高中美术_西方现代美术教学设计学情分析教材分析课后反思

新探索————
西方现代派美术
一、教材分析
美术鉴赏模块——《西方现代派美术》，本节课以各种派别为主线，条理清晰，但内容涉及范围广，每个派别都有自己的相关背景和特点，而且学生的审美标准依然停留在“像”与“不像”的层次上，对“不像”的作品在理解和接受方面上有一定的难度。

二、教学目标
1、知识目标：表现主义、野兽主义、立体主义、抽象主义的代
表人物和特点。

2、能力目标: 培养学生的观察和分析能力；提升学生的审美鉴赏能力。

3、情感目标:
使学生辨证的认识世界多样化艺术，不盲目崇拜、
不简单否定。

培养学生热爱艺术热爱生活的情操，激发学生创新
意识。

三、本课的重难点
重点：西方现代美术强调美术家的主观性和主体性。

难点：使学生理解，现代派美术既有积极的大胆创造的
一面，又有“丑”、“荒诞”的走极端式游戏艺
术的一面。

四、教法
多媒体直观教学、情景体验法、问题发现法、亲身体验法、对比分析法
五、教学过程
（一）导入
出示毕加索《玛雅与玩偶》丢失，导入新课《新探索——西方现代派绘画》
【设计意图】让学生明白，传统写实派美术与西方现代派美术在客观真实和主观情感侧重点的不同。

点题：今天就让我们一起来研究具有强烈主观情感的西方现代派美术。

（二）新授：教师放一段视频
让学生带问题仔细观察：“艺术家眼中的客观世界发生了什么变化？”（客观——主观）
1、介绍现代派美术产生的背景
现代科技的进步摄影技术的发明
资本主义社会矛盾
哲学和心理学的发展
2、通过展示图片简单介绍西方现代派各个派别。

表现主义画派、野兽派、立体主义画派、未来主义画派、抽象主义画派、超现实主义画派等。

野兽主义画派
略析《红色的和谐》【设计意图】让学生明白，画中的线条
和颜色的组织规律。

更好的理解野兽派的特点。

四抽象主义画派
1）介绍康定斯基、蒙德里安
2）讲解抽象画的创作意图
[设计意图] 让学生对西方现代派美术有一个系统的了解，对各个派别有一个简单的认识，同时调动学生的学习兴趣。

3、重点讲解二个画派：表现主义立体主义
活动一：分组讨论合作探究：表现主义画派的特征及表现形式。

1：介绍世界名画《呐喊》
2：结合背景分析作品《呐喊》的创作背景和
形式美。

3：总结表现主义画派的特点。

活动二：分组讨论，合作探究：立体主义画派的特征及表
现形式。

1）介绍毕加索
2）通过播放毕加索画公牛视频，讲解立体主义画派的产生原因。

3）展示《亚维农少女》讲解毕加索立体主义画派的特点。

4）为了帮助同学们更好的理解立体主义，接下来我们来看一段视频。

《毕加索与公牛》这个小视频就体现了立体主义画家数易其稿，由具象到抽象，由写实到立体主义创作的过程。

活动三：接下来，我们要跟着大师学绘画，我们试着来用立体主义的表现手法画一幅同桌的头像。

老师在黑板用简单的线条画
5 ）展示《格尔尼卡》，讲述作品的社会背景，让学生分组讨论赏析作品。

知道作品中都有哪些形象各有什么象征意义。

小结
“落后就要挨打，发展才能安邦”，“拒绝战争，热爱和平”让和平鸽飞在世界的每个角落。

同学们，今天我们了解了西方现代艺术，野兽派、尤其重点了解了表现主义和立体主义。

这些艺术流派可谓各具特色，异彩纷呈，但是他们都具有一个共同的特点：那就是用创新的形式表现主观情感。

我们应该多欣赏这些艺术作品，能丰富了我们的视觉感受，同时我们也应该学习这些现代艺术家反对传统的大胆创新精神。

板书：
西方现代派美术
一、表现主义色彩对比强烈线条扭曲
形象夸张变形
三、立体主义碎裂分解重构
学情分析学情分析
学生是信息加工的主体、是意义的主动建构者，而不是外部刺激的被动接受者和被灌输的对象。

在教学中要努力引导学生积极探究和发现，引导学生主动搜集分析处理相关信息，创设比较的教学情境。

以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和质疑精神，最终达到使学生有效地实现对当前所学知识的意义建构的教学目的。

加强与学生的交互性学习，高中生具有更强烈的求知欲和思辨性，切合高中生思维特点和学科特性，提高元认知级问题的设计，提高课堂教学效率。

教学效果分析：
这堂课超出原先设计，学生自由讨论，充分发挥自身的潜能，精彩的发言出乎我的意料，让我惊喜不已，我看到了学生潜能的如花绽放，看到了学生思维的激情点燃。

是的，孩子不是“知识的容器”，学生是具有独立人格、具备一定的学习能力、能够自主发展的学习主体。

教师要“无限相信学生的潜能”。

美国心理学家罗杰斯强调让学生处在一种无拘无束，自由畅达的空间，尽情地“自由表达”和“自由参与”。

教师应当营造一定的让学生得到充分施展才华、放飞自由心灵的空间。

新课程改革倡导的教师角色由传统的知识传授者转变为学习活动的参与者；由传统的教学支配者、控制者转变为学习的组织者、促进者、指导者；由传统的静态知识占有者转变为知识的动态研究者。

教材分析
如何上好一节课,如何判断一节课的好坏,是每位一线教师需要
经常思考与面对的问题。

教材作为课堂教学的载体,对课堂教学起着重要的作用。

普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。

普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己
的特点，是高一层次的美术课程。

普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值：
由于兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术能力。

为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了多个模块，供学生自主选择
本节课选自美术出版社出版的鲁美版教材美术鉴赏模块第12课《后印象主义与西方现代派美术》的后半部分西方现代派绘画，通过对本课的学习，使学生大致了解西方现代派美术在西方美术史上所产生的革命性的作用，使学生认识到当今世界艺术的多样性，消除学生对西方现代艺术的神秘感。

本节课以各种派别为主线，条理清晰，但内容涉及范围广，每个派别都有自己的相关背景和特点，而且学生的审美标准依然停留在“像”与“不像”的层次上，对“不像”的作品在理解和接受方面上有一定的难度。

测评练习：
出示几幅作品，让学生辨别给属于什么画派的作品
课后反思：高中美术鉴赏课是以鉴赏为主的课，学生有浓厚的兴趣，要放心大胆的把课堂放给学生。

课标分析
美术课程是普通高中课程的组成部分之一。

它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。

高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养,培养学生的审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符高中美术欣赏教学,主要是通过对美术作品的感受、认识,帮助学生完善自己的道德品格,形成正确的审美观、世界观、人生观,在开发学生心智、潜能等方面都有重要意义。

现阶段美术欣赏和其他基础教学一样,存在着严重的重视基础知识而忽视其他能力方面的培养,学习与生活严重脱离,再高中美术欣赏课的重要意义和作用,对美术欣赏课和美术专业课的关系进行了探讨。

并针对新课程改革对现有美术课的要求作了分析,探索了高中美术欣赏课的发展情况。

美术鉴赏要在文化情境中认识美术，使学生认识美术与自然、社会的关系，并形成热爱中国优秀的传统文化、尊重世界多元文化的情感和态度。