湖南衡阳地方戏剧音乐教育的发展现状研究
湖南地方戏曲(湘剧、花鼓戏)器乐教学现状与优化途径研究
湖南地方戏曲（湘剧、花鼓戏）器乐教学现状与优化途径研究作者：喻莹来源：《北方音乐》2017年第21期【摘要】戏曲是我国最具民族特色的文化产物，湘剧、花鼓戏是湖南省最具有代表性的两大地方戏曲剧种，要想进一步继承与发展我国戏曲器乐教育事业，就需要从地方戏曲器乐教学出发，了解其现阶段的发展现状，不断的进行探索其教学模式的优化策略。
本文旨在对湖南高职戏曲器乐教学的现状及优化途径等方面进行阐述和研究。
【关键词】地方戏曲；湘剧；花鼓戏；戏曲器乐；教学现状；优化途径【中图分类号】J616 【文献标识码】A引言戏曲音乐是中国民族、民间音乐中一颗璀璨的瑰宝，中国各个地区的戏曲音乐都有着其独特的风格和特征。
湘剧、花鼓戏是湖南省最具有代表性的两大地方戏曲剧种，其音乐形式各具特色。
在湖南省高职戏曲器乐教学过程中，学生们不仅需要了解音乐方面的基本知识，更重要的是了解和掌握湖南地方戏曲音乐的特性、风格等方面，这对提高学生戏曲音乐欣赏水平和戏曲音乐创作、演奏等方面都有着重要的作用。
一、湖南地方戏曲（湘剧、花鼓戏）器乐教学的现状湖南省高职学院开设湘剧、花鼓戏器乐教学已有六十多年的历史，是作为传承和发展地方戏曲音乐及文化的重要途徑。
在六十多年的戏曲音乐教学过程中，培养了一大批在湖南省乃至全国颇具影响力的戏曲音乐人才和戏曲表演人才，在地方戏曲器乐教学的课程设置、教学模式等方面都积累了较为丰富的经验。
（一）课程设置及特点地方戏曲器乐专业课程设置分为两部分：1.专业课程专业课程包括专业特色课程和音乐基础理论课程。
专业特色课程是地方戏曲器乐专业的核心教学课程，它包括戏曲特色器乐专业课程和弦合课（戏曲音乐合奏课）等。
如京胡、京二胡、月琴、大筒、唢呐、戏曲打击乐锣鼓等为戏曲特色器乐专业课，开设方式有“一对一”专业教学、小组课教学、集体课教学以及多种方式相结合的教学形式。
学生在学习一门主修特色戏曲器乐的同时，学院还为学生开设副修器乐课。
由教师建议学生选择与主修乐器较为接近的乐器进行学习，起到戏曲特色器乐和副修器乐相互借鉴融合，培养学生较为全面的实践演奏能力。
留住我们的文化基因--衡阳市戏剧发展现状的调查与研究
二 、 衡 阳 戏 剧 艺 术 发 展 的渊 源 与现 状
戏 剧 艺术 —— 综 合艺 术 ， 又称“ 第七 艺 术 ” ； 融 文学 、 美术 、 表演 、 音乐 、 舞 蹈 等多 种 艺术 门类 于一 炉 ， 以语
言、 动作 、 场景 、 道具 、 效 果等 组合 为 表现 手段 ， 通 过编 剧 、 导演 、 演员 等诸 部 门的协 同创造 ， 把 生活 中 的矛盾 冲
个， 其 中 的庐 剧 曾有 ２ ７个 剧 团 ， 现 在 只 剩 下 ２个 。 中国艺术 研究 院院长 王文 章更 直 接 ， 言： 有 文 字 记 载 和 演 出
活 动 的 中国戏 曲剧种 ， 上 个世 纪 ５ Ｏ年 代统 计 时有 ３ ６ ８个 ， 到了 ２ ０ ０ ５年 ， 这一 数字 成 了 ２ ６ ７个 。 衡 阳当然 也 砍 了一 些 剧 团 ， 譬 如原 有 的衡 阳市 京 剧 团 、 耒 阳市 越 剧 团 、 祁 东 县 歌舞 剧 团等 ， 都 已不 复存 在， 但 现今 至 少 还保 留了一 县 （ 市） 一个 剧 团的建 制 。或许 ， 这其 中带 有 某种 偶 然 ， 但这 种 偶 然不 也 昭示 着某 种不 可 逆转 的、 执拗 的必 然 ？至少 ， 在我 省 十数个 地 （ 市） 中， 这是 独有 的（ 每地 一剧 团建 制 。） ； 并且 ， 市 直所辖
ＨＵＡＸＩ ＡＹｉ Ｔ ＡＮ 牮 疑 菖 豫
留住我 们 的文化基 因
衡 阳市戏剧发展现状 的调查 与研 究
黼 衡 阳市 艺术研 究所（ 杨小明执 笔）
［ 摘 要］ 衡 阳市戏剧发展现状调查《 甲申祭》
一
、
导 语
衡阳， 因地处 衡 山 （ 南岳 ） 之 阳而得 名 ， 古称 “ 衡州” 。
湖南花鼓戏音乐历史及其在新时代的发展探索
140◆ 吴珏（长沙）湖南花鼓戏音乐历史及其在新时代的发展探索摘要：湖南花鼓戏是具有非常悠久历史和重要影响的地方戏剧，它诞生于“三湘四水”的湖南，广泛流传于当地城乡之间，当地人民对湖南花鼓戏表现出深厚的感情。
湖南花鼓戏同时融合了地花鼓、花灯、采茶灯等多种民间歌舞，同时又可以根据流传地区的差异分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、零陵花鼓戏共六个种类。
此次研究采用文献资料法与逻辑分析法相结合的研究方式，利用现有资料剖析湖南花鼓戏的音乐历史，重点关注唱词、曲调唱腔、音乐结构的变化，笔者在此基础上提出了湖南花鼓戏在新时代的发展方向，强调科学策划、精耕细作、传承弘扬，期待为湖南花鼓戏的传承与发展提供借鉴与参考。
关键词：湖南花鼓戏 音乐历史 发展创新一、湖南花鼓戏的音乐历史湖南花鼓戏在形成、完善和确立的进程中历经了一百余年的岁月洗礼，带来湖南人民及中国人民丰富的文化财富，众多研究者围绕湖南花鼓戏的发展历程展开了深入研究，这也为我们全面探究湖南花鼓戏的历史提供了准确的参考。
谭真明先生的研究指出，湖南花鼓戏的前身是地花鼓，地花鼓的曲调、表演特点、表演内容与花鼓戏之间存在千丝万缕的联系，而随着湖南人民生活方式的转变，湖南花鼓戏逐渐形成完善的表演体系。
光绪年间湖南地区就出现了“灯戏”，花灯和地花鼓等歌舞演唱形式开始得到民众的喜爱，湖南花鼓戏在此基础上吸收了走场牌子、劳动山歌、戏曲音乐等等元素，由简单的歌舞表演演变成为拥有故事情节的戏剧形式，随后又逐渐吸收了湘剧、花灯戏、苗剧等湖南地方剧中的表演、唱腔、伴奏等等，最终形成了独具特色的湖南花鼓戏。
自1736至1820期间，湖南花鼓戏的雏形对子花鼓主要以一对花鼓演员为主要表演者，劳动人民为了消除疲劳而在田间山间哼唱，民间艺人采集他们演唱的内容并进行艺术加工，将歌舞乐有效整合后形成桃花烟雨Copyright©博看网. All Rights Reserved.文艺生活·艺术中国 2022 / 5理论研讨141了民间艺术表演形式，主要题材以男女爱情和人民劳动为主，演员表演时乐队中会有锣、鼓、大筒、唢呐等近十种乐器配合演奏。
衡阳市民族音乐文化在中学音乐教育应用现状调查报告
衡阳市民族音乐文化在中学音乐教育应用现状调查报告随着当今社会各行各业的飞速发展，基础教育课程改革的不断深入，中小学音乐教育也随之得到了快速的发展，音乐教育已成为当今社会一个不可阻挡的趋势、然而，在音乐教育发展取得巨大成效的过程中，农村中小学的音乐教育，依旧存在着许多亟待解决的问题、在对湘西地区音乐教育发展现状的调查中，发现湘西地区经济落后，教育观念陈旧，对传统音乐缺乏认识，缺乏科学的教育理念，学生对音乐的审美不够等诸多问题、一、落后的经济拖缓了音乐教育事业的发展1、半封闭的地域制约了经济的发展、由于湘西地处中国中部内陆，虽然受了经济改革与“西部小研发”风潮的影响，经济获得了相对快速的发展、但是，由于湘西地势繁杂，交通、信息架空线，这就造成了湘西在同时实现全国的经济快速发展的过程中，沦为一个贯通东部与西部经济快速发展的灰色地带；再加之这地区的经济基础脆弱的弱点，使这地区的经济远远滞后于全国其它各地、2、落后的经济拖缓了音乐教育事业的发展、经济基础的薄弱，制约了各行各业的发展，自然使得这地区对于教育事业的资金投入显得相形见绌、这样，便造成了在教育事业上的师资力量，教学设备都远远达不到要求的局面，从而也使得在这地区被视为“副科”的音乐教育学科形同虚设、由于窄小的地域性管制与师资力量的严重不足，使两河中心小学的教师队伍有著极度的不稳定性、两河中心小学四面环山，地域窄小，可以发展的空间极度非常有限，从而使这地区的经济也相对的极其滞后、这样，便管制了教育部门对于教育事业的资金投入，使这地区现今依旧缺乏专业的音乐教学教师，完备的音乐教学设备、现今的两河中心小学，全校竟没有一个专业的音乐教师，在音乐这门课程上，教授学生的也只是一些兼职或者干脆兼任教授几门课程的“音乐教师”，其水平根本就远远达不到传授专业知识给学生的地步、这样，便使得学生连最起码的识谱，都成了可望而不可及的事情，音乐教学的质量无从谈起、而在教学设备方面，因为受了非常有限资金投入与“升学率第一”为目标的管制，学校通常都会把资金用以出售所谓主科的各种仪器（生物，化学），而音乐这门课程显然就不能从中获得适当的资金投入，像是录音机，多媒体这些最基本设备的化解便遥遥无期、这样，便使音乐教学显得更加困难、繁重、在上一节音乐课时，老师们仍需以“老师教导一句，学生学一句”的模式去展开音乐教学、如此，不仅使音乐教学效率极低，还可以使学生对于音乐的审美观念不能获得充份的彰显，管制了音乐教育事业的发展、二、教育观念陈旧由于湘西地处内陆，交通、信息架空线，又因教育改革起步比较晚，使这地区的人们受了传统文化，应试教育的模式的幽禁，升学率沦为学校的首要教学目标，从而忽略了音乐教育的发展、两河乡中，其大部分人都是属于少数民族的原著，由于狭窄的地域与落后经济，再加上受到了教育改革起步较晚的限制，使得这地区的教师们教育观念陈旧，对于传统的古老文化有着根深蒂固的崇尚，从而忽略了素质教育的教育改革、在现如今的两河中心小学中，依旧是以学生的升学率为主要目标、在教学的过程中，依旧有着主副科之分、在安排课程时，虽然也安排有音乐课，但是，由于受到了应试教育模式思想的制约，音乐课时也会被主科的内容所代替，这样，音乐课程便形同虚设、如此，音乐教育在学生的脑中便一片空白，再加上缺乏专业的音乐教师队伍，便使得这一地区的音乐教育发展荡然无存、三、对传统音乐缺少重新认识湘西具有山多、民族多的特点，又受到了楚文化影响，便造就了这一地区的人民自由奔放，能歌善舞、由于这地区独特的地理环境，受到外来的'文化影响相对较弱，其歌舞无论是在情感表达的方式上，文化背景的创造上，都具有浓郁的、独特的民族特色、如歌舞《苗山赶秋歌》、《歌声阵阵象飞泉》等，这些歌曲都独特的呈现出湘西少数民族人民的文化传统、价值取向与心理素质、由于这一地区的民族音乐文化历年来受人为灾害，并使其在发扬与发展上遭遇轻微的挫折，很多音乐典籍已经佚失、而受了国家政策的影响，为了弘扬少数民族的传统文化，各级政府都极力提倡发展特色的民族文化，并使其获得了有效率的发扬与发展、然而，随着这一地区不断受到应试教育的观念在教学中实行，外来流行音乐的不断冲击，又因对本地区的传统音乐文化认识不够，便使得这一地区的民族文化逐渐的被“汉化”，民族音乐文化在传承发展中严重脱节、如这一地区中，中老年人人能歌善舞，但是，在受到严重“汉化”影响，并担当传承与发展重任的青少年中，能继承这一地区民族歌舞的，却是寥寥无几、四、缺少科学的教育理念按照音乐课程基本理念（即，以音乐审美为核心，兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机制）的要求，“以音乐审美为核心”是音乐教育的基本理念、然而湘西这一地区，由于缺少科学的教育理念，从而忽略了对于中小学生的音乐教育，使音乐教育在这一地区的积极开展受了轻微的影响、在两河中心小学中，音乐这门课程便是被视为一种仅能用来娱乐的学科、在大部分人的眼中，音乐只不过是人们在业余时间用来作为消遣的一种工具、这样，音乐教育在人们的眼中，理所当然的也变得可有可无了、基于此，人们便忽视了音乐之美，音乐教育的作用与目的，音乐的教学理念也就无从谈起了、五、学生对音乐审美的重新认识比较湘西文化思想的落后，使得这一地区的农村学生家长的文化素质普遍偏低，学生家长思想封闭，知识面窄，观念陈旧；再加上这一地区受到了“应试教育”模式的影响，便造成了“只要学好数理化，走遍天下都不怕”的教学模式，学生家长与学校老师都只关心他们所谓的“主科”学习成绩、在受到这种教学模式影响的过程中，音乐这门课程，有时不仅会被学生家长与学校老师视为“副科”，有时还会被视为阻碍“主科”学习与发展的绊脚石！基于这样种种对于音乐的轻视，便使学生在对音乐审美这一方面有著轻微的偏差与严重不足，对于音乐存有着错误的审美价值观、缺少鼓励的学生，便可以缺少对音乐审美价值的尊重，这样便轻易制约了音乐教育的发展、综合这些信息，可以窥见，两河中心小学如若就是以此教育情况稳步发展下去，不仅无法同时实现基础教育课程改革，素质教育的政策方案，还是并使本地区的音乐教育逐渐消解，民族音乐文化的承继与发展将发生真空状态、。
湖南衡阳地方戏剧音乐教育的发展现状研究
以及各 大院校 纷纷开 招艺术 特长生 。 都对衡 衡阳市艺术研究所进行戏剧培训主要有两种 方式 ： 一 是 自办 培 训 班 和 战。这些年 民办高校 的兴起 ，
衡阳市各剧团戏剧音乐的主要方式有四种 ： 一是 传统的 师傅带 徒弟 的 难 。在这种状况下 ， 戏剧专业的发展受到了较大的制约。 方式。二是 自办演员班 ， 借用其他 院校 的场地 和教 学资源 ， 学生学 成后全 员、 演奏员班。四是委托衡阳市艺术学校培养。 校对于衡 阳市的戏剧音乐都是 缺一不 可的 ， 在 过去 的几十 年中 ， 为衡阳戏 剧 的发展付 出了艰苦的努力 ， 取得了很大的成绩 ， 具体 分析 如下。
应该说 ， 衡阳市文化局 、 衡阳市艺术研究所 以及 各剧 团、 衡 阳市 艺术学 齐 ， 所 以要在培训 中配备更好的 师资力量需要做更多艰苦的工作。
、
新时期戏剧音乐为精神文明建设做 出的贡献
１ ． 为衡阳戏剧院团输送了大批人才 ， 并在很 大程 度上缓解 了剧 团后继
乏人的问题。衡 阳市委领 导一 贯 关心文 化事 业发展 ， 在 十 一 届 三 中 全 会 发展 ， 这样 才能让后来人对戏剧产生希望 ， 才有可能从 中去挑选 好的人 才。
在今 天人们精神文 明日益丰 富的社会 发展 时期 ， 我们 需要 一大批 有 后， 原衡 阳市文艺学校改名为“ 湖南 省衡 阳戏剧 学校 ” ， 体 现 了市 委领导对 所以 ， 戏剧发展的重视。由于衡阳市艺术学校（ 即原 衡阳市文艺学校 和湖南省衡 志于投 身戏剧事 业， 视戏剧 为生命 的热血青 年 ， 更 呼唤一个 更好 的能让 人 阳戏剧学校 ） 的存在 ， 剧团可 以从每一届 毕业 的学生 中去挑 选演 员并根据 才各尽 所能的机 制。 自己的要求加 以再培养 ， 这样也 大大减 轻了剧 团的 负担 ， 客 观上增 加 了人
基于湖南普通高校地方传统戏曲教育现状的调查与分析
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体 制 、就 业压 力背 景 下 的文 化 学 习 ，有 诸 般无 奈 。 映剁 出对 人性 现阶 段 ， 多元 文化 的 交融 碰 抹 ，使 人 学 生群 体 “ 不 同程 度 化 教育 政 革春 天 的企 盼 ， 以及 对造 成现 代 人对 地 方传 统 文化 观 念 地 受 到拜 金 主 义、 享 乐 义等 错 误价 值观 、人生 观 的影 响 ， 出现 淡薄 局 Ⅲ的担 忧 。
一
了理 想信 念模 糊 、社会 责 任感 小够 、诚 信意 以缺 失 等 问题 。 ” 作
、
“ 实 施地 方戏 曲振兴 工 ”： “ 加 大 戏 曲普及 和 宣传 ”等举 措 ， 凸 了普通 高校 应 加强地 方 戏 曲文化 建设 的 重要性 。 ２ Ｏ １ ５ 年１ ｏ 川２ ４日， 帏业 庭 《 光 明 日报 》 文 化 聚焦 目 ｝ ： 刊文 《 传 统戏 如何 突 ｝ ｝ ｛ 重 刚 》提 及 ： “ ｒ 『 Ｊ 同传统 戏 曲 已从 １ ９ ５ ９ 年的３ ６ ８ 种 减 少 ２ ０ ｌ ３ 年的２ ８ ６ 种 ， 以每 年 超 过 种 的速 度 存 消 ｆ 。 ”２ ０ １ ５ 年７ Ｊ Ｊ ２ ７ Ｈ， Ｅ旭 《 中 同 艺术 报 》 时 评专 栏 《 学 校 教 育是戏 … ｊ 传 承 的力 最所 存 》 ，关于 福 建莆 仙 戏传 统 艺术 走 向衰
地方 戏 曲文化 的 町行性 。 性 传 统刷 种 。８ ９ 人，Ｉ 参 评 总人 数 ７ ． １ ３ ％ 的数 据表 明 ，地 方传 统 二 、问 卷设计 戏 曲 的生态环 境 已岌 岌 可危 ， “ 遗 产 ”将沦 为 遗憾 。 ２ ０ １ ４ 年ｌ ｏ Ｈ ２ ０ １ ５ 年ｌ ０ 厂 ｊ ，笔者 湖 南 省境 内， 围绕 “ 地 方 冈此 ，福 建帅 范 人学 黄 志 Ｉ ｆ １ 的 《 芗 剧进 Ｉ ｛ 】 学音 乐 课堂 的初 步
中小学校湘剧传承的实施现状与建议
中小学校湘剧传承的实施现-与建议口陈胜国张玉瑶2015年7月，国务院在颁布的決于支持戏曲传承发展的若干政策》文件中明确要求，学校教育应加强优秀戏曲文化内容的普及。
2017年，中宣部、教育部、财政部、文化部联合发布的統于戏曲进校园的实施意见》，也明确指出全国大中小学应结合学校教育实际及不同年龄段学生身心特点，坚持多措并举，选择优秀、经典、适合学生观看的戏曲艺术进校园。
，中宣传部发了統于戏曲进校园的实施：，重要的传统戏曲剧种之一，深受大儿的喜爱，重点进的。
―、中小学校湘剧传承的实施状况戏曲传承的关政策相实，多的中小学校展戏曲进校园的，在中小学校中的传承工作也展。
要于及，，关要求选择、的中小学校进传承的点工作。
相关资料显示，株洲市全戏曲进校园：的城市之一,2015年，株洲市教科院展戏曲进校园，选择了市内31学校加，学生，，产生:大在，教院、教学于2016年国学校、云学校、学校中小学校确传承点，年在些中小学校举的小戏迷小戏骨学习班更芳华初绽。
同时，十在中小学校的点也同步展□在经过了一年的实践后，弔剧在中小学校的传承扩大长沙、、的多中小学校，进传承的进阶段，传承采取有开发校本课程、纳入课堂教学、组织戏曲社团、歹小戏骨班观看演出，传承内容主要传统的经典折子戏。
几年，中小学校实施传承取得了明成绩:建立中小学校传承，发出校本课程，成一社团，尤是培养了一批小戏骨。
如2017年株洲市外国语石峰学校湘剧传承基地小戏骨班何琬婷、任予熙、李林静、李俊颜主演的湘剧高腔《白兔记》之《打猎》荣获第二十一届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”小梅花奖项，小将军扮演者何琬婷同学获“小梅花”金花称号，李三娘扮演者任予熙获“银花”称号；2018年第二十二届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动中，株洲市天元小学选送了湘剧选段《柜中缘》，主演李了湘剧术的魅力，一举夺得“金花奖”，并且在第六届中小学校术演活动中获得了一奖了，地中小学校湘剧传承的一，在株洲市的中小学校中，传承，传承的传承的；在的中小学校中，主的传承小戏骨班演；湘在戏曲校活动中一学湘剧的演二、中小学校湘剧传承存在的主要问题1.湘剧传承的受众面相对较窄中小学校的传承小戏骨班演，班学校地湘剧传承学，小戏骨班演的学湘剧的了基中小学校，戏曲传承中的湘剧传承学校，学校的地400，学校一年1少600，举一连一年都完全普及到；i 之湘剧传承的中小学校学校，此可见，参湘剧传承的中小学校学生还少，从传承地区来学的比例就更小了。
湖南地方高校本土音乐教育现状分析
湖南地方高校本土音乐教育现状分析作者：周玉屏来源：《戏剧之家》2016年第07期【摘要】湖湘音乐源远流长，具有浓郁的湖湘地域特点。
地方高校应该勇担本土音乐教育重担，努力提升师生本土音乐素质，弘扬我国民族音乐文化。
论文从传承民族音乐文化的背景着手，分析湖南地方高校音乐专业学生的本土音乐教育现状、意义，为湖南地方高校本土音乐教育作初步的探讨和研究。
【关键词】地方高校；湖南；本土音乐教育；现状中图分类号：G607 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0201-02我国音乐历史悠久，音乐文化资源浩如烟海，它们是中华民族传统文化的宝贵遗产，是中华民族团结和复兴的重要精神支柱。
在世界经济一体化和西方音乐文化的冲击下，中国传统音乐面临前所未有的挑战，为了“上下五千年，纵横十万里”的中华音乐文化保持鲜明的民族个性和强烈的民族自信心，“加强传统音乐文化教育”成为人们的共识。
湖湘音乐作为我国民族音乐的重要组成部分，它具有浓郁的湖湘地域特色，生动地体现了湖湘人既火辣、粗犷又温柔、细腻的性格特点，形成了热烈而浓郁、清新而优美的湖湘音乐色彩和韵味，承载了深厚的湖湘历史文化底蕴和民族精神内涵。
因此，培养湖南地方高校音乐专业学生本土音乐素质，将湖湘本土音乐融入地方高校，也是传承和弘扬优秀的民族音乐文化的有效途径之一。
一、湖南地方高校学生本土音乐教育的历史背景（一）国际音乐教育改革的必然趋势。
在国际音乐教育改革浪潮中，如何传承民族音乐文化已经成为近年来国际音乐教育的趋势。
20世纪著名的匈牙利音乐教育家柯达伊·佐尔坦，主张“掌握音乐母语，强调使用匈牙利民间音乐”[1]，他认为“在音乐上和语言上一样，只有一开始就以匈牙利为中心，我们才能进行一种合理的教育。
音乐的学习如果不是由一个单纯、严密的体系打下基础的话，音乐观念就会混乱。
而单纯、严密的体系又会为其他方面和更高层次的发展打下基础。
”他的音乐教育理论和思想在国际音乐教育中产生了深远的影响，也引起了我国音乐教育同行的关注，对我国的音乐教育产生了极大影响。
衡阳市人民政府办公室关于支持戏曲传承发展的意见
衡阳市人民政府办公室关于支持戏曲传承发展的意见文章属性•【制定机关】衡阳市人民政府办公室•【公布日期】2016.12.07•【字号】衡政办发〔2016〕41号•【施行日期】2016.12.07•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文化正文衡阳市人民政府办公室关于支持戏曲传承发展的意见衡政办发〔2016〕41号各县市区人民政府，市直相关部门：戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。
为贯彻落实《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》（国办发〔2015〕52 号）和《湖南省人民政府办公厅关于支持戏曲传承发展的意见》（湘政办发〔2016〕24号）文件精神，为促进我市戏曲艺术繁荣发展，弘扬优秀传统文化，丰富人民群众精神文化生活，经市人民政府同意，现提出以下意见。
一、总体要求（一）指导思想。
全面贯彻落实党的十八大和十八届二中、三中、四中、五中全会精神，坚持“二为”(为人民服务、为社会主义服务)方向、“双百”（百花齐放、百家争鸣）方针，坚持以人民为中心的创作导向，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持扬弃继承、转化创新，保护传承与发展并重，更好地发挥戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用。
（二）总体目标。
力争在“十三五”期间，健全戏曲艺术保护传承工作体系、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系，完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工作者扎根基层潜心事业的保障激励机制，大幅提升戏曲艺术服务群众的综合能力和水平，培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境，形成全社会重视戏曲、关心支持戏曲艺术发展的生动局面。
二、加强戏曲保护与传承（一）开展地方戏曲剧种普查。
对我市地方戏曲剧种生存与发展现状进行全面普查，建立和完善地方戏曲剧种数据库和信息共享平台。
（二）实施地方戏曲振兴工程。
制定针对本市地方戏曲保护与传承工作的具体政策和措施，开展实施地方戏曲振兴工程，将振兴工程纳入我市国民经济和社会发展“十三五”规划，通过相关文化专项资金鼓励和支持本地戏曲艺术发展。
衡阳音乐特色及其对旅游发展的分析
衡阳音乐特色及其对旅游发展的分析衡阳因五岳之一的南岳衡山而著名，其得天独厚的自然景观和文化底蕴，使衡阳的旅游业得到了很大的发展。
虽然衡阳旅游业的文化层面比较广，但缺少了对音乐这一领域的开发和利用。
音乐元素在衡阳旅游资源中是重要的组成部分，因此应采取合理的措施充分发挥出音乐元素在旅游业中的作用。
一、树立起音乐特色旅游产业的意识旅游资源的开发和利用主要是为了吸引游客的兴趣，而旅游资源的特色直接影响着旅游资源对游客的吸引力。
并且音乐文化应当具有很强的地域性、民族性及感染力。
并且地方特色越明显的音乐文化竞争力越强。
因此在进行衡阳旅游资源的开发中应重视对衡阳地方特色音乐文化的展示，树立起强烈的音乐特色旅游产业意识，促进衡阳地方音乐旅游产业的良好的发展。
同时在建立衡阳地方音乐特色旅游产业时，应注意保证其文化的本真性。
文化是国家、族群、地区的独特的生活方式、思想、习俗等的综合成果，具有独特性和不可复制性。
代表了一个地区独特的民族精神及地域性。
在进行音乐特色的旅游业的发展时应注意既要促进其发展，又要保持其音乐文化的本真性。
即保持衡阳音乐文化的源质性。
严禁为迎合流行文化而任意篡改传统民俗表演形式，或任意改变小调、山歌、传统戏曲等的表演艺术的伴奏、歌词、旋律等。
如很多地方在传统的花鼓戏中加入了大提琴的伴奏，改变了传统的表演形式。
应当以衡阳本土的传统艺术为基础，保护本土艺术的本真性，形成具有独特民族特色的音乐文化。
二、充分发挥本土音乐元素的作用衡阳拥有戏曲、乐器、民歌等丰富的音乐资源。
衡阳比较有代表性的戏曲有湘剧、祁剧和花鼓戏。
衡阳湘剧是湖南省独特的地方大戏剧种之一，湘剧流行的地区非常广泛，并且衡阳湘剧的传统剧目数量很多，具有六个连台本戏，一百一十三个整本戏，四百六十五个散折戏。
祁剧是古老剧种，其形成及发展于祁阳。
并且随着祁剧剧目、声腔及表演艺术的不断发展，逐渐形成了以弹腔为主体的多种声腔的大戏剧种。
祁剧大约有八百九十多本剧目。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践1. 引言1.1 背景介绍衡州花鼓戏是中国传统戏曲艺术中的一种，具有悠久的历史和独特的表演风格。
作为中国非物质文化遗产的代表之一，衡州花鼓戏在湖南地区广泛流传，深受人们喜爱。
随着社会的发展和教育事业的进步，衡州花鼓戏教学也逐渐成为教育领域的重要组成部分。
通过学习衡州花鼓戏，不仅可以传承和弘扬中国传统文化，还可以培养学生的艺术修养和表演能力。
由于衡州花鼓戏的表演技巧和曲目复杂多样，教学过程中存在一些困难和挑战。
有必要对衡州花鼓戏教学进行探索与实践，总结教学经验，解决关键问题，不断提高教学质量。
本文将从衡州花鼓戏教学的特点、教学方法探索、教学实践案例、关键问题解决和成果展示等方面进行探讨，以期为衡州花鼓戏教学提供一些有益的参考和借鉴。
2. 正文2.1 衡州花鼓戏教学的特点衡州花鼓戏是一种具有悠久历史的地方戏曲艺术形式，具有独特的表演风格和鲜明的地方特色。
在教学方面，衡州花鼓戏有以下几个特点：衡州花鼓戏注重传统文化的传承。
这种戏曲艺术形式是源自当地民间的表演形式，代代相传，保留了丰富的历史文化底蕴。
教学过程中，要尊重和保护这一传统，传承其精髓，让更多的人了解和喜爱这一形式。
衡州花鼓戏具有独特的音乐和舞蹈特色。
在教学中，需要注重培养学生的音乐和舞蹈感觉，让他们能够准确地掌握节奏和舞步，表现出独特的风格和韵味。
衡州花鼓戏讲究身段、眼神和动作的协调。
在表演中，演员需要通过不同的身段和眼神表现出角色的性格和情感，这对演员的体能和表现力都有一定的要求。
教学中需要注重训练学生的身体协调能力和表演技巧，使他们能够更好地诠释角色。
衡州花鼓戏教学具有丰富的文化底蕴和独特的表演特点，对学生的音乐、舞蹈和表演能力提出了较高的要求。
通过专业的教学方法和实践案例的研究，可以帮助学生更好地理解和掌握这一传统的戏曲艺术形式。
2.2 教学方法探索教学方法探索是衡州花鼓戏教学过程中非常重要的一环。
在传统的教学模式中，老师通常采用讲解、示范和学生模仿的方式来传授技艺。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践衡州花鼓戏是我国传统戏曲剧种之一，历史悠久，具有丰富的艺术内涵和独特的表现形式。
作为非物质文化遗产，衡州花鼓戏一直以其独特的魅力吸引着观众和艺术爱好者。
随着时代变迁和文化传承的困难，衡州花鼓戏面临着许多挑战和困难。
为了更好地传承和弘扬衡州花鼓戏这一宝贵的民间艺术资源，需要进行深入的教学探索和实践。
本文将围绕衡州花鼓戏教学的探索与实践展开讨论，探索衡州花鼓戏的特点，探究教学内容和方法，以期推动衡州花鼓戏的传承与发展。
一、衡州花鼓戏的特点衡州花鼓戏源自湖南省衡阳市，流行于湘中、湘南地区。
它是一种以歌舞为主，伴以花鼓为伴奏的地方戏曲剧种。
衡州花鼓戏的表演形式简洁明快，节奏轻快舒缓，富有地方特色的音乐和舞蹈相结合，是一种集歌唱、舞蹈、表演为一体的综合性传统艺术形式。
衡州花鼓戏的表演形式多样，包括独唱、对唱、三重唱、群舞等形式，多以现实生活、历史传说和民间故事为题材，情节生动丰富，极具吸引力。
衡州花鼓戏的表演服饰也具有独特的风格，多以明快鲜艳的色彩为主，搭配各色面具和头饰，使演员形象栩栩如生，具有浓厚的地方特色。
衡州花鼓戏的表演还具有浓厚的地方特色，多以乡土气息和乡村生活为背景，饱含了农民的丰富情感和对生活的热爱，深受广大农民和群众的喜爱和称赞。
二、衡州花鼓戏教学内容和方法的探索针对衡州花鼓戏这一地方戏曲剧种的特点，我们需要探索符合其特点的教学内容和方法，在传统文化的基础上进行创新，为其传承与发展提供更好的保障。
1.教学内容的探索衡州花鼓戏是一种歌舞表演的综合性艺术形式，所以在教学内容上需要注重综合能力的培养。
除了歌唱和舞蹈技能的传授，还需要注重情感表达和角色演绎的培养，使学生在学习过程中能够全面提升自己的表演能力。
由于衡州花鼓戏多以现实生活、历史传说和民间故事为题材，所以在教学内容上需要加强对这些课题的系统性介绍和深入挖掘，增加学生对历史和文化的了解，使学生能够更好地理解和表达传统文化的内涵。
基于湖南“非物质文化遗产”的地方音乐课程开发研究
基于湖南“非物质文化遗产”的地方音乐课程开发研究湖南省是中国著名的历史文化名城，也是非常重要的文化遗产保护地。
在湖南省，有着丰富多彩的非物质文化遗产，其中地方音乐就是其中之一。
地方音乐是一种独具地方特色的音乐表现形式，它蕴含着丰富的地方文化内涵，代表着当地人民的审美情趣和情感风貌。
作为非物质文化遗产，湖南地方音乐的传承和发展一直备受关注。
在当下，随着社会的不断发展和文化的多元化，地方音乐也需要有更好的传承和发展。
通过地方音乐课程的开发和研究，可以更好地促进湖南地方音乐的传承和发展，同时也可以激发学生对非物质文化遗产的热爱和保护意识。
本文将对基于湖南“非物质文化遗产”的地方音乐课程开发研究进行探讨和分析。
一、湖南地方音乐的特点及意义湖南地方音乐是湖南省地方文化的重要组成部分，它融合了湘、楚、衡、湖等多种地方文化因素，具有浓厚的地方特色。
湖南地方音乐包括了湖南戏曲音乐、湖南民间音乐、湖南少数民族音乐等多种形式，每一种音乐形式都有其独特的表现风格和音乐特点。
湖南地方音乐在多个方面展现着其重要的意义。
它是湖南地方文化的重要体现，是湖南民族精神和审美情趣的具体表现，具有浓厚的地方文化底蕴。
湖南地方音乐是湖南人民的精神财富，传承着丰富多彩的音乐传统，是湖南省非物质文化遗产的重要组成部分。
湖南地方音乐还具有重要的教育意义，它可以促进学生的审美情趣和人文精神的培养，对学生全面发展具有重要的意义。
二、地方音乐课程开发的必要性和意义随着社会发展和文化多样性的推动，地方音乐的传承和发展面临着严峻的挑战。
加强地方音乐课程的开发和研究，可以更好地促进地方音乐的传承和发展。
地方音乐课程开发可以提供更丰富的音乐学习资源，让学生接触和了解更多的地方音乐形式，丰富学生的音乐学习体验。
地方音乐课程开发可以促进学生对地方音乐的了解和热爱，激发学生对非物质文化遗产的保护意识和文化自信。
地方音乐课程开发还可以促进地方音乐传承人的培养和选拔，为地方音乐的传承和发展注入新的活力。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践衡州花鼓戏，是一种具有浓郁地方特色的戏曲形式，源自中国湖南省衡阳市的传统戏曲。
它以其独特的表演形式和丰富的表现力受到了广大戏曲爱好者的喜爱和追捧。
随着社会的发展和戏曲市场的变化，衡州花鼓戏的传承和发展面临着一些困难和挑战。
针对这一情况，本文将探讨衡州花鼓戏教学的实践和探索，希望能够为该戏曲形式的传承和发展提供一些新的思路和方法。
一、衡州花鼓戏简介衡州花鼓戏起源于明朝，至今已有数百年的历史。
它以武打、唱功、舞蹈和音乐为主要表现形式，有“四术”(唱、做、念、打)为演唱特色，许多道具根据剧情需要时时关闭和重开。
它的表演形式活泼开朗，内容丰富多彩，深受衡州地区人民的喜爱。
衡州花鼓戏的传统剧目包括《打寇记》、《哥儿宝贝》、《兰子醉》等，这些剧目都具有浓厚的地方特色和深厚的文化内涵。
随着社会的变革和人们对传统文化的认识加深，衡州花鼓戏的教学和传承工作显得尤为重要。
只有通过教学探索和实践，才能更好地传承和发展衡州花鼓戏这一宝贵的戏曲文化遗产。
二、衡州花鼓戏教学的现状及挑战衡州花鼓戏的传承和发展面临着一些困难和挑战。
由于社会的变革和文化市场的多元化，衡州花鼓戏的受众群体正在逐渐减少，这使得衡州花鼓戏的传承和发展面临着一定的困难。
由于衡州花鼓戏的表演形式和表现手法比较特殊，传统的教学方法已经不能完全适应现代学生的需求，这就给衡州花鼓戏的教学带来了一定的挑战。
由于现代社会的诱惑和影响，很多年轻人对传统戏曲的兴趣正在逐渐减弱，这就给衡州花鼓戏的传承和发展带来了重大的挑战。
针对这些困难和挑战，我们需要通过教学探索和实践，找到一些新的方法和途径，来更好地传承和发展衡州花鼓戏这一宝贵的文化遗产。
1.创新教学内容和形式在教学探索和实践中，我们应该注重创新教学内容和形式，让学生更容易接受和喜爱衡州花鼓戏。
我们可以结合现代音乐、舞蹈、流行元素等，引入到衡州花鼓戏的教学中，使学生更容易接受和喜爱。
我们还可以结合多媒体技术，设计一些生动有趣的教学内容和形式，在教学过程中注重互动和体验，使学生更加积极主动地参与其中。
湖南衡阳地方戏剧音乐教育的发展现状研究
湖南衡阳地方戏剧音乐教育的发展现状研究衡阳位于湖南省中南部，自古以来就是交通要地。
便利的地理条件，使衡阳人民同周围地市的物质和文化交流十分频繁，这在客观上促进了衡阳戏剧的发展。
一直以来，活跃于衡阳舞台的剧种包括祁剧、衡阳湘剧和衡州花鼓戏等，在衡阳精神文明建设中占据着十分重要的地位。
衡阳地方戏音乐教育历年来，衡阳戏剧音乐教育主要有如下几种形式：（一）衡阳市文化局衡阳市文化局进行戏剧音乐教育主要有两种方式：自行办班；与剧团联合办班。
（二）衡阳市艺术研究所衡阳市艺术研究所进行戏剧培训主要有两种方式：一是自办培训班和提高班；二是选派戏剧方面的人才外出学习。
（三）衡阳市各剧团衡阳市各剧团戏剧音乐的主要方式有四种：一是传统的师傅带徒弟的方式。
二是自办演员班，借用其他院校的场地和教学资源，学生学成后全部进团工作。
三是挂靠在省艺术学校的名下，自办具有学历的祁剧专业演员、演奏员班。
四是委托衡阳市艺术学校培养。
应该说，衡阳市文化局、衡阳市艺术研究所以及各剧团、衡阳市艺术学校对于衡阳市的戏剧音乐都是缺一不可的，在过去的几十年中，为衡阳戏剧的发展付出了艰苦的努力，取得了很大的成绩，具体分析如下。
一、新时期戏剧音乐为精神文明建设做出的贡献1.为衡阳戏剧院团输送了大批人才，并在很大程度上缓解了剧团后继乏人的问题。
衡阳市委领导一贯关心文化事业发展，在十一届三中全会后，原衡阳市文艺学校改名为“湖南省衡阳戏剧学校”，体现了市委领导对戏剧发展的重视。
由于衡阳市艺术学校（即原衡阳市文艺学校和湖南省衡阳戏剧学校）的存在，剧团可以从每一届毕业的学生中去挑选演员并根据自己的要求加以再培养，这样也大大减轻了剧团的负担，客观上增加了人才的厚度。
艺术学校的存在在很大程度上解决了后备人才问题，所以衡阳市和衡阳地区的各大剧团以及衡阳市艺术研究所，都能够把更多的精力投入到剧本创作等工作中，并作出了相当好的成绩。
2.教育培训有较强的针对性，能弥补不足。
文化大发展背景下地方戏曲音乐文化在高师院校音乐教学中的传承——以衡阳地区为例
作者： 张天慧 李巧伟
作者机构： 湖南衡阳师范学院,湖南省衡阳市421002
出版物刊名： 戏剧之家
页码： 34-36页
年卷期： 2012年 第1期
主题词： 文化 地方戏曲 高师院校 音乐教学 传承
摘要：地方传统戏曲是我国戏曲艺术的重要组成部分,也是中华民族灿烂文化中的一朵奇葩。
随着经济社会的发展,戏曲音乐文化的传承在当前遭遇了瓶颈,其原因有很多：现代生产生活方式的改变,随之带来审美习惯的改变;外来强势文化的泛滥;对于传统文化的教育不到位等等。
因此,在我国当前大力倡导文化大发展大繁荣的背景下,弘扬具有中华文化传统特色的戏曲音乐文化,保护好祖先给我们留下来的这些非物质文化遗产具有重要的意义。
笔者身为高师院校的教师,深受地方戏曲音乐的熏陶,被其所特有的艺术魅力吸引,故而提出在高师院校音乐教学中传承地方戏曲音乐文化的重要性和迫切性;以及在部分课程设置中如何使地方戏曲音乐传承与传统的音乐教学结合得当,相得益彰。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏是湖南省衡阳市地方戏曲之一，是一种以小鼓、大鼓和锣为主要乐器的地方戏曲。
它是湖南省独有的文化艺术形式之一，具有很高的艺术价值和丰富的文化内涵。
在衡州花鼓戏的表现形式中，演员们把武术技巧、音乐、舞蹈等艺术元素完美地融合在一起，展现了浓郁的湘南地域特色和文化魅力，深受观众的喜爱。
在我的教学实践中，我采用了“理论+实践”的教学方法，首先对学生进行相关理论的讲解，包括衡州花鼓戏的历史渊源、表演形式、音乐等方面的基础知识。
之后，我让学生们跟随着我对基本动作进行模仿和练习，以此建立起基本的动作认知和表演能力。
这些基本动作包括行走、站立、扭转、转身、跳跃等，是衡州花鼓戏表演的基础要素。
随着学生们基础功夫的逐渐扎实，我开始引导他们进行角色演绎的练习，包括基本的对白和动作表演。
在这个过程中，我注重对学生的激励和引导，鼓励他们尽可能地深入角色，充分发挥自己的想象力和表演潜能。
在练习过程中，我会根据学生的表现给予及时的反馈，并进行针对性的指导，帮助学生不断提高演技。
除了基本的表演能力练习之外，我还注重了学生对于衡州花鼓戏文化的了解。
我给学生们介绍了衡州花鼓戏的发展历史和文化内涵，让他们了解衡州花鼓戏在湖南省乃至全国文化艺术界的地位和影响。
在这个过程中，我也想通过教学，激发学生们对于中华优秀传统文化的热爱和探究精神，让他们了解并传承中国传统文化的精髓。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践衡州花鼓戏是中国传统文化的重要组成部分，是湖南省娄底市衡阳市的花鼓戏，它以武戏、歌曲和舞蹈为主要表现方式，别具特色，深受广大观众的喜爱。
在近年来，随着文化教育事业的兴旺发展，衡州花鼓戏作为非物质文化遗产受到国内外越来越多的关注，因此，衡州花鼓戏的教学也变得越来越重要。
本文将结合作者的实践经验，对衡州花鼓戏教学的探索与实践进行阐述。
一、加强文化意识的培养衡州花鼓戏作为中国传统文化的代表之一，教学时首先要培养学生的文化意识。
教师应该给学生普及衡州花鼓戏的历史和文化特色，并引导学生感悟衡州花鼓戏所蕴含的人文精神和艺术审美精神，尊重传统、认同文化，在学习中感受和传承文化。
二、掌握基本技能衡州花鼓戏的基本技能包括：歌唱、舞蹈、戏曲表演、鼓乐演奏等，教师应该通过多种方式帮助学生掌握这些基本技能。
例如，通过模仿、观摩、跟唱、角色扮演等方式进行实践活动，不断提高学生的演唱、表演、演奏和协同能力。
三、培养艺术欣赏能力衡州花鼓戏是一门极富魅力和艺术价值的表演艺术，在教学中，教师应该引导学生艺术欣赏，培养他们对艺术的感悟和认知能力。
可以通过欣赏名家表演、讲解经典剧目、观赏演出等方式，逐步提高学生的艺术鉴赏能力，让他们感受到名家的艺术魅力。
四、加强演出实践环节教学中加强演出表演实践，是提高学生表演能力，促进他们全面认识和理解衡州花鼓戏的重要途径。
教师可以组织学生开展舞台实践活动，如:演出比赛、巡回演出、校内演出、地方文艺汇演和亲子表演等，提高学生的表演技巧和舞台表现力。
总之，衡州花鼓戏教学探索与实践是一项长期的不断探索和实践的过程，关键在于教师教学经验的积累和不断开拓。
只有不断加强衡州花鼓戏教学的深度与广度，让更多的学生了解和热爱衡州花鼓戏，在中华传统文化的保护、传承与创新中发挥更大的作用。
衡州花鼓戏教学探索与实践
衡州花鼓戏教学探索与实践衡州花鼓戏，又称衡剧，是中国传统戏曲剧种之一，起源于湖南衡州地区。
其特点是表演形式独特，演员身着花色锦绣的戏装，头戴花鼓、刀马、冠帽等道具，配以精确而独特的表演技巧，以及独特的声腔和乐曲形式，形成了独具特色的花鼓戏艺术。
衡州花鼓戏在民间广泛传承和演出，但是在学校教育中的地位却相对较低。
由于现代学生更加偏爱流行音乐和电影电视剧，在教学中引入传统戏曲剧种变得困难重重。
如何提高学生对衡州花鼓戏的兴趣，促进其传承与发展，成为当今教育工作者亟需解决的问题。
针对这一问题，一种探索与实践的教学方式被提出，并在一些学校得到了尝试。
应该注重衡州花鼓戏教学与学生现实生活的联系。
教师可以通过引用流行音乐和电影电视剧的元素，将学生熟悉的东西与衡州花鼓戏进行对接，从而增加学生对这一传统剧种的兴趣。
可以通过让学生亲身体验表演、学习唱、念、做等技巧，并参与到实际表演中来，增加学生对衡州花鼓戏的认同感和自信心。
学生可以分组合作，编排小剧目，通过多次排练和表演，提高学生对衡州花鼓戏的理解和掌握。
可以借助现代科技手段，如音视频设备和互联网等，将衡州花鼓戏的表演材料和教学资源传播给更广泛的学生群体。
在教学中，可以通过播放相关的视频、录制学生的表演，以及在互联网上分享学生的成果，让更多的人了解和欣赏衡州花鼓戏。
在这一过程中，教师的角色至关重要。
他们应该具备对衡州花鼓戏艺术精髓的深入理解和把握，能够灵活运用教学手段，激发学生学习的兴趣和热情。
教师还应该具备一定的表演能力，能够带领学生进行表演训练和彩排，确保教学目标的顺利实现。
衡州花鼓戏教学的探索与实践是一项重要的教育工作。
通过注重与学生现实生活的联系、亲身体验和实际表演、借助现代科技手段等多种教学方式，可以提高学生对衡州花鼓戏的兴趣和理解，促进其传承与发展。
教师在教学过程中扮演重要角色，需要具备相关的专业知识和教学技能，以保证教学的质量和效果。
衡州花鼓戏及其唱腔研究的开题报告
衡州花鼓戏及其唱腔研究的开题报告一、选题背景衡州花鼓戏是湖南省独具特色的民间艺术形式，是湖南省非物质文化遗产之一。
其特点在于唱腔及语言以地方音为主，表演形式上热闹、活泼，深受广大群众的喜爱。
然而，在现代化进程中，衡州花鼓戏的传承受到了一定的压力。
因此，对衡州花鼓戏及其唱腔的研究具有重要的学术与社会意义。
二、研究目的本研究的主要目的在于系统地探究衡州花鼓戏的唱腔特点及其演变规律，为其传承提供一定的理论依据。
三、研究内容1. 衡州花鼓戏概述：介绍衡州花鼓戏的起源、发展、演变等相关背景知识，为后续的研究提供基础。
2. 唱腔种类及特征：分类、比较、分析衡州花鼓戏唱腔的种类、特征，探究其演唱技巧和表达方式。
其中，还可以对衡阳市区、耒阳市、衡南县、衡山县等地各自的演唱特色进行研究和比较。
3. 唱腔历史演变：探究唱腔历史演变的内在逻辑，从文化、社会背景、经济环境、地理位置等方面解析唱腔演变的原因。
4. 唱腔在当代传承的意义：针对衡州花鼓戏传承的现状及其存在的问题，从学术和社会层面分析衡州花鼓戏唱腔的传承价值，并探寻对其传承的有效途径。
四、研究方法本研究主要采用文献法、实地调查法、案例剖析法等方法进行探究。
其中，文献法主要用于搜集和分析相关的历史、文化、民俗等方面的文献资料；实地调查法则主要用于实际观察、访谈相关人员，了解现状；案例剖析法主要用于探究唱腔的演变规律。
五、研究意义1. 丰富湖南民间文艺的研究，为其传承和发展提供理论支持。
2. 为湖南省非物质文化遗产的保护与传承提供参考。
3. 对湖南省等地方民间文艺的发展、传承和保护提供借鉴。
4. 借助衡州花鼓戏唱腔的研究，加强对地方音乐的理论研究，为其推广和传承提供支持。
六、研究计划本研究计划包括：1. 第一年：调查衡州花鼓戏演唱者和观众，搜集相关文献。
初步探究衡州花鼓戏的唱腔历史及其类型。
2. 第二年：对研究内容进行进一步探究与分析，明确衡州花鼓戏唱腔的演唱技巧和表达方式。
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一、新时期戏剧音乐为精神文明建设做出的贡献
1.为衡阳戏剧院团输送了大批人才，并在很大程度上缓解了剧团后继乏人的问题。衡阳市委领导一贯关心文化事业发展，在十一届三中全会后，原衡阳市文艺学校改名为“湖南省衡阳戏剧学校”，体现了市委领导对戏剧发展的重视。由于衡阳市艺术学校（即原衡阳市文艺学校和湖南省衡阳戏剧学校）的存在，剧团可以从每一届毕业的学生中去挑选演员并根据自己的要求加以再培养，这样也大大减轻了剧团的负担，客观上增加了人才的厚度。艺术学校的存在在很大程度上解决了后备人才问题，所以衡阳市和衡阳地区的各大剧团以及衡阳市艺术研究所，都能够把更多的精力投入到剧本创作等工作中，并作出了相当好的成绩。
湖南衡阳地方戏剧音乐教育的发展现状研究
衡阳位于湖南省中南部，自古以来就是交通要地。便利的地理条件，使衡阳人民同周围地市的物质和文化交流十分频繁，这在客观上促进了衡阳戏剧的发展。一直以来，活跃于衡阳舞台的剧种包括祁剧、衡阳湘剧和衡州花鼓戏等，在衡阳精神文明建设中占据着十分重要的地位。
2.教育培训有较强的针对性，能弥补不足。衡阳的主要地方剧种有祁剧和衡阳湘剧，为了能够很好地把这些富有地方特色的剧种发扬光大，各级领导和各剧
衡阳地方戏音乐教育历年来，衡阳戏剧音乐教育主要有如下几种形式：
（一）衡阳市文化局
衡阳市文化局进行戏剧音乐教育主要有两种方式：自行办班；与剧团联合办班。
（二）衡阳市艺术研究所
衡阳市艺术研究所进行戏剧培训主要有两种方式：一是自办培训班和提高班；二是选派戏剧方面的人才外出学习。
（三）衡阳市各剧团
衡阳市各剧团戏剧音乐的主要方式有四种：一是传统的师傅带徒弟的方式。二是自办演员班，借用其他院校的场地和教学资源，学生学成后全部进团工作。三是挂靠在省艺术学校的名下，自办具有学历的祁剧专业演员、演奏员班。四是委托衡阳市艺术学校培养。
应该说，衡阳市文化局、衡阳市艺术研究所以及各剧团、衡阳市艺术学校对于衡阳市的戏剧音乐都是缺一不可的，在过去的几十年中，为衡阳戏剧的发展付出了艰苦的努力，取得了很大的成绩，具体分析如下。