环艺设计素描教案
《设计素描》课程教案(全套)
contents
目录
• 课程介绍与教学目标 • 素描基础知识 • 形体结构与透视原理 • 光影与明暗表现 • 质感与量感塑造 • 创意构图与表现 • 作品欣赏与评析
01
课程介绍与教学目标
《设计素描》课程概述
01
课程性质
《设计素描》是艺术设计专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描基本
创新尝试
鼓励创新思维和实验精神，在构图中大胆尝试新 的表现手法和材料媒介。
07
作品欣赏与评析
经典作品欣赏与解读
文艺复兴时期素描作品
达芬奇、米开朗基罗等大师的素描作品，分析其精湛的技艺和深 邃的艺术表现力。
现代素描作品
马蒂斯、毕加索等现代艺术家的素描作品，探讨其独特的艺术风格 和创新精神。
中国传统素描作品
分析光影如何塑造物体的立体感、 空间感和质感，以及光影在表现
形体结构中的作用。
光影运用技巧
探讨如何运用光影突出设计主题、 营造画面氛围，以及光影在创意
表达中的具体应用。
明暗交界线与投影处理
1 2 3
明暗交界线的识别与表现 讲解明暗交界线的概念、形成原因以及表现方法， 包括如何准确地找到并刻画明暗交界线。
素描的基本技法
线条的表现
运用不同粗细、轻重、缓急的线 条表现形态的外轮廓和内结构，
以及质感和动态。
阴影与明暗的处理
通过阴影和明暗的对比表现形态 的体积感和空间感，掌握光源的 方向和强度对阴影和明暗的影响。
透视与构图
运用透视原理表现形态的空间关 系和远近层次，掌握构图的基本 法则和技巧，如对称、均衡、对 比等。
通过对石膏像的刻画，学习如何表现坚硬的 质感和量感。
设计素描教案范文
设计素描教案范文教案：素描初阶教学目标：1.了解素描的基本概念和发展历史；2.掌握素描的基本构图和造型技巧；3.培养学生的观察力和表现力；4.通过素描提升学生的审美和艺术修养。
教学准备：1.教师准备黑铅笔、铅笔刀、橡皮擦等绘画工具；2.准备多幅素描作品供学生参考；3.预先准备好课堂展示屏幕。
教学过程：第一步：引入（10分钟）1.教师向学生简要介绍素描的概念和发展历史；2.通过展示多幅素描作品，引导学生观察和感受素描的特点和魅力。
第二步：构图与造型（30分钟）1.教师通过示范和讲解，向学生介绍素描的构图和造型技巧；2.学生根据教师的指导，用简单的几何图形，练习构图和造型；3.教师组织学生进行互评，鼓励他们表达对同学作品的认可和建议。
第三步：素描实践（50分钟）1.教师向学生讲解素描的基本步骤和技巧；2.学生选择一幅图片或实物进行素描实践；3.教师逐个指导学生的绘画过程，帮助他们解决遇到的问题；4.教师鼓励学生在绘画过程中自由发挥，展现个人风采。
第四步：作品展示与评价（20分钟）1.学生将自己的作品展示给全班同学观看；2.教师带领学生观看和评价同学的作品，鼓励他们提出建设性的意见和建议；3.学生可以自由发表对自己作品的感受和反思；4.教师鼓励学生互相欣赏和学习，提升艺术修养。
第五步：总结与展望（10分钟）1.教师与学生共同总结和回顾本节课的学习内容；2.学生对素描的认识和技巧进行总结和展望；3.教师可以鼓励学生给出自己对今后学习的期望和建议。
教学延伸：1.学生可以在家中继续练习素描技巧，提高自己的绘画水平；2.教师可以引导学生去美术馆观赏大师的素描作品，进一步提高他们的审美水平；3.学生可以利用素描技巧创作自己的艺术作品，并参加校内的展览活动。
《设计素描》教案
《设计素描》教案一、教学目标1. 让学生了解设计素描的基本概念和重要性。
2. 培养学生对物体形态、结构、比例、质感等方面的观察和表现能力。
3. 引导学生运用素描技巧，创作出具有设计感的素描作品。
二、教学内容1. 设计素描的基本概念和分类2. 设计素描的工具与材料3. 观察与表现：形态、结构、比例、质感4. 素描技巧：线条、明暗、透视、质感表现5. 设计素描的创作方法和步骤三、教学重点与难点1. 重点：设计素描的基本概念、观察与表现能力、素描技巧。
2. 难点：设计素描的创作方法和步骤，以及如何在作品中体现设计感。
四、教学准备1. 教师准备：教案、PPT、素描教材、示范作品。
2. 学生准备：素描本、铅笔、橡皮、尺子、炭笔等素描工具。
五、教学过程1. 导入：教师展示设计素描作品，引导学生思考设计素描的概念和作用。
2. 新课导入：介绍设计素描的基本概念、分类、工具与材料。
3. 课堂讲解：讲解观察与表现的方法，如形态、结构、比例、质感等。
4. 技巧讲解：讲解线条、明暗、透视、质感表现等素描技巧。
5. 创作实践：教师示范创作过程，学生跟随实践，教师个别指导。
6. 课堂作业：学生根据所学内容，完成一幅设计素描作品。
8. 课后作业：布置课后练习，要求学生巩固所学内容，提高观察与表现能力。
六、教学拓展1. 设计素描在设计领域的应用：平面设计、产品设计、室内设计等。
2. 设计素描与艺术素描的区别与联系。
3. 引导学生关注生活中的设计元素，提高设计素养。
七、课堂小结2. 强调设计素描在设计领域的重要性。
3. 鼓励学生在课后继续练习，提高自己的设计素描水平。
八、课后作业1. 复习课堂所学内容，巩固设计素描的基本概念、观察与表现能力、素描技巧。
2. 完成一幅设计素描作品，要求体现设计感和创意。
九、教学反思1. 教师在课堂上的教学效果，包括学生的参与度、理解程度、实践能力等。
2. 对学生的个别指导是否到位，是否有助于学生的个性化发展。
素描教学设计教案_素描教学设计优秀3篇
素描教学设计教案_素描教学设计优秀3篇素描教学设计篇一课题：静物结构素描授课人：孔佑璇课时：1课时授课类型：新授课教学目的：理解掌握物体内部结构，提高抓形能力教学重点：理解物体内部结构教学难点：如何去表现物体的内部结构教具准备：课件、范画学具准备：绘画工具教学方法：示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验教学过程：什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识）在画前，首先要观察分析形体的结构特征内容有：①、形体特点（物体是方的？圆的？规则的？不规则的？）②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)③、空间位置的比较（前后左右）④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的"隐现等等。
作画步骤：（老师一边示范一边讲解）步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。
步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。
用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。
把物体各部位的透视开关画准确。
步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。
步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。
指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。
临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。
本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。
要解决这些问题，可以做针对性的练习。
大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。
评课记录：主讲人：孔佑璇课题：静物结构素描参加人员：王艳、安然、郑敬超优点：1、教学目标确定的比较准确，突出重难点。
2、严格按照学案式导学的五个步骤进行授课，能够调动学生自主学习的积极性。
3、多媒体的应用能够帮助教学，帮助学生化解思维难题。
不足、改进策略：教师在处理教学最后分钟稍有些紧迫，虽然在有效的课堂时间内进行了这堂课，但细节部分还需讲解。
《设计素描教案》
《设计素描教案》word版一、教案概述本教案旨在通过一系列的教学活动，使学生掌握设计素描的基本概念、技巧和方法，培养学生的观察能力、创新意识和审美情趣。
教学内容涵盖素描基础知识、构图与比例、线条与质感、光影与透视、创意素描等方面。
通过本教案的学习，学生将能够运用所学知识进行设计素描创作，提升综合审美素养。
二、教学目标1. 知识与技能：了解设计素描的基本概念、构图原则，掌握线条、质感、光影、透视等表现手法，学会创意素描的构思与表现。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践、评价等环节，培养学生的造型能力和创新意识。
3. 情感态度与价值观：培养学生对绘画艺术的热爱，提高审美情趣，增强自信心和团队协作精神。
三、教学内容第一课时：设计素描基础知识1. 教学内容：设计素描的定义、特点、作用和基本工具。
2. 教学活动：讲解设计素描的概念，介绍设计素描的特点和作用，演示基本工具的使用方法。
第二课时：构图与比例1. 教学内容：构图的原则、比例的概念和应用。
2. 教学活动：分析优秀设计素描作品的构图，讲解比例的计算方法，进行比例练习。
第三课时：线条与质感1. 教学内容：线条的种类、作用和表现力，质感的概念和表现方法。
2. 教学活动：练习不同线条的表现力，讲解质感的表现方法，进行质感练习。
第四课时：光影与透视1. 教学内容：光影的基本知识、透视的原理和应用。
2. 教学活动：分析优秀设计素描作品的光影处理，讲解透视的画法，进行透视练习。
第五课时：创意素描1. 教学内容：创意素描的定义、构思方法和表现技巧。
2. 教学活动：讲解创意素描的构思方法，进行创意素描练习，展示作品并进行评价。
四、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，提问、回答问题、展示作品等。
2. 作品质量：评估学生的作品在构图、比例、线条、质感、光影、透视等方面的表现。
3. 创新与创意：评价学生在创意素描中的创新意识、构思独特性和表现力。
五、教学资源1. 教材：设计素描教材或相关绘画教程。
素描教案8篇
素描教案8篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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《设计素描》教案
《设计素描》教案一、教学目标1. 知识与技能：（1）让学生了解设计素描的基本概念和特点；（2）培养学生运用素描技巧进行创意表现的能力。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、实践等环节，使学生掌握设计素描的基本方法；（2）引导学生运用设计素描进行创新思维训练。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对设计素描的兴趣，提高审美素养，培养创新精神和团队协作能力。
二、教学内容1. 设计素描概述（1）设计素描的定义；（2）设计素描的特点；（3）设计素描的作用。
2. 设计素描基本技巧（1）线条的运用；（2）形状的描绘；（3）明暗的处理；（4）空间的表达。
3. 设计素描实战演练（1）静态物体素描；（2）动态物体素描；（3）场景素描。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）设计素描的基本概念和特点；（2）设计素描基本技巧的运用；（3）设计素描实战演练。
2. 教学难点：（1）设计素描技巧的灵活运用；（2）创新思维的培养。
四、教学方法1. 讲授法：讲解设计素描的基本概念、特点和技巧。
2. 演示法：展示优秀设计素描作品，分析其特点和创作方法。
3. 实践法：引导学生进行设计素描实战演练。
4. 小组讨论法：分组进行讨论，分享学习心得和创作经验。
五、教学过程1. 导入新课：简要介绍设计素描的概念和特点，激发学生兴趣。
2. 讲解与演示：讲解设计素描的基本技巧，展示优秀作品，分析其创作方法。
3. 实践演练：学生进行设计素描实战演练，教师巡回指导。
4. 小组讨论：学生分组讨论，分享学习心得和创作经验。
6. 作业布置：布置课后练习，巩固所学内容。
六、教学评价2. 同伴评价：学生之间相互评价，交流学习心得。
3. 教师评价：对学生的作品进行客观评价，给予肯定和鼓励，并提出改进意见。
七、教学拓展1. 组织设计素描比赛，激发学生的竞争意识和创新能力。
2. 邀请专业设计师进行讲座，分享设计素描在实际工作中的应用和经验。
3. 开展设计素描作品展览，提高学生的审美素养和创作自信。
设计素描实训教案模板范文
#### 一、课程基本信息课程名称：设计素描实训授课对象：艺术设计专业学生课时安排：2课时教材依据：《设计素描实训》#### 二、教学目标1. 知识目标：- 理解设计素描的基本概念和意义。
- 掌握设计素描的基本技法，包括结构素描、明暗素描、创意素描等。
- 了解设计素描在不同设计领域的应用。
2. 技能目标：- 能够运用设计素描的方法进行物体的结构分析。
- 能够通过设计素描表现物体的光影效果。
- 能够发挥创意进行设计素描的实践创作。
3. 情感目标：- 培养学生对设计素描的兴趣和热爱。
- 增强学生的审美能力和艺术表现力。
- 培养学生的创新意识和团队协作精神。
#### 三、教学重点与难点教学重点：1. 设计素描的基本概念和技法。
2. 物体的结构分析及光影表现。
教学难点：1. 创意素描的构思和表现。
2. 设计素描在不同设计领域的灵活运用。
#### 四、教学过程第一课时1. 导入：- 通过展示设计素描的优秀作品，激发学生的学习兴趣。
2. 讲授：- 介绍设计素描的基本概念、意义和技法。
- 讲解结构素描、明暗素描、创意素描的特点和表现方法。
3. 示范：- 教师现场示范设计素描的绘制过程，强调重点和难点。
4. 实践：- 学生根据所学知识，进行简单的结构素描练习。
5. 总结：- 对本节课的学习内容进行总结，解答学生疑问。
第二课时1. 复习：- 回顾上一节课所学内容，检查学生的学习效果。
2. 讲授：- 讲解设计素描在平面设计、产品、建筑等领域的应用。
3. 实践：- 学生分组进行设计素描创作，包括创意素描、结构素描等。
- 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
4. 展示与评价：- 学生展示自己的作品，进行自评和互评。
- 教师点评，给予学生鼓励和建议。
5. 总结：- 对本节课的学习内容进行总结，强调设计素描的重要性。
#### 五、课后作业1. 学生根据所学知识，完成一幅设计素描作品。
2. 收集并整理设计素描在各个领域的应用案例，撰写一篇心得体会。
环境艺术基础素描教案
基础素描教案1素描是与色彩画相对而言的。
素即素色，朴素之意，也包含单色的意思。
素描是借助单色线条或块面来塑造形象，是一种对客观物象的形态和结构特征作朴素表现的绘画形式。
也可定义：指作一种颜色来描绘表现对象的形体、空间、质感、神态于平面材质媒介画面上的形象。
2素描是造型的基本功。
造型，包括造型的观念、造型的美学原则、造型的形式要素和造型的表现手法等，构成了绘画艺术语言的基础。
可以说除色彩而外，绘画造型的基础都属于素描研究的内容。
3素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。
它可以是画家最原始、最直接的创作意图的形象表现，也可以是绘画、雕塑、工艺美术建筑艺术的创作或设计的草图、正稿、粉本（中国画），以及资料性习作。
基础素描教案授课班级：装潢1101、1102专业名称：装潢艺术设计任课教师：肖育2011年10月单元课教案首页第1次课课型讲授课时数3课时授课内容理论讲授：1、静物素描的概念、特点和意义；2、静物素描的工具材料以及其使用技法；3、静物素描的造型方法；4、静物素描的作画步骤；5、静物素描的表现方法。
教学目的与要求必备知识培养学生扎实的造型能力，通过严格而规范的素描基础训练，使学生能够掌握正确的观察方法和熟练的表现手法。
以结构为主、明暗为辅，讲授素描的基本知识，纠正错误的观察方法和作画习惯，要求学生的作业能够比较准确地表达物体的比例、透视、结构关系并具有完美的构图和一定的空间感、体积感、质感与量感。
职业能力掌握静物素描的构图要素，认识和掌握光线在物体表面散布的一般规律，能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系，为以后的设计打下坚实的基础。
培养对形体的空间想象能力。
重点掌握正确的观察方法和熟练的表现手法；要求学生比较准确地表达物体的比例、透视、结构关系掌握立体感、空间感、质感、量感的处理。
难1、用立体的观察方法来表现物体的内外结构关系，用整点体、比较的观察方法来表现物体的空间、比例、明暗、形体、结构、透视、质感、量感；2、素描语言表达能力和审美能力的培养；3、在静物素描训练中融入设计和构成想法。
《设计素描》教案
《设计素描》教案一、教学目标1. 知识与技能：（1）让学生了解设计素描的基本概念和特点；（2）培养学生运用素描技巧表现设计思路的能力；（3）引导学生运用设计素描的方法分析和解构对象。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、实践等环节，让学生掌握设计素描的基本步骤；（2）采用案例分析、小组讨论等方式，培养学生合作探究的能力；（3）利用多媒体教学，拓展学生设计素描的视野。
3. 情感、态度与价值观：（1）培养学生对设计素描的兴趣和热情；（2）培养学生勇于创新、关注生活的设计意识；（3）提高学生的人文素养，培养审美情趣。
二、教学内容1. 设计素描概述（1）介绍设计素描的定义、特点和作用；（2）分析设计素描与传统素描的区别；（3）阐述设计素描在设计领域的应用。
2. 设计素描基本技巧（1）线条的运用：直线、曲线、细线、粗线等；（2）阴影与透视：光影处理、空间表现、透视规律等；（3）比例与构图：比例关系、构图原则、画面平衡等。
3. 设计素描步骤与方法（1）观察与分析：观察对象特征、分析对象结构；（2）草图与构思：快速勾勒草图、展开设计构思；（3）细化与完善：逐步细化线条、调整构图、丰富细节。
4. 设计素描案例分析（1）分析经典设计素描案例，提炼设计思路；（2）学生作品展示与评价，互相借鉴学习；（3）教师点评与指导，提高学生设计素描水平。
5. 设计素描实践与应用（1）练习生活用品、建筑、人物等设计素描；（2）结合专业特点，运用设计素描进行创意表现；（3）探讨设计素描在实际设计项目中的应用。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）设计素描的基本概念和特点；（2）设计素描基本技巧的运用；（3）设计素描步骤与方法的掌握。
2. 教学难点：（1）设计素描中的透视规律；（2）设计素描中的比例与构图；（3）设计素描在实际项目中的应用。
四、教学方法与手段1. 教学方法：（1）讲授法：讲解设计素描的基本概念、技巧和方法；（2）示范法：演示设计素描的步骤与技巧；（3）案例分析法：分析经典设计素描案例，进行讨论与评价；（4）实践法：学生动手练习设计素描，提高实际操作能力。
素描公开课教案（范文三篇）
素描公开课教案（范文三篇）本站小编为你整理了多篇相关的《素描公开课教案(范文三篇)》，但愿对你工作学习有帮助，当然你在本站还可以找到更多《素描公开课教案(范文三篇)》。
第一篇：美术课素描教案课程名称：石膏像素描适用专业：电脑艺术设计目的要求：通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。
教学重点：如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。
教学难点：真正理解对物象结构的空间构造。
教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社ISBN 7―5621－1893－0参考书目：《当代素描教程》丁一林胡明哲著北京工艺美术出版社 ISBN 7－80526－149－0《素描构成表现》陈守义著浙江人民美术出版社 ISBN 7－5340－1125－6《现代素描技法》斯图瓦特帕赛著湖南美术出版社ISBN 7－5356－0395－5《素描石膏像教学对话》宫六朝编河北美术出版社ISBN 7－5310 －1464 －5一、石膏像素描训练的意义素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。
素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。
我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。
石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。
石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。
还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。
在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。
二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念1、基本形无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。
设计环境素描教案模板范文
课时：2课时年级：七年级教学目标：1. 让学生了解环境素描的基本概念和特点，培养学生的观察力和表现力。
2. 培养学生对自然环境的热爱，提高环保意识。
3. 培养学生审美情趣，提高艺术素养。
教学重点：1. 环境素描的基本概念和特点。
2. 环境素描的观察和表现方法。
教学难点：1. 如何将观察到的环境特点准确、生动地表现在画面上。
2. 如何运用素描技巧表现环境中的光影、质感等。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、素描作品、示范画、画纸、画笔等。
2. 学生准备：画纸、画笔、铅笔、橡皮等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示环境素描作品，引导学生欣赏并提问：你们能从这幅画中感受到什么？2. 学生回答后，教师总结：环境素描是通过描绘自然环境来表达艺术家情感的一种绘画形式。
二、讲解环境素描的基本概念和特点1. 教师讲解环境素描的定义、发展历程和表现手法。
2. 引导学生了解环境素描的特点，如：写实、写意、抽象等。
三、示范1. 教师现场示范环境素描的观察和表现方法，让学生跟随教师的步骤进行操作。
2. 教师强调观察的重要性，引导学生细心观察周围的环境。
四、实践1. 学生分组进行环境素描练习，教师巡回指导。
2. 学生在练习过程中，教师及时给予评价和指导。
第二课时一、复习上节课所学内容1. 教师提问：上节课我们学习了哪些关于环境素描的知识？2. 学生回答后，教师总结。
二、讲解环境素描的表现技巧1. 教师讲解光影、质感等表现技巧在环境素描中的应用。
2. 引导学生掌握表现技巧，提高作品的艺术效果。
三、示范1. 教师现场示范运用光影、质感等技巧进行环境素描。
2. 学生跟随教师的步骤进行操作。
四、实践1. 学生分组进行环境素描练习，教师巡回指导。
2. 学生在练习过程中，教师及时给予评价和指导。
五、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调环境素描的重要性。
2. 学生展示自己的作品，教师进行点评。
教学评价：1. 观察学生课堂表现，了解学生对环境素描知识的掌握程度。
幼儿环境素描教案模板范文
一、活动名称：幼儿园环境素描二、活动目标：1. 培养幼儿对周围环境的观察力和感知能力。
2. 培养幼儿运用绘画表达对环境感受的能力。
3. 增强幼儿的环保意识，激发幼儿爱护环境的情感。
三、活动准备：1. 素描工具：画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔等。
2. 环境观察材料：相机、录音笔等。
3. 环境图片或实物展示。
四、活动过程：（一）导入环节（10分钟）1. 教师通过讲述故事或展示图片，引导幼儿关注周围环境，激发幼儿对环境素描的兴趣。
2. 提问：“你们平时都看到什么样的环境？你们喜欢什么样的环境？”（二）观察环节（15分钟）1. 教师带领幼儿走出教室，观察幼儿园的某个特定区域（如花园、操场等）。
2. 引导幼儿仔细观察环境中的细节，如植物、动物、建筑等。
3. 鼓励幼儿用相机或录音笔记录下自己感兴趣的环境元素。
（三）绘画环节（30分钟）1. 教师讲解素描的基本技巧，如线条、阴影、透视等。
2. 引导幼儿根据自己的观察和感受，选择一个或多个环境元素进行绘画。
3. 教师巡视指导，帮助幼儿解决绘画过程中遇到的问题。
（四）展示与评价环节（15分钟）1. 教师组织幼儿展示自己的作品，并鼓励其他幼儿进行评价。
2. 评价内容包括：画面是否生动、色彩搭配是否合理、创意是否新颖等。
3. 教师对幼儿的作品进行总结性评价，肯定幼儿的努力和进步。
五、活动延伸：1. 将幼儿的素描作品布置在幼儿园的公共区域，供其他幼儿欣赏。
2. 鼓励幼儿将观察和绘画的过程与家人分享，提高家庭环保意识。
六、活动反思：1. 教师反思活动效果，分析幼儿在观察、绘画、评价等方面的表现。
2. 教师总结活动中的成功经验和不足之处，为今后的活动提供改进方向。
七、注意事项：1. 确保幼儿在活动过程中的安全，避免发生意外伤害。
2. 根据幼儿的年龄和绘画能力，调整绘画难度和指导方法。
3. 鼓励幼儿发挥创意，不必过分追求画面完美。
通过本次幼儿园环境素描活动，希望幼儿能够更加关注周围环境，提高环保意识，并学会用绘画的方式表达自己对环境的热爱。
设计环境素描教案模板范文
课时：2课时年级：高一年级教材：《设计素描》教学目标：1. 让学生了解设计素描的基本概念和作用，提高学生的设计素描能力。
2. 培养学生的观察能力和空间思维能力，提高学生的审美素养。
3. 使学生掌握设计素描的技巧，为后续设计课程打下基础。
教学重点：1. 设计素描的基本概念和作用。
2. 设计素描的观察方法和技巧。
教学难点：1. 设计素描的构图技巧。
2. 设计素描的色彩运用。
教学准备：1. 教师准备设计素描的课件、示范作品等。
2. 学生准备素描本、铅笔、橡皮、彩色铅笔等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示设计素描作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
2. 提问：什么是设计素描？设计素描有什么作用？二、新课讲授1. 教师讲解设计素描的基本概念，包括设计素描的定义、特点、作用等。
2. 教师分析设计素描在平面设计、产品设计、建筑设计等领域的应用。
三、示范与指导1. 教师现场示范设计素描的构图、线条、色彩等技巧。
2. 学生跟随教师进行练习，教师逐一指导。
四、课堂练习1. 学生根据教师提供的素材，进行设计素描的练习。
2. 教师巡视指导，纠正学生练习中的错误。
第二课时一、复习与提问1. 教师提问：设计素描的构图、线条、色彩等技巧有哪些？2. 学生回答问题，教师点评。
二、课堂练习1. 学生根据教师提供的素材，进行设计素描的练习。
2. 教师巡视指导，纠正学生练习中的错误。
三、展示与评价1. 学生展示自己的设计素描作品，教师和同学进行评价。
2. 教师总结本次课程的重点内容，提出改进建议。
四、布置作业1. 学生根据所学知识，创作一幅设计素描作品。
2. 下一节课进行作品展示和评价。
教学反思：1. 本节课通过讲解、示范、练习等形式，使学生掌握了设计素描的基本概念和技巧。
2. 在教学过程中，注重培养学生的观察能力和空间思维能力，提高学生的审美素养。
3. 课堂练习环节，教师应注重个别指导，帮助学生克服难点。
4. 课后作业的布置，有助于巩固学生的设计素描能力。
素描户外环境塑造教案中班
素描户外环境塑造教案中班一、教学目标。
1. 知识与技能，学生能够掌握素描的基本技巧，包括线条、明暗、透视等，能够运用这些技巧在户外环境中进行素描创作。
2. 情感态度与价值观，培养学生对自然环境的热爱和观察力，让他们通过素描作品表达对自然的独特感受。
3. 学科素养，培养学生的绘画技能和观察力，提高他们的审美能力和艺术修养。
二、教学重点。
1. 素描的基本技巧，线条、明暗、透视等。
2. 在户外环境中进行素描创作的方法和技巧。
三、教学难点。
1. 如何将户外环境的景物转化为素描作品。
2. 如何运用透视和明暗表现户外环境的特点。
四、教学过程。
1. 创设情境，激发学生的兴趣。
在教室中播放一些户外环境的图片或视频，让学生感受自然环境的美丽和多样性，激发他们对户外环境素描的兴趣。
2. 知识讲解。
通过PPT、板书等形式，向学生介绍素描的基本技巧，包括线条、明暗、透视等。
同时，向学生讲解在户外环境中进行素描创作的方法和技巧，如何观察、构图、运用透视和明暗表现等。
3. 示范与指导。
教师在课堂上进行素描的示范，向学生展示如何观察户外环境，如何用线条勾勒出景物的轮廓，如何用明暗表现光影效果，如何运用透视表现景物的远近等。
然后，教师指导学生在课堂上进行简单的素描练习，帮助他们掌握基本技巧。
4. 实践操作。
组织学生到校园或周边的自然环境中进行素描创作。
教师在现场指导学生观察、构图、运用技巧，帮助他们将户外环境的景物转化为素描作品。
5. 展示与交流。
让学生展示他们的素描作品，并进行交流和讨论。
教师可以对学生的作品进行点评，指出优点和不足，帮助他们改进和提高。
6. 总结与反思。
教师和学生一起总结这堂课的收获和体会，让学生反思自己的不足和进步之处，为下一次的素描创作做准备。
五、教学手段。
1. PPT，用于知识讲解和示范演示。
2. 板书，用于概括总结重点知识和学生的创作要点。
3. 实地教学，组织学生到户外环境进行素描创作，让他们亲身感受自然环境的美丽和多样性。
素描区域设计教案模板范文
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解素描区域设计的基本概念和原则。
2. 培养学生运用素描手法进行区域设计的能力。
3. 提高学生的审美能力和空间想象力。
教学重点：1. 素描区域设计的基本原则。
2. 素描工具和材料的使用。
3. 区域设计中的光影、透视等表现手法。
教学难点：1. 素描区域设计中的构图与布局。
2. 素描工具和材料的使用技巧。
3. 区域设计中的创意与表现。
教学准备：1. 教师准备：素描教材、教学示范作品、素描工具和材料。
2. 学生准备：素描本、铅笔、橡皮、橡皮檫、素描纸。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示几幅优秀的素描区域设计作品，引导学生观察并讨论作品的优点和设计思路。
2. 提问：什么是素描区域设计？它有哪些基本特点？二、讲解1. 讲解素描区域设计的基本概念、原则和特点。
2. 介绍素描工具和材料的使用方法。
3. 分析区域设计中的光影、透视等表现手法。
三、示范1. 教师现场进行素描区域设计示范，展示从构思到完成的全过程。
2. 讲解示范过程中的构图、布局、光影、透视等技巧。
四、练习1. 学生根据教师示范，尝试进行素描区域设计练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生在练习过程中出现的问题。
五、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的练习成果，互相交流心得。
第二课时一、复习1. 回顾上一节课的学习内容，检查学生对素描区域设计的理解和掌握程度。
2. 学生展示自己的练习作品，教师点评并提出改进建议。
二、拓展1. 介绍一些著名的素描区域设计案例，分析其设计思路和特点。
2. 引导学生思考如何将所学知识运用到实际生活中。
三、创作1. 学生根据所学知识，进行素描区域设计创作。
2. 教师提供素材和参考，帮助学生拓展思路。
3. 教师巡回指导，关注学生在创作过程中的问题。
四、展示与评价1. 学生展示自己的创作作品，教师和学生共同评价。
2. 教师总结本次课程的学习成果，强调学生在创作过程中的进步和不足。
环境设计精微素描教案模板
环境设计精微素描教案模板教案标题：环境设计精微素描教案模板教学目标：1. 了解环境设计中的精微素描技巧和应用。
2. 学习使用素描工具和材料进行环境设计的创作。
3. 培养学生对环境设计的观察力和表现力。
教学准备：1. 素描纸、铅笔、橡皮擦、修正液等素描工具和材料。
2. 环境设计的相关图片或实物作为参考。
教学过程：1. 导入（5分钟）- 向学生介绍环境设计的概念和重要性，引发学生对环境设计的兴趣。
- 展示一些环境设计作品的图片，让学生对环境设计有一个初步的了解。
2. 知识讲解（15分钟）- 介绍精微素描的定义和特点，以及在环境设计中的应用。
- 解释素描工具的使用方法和注意事项，如如何使用铅笔的不同硬度来表现不同的细节等。
3. 示范演示（20分钟）- 选择一个简单的环境设计主题，如室内餐厅或公园景观等，向学生展示如何进行精微素描创作。
- 演示过程中，重点讲解如何观察环境中的细节，并用素描工具准确地表达出来。
4. 学生实践（30分钟）- 让学生选择一个自己感兴趣的环境设计主题，并提供参考图片或实物。
- 学生使用素描工具和材料进行环境设计的精微素描创作。
- 教师在学生创作过程中给予指导和帮助，鼓励学生发挥创造力和表现力。
5. 展示与评价（15分钟）- 学生完成作品后，进行展示和评价。
- 学生可以互相欣赏和评价彼此的作品，教师也可以给予专业的评价和建议。
- 鼓励学生分享创作心得和体会，促进学生之间的交流和学习。
6. 总结与拓展（10分钟）- 总结本节课学习的内容和技巧，并强调环境设计的重要性。
- 鼓励学生继续探索和实践环境设计，可以引导学生进行更复杂和综合的创作。
教学扩展：1. 鼓励学生在课后继续进行环境设计的精微素描创作，并进行更深入的研究和实践。
2. 可以组织学生参观当地的环境设计作品展览或相关活动，拓宽学生的视野和艺术素养。
3. 引导学生了解环境设计领域的专业人士和机构，如设计师、建筑师或艺术学院等，以激发学生对环境设计的职业兴趣。
环境设计精微素描教案模板
环境设计精微素描教案模板教案标题：环境设计精微素描教案模板教学目标：1. 了解环境设计中的精微素描技法；2. 学习运用精微素描技法进行环境设计创作；3. 提高学生的观察力和绘画技巧。
教学内容：1. 精微素描技法的介绍和特点；2. 环境设计中的精微素描应用；3. 素描练习和创作。
教学准备：1. 教师准备：- 素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具；- 环境设计的相关图片或实物。
2. 学生准备：- 素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具。
教学步骤：引入：1. 教师展示环境设计中的精微素描作品，引发学生对素描技法的兴趣和好奇。
2. 引导学生思考：为什么环境设计中的精微素描很重要？它有什么作用？讲解：3. 教师简要介绍精微素描技法的特点和应用领域，如建筑设计、室内设计等。
4. 教师展示环境设计中使用精微素描的案例，解释其作用和效果。
实践：5. 学生进行素描练习，通过观察环境中的细节，尝试用铅笔进行精微素描的练习。
6. 学生根据教师提供的环境设计图片或实物，运用精微素描技法进行创作。
鼓励学生注重细节和纹理的表现。
展示与评价：7. 学生互相展示自己的作品，分享创作心得和体会。
8. 教师对学生的作品进行评价和指导，鼓励他们在细节和纹理表现上的进一步提高。
总结：9. 教师总结本节课的学习内容和重点，强调精微素描在环境设计中的重要性。
10. 引导学生思考：如何运用精微素描技法进行环境设计创作？有哪些注意事项？拓展活动：11. 鼓励学生在实际环境中进行观察和素描练习，提高他们的观察力和绘画技巧。
教学反思：12. 教师对本节课的教学效果进行总结和反思，思考如何进一步改进教学方法和内容。
注：教案的具体内容和步骤可根据教育阶段和学生的实际情况进行调整和修改。
幼儿环境素描教案模板范文
课时：1课时年级：大班教学目标：1. 让幼儿了解自然环境中常见的动植物，培养对大自然的热爱之情。
2. 培养幼儿的观察能力和绘画技巧，提高幼儿的审美能力。
3. 通过绘画活动，锻炼幼儿的动手能力和创造力。
教学重点、难点：重点：观察自然环境中常见的动植物，并尝试用线条和色彩进行描绘。
难点：运用绘画技巧，将观察到的动植物形象生动地表现出来。
教学准备：1. 自然环境中的动植物图片若干张。
2. 绘画工具：彩色铅笔、水彩笔、画纸等。
3. 观察记录本。
教学过程：一、导入1. 教师出示自然环境中的动植物图片，引导幼儿观察并提问：“你们认识这些动植物吗？它们生活在哪里？”2. 幼儿自由发言，教师总结并简要介绍这些动植物的特点。
二、观察与讨论1. 教师组织幼儿分组，每组选择一种动植物进行观察。
2. 幼儿观察记录本，记录下自己观察到的动植物特点。
3. 各组分享观察结果，教师引导幼儿讨论动植物的生活习性、生长环境等。
三、绘画实践1. 教师讲解绘画技巧，如线条的运用、色彩的搭配等。
2. 幼儿根据观察到的动植物特点，开始绘画。
3. 教师巡回指导，帮助幼儿解决绘画过程中遇到的问题。
四、展示与评价1. 教师组织幼儿展示自己的作品，并请其他幼儿评价。
2. 教师对幼儿的作品进行点评，肯定优点，指出不足。
3. 鼓励幼儿互相学习，共同进步。
五、总结与延伸1. 教师总结本次活动的收获，强调观察和绘画的重要性。
2. 延伸活动：教师引导幼儿回家后，与家长一起观察家庭周围的自然环境，并尝试用绘画的方式记录下来。
教学反思：本次活动中，幼儿通过观察、讨论、绘画等环节，了解了自然环境中的动植物，培养了观察力和绘画技巧。
在绘画过程中，幼儿充分发挥了想象力，创作出了富有创意的作品。
在今后的教学中，教师应继续关注幼儿的兴趣和需求，设计更多富有教育意义的教学活动，激发幼儿的学习兴趣，促进幼儿全面发展。
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设计结构素描环艺11本单号课题一：第一章：设计结构素描概论与基础知识第三章：设计结构素描的绘画要素（第一节、准确得描绘能力第二节.结构分析能力能力）课时安排：32 学时（理论4学时，实践28课时（两部分14+14））第一部份(4学时)设计结构素描概论与基础知识目的要求：通过对传统素描与设计素描概念的对比分析讲解，使学生在原来造型认识的基础上进一步建立造型感性和理性认识结合分析的观念，理解设计素描的学习目的和方法，并结合课题式的分组练习，通过比例、透视、光影、结构等知识点的学习，掌握三围立体物象在平面二围中的塑造要素，以及不同观察方法给造型带来的变化，从而提高认识和审美，锻炼技能技巧，为下一步学习做铺垫。
教学重点：设计结构素描与应试素描的差异性认识、观察方法教学难点：思维方式的转变教学方法：采用讲授与辅导相结合的方法，配合范画和多媒体教学，并根据学生的不同特点，指导完成作业。
教学要求：通过讲解使学生理解设计结构素描与应试素描的差异性认识，正确的观察物象教具准备：多媒体课件范画一、素描的基本定义、目的1 、素描是造型艺术基本功之一，是以线条或块面进行造型的绘画形式，以煅炼观察和用单色表达形体透视、结构关系、体块关系、动态关系、明暗关系为目的的造型训练方式。
同时素描又是可以成为独立的艺术形式，能够生动的表现物体、人物、风景、象征符号、情感、联想、创意或构想。
由此可见素描的概念并非像我们想象的那么简单。
2 、素描有着多种多样的形式，概念的更新可以扩大视野，全因素素描并非是提高素描能力惟一有效有训练方式。
我们可以在速写中锻炼线条，在结构素描中培养透视形体结构的眼力，在单因素的线条训练中把握情绪的表现。
总之，素描的训练应根据具体的目的来选择有效的方式。
那么，素描的目的是什么呢？由素描的定义可知，素描是造型艺术的基本功，是进入造型艺术之门和不断进取的必由之途。
素描是造型艺术的基本功，然而造型艺术又细分为许多种，正像纯艺术领域里国画、油画、版画、雕塑的素描训练各有不同的追求，设计专业也一样，视觉传达专业不同于工业设计专业，服装专业有别于环境艺术专业，这种专业差别，远胜于纯艺术领域内各专业的差别，因为各个设计专业的研究对象大不相同。
所以，入门后的素描学习，是为了专业上的进取。
明确地把握专业方向，根据专业要求，提高自己的素描表现能力，是素描学习关键。
二、素描的本质1 、素描是一种能力训练，是眼与手的协同训练，认知与表现的同步训练。
2 、素描是一种视觉语言，它表现生理的眼睛所见所感的事象与印象，也表现心理的“视觉”所视所思的意象与想像。
3 、由单纯的线条造型到丰富的明暗塑造、光影规律、透视法则、构图原理，同时还巧妙地演绎着素描表现的所有可能性―― 在二维的平面上营造三维立体，在静止的画面上表现延展的运动关系。
4 、视觉表现的欲望其实与生俱来，它潜藏于人的意识里，而素描能使人获得视觉表现的自由。
就人类思维平衡发展的理想而论，素描一如语言文字，本该是人所皆能的最基本的“视觉语言”。
5 、所谓视觉思维，正是对非语言的，直接的视觉形象的认知与把握。
素描的训练，便是培养这种认知方式。
以设计专业所要求的人才素质来讲，应是能够在两种思维模式之间灵活切换的，因为设计不仅考虑艺术性，更要考虑功能的合理性。
因此，必须重视两种思维模式的平衡运用与发展。
三、不同概念的素描素描即是一个相当宽泛的概念。
从素描的定义来讲，素描既是一门造型基础学科，又是一种艺术表现形式。
这便是两种不同定位的素描。
前者为研究性素描，后者为表现性素描，也就是我们通常所说的习作与创作。
在素描学习中，明确这两者之间的区别是重要的。
研究性素描的目的在于造型基础能力的训练，通常有明确的课题对象和作业要求，通过对于课题对象细致的观察、描写，提高认知与表现能力。
因此，朴素地、如实地描写对象的本质形态特征是作业的基本原则。
表现性素描通常是在性素描基础之上的训练，相对侧得于表现方面的探索，目的不同自然要求不同。
素描作为一种视觉语言所传达的信息，从内容类别来讲可分为两类：生理视觉所捕捉的信息与心理视觉所捕捉的信息。
对于这两类信息的命名，有称其为客观素描与主观素描的，然而这种划分很难应用在具体的作品分析上。
可以说所有作品都不同程度地包含着主观意识与情感的介入。
倘若在承认主观意识、情感介入的前提下来命名，或许将其称为印象素描与意象素描比较确切。
印象素描包含所有生理视觉所能捕捉的可视形象描写，包括从朦胧的印象到鲜明的印象。
这种素描训练不仅可以包括从研究性素描到表现性素描保个阶段的训练，还可以包括默写训练, 速写训练。
意象素描则包含所有心理视觉所能洞察的信息以及主观世界里自动生成的意象。
第二部份(14学时)设计结构素描的绘画要素（第一节准确得描绘能力）目的要求：通过对传统素描与设计素描概念的对比分析讲解，使学生在原来造型认识的基础上进一步建立造型感性和理性认识结合分析的观念，理解设计素描的学习目的和方法，并结合课题式的分组练习，通过比例、透视、光影、结构等知识点的学习，掌握三围立体物象在平面二围中的塑造要素，以及不同观察方法给造型带来的变化，从而提高认识和审美，锻炼技能技巧，为下一步学习做铺垫。
教学重点：准确、观察方法与角度教学难点：手眼配合能力教学方法：采用讲授与辅导相结合的方法，配合范画和多媒体教学，并根据学生的不同特点，指导完成作业。
教学要求：通过讲解使学生理解设计结构素描与应试素描的差异性认识，正确的观察物象教具准备：范画1、首先我们看到的形象都是从某一角度所见的视觉形象。
视觉形象是经过透视增减、变形之后的形象，并非原来的本形。
我们认识和描绘形象是以视觉形象为依据，为出发点的。
认识和描绘视觉形象离不开对透视现象的认识的表现。
这是因为，透视现象及规律虽然不是形体本身的特点，但形体特征的视觉形象却受透视规律的制约和支配。
为了更明确透视的意义，不防列一个简单公式：客观形象＋透视现象＝视觉形象画家对视觉形象的认识＋素描表现技法＝素描形象在素描写生过程中，认识和表现透视现象是一个不可避免、不可忽视的重要环节。
2 、对形体结构特征准确的理解与表达准确是造型的基础，在素描训练中，加强学生对形体内部结构的正确理解与准确到位的表达能力的培养，这是造型基础训练的基本要求。
形体剖析结构素描训练，是以比例尺度概念、形态的组合及过渡规律、三维空间概念、形态的分析与认识等方面为重点，由物体的表象到本质，重视体会由形体结构的分析理解到理性认识的思考过程，在对形体结构进行具体剖析时，为了便于观察，将形态“透明化”，运用物体比例关系，透视原理，来增强理解物体的外在与内在结构特点。
结构是形的内在本质构造．特定的结构决定了特定的外形特征，所以结构不是感性的，直觉的；而主要是知解的、悟性的，并与视觉概念紧密相关的。
结构素描本身不是目的，它只是一种方法的训练，是获取视觉信息的良好手段．因此，重过程轻结果，重分析轻描绘3 、多角度多层面的观察与分析客观形体是处于三度空间的立体状态，要在一个固定的角度和获得其总体的、复杂多变的形体构造是很难的。
为了对客观形体进行深入的研究了解，以便形成对该形体明晰而稳固的视觉概念，也为了发掘对象内在的本质和潜在的因素，有必要对形体进行反复的、多角度的、多方位的、多层次的、分析性的、研究性的描绘。
很多物体的内部结构往往比外在的形式更具特征、更富本质，只有透彻地理解内部的构造，才能更准确、更明晰肯定地体现外部形态。
在结构描绘中强调深入对象内部，进行剖析描绘和拆卸描绘。
结构分析有助于我们理解形体和空间之间的微妙关系。
它将培养我们对物体内在的生长机制的自觉关注，使我们从某一种确定的描绘过程中感受到了内在结构的世界。
第三部份(14学时)设计结构素描的绘画要素（第二节.结构分析能力能力）目的要求：通过对传统素描与设计素描概念的对比分析讲解，使学生在原来造型认识的基础上进一步建立造型感性和理性认识结合分析的观念，理解设计素描的学习目的和方法，并结合课题式的分组练习，通过比例、透视、光影、结构等知识点的学习，掌握三围立体物象在平面二围中的塑造要素，以及不同观察方法给造型带来的变化，从而提高认识和审美，锻炼技能技巧，为下一步学习做铺垫。
教学重点：结构的把握、分析、拆解能力教学难点： 1 、对形体结构分析、理解和表现2 、分析物体外表结构和内部结构的剖析描绘教学方法：采用讲授与辅导相结合的方法，配合范画和多媒体教学，并根据学生的不同特点，指导完成作业。
教学要求：通过讲解使学生理解设计结构素描的形体结构分析解构能力教具准备：范画习作：完成多角度素描两组，每组不少于四张静物写生注意：静物的结构特点及透视的变化课题二：第三章：设计结构素描的绘画要素（第三节：空间概念的认识）第四章：综合训练（第一节：线性描绘第二节：空间建构第四节：设计结构素描拓展练习与总结）课时安排：28学时（理论4学时，实践24课时）第一部份(4学时)设计结构素描的绘画要素（第三节：空间概念的认识）目的要求：通过对设计结构素描绘画要素讲解，使学生在原来造型认识的基础上进一步建立结构分析和理性认识结合的观念，并结合课题式的分组练习，用不同观察方法给造型带来变化。
教学重点：线的概括。
二维空间准确表达三维空间教学难点：空间的自我建构教学方法：采用讲授与辅导相结合的方法，配合范画和多媒体教学，并根据学生的不同特点，指导完成作业。
教学要求：通过讲解使学生理解设计结构素描绘画元素，空间感觉的建立教具准备：多媒体课件范画教学过程：静生写生中，如何把握确立空间感，是一个难题。
那么怎样理解掌握画面的空间感呢？不管任何物体放置在平（台）面上，其与平（台）面的接触点都在平面上，也就是说物体与台面接触点（面）不会超越立面与平面的交界线。
我们在作画初（构图时）先确定上下两个面的交界线，也就确定了一个空间。
然后把物体放置在平面上，根据焦点透视原理，确定每一个物体与平（台）面的接触点（面），分清前后左右的关系。
这样空间感就出来了。
然后，再注意用线的虚实、面的转折虚实及“近实远虚”的透视原理加强空间感，又物体投影的前后左右的虚实变化对空间感的体现很重要。
立体感一、三大面、五大调子物体立体感也是个难题。
物体在光线的照射下产生产体感。
那么，在作画时，就要去找出物体的明暗交界线，先确立明暗两在面（块）。
再画出投影，物体的立体感就已经很强了。
接下去把“三大面”、“五大调子”都找出来，物体的立体感也就塑造完毕。
那么在结构素描中如何体现“三大面”、“五大调子”为体现空间感的重点。
二、质感、量感质感简单说就是物体给人感觉是什么质地。
量感就是物体的份量、重量感。
质感与量感一般情况都是混合在一起的。
质感表现出来了、量感也就容易出来。
如何表现质感，一般说细腻、柔和、光滑的物体用细一点的线条去表现，如瓷器、丝绸等；表面粗糙的物体宜用粗放的线条去表现，如陶器、粗布等，还可根据物体固有色的深浅，使用B数大一点或小一点的铅笔来表现质感量感，如浅色瓷器可用B-3B来表现，深色陶器可用4B、5B先铺大关系，再结合2B、3B来刻划一下细节。