音乐鉴赏《非洲歌舞音乐》
高中音乐人音社必修教案非洲歌舞音乐
非洲歌舞音乐［课题］：非洲歌舞音乐［教材分析］：本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。
教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多，需要教师进行合理的设计。
因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。
要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。
因此在选择教学内容时，我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格内容为主线的教学思路。
课堂中选择了二首有代表性的曲目，并尽可能采用音像资料。
内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。
［学情分析］：在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养。
所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。
音乐还是一门实践性的操作性很强的课程，尤其在表现领域更体现了这一特点，长期以来，我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时，却忽略了对学生的音乐表现能力的培养，我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点，而高中音乐课堂应该是知性的，理性的。
但在本课的教学过程中，我尽可能合理的设计学生的律动及创编活动，活跃了我们的课堂氛围，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。
让我们的课堂不再单一和枯燥。
［教学内容］：1、布隆迪《鼓舞》（片段）2、《加纳鼓乐》（片段）［教学目标］：1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。
2、从乐器、舞蹈、歌曲三个方面，对非洲的音乐进行体验和学习；鼓励学生以积极的态度参与唱、拍、跳等音乐实践活动，加深对非洲歌舞音乐的理解。
3、拓宽学生文化视野，理解、尊重并热爱非洲音乐文化，共享与理解人类不同的音乐文明。
［教法学法］：这节课的教学过程共包括了：激趣导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。
学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。
2023年《非洲歌舞音乐》说课稿
2023年《非洲歌舞音乐》说课稿2023年《非洲歌舞音乐》说课稿1今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》。
我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学程序。
一、说教材本课的教学内容是第五单元《亚非音乐神韵》这一章节中非常重要的一课。
非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。
在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。
而非洲鼓在乐队中占有重要的'地位，是整个乐队的灵魂。
绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。
《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。
伴奏乐器是马林巴琴《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。
本课的教学目标是：（1）了解非洲音乐中丰富多彩鼓乐和歌舞，以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。
（2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的感染力。
本课的教学重点是：充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受体验作品的音乐内涵及其艺术价值。
教学难点是：了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，体验非洲音乐中复杂多变的节奏。
教具：为完成本课的教学任务，我选用的教具是鼓、多媒体播放器、教学光盘、自制的多媒体课件。
二、说教法我认为要让学生在有限的时间内去感知、体验、理解、鉴赏音乐，就要激发他们的学习兴趣，发挥他们在教学中的主体作用。
为此，我精心设计了以下教法：1、情境法：在整个教学过程中，通过创设音画情境，使学生在视觉和听觉双重感受下，体验到音乐表现的情绪，从而提高学生对音乐的鉴赏能力，更加有助于学生了解非洲歌舞音乐。
2、采用感知、体验、实践、探究的欣赏教学法，并结合“情境法”，使学生感受音乐表达的情感，积极参与探究实践活动，这样，既培养了学生的欣赏能力，又突出了重点、突破了难点。
三、说学法欣赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程，为此我用以下方法指导学生学习。
2024年《非洲歌舞音乐》说课稿_1
2024年《非洲歌舞音乐》说课稿2024年《非洲歌舞音乐》说课稿1一、说教材1.教材分析：本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第五单元《亚非音乐神韵——大自然和谐和平》第十一节《非洲歌舞音乐》。
本课将主要欣赏学习非洲最具代表性的歌舞音乐《非洲赞歌》和《鼓舞》。
《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，伴有喊叫声，伴奏乐器是马林巴琴。
《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。
（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）2.教学目标：①引导学生认识、了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，积极参与音乐实践，开阔音乐视野。
②引导学生感受、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，以及非洲民间音乐的风格特点。
（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为）3.教学重点、难点：①让学生感受、体验和模仿非洲音乐的节奏特点。
二、说教法说学法高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。
我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。
（下面说一下我的教学过程）三、说教学过程①导入部分：首先播放电影片断《我是谁》。
通过欣赏电影《我是谁》导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。
②接下来先让我们一起来欣赏非洲歌唱家卡拉巴罗比演唱的加纳民歌《非洲赞歌》，欣赏完后，我将请同学们谈谈感受。
下面我来总结：①非洲音乐的节奏具有特殊的重要性。
高度发展的节奏是非洲音乐的最主要的特点。
歌唱最常见的形式是呼应歌，乐句短小，且多重复。
绝大多数情况下音乐都与舞蹈紧密结合。
③接下来有请课代表为大家介绍乐曲的主奏乐器马林巴琴，并同时播放马林巴琴图片：（②马林巴琴是流行于非洲的木琴的总称，非洲最有代表性的乐器之一。
马林巴琴种类繁多，音乐清脆而流畅）④下面让我们来一起感受布隆迪圣鼓，看看这段民间舞曲能带给同学们什么样的感受。
非洲歌舞音乐课件
《阿伊瓦多》作品介绍与分析
背景介绍
阿伊瓦多是由加纳歌手艾尔维斯·奥拉维斯于1980年创作的，它融合了多种非洲音乐元素，如节奏、旋律和和声。
音乐特点
阿伊瓦多以强烈的节奏感和独特的旋律而闻名，其中运用了复杂的打击乐器和合唱，创造出一种热烈、欢快的氛围。
作品概述
01
恩戈玛是一种广受欢迎的非洲传统音乐形式，通常由女性表演，以歌唱和舞蹈形式呈现。
非洲歌舞音乐的传承方式与途径
师徒传承
在非洲，许多专业音乐人会通过收徒方式传承自己的音乐技艺。师傅将自己的经验和技巧传授给徒弟，徒弟在师傅的指导下不断练习和改进，这种传承方式能够在一定程度上扩大音乐的影响力。
社区传承
非洲的社区传承是通过集体的方式进行的。在村落中，音乐家会组织一些音乐活动，通过演奏、歌唱和舞蹈等形式将音乐传承给整个社区的人，这种方式有利于培养社区内的音乐人才。
2
3
非洲歌舞音乐具有独特的音乐风格和表演方式，学习和传承非洲歌舞音乐有助于培养音乐人才，提高音乐素养和表现能力。
培养音乐人才
学习非洲歌舞音乐可以拓宽人们的知识视野，了解不同文化背景下的音乐艺术形式，有助于培养跨文化交流的能力和意识。
拓宽知识视野
非洲歌舞音乐的多样性和创新性可以激发人们的创新思维和创造力，有助于培养具有创新精神的人才。
非洲歌舞音乐的特点和元素
非洲歌舞音乐对世界音乐产生了深远的影响，尤其是对流行音乐和爵士乐的发展产生了重要的影响。
非洲歌舞音乐在当今文化交流中扮演着重要的角色，成为了跨文化交流的重要媒介，促进了不同民族和文化之间的相互理解和融合。
非洲歌舞音乐的影响和地位
02
非洲歌舞音乐类型与流派
1
非洲传统歌舞音乐
非洲歌舞音乐
马林巴是世界上广泛流行，而且深受人们喜爱 的一种旋律型打击乐器。
G6成员：谈谈非洲的歌唱有哪
些形式？
无资料…小灰灰补充啊啊啊啊
无资料…小灰灰补充啊啊啊啊
G5成员：
Байду номын сангаас
1.非洲音乐的节奏具有特殊的重要性； 2.非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴是非洲使用得最多的乐器； 3.非洲的歌唱常见的形式是呼应歌，即一人领唱，众人应和，或轮唱重叠，有 多声性倾向； 4.非洲音乐的旋律通常是围绕着一个或几个骨干音进行； 5.在多数情况下，非洲音乐都与舞蹈紧密结合。
G2 G3成员：介绍一
下马林巴琴.
鸣体和孔上的薄漠上，听起来嗡嗡作响，产生 出一种特殊的共鸣效果。
马林巴传入拉丁美洲大约是在17、18世纪，后 来成为印第安人的乐器。而且，演奏马林巴也 已成为某些印第安部族的仪式的一部分。这些 仪式祈求的是宇宙的和谐以及人们的幸福，危 地马拉的圣马可斯德古纳地方演奏的马林巴乐 曲与非洲加纳的西斯沙拉人的乐曲十分相似。
非洲黑人音乐与社会生活有着极为直接、紧密的联系，音乐几乎伴随着 人们所有的活动，成为生活中不可缺少的有机组成部分。在非洲，音乐
活动多数是随着日常生活进行的，许多劳动往往有音乐相伴随，音乐在 许多重要仪式中扮演重要的角色。在喜庆节日或农闲时节，各种音乐活 动常常带有社交的性质。他们通常都是在露天环境中进行，或者是一个 广场、市场，或者是一片树林、一个庭院、一处陵墓。在这种公众活动 中，自发聚集在一起的一般都是同一部落或使用同一语言的人。他们通 过集体音乐舞蹈演出、载歌载舞的狂欢，加强彼此的感情，加强部落成 员间的联系。这时无论男女老幼，都既是观众又是演员。他们都可以参 加到合唱、乐器合奏和舞蹈中去。即使在有专业音乐家表演的场合，他 们与观众也没有截然分开的界线。总之，在非洲，音乐是一种社会性的
《非洲歌舞音乐》
《门库尔雅》
《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏 的坦桑尼亚民间乐曲。两架马林巴琴中一 架是高音琴，另一架为低音琴。 马林巴是流行与非洲的木琴的总称，是非 洲最有代表性的乐器之一。马林巴种类繁 多，有的仅有几个键有的数十个键。既可 独奏也可合奏，甚至有一二十架马林巴合 奏。音乐清脆而流畅，如铃声般叮当而来， 又在不断的重复中不断变化。
再 见
布隆迪圣鼓
1
非洲鼓舞表演，第七届（深圳）国 际文化产业博览会.flv 2 鼓舞.mp3 曲中大量运用了什么乐器？节奏变化 如何?
大量运用鼓； 节奏复杂。 在布隆迪，“圣鼓”象征着国王的权利，
象征皇族的正统与种族的延续。圣鼓是在 特定的场合表演的一种鼓乐，如国王加冕 时或播种季节来临时进行表演。圣鼓表演 时，首席鼓手以有力的身体动作，带领众 鼓手敲击出洪亮的、富有震撼的鼓声。
认识Leabharlann 洲拇指钢琴在非洲民族乐器中，除了鼓和木琴之外， 还有一件很有特色的民族乐器就是“姆比拉” 也称“拇指钢琴”、“散扎”、“薄片琴”。
非洲音乐的特征
一、非洲音乐的节奏具有特殊的重要性。 二、非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴是非 洲使用最多的乐器。 三、非洲的歌唱最常见的形式是呼应歌，即 一人领唱众人应和，或轮唱重叠。 四、在多数情况下非洲音乐都与舞蹈紧密结 合。
男孩之舞mp3
这是塞内加尔的一首为舞蹈伴奏的鼓乐曲， 鼓乐合奏伴随着乡村舞蹈。这段鼓乐有六 个鼓手演奏，其中包括一个打击基本节奏 的低音鼓和另外五个不同的高音鼓。各个 鼓节奏互不相同，相互配合，构成多线条， 多层次极为复杂的节奏。表现热烈、奔放 的情绪。
节奏练习
非洲赞歌_标清.flv
《非洲赞歌》是一首由加纳罗比部落
非洲歌舞音乐-教案
非洲歌舞音乐教材分析本课系人音版《高中音乐鉴赏》教材《非洲歌舞音乐》，。
1、《非洲赞歌》是一首加纳民间音乐家——卡拉巴罗比演唱的独唱歌曲。
卡拉巴罗比是加纳的罗比部落的著名音乐家。
被称为非洲西部最著名的音乐家之一。
演唱伴以非洲古老的马林巴，故演唱形式是“歌唱和马林巴演奏”。
2/4拍，全曲可分六个乐句，为单乐段歌曲。
音乐狭窄，歌曲采用曲调与伴奏、说唱、独奏等交替进行，丰富了音乐的表现力。
2、《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦桑尼亚民间乐曲。
其中一架高音琴、一架低音琴。
两架马林巴紧密配合，快速、连续的琴声像珍珠一般晶莹、清脆，既像清澈潺潺的流水，又像不断散落的雨滴。
3、《鼓舞》。
这是布隆迪“圣鼓”表演的一个片段。
“圣鼓”表演时，首席鼓手以有力的身体动作，带领众敲手敲击出洪亮的、富有震撼性的鼓声。
学情分析学生这个年龄处于好奇好动好学的时期，应调动学生主动学习节奏的积极性，活跃整个课堂。
学生对非洲的风土人情可能不太了解，先让同学们了解非洲的风土人情，把非洲音乐与非洲人的生活联系起来，让同学们包容万象的理解音乐。
根据学生现有的水平，设置适合他们能力的问题，要让他们充满自信地参与音乐活动。
教学目标1、通过欣赏几首代表性的非洲民间音乐，引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特征。
2、初步知道非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能。
3、初步认识非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴的特点。
教学重点1、欣赏布隆迪的《鼓舞》片段；2、节奏练习。
教学难点了解非洲音乐的功能，感受、体验并掌握节奏特点。
教学过程一．导入播放2010南非足球世界杯主题曲《OH Africa Aicon》视频大家刚才进课室时听到的音乐是2010南非世界杯足球赛主题曲。
问：音乐带来的感觉、情绪是怎样的？（热烈、奔放的）问：根据演唱者肤色、演奏乐器（鼓）、画面背景判断哪个国家？（非洲）问：大家对非洲印象是？（撒哈拉沙漠、斑马、热带雨林等等）今天老师就带领大家走近非洲，感受非洲歌舞音乐的魅力。
高中音乐《非洲歌舞音乐1》优质教案、教学设计
人教版《音乐鉴赏》第五单元第十一节
《非洲歌舞音乐》教学设计
【教学目标】
1、知识与技能：（1）、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能；
（2）、初步感受非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴音色的特点。
2、过程与方法: 在欣赏作品时，引导学生聆听、体验、探究、对比、表现等方法，让学生
探究、体验、了解非洲音乐文化。
3、情感态度与价值观：本节课旨在引导学生探究非洲的音乐文化。
非洲音乐是世界
音乐文化的重要组成部分，引导学生真正做到弘扬民族文
化、尊重多元文化。
【教学重难点】
1、欣赏布隆迪《鼓舞》片段；加纳民歌《非洲赞歌》
2、了解非洲音乐的特点，鼓乐节奏练习。
【教材分析】
《非洲歌舞音乐》选自人教版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节。
这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非
洲黑人音乐”。
本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风
格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。
【评价建议】
学生对本课教学是否产生兴趣。
学生能否掌握本课的知识与技能，是否加深对世界音乐文化的热爱。
学生是否能打ft非洲鼓节奏，演唱部分歌曲和乐曲的旋律。
【教学过程】
练习拍ft节奏，体会节奏的多种类型。
非洲歌舞音乐
五、探究非洲歌舞音乐的主要特点
1、伴奏乐器：以鼓为主的打击乐器。 2、节奏鲜明而强烈。 3、舞蹈伴随歌唱。 4、舞蹈中伴随喊叫，以抒发感情，增加舞蹈 的气氛。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
四、创编体验篇
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1、分组创编，分成4组， （1）创编一条2/4拍的节奏，长度为三小节 （2）创编的节奏要表现非洲音乐的什么？ （3）创编的节奏每组用不同的方式表达出来如：击掌、跺脚、敲打桌 椅等，形式不限。 2、分组表演，体验节奏 （1）每组选一个代表把创编的节奏写在黑板上 （2）每组用不同的方式把创编的节奏表现出来 （3）每组派代表到台前用鼓敲打创编的节奏 （4）每组阐述创编的节奏表现了非洲音乐的什么特点？ 3、评价 （1）学生谈谈同学之间创编的节奏 （2）我对学生的创作能力进行肯定和点评 （3）评出创编和表演最优秀一组 4、合奏 推举一名学生上台用鼓和最优秀一组进行领奏，剩下三组也将自己创 编的节奏融合进去，要求速度是热烈的，一致的。将本堂课推向高潮。
欣赏《非洲赞歌》
《非洲赞歌》是一首加纳罗比部落著名歌唱 家卡拉巴罗比演唱的歌曲。 歌曲用非洲古老的马林巴琴伴奏。 加纳位于非洲西部，过去曾名“黄金海岸”。
欣赏《门库尔雅》
《门库尔雅》是一首马林巴琴二重奏。 《门库尔雅》是坦桑尼亚民间乐曲。 马林巴琴是流行于非洲的木琴的总称，是非 洲最有代表性的乐器之一。音乐清脆而流畅， 如铃声般叮当而来，又在重复中不断变化。
非洲歌舞音乐
街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可寻 找到遥远的非洲大陆。今天，就让我们一起 来邻略非洲街舞的魅力。
非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大 陆，但是从包括音乐在内的文化角度来看， 非洲往往指撒哈拉沙漠以南的地区。因此， 从严格意义上来讲，所谓非洲音乐是指撒哈 拉沙漠以南的非洲各种族部落的音乐，这个 非洲音乐正是我们这堂课所要去了解的。
高中音乐《非洲音乐》优质教案、教学设计
教学设计【教材分析】：《非洲歌舞音乐》选自人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》。
这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为"黑非洲音乐"或"非洲黑人音乐"。
本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。
【教学目标】：1、了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，以积极的态度参与音乐实践活动，开阔音乐的视野。
2、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。
【教学重点】：体验非洲音乐中复杂多变的节奏。
【教学难点】：了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。
【教学内容】：（1）《非洲赞歌》（欣赏）（2）《鼓舞》（片段）（3）非洲歌舞（片段）【教学准备】要求学生翻阅地图册，了解撒哈拉沙漠以南地理概况；教师准备相关教学资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。
【教学方法】对比聆听、讨论、教授等教学方法。
【教学过程】一、组织教学：1、课前播放动画片《马达加斯加.逃往非洲》插曲《I love to move it》，营造课堂气氛，组织课堂。
2、提问：“同学们刚才看到的是什么？”（动物、场景）二、导入新课：今天，就让我们一起来邻略非洲音乐的魅力。
(大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。
【设计思想】：非洲音乐对于学生来说是非常陌生的，为了让学生能快速的接近非洲音乐，愉快地接受、体验它、进而喜欢它。
三、讲授新课1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。
2、老师补充。
（出示非洲地图和有关非洲的图片。
）(设计意图：这一环节可以提高学生的探究能力，充分发挥学生的主体性)（壱）欣赏歌曲《非洲赞歌》在聆听歌曲的过程中，仔细听歌曲采用了什么伴奏乐器。
歌曲的特点是什么？（二）欣赏《鼓舞》师：今天我们所要欣赏的非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐。
大家知道被誉为非洲音乐之魂的乐器是什么吗？生：鼓。
非洲歌舞音乐
非洲歌舞音乐的地域特色
01
东非：节奏明快， 旋律优美，以打
击乐器为主
02
西非：节奏感 强，旋律丰富，
以鼓乐为主
03
中非：节奏舒 缓，旋律悠扬，
以弦乐为主
04
南非：节奏感强， 旋律优美，以打
击乐器为主
非洲歌舞音乐的表演 形式与技巧
非洲歌舞音乐的表演形式
01
02
03
04
独唱：一人演唱， 通常使用非洲传
03
02
现代表演技巧的运用：在非洲 歌舞音乐表演中，运用现代表 演技巧，如舞蹈、歌唱、乐器 演奏等，增强表演的观赏性和 艺术性。
04
非洲歌舞音乐与现代表演的跨 界合作：非洲歌舞音乐与现代 表演的跨界合作，可以促进不 同文化之间的交流与融合，提 升表演的艺术价值和影响力。
非洲歌舞音乐的传承 与创新
非洲歌舞音乐的传承
04 非洲歌舞音乐与现代教育的融合：非洲歌舞音乐被引入现代教育体 系，如音乐教育、舞蹈教育等，培养新一代的非洲歌舞音乐传承人。
非洲歌舞音乐的影响 与价值
非洲歌舞音乐的影响
非洲歌舞音乐是非洲文化的重要组成部分， 反映了非洲人民的生活、信仰和价值观。
非洲歌舞音乐具有强烈的节奏感，能够激发 人们的情感和热情，增强民族凝聚力。
创新表演形式：采用新的表演形式，如舞蹈、戏剧、电 影等，将非洲歌舞音乐融入其中，增强表现力和吸引力。
跨界合作：与其他领域的艺术家合作，如绘画、摄影、 文学等，共同创作出多元化的艺术作品。
利用科技手段：运用现代科技手段，如数字技术、虚拟 现实等，为非洲歌舞音乐带来新的表现方式和传播途径。
非洲歌舞音乐与现代文化的融合
非洲歌舞音乐在世界音乐舞台上占有重要地 位，对现代音乐产生了深远影响。
人音版高一音乐鉴赏教案设计：第十一节 非洲歌舞音乐
《非洲歌舞音乐》教学设计课题:非洲歌舞音乐教材选用:人音版高中音乐鉴赏教材分析:本单元大主题是《亚非音乐神韵》，分《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》两课时。
本课的内容是《非洲歌舞音乐》，教材提供了四首作品，分别是《非洲赞歌》、《鼓舞》、《门库尔雅》和《男孩之舞》，课件光盘又提供了三个舞蹈片断，教学资源算是比较充裕。
依据我所任班级学生的特点和自身的教学风格，在本课的设计中，我选择了教材提供的《非洲赞歌》、《鼓舞》和课件光盘上的《约鲁巴阿杰舞》，另外又收集整理了《燃烧的非洲》、《厨房交响曲》、电影《我是谁》片断六个音乐素材作为教学内容，其中《燃烧的非洲》作为课前音乐，渲染气氛，引领学生进入广裹的非洲音乐天地。
教学目标:1、学会击打《鼓舞》多层次的节奏，从情感上对非洲歌舞音乐产生兴趣。
2、聆听《非洲赞歌》，并能主动参与边击拍边演唱。
3、在欣赏、实践、感悟的基础上，能用自己的语言总结非洲歌舞音乐的特点。
教学重点:引导学生感受非洲音乐的节奏特点。
教学过程:一、课前导入:播放自制的音乐视频《燃烧的非洲》【设计意图】通过一组充满浓郁生活气息的图片和音乐，创设意境，唤起学生的聆听欲望。
二、揭示课题——《非洲歌舞音乐》播放视频片断《厨房交响曲》。
出示问题：此片断带给你最强烈的感受是什么？【设计意图】播放此片断，目的是想引导学生发现节奏，从而引出本课非洲歌舞音乐的关注的重点就是非洲歌舞音乐复杂多变的节奏。
（一）非洲的鼓乐1、鼓是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言最重要的乐器，它在非洲人民生活中的重要地位是任何一件其它乐器无法比拟的，被称为非洲音乐之魂。
（1）赏鼓：展示各种非洲鼓图片，了解非洲鼓丰富的形状特点与持鼓方式。
（2）听鼓：①初听布隆迪圣鼓表演片断教师介绍：在布隆迪，圣鼓向征着国王的权力，象片皇族的正统与种族的延续。
圣鼓是在特定场合表演的一种鼓乐，如国王加冕时或播种季节来临时进行表演。
圣鼓表演时首席鼓手以有力的身体动作，带领众鼓手敲击出洪亮的、富有震撼性的鼓声。
高中音乐人音社必修公开课教案非洲歌舞音乐
非洲歌舞音乐教学设计一、教学目标情感态度与价值观：欣赏《非洲赞歌》、《门库尔雅》、《鼓舞》三首有代表性的非洲民间音乐，引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特征。
以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。
培养学生音乐鉴赏和评价能力，理解和尊重文化的多样性。
过程与方法：引导学生感受、体验非洲音乐的风格特征；模仿非洲音乐的节奏型；培养学生独立分析和评价音乐的能力；增强学生的协作能力和团队意识。
知识与技能：初步知道非洲音乐概况；了解非洲音乐的社会功能；模仿非洲音乐节奏型。
二、教材分析本课是高中《音乐鉴赏》教材第五单元《亚非音乐神韵》之第十一节《非洲歌舞音乐》，非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。
本单元内容旨在引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等，课堂中选择了三首有代表性的曲目，内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。
在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。
而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。
绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。
《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。
伴奏乐器是马林巴琴。
《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦桑尼亚民间乐曲。
《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。
三、教学重点充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受、体验、理解作品的音乐内涵及其艺术价值。
确立依据：以“课标”中提出“……应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。
通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，珍视人类文化遗产，共享人类文明的优秀成果。
”确立本节课的教学重点。
四、教学难点了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，模仿非洲鼓乐复杂多变的节奏练习。
确立依据：“课程的基本理念”中强调：在教学中，应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践……本节课的艺术实践活动——模仿非洲鼓乐的。
高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案
高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解非洲歌舞音乐的基本特点和风格，感受非洲音乐的热情、活泼和节奏感。
2. 通过欣赏和分析非洲歌舞音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。
3. 引导学生了解非洲音乐文化，培养学生的文化素养和民族自豪感。
4. 运用非洲歌舞音乐元素，激发学生的创新意识和团队协作精神。
二、教学内容1. 非洲歌舞音乐概述：非洲音乐的历史、特点和影响力。
2. 非洲歌舞音乐形式：部落音乐、宗教音乐、民间音乐等。
3. 非洲歌舞音乐元素：节奏、旋律、和声、音色等。
4. 著名非洲歌舞音乐作品欣赏：如尼日利亚的“Juju”音乐、塞内加尔的“Wassoulou”音乐等。
5. 非洲歌舞音乐在我国的传播与发展：如非洲音乐在华语乐坛的应用、我国音乐家对非洲音乐的借鉴和创新。
三、教学方法1. 欣赏法：让学生聆听非洲歌舞音乐，感受其独特的风格和魅力。
2. 分析法：引导学生分析非洲歌舞音乐的基本元素和形式。
3. 讨论法：组织学生探讨非洲音乐文化及其在世界各地的传播与发展。
4. 实践法：让学生尝试创作非洲歌舞音乐作品，提高其实践能力。
四、教学准备1. 教学音频、视频资料：非洲歌舞音乐作品、相关纪录片等。
2. 教学图片：非洲歌舞音乐表演、乐器等。
3. 教学软件：音乐播放器、剪辑工具等。
4. 乐器：非洲鼓、木琴等。
五、教学评价1. 学生对非洲歌舞音乐的了解和认识程度。
2. 学生对非洲歌舞音乐作品的欣赏和分析能力。
3. 学生在创作非洲歌舞音乐作品中的表现。
4. 学生对非洲音乐文化的认同感和民族自豪感。
5. 学生参与课堂讨论和活动的积极性。
六、教学步骤1. 导入新课：播放一首具有代表性的非洲歌舞音乐作品，如《Sweet Home Africa》，引导学生初步感受非洲音乐的风格特点。
2. 讲解非洲歌舞音乐概述：介绍非洲音乐的历史、特点和影响力，引导学生了解非洲音乐文化的丰富性和多样性。
3. 分析非洲歌舞音乐形式：讲解部落音乐、宗教音乐、民间音乐等不同形式的非洲音乐，并通过实例进行说明。
第十一节《非洲歌舞音乐》说课稿及教案
高中音乐《非洲歌舞音乐》说课稿及教案一、说大纲我设计的课堂教学内容是《非洲音乐》，高中音乐新课标中指出，高中音乐课是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。
在音乐教学中应有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。
本课的教学，除了让学生理解非洲音乐文化的独特魄力，更为主要的目的是引导学生竖立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。
二、说教材教材分析：本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。
教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多，需要教师进行合理的设计。
因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。
要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。
因此在选择教学内容时，我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格、宗教色彩三大部分内容为主线的教学思路。
课堂中选择了三首有代表性的曲目，并尽可能采用音像资料。
内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。
三、说教学目标本课的教学目标是：初步了解非洲音乐的概况，体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，并了解鼓在非洲音乐中的重要地位。
通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。
培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。
本课的教学重点是让学生感受非洲音乐的节奏特点。
四、说教法与学法这节课的教学过程共包括了：听辨导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。
学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。
根据本课教材的内容和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流，节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱、音乐情境创编等教学活动，通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。
非洲歌舞音乐
门库尔雅
非洲音乐除了节奏、音色较特别外，它的 功能性也很强，音乐活动大都伴随着社会 日常生活。非洲音乐，尤其是歌舞活动， 有着强烈的自娱性质。所以，非洲歌曲的 曲调音域一般较狭窄，乐句比短小，较 少使用装饰音，而且很少用变奏，常作多 次反复。因为自娱性较强，有时夹杂着叫 喊声。比如《非洲赞歌》 喊声。比如《非洲赞歌》
《非洲赞歌》 非洲赞歌》
小结
教师引导学生归纳“非洲歌舞音乐” 教师引导学生归纳“非洲歌舞音乐”的主 要特点： 1、 舞蹈伴随着歌唱； 2、 节奏鲜明而强烈； 3、 伴奏乐器是已鼓为主的打击乐器，马 林巴也经常使用； 4、 歌舞中常伴有喊叫，以抒发感情，增 加舞蹈的气氛。
歌舞欣赏
非洲歌舞音乐
非 洲 鼓
鼓是噪音乐器，它发出的不是乐音， 鼓是噪音乐器，它发出的不是乐音，但 音乐作品除了使用乐音外， 音乐作品除了使用乐音外，有时也使用噪 非洲黑人音乐更是如此； 音，非洲黑人音乐更是如此；非洲鼓的音 色与中国鼓音色有明显的不同， 色与中国鼓音色有明显的不同，形态也不 一样； 一样；非洲鼓有几十种基本鼓型和几百种 鼓的变型，大的象水缸，小的如茶杯， 鼓的变型，大的象水缸，小的如茶杯，形 状也希奇古怪，有的甚至象人一样。 状也希奇古怪，有的甚至象人一样。
初中音乐《非洲歌舞音乐》优质课件
初中音乐《非洲歌舞音乐》优质课件一、教学内容本节课选自初中音乐教材第七章《世界民族音乐》第三节《非洲歌舞音乐》。
教学内容主要包括非洲歌舞音乐的特点、节奏、乐器以及相关的文化背景。
具体涉及的章节内容有：1. 非洲歌舞音乐的基本特点；2. 非洲歌舞音乐的节奏特点；3. 非洲歌舞音乐中常见的乐器；4. 非洲歌舞音乐的文化背景。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握非洲歌舞音乐的基本特点，提高学生的音乐鉴赏能力；2. 培养学生对非洲歌舞音乐的节奏感，提高学生的音乐表现力；3. 使学生了解非洲歌舞音乐的文化内涵，培养学生的跨文化意识。
三、教学难点与重点教学难点：1. 非洲歌舞音乐复杂的节奏感；2. 非洲歌舞音乐中各种乐器的认识与辨别。
教学重点：1. 非洲歌舞音乐的基本特点；2. 非洲歌舞音乐的节奏感；3. 非洲歌舞音乐的文化背景。
四、教具与学具准备教具：1. 课件；2. 音响设备；3. 非洲鼓等乐器。
学具：1. 笔记本；2. 彩色笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲歌舞音乐视频，让学生初步感受非洲音乐的独特魅力，引发学生兴趣。
2. 知识讲解：（1）介绍非洲歌舞音乐的基本特点；（2）讲解非洲歌舞音乐的节奏特点；（3）介绍非洲歌舞音乐中常见的乐器；（4）阐述非洲歌舞音乐的文化背景。
3. 实践情景引入：（1）教师示范演奏非洲鼓，学生跟随节奏击掌；（2）学生分组，每组选择一种非洲乐器进行模仿演奏。
4. 例题讲解：（1）分析一段非洲歌舞音乐，找出其中的节奏特点；（2）识别非洲歌舞音乐中常见的乐器。
5. 随堂练习：（1）学生跟随音乐，进行非洲舞蹈动作练习；（2）学生分组，每组创作一段具有非洲特色的歌舞音乐。
（1）学生分享学习收获；（2）教师点评学生表现，给予鼓励和指导。
六、板书设计1. 非洲歌舞音乐的基本特点；2. 非洲歌舞音乐的节奏特点；3. 非洲歌舞音乐中常见的乐器；4. 非洲歌舞音乐的文化背景。
七、作业设计1. 作业题目：分析一首非洲歌舞音乐，写出其节奏特点和文化背景。
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马林巴
《鼓舞》
这是布隆迪“圣鼓”表演 的片段。在布隆迪“圣鼓” 象征皇族的正统与种族的 延续，他在特定的场合表 演，如国王加冕或播种季 节来临。
非洲鼓的地位
鼓是非洲普遍流行的乐器， 被称为非洲音乐之魂。
非洲人生活中舞蹈是不可缺 少的，而舞蹈又离不开鼓。 非洲音乐中最突出的、最主 要的因素是节奏，鼓正是非 洲音乐节奏的基础。是表达 音乐语言最重要的乐器。
非洲赞歌
带着问题聆听，然后讨论： a、这首歌曲的特点（旋律上、节奏上） b、伴奏乐器是什么？ c、演唱形式（独唱？重唱？） d、音乐与语言的联系
a、风格、特点： 节奏感强、旋律重复较多,音域窄 b、伴奏乐器： 马林巴，音色清脆、（质地）木头做的 c、演唱形式：独唱（歌唱与马林巴琴演奏）随意性强 d、音乐与语言：节奏模仿语言
非洲赞歌
马林巴
• 马林巴是流行于非洲各地的木琴。有三种形式：
一、容器式，即把系列木琴键置于一个容器的共 鸣箱上，流行于西非和中非一些国家；
二、把木琴键架在两根香蕉树干上，用插在树干 上的小木棍固定琴键的位置，这种木琴主要流 行于西非、中非和东非；
三、把琴键悬挂在木架上，在它的下面吊有许多 干葫芦作为共鸣器，这种木琴多见于森林地带。
小结：
非洲音乐是最朴实无华， 最真纯的音乐，其丰富多彩 和变化多端的节奏，是世界 音乐的宝贵资源，人们常说， 非洲是节奏的故乡，非洲音 乐的节奏带给世界音乐许多 灵感。我相信课后每一位同 学都会对非洲音乐有更深的 认识和探索。
课后探讨：
• 非洲的音乐节 奏影响了世界 上哪些音乐和 舞蹈？
马林巴琴(非洲木琴)
一、鼓的功能和用途
主要用于歌舞和舞 蹈伴奏，有时还是 民族、部落或宗教 的象征，或用来传 送各种信息，即所 谓“会说话的鼓”。
二、鼓的种类
筒鼓
非洲鼓 木 头 鼓
非洲低音鼓 动 物 腹 皮 鼓
三、鼓的演奏方式
1、持鼓 把鼓置放在两腿之间，也有把鼓夹在
腋下，或挂在颈上，挎在肩上。 2、演奏方式
有独奏、重奏和合奏。独奏和重奏鼓的节 奏复杂多变，抑扬顿挫、铿锵有力。集体 击鼓或一个人同时击多只鼓时，鼓声气势 磅礴，有如万马奔腾，雄壮激越。
说话鼓
形 状：像沙漏计时器 演奏方式：夹在腰间 鼓 槌：弯的
拓展：
节奏游戏
（1）2/4 ||: xxxx x | xxxx x | xxxx xx |xxxx x :|| （2）2/4 ||: xx x |xx x | xx xx | xx x :||
非洲音乐的特点
1、高度发展的节奏。 2、非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴是使 用得最多的乐器。 3、非洲歌唱最常见的形式是呼应歌。 4、多数情况下非洲音乐都与舞蹈紧密结合。 5、与劳动相伴随，与宗教仪式紧密联系 6、有强烈的自娱性质
欢迎来到音乐课堂
聆听音乐：
1、音乐的情绪怎样？
热情 奔放 充满激情
2、你见过他们演奏的乐器吗？
鼓 笛 排箫等
非洲印象
黑人的故乡 动物的王国 美丽的风景
沙漠 贫穷 疾病等
非洲音乐
概念：特指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐,这 个是按音乐文化范畴的划分，不是一个地理概 念。非洲以北主要是“阿拉伯音乐”。