谈在网页设计中美学原理的运用

谈在网页设计中美学原理的运用
作者：王志刚曲善广韩霄
来源：《新一代》2010年第02期
摘要:网页设计是一门新兴的边缘性的行业,在网络产生以后应运而生,在网页点击开后,首先映入眼帘的是界面设计,如内容介绍、按钮摆放、文字组合、色彩应用等等。

这一切既是网页设计的范畴,也是网页设计师的工作。

好的网页设计应该是把美学原理合理地融入到技术中去,为此本文重点谈谈个人在这方面的认识。

关键词:网页设计;美学原理;条理与反复;变化和统一
中图分类号:G642文献标识码:A文章编号:1003-2851(2010)02-0169-02
人们对美的追求是不断深入的,网页设计同样如此。

网页把信息以快捷、方便的方式传递给浏览者,在网页设计中不光是把各种内容放上去,能看就行,还要考虑如何使浏览者能够更多、更有效地接收网页上所传递的信息,如何给他们留下深刻的印象,使人浏览起来心情愉快,接收信息也会更加容易,同时提升网站的形象。

网页设计在满足了基本功能的要求之后,为了突出特色,突出优势,必须从审美的角度入手,运用一些平面设计中美学的基本形式到网页中去,结合使用方便的要求,制作出清晰、富有美感、整体性好的页面。

例如将平面设计中的节奏、韵律、骨格等形式溶入到网页中,会使内容繁多的页面更加有条理,浏览起来主次分明。

当然这种美感首先要确保页面内容充实,具有实用性,否则一个内容空洞无物的网页,既使做得再漂亮也没有任何的用处。

这就要求在网页设计中,设计师要具有较好的美学原理的素养,同时要有丰富的平面设计经验,这样才能在设计时驾轻就熟。

从古至今,很多艺术家和学者提出了各种关于形式美的规律,很多经得起推敲的作品都是遵循这些规律去创作,以期完成其审美价值的。

因此,在网页设计过程中,设计者必须去研究、掌握并主动地、有意识的运用这些规律,才能创作出好的作品。

当然,不同时代有不同的设计审美观念,也有不同的美学特征。

在信息特别发达的今天,竞争日趋激烈,给人们带来了新的审美需求,对于网页设计,客观上将其推向了更高层的表现境界,这是网页设计的必然趋势。

去追求一种和谐的单纯,即追求清晰的视觉冲击力和巨大的张力,我们应该把美的形式规律同现代的网页设计的具体问题相结合起来,下面我们来具体谈谈。

先谈谈变化和统一,变化是各个组成部分之间的区别,统一是个部分之间的内在关联。

完美的图形设计,形式上要丰富有条理,即对图形的大小、方圆、动静、强弱等方面的处理;组织上要有秩序而不单调,不混乱,即图形的主从关系,叙事关系,呼应关系等方面的处理。

在图形设计中运用变化与统一的规律,是处理形象和组织的对立统一过程,那么在网页设计中同样要恰当的利用
这种规律,在我们把大量的信息填塞到网页上去的时候,考虑怎样把它们合理的,用统一的方式来排布,使整体感强,同时又要有变化,这样使页面更丰富,更有生气,看起来就不感到枯燥,有些网站排布的内容从上到下几十条,没有一点变化,显得单调而乏味,就是违反这种形式美的规律,所以要充分的运用变化来改进它,从排布的形式上或者是颜色上都可以。

再看条理与反复,其中反复是有规律的连续与延伸,有组织的变化与扩展并加以归纳,概括而富于条理化。

条理与反复的原则是图形构成整体的秩序美的基础,是变化中的统一,也是运动发展中求得协调一致的表现方式,由他可以演化出多种多样的图形变化。

这种在很多较为优秀的网站中运用较多,同时应用得也比较自如,这时由于很多网站丰富,信息含量大,不得不运用一定的方式将其条理化,同时又在一定程度上加以归纳后重复的利用,使网页较为整齐,脉络清楚,读起来也能着重点。

当然,内容较少的网站同样需要条理与反复,以达到更为富有变化和清晰的视觉效果,如文字的合理编排,图片和文字的结合,如何呼应等等。

对比和调和,对比是指在质或量方面相互差异甚大的两个要素同时配置在一起时,两者之间有相互作用的性格,更加令人感到彼此强烈地相互衬托。

对比是为了使主题画面具有变化和生气而运用的方法,而调和是构成美的对象在部分与部分之间的相互关系。

它无论是在质的方面还是量的方面都没有矛盾,各部分所传达给人的感受和意念之间不是相互分离或排斥,而是一个部分多样性的整体统一来表现美的状态。

那么在网页设计中,如何利用它来达到好的效果呢?首先合理的利用对比的因素,例如文本的排布、字体的大小、粗细、颜色,图片的宽窄、比例的反差、透明以及位置的放置等等。

对称均齐与平衡,这是动力与中心两者矛盾的统一所产生的形态,是设计中求得中心稳定的两种组织形式,对称均齐的组织方法是无论在哪一个中轴和中心支点各方面配置同形同量的图形,都要求图形整体结构对称严谨,形态安定均齐,常见的内容有红双喜,门、窗户等。

从家居布局上来讲,中国传统的建筑也是讲究对称均齐的,比如我们现在的故宫、四合院、中国结、瓷器、玉器等都有很多对称均齐之作,不光是中国的,纵观世界的建筑或是一些艺术形态也是比比皆是。

当然,对称均齐也要寻找差异性,并不是一定要左右、上下一样。

比如银行门口的狮子,狮为两头,各分左右,形为相似,却各有其态,这就是大对称小对比,所以说不要单纯的以为对称均齐就是上下、左右相同,而应是上下、左右相似,大部分在形体上的体积是一般大小的,这样视觉上即有对称均齐也有对比,效果要比单纯的对称均齐要好得多、丰富得多。

平衡,实际上也是一句中轴和支点保持平衡,所不同的是配置的元素为等量不等形,它没有一定的组织原则,只要能在形式结构上掌握好中心即可,它要求在形式上自然合理。

平衡是更为丰富的形态了,是运用大小、色彩、位置等差别来形成视觉上的均等。

设计中也会遇到平衡的问题,比如说,左右大小不一的时候我们通常会通过其它手法来让其不会觉得一边倒。

而采用的手法大多是色彩的轻重、内容的疏密。

具体到网页设计上来讲,我们通常不会做左右对称的设计,但是却会产生一边倒的情况,如视觉上左边内容多而空间大,右边内容少而空间小。

这样一边倒的情况就不美观了,如何解决这个问题呢?答案是:寻找不同类型的元素来作为左右的砝码。

比如左大右小时,那么左边放上文字以供浏览,右边放上图片,由于图片比起文字来视觉份量要重一些,所以用小图片就可以和文字形成一个平衡。

又可以用色彩来平衡,左大右小,那么在色彩上就左轻右重。

在自己的脑子里始终放上一个天秤,把你的设计元素放在天平的两边,这样的页面就会活泼而不会觉得有失重之感,一
个活泼又不失重的作品必然是成功的。

所以对称均齐偏于静止的形式美感,而平衡却显得灵活多变,带有动感,只有通过不断的实践才能够在这方面驾轻就熟的运用,设计出成功的作品。

再谈谈节奏与韵律,运动中的事物都具有节奏和韵律的形式规律,节奏与韵律本来在音乐、舞蹈、诗歌及电影等具有时间形式的艺术中通过视觉和听觉来表现的,节奏本身没有形象特征。

只是表明事物在运动中的快慢、强弱以及间歇的节拍。

节奏可以说是条理与反复的发展。

它带有机械的秩序美,韵律是每个节拍间运动所表现的轨迹,它带有形象特征。

在具体的网页设计的运用中,按钮的编排就经常会遇到这个问题,做得好的按钮能够使排在一起的诸多按钮富有音乐般的美感,同时丝毫不损其实用性,可惜现在见到类似的太少了,因为需要不光是从形状上,而且要从整体的色泽、大小等综合方面入手。

上面仅仅探讨了几个非常贴近网页制作的美学原理以及在网页中的运用。

作为形式美的法则,是随着时代的不同而不断发展进步的,特别在生活节奏如此之快的互联网时代,由于人们追求目标的变化,审美观念也在不断的变化。

随着技术的发展,很多的目前不容易实现的审美形式也会逐渐被克服,突破带宽的瓶颈,就会给网页设计的自如发展带来一片新的天地。

我们对美的追求是永不停止的,但是美的本质是一样的,作为网页设计师要不断的提高自己美学原理方面的素养,这样才能不断地设计出更好的、富于美感的网页作品。

参考文献
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[2]刘丹, 视觉元素在网页设计中的运用[J].合肥工业大学学报(社会科学版),2006年第20卷第02期.
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