视觉魔术日常照片变成惊人艺术作品
平面人物秒变3D模式,图片中的人物可以从平面中“跑出来”,动起来
平面人物秒变3D模式，图片中的人物可以从平面中“跑出来”，动起来12月，华盛顿大学和Facebook的研究人员提交了一份最新成果：平面人物秒变3D模式，图片中的人物可以从平面中“跑出来”，动起来。
如果再结合VR技术，那么你手机照片中的任务不再只是静态的人物，他们会穿越层层障碍，奔向你。
哈利·波特里有项魔法“黑科技”很让我等麻瓜羡慕——照片会动甚至会从平面照片中伸出头或者手和你互动。
本月，华盛顿大学和Facebook的三位研究人员（Chung-Yi Weng、Brain Curless、Ira Kemelmache-Shlizerman）在arXiv上发表文章，彻底将J.K.罗琳的黑魔法变成了真实的黑科技。
论文地址：https://arxiv/pdf/1812.02246.pdf
这三位最新开发了一项动画制作方法和应用程序：照片动起来已是小case，这项技术可以保持照片背景不变，激活平面人物变成3D模式，直接跑出画面奔向你。
如果再结合虚拟现实技术，那么画面中的人会真的出现在你面前。
技术效果展示
有了这项技术，那些小哥哥、小姐姐甚至动漫人物都不再只是固定在某一姿势的静态人物，他们会被唤醒，走出照片穿越人群，奔向你。
构建完美的可动画化3D模型方法，让画中人动起来
研究人员称这项技术为“唤醒”照片，他们甚至基于此开发了名为Photo Wake-Up的软件。
但与电影图谱不同的是，电影图片是从视频中创建的2D体验，而最新的方法是将一张照片作为输入，并产生完全的3D体验。
而在此过程中最主要的挑战是重构后的3D人物与照片中原形人物的轮廓紧密匹配，这事实上非常困难，因为身体可能被部分遮挡，通常被其他身体部分遮挡，比如有人站立时双。
十种简单魔术原理
十种简单魔术原理魔术是一种充满了神秘感和娱乐性的表演艺术，通过巧妙的手法和技巧，让观众对所看到的事物感到不可思议和惊讶。
魔术师们常常利用各种魔术原理来进行他们的表演，下面将介绍十种常见的简单魔术原理。
1.运用力学原理：运用物体的平衡力、重心、摩擦力等物理原理，利用动作和手法来达到看似不可能或不合常理的效果。
例如，一个人躺在两张椅子上，而椅子只放在两个瓶子上，魔术师骑在椅子上却不倒下。
2.利用视错觉：视错觉是人类视觉系统的一种特殊现象，通过利用视觉错觉来打破观众的视觉感知，造成观众对事物的错误理解。
例如，魔术师利用视觉错觉和透视原理，使一个物体似乎能穿过另一个物体。
3.障眼法：通过引导观众集中精力的方式，使他们忽略关键的细节或动作，以此来达到欺骗的效果。
例如，当魔术师表演转换手中的两个物体时，他会利用迅速移动手的技巧，使观众无法看清。
4.指法技巧：通过掌握一些特殊的手指技巧和灵活的手法，魔术师能够在观众的眼前将一个物体变幻成另一个物体，或者将物体偷偷换掉。
例如，魔术师在掌握一些精巧的牌技，能够以惊人的速度调换牌的顺序。
5.利用心理学原理：通过利用观众的心理反应和思维方式，魔术师可以暗示观众产生其中一种错觉或误解。
例如，魔术师可以通过巧妙的暗示和引导，使观众在想象中看到一些事物，而实际上那些东西并不存在。
6.遁形术：通过利用物体的属性或特征，使其在观众眼中消失或出现。
例如，魔术师可以利用一块透明的玻璃或镜子，让观众看到一个人或物体消失在空中。
7.幻影术：利用光影的变化和投射，创造出虚幻的效果和场景。
例如，魔术师可以利用灯光的投射和折射，让观众看到一个物体变形或悬浮在空中。
8.利用魔术道具：魔术道具是魔术表演中所必需的工具，它们通常都有特殊的设计和功能，能够帮助魔术师完成一些看似不可能的魔术效果。
例如，变鸽子的魔术帽、魔术杖等。
9.心灵读取：通过观察和分析观众的言行举止，魔术师可以模拟出一种超自然的能力，看似能够读取他人的思维。
魔术秀神奇魔幻的表演艺术
魔术秀神奇魔幻的表演艺术魔术秀：神奇魔幻的表演艺术引言：在现代社会中，表演艺术起到了重要的角色，而魔术秀作为一种神奇魔幻的表演形式，吸引了广大观众的关注。
魔术秀通过巧妙的手法、灵活的思维和艺术化的呈现方式，给观众带来了强烈的视觉和心理冲击。
本文将探讨魔术秀作为一种独特的表演艺术形式，其技巧、魅力以及深层次的内涵，以期加深对魔术秀的认识。
一、魔术秀的起源与演变魔术秀作为一种古老而神秘的表演形式，其起源可以追溯到古代。
最早的魔术表演可以追溯到古埃及，那个时候的魔术表演通常与宗教祭祀和仪式有关。
随着时代的演变，魔术表演逐渐发展成为独立的表演艺术，并且在各个国家和文化中获得了广泛的认可和发展。
二、魔术秀的艺术特点1. 神秘性和神奇性魔术秀的魅力在于其神秘性和神奇性。
魔术师通过巧妙的手法和技巧，将观众带入一个充满神秘感的世界。
从古至今，魔术秀一直都被认为是一种超自然的表演艺术，观众总是感到意想不到的惊喜和震撼。
2. 技巧与创造力魔术秀是一门高度技术化和审美化的表演艺术，魔术师需要具备超凡的技巧和创造力。
他们运用手指灵巧的技巧、精确的动作控制以及高超的思维能力来完成各种令人难以置信的表演效果。
同时，魔术师还需要不断创新和改良，以保持表演的新鲜感和吸引力。
三、魔术秀的表演元素1. 道具魔术秀的表演过程中，道具是不可或缺的元素之一。
魔术师巧妙地运用各种道具来掩饰手法，制造出视觉和心理上的幻觉。
常见的道具包括手帕、纸牌、硬币、戒指等。
通过巧妙的操作，这些简单的道具可以变幻出千变万化的效果。
2. 舞台表演魔术秀通常在专门的舞台上进行表演，通过良好的舞台布置和灯光效果，提升了表演的视觉冲击力。
观众们在温馨而神秘的氛围中，更能够深度融入到魔术表演当中。
四、魔术秀的艺术内涵与意义1. 感受奇迹与梦幻魔术秀给观众带来的不仅仅是短暂的休闲娱乐，更是一种超凡脱俗的艺术体验。
观众们在观看魔术表演时，往往会产生一种与现实世界完全不同的错觉，感受到奇迹和梦幻的存在。
布里奇特 赖利(视幻艺术)
视幻艺术——布里奇特·赖利（Bridget Riley）布里奇特·路易斯·赖利（Bridget Louise Riley 1931—），是一位有创造性的英国女画家。
她是光效应绘画的奠基人之一，也是欧普艺术的杰出代表。
被誉为“欧普艺术”的创始人之一。
代表作《瀑布第三号》（1967，英国国会罗曼美术馆）。
赖利进入欧普艺术时期的原因与儿时居住的乡下饱受阳光直射的经历有关。
在太阳的照射下，所有的景物非常融合，除去形体以外的能量（纯粹的能量），作品均在表达流动。
在赖利的作品中，线条和色彩都表现为一种线条律动的美感，她认为反复是一种扩大器，可以增强这种律动的能量。
孩提时代，赖利对自然现象有着敏捷的反应力，尤其是自然界的光和色。
尽管她成熟时期的作品不来自于自然界的观察，然而却与对自然界的体验紧密相关。
赖利花了二年时间临摹乔治·修拉（Georges Seurat）的绘画，学习其点彩绘画技术和颜色的运用，她描述这个过程为关于颜色的启示。
1966年赖利开始运用颜色达到新的光学效果，通过纯色补色的并置来影响各个颜色被感知的明度，赖利非常小心翼翼严谨的选色配色，以达到她想要的色调和亮度。
她在树胶水彩画的研究中探索到色彩的交互作用，观赏者的视线很自然地随着并置的线条平行移动，并感受到爱抚和安慰，体验摩擦和破裂、滑翔和漂泊。
这种艺术和自然界平行的联系是赖利作品不断发展的有力支撑。
1986年她遇见了后现代主义画家菲利浦·塔菲（Philip Taaffe）和罗丝·布莱克纳（Ross Bleckner），在她的作品中引进了关系元素概念，这增加了她对颜色并置迷恋的另一个维度。
赖利的作品是律动的视觉魔术。
她不仅自得其乐的设计着作品，更在其中注入了对人生与命运的思考。
作品多以抽象的几何形及渐变的明暗和色彩不同组合，造成观赏者视觉上的错觉或幻觉效果。
无论是想象的延续，还是存在的延续；无论是看得见的线条还是看不见的线条，从根本上说还是属于构成艺术。
布里奇特 赖利(视幻艺术)
视幻艺术——布里奇特·赖利（Bridget Riley）布里奇特·路易斯·赖利（Bridget Louise Riley 1931—），是一位有创造性的英国女画家。
她是光效应绘画的奠基人之一，也是欧普艺术的杰出代表。
被誉为“欧普艺术”的创始人之一。
代表作《瀑布第三号》（1967，英国国会罗曼美术馆）。
赖利进入欧普艺术时期的原因与儿时居住的乡下饱受阳光直射的经历有关。
在太阳的照射下，所有的景物非常融合，除去形体以外的能量（纯粹的能量），作品均在表达流动。
在赖利的作品中，线条和色彩都表现为一种线条律动的美感，她认为反复是一种扩大器，可以增强这种律动的能量。
孩提时代，赖利对自然现象有着敏捷的反应力，尤其是自然界的光和色。
尽管她成熟时期的作品不来自于自然界的观察，然而却与对自然界的体验紧密相关。
赖利花了二年时间临摹乔治·修拉（Georges Seurat）的绘画，学习其点彩绘画技术和颜色的运用，她描述这个过程为关于颜色的启示。
1966年赖利开始运用颜色达到新的光学效果，通过纯色补色的并置来影响各个颜色被感知的明度，赖利非常小心翼翼严谨的选色配色，以达到她想要的色调和亮度。
她在树胶水彩画的研究中探索到色彩的交互作用，观赏者的视线很自然地随着并置的线条平行移动，并感受到爱抚和安慰，体验摩擦和破裂、滑翔和漂泊。
这种艺术和自然界平行的联系是赖利作品不断发展的有力支撑。
1986年她遇见了后现代主义画家菲利浦·塔菲（Philip Taaffe）和罗丝·布莱克纳（Ross Bleckner），在她的作品中引进了关系元素概念，这增加了她对颜色并置迷恋的另一个维度。
赖利的作品是律动的视觉魔术。
她不仅自得其乐的设计着作品，更在其中注入了对人生与命运的思考。
作品多以抽象的几何形及渐变的明暗和色彩不同组合，造成观赏者视觉上的错觉或幻觉效果。
无论是想象的延续，还是存在的延续；无论是看得见的线条还是看不见的线条，从根本上说还是属于构成艺术。
光影魔术手教程
光影魔术手教程光影魔术手是一款功能强大的摄影后期处理软件，它可以帮助摄影师快速、简便地进行照片后期处理，让照片更加美丽、迷人。
下面是一份光影魔术手教程，帮助大家快速上手。
从光影魔术手官网下载最新版本，并安装到你的电脑上。
导入照片：点击菜单栏上的“文件”，选择“打开”，然后选择你想要处理的照片。
调整曝光：在右侧的“曝光”调整栏中，你可以调整照片的曝光度，让照片更明亮或更暗。
修复瑕疵：使用“修复瑕疵”工具，可以去除照片中的瑕疵，如痘痘、黑眼圈等。
调整色彩：在右侧的“色彩”调整栏中，你可以调整照片的色彩，如饱和度、对比度等。
添加滤镜：在左侧的“滤镜”栏中，你可以选择不同的滤镜效果，如黑白、复古、柔光等。
保存照片：完成照片处理后，点击菜单栏上的“文件”，选择“保存”，将处理后的照片保存到你的电脑上。
使用HDR功能：在左侧的“HDR”栏中，你可以选择不同的HDR效果，让照片更加细腻、自然。
制作拼图：在菜单栏中选择“工具”->“拼图”，然后选择你想要拼接的照片，调整拼接线，最后保存照片。
制作GIF动画：在菜单栏中选择“工具”->“GIF动画”，然后选择你想要制作成GIF的照片，调整动画速度和帧数，最后保存GIF文件。
在使用光影魔术手处理照片时，一定要保持电脑电量充足，以防处理过程中断电导致数据丢失。
《文学理论教程》是一部经典的文学理论教材，它对文学的本质、特征、构成要素、发展规律等方面进行了深入的探讨。
其中，对于文学的本质，教材提出了“审美意识形态”这一概念，认为文学是一种审美意识形态，是社会生活在作家头脑中反映的产物。
那么，如何理解文学是“审美意识形态”呢？文学是一种审美活动。
文学是以语言为媒介，通过塑造形象、意境、情感等手段，表现人们对现实生活的感受和思考，从而引起读者的审美愉悦和审美体验。
在文学作品中，作家运用语言的各种手段，将现实生活中的各种现象进行加工、提炼、概括和升华，从而创造出具有审美价值的文本。
图形的魔术组合(教案)2023-2024学年美术六年级上册
图形的魔术组合（教案）2023-2024学年美术六年级上册教学内容：本节课将引导学生探索图形的魔术组合，通过创意和设计，将简单的几何图形组合成复杂的艺术作品。
学生将学习如何运用图形的重复、对称、对比和平衡等原理，创造出独特的视觉效果。
教学目标：1. 学生能够理解和运用图形的重复、对称、对比和平衡等原理进行艺术创作。
2. 学生能够运用几何图形创造出独特的艺术作品，展示自己的创意和设计能力。
3. 学生能够通过观察和思考，发现图形组合的规律和美感，提高审美能力。
教学难点：1. 理解和运用图形的重复、对称、对比和平衡等原理。
2. 创造出独特的艺术作品，展示个人的创意和设计能力。
教具学具准备：1. 准备一些基本的几何图形卡片，如圆形、三角形、正方形等。
2. 准备一些艺术作品，展示图形组合的例子。
3. 准备绘画工具，如彩色铅笔、水彩颜料、画纸等。
教学过程：1. 引入：向学生展示一些艺术作品，让学生观察和欣赏图形组合的美感。
引导学生思考这些作品是如何通过图形的组合创造出独特的视觉效果。
2. 讲解：讲解图形的重复、对称、对比和平衡等原理。
通过具体的例子，向学生展示这些原理在实际艺术创作中的应用。
3. 实践：让学生运用几何图形卡片进行组合创作。
鼓励学生发挥自己的创意，创造出独特的艺术作品。
提供绘画工具，让学生将自己的图形组合作品绘制在画纸上。
4. 展示与评价：让学生展示自己的作品，并进行互相评价。
引导学生欣赏和赞美他人的作品，同时接受他人的建议和改进。
板书设计：1. 在黑板上绘制一些基本的几何图形，如圆形、三角形、正方形等。
2. 用不同颜色的粉笔，标出图形的重复、对称、对比和平衡等原理。
3. 在黑板上展示一些艺术作品的例子，让学生直观地理解图形组合的应用。
作业设计：1. 让学生在家中继续进行图形组合的创作，运用所学的原理和技巧。
2. 要求学生将自己的作品绘制在画纸上，并写一段简短的创作说明。
课后反思：通过本节课的学习，学生能够掌握图形的重复、对称、对比和平衡等原理，并能够运用这些原理进行艺术创作。
人美版小学美术六年级上册第二课《 图形的魔术组合》
的问题。
究其原因，主要是因为缺乏主题，教师在创作前不妨为学生提供一个主题，用主题统领画面，这样既可以避免构图零散，也能让画面内容更有意义。
学习目标
1、欣赏不同风格的艺术作品，
了解艺术家是如何把各种不同内
容的物象组合在一起的。
2、学习图形组合的方法，采用
不同形状的物象。
3、在探究、合作、体验的过程
中理解美术作品的表现内容和组
合方式，能创造性地利用图形组
合的方法进行造型表现。
4、欣赏不同风格、流派的美术
作品，通过图形的魔术组合，加
强对美术学习的兴趣，学会用多
种创作方法表达情感。
5、提高对世界多元文化的认
知和理解。
目标图示
学习重点欣赏不同风格的艺术家作品，从中发现并掌握图形组合的方法。
学习难点能创造性地利用图形组合的方法进行造型表现。
学习方法
学习准备
教学过程
教学程序教师活动学生活动教学意图
导入
出示毕加索作品《哭泣
的女人》。
同学们还记得这幅画是
谁画的吗？
教师小结：毕加索是
立体主义的代表画家。
立
体主义用分解重构的造型
方法，把画面进行了魔术
般的组合。
于是，在艺术
史上出现了全新的观察世
回答：毕加索。
温故知新，
简单了解立体
主义的特点，
为后面的学习
作铺垫。
照片魔术
风景照变明信片前些日子用Photoshop将风景照片做成了一套特殊色调的公园风景明信片，现在介绍一下制作方法。
完成效果土如下：处理方法：在Photshop中打开照片文件，原片是用很普通的300万像素的家用DC随手拍摄的。
按Ctrl+Alt+I 调出“图像大小”对话框，将图片宽度改为640。
注：确保“约束比例”项为选中。
在图层中将背景复制一个副本，去掉前面的眼睛图标，使其隐藏。
美化亭子：选择背景图层，Ctrl+L调出“色阶”对话框，调整两端的滑块，直到对亭子部分的效果满意为止。
有不满意的地方可以继续再调。
按Ctrl+U调出“色相/饱和度”对话框，一边预览效果一边微调色相及饱和度，效果满意后，确定。
之后还可以再调节一下色阶来得到更好的效果。
按Ctrl+A全选画布，在“选择”菜单中单击“变换选区”。
在新出现的工具栏中，“H(高度)”后面那个文本框上面单击鼠标右键，选择“像素”，输入365，按对勾按钮确定。
拖动选区到合适位置，在“图像”菜单中单击“裁剪”。
改变远处树叶色颜色：恢复背景副本图层前的眼睛图标，使其显示。
按Ctrl+U修改色相和饱和度。
在菜单中单击图像-〉调整-〉可选颜色，颜色选“绿色”，方法为“绝对”，修改相应的颜色值。
再次调出“可选颜色”对话框，调整黄色的值。
观察远处树叶色颜色，效果满意后Ctrl+U继续调整色阶。
合成：选择橡皮擦工具，涂掉副本图层上有亭子的部分，细节部分可以先放大再擦除。
有些人习惯用蒙板，我这里就直接涂了。
单击菜单滤镜-〉杂色-〉减少杂色，观察预览区，调整相应值得到朦胧的效果。
可再次调整饱和度和色阶。
分别对两个图层进行锐化，推荐使用滤镜-〉锐化-〉智能锐化。
最后再加上文字，签名及边框，完工！用这种方法可以制作出更多不同的效果，大家可以尽情发挥。
肖像照变封面本文中我们介绍如何用Photoshop将美女肖像照片处理成琼瑶的言情小说封面，类似我们熟悉的平凡+陈淑芬风格。
最终效果图原图照片变卡通漫画把照片变为酷酷卡通漫画角色，一步一步跟我们来吧。
58个超级有趣的聚会小魔术
58个超级有趣的聚会小魔术聚会是人们社交和娱乐的重要方式，而小魔术可以为聚会增添趣味和互动。
以下是58个超级有趣的聚会小魔术，可供参考。
1. 星星点点魔术：在纸上随意写几个字母或数字，把纸对折，再用铅笔在对折的部分随便涂一点，接着打开，灵巧地将画面带入到人的说话内容，效果很神奇。
2. 手指变手绢：将一支手指插进袖口，再拿出来时，手绢却莫名其妙地出现在手中。
3. 纸牌翻转：利用一副牌巧妙地将其翻转，让观众难以置信。
4. 手指飞起：双手交叉放在胸前，连续跳动几下后，人的手指就能飞到较高的位置。
5. 调皮的打火机：拿到的打火机总是不着火，但只要观众说话，火焰却神奇地出现了。
6. 非常弹簧：将弹簧放入手中，用两根手指轻轻地搓动，动作顺畅流畅，看起来非常优美。
7. 魔术盒：将一个物品放入一个盒子中，随后，我们把盒子翻过来，物品却毫发无损地出现在我们的手中。
8. 神奇的钉子：将一把钉子插入橡皮中，之后钉子就会神奇地消失，再出现于别的地方。
9. 金刚狮子：将一块石头放入一个箱子中，让观众观看箱子的所有方位，然而，当开箱时，石块却变成了一只活生生的狮子。
10. 旋转的笔记本电脑：将笔记本电脑拿到我们的手中，当我们波动电脑时，电脑屏幕里的图像会像流水一样跑动。
11. 随身胜地：我们可以通过钱币或小球将小物件藏在掌心，用讲述者想象力。
在演示时，小物件便会转移到另一只手中。
12. 手绢穿环：把手绢作为穿环拴住小环，然后将绳子解开窒息状态。
13. 能量交换：将盒中的石头放在眼球上时，我们可以将石头的能量转移到另一个人的身上。
14. 穿皮橡皮：将一支橡皮拿入手中，先弹回来，再松开橡皮，橡皮竟然穿过了我们的皮肤。
15. 牛奶魔法：把过热的牛奶倒在杯子里，杯子里的牛奶反而凉了下来。
16. 惊心动魄的演讲：在短短的时间内判断出客户所想，办好事情。
与观众互动时，突然发现自己已经揭开了一个具有多种隐藏效果的考场。
17. 从细节中寻找真相：根据某些细节，变出相应的魔术。
26张奇特视觉照片 颜色叠加眼见未必就真实
26张奇特视觉照片颜色叠加眼见未必就真实(图) 2010-08-04 09:41:44 新浪科技发表评论北京时间8月3日消息，《科学美国人》杂志网站最近刊登了26幅奇特的视觉照片，会给人眼带来不同的视觉错觉现象，其中一些错觉是由将色彩置于一个与众不同的背景所致。
以下就是这些照片：1.黄月亮和蓝月亮黄月亮和蓝月亮乍一看上去，这是两个颜色不同的月亮，一个呈黄色，一个呈蓝色，但真的是这样吗？实际上，在这幅由日本立命馆大学心理学家北冈秋吉设计的视觉错觉图中，两个月亮的颜色完全相同，唯一不同的便是周围的颜色。
我们之所以产生月亮颜色不同的错觉皆因背景所致。
2.母狼卢帕之子雷克斯和费多母狼卢帕之子雷克斯和费多根据古罗马传说，罗马由双胞胎兄弟罗穆卢斯和瑞摩斯创立，他们由维斯塔贞女瑞亚·西尔维亚所生，父亲是战神玛尔斯。
正如“贞女”二字所暗示的那样，维斯塔贞女必须是处女，不能与男人发生性关系，更不能生育下一代，即使让她们怀孕的人是神也不行。
西尔维亚的行为让家族蒙受耻辱，他的父亲残忍地杀死了她，同时将两个孩子装在柳条筐并扔进波涛滚滚的台伯河，企图淹死他们。
庆幸的是，母狼卢帕发现了这对双胞胎并收养了他们。
卢帕的亲生儿子——雷克斯和费多是在母亲发现罗穆卢斯和瑞摩斯之后出生的，它们的“迟来一步”改变了双胞胎兄弟的命运。
左图中的雷克斯和费多看上去并非一模一样，但在去除背景后的右图中，情况却恰恰相反。
如果雷克斯和费多在母亲发现罗穆卢斯和瑞摩斯之前便已来到这个世上，罗马注定不会在这个世界上出现。
3.光照影响拼魔方难度光照影响拼魔方难度魔方是一种三维智力玩具，玩家需要不停转动魔方，直到每一面上的9块都是同样的颜色。
这听起来似乎很容易，但只有在光照条件稳定时才是如此。
正如杜克大学的比努·罗托和戴尔·普维斯绘制的这幅错觉图所展示的那样，如果改变光照条件，我们便很难对颜色进行辨别。
如右侧被去除一些色块的对比图所示，在白光照射下，左侧的蓝色块和右侧的黄色块实际上均呈灰色。
《图形的魔术组合》课件
透视与投影
透视
通过透视原理，使图形呈现出立体感或空间感。透视的技巧在于选择合适的视点 和灭点，以及如何运用线性透视、大气透视等原理来表现图形的远近、大小和虚 实关系。
投影
将图形投影到特定的表面上，使其呈现出不同的形态和质感。投影的技巧在于选 择合适的投影面和投影方式，以及如何利用投影来表现图形的光影效果和立体感 。
图形的魔术组合的应用场景
平面设计
在平面设计中，图形魔术组合被广泛 应用于海报、广告、包装等设计领域 ，通过独特的视觉效果吸引观众的注 意力。
服装设计
室内设计
在室内设计中，图形魔术组合可用于 墙面、地面、天花板等部位的装饰， 营造出独特的空间氛围和视觉效果。
在服装设计中，图形魔术组合可以用 于创作独特的图案和纹理，为服装增 添艺术感和时尚感。
02
它利用图形的形状、线条、色彩 等元素，通过不同的组合方式， 创造出具有独特美感和创意的视 觉效果。
图形的魔术组合的起源与发展
图形魔术组合起源于20世纪初的抽 象艺术运动，受到立体主义、未来主 义等艺术流派的影响。
随着技术的发展和艺术的演变，图形 魔术组合逐渐发展成为一种独立的艺 术形式，并广泛应用于平面设计、服 装设计、室内设计等领域。
3D打印技术
通过3D打印技术，将图形的魔术组合以实体形式呈现，拓展其在 建筑、雕塑等领域的应用。
设计理念的创新
1 2
可持续性与环保理念
强调图形组合的可持续性和环保理念，探索使用 可再生材料和绿色生产方式，降低对环境的影响 。
人性化设计
注重图形组合的人性化设计，以满足人们在不同 场景下的需求，提高使用体验和生活品质。
02
图形的魔术组合的基本原理
埃舍尔和他的“视觉幻象画”
埃舍尔和他的“视觉幻象画”文 裘伟廷曾几何时，作为绘画艺术家的他，却被艺术界同行视为异类，不归属于任何一个绘画流派。
然而，他以科学理念创作了诸多风格独特的艺术作品，仿佛是用魔法创造的神奇魔幻世界，这让观赏者在震撼之余感受到视觉幻象艺术的无穷魅力，也让许多科学家看到他作品的科学价值和意义。
他就是如今被称为“画坛魔术师”的荷兰著名画家莫里茨·埃舍尔（Maurits Cornelis Escher，1898—1972）。
炉火纯青的版画技艺埃舍尔出生在荷兰的北部城市雷瓦尔登。
他父亲是一名土木工程师，有五个儿子，埃舍尔是最小的一个。
1903年，埃舍尔全家搬迁至阿纳姆。
中学时期的埃舍尔算不上一个好学生，他只喜欢每周仅有的两小时美术课。
但这位美术老师并不看好埃舍尔，断言“这个年轻人过于拘谨，过于墨守成规，太缺乏感觉和灵性，太没有艺术家的气质”。
由于大部分科目都不及格，埃舍尔未获得中学毕业证书。
1917年，埃舍尔在画家史蒂格文的印刷公司制作蚀刻版画。
但是父亲希望他有个“正常”的工作，搞建筑显然非常合适，于是在父亲的建议下，1919年埃舍尔进入哈勒姆的建筑与装饰艺术学院学习建筑。
在学院里，他仍然对建筑不感兴趣，不得不转行学习装饰艺术，这点燃了他心中对绘画的热情。
就在这所学院，他结识了当时在荷兰很有影响的艺术家萨谬尔·马斯基塔，并在后者的指导下学习和研究各种材料的版画技巧，这为埃舍尔今后的艺术创作打下了坚实基础。
1922年，埃舍尔顺利大学毕业。
随后，他常和朋友去马耳他、西西里、科西嘉等地，一边旅行一边寻找创作素材，这段时期他创作了第一批版画作品。
1923年，埃舍尔在旅途中邂逅了令他动心的瑞典姑娘耶塔·乌米克，并于1924年在罗马与她结为夫妇。
婚后两人住在罗马，育有两个儿子，直到1935年法西斯执政时才离开。
1936年以前，埃舍尔除了为爱情创作了一系列创世纪题材的版画，他的作品几乎都是风景画。
描写玉石雕工的唯美句子(精选两篇)
描写玉石雕工的唯美句子(篇一)1. 手中残留着岁月的岁月，玉石雕工如同大自然的雕刻家。
2. 他们用眼睛透视石头的内心世界，创造出一幅幅艺术的画卷。
3. 玉石在他们手中舞动，变成了生命之花。
4. 天地间的灵气在他们的指尖涌动，绘就出惊艳的画面。
5. 玉石雕工是创造者，他们以心为笔，雕刻出永恒的美丽。
6. 石料的纹理在他们手中跳动，如同一首美妙的乐章。
7. 玉石雕工是魔术师，他们用技艺让石头拥有了生命。
8. 手中的雕刻刀舞动，一刀一刀地雕刻出艺术之美。
9. 他们是艺术家，玉石是他们的画布。
10. 玉石的光泽在他们手中发现新的曙光，闪耀出迷人的色彩。
11. 在他们的刻刀下，石头流动起来，绽放出奇妙的光芒。
12. 玉石是他们的伴侣，共同创造出耀眼的艺术作品。
13. 手指在石头上舞动，如诗如画，刻刀如笔。
14. 玉石的质感在他们手中被推向极致，柔软中透着坚韧。
15. 玉石的精华在他们的技艺下呈现，流露出内敛的美。
16. 玉石雕工跨越时空，用他们的创造力连接现实与梦境。
17. 玉石之美在他们的眼中展现，成为艺术的永恒结晶。
18. 他们是艺术的使者，用玉石传递心灵的共鸣。
19. 玉石在他们手中得到了灵性的升华，彰显出人类的涵养。
20. 玉石雕刻是一种与心灵的对话，一种对美的追求。
21. 每一块玉石都是独特的，每一位玉石雕工都是独具匠心的艺术家。
22. 他们的创作是一种对大自然的敬畏，对生命的礼赞。
23. 玉石的纹理如奇迹般展现在他们的刻刀下，如行云流水的律动。
24. 他们用智慧与心灵探索石头背后的奥秘，悄悄绽放着艺术的芬芳。
25. 玉石的纹理展现出无穷的想象力，在他们的手中绽放出一种难以抗拒的吸引力。
26. 玉石雕工是大自然的合作者，他们以手艺为大自然添上新的一笔。
27. 玉石的质感是柔软的，他们用力雕刻却又不伤它的纹理。
28. 玉石雕工与石头一起缔造奇迹，让人惊叹于天地间的设计师。
29. 玉石的温润在他们的手中透露出一种温暖，让人感受到心灵的抚慰。
视觉创意
斋藤诚 Makoto Saito
仅仅几年时间，斋藤诚成为了一名当今 世界公认的优秀平面艺术家。他的清晰 与强烈的设计形象体现了浑厚力度，其 形象本身就具有完全的表现力，而且他 很少使用文字说明，并不像他的日本设 计师同行。对标志的简单运用使他的艺 术对观众形成强烈的吸引，斋藤诚对人 体元素的运用也尤为出众，他以此有效 地表达了自己。
福田繁雄，是日本的一位教授，1932年生于日本，毕业于东经国家艺术大学，是 日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设 计界都产生了深远的影响 .
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福田繁雄
于东京国家艺术大学，1967 IBM画廊个展（纽约），1997 日本通产省设计功劳奖-紫绶勋章，1998 东京艺术大学美术馆评委，曾任日本平面设计协会主席、国际平 面设计联盟（AGI）会员、美国耶鲁大学、中国四川大学、东京艺术大学客座教授、 日本图形创造协会主席、国际广告研究设计中心名誉主任,2009年1月11日晚上10： 30时于东京因脑溢血过世。
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现代商业广告 Modern Commercial Ads
精妙的创意 印象型广告
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意大利超市创意 平面广告
现代商业广告 Modern Commercial Ads
绝对伏特加 Absolut Vodka
绝对伏特加，瑞典， 城市系列-墨西哥·墨西哥城，意大利·米兰，德国·柏林
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世界自然基金会 WWF
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每60秒钟，就有一个物 种从地球上永远消失。
——世界自然基金会， 2011年戛纳广告节金奖
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魔术是怎么变的
魔术是怎么变的
魔术是依据科学的原理，运用特制的道具，巧妙综合视觉传达、心理学、化学、数学、物理学、刑侦学、表演学等不同科学领域的高智慧的表演艺术。
抓住人们好奇、求知心理的特点，制造出种种让人不可思议、变幻莫测的现象，从而达到以假乱真的艺术效果。
魔术是以不断变化让人捉摸不透并带给观众惊奇体验为核心的
一种表演艺术，是制造奇妙的艺术。
更简单的说，他是一种违反客观规律的表演。
表演形式
1、近景魔术
近距离面对一个或数个观众作表演,需要有熟练的手法技巧,所
用的道具多为日常生活用品,如钱币、扑克牌......等。
因为与观众面对面接触，观众又常常可以触摸表演物，往往带来的震撼极大。
2、沿桌表演
(RunTable或称Table Hopper)
通常于餐馆表演，表演者沿著一桌一桌进行表演。
3、街头魔术
由于兴起的表演方式，其中以此最著名的是美国魔术师David Blaine 以街头为舞台进行与观众各种互动的表演。
4、酒吧魔术
用一些中、小型道具配合演出,适合於酒吧、夜总会、生日会或
周年晚会。
互动性高，常常表演者逗的台下笑成一团。
5、舞台魔术
需要配合大型魔术道具、舞蹈、舞台灯光、音响演出，(如有需要,舞台亦要经过特别改装)此类表演只适合在大剧场或大礼堂等远距离观赏区域进行。