诗词赏析——十首相思入骨的宋词

诗词赏析——十首相思入骨的宋词
诗词赏析——十首相思入骨的宋词
卜算子
作者：李之仪
我住长江头，君住长江尾。

日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。

只愿君心似我心，定不负相思意。

【词意】我住在长江源头，君住在长江之尾。

天天想念你却总是见不到你，却共同饮着长江之水。

这条江水何时不再这般流动？这份离恨什么时候才能停息？只是希望你你的心如同我的心，我一定不会辜负你的相思意。

【简析】李之仪的忘年恋才有了这首千古绝唱。

北宋崇宁二年（1103年），仕途不顺的李之仪被贬到太平州。

祸不单行，先是女儿及儿子相继去世，接着，与他相濡以沫四十年的夫人胡淑修也撒手人寰。

事业受到沉重打击，家人连遭不幸，李之仪跌落到了人生的谷底。

这时一位年轻貌美的奇女子出现了，就是当地绝色歌伎杨姝。

杨姝是个很有正义感的歌伎。

早年，黄庭坚被贬到当涂做太守，杨姝只有十三岁，就为黄庭坚的遭遇抱不平，她弹了一首古曲《履霜操》，《履霜操》的本意是伯奇被后母所谗而被逐，最后投河而死。

杨姝与李之仪偶遇，又弹起这首《履霜操》，正触动李之仪心中的痛处，李之仪对杨姝一见倾心，把她当知音，接连写下几首听她弹琴的诗词。

这年秋天，李之仪携杨姝来到长江边，面对知冷知热的红颜知己，面对滚滚东逝奔流不息的江水，心中涌起万般柔情，写下了这首千古流传的爱情词。

上片写相离之远与相思之切。

用江水写出双方的空间阻隔和情思联系，朴实中见深刻。

下片写女主人公对爱情的执着追求与热切的期望。

用江水之悠悠不断，喻相思之绵绵不已，最后以己之钟情期望对方，真挚恋情，倾口而出。

“只愿君心似我心，定不负相思意。

”恨
之无已，正缘爱之深挚。

“我心”既是江水不竭，相思无已，自然也就希望“君心似我心”，我定不负我相思之意。

江头江尾的阻隔纵然不能飞越，而两相挚爱的心灵却相通。

这样一来，单方面的相思便变为双方的期许，无已的别恨便化为永恒的相爱与期待。

这样，阻隔的双方心灵上便得到了永久的滋润与慰藉。

从“此恨何时已”翻出“定不负相思意”，江头江尾的遥隔这里反而成为感情升华的条件了。

这首词的结拍写出了隔绝中的永恒之爱，给人以江水长流情长的感受。

全词以长江水为贯串始终的抒情线索，以“日日思君不见君”为主干。

分住江头江尾，是“不见君”的原因；“此恨何时已”，是“不见君”的结果；“君心似我心”“不负相思意”是虽有恨而无恨的交织。

有恨的原因是“不见君”，无恨.的原因是“不相负”。

悠悠长江水，既是双方相隔千里的天然障碍，又是一脉相通、遥寄情思的天然载体；既是悠悠相思、无穷别恨的触发物与象征，又是双方永恒相爱与期待的见证。

随着词情的发展，它的作用也不断变化，可谓妙用无穷。

这样新巧的构思和深婉的情思、明净的语言、复沓的句法的结合，构成了这首词特有的灵秀隽永、玲珑晶莹的风神。

玉楼春
作者：欧阳修
尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。

人生自是有情痴，此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。

直须看尽洛城花，始共春风容易别。

【词意】樽前拟把归期说定，一杯心切情切，欲说时佳人无语滴泪，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽。

啊，人生自是有情，情到深处痴绝，这凄凄别恨不关涉——楼头的清风，中天的明月。

饯别的酒宴前，莫再演唱新的一阕，清歌一曲，已让人愁肠寸寸郁结。

啊，此时只需要把满城牡丹看尽，你与我同游相携，这样才会
——少些滞重的伤感，淡然无憾地与归去的春风辞别。

【简析】北宋词坛宗主欧阳修的代表作。

此词咏叹离别，于伤别中蕴含平易而深刻的人生体验。

开头是对眼前情事的直接叙写，接着写对眼前情事的一种理念上的反省和思考，再由理念中的情痴重新返回到樽前话别的情事，最后写出了遣玩的豪兴。

全词在转变与对比之中，见出作者对美好事物之爱赏与对人世无常之悲慨二种情绪以及两相对比之中所形成的一种张力。

一剪梅
作者：李清照
红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

【词意】已是秋天了，粉红色的荷花已经凋谢，仍散发着残留的幽香，睡在竹席上，已有了一些凉意。

轻轻地提着丝裙，独自登上那精致的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。

仰望长空，白云悠
悠，谁会将书信寄来？排成“人”字形的雁群飞回来时，清亮的月光，已经洒满了西楼。

落花独自地飘零着，水独自地流淌着。

我们两个人呀，患着一样的相思，却两地分离，牵动着各自的忧愁。

这相思的愁苦实在无法排遣，刚刚离开了微蹙的眉梢，却又隐隐地涌上了心头。

【简析】新婚燕尔，丈夫出远门，只能用词来寄托相思之情。

李清照与丈夫赵明诚伉俪情深，分别后两地相思，难以消除，眼中心中挥之不去对方的影子，该词写出了作者思恋丈夫的寂寞寥落之感，这是一种空虚之思。

采桑子
作者：晏殊
时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？
【词意】时光只知道每时每刻催人变老，却并不理解人世间的多情，你看那长亭送别时，伤心的泪水滴到衣衫上，连喝醉酒也不能使自己忘却烦恼。

昨天夜里，梧桐树的叶子在西风中急促地响着，月色朦胧而惨淡，我的美梦不断地被惊醒，不知何处的高楼上传来大雁凄厉的叫声。

【简析】这是晏殊一首脍炙人口之作。

短短四十四个字，写出人生一种深沉的感慨。

音节嘹亮，情感郁勃，如同天际的雁唳。

虽然是那样短促的数声，却悲凉凄紧，盘旋回荡，使人心情无法立刻平息下来。

不过它虽然使人沉思，惹起人们一缕闲愁，却不会使人们觉得透不过气。

它那强力震撼的幅度，恰好维持在情感能容纳的宽度之内，因而人的感动是在情感的振幅之内回荡。

它引起深深的赞叹，使读者浮起对人生的许多联想，正如一杯真正醇美的酒产生的魅力。

“时光只解催人老”这是每一个珍惜时光的人同样都有的感受。

看似平常，细想起来，所谓“时光”，到底是怎么回事，它除了每时每刻催人老去，还有别的什么意义，词人一入手就端出“时光”这个问题逼到人们眼前，逼着人们不能不点头承认：这是无可奈何的事实。

这样就先把读者的感情有力地调动起来了。

“不信多情，长恨离亭”，人是宇宙间富有感情的生物，照理，在亲人之问，不应该永远彼此分开，永远在离别之中过日子吧。

可是，尽管不相信事情会如此不妙，事实却又正是如此。

再想想吧，人一天天的老下去，又一天天的隔别着。

如今，不相信的不由不相信了。

这又怎能不使人为之慨叹不已。

“泪滴春衫酒易醒”因为感时光之易逝，怅亲爱的分离，无可开解，只有拿酒来暂时麻木一下自己；然而不久便又“泪滴春衫”，可见连酒也不能使自己暂时忘却烦恼。

以上几句，三层抒发，一层比一层迫紧。

惊心于时光易逝，这是一。

想不到有情人长期隔别，这是二。

企图忘却而又不能忘却，这是三。

三层意思，层层相扣，层层拉紧，把读者投入强烈的心情震荡之中。

于是，在下片，词人进一步给以更具体、更浓密的形象，使读者的心灵震荡达到最高的频率。

“梧桐昨夜西风急，淡月胧明”已经是“泪滴春衫酒易醒”，忽然西风飒飒，桐叶萧萧，一股凉意直透人的心底。

抬头一看，窗外淡淡月色，朦胧而又惨淡，仿佛它也受到西风的威胁。

“好梦频惊”这好梦，是离人的重逢，是生活的欢乐，是美好事物的幻现，然而每当希望它多留一霎的时候，它就突然破灭了。

而且每当一回破灭，现实的不幸之感就又一齐奔集而来。

此时，室外的各种音响，各样色彩，以及室中人时光流逝之感，情人离别之痛，春酒易醒之恨，把刚才的好梦全都打成碎片了。

这里，“好梦频惊”四字恰似点睛之笔，它一手拉着上面，一手牵起下面，把室中人此际的感受放大成为一个特写的镜头，让人们充分感受其中的沉重的分量。

“何处高楼雁一声”杂乱的音响、色彩，室中人沉抑的情绪正在
凌乱交织之中，突然飞出一声高亢的哀音。

这一声哀厉的长鸣，是如此突如其来，使众响为之沉寂，万类为之失色。

这是孤雁的哀唳，响彻天际，透入人心，它把室中人的思绪提升到一个顶峰了。

这一声代表什么，是感觉深秋已经更深吗，是预告离人终于不返吗，还是加剧室中人此时此地的孤独之感。

不管怎样，它让人们想得很远、很沉，一种惘惘之情使人不能自已。

但总的说来，此词感情悲凉而不凄厉，词人不会让自己沉溺在痛苦之中无法自拔。

他在沉思默想，觉悟到要把握住自己的感情，进而更透彻地去理解人生和世界。

像此词结句，用意是何等超脱高远，它把感情升华到一个更加明净的境界。

卜算子·答施
作者：乐婉
相思似海深，旧事如天远。

泪滴千千万万行，更使人、愁肠断。

要见无因见，拚了终难拚。

若是前生未有缘，待重结、来生愿。

【词意】离别之后痛苦的相思如沧海一样深而无际，让自己备受煎熬，美好的往事就像天上的云一样，远不可即。

想把握住这将别的时刻，流尽了千千万万行的眼泪，也留不住远行的恋人，让我愁肠寸断。

我想与恋人相见却又无法相见，想要结束这段爱情却终究舍弃不了。

你我如果是前生没有缘分，那么就等待来生，再结为夫妻。

【简析】南宋名妓乐婉与施酒监两人情投意合。

施酒监在京任职期满，即将调往他处，却无力给乐婉赎身。

施酒监临行前写了一首词送给乐婉：“相逢情便深，恨不相逢早。

识尽千千万万人，终不如伊好。

别尔登长道，转觉添烦恼。

楼外朱楼独倚阑，满目围芳草。

”乐婉读了这首词，心如刀绞。

强忍悲痛，写下一首答词《卜算子·答施》向情人作诀别。

这是南宋名妓乐婉所写的一首赠词。

该词表达了诗人与恋人分别时的痛苦之情，同时也体现出诗人与恋人之间一种生死不渝的精神。

该词直抒胸臆，明白如话。

乐婉此词直抒胸臆，明白如话。

上片中，“相思似海深，旧事如天远。

”临别之前，却从别后的情况说起，起句便奇。

“泪滴千千万万行，更使人、愁肠断。

”上一句势若江河，一泻而下，下一句一断一续，正如哽咽。

诀别的时刻最终还是来临了。

女诗人既道尽别后的痛苦，又诉尽临别的伤心，似乎已无可再言。

而下片更是奇外出奇，奇人之又奇。

“要见无因见，拼了终难拼。

”表现出诗人内心那种要重见，却无法重见，要死心，却又死不了心的纠结心理。

而“若是前生未有缘，待重结、来生愿。

”表现的是诗人在绝望之中，发一愿，又生出一线希望。

而此一线希望，到底是希望还是绝望，令人难以分辨。

唯此一大愿，意长留天地。

上下片两结句（赠词下结除外），较通常句式增加了一个字，化五言为六言句，于第三字顿，遂使这个词调一气流转的声情，增添了顿宕波峭之致。

全词犹如长江之水，一流而去永不回头，但其意蕴仍觉有馀。

以一位风尘女子，而能够得到此段奇情异彩，历来受到人们的喜爱，其奥秘正在于词中道出了古往今来的爱情真谛：生死不渝。

这是词中的最高境界。

全词篇幅虽短，但是，一位感情真挚，思想果断的女性形象，活脱脱的跃然于纸上。

以泪滴千千万万行之人，以绝不可能断了之情，
直道出作者的真挚情感，为之一拼，转念便直说出终是难舍，如此种种念头，皆在情理之中。

但在别人则未必能够直接道出自己的感情，而她却能直言不讳，这正是由于作者的性格豪爽果决。

至于思旧事如天远，要重见而无因见，待重结、来生愿，若不是感情真挚的人，那是说不出的。

中国古代的仁人志士，小而对于个人爱情，大而对于民族传统，皆抱有一种忠实的态度，即使当其不幸而处于绝望关头，生死难关之时，也能体现出一种生死不渝的精神。

唯其此种精神，小而至于个人爱情，才能够心心相印，肝胆相照；大而至于民族文化，才能够绵延不绝，生生不已。

两者表面上有大小之别，实际上则具共通之义。

乐婉此词虽为言情小令，但其比喻的宗旨则并非一首言情小令所能代替的。

临江仙
作者：晏几道
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

去年春恨却来时。

落花人独立，微雨燕双飞。

记得小蘋初见，两重心字罗衣。

琵琶弦上说相思。

当时明月在，曾照彩云归。

【词意】梦醒时觉得人去楼空为孤寂困锁，酒醉醒来但见门帘低低下垂。

去年春天离别的愁恨滋生恰巧又在此时涌上了心头。

我久久地独自站立庭中，对着飘零的片片落英，又见双双燕子，在霏微的春雨里轻快地飞去飞来。

记得与歌女小苹初次相见，她穿着两重心字香熏过的罗衣。

通过琵琶的弹奏诉说出自己的相思。

当初相见时的明月如今犹在，它曾照着象彩云一样的小苹回归。

【词意】《临江仙·梦后楼台高锁》是宋代词人晏几道的代表作。

淡淡的思念，淡淡的回忆，淡淡的哀愁。

此词写作者与恋人别后故地重游，引起对恋人的无限怀念，抒发对歌女小蘋的挚爱之情。

上片描写人去楼空的寂寞景象，以及年年伤春伤别的凄凉怀抱。

“落花”二句套用前人成句而更见出色。

下片追忆初见小蘋温馨动人的一幕，末二句化用李白诗句，另造新境，表现作者对往日情事的回忆及明月依旧、人事全非的怅惘之情。

全词结构严谨，情景交融，堪称佳作。

钗头凤
作者：陆游
红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄。

一怀愁绪，几年离索。

错、错、错。

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。

桃花落，闲池阁。

山盟虽在，锦书难托。

莫、莫、莫！
【词意】红润酥腻的手里，捧着盛上黄縢酒的杯子。

满城荡漾着春天的景色，你却早已像宫墙中的绿柳那般遥不可及。

春风多么可恶，欢情被吹得那样稀薄。

满杯酒像是一杯忧愁的情绪，离别几年来的生活十分萧索。

错，错，错！
美丽的春景依然如旧，只是人却白白相思地消瘦。

泪水洗尽脸上
的胭脂红，又把薄绸的手帕全都湿透。

满春的桃花凋落在寂静空旷的池塘楼阁上。

永远相爱的誓言还在，可是锦文书信再也难以交付。

莫，莫，莫！
【简析】词人陆游的原配夫人是同郡唐姓士族的一个大家闺秀唐氏（一说唐氏即陆游的表妹唐琬）。

结婚以后，他们“伉俪相得”，“琴瑟甚和”，是一对情投意和的恩爱夫妻。

而陆母恐陆游儿女情长，荒疏功业，时迁怒唐婉，责骂不已。

不到三年，棒打鸳鸯。

最初陆游暗想雪藏唐婉，但陆母当下，给儿子另娶王氏成妻，二人终于在母命难违的逼迫下，被迫分离，唐氏改嫁“同郡宗子”赵士程，彼此之间音讯全无。

七年以后的一个春日，陆游在家乡山阴（今浙江省绍兴市）城南禹迹寺附近的沈园，与偕夫同游的唐氏邂逅相遇。

唐氏安排酒肴，聊表对陆游的抚慰之情。

陆游见人感事，心中感触很深，遂乘醉吟赋这首词，信笔题于园壁之上。

此词描写了词人与原配唐氏（一说为唐婉）的爱情悲剧。

全词记述了词人与唐氏被迫分开后，在禹迹寺南沈园的一次偶然相遇的情景，表达了他们眷恋之深和相思之切，抒发了作者怨恨愁苦而又难以言状的凄楚痴情，是一首别开生面、催人泪下的作品。

生查子·元夕
作者：欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

【词意】去年正月十五元宵节，花市灯光像白天一样雪亮。

月儿升起在柳树梢头，他约我黄昏以后同叙衷肠。

今年正月十五元宵节，月光与灯光同去年一样。

再也看不到去年的情人，泪珠儿不觉湿透衣裳。

【简析】此词写约会。

或被认为是景祐三年（1036）词人怀念他的第二任妻子杨氏夫人所作。

词的上片写去年元夜情事。

头两句写
元宵之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。

后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。

下片写今年元夜相思之苦。

“月与灯依旧”与“不见去年人”相对照，引出“泪湿春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。

忆帝京
作者：柳永
薄衾小枕凉天气，乍觉别离滋味。

展转数寒更，起了还重睡。

毕竟不成眠，一夜长如岁。

也拟待、却回征辔；又争奈、已成行计。

万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。

系我一生心，负你千行泪。

【词意】小睡之后，就因薄被而被冻醒，突然觉有种难以名状的离别滋味涌上心头。

辗转反侧地细数着寒夜里那敲更声次，起来了又重新睡下，反复折腾终究不能入睡，一夜如同一年那样漫长。

也曾打算勒马再返回，无奈，为了生计功名已动身上路，又怎么能就这样无功而回呢？千万次的思念，总是想尽多种方法加以开导解释，最后只能就这样寂寞无聊地不了了之。

我将一生一世地把你系在我心上，却辜负了你那流不尽的伤心泪！
【简析】《忆帝京·薄衾小枕凉天气》是北宋词人柳永抒写离别相思的词作。

词的上片写词人因思念而辗转难眠，颇有五言古乐府之神韵；词的下片转而写游子思归，表现了游子理智与感情发生冲突复杂的内心体验。

整首词纯用口语白描来表现词人的内心感受，艺术表现手法新颖别致。

是柳永同类作品中较有特色的一首。

鹧鸪天
作者：辛弃疾
晚日寒鸦一片愁。

柳塘新绿却温柔。

若教眼底无离恨，不信人间有白头。

肠已断，泪难收。

相思重上小红楼。

情知已被山遮断，频倚阑干不自由。

【词意】落日里寒鸦归巢勾起我一片思愁。

只有池塘柳树发出嫩绿的新芽显出温柔。

如果不是眼下亲自遭遇离愁别恨的折磨，根本不会相信这世上真会有人伤心白头。

离肠寸断，泪流难收。

怀着相思之情，又一次登上了小红楼。

明明知道乱山无数，遮断了远方的天空，可还是不由自主地靠在栏杆上，一直凝望而不能罢休。

【简析】“晚日寒鸦”，这是送人归来后的眼中景。

“晚日”的余辉染红天际，也染红长亭古道和目之所极的一切，这是空间。

夕阳愈来愈淡，夜幕即将降落，这是时间。

而她送走的那位意中人，就在这空间、这时间中愈走愈远了。

“柳塘”之后缀以“新绿”，便立刻为我们唤来了春天：塘周柳丝摇金，塘中春波涨绿，已够赏心悦目了；那料到在此基础上，又加上“温柔”一词。

相对于严冬而言，初春的水显得“温”，所谓“春江水暖鸭先知”。

但说它“温柔”，这就不仅表现了抒情主人公的感觉，而且表现了她的感情。

这感情异常微妙，耐人寻味。

凭借我们的经验：那一塘春水，既倒映着天光云影和四周的垂柳，又浮游着对对鸳鸯或其他水禽。

抒情主人公看到这一切，就
自然感到“温柔”，从而也联想到她与意中人欢聚之时是何等的“温柔”了。

“柳塘新绿”，春光明丽，倘能与意中人象鸳鸯那样双双戏水，永不分离，便青春永驻，不会白头。

“若教眼底无离恨，不信人间有白头。

”心绪何等低回宛转，笔致何等摇曳生姿！“无离恨”是假设，不“白头”是假设变成事实之后希望出现的结果。

可如今呢？假设未能成立，“白头”已是必然，于是下片紧承“离恨”、“白头”，以“肠已断，泪难收”开头，尽情吐露，略无含蓄。

当感情如洪水暴发，冲决一切堤防的时候，是不可能含蓄、因为也用不着含蓄的。

“相思重上小红楼”一句，妙在一个“重”字。

女主人公送走意中人之后，一次又一次地爬上小楼遥望。

开始是望得见的，后来就只见“晚日寒鸦”，望不见人影了。

由于十分相思的缘故，望不见人影，还要望，因而“重上小红楼”。