从唐宋明三个时期的茶画中,试析茶文化发展与特点

从唐宋明三个时期的茶画中,试析茶文化发展与特点
1、茶画的渊源
饮茶一道始于神农，在宋之前，茶文化便以基本成型了。

在唐代，茶叶的生产发展良好，加工技术日渐成熟，人们与茶的接触也越来越多，茶开始深入人们的生活，在唐朝呈现出了“比屋之饮”之象。

最初记载茶文化的文献便是唐朝茶圣陆羽的《茶经》，此书将一个普通日常的饮茶活动升华到了艺术的高度，对于文人雅士的思想有很大的影响，推动了饮茶一道在文人中的兴盛。

茶事活动更加频繁出现在了他们的日常集会中，也出现在了画作中。

第一部茶事绘画便源于唐朝，乃画家阎立本的《萧翼赚兰亭图》，此外还有孙位的《高逸图》、周昉的《烹茶仕女图》、《调琴啜茗图》等。

然而在这些画中，对于茶事活动的描绘仅仅只是有所提及，并非画作的主体内容。

茶事对于着重于人物而忽略背景的唐朝绘画而言，只起了点缀的作用，茶画艺术在当时并未受到画家们的青睐。

2、茶画在宋朝的发展
有着三百多年历史的宋朝，由于前期宋太祖定下的重文轻武治国策略，使得文人雅士阶层占据了非常重要的地位。

茶文化也得益于茶叶贸易的发展以及点茶法的出现，有了更进一步的发展，流行于各个阶层中。

而后出现了一位极其嗜茶又十分善画的皇帝—宋徽宗，此人精于茶事，又在书画一道造诣极高，在位时便大力推行茶文化、培养绘画艺术人才，还身先士卒，作了许多茶事绘画作品。

宋徽宗所作的《文会图》，人物形态各异，场景服饰等描绘细腻，不仅使后世对于北宋宫廷茶事活动的了解更为深入，也让茶画一道在当时的文人雅士阶层更加流行。

不仅是皇帝对于茶画一道的极力推动，还有文人对饮茶的青睐。

宋朝第一流的文士如范仲淹、欧阳修、王安石等，都是爱茶之人，他们写下了许多咏茶诗文，如《和章岷从事斗茶歌》、《归田录》、《寄茶与平甫》等。

对于茶画，苏轼就曾言：“奇茶妙墨俱香，是其德同也；皆坚，是其操同也；譬如贤人君子，黔皙美恶之不同，其德操一也。

”虽然茶与画形态不同，然人的审美却是相差不远的，文人对于茶画的推崇也就不奇怪了。

加上各大书画大家的推广，北宋张择端的《清明上河图》、李公麟的《山庄图卷》、南宋刘松年的《斗茶图》等等，茶画在宋朝进入鼎盛时期。

3、二者的交融影响
宋朝画作流传至今的有很多，虽然其题材包罗万象，然茶画同样不计其数，嗜茶的画家们把自己对茶的喜爱融入进了绘画，以饮茶活动为主，创作了各式各样的茶事绘画作品。

如宋徽宗《文会图》的朝廷皇室茶画、马远《西园雅集图》的文人雅集茶画、刘松年《茗园赌市图》的市井茶画等等。

这些大家名作不仅使宋朝成为了茶事绘画发展的巅峰期，同时展现茶文化在宋朝各个阶层的流行与发展。

茶文化由于其自身在文人中的好评，如高雅脱俗、清新幽静的特点等，为绘画艺术增添了文化魅力与内涵。

而由于茶文化的盛行，茶事绘画受众会更为广泛，顺带提高了受众欣赏艺术的审美水平。

二者
的交融，可以说是相辅相成、相得益彰，对元明清的茶画艺术也产生了深远的影响，元代的赵孟頫所作的《斗茶图》便是从刘松年的《茗园赌市图》中来的。

还有赵原所作的《陆羽烹茶图卷》，其中茶圣陆羽的真实写照与对环境的着重描绘，正是宋代茶事绘画的特色风格。