能力和沟通合作能力
学科核心素养是对三维目标内容的整 合。培育、发展音乐学科核心素养， （四）学科素养与三维目标的关系 应体现和渗透在围绕三维目标的教学 之中。
音乐学科素养解读：
第三部分：音乐学科核心素养引领下的培养目标
二、音乐学科核心素养内容与要求
（一）“审美感知”内容与要求： 1.课程目标 （1）从整体上认知音乐艺术的音响特征和文化背景；
音乐课程2024版高中关键概念分析
音乐课程2024版高中关键概念分析1. 引言本文档旨在深入分析2024版高中音乐课程的关键概念。
通过详细阐述这些概念，我们旨在帮助教师和学生更好地理解并应用音乐知识，提高音乐素养。
2. 音乐理论2.1 音阶与和弦- 音阶：音阶是音乐的基础，它由一系列有序的音符组成。
常见的音阶有大调音阶和小调音阶。
- 和弦：和弦是由三个或更多音符组成的和谐组合。
它们是音乐中创建和声的基础。
2.2 节奏与拍子- 节奏：节奏是音乐的时间组织，它由音符的长短和强弱组成。
- 拍子：拍子是音乐中节奏的计量单位，通常用拍号表示，如2/4拍、3/4拍等。
2.3 音色与音响- 音色：音色是指不同乐器或声音的特有质感，它由频率成分和音的动态特性决定。
- 音响：音响是指音乐的响度和音质，它由音波的振幅和频率组成。
3. 音乐历史与文化3.1 古典音乐- 巴洛克时期：巴洛克音乐强调对比和对位法，代表作曲家有巴赫、亨德尔等。
- 古典时期：古典音乐注重结构和形式的平衡，代表作曲家有海顿、莫扎特、贝多芬等。
3.2 现代音乐- 浪漫时期：浪漫音乐强感表达，代表作曲家有瓦格纳、李斯特等。
- 20世纪音乐：20世纪音乐风格多样，包括爵士、摇滚、电子音乐等。
3.3 音乐与文化- 不同文化背景下的音乐风格和表现形式，如中国的国乐、西方的合唱等。
4. 音乐实践4.1 演奏技巧- 不同乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、长笛等。
- 声乐演唱技巧，包括呼吸控制、发声方法等。
4.2 音乐创作- 创作的基本原则，如旋律、和声、节奏的运用。
- 创作方法，包括即兴创作、改编等。
4.3 音乐欣赏与评价- 音乐欣赏的方法和技巧，如何理解音乐的情感和形式。
- 音乐评价的标准和原则，如何评价音乐的质量和艺术价值。
5. 结论通过分析2024版高中音乐课程的关键概念，我们可以看到音乐课程的丰富性和多样性。
音乐不仅是艺术的表达，也是文化和历史的载体。
希望这份分析能帮助教师和学生更好地理解和应用音乐知识，提高音乐素养。
高中音乐课程标准(2024年版)
高中音乐课程标准（2024年版）一、前言音乐教育是高中阶段全面发展教育的重要组成部分，旨在提高学生的音乐素养、审美能力和创造力，培养学生健康的生活态度和审美情趣。
依据《中华人民共和国教育法》和《普通高中课程方案》，结合我国高中教育发展实际，制定《高中音乐课程标准（2024年版）》。
二、课程性质1. 普通高中音乐课程是艺术领域的重要组成部分，具有人文性、审美性、实践性、创造性等特点。
2. 音乐课程以培养学生审美核心素养为宗旨，强调对学生音乐技能、音乐文化、音乐情感的全面发展。
3. 音乐课程突出实践性，注重培养学生的音乐实践能力和创新精神。
三、课程目标1. 热爱祖国，弘扬民族音乐文化，增强民族自豪感和文化自信。
2. 了解世界音乐文化多样性，拓展国际视野，增进跨文化理解。
3. 培养音乐审美能力，提高音乐素养，丰富精神生活。
4. 掌握一定的音乐技能，发展音乐创作与表演能力。
5. 形成积极向上、健康乐观的生活态度和审美情趣。
四、课程内容1. 音乐鉴赏：欣赏中外优秀音乐作品，了解音乐创作、表演、流派及历史背景，提高音乐审美能力。
2. 音乐技能：声乐、器乐、舞蹈等基本技能，掌握一定的音乐表现手法，发展音乐创作与表演能力。
3. 音乐与文化：了解我国各民族音乐文化及世界音乐特色，传承和发展民族音乐，增进跨文化理解。
4. 音乐与生活：关注音乐与生活的联系，运用音乐改善生活质量，形成健康的生活态度和审美情趣。
五、课程实施1. 教学方法：采用讲授、示范、实践、探讨等方法，引导学生主动、积极参与，发展音乐素养。
2. 教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评价学生音乐素养、技能、情感等方面的发展。
3. 教学资源：开发和利用多媒体、网络等现代教育技术，丰富教学内容，提高教学质量。
4. 课外活动：组织丰富多样的音乐实践活动，激发学生兴趣，培养音乐实践能力。
六、课程标准编制说明本课程标准依据我国教育法律法规，结合高中教育发展实际，充分借鉴国内外音乐教育先进经验编写。
普通高中《音乐课程标准》(2017版)整体性解读
在实践中获得直接经验 和情感体验，学习和掌 握必要的知识和技能， 增强艺术表现力。
通过自主选择多样化的 课程，使个性化发展需 求得到满足。
第二部分：课程基本理念呈现的课程性质及教学方向
三、深化情感体验 突出音乐特点
与优秀作品的艺术情 境产生共鸣，获得丰 富的情感体验，培养 关爱之情，树立积极 的人生观。
课标修订的主要变化
1、“音乐学科核心素养”确立了音乐学 科的培养方向； 2、高中音乐课程教学空间和学生选择空 间的双向拓展； 3、制定“学业质量水平”，形成分层教 学。
一、“三个3”的内容
1、学科核心素养分为3个方面：审美感知、艺 术实践、文化理解； 2、“学业质量水平”为3个水平层面； 3、音乐学科学业应获得至少3个学分。
形成课堂教学、课外活 动、校园文化协同育人 的美育格局。
第二部分：课程基本理念呈现的课程性质及教学方向
六、立足核心素养 完善评价机制
遵循学科核心素养内 涵，设计课程、引领教 学，全面实现以美育人 的课程目标。
遵照学科学业水平标准，依 据课程内容和教学方式，构 建具有音乐学科教学及音乐 艺术特点的课程评价体系。
音乐学科素养解读： （二）“核心素养” 的相关内容
1 .学生发展核心素养
国家意志与时代赋予个人发展带有普遍性的素质 与能力集中体现。
2.学科核心素养
学生获得的价值观念、必备品格与关键能力。
3.音乐学科核心素养
审美感知、艺术表现、文化理解。 ——育人价值、文化影响与关键能力的结合。 ——以特定学科知识和技能为基础，整合情感、 态度和价值观，使学生达成综合性的能力水平。
第三部分 音乐学科核心素养引领下的培养目标
音乐学科素养解读： （一）学科核心素养提出的背景
普通高中音乐课程标准(2017)解读(1)
音乐教学重点与难点
教学重点
培养学生的音乐审美能力和表现 能力，注重实践性和创新性。
教学难点
如何针对不同学生的音乐基础和 兴趣爱好进行个性化教学；如何 将音乐与相关文化有机结合，提 高学生的综合素养。
03
CATALOGUE
课程实施建议与评价要求
教学实施建议
遵循音乐审美教育规律，以音乐审美 为核心，注重学生的情感体验和审美 感受。
必修课程内容解读
01
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03
04
05
音乐鉴赏
歌唱
演奏
音乐编创
音乐与舞蹈、戏 剧等姊妹…
通过对不同风格、流派和 时期的音乐作品进行鉴赏 ，培养学生的音乐审美能 力和文化素养。
学习正确的歌唱方法和技 巧，提高学生的歌唱表现 力和艺术感染力。
掌握一种或多种乐器的演 奏方法，培养学生的音乐 表现力和协作能力。
未来的音乐教育将更加注重音乐与生活的联系，引导学生通过音乐感知
世界、表达情感、交流思想，让音乐成为他们生活的重要组成部分。
03
更加注重多元化和个性化的教学
未来的音乐教育将更加注重多元化和个性化的教学，尊重学生的个性差
异和多元文化背景，为学生提供多样化的学习方式和评价方式。
06
CATALOGUE
总结与展望
本次解读还指出了普通高中音乐课程标准（2017） 在实施过程中可能面临的挑战和困难，并提出了相应 的解决策略和建议，为音乐教育工作者提供了有益的 参考。
对未来音乐教育发展的期待
期待未来的音乐教育能够更加注重学生的个体差 异和多元化需求，为学生提供更加丰富多彩的音 乐学习体验。
期待未来的音乐教育能够更加注重音乐教育的实 践性和创新性，鼓励学生通过音乐创作和表演等 方式表达自己的情感和思想，培养学生的创新精 神和实践能力。
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高中音乐课程性质的解读思路
作者：胡樱平
来源：《中学课程辅导·教育科研》2019年第11期
【摘要】在教育改革的进程中，音乐变得越来越重要。
音乐课程在具体的教学中存在多种性质，其中包括了明显的实践性、技艺性以及听觉性等性质，还存在一些其他的内在性质，例如：人文性、时代性以及关联性。
本文针对高中音乐课程，对其产生的性质进行详细的解析，希望通过对高中音乐课程的性质解读，能够更加清晰的认识并了解高中音乐课程。
【关键词】高中音乐课程性质解读
【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2019）11-041-01 0
音乐课程在教学中主要表达出了两方面的性质，一种是自身的音乐学科性质，另一种是教育学性质，单从某一方面来说，都不能完全概括高中音乐课程的性质。
性质是什么？性质是区别不同事物之间区别的一种名词，对于高中音乐学科来说，音乐课程性质要从多个方面来表达，其中就包括音乐学科自身的性质以及教育学性质。
一、关于高中音乐课程性质是必修课的说法分析
对于高中音乐的课程性质方面，有的说法解读是“必修课”具体的解读路径如下：第一点主要从“专业音乐教育”同普通音乐教育之间的区别来解读的，有的人认为现阶段的普通音乐教育更趋于“专业化”，有着专业音乐学院的相关教育标准。
通过这种想法的提出，有人指出，普通音乐教育是作为学生文化教育的一种，是学生必须学习的基础教育，认为这不是划分音乐教育是否为必修课的方式，因为对于专业音乐学院来说，音乐课程既是必修课也是文化课。
第二点是从普通高中音乐教育目的着手，认为其教育的目的是激发学生对于音乐的兴趣，进行形成音乐审美能力。
相关的解读人员通过对初中和高中音乐课程的内容对比，得出此结论。
但是我们可以回看一下小学的音乐课标内容，其中一条就是培养学生的音乐兴趣，对于高年级的音乐课程来说，重点是提高学生对于音乐的兴趣。
整体来看，是一个向上的过程，对于高中音乐课程是培养学生音乐兴趣的说法就不攻自破，因为高中音乐课程要求不能不进反退，缺乏对高中音乐课程性质的深入解读。
通过对上述两种解读方式，根据“（2017）普通高中音乐课程标准”中明确提出，学校要根据学生自身的学业发展规、职业发展规划以及当地音乐文化特点灯，选择所要学习的音乐方向，明确提出要从六个必修板块中进行选择。
可见对于高中课程的性质定位是必修课，上述解读的方式不严谨。
高中还有一部分学生是要参加音乐高考的，对于这部分学生应当如何定位？难道学校就可以将这部分学生与其他学生同等对待吗？在实际的高中学校，对于参加音乐高考
的学生是非常重视的，有一些学校对于这方面的教学能力较强，是学校的特色部分。
对于实际存在的音乐高考学生，在高中音樂课程性质的解读中却没有提到，没有针对这部分学生进行明确解读。
因为在新课标中没有对这部分学生提出明确的教育要求，所以就会产生对这部分学生在音乐课程性质解读方面出现偏差。
二、高中音乐课程性质的各方面“假说”
对于高中音乐课程的性质方面，吴跃华先生对此提出的三种维度解读，分别是特殊性、个体性以及普遍性，笔者更倾向于这种解读方式。
从特殊性角度来看，高中音乐教育属于美育课程的范畴，这种划分方式主要区别其与其他科目之间的不同，例如：政治学科、地理学科等，其属于美育的范畴内。
但对于美育来说，其并不等同于情感教育，只要有美育的理论基础都被认为是美育理论。
从个体性角度来看，高中音乐课程属于美育课程的一种，但其与美术、语文等一般美育课程不同，与专业音乐教育有所区别，与初中、小学音乐教育大相径庭。
高中音乐课程性质是综合的、多方面的，存在有中小学音乐课程中的一些特点，例如对于音乐高考的学生来说，没有任何音乐基础的话，就需要从中小学音乐课程内容开始学起，同时也有普通美育课程的因素，此外，还存在一些专业音乐教育方面的内容。
从普遍性角度来看，在学生进入学校开始，从幼儿园、小学、初中、高中到大学，音乐课程贯穿始终，在音乐教学上都有着共通性，属于人文学科范畴。
音乐是人创造出来的，当然也可以归于“人文学科”范畴，但这样片面的说明不足以说明其属于人文学科，但可以区别于其他的“科学”学科。
至少可以表明，音乐学科不是通过数据或者思维来表达的学科。
从最广泛的音乐教育意义上可以看出，对于高中音乐学科的性质判断，还会受到其他客观因素的影响。
在“普通高中音乐课程标准（实验）”中，更多凸显的是音乐课程自身的性质，强调审美性以及价值性，重视音乐在实际生活中的实践作用，强调了群体的全面性以及个性的关注性。
而在“（2017）普通高中音乐课程标准”中提出的的音乐课程性质却有所变化，强调了在音乐实践的基础上，要以社会主义核心价值观为指导标准，更关注了音乐课程的功能性以及情感性，同时还强调了音乐课程的多样性。
可见对于高中音乐课程性质的解读不是一成不变的，是根据时代的发展要求不断变化的。
结束语
想要真正界定高中音乐课程的性质，就需要从音乐课程的本质出发，根据客观因素的情况，才能更好的确定高中音乐课程性质，进而更有效的推动高中音乐教育的发展。
不同的人看待高中音乐课程的性质不同，还需要相关领域的教育学者对其进行深入的分析与思考，从多种不同的角度来探求其所具有的性质，希望本文能够对于高中音乐课程性质判断有所帮助。
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