中国工艺美术史名词解释
中国工艺美术史(名词解释及大题)
越窑窑址在浙江绍兴、宁波一带，是东汉至北宋的重要窑场。
主要烧造青瓷，鼎盛于晚唐至北宋初。
釉面追求玉的质感，器物常带各类装饰。
作品被《茶经》形容为“类冰”、“类玉”。
夹缬唐代开始流行的一种丝绸等织物的印染方法。
做法是，以两块图案相同的镂空花版，将按幅宽对折的织物夹住，从两面施染，花纹对称。
有的作品因多次施染，能形成多种彩色的图案。
顾绣明清的一种著名刺绣。
明后期，住在上海露香园的顾氏女眷多擅长刺绣，其绣称“顾绣”或“露香园绣”。
绣针、绣线极其纤细，配色自然，绣稿多取自绘画，作品以欣赏品为主。
韩希孟是顾绣的代表人物。
掐丝珐琅俗称“景泰蓝”。
以铜为胎，经掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等工序制成。
花纹精巧，风格富丽华贵，是明以来重要的工艺美术品种。
《髹饰录》中国现存唯一的古代漆艺专著，作者为明代新安的著名漆工黄成。
详细记录了制作漆器的工具、材料和方法，也涉及了漆器的创作原则和漆器史。
明末，嘉兴的杨明为它逐条作注。
珐琅彩清康熙时创始的彩绘瓷品种。
基本为御用器，一般先在景德镇烧成白瓷，运到北京后，由宫廷画师以珐琅料绘制图案，再入窑第二次焙烧。
作品精细华艳，富有宫廷艺术气息。
雍正、乾隆时的水平最高。
彩瓷是指在唐代创造和发展的一种彩釉瓷，彩瓷的制作，为以后的色釉和彩绘装饰开辟了新天地。
彩瓷又称“花瓷”，即在黑釉的基础上加入铜、锰、磷酸钙等物质，烧出像彩霞、浮云、树叶一类形状的彩斑，简朴自然，深为民间所喜爱。
唐三彩是非陶非瓷又兼有陶、瓷之长的奇特绚丽创新名产，始创于唐高宗时期，繁盛于唐玄宗时期，它不仅在我国陶瓷史中别开生面，而且在世界陶瓷宝库中也无与伦比。
“唐三彩”是用瓷士作胎，施以不透明的色釉（早期为“一彩”、“二彩”，继以“三彩”为主后期增多彩，统称“三彩”）实为纸温铅釉并综合陶瓷特性所创制的独一无二的特殊名品。
明式家具是科学性和艺术性的高度统一。
明式家具讲究选料，多用紫檀、花梨、红木等，也采用楠木、樟木、胡桃木及其它硬杂木，又通称硬木家具。
中国工艺美术史名词概念
青铜器多用模塑结合的方法制成。
先用陶模作出初胎，再覆盖一层细泥，然后进行加工刻划着彩。
色彩有朱红、枣红、绿、粉绿、紫、蓝、湖蓝、中黄、桔黄、耪、黑、自筹十多种，其中以朱红、粉绿、储色为主。
不同的部位用不同的色彩，以体现其质感。
商代青铜器装饰艺术特点：图案纹样是以单独适合纹样为主图案纹样多采用对称的格式商代的装饰多采用主纹和地纹的结合商代青铜器装饰方法，早期脱胎于陶器的拍印，后期则运用刻花的方法画像石是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。
画像石萌发于西汉昭、宣时期；新莽时期有所发展；东汉时期扩大了分布地区。
画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件。
秦代至西汉初期，画像砖多用于装饰宫殿府舍的阶基；西汉中期以后，画像砖主要用于装饰墓室壁面；东汉是画像砖艺术的鼎盛时期。
釉下彩：明釉下彩主要有釉里红和釉下青花。
青花：分早、中、晚三个阶段。
早期以永乐、宣德为代表。
中期以成化青花为代表。
晚期以嘉靖、万历为代表。
釉上彩：釉上单彩，红绿彩，釉上三彩和五彩。
素三彩为三彩中特殊品种，以黄、绿、紫三色彩釉为主，没有红色，呈色素雅，故称“素三彩”。
斗彩：又称逗彩，指釉上彩和釉下彩拼逗成彩色画面。
成化斗彩是釉下青花和釉上多彩相结合的完美之作。
顾绣的特点是选择绣稿以模仿古人名迹，丝理与画理结合，继承了宋以来画绣技法的优良传统，对清代江南地区画绣的发展影响很大。
景泰蓝是珐琅工艺与金属工艺的复合工艺，正式学名应为铜胎掐丝珐琅。
人们认为初创时只有蓝色或认为景泰年间多用蓝釉作底色，故称“景泰蓝”。
蓝非专指蓝色。
制作过程包括制胎、掐丝、烧焊、点蓝、磨光、镀金。
明式家具明代是中国古典家具发展的黄金时代。
采用硬木，以黄花梨、紫檀木最为常见，结构方面采用小构建拼接，使用榫卯，造型上注重功能的合理性与多样性，既符合人体生理特点，又富有典雅之美，使艺术和实用相结合，明家具极少髹漆，也没有过多的装饰，突出木色纹理，体现材质美，形成清新雅致、明快简洁的风格。
中国美术史名词解释(全部)
中国美术史名词解释（全部）•史前社会：是指人类有文字记载之前存在的社会，其生产力和生产水平相对于文明社会都比较低下，所以又通常被称为原始社会。
•石器时代：是根据人类生产工具的进化划分出的社会发展阶段，代表了最初的生产力水平。
它又可以细分为旧石器（约距今10000-100000年前）和新石器（约距今4000-10000年前）两个阶段。
前者以打击石器为代表，后者以磨光石器（包括玉器）和陶器为代表。
石器时代以后有青铜器、铁器等时代。
•陶器：是用陶土作为坯胎，用火烧制而成的器物。
窑温一般在摄氏600到1000度之间。
根据陶土质地分为红陶、黑陶、白陶和灰陶。
•彩陶：在打磨光滑的的橙红色陶胚上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制。
在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果，这样的陶器通称彩陶。
（P7）•黑陶：黑陶是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成的，表面漆黑光亮且较为致密。
（P7）•甲骨文：是目前发现最早的汉字形态，因其刻于龟甲和牛胛骨上而得名。
它记录的是甲骨占卜的整个过程，故又称“卜辞”。
•大篆：又称“籀书”，是早期书体的一种，西周至春秋多数青铜器铭文采用该体，代表了官方正规书风。
秦国的石鼓所刻文字，是大篆书体的范例之一。
公元前221年秦统一中国后，李斯在大篆基础上创造了秦篆，即小篆。
•饕餮纹：商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案。
其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。
•失蜡浇铸法：是春秋以后采用的铸造青铜器的方法。
它用石蜡做成器物模型，用陶泥敷施其上成一外模，再加热脱去石蜡，得到中空的铸模。
它能铸造精密度较高的器物纹饰。
•错金银工艺：是战国时代流行的铜器装饰工艺。
它用金、银及红铜等金属和绿松石、玛瑙等矿石填充或镶嵌在铜器的花纹缝隙间，产生色彩斑斓的装饰效果。
中国工艺美术史
中国工艺美术史马翔 B110301114中国工艺美术的历史呈现着两条清晰的发展脉络：以实用为主体的民间工艺美术和以观赏为主体的宫廷及文人士大夫工艺美术体系。
它们作为在不同社会环境和条件下生长发展起来，代表不同阶级利益的两种工艺文化形态，有着不同的生产方式，组织结构，功用目的和美学特征。
民间工艺美术主要是自然经济的家庭手工业，生产的目的主要是为了满足生产者自身的需要，生产与消费的统一，使民间工艺美术产品完满地体现了实用，审美一体的基本原则，具有朴质，刚健，明快的品质，宫廷及文人士大夫工艺产生于官营或私营手工业作坊之中，迎合贵族和文人阶层的需要和趣味，因而侧重于显示观念意蕴和追求观赏把玩价值，推崇精雕细刻，矫饰奇巧。
中国最早的陶瓷是青瓷,发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中,距今约4200年。
随着中国原始艺术的第一繁荣时期的结束，迎来了新石器时代工艺彩陶的第二繁荣期的来临。
仰韶文化彩陶最早出现在河南省淹仰韶村发现。
其中有半坡型彩陶，首先发现西安东郊半坡村，分布地区集中在关中平原。
彩陶以黑色与红色为主。
装饰图案有人面纹、鱼纹、鹿纹、蛙纹等。
而中晚期的鱼纹从静态转为动态，不在注重形态，通过对口，眼腮尾鳍的描绘来表现鱼的动态。
半坡型彩陶钟情于几何纹样的造型。
说明了我们祖先的抽象造型能力。
庙底沟型彩陶首先发现于河南陕县庙底沟。
主要分布在陕西中地区。
庙底沟型彩陶整体造型的线条极为流畅。
装饰图案多采用圆弧线，直线和点。
构成雅致流美的神韵。
马家窑型彩陶是庙底沟的延续和发展。
首次发现于甘薯马家窑。
马家窑型彩陶整体风格是豪迈、大气，有着极强的动势。
图案中，大量出现平行线，平等圆弧线，同心圆，在漩涡式的滚动中所有出现在圆点，恰恰又产生出静态美。
到了夏、商、西周时期，陶瓷制作工艺大大提高，而且窖场规模也不断扩大。
由于商饮酒之风盛行，所以陶质酒器很多如：觚( gu )、尊、壶、爵( jue)等。
到了西周，陶质的酒器明显减少。
中国工艺美术史
二、织锦、金工、漆器
夹漆：漆灰造形并用麻布粘贴作成漆胎（行像）
斑漆：是几种色漆交混而产生斑纹的一种漆器
绿沉漆：如物沉入水中的确良一种暗绿色漆
三、莲花和忍冬的纹样意义
是我国古代装饰中最早见到的花草纹样。从装饰史来看，从商周到六朝是以动物纹为题材的装饰阶段唐朝以后则以植物纹为题材的装饰阶段，而六朝是一个重要的过渡期。
染织工艺：
毛织元代特殊发展：地毯、床褥、马鞍、鞋帽
棉织：吉贝西北、西南
黄道婆：捍、弹、纺、织“乌泥泾被”
第九章明代的工艺美术
形成许多工艺品中心：
陶瓷：景德镇丝织：苏杭
棉布：松江芜湖：印染
一、陶瓷
种类：青花、五彩、颜色釉
1青花宣德时期最有名，材料南洋“苏泥勃青”深沉雅静，纯正优美，弘治、正德青花色调深暗，嘉靖万历青中泛红。
I建窑：福建建阳水吉镇。黑釉茶具，斗茶之风。
J吉州窑：江西吉安永和镇装饰木叶、剪纸是宋朝南方最大的窑
染织工艺
宋锦：多采用小朵花，规矩纹、八达晕龟背纹，组织规则严整。色彩沉静典雅，用于服饰、书画装裱。
缂丝：主要织作绘画和书法。
产地：北宋河北定州；南宋云间松江
著名缂丝能手：朱克柔、沈子蕃、吴煦
金工、漆器及其它
3珐琅彩画法细碎有立体感瓷胎画珐琅轻薄坚细。
彩用绘画式常用刀马人物、雉鸡山石、三国水浒故事、长篇诗文。
二、染织工艺
中心：丝织南京、苏州、杭州
1早期继承明代传统、几何形骨架、小花朵规矩纹。
中期纹样繁缛、色彩华丽有显著的巴洛克罗可可艺术影响。
晚期折枝花，大朵花，淳朴粗放。
2种类：云锦、宋锦、蜀锦、古香缎、织锦缎
制造铜镜子样式：亚字形
(完整word版)中国美术史名词解释
中国美术史名词解释中国美术史名词解释 1. 画像石(砖):是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻.是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑石阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的砖石上的装饰绘画性雕刻。
2. 黑陶①黑陶工业是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。
②在新石器时代晚期的大汶口文化、龙山文化、良渚文化等遗址中常有发现。
③其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成，表面漆黑光亮且较为致密。
④其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。
3. 彩陶①最早出现于新石器时代美术中。
②是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做呈色元素，然后入窑烧制，使橙红色胎地呈现各种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一。
③仰韶文化和马家窑文化是彩陶的杰出代表。
4. 人面鱼纹彩陶盆①西安半坡②仰韶文化③图案装饰于陶盆内壁，展现人面与鱼的简练造型和生动组合④图案被认为与半坡氏族的原始信仰有关⑤仰韶文化半坡类型的绘画杰作和典型器物5. C 形玉雕龙①1971 年内蒙古自治区翁牛特旗三星它拉村遗址出土②红山文化玉器的杰出代表③玉龙为墨绿色软玉制成，龙身光泽，蜷曲如勾，龙首做猪嘴形，长吻修目④是目前发现的体形最大，制作最精，形态最逼真，年代也最久远的碧玉龙形象 6. 泥塑女神像①出土于辽宁牛河梁红山文化遗址②头像与真人等大，似为全身像的头部。
塑像面呈方圆形，颧骨突出，平鼻阔嘴，眼角高挑，眼窝内嵌圆形玉片，目光深邃，具有神秘感③塑造技术成熟，水平高超，令人叹为观止，其内涵当与原始巫术或信仰有关，是生殖女神和丰收女神的象征7. 舞蹈纹彩陶盆①中国原始美术中马家窑文化彩陶艺术的杰作，出土于青海大通上孙家寨。
②内壁画着原始人舞蹈的图像，有学者认为这是表现了氏族成员分组围猎野兽的场景，也有人认为是载歌载舞庆祝丰收或祭祀神灵。
(工艺技术)中国工艺美术史复习资料
工艺美术史是艺术的 一种，也是和社会生产有直接联系的物质文化之一， 它具有精神生产和物质生产的双重属性。
其前提是物质决定意识。
工艺美术是美学与生活的结合， 是艺术与科学的产儿， 和人民生活紧密相连， 通过衣食住行 等生活各方面赋予人民。
种类分为生活用品和装饰欣赏品两类。
生活用品分为：花布，陶瓷，家具。
双重属性：物质生产（主要矛盾） ：使用性，实用性，社会经济。
社会生产相关。
精神生产：审美性，与生产力政治文化有关。
我国的原始社会，大约从 170 万年前元谋人开始到公元前 21 世纪夏朝建立前期为主。
体制：从母系到父系。
当时人类使用的工具：打制粗糙 -旧石器 磨制 -新石器生产活动： 渔猎 -畜牧 -犁耕 进而产生专业化的手工业。
在原始社会里没有财产， 没有剥削， 压迫也没有， 生，贫富分化，阶级逐渐形成，原始社会逐渐瓦解。
树叶）。
原始社会最具代表的艺术；彩陶（仰韶文化）其产生和作用： 恩格斯 《家庭私有制及国家的起源》 器的制作是由于在编织或木质的容器上涂上粘泥， 久便发现成形的粘土不要内部的粘土也可以用。
三个作用： 1：帮助人们生活的进化（储存，烧制，熟食帮助人进化）2：陶是人类第一次以自己有意识的活动发现的一种新物质）3：彩陶反映培养原始人的审美情趣，亦给后人以启迪。
陶器的制作： 1：成形：选较细腻的黄土掺沙粒等防止爆裂。
论制（手拉胚） ：产生于父系社会后期，用于做黑陶手工：早期手捏，小型器皿，泥条盘筑， 大中型器物：搓条，垒形，捏紧，抹光2:表面加工：压制，加陶衣，彩绘（黑红，褐石） ，压印，贴膜3:窑烧：温度800摄氏度红陶（彩陶偏黄）-灰陶（几何印纹陶）-黑陶（蛋壳陶 黑光薄）-白陶（高岭土 类似青铜 器）北京猿人是最早用火的人。
黄河：仰韶文化长江：半坡文化（彩陶）阶级分化以后由于生产力发展， 私有制产 （人工取火，房屋，陪葬，衣服，树皮，可以证明在许多地方也许是一切地方陶 使之能够耐火产生的。
中国美术史名词解释
中国美术史名词解释 1. 画像石(砖):是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻.是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑石阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的砖石上的装饰绘画性雕刻。
2. 黑陶①黑陶工业是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。
②在新石器时代晚期的大汶口文化、龙山文化、良渚文化等遗址中常有发现。
③其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成，表面漆黑光亮且较为致密。
④其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。
3. 彩陶①最早出现于新石器时代美术中。
②是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做呈色元素，然后入窑烧制，使橙红色胎地呈现各种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一。
③仰韶文化和马家窑文化是彩陶的杰出代表。
4. 人面鱼纹彩陶盆①西安半坡②仰韶文化③图案装饰于陶盆内壁，展现人面与鱼的简练造型和生动组合④图案被认为与半坡氏族的原始信仰有关⑤仰韶文化半坡类型的绘画杰作和典型器物 5. C形玉雕龙①1971年内蒙古自治区翁牛特旗三星它拉村遗址出土②红山文化玉器的杰出代表③玉龙为墨绿色软玉制成，龙身光泽，蜷曲如勾，龙首做猪嘴形，长吻修目④是目前发现的体形最大，制作最精，形态最逼真，年代也最久远的碧玉龙形象6. 泥塑女神像①出土于辽宁牛河梁红山文化遗址②头像与真人等大，似为全身像的头部。
塑像面呈方圆形，颧骨突出，平鼻阔嘴，眼角高挑，眼窝内嵌圆形玉片，目光深邃，具有神秘感③塑造技术成熟，水平高超，令人叹为观止，其内涵当与原始巫术或信仰有关，是生殖女神和丰收女神的象征7. 舞蹈纹彩陶盆①中国原始美术中马家窑文化彩陶艺术的杰作，出土于青海大通上孙家寨。
②内壁画着原始人舞蹈的图像，有学者认为这是表现了氏族成员分组围猎野兽的场景，也有人认为是载歌载舞庆祝丰收或祭祀神灵。
③在技法上，这件作品紧紧抓住人物的动态和整齐的队形，以极其精练的笔墨进行描绘富有抒情的意念。
中国工艺美术史
第一节 概说
五十万年前 北京周口店 “北京人”又称中国猿 人 居住在石灰岩山洞 石器、火
第二节装饰的萌芽
三十万年前 襄汾“丁村人” 石器有了第二步加工 痕迹 代表性石器为大棱角尖状器和石球 （丁村遗迹在山西省襄汾县南约 5公里的丁村南的同蒲铁
路两侧）
第三节石器工艺
十七万年前 山顶洞人 因发现于北京市周口 店龙骨山北京人遗址顶部的山顶洞而得名。
饰艺术 彩陶基本上是以几何纹的形式出现的。这种装饰图 案的产生，主要是由于以下几个方面： （1 ）编织的模拟。编织是早于陶器的一种生活用 品。
（ 2 ）劳动节奏感。 几何纹的规律组织， 劳动节奏感有着内 在的联系。人们在 劳动过程中为了动 作的一致，而要求 统一、规律，使产 生节奏，增强力量。
（3 ）图腾的表号化。原始人们为了共同劳动，共 同生活，等的必须依靠集体的力量，因而十分重视 血缘关系，而形成部落。个部落为了共同利益，而 产生图腾崇拜。图腾的简化，往往形成了表号化， 从而也创造了几何形的图案形式。
（4 ）自然物的抽象化。原始人们对于自然界的一 些事物，特别是和生活有关并具有深刻影响的事物， 如水、山、鱼、鸟等等，从写实到高度概括，进行 抽象化，从而构成各种几何纹。
（5）多效装饰法：多效装饰法是一个创新的名词， 并不一定十分妥当，是指可使器皿装饰具有正视、 俯视多角度的欣赏效果的方法。
纪录片《彩陶纹饰》
二.黑陶
存在于黄河中下游和渤海湾地区。于 1928年发现于山东章丘龙山镇，故名为 龙山文化。 特点：黑如漆、薄如纸、亮如镜、硬如 瓷 黑陶与彩陶相比，采用轮制等技术，造 型更复杂精致，表现出挺拔的的阳刚之 美。典型器型有高足杯。
山东大汶口出土骨坠，制作精巧。骨坠 常和石珠、玉珠一起穿成链式的串珠， 很显然是作为身上配饰用的。
中国工艺美术史试题四
中国工艺美术史试题四一、名词解释1 彩陶繁荣于新石器时代中期。
多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。
黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其著名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。
2 新石器在打制的基础上，普遍磨光、常常钻孔的石器。
是新石器时代主要的生产工具，注重材料的选择，并体现了对称、质感等重要的工艺美术法则。
其材料、技术和若干器形为原始玉器继承。
3 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。
在红铜中加入锡，可以降低熔点、提高硬度、增加美感。
分容器、乐器、工具、兵器等多种。
起源于商代以前，商周时代繁荣，汉代开始衰落。
4 金银错青铜等金属器物的装饰方法，又称“错金银”。
始于春秋战国，两汉及其以后仍在沿用。
做法是，在器物上刻出图案，于刻纹内镶嵌金银丝或片，再打磨平滑。
使器物有精巧华丽的装饰效果。
5 铜镜以青铜铸造的鉴容用具。
正面光滑明亮，背面常有装饰图案。
中国早期的铜镜已见于齐家文化遗址，经战国两汉、唐两个高峰后，艺术转向衰落，入清，为玻璃镜取代。
6 带钩古人扣接腰带或随身佩挂小物品的器具，形如微曲的长条或琵琶等。
因展示性强，往往制作考究、装饰华丽，材质虽以青铜居多，但也常见金银、玉石。
出现于西周晚期，战国秦汉风靡。
7 夹纻一种轻巧漆器胎体的制作方法，纻即麻布。
做法是，以木或泥做成内胎，以涂漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，再于麻布壳上髹漆。
始于战国，流行于两汉。
魏晋以来，多用于制作塑像。
8 玻璃中国古代，常称“琉璃”等，入清，又称“料器”。
曾长期属于铅钡玻璃，其透明度及耐热性都不及西方的钠钙玻璃，这种情况直到清代才改变。
9 《考工记》中国已知最早的古代手工业技术著作。
应成书于战国时的齐国，西汉，补入《周礼》，今存7100余字。
系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。
提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。
中国工艺美术史名词解释
名词解释※技术：技术一词出自希腊语，含义是完美的手工技艺与实用的讲演技艺，它是人类造物的能力和知识，又是人改造自然的能力和智慧的标志。
（第四章设计与科学技术）※灵捷制造：能够替代现代大规模生产的一种新型制造模式，是多品种、变批量、具有灵捷性的制造。
（其基本含义有四方面：一是人的参与、能发挥人的智能、像人一样有活力的；二是灵敏的，对急剧变化、不可预测的市场需求响应灵敏度高；三是快捷的，其实现对用户需要的反应时间短；四是有效性，能准确有效地满足用户的需要。
）※设计管理：可以理解为对设计活动的组织与管理，是设计借鉴和利用管理学的理论和方法对设计本身进行的管理，即设计管理是在设计范畴中所实施的管理。
（第五章设计方法、程序与管理）※人类工效学：是研究人自然尺度的科学，目的是为了从科学的角度为设计中实现人一机一环境的最佳匹配提供科学的依据，它标志着设计的视点从物的侧面转移到人的方面，形成了一个新观看问题的方式。
（第六章设计的哲学P112）※釉下彩，即其纹饰是绘在经素烧的胚胎上，绘饰后再罩以透明的釉，经高温一次烧成，其纹饰在透明的釉下，所以称釉下彩。
※新艺术运动：是一场装饰艺术运动，主张人类生活环境的一切人为因素都应经过设计。
实际上是一个注重艺术设计形式的运动，对现代设计和现代艺术都产生了深远的影响。
※设计师的社会意识：设计从本质上说是一种社会性工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，因此设计师的设计职业，其本质内涵就决定了设计师所具备的社会意识和责任，这种社会意识实际上是一种服务意识、奉献意识和协作意识。
※非物质设计：是社会非物质化的产物，是以信息设计为主的设计，是基于服务的设计。
非物质设计有许多不同的层面，既有软件、程序设计的层面；又有功能、价值的层面；还有方法、服务的层面及窨、感觉、思想和哲学等诸多层面。
※信息设计：是设计学科中最新出现的一个专业领域，最初主要是所谓的界面设计。
信息设计，从根本意义上说是用艺术设计的方式和形式表示、传送、集合、处理信息，或提供某一产品或工具为人使用或了解、获得信息。
中国美术史一些名词解释
中国美术史一些名词解释（1）金银错：在刻线处用细金银丝进行镶饰，一般构成斜线和涡线相结合的几何纹样，产生金和银的金属光泽的对比，曲线和直线的对比，虚与实的交替对比，具有韵律的美。
（2）鎏金：是以金液和水银溶和在铜器上，经摩擦加工使水银挥发，而使金镀在器物上，金光闪烁。
（3）失蜡法：是制造铜器的一种先进方法，也是镂空装饰的一种最佳方法，它以蜡刻成成器形和装饰，内外赋泥注入铜液，它可以产生透雕复杂的形体和装饰，具有玲珑剔透的艺术效果。
（4）暗纹陶：是指用一种工具在陶胚未干前压出各种花纹的陶器。
这种压花线纹深度不大，仅在有光线时可隐约看出，所以称为暗纹，又称砑花陶。
（5）虹管灯：如河北满城出土的著名的长信宫灯，塑造出一优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理的十分自然。
（6）夹贮：始于战国漆器的一种制胎方法，是用漆灰和麻布制成，先用漆灰作成器胎，再用麻布裱糊在胎上。
夹注可以使器型增加变化，比木片卷粘获得更多的造型。
这种作法就是现今所称的脱胎！（7）透光镜：在汉代铜镜中，还有一种奇特的铜镜，即所谓的透光镜。
透光镜发明于西汉时期，铜镜外形和普通透镜一样，并不是真正透光。
（8）多子盒：即多件盒，往往有九子、十一子之多。
在一个大的圆盒中，容纳多种不同形态的小盒，即节省位置，又美观协调。
（9）唬季子白盘：根据盘内铭文的内容，我们可知这个盘是周代的一件大器，它是虎季子白奉命征伐有功时被封赏的纪念性物品，取名为虎季子白盘。
它长约82厘米，宽约82.7厘米，高约41.3厘米。
周身是环带纹，是周代典型的青铜装饰花纹，这也是目前所见最久的铜盘，有铭文刻字，现藏于中国历史博物馆。
（10）顾秀：明嘉靖时，有进士顾名世，居住在上海露香园。
顾氏一家，几代都善于刺绣，因称为“顾绣”。
其住地为露香园，所以又称为“露香园绣”。
这种画绣并非如实模拟原作，而是结合刺绣的特点，富有装饰效果。
顾绣花卉、人物、翎毛、山水，“劈丝细过于发，针如毫。
中国工艺美术史复习资料
中国工艺美术史复习资料一、名词解释1 彩陶繁荣于新石器时代中期。
（1）多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，（1）装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。
（1）黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，（1）其著名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。
（1）2 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。
（1）在红铜中加入锡，可以降低熔点、提高硬度、增加美感。
（1）分容器、乐器、工具、兵器等多种。
（1）起源于商代以前，（1）商周时代繁荣，汉代开始衰落。
（1）3 金银错青铜等金属器物的装饰方法，又称“错金银”。
（1）始于春秋战国，两汉及其以后仍在沿用。
（1）做法是，在器物上刻出图案，（1）于刻纹内镶嵌金银丝或片，再打磨平滑。
（1）使器物有精巧华丽的装饰效果。
（1）4 夹纻一种轻巧漆器胎体的制作方法，纻即麻布。
（1）做法是，以木或泥做成内胎，以涂漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，（1）再于麻布壳上髹漆。
（1）始于战国，流行于两汉。
（1）魏晋以来，多用于制作塑像。
（1）5 玻璃中国古代，常称“琉璃”等，（1）入清，又称“料器”。
（1）曾长期属于铅钡玻璃，（1）其透明度及耐热性都不及西方的钠钙玻璃，（1）这种情况直到清代才改变。
（1）6 《考工记》中国已知最早的古代手工业技术著作。
（1）应成书于战国时的齐国，（1）西汉，补入《周礼》，今存7100余字。
（1）系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。
（1）提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。
（1）7 多子奁盒一种设计优秀的容器形式。
（1）可在一件较大的容器中，紧密地放置若干较小的容器，（1）如多子妆奁、具杯盒（1）。
节省空间、携带方便，清洁卫生。
（1）今见的作品多为汉代漆器。
（1）8 云气纹成熟不晚于战国，是汉代主要的装饰纹样，（1）其流行同神仙思想有关。
（1）它增加了图案的动感，既可分割画面，（1）又能使各装饰区产生统一的效果。
金银错名词解释中国工艺美术史
金银错名词解释中国工艺美术史
中国工艺美术史是指中国从古至今的工艺美术创作的历史。
它涵盖了从古代到现代的各种
工艺美术，包括瓷器、陶瓷、玉器、金银器、绘画、雕刻、刺绣、漆器、木器、石器等。
中国工艺美术史的发展可以追溯到先秦时期，当时的工艺美术就已经发展到相当高的水平。
从青铜器到玉器，从绘画到雕刻，从刺绣到漆器，从木器到石器，都有着悠久的历史。
随着历史的发展，中国工艺美术史也在不断发展壮大。
从汉代到唐代，从宋代到明代，从
清代到今天，中国工艺美术史的发展可以说是蓬勃的。
从瓷器到金银器，从绘画到雕刻，
从刺绣到漆器，从木器到石器，都有着悠久的历史。
中国工艺美术史的发展可以说是极其丰富多彩的，它不仅体现了中国文化的多样性，而且
也体现了中国人民的创造力和智慧。
中国工艺美术史的发展也为世界文化的发展做出了重
要贡献。
中国美术史名词解释
名词解释1、彩陶:是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器.2、画像砖:是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻.3、“吴带当风,曹衣出水”:是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样.4、金文:铸或刻在殷、周时期青铜器上的铭文.5、南宋四家:以李唐、刘松年、马远、夏#为代表的院体山水画,开创了山水画艺术的新风格.他们四人被称为.6、“三远”:郭熙的山水画论透视原则和空间处理的重要法则即深、高、平.8、饕餮纹:也称兽面纹,是一些被夸张了的或幻想中的动物头部的正面形象.9、骨法用笔:通过用笔捉取人物的骨象法则,进而揭示他的风神韵度.10、《人物龙凤帛画》:此画于1949年在湖南陈家大山楚墓中发现,是我国现存最早的绘画之一.这副画高28厘米、宽20厘米,图中画一细腰女子,身穿宽袖长衣,头后挽这一个垂髻,衣服和冠都有装饰物.妇人两手向前伸出弯曲向上,作合掌状,左侧而立,女子左上方画有一展翅扬尾的凤鸟和一仅现一足的龙.11、舞蹈纹彩陶盆:青海大通出土以极强烈的绘画性和浓郁的生活气息,成为举世公认的原始时代最有代表的艺术作品,仰韶文化,陶盆内壁口沿下绘出每组五人的三组人物,他们手拉手随着原始乐器的节拍,侧着头,伸着腿,步调一致地跳舞,如同将野兽赶入圈内,有强烈的节奏感和欢快的气氛,生动地再现了涉猎舞蹈的场面.12、海派:上海画派的主要画家任熊、任薰、任颐、虚谷、等人,他们既学习传统,而又不拘于传统,有所革新.13、兰亭序:著名的行书帖.为东晋王羲之在兰亭引酒赋诗写序.内容反映了封建士大夫的闲情逸致和人生无常的消极情绪.14、千里江山图:宋代画家王希孟的作品.绢本大青绿设色,51.5厘米1191.5厘米.画家在近12米的整绢上以半年的时间、惊人的毅力,非凡的气魄和高超的技法,描绘了祖国雄伟壮丽、气象万千的锦绣河山.15.画像石：是指砌在建筑上的雕饰图象的砖石。
中国工艺美术史
中国工艺美术史前言工艺美术是生活和美学的结合。
它通过美的工艺美术形象（包括造型、色彩、装饰）对各种生活用品和生活环境作美术加工。
人们通常说，“美化人民生活”。
工艺美术通过对生活用品和生活环境的美化，对人们的思想感情起着潜移默化的艺术作用。
工艺美术是艺术和科学的产儿。
工艺美术作为一个艺术实体，它具有物质的和精神的双重属性。
这是它和美术（纯意识形态的）以及工业产品的主要区别。
工艺美术是作为现实生活的中的实际应用物而存在的；所以，工艺美术作为艺术形态，是生活的反映；而作为具体的生活用物和现实环境，则又是被反映的客体。
也就是说，工艺美术既是时代的反映，又是时代的本体。
一部工艺美术史，是人类物质文化和生活方式的演变史，也是人类精神领域和审美观念的发展史。
学习工艺美术史，a.了解我国古代灿烂的工艺文化和卓越成就，可以提高民族的自尊心和信念。
b.了解我国古代工艺家的智慧创造和巧妙构思，将使我们在工艺美术创新中得到启迪。
c.将使我们在古代工艺美术中，学到美的法则和装饰原理的巧妙应用，熟悉和掌握我国传统的工艺语言和表现手法，以创造出新的时代的民族的工艺美。
d.也将使我们看到古代工艺制造中，充分运用科学技术以创新具有工艺特色的工艺形象的丰硕成果。
第一章原始社会石器时代分为旧石器时代和新石器时代。
制陶是新石器时代的重要特征。
一、彩陶彩陶，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的陶器。
这个时期的文化，称为“彩陶文化”，最早在XX渑池仰韶村发现，也称“仰韶文化”。
1、半坡型首先发现于XX东郊半坡村，以鱼纹具有代表性，分为单体鱼纹和复体鱼纹。
此外，人面型花纹，具有“寓人于鱼”的意义。
2、庙低沟型以大口鼓腹小平底钵为最典型，以回旋钩连纹最有特色，鸟稳较多。
多用直线和曲线结合，构成曲边三角形。
3、马家窑型一螺旋纹最为出色，内彩，就是在广口的器皿里面饰彩。
1973年秋，出土舞蹈纹彩陶。
4、半山型造型以直颈广肩鼓腹罐最有代表性，锯齿纹流行，常见有旋涡纹和葫芦纹。
工艺美术史名词解释
纹，用蜡石在磨错平滑。
是春秋战国时期青铜工艺装饰的一种创造。
2 失蜡法：也称蜡模法、泼蜡法或出蜡法。
它是铸造铜器的一种方法，用蜂蜡做成铸件模型，再用别的耐火材料填充泥芯或敷成外范。
加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个模型变成空壳，再往内浇灌溶液，便铸成器物3 宝相花：是唐代具有名族特点的纹样，它以象征富贵的牡丹，象征纯洁的荷花，象征坚贞的菊花为主题，又常在花蕊部位装饰些小圆圈象征珠宝，在花朵边沿附加小花、小叶，象征丰满繁盛，还有多样式。
此种纹样广为装饰工艺和佛教艺术所采用，深受波斯和东罗马帝国艺术的影响4 金银平脱30，，金银平脱：由金片演变而来。
系用薄金片或薄银片按装饰花纹的要求，剪成图案粘贴在漆器上，然后加漆两三层，经研磨使其显出金银花纹。
金银花纹面较宽的地方还可以雕刻细纹，但不能刻透金银片。
这种装饰法精细费工、材料昂贵，使金银宝光与漆色的光泽相互辉映，极为华美5 雕漆31，是把天然漆料在胎上涂出一定厚度，再用刀在堆起的平面漆胎上剔刻花纹的技法，分剔红、剔黑、剔犀、剔彩等多种。
（1）元以后，以剔红为典型的雕漆成为中国漆器的代表6 元青花40，青花：是在白色瓷器上绘有青黄花纹的一种瓷器。
它是应用钴料（青色）在素胎上绘画，上透明釉后一次烧成的釉下彩瓷元代出现，明永乐宣时期达到顶峰。
由于调料浓淡，用色的层次的不同，青花呈现出丰富多样的艺术效果，既质朴又华美，既复杂又统一，犹如民间蓝印花布，具有质朴、淳厚，典雅的艺术特色，是中国陶瓷史上的重大突破。
7 八曲长杯63，：：：：八曲角杯是萨珊王朝时期从造型上看最具特色的银器造型，其杯口弯曲成八分，呈细长形状，其装饰多在杯子外壁和底部，纹饰精致典雅，颇有装饰韵味。
8 莳绘69，日本最具特色的漆工艺技法。
也可以用在陶瓷装饰上，在公元10世纪以后形成。
技法通常是用蒙上纱网的竹管将金粉撒落在漆器边面，然后在其上施大漆，干后磨显出奇特纹饰效果。
9 万花玻璃81，是古罗马用热熔马赛克的方式制成的一种特殊玻璃器皿，就是将扭卷的各色玻璃合起来经热熔处理，使各色之间相互融合，产生绮丽而辉煌的梦幻般效果，像万花筒一样，故称万花玻璃。
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中国工艺美术史名词解释名词解释观看问题的方式。
(第信息设计，从根本意义※ 虚拟设计:在信※ 技术:技术一词六章设计的哲学上说是用艺术设计的息空间中，艺术设计成出自希腊语，含义是完P112) 方式和形式表示、传为一种虚拟方式，或者美的手工技艺与实用※ 釉下彩，即其纹送、集合、处理信息，说艺术设计是以数字的讲演技艺，它是人类饰是绘在经素烧的胚或提供某一产品或工化的虚拟为中介，创造造物的能力和知识，又胎上，绘饰后再罩以透具为人使用或了解、获和构思艺术形象、设计是人改造自然的能力明的釉，经高温一次烧得信息。
艺术作品的，艺术以虚和智慧的标志。
(第四成，其纹饰在透明的釉※ 明式家具:主要拟方式产生和存在。
章设计与科学技术) 下，所以称釉下彩。
是指那种以硬木制作※ 波普艺术设计:※ 灵捷制造:能够※ 新艺术运动:是于明代和清代前期，设产生于50年代中期，替代现代大规模生产一场装饰艺术运动，主计精巧、精于选才、制一群青年艺术家有感的一种新型制造模式，张人类生活环境的一作精致、风格简洁、大于大众文化的兴趣，而是多品种、变批量、具切人为因素都应经过方的优质家具。
是中国以社会生活中最大众有灵捷性的制造。
(其设计。
实际上是一个注家具史上最为辉煌的化的形象作为设计表基本含义有四方面:一重艺术设计形式的运一个时期，形成独特而现主题，以夸张、变形、是人的参与、能发挥人动，对现代设计和现代被称为明式家具。
组合等诸多手法从事的智能、像人一样有活艺术都产生了深远的※ 生态设计:又称设计，形成特有的设计力的;二是灵敏的，对影响。
为绿色设计，是20世流派和风格，产品充满急剧变化、不可预测的※ 设计师的社会意纪90年代开始勃兴的了戏剧性、浪漫性的效市场需求响应灵敏度识:设计从本质上说是一种新的设计方式，是果，令人啼笑皆非的波高;三是快捷的，其实一种社会性工作，设计在生态技术发展过程普形象，给人一种全新现对用户需要的反应师是为社会为大众所中成长起来的并不注的感觉和视觉冲击。
时间短;四是有效性，从事设计的，因此设计重美学表现和设计语※ 设计师的社会意能准确有效地满足用师的设计职业，其本质言持独特，而以使用再识:设计从本质上说是户的需要。
) 内涵就决定了设计师生材料、减少材料消耗一种社会性工作，设计※ 设计管理:可以所具备的社会意识和为目的，将设计介入产师是为社会为大众所理解为对设计活动的责任，这种社会意识实品构想、设计、制造、从事设计的，因此设计组织与管理，是设计借际上是一种服务意识、使用及废物利用的全师的设计职业，其本质鉴和利用管理学的理奉献意识和协作意识。
过程。
(第九章走向未内涵就决定了设计师论和方法对设计本身※ 非物质设计:是来的设计 P203) 所具备的社会意识和进行的管理，即设计管社会非物质化的产物，※ 能主之人:这种责任，这种社会意识实理是在设计范畴中所是以信息设计为主的在施工建设中统领全际上是一种服务意识、实施的管理。
(第五章设计，是基于服务的设局的设计师在明计成奉献意识和协作意识。
设计方法、程序与管计。
非物质设计有许多《园冶》中被称作“能※ 造物:指人工性理) 不同的层面，既有软主之人”。
他能以设计的物态化的劳动产品，※ 人类工效学:是件、程序设计的层面;统领全局，规划筹度，是使用一定的材料为研究人自然尺度的科又有功能、价值的层经营安排的本领在施一定的使用目的而制学，目的是为了从科学面;还有方法、服务的工完毕，在建筑上留下成的物体和物品，它是的角度为设计中实现层面及窨、感觉、思想其名。
“梓人”即设计人类为生存和生活需人一机一环境的最佳和哲学等诸多层面。
师。
要而进行的物质生产。
匹配提供科学的依据，※ 信息设计:是设※ 设计哲学:是关※ 造型(,形式赋它标志着设计的视点计学科中最新出现的于设计领域根本观点予):造型是设计的基从物的侧面转移到人一个专业领域，最初主的学说体系，是设计普本任务，人有意识地去的方面，形成了一个新要是所谓的界面设计。
遍知识的概括和总结。
创造形象都可以称之为造型，即造型是利用载体。
设计将便设计迈入一连续的跳跃性的特征。
相应的材料，使用特定总之，艺术设计是知识个新的时代。
※ 弗兰克?巴伦提工具和技术，为一定目创新的新体系的一个※ 设计师的职业化出的创造者有哪些特的而创制的结构。
设计重要组成部分，它是科意义是什么, 征, 在一定意义上是作为学技术与艺术结合的1)设计师的职业化了西方创造力研究学者艺术的造型设计而存产物，是艺术设计工作产品生产与产品设计弗兰克?巴伦提出了创在和被感知的，即是一者艺术智慧的信中体过程的分离，也使得设造者应具备十二个基种“形式赋予”的活动。
现。
计师的重要性得到了本特征:确认和尊重。
1)他们是更为善于观简答※ 生态设计的意2)设计师的职业化促察的。
2)他们仅仅表※ 为什么说艺术设义,(判断题“生态设进了自由设计师的出达了部分其理。
3)除计是新知识创新体系计不是一种技术的追现也发展，他们能够自了看到别人也看到的的一部分, 求而是一种观念的变由地为社会提供种设事物，还看到了别人没答:创新是艺术设计的革～”) 计服务，满足了社会产看到的事物。
4)具有基本特征，在一定意义答:1)生态设计代表品多样化、个性化的需独立的认识能力并对上，设计即创新。
了一种新的设计发展求。
此给予高度评价。
5)1)设计是基于新知识方向，它第一次把设计3)职业设计师的出现，受自身才能和自身评的设计，设计是新知识自觉地纳入可持续发标志着设计发展已进价的激励。
6)更能够的载体和表现形式。
展的先进思想中，表现入了一个是在，专门化很快的把握住很多思2)新知识即创新的知了这一发展方向的先的新阶段，他的发展必想并且对更多思想加识，新知识的含量愈高进性。
将推动世界各国设计以对照比较，从而形成其创新内涵愈大从本2)生态设计是一种新的飞速发展。
更丰富的综合。
7)从质上看，艺术性的创造的设计观，强调设计的※ 什么是设计思价格上来看他们具有亦是一种新知识的创整体的机性，要求设计维,其特征是什么, 更多的内驱力，更敏构，即艺术创造是新知师改变仅在产品外观1)设计思维包含了科感。
8)有更为复杂的识的一部分，是艺术上标新立异的传统设学思维与艺术思维这生活能看到更复杂的家、艺术设计师以艺术计观，将设计的重点放两种思维的物总，或者性。
9)更加能够意识创作的方式所创造的在真正意义的创新和说是这两种思维方式到无意识的动机与幻艺术性的一种知识构发展上。
整合的结果。
设计师往想。
10)有更强的自我，成。
3)生态设计是一种新往根据设计对象和任从而能便他们驾照倒3)知识创新是指通过的设计方法论，以生态务的不同灵活运用各退也能使他们恢复正科学研究获得新的科学方式思考，以生态学种思维方式，即在思维常。
11)能在一时间内学和技术科学知识的方式从事设计。
活动的过程中不排斥使主客观的差别消失过程，艺术设计是知识4)生态设计体现了一任何思维方式。
掉。
12)创造者的肌体创新的一个重要组成种新的价值观和自然2)设计思维有如下特处于最大限度的客观部分。
观，它以有益于人和有征: 自由状态，其创造力就4)设计是基于新知识益于自然的价值为设(1)以艺术思维为基是这种客观自由的功的设计，这就要求设计计的根本价值，以“人础，以科学思维相结能。
其中最重要的也许师一直处于新知识的与自然和谐发展”为设合。
就是独特的感受性、独学习之中，不断更新自计的出发点。
(2)艺术思维是在设创性和精益求精、专心己的知识结构，不断开总之，解决生态问题是计思维中具有相对独至志的工作态度。
阔视野，掌握新方法、新世纪人类的希望，生立和相对重要的位置。
※ 为什么说设计思新知识、新观念，使设态设计将是实现这一(3)设计思维是一种维是一种创造性思维计真正成为新知识的愿望的理想工具，生态创造性思维，它具有非(第八章设计师与设计P174) 人”，以中国古代设计维,其特征是什么, 需求物化到自己的设答:原因有如下几点:为例加以说明。
1)设计思维包含了科计之中，应当以真善美1)设计是一种创造性这种在施工建设中统学思维与艺术思维这的创造作为自己的根思维，从本质上说是一领全局的设计师在明两种思维的物总，或者本职责。
种原创性思维，无论是计成《园冶》中被称作说是这两种思维方式※ 大工业社会与信设计什么，如果是与过“能主之人”。
整合的结果。
设计师往息社会的特征是什去不同的东西，这就意唐朝柳宗元在《梓人往根据设计对象和任么, 味着创造。
传》中写过这样一件务的不同灵活运用种大工业社会:(1)空间2)2)设计思维所发解事，??京兆平要建官种思维方式，即在思维方面，探索和利用行决的问题是创造新的署，梓人杨潜组织众工活动的过程中不排斥星，人类开始了挑战和前所未有的东西或形匠，按照他的设计图，任何思维方式。
征服外层空间的进程，式，解决前人没有解决用合适的材料建设房2)设计思维有如下特建立永久性空间站，人过的新问题，设计的过屋，按图建成的高楼大征: 类从自己居住的星球种是一个探索过程，探厦分厘不差，他虽然家(1)以艺术思维为基中解放出来向外层空索的本身充满了思考里没有各种建筑用的础，以科学思维相结间渗透，这成为大工业与创造因素。
因此设计工具，连坏了也不善于合。
时代的主要标志。
的创造性思维是一个修理，但他却有能以设(2)艺术思维是在设(2)在时间上，人类包括既有量变又有质计统领全局，规划筹计思维中具有相对独通过未来医学，生物技变，从内容到形式双从度，经营安排的本领在立和相对重要的位置。
术的进步，一方面瞎长形式到内容多阶段的施工完毕，在建筑上留(3)设计思维是一种人的寿命，一方面生产创见性的思维活动过下姓名的不是“执用之创造性思维，它具有非设计超高速运输工具，程。
工”而是这住“梓人”连续的跳跃性的特征。
进一步节省人在旅途3)设计的创造性思维即设计师。
※ 什么是设计师的上的时间，和更多功能是多种思维方式的综※ 设计师的职业化社会意识和职责, 机器人，将会让人享受合运用，其创造性也体意义是什么, 设计从本质上说是一更多的闲暇时间。
现在这种综合之中。
1)设计师的职业化了种社会性工作,设计(3)在数量方面，大4)4)设计思维具有“陌产品生产与产品设计师是为社会为大众所工业时代将最终消除生化”的特点，所谓“陌过程的分离，也使得设从事设计的，因此设计物质管的状况，各种先生化”就是人们生疏不计师的重要性得到了师从事设计的目的不进的技术将为人类提熟悉，也即新的东西，确认和尊重。
是为了个人的艺术表供相当数量的食品、能这就是我们通常所说2)设计师的职业化促现，而是为了使用产品源和用品。
的创新??创造新形进了自由设计师的出或服务的大众，这实项(4)在质量上，大规式，创造一个人所未见现也发展，他们能够自上是社会赋予的规定模制造业，由于彩电脑过的新的东西。