简述“中国学派”动画艺术的创作发展轨迹
中国动画发展史
中国动画70年2019年注定是中国动画历史上不平凡的一年，我们看到了哪吒之魔童降世，达到49.74亿的票房，位列中国影视票房第二位，中国人对中国本土文化的肯定正在逐渐成为主流。
如今国漫崛起从口号喊成了进行时。
动画的发展和历史自然、国家实力的进步息息相关。
今天就让我们回顾一下之前的中国动画史。
上世纪20年代，法国和美国的动画电影陆续传入中国，启蒙了中国第一代动画人。
1926年，万籁鸣、万古蟾、万超尘，万涤寰四兄弟采用逐格拍摄的方法，在上海绘制出中国第一部无声黑白动画片《大闹画室》掀开了中国动画的第一页，光说1926年大家可能对那个年代缺乏带入感，让我们翻开历史课本，1926年1.1中国国民党第二次全国代表大会召开.3月12日大沽口事件发生，中国主权遭到践踏.7月9日国民革命军进行北伐，这样常年动荡的战争局势下，中国动画倔强的开始萌芽。
1931年中国动画进入发展史上第二个时期。
抗日战争时期的中国动画，期间万氏兄弟的动画创作收到战争的影响，题材方向有了很大的改变。
这段时间的动画是为抗日战争服务的，短短五年诞生了16部抗日宣传和教育动画。
万氏兄弟的名号从此再电影界彻底打响。
但很可惜，由于战争动乱，中国早期的动画没能保存下来。
只有当时报纸上几张照片能像我们描述那时候中国动画的一丝身影。
1935年万氏兄弟在已完成的十几部实验动画短片的基础上，根据伊索寓言中的一则故事改编，拍摄了我国第一部有声动画片，《骆驼献舞》中国动画从此进入有声时代。
1940年收到迪士尼动画片《白雪公主》票房大卖的影响，中国动画的长篇计划被跃跃欲试的中国资本家提上日程。
1939年返回上海的万籁鸣万古蟾两兄弟作为当时上海最资深的中国动画人，是制作的不二人选，同时1940年抗日战争进入最艰难的时刻，5月1日枣宜会战爆发，8月20日百团大战爆发，在这样紧张的环境下，中国第一部长篇制作紧锣密鼓的进行中。
1941年11月19日，铁扇公主拍摄完成。
这部耗时18个月，全长近9760尺、可放映90分钟的动画长篇，取材自西游记三借芭蕉扇的故事。
中国动画片的发展经历了6个时期
中国动画片的发展经历了6个时期。
(1922～至今) 87年了1922～1945年是萌芽和探索时期。
1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。
抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。
经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。
之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。
这两部影片是中国最早的动画片。
但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。
1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。
1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。
在毛泽东的领导下，1949年10月1日中华人民共和国诞生。
之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。
1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。
1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。
1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。
在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。
产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。
中国动画发展历程
中国动画发展历程我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。
但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
做这次的研究性学习，希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。
20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
万氏三兄中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。
《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水大闹天宫平。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。
新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
白银时代（1976~1990）经历了文革后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根，也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。
中国的动画发展史
中国的动画发展史篇一：中国的动画发展史可以追溯到公元前134年的南北朝时期,当时出现了第一个动画作品《拾梦纪》。
此后,中国的动画事业经历了漫长的发展过程,逐渐成长为全球动画产业中的重要一环。
20世纪初,中国的动画作品开始出现在国际市场上。
1928年,北京电影制片厂拍摄了第一部电影《红楼梦》,这是中国电影史上的第一部动画电影,也是中国动画的里程碑之作。
此后,中国的动画作品逐渐走向了国际化,为世界观众所熟知。
在20世纪50年代,中国动画经历了一次痛苦的转型,从传统绘画转向计算机动画。
1958年,中国科学院计算机技术的发展为中国动画带来了新的机遇,当时中国动画公司开始制作动画作品《西游记》。
此后,中国的动画作品逐渐摆脱了传统的绘画风格,开始探索更加多样化的动画形式,如木偶动画、3D动画等。
进入21世纪,中国的动画事业迎来了新的发展机会。
2000年,中国动画公司开始制作《封神演义》等神话题材作品,这些作品受到了国内外观众的欢迎。
2005年,国家推出了“新CG计划”,旨在推动中国动画产业的进一步发展。
此后,中国的动画作品开始在国际市场崭露头角,如2008年上映的《功夫熊猫》等。
近年来,中国的动画作品也开始关注环保和公益事业,如2017年上映的《大鱼海棠》等。
同时,中国的动画产业也开始向多元化和高端化发展,制作了《长安十二时辰》、《长歌行》等高品质的作品,成为中国电影市场的一股重要力量。
中国的动画发展史是一部充满创新和挑战的历程,不仅为世界观众带来了许多优秀的动画作品,也为中国电影产业的发展做出了重要贡献。
篇二：中国的动画发展史可以追溯到可以追溯到中国古代的绘画和漫画。
在清朝时期,中国出现了一批著名的动画艺术家,如郑少秋、黄永玉等,他们创作了一系列的动画作品,如《红楼梦》、《西游记》等,这些作品在当时的国际上也有很高的声誉。
1950年代,是中国动画的低谷时期。
由于政治、经济等因素的限制,中国的动画产业没有得到充分的发展。
中国动画电影的发展史
中国动画电影的发展史我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不但种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。
但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
做这次的研究性学习，希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。
20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的水平。
中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业能够说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。
《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的水平。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。
新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
白银时代（1976~1990）经历了*后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不但延续下来而且还在绝大部分人心里深深地扎根，也就是这个观点才造成了后来的动画片的尴尬地位。
第8讲 中国学派动画
第二次繁荣期
我国的第一部电视系列动画片是84年制作的四集的动画系列片《三毛 流浪记》，84年到94年是系列动画片的尝试时期，95年后，我国制作 的大型电视系列动画片才开始登场。 84—94十年期间生产的系列动画片有《三毛流浪记》、《黑猫警长》、 《邋遢大王奇遇记》、《葫芦兄弟》、《皮皮的故事》、《鲁西西奇 遇记》、《阿凡提的故事》、《奇异的蒙古马》、《魔方大厦》、 《舒克和贝塔》等。
1922年，万氏三兄弟在缺乏资金、技术、设备的艰难条件下，凭 借着对动画的满腔热情和坚强意志，独立探索，解密了当代动画 的技术秘密，拍摄出中国第一部广告动画片——《舒振东华文打 字机》。 1926年，万氏兄弟推出了我国历史上第一部真正意义的动画片— —《大闹画室》。 1935年，我国第一部有声动画电影《骆驼献舞》诞生。
灾难性停滞期
1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文革结束， 共拍摄动画片17部。当然其内容都以宣扬革命主义精神、反映社会 主义阶级斗争以及赞颂工农兵为主。
这一时期的代表作品有《放学以后》、《万吨水压机战歌》、《小 号手》、《东海小哨兵》、《小八路》、《渡口》、《试航》等。
第二次繁荣期
1978年底，中国进入改革开放时期。1979年召开了第四届全国文艺工作者代 表大会。邓小平在会议上发表了祝词，实际上重申了“百花齐放、百家争鸣” 的文学艺术创作方针，并且正式提出了含义比较宽泛的“文艺为人民服务， 为社会主义服务”的总方针，从而取代了毛泽东在《在延安文艺座谈会上的 讲话》中强调的“文艺为工农兵服务”和“文艺为政治服务”的口号。
中国动画的萌芽期
中国动画的萌芽期
万氏年兄弟从1922至1945年期间，拍摄了30多部各种 动画片。题材涉及广告短片、寓言动画片、还有娱乐 片和许多抗日爱国宣传片。因此，中国动画的萌芽期， 是以万氏兄弟为主的中国动画的开创时代。
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关于中国动画的五个发展阶段本文是中国动画的五个发展阶段 中国影视动画艺术历史悠久，在辉煌时期的动画片创作形式多样，民族特色浓郁，制作技术精湛，有着鲜明的艺术特征，在国际动画艺术界享有独树一帜的中国动画学派美誉。
改革开放后，中国动画得到进一步发展，电视动画片也涌现出很多优秀作品。
20世纪90年代初至今，中国动画创作相对于世界动画发展开始滞后。
面对中国动画在国际中的尴尬境地，国产动画该何去何从?如何在传承民族文化基础上创新，增强中国动画产业的竞争力，抢回国内市提供场，并且以一种文化战略走向世界，让世界人民更多地了解现在的中国和中国文化? 进人21世纪，经济全球化潮流决定了文化艺术的国际化和多元化。
在世界动画艺术的舞台中，中国动画同样经受着全球化大浪的冲击。
它从20世纪20年代初诞生到现在，已经走过了80年的漫长历程，但其前后的历史风貌却有着巨大的变化，从享有中本国动画学派美誉到现在与动画大国存在较大差距。
基于此点，我们只有站在整个动画历史发展视野下，通过比较中国动画在萌芽阶段、繁荣时期、黄金时期和如今低迷期发展，再来看改革开放30年来中国动画在国际动画中的变迁，来探析中国动画的发展之路。
动漫音乐论文 一、中国动画的五个发展阶段 1. 1922-1945年是中国动画的萌芽和探索时期。
1926年，中国动画电影创始人万氏兄弟创作了第一部动画短片《大闹画室》。
1941年万氏兄弟又推出中国动画第一部也是亚洲第一部90分钟动画长片《铁扇公主》。
2. 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。
这时期中国动画人开始认真考虑中国动画创作民族化的问题，致力于动画技艺和艺术手法的提高。
1955年木偶片《神笔》是第一次在国际上获奖的中国美术片。
1956年《骄傲的将军》民族特色十足，人物造型借鉴京剧脸谱，人物动作设计有京戏之风，画面与中国戏曲音乐完美结合，洋溢着浓郁的民族化气息。
这两部动画电影是中国动画学派的开山之作，为当时的民族风格探索起到极大的指引作用。
中国动画的主要历史沿革及发展前景
出 了一定 程 度 的探 索 和尝 试 。 由于生 产体 制 的束 缚 ， 但 中 国动 画人 进 行 的探 索 和尝 试都 没 有深 入 。
１９ 年至 ２０ 年是 中 国动 画 的徘 徊期 。这是 中国动 ９０ ００
年 ， 国 第 一 部 大 型 动 画 长 片 《 扇 公 主 》 生 。 于 中 国 中 铁 诞 由
动 画 产 业是 我 国最 具 发 展潜 力 的新 兴 产 业 之 一 ． 也
是 我 国政 府 列 为 重 点 扶 持 的 文化 产业 ． 成 为 新 的经 济 正 增 长 点 。 研 究 其 发 展 历 程 和 发 展 前 景 对 动 画 教 育 及 动 画 创 作是 大 有裨 益 的 ， 可 以从 中借 鉴 吸 取优 良的传 统 ， 既 又
动 画 第 一 次 和 外 国 动 画 进 行 对 话 ． 此 融 人 世 界 动 画 的 从
大 变 革 时 期 ， 过 近 ３ 年 的 闭 关 锁 国 ， 国 的 大 门 再 次 向 经 ０ 中 世界 打 开 ，大量 的 外 国动 画作 品进入 中 国动 画观 众 的视
野 ，并 逐 渐 影 响 和 塑 造 着 中 国 观 众 的 审 美 习 惯 和 欣 赏 趣 味 。面 临着 这一 变 化 ， 国动 画 开始 主动适 应 形 势 ． 作 中 并
行 列 。 后 ， 国 动 画 人 在 中 国 动 画 史 上 创 造 了 一 个 又 一 其 中 个 第 一 ，９ ６ 拍 摄 完 成 了 中 国 第 一 部 动 画 片 《 闹 画 １２ 年 大 室 》 １ ３ 年 ， 国 第 一 部 有 声 动 画 《 驼 献 舞 》 世 ；９ １ ；９ ５ 中 骆 问 １４
动 画 诞 生 于 漫 天 烽 火 之 际 ． 民 族 救 亡 是 最 重 要 的 时 代 主 题 ． 加 之 “ 以 载 道 ” 传 统 早 已 潜 移 默 化 存 在 于 创 作 再 文 的 者 的 意 识 中 ， 此 ， 挥 动 画 艺 术 的 教 化 功 能 成 为 中 国 动 因 发
中国动画学派的发轫、成型和成熟
中国动画学派的发轫、成型和成熟世界动画影坛有一个中国动画学派。
在我们论述中国学派动画电影以前，先回顾一段往事。
1954年，在威尼斯国际电影节，中国的动画片《乌鸦为什么是黑的》(导演钱家骏)<sup>①</sup>参赛得了奖。
事后听说有评委认为，苏联的这部动画片拍得不错。
获奖本身是值得高兴的，但明明是中国的动画片，却被认为是别的国家的作品，这件事给中国的动画电影工作者很大的震动。
当时担任上海电影制片厂动画片组组长的特伟后来回忆说：“这件事一方面说明当时我们的动画片已经达到了相当的水平，说明我们模仿别人已经是模仿到家了，但是，你再会学，学得那么逼真，人家还以为是别人的东西。
只从这点上说，也应该考虑创作我们自己的民族动画片了。
”<sup>②</sup>中国动画片主要由两条脉络发展而来。
一条是万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘)上个世纪二十年代在上海看到迪斯尼的动画，开始制作了一些动画短片，但因条件所限，时辍时续，终于在1941年创作出《铁扇公主》这样的影院长片，引起轰动，在日本和东南亚也有一定影响。
日本动画大师手冢治虫曾写道：“抱着轻视的眼光去看中国第一部动画片的人们，看到这部电影如此有趣，如此豪华，惊得目瞪口呆。
”当年才十六岁的手冢治虫正是看了这部影片，走上了动画创作的道路。
<sup>③</sup>另一条脉络是在1945年第二次世界大战结束以后，延安电影团接管了“满洲映画株式会社”，改造为东北电影制片厂，下面设立动画片股，由漫画家特伟担任负责人。
当时为了配合宣传任务，创作了几部动画短片。
中华人民共和国成立以后，东北电影制片厂正式建立了美术片组。
1950年南迁上海，成为上海电影制片厂的组成部分，仍由特伟担任负责人。
一批专家如万氏兄弟，以及钱家骏、虞哲光、包蕾等先后加入进来，又从艺术院校吸收了一批毕业生，动画创作队伍初步建立起来。
这时期技法上主要是向前苏联的动画学习，因此才会出现《乌鸦为什么是黑的》在威尼斯电影节那样的误会。
中国动画发展史
中国动画发展史中国动画发展史一、发端时代(二十世纪30年代)中国美术电影始于二十年代初，"万氏兄弟"在上海拍摄了中国最早一批动画片《大闹画室》、《铁扇公主》等，其中《铁扇公主》，在世界电影史上是名列《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
由于战争和无人投资，美术电影于1942年后中断了。
二、蓬勃发展时代(建国到1965年)上世纪五、六十年代，中国的动画片迎来了第一个高潮，除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中1961~1964年制作的《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。
随着剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、折纸动画《一棵白菜》等影片的新动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
三、文化大革命时期(1966年到1977年)中国动画业受到了文化大革命的影响。
这段时期，中国的动画业几乎是在原地停滞了十多年～期间具有写实主义和教育目的动画如《小号手》、《小八路》等使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义和政治色彩的课外教材，这种思想不仅延续下来还在大部分人心里深深地扎根。
四、缓慢发展期(1978年至1998年)改革开放之后，中国动画制作进入繁荣时代，在1978年到1989年间，就制作了两百多部动画片，如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。
电视动画在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等作品，从整体上看，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄的艺术片，又有大量纯粹给儿童看的主流求教育的动画片，制作手法基本沿袭万氏兄弟的流派。
没有太多创新，也没有吸取外部世界的先进经验，而这一段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。
90年代初，中国开始引进一些国外精品动画，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。
中国动漫的发展史
中国动漫的发展史1. 中国动画建国前－－早期探索期中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)）就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作，1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
2. 中国建国初期－－蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也非常多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》，《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。
这段时期，我国还开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。
新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。
这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。
而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。
不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一；另一个原因就是，当时电视在中国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。
3. 中国文化大革命时期（1966年到1977年）说到中国历史，一个无法回避的问题就是文革时期，中国动画业明显的受到了影响。
中国动画的发展史
中国动画的发展史
中国动画起源于20世纪初，当时国内外运用手绘技术创作的动画片在中国得到了广泛传播。
1926年，上海转业公司推出的《骆驼祥子》被认为是中国第一部动画片。
此后，一批优秀的动画制作人陆续涌现，如金钟、朱德庸、丁聪等。
在此基础上，1935年由上海电影制片厂制作的《大闹天宫》成为了中国第一部彩色动画电影，堪称中国动画的奠基之作。
1949年新中国成立后，动画事业因各种原因一度陷入停滞。
1956年，中国第一个卡通动画片诞生——《三只小猪》。
此后，中国动画事业开始逐渐复兴。
60年代末，上海美术电影制片厂的《小蝌蚪找妈妈》、北京电影制片厂的《猫和老鼠》等作品，奠定了中国动画在国际上的声誉。
随着中国改革开放政策的实行，中国动画事业开始向前迈进。
80年代后期，中国的动画技术得到了全面提升和发展，产出了一批优秀的动画作品，如《舒克和贝塔》、《葫芦兄弟》等，这些作品在国内外取得了广泛的影响力。
21世纪以来，随着国内外动画市场的竞争加剧，中国动画业面临了一些新的挑战和机遇。
为提升动画制作质量和推动产业发展，中国政府出台了一系列扶持政策。
各地电影制片厂和企业也积极投入到动画制作中，推动了中国动画的发展与壮大。
近年来，不少优秀的动画作品相继面世，如《大护法》、《熊出没》、《小猪佩奇》等，得到了广大观众的欣赏和认可。
同时，中国动画走向国际市场也越来越活跃，不少动画片在海外取得了极大成功。
未来，中国动画业将继续保持创新与突破，为中华文化的传播与推广做出更大的贡献。
中国动画发展史
1990年代，中 国动画产业开 始走向多元化
01
• 涌现出了一批优秀的动画制 作团队和作品 • 如《西游记》、《封神榜》 等
在这个时期， 中国动画人开 始注重国际合
作和交流
02
• 如《宝莲灯》、《木兰辞》 等 • 这些作品为中国动画的发展 积累了宝贵的经验
05
中国动画的全球化与产业化发展(2000-至今)
新中国成立初期，中国动画产业得到了迅速发展
• 国家对动画产业给予了大力支持，投 入大量资金 • 一批优秀的动画制作团队和作品涌现 出来，如《小蚱蜢》、《小鲤鱼跳龙门》 等
在这个时期，中国动画人开始注重民族 风格和文化传承
• 如《哪吒闹海》、《金猴降妖》等 • 这些作品具有很高的艺术价值和历史 意义
中国动画的第一次高潮(1956-1960)
1961年，中国动画产业迎来了第二次高潮
• 一批优秀的动画片相继问世，如《大闹天宫》、《哪咤闹海》等 • 这些作品在国内外都取得了很高的评价
在这个时期，中国动画人开始注重题材多样化和国际化
• 如《蜜蜂与蝴蝶》、《草原英雄小姐妹》等 • 这些作品为中国动画的发展积累了宝贵的经验
03
中国动画的停滞时期(1966-1976)
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中国动画发展史
01
中国动画的起源与早期发展(1922-1949)
中国动画的初创时期(1922-1937)
1922年，万氏兄弟创作了中国第一 部动画《舒振东华文打字机》
1928年，万氏兄弟创 作了中国第一部有声动
画《大闹画室》
• 这部动画采用手绘方式制作，具 有很高的历史价值 • 标志着中国动画的正式诞生
简述中国动漫发展的历程的论文-当代中国论文
简述中国动漫发展的历程的论文当代中国论文论文关键词：动漫发展论文摘要：回看中国动画几十年，中国动画曾非常辉煌过，这也证明中国动画是有实力的。
对于中国动画的发展过程有一个详细了解，对现今动画创作是大有裨益的。
既可以从中借鉴吸取优良的传统，又可以发现总结中国动画的不足，找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
要说中国动画，其实历史实在不短了，大伙都知道的米老鼠，是在1928年，那是世界上第一部有声动画。
而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年，比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年，所以算到今天中国动画已经八十年了一、1926年——1949年的中国动画要说中国动画的起源，就必须提到万氏四兄弟，这万氏兄弟都是从小热爱绘画。
在1919年，他们看了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画，从此是一发而不可收拾，这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。
咱们开始看到的《大闹画室》，就是他们1926年制作的。
在那之后，他们又制作了许多动画，其中还有一部也具有划时代意义的，就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。
二、1950年——1977年的中国动画上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时期啊——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
咱们先给大家说说咱们中国动画另外的几个第一：1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。
而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。
到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为我国的美术片增加了一个新的品种。
之后，在1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世啦。
中国动画发展史
（三）国家对国产动画扶持不当， 缺少真正的发展政策。
（四）国产动画缺少创意，无法真正起到教育的作用，而且教育 性过重，不受80、90后欢迎。
（五）动画制作没有商业化、市场化，无法真正得到发展。
（六）中国动画抄袭现象严重，抄袭动画的质量极差。
（七）大量优秀国产动画播过一次之后没重新登上过荧屏。
（八）配音缺少优秀的声优。配音相对于日本动漫较为枯燥，中 国配音人员专业不对口。
国产动画步入21世纪所存在的问题：
国产动画得不到青年支持的原因
（一）国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”， 国产动画教育青少年怎么做人的，十分纯洁，相对适合低年龄儿童， 定位过底，跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到青年的欢迎。
（二）中国动画相对国外较为粗糙，一直被年轻人视为动画而 不是动漫。
万氏兄弟：
万古蟾(1899～1995)、万籁鸣(1899～1997)、 万超尘(1906～1992)、万涤寰
1950—1977年（黄金时期）
上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通 常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时 期——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大 批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
中国动漫发展史
中国动漫发展史
中国动漫发展史可以追溯到早期的中国影像艺术，下面是中国动漫发展的主要里程碑和阶段：
1.20世纪初至50年代：中国动漫的起步阶段。
在这个时期，
中国主要受到西方动画的影响，以手绘和剪纸动画为主要
形式。
最著名的早期作品包括《刘老根》和《狼和七个小
羊》等。
2.1950年代至1970年代：社会主义时期的中国动漫。
在这
个时期，动画制作逐渐与社会主义思想相结合，表现社会
主义建设和革命英雄等主题。
代表作品包括《小葱包和馒
头头》和《大闹天宫》等。
3.1980年代至1990年代：中国动漫的复兴与创新。
在这个
时期，中国开始引入日本和美国等地的动画作品，同时也
有一些原创作品涌现，如《黑猫警长》和《三毛流浪记》
等。
4.2000年代至今：中国动漫的新发展阶段。
进入21世纪，
中国动漫产业迎来新一轮的快速发展，包括制作技术的提
升、市场规模的扩大、内容的丰富多样等。
一些国内制作
的优秀动画片赢得了国际影响力，如《大头儿子小头爸爸》和《喜羊羊与灰太狼》等。
随着科技的不断进步和观众需求的多样化，中国动漫正朝着更加多元化和国际化的方向发展。
政府也出台了一系列政策和支
持措施，以促进动漫产业的发展，提高中国动漫的国际竞争力。
中国动画的发展历程
中国动画的发展历程
中国动画的发展历程可以追溯到上世纪20年代，当时的中国动画还处于起步阶段，主要是以手绘为主，内容也比较单一，多为宣传教育和政治宣传。
随着时代的变迁和技术的进步，中国动画逐渐发展壮大，成为了中国文化的重要组成部分。
20世纪20年代至40年代，中国动画的发展主要是以手绘为主，代表作品有《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等。
这些作品虽然技术水平不高，但是在当时的社会背景下，具有很强的教育和宣传意义，成为了中国动画的经典之作。
50年代至70年代，中国动画进入了一个新的发展阶段，代表作品有《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等。
这一时期的中国动画技术水平有了很大的提高，开始采用了彩色动画和动画片音乐，内容也更加丰富多彩，不再局限于宣传教育和政治宣传。
80年代至90年代，中国动画进入了一个新的高峰期，代表作品有《大闹天宫》、《西游记》等。
这一时期的中国动画技术水平有了很大的提高，开始采用了计算机动画技术，内容也更加丰富多彩，不再局限于宣传教育和政治宣传。
21世纪以来，中国动画进入了一个新的发展阶段，代表作品有《熊出没》、《大头儿子小头爸爸》等。
这一时期的中国动画技术水平更
加先进，开始采用了3D动画技术，内容也更加丰富多彩，不再局限于宣传教育和政治宣传。
总的来说，中国动画的发展历程可以分为手绘时期、彩色动画时期、计算机动画时期和3D动画时期。
每个时期都有其代表作品和特点，反映了中国动画技术和文化的不断发展和进步。
未来，中国动画将继续发展壮大，成为中国文化的重要组成部分。
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简述“中国学派”动画艺术的创作发展轨迹
作者：张红蕾
来源：《卷宗》2012年第10期
摘要：中国动画在近100年的发展过程中，取得了令人瞩目的成就，早期的“中国学派”动画艺术积极探索中国动画的发展道路，在技术落后、经济拮据的状况下，坚持发扬中国传统文化，创造出了一大批具有本土风格特点的动画作品，一时间以“中国学派”享誉世界。
关键词：中国学派；动画艺术；发展轨迹
中国本土化动画艺术从二十世纪初的近一个世纪的创作发展中，取得了相当辉煌的成就。
国产动画影片在本土化发展之路上有过辉煌的历史，许多影片在世界上频频获奖，享有“中国学派”的美誉。
《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《大闹天宫》、《崂山道士》、《三个和尚》、《山水情》等一系列具有本土文化特色和民族神韵的优秀动画作品在创意、造型、背景音乐上大量借鉴和采用中国民间传统艺术形式，坚持发扬中国传统文化，创作出了一大批具有本土风格特点的动画作品，体现出了强烈的东方文化气息，给人以耳目一新之感。
同时“中国学派”艺术的成功也对中国现代动画影片本土化、民族化的发展与探索提供了丰富的经验。
一、20世纪20年代至1946年，早期中国动画的孕育与诞生时期。
这一时期中国诞生了自己的动画作品，他的拓荒者和创造者是万氏兄弟。
1926年，受美国动画片启发，万氏兄弟制作了第一部中国特色的动画片《大闹画室》，放映后即引起关注。
随后又拍摄了《一封寄回来的信》、《纸人捣乱记》等作品，都是模仿欧美风格拍摄的。
作品虽然粗糙幼稚，但终归是本土产品，在当时引起不小的轰动。
1935年，万氏兄弟在上海明星电影公司的配合下拍摄出中国第一部有声动画《骆驼献舞》。
1941年，中国第一部动画长片，也是亚洲第一部动画长片《铁扇公主》摄制完成，此片首次将孙悟空形象搬上银幕，它是万氏兄弟早期艺术风格最具代表性的作品。
二、建国前夕至1957年，中国动画的初步发展时期。
这一时期是中国动画事业系统发展的初期阶段，也是为中国动画的腾飞奠定基础的时期。
这段时期我们见证了众多优秀动画作品的问世，也见证了中国动画的主要生产基地——上海美术电影制片厂的成立。
1949年东北电影制片厂美术片组迁往上海，发展为上海美术电影制片厂，成为中国动画片的主要生产基地。
20世纪50年代上海美术电影制片厂拍摄出一批优秀的动画电影，“中国学派"开始引起世界的瞩目。
这一时期创造了中国动画创作史上的几个“第一"。
如：1950年，新
中国第一部童话题材的动画片《谢谢小花猫》；1953年，第一部彩色木偶片《小小英雄》；1954年，首次采用真人和木偶合成技术拍摄的《小梅的梦》等；
1955年第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》拍摄成功，并首次在国外获奖。
上海美术电影制片厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号，由他导演的动画片《骄傲的将军》，成为新中国动画发展走向民族化道路的开山之作。
1956年所创作的《神笔马良》也因为在“美术、音乐、人物、语言的每一刻画皆考虑到是否符合我国的民族气派”的成功，而成为中国学派动画的力作。
三、1957年至1966年中国动画创作发展日臻成熟完善时期。
这一时期上海美术电影制片厂人才济济，技术领先，中国动画电影创作进入了一个前所未有的兴盛阶段。
中国动画开始转向对中国本土传统文化和具有中国民族特色的动画形式的尝试。
这段时期中国动画电影呈现出了百花齐放的良好局面，产量高、样式丰富，动画艺术特点得到了充分发挥，本土化风格日趋成熟，创作出了一批至今依然堪称中国动画电影历史上杰出的优秀作品。
中国民族的各种艺术形式被尝试和利用以充实动画创作技巧，不同工种的动画专家在导演、剧本、造型、剪辑、音响等方面齐心协力共同打造出许多精品，题材多样化是这个时期中国动画电影生产的一大特点。
1958年《猪八戒吃西瓜》创作成功，这是中国第一部剪纸动画片。
1959年《渔童》、1961年《金色的海螺》都是当时剪纸动画的代表作品。
1960年中国的动画艺术家们开始探索，将充满中国意境与风范的水墨画搬上银幕，制作出具有中国传统风韵的水墨动画。
1961年《小蝌蚪找妈妈》和1963年《牧笛》的相继问世，开创了中国水墨动画影片的先河，它们以优美的画面和如诗的意境，使动画艺术进入更高的审美境界，成为中国动画史上里程碑式的作品，在国内外引人瞩目。
它们的成功再次证明：愈有民族性，便愈有大众性，也就愈有世界性。
1961年到1964年“中国学派”拍摄了大型动画片《大闹天宫》（上、下集），是这一时期重要的作品，也是中国动画本土化发展过程中一部最重要的作品，至今看来仍不失为中国动画电影的经典之作。
《大闹天宫》在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂、民间年画的艺术特色，在背景音乐制作上又将中国传统戏曲音乐和戏曲表演艺术巧妙的融入其中，演绎了一个光彩夺目、家喻户晓的美猴王形象，具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧，完全代表了中国的传统艺术风格，是传统动画片的真正杰作。
四、1966年至1976年，“文革”特殊历史时期中国动画创作的低谷时期。
这段时期是中国动画创作发展历程中一段停滞不前的岁月。
大批动画作品被禁，动画事业急剧萎缩，一个蒸蒸日上、前途无限的“中国学派”受到时代前所未有的冲击。
这个时期的作品内容和意识形态都受到当时社会大环境的影响，带有概念化和僵硬化的特点，作品缺乏应有的
艺术水准和创作水平。
这个时期的代表作有《东海小哨兵》、《小号手》、《金色的大雁》等。
“文革”特殊历史时期，间接导致了之后一段时期中国动画人才的青黄不接，使一批刚刚完善成熟起来的动画式样如中国经典水墨动画未被继续传承和发展。
五、1979年至1990年，中国动画的转型与繁荣发展时期。
这一时期中国动画在改革开放浪潮的推动下迎来了新的创作高峰，中国动画事业进入转型的繁荣发展时期。
动画作品的产量明显增加，艺术手段有了大的进步，在题材内容、艺术形式和制作技巧等都有了新的探索并取得了卓著的成绩。
从1979年至1989年的十年时间中，共生产了270多部动画，题材上继续朝着多样化方向发展。
同时开始关注电视动画的创作，如《阿凡提的故事》、《黑猫警长》等。
与此同时，在注重本土化形式的基础上，更注重精神内涵的刻画。
中国动画的创作者在发展中国气派和本土特色的同时，有意识的借鉴他国动画流派的优秀经验。
如《三个和尚》中，阿达导演在进行剧本结构和导演构思上采用了西方电影中的创作模式，十分重视镜头语言节奏和音乐节奏的完美结合。
六、1990年至今，中国动画在市场化、产业化运作过程中的重新定位、探索时期。
20世纪90年代中国政治经济制度发生巨大转变，随着改革开放的深入，市场经济逐渐取代了计划经济的体制，再加上欧美日韩动画作品的冲击，缺乏市场化操作的中国动画发展出现了缓慢趋势。
国内动画行业面临许多关键的、亟待解决的问题。
这些问题将中国本土化动画带入了市场化、产业化运作过程中的重新定位、重新探索时期。
“只有民族的才是世界的！”中国动画只有立足于本土文化，以中华民族优秀的文化为基础，坚持走“本土化”的发展道路，同时有选择地借鉴西方动画成功的创作经验，结合时代特点，形成自己独特的风格，才能重新振作起来，走向新的辉煌。