星月夜鉴赏

世界繪畫名作賞析系列之四：《星月夜》
作者：辛欣
凡高《星月夜》賞析
《星月夜》是後印象主義畫家梵高的油
畫名作。

後印象主義是19世紀末法國美術史上繼印象主義之後的一種美術現象，代表畫家主要有塞尚、梵高、高更等。

他們剛開始都是學印象主義的，後來又都認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿客觀世界，而應該更多地表現畫家對客觀事物的主觀感受。

後印象主義的畫家完全拋棄了自然主義的態度，動搖了西方繪畫中以模仿為職能的根基，將繪畫引向一個更新奇、更加滲透著強烈情感的主觀世界，為20世紀西方現代諸美術流派提供了可資借鑒的範式。

文森特·梵高是繼倫勃朗之後荷蘭最偉大的畫家。

他一生短暫坎坷，歷經磨難，極富悲劇意味。

他27歲時才開始繪畫，在短短十年間創作了大量作品，卻幾乎從未能覓得買家, 只能長期依賴弟弟提奧在經濟上和精神上的支持。

最後，這位天才式的畫家用自殺的方式結束了自己孤獨、貧困的一生。

《星月夜》是凡高無數幅著名作品中的一幅，獨特的風格讓人一眼就可以認出是凡·高的作品。

這是一幅帶有強烈的主觀情感的作品，畫家以奔放的類似火焰般的筆觸，描繪了夜空中奇特的月亮和星星。

全畫的色調呈藍綠色,畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現星雲和樹木;在他的筆下,星雲和樹木象一團正在熾熱
燃燒的火球,正在奮發向上,具有極強的表現力,給人留下深刻的印象。

這幅畫無論是筆觸、造型還是色彩都是典型的凡高特色。

在筆觸上，無論是天空翻卷的漩渦狀的星月，還是天空下的植被、山坡及近景的灌木叢，凡高都用一些厚重的、條狀的、散塗的顏色一筆筆的排開，筆觸和筆觸間不加融合。

這種方法是受到了印象派的啟迪，但是，凡高卻滌盡了印象派那種優雅輕鬆之感，進而加進了自己的力度和厚度。

在造型上，為了強化自己的精神，凡高加強了創作中的主觀作用。

她讓一切事物在他眼中都依照自己的性格和要求發生輕微而有力的扭曲和變形。

如火焰一般的灌木叢，如大海中的漩渦一樣的星光與月光，都是現實中不曾有的，這都是畫家本人獨特的精神世界中的物象。

在色彩上，補色、純色是凡高從印象派那裏據為己有的用色方式。

但是印象派那種溫柔細膩、軟綿綿的色彩，在凡高這裏變成了一種深刻有力的呐喊，一種無法言表的精神的顫動。

金黃色、深藍色、橙色、綠色、紫色……畫中的色彩都是凡高一生鍾愛的顏色，它們在畫中仿佛一些凝固而孤獨的聖者，象徵著光輝、生命和永恆的神秘。

在《星月夜》裏，造型已經不是梵高的目的，梵高唯一的目的就是色彩。

線條也是凡高最經常運用的語言。

《星月夜》中呈現了兩種線條風格,一是彎曲的長線,一是破碎的短線。

二者交互運用,使畫面呈現出眩目的奇幻景象。

這顯然已經脫離現實,純為凡·高自己的想像。

凡高的藝術中那種狂放不羈的風格，那種充滿激情的色彩，那種暢神達意的線條，脫卻了自然物象的束縛，而進入了頗為自覺的藝術狀態，
儘管凡高的藝術在其生前未能得到社會的承認，但卻受到了20世紀現代藝術家們的青睞，尤其對野獸主義繪畫產生了極大影響。

凡高的藝術是偉大的,然而在他生前並未得到社會的承認。

他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在代的前面,的確難以被當時的人們所接受。

但他的畫對後世影響及其深遠，法國的野獸主義,德國的表現主義,以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像畫都受到了凡高的啟發。

這幅畫中呈現兩種線條風格, 一是彎曲的長線, 一是破碎的短線。

二者交互運用, 使畫面呈現出眩目的奇幻景象。

在構圖上, 騷動的天空與平靜的村落形成對比。

柏樹則與橫向的山脈、天空達成視覺上的平衡。

全畫的色調呈藍綠色, 畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現星雲和樹木;在他的筆下, 星雲和樹木象一團正在熾熱燃燒的火球, 正在奮發向上, 具有極強的表現力, 給人留下深刻的印象。

星光燦爛的夜空也許是文森特·凡·高最有名的畫作。

獨特的風格讓人一眼就可以認出是凡·高的作品。

Don Mclean曾獻給文森特一首著名的同名歌曲"Vincent"又名"Starry night"。

『摯愛深夜的凡·高在聖-雷米的初期(1889年6月)所畫的這幅"星月夜"是凡·高深埋在靈魂深處的對世界的感受。

在這件作品中, 閃爍於碧藍色夜空中的星星, 格外奪人眼目。

每一顆大星、小星迴旋於夜空中, 新月也形成一個漩渦, 星雲與棱線宛如一條巨龍不停地蠕動著。

暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰, 由大地的深處向上旋冒; 山腰上, 細長的教堂、尖塔不安地伸向天空。

所有的一切似乎都在迴旋、
轉動、煩悶、動搖, 在夜空中放射豔麗的色彩……』(世界名畫與巨匠)『這幅油畫是他所畫的為數不多的, 不靠直接觀察對象, 而用虛構的形與色, 憑想像創造某種氣氛的作品中的一幅。

《星月夜》這幅畫, 畫著一些入睡的小屋, 絲柏從下麵伸向深藍色的天空；一些黃色的星與閃光的橘黃色的月亮形成旋渦, 天空變得活躍起來。

這是體現內心的、最緊張的幻想, 是發洩無法抑制的強烈感情的創造性嘗試, 而不是對周圍大自然平心靜氣研究的結果。

』(《後印象派繪畫史》美,約翰·雷
華德著)這幅畫, 展現了一個高度誇張
變形與充滿強烈震撼力的星空景象。

那巨大的、捲曲旋轉的星雲,那一團團
誇大了的星光,以及那一輪令人難以
置信的橙黃色的明月,大約是畫家在
幻覺和暈眩中所見。

對凡·高來說,畫
中的圖象都充滿著象徵的涵意。

那輪
從月蝕中走出來的月亮, 暗示著某種
神性, 讓人聯想到凡·高所樂於提起的一句雨果的話：“上帝是月蝕中的燈塔”。

而那巨大的, 形如火焰的柏樹, 以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星雲, 也許象徵著人類的掙扎與奮鬥的精神。

在這幅畫中, 天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿, 順著畫筆跳動的軌跡, 而湧起陣陣旋渦。

整個畫面, 似乎被一股洶湧、動盪的激流所吞噬。

風景在發狂, 山在騷動, 月亮、星雲在旋轉, 而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹, 看起來像是一團巨大的黑色火
舌, 反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。

凡·高在這裏, 並沒有消極、被動地沉溺於他那感情激流的圖象中。

他能將自己作為一個藝術家而從作品中抽離出來, 並且, 尋找某種方式, 用對比的因素與畫面大的趨勢相衝突, 從而強化情感的刺激。

我們在畫中看見, 前景的小鎮是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的, 與上部呈主導趨勢的曲線筆觸, 產生強烈對比; 那點點黃色燈光, 均畫成小塊方形, 恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。

教堂的細長尖頂與地平線交叉, 而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉橫飛的星。